Нужен коллективный разум: что с этим делать дальше?

Ходила лепить из глины в очень странное место. Заявлена была тема "Кашпо в виде животных", но по факту все лепили кто что хотел, никто не объяснял что как делать, просто дали глину - лепи. В общем мне понравилось, я вчера даже пошла второй раз и забрала свою прошедшую обжиг поделку. Кого же я слепила?

Да, страшненькая, а вы пойдите слепите капибару )

Короче, я последний раз лепила лет 25 назад, поэтому тапками не кидайтесь, что вышло то и вышло.

Собственно вопрос такой: выкинуть и не позориться или попробовать расписать, глядишь она станет лучше? Специальные глазури у них есть, но это надо опять нести туда расписывать, потом оставлять на обжиг, который бывает очень изредка (моя капибарка его месяц ждала). Поэтому обдумываю более быстрый вариант расписать акрилом и покрыть лаком (возможно придётся купить для этого глянцевый лак, у меня дома только матовый есть).

Как думаете, поможет? Можно попробовать сделать её потемнее и прорисовать шерстинки. И ещё есть второй вариант - расписать её разными цветными кружочками-треугольничками и т. п. )

Или ещё какой-то вариант предложите? А то у меня с керамическим мышлением пока что совсем плохо ))

@Kukabara это тебе

И всем, кому сейчас актуально - тоже

Капибара для капибары, или как это делалось) Часть 2

Итак, настало время второй части Марлезонского балета.

Предыдущая часть, если кто-то пропустил: Пост: Капибара для капибары, или как это делалось) Часть 1

Капибарушка курит краску, в суровый грызунский затяг)

После забора и надписи настало время нарисовать саму виновницу торжества) Предложенный @etoshtrudel вариант Капибара мотивирующая) меня немного смущал. В первую очередь тем, что я испытываю неловкость раскрашивая чужие работы) (Это как писать баблы со своими словами на чужие картинки, и выдавать за "своё" и "авторское"... кому-то норм, но мне поперек шерсти) Кроме того интереснее рисовать самому. Но самое главное, при изменении шрифта и увеличении буквы R капибара от Штрудель заслоняла ту самую букву. А кроме-того была слегка повернута к зрителю попой, и в попытке придать объем лицемордочка не получилась бы такой же милой как на первоначальном наброске Штрудель. По этому было решено повернуть "художника" к зрителю передом, к забору задом, сместить в бок(продлив забор). Ну и снабдить стереотипными атрибутами, ибо ибо!, и потому что вот так)))

А дальше все по накатанной: рисунок сканируется/фотографируется, импортируется в векторный редактор, закрепляется на заднем плане и долго и нудно отрисовывается кривыми, "точка за точкой". Естественно согласно вселенскому правилу "от общего к частному". Первым было обведено тело и крупняк - контуры основных объектов. Как и в первой части я использовал вынесенные слова для объединения с частями рисунка. что бы можно было поиграть как расположением так и красками отдельных элементов(я верю, что в современных версиях редакторов это наверняка разрулили какими-нибудь "слоями" или "именами группировок", но я как старовер использую те методы что давно со мной. ну а дальше пошла проработка мелочей (тело для этого было запрозрачено и закреплено дабы не мешать и не перекрывать эскиз. в правом нижнем углу скриншота можете разглядеть слово "тело" а на самой капибаре линии контура. Моего личного сталкера-грамманацика @POMA искренне порадует слово "бИрет" в моем исполнении. ;)