Захотелось вдруг поучаствовать в новом событий. Благо, сейчас технологии позволяют совершать путешествия (точнее заменители путешествий с ароматами, идентичным натуральным), но как по мне, это лучше чем ничего. Итак, тема сей недели славный город Орёл. Да, он получил почётное звание города воинской славы в 2007 году. Как не сложно догадаться, символом города является птица - орёл.
Орёл-юбиляр. Так его прозвали.
Эта скульптура была торжественно открыта 03 августа 2016 года, как раз к 450-летию города. Установлена она на привокзальной площади, поэтому становится первой (по крайней мере одной из первых) достопримечательностью, которую могут запечатлеть гости города.
Насколько мне удалось понять, а в Орле я никогда не был, раньше, т.е. до августа 2016 года на этом месте красовался другой орёл, "эко-орёл". Почему "эко"? Ну, вероятно потому, что он был выполнен из экологически чистых палок и веток.
Выглядит внушительно.
Затем он был перемещён на новое место, где благополучно простоял до 2024 года. После чего, был демонтирован, не знаю заменят ли. Я не знаю как называется это место, но вам ссылка на гугл карты и яндекс, на крайний случай. Жизнь никого не щадит. Carpe diem, baby!
Эта фотография была добавлена в яндекс-карты в апреле 2024 года.
А эта оттуда же но уже в декабре 2024 года. Как видите, орла нет.
Март 2025 года. Постамент по прежнему пуст.
Есть тут орловчане? Что там с эко-орлом? Он улетел, но обещал вернуться?
Ну что? Продолжим наши диванные путешествия? Поскольку город этой недели Ливерпуль, предлагаю туда и переместиться. Понятное дело, что там полно всяких музеев, но во первых, вход платный, а вторых, туда нужно явиться лично. Сами понимаете, это противоречит концепции диванных путешествий. Посему, предлагаю прогуляться, немного, по улицам этого небольшого города. Это и бесплатно, и свежим воздухом можно подышать. Кстати! Для лучшего погружения предлагаю открыть окно, ну, чтобы свежий воздух поступал.
Сначала я хотел погулять по улицам, вот, например Bold Street, но потом решил, тут уж каждый сам пусть решает куда ему удобнее гулять, поэтому, предлагаю посмотреть на несколько статуй, посвящённых известным личностям.
Ссылки на гугл-карты с местоположением наших целей постараюсь добавить. А начнём мы пожалуй, с самых известных выходцев из этого старинного города, да-да, это легендарная четвёрка из Ливерпуля, они же The Beatles. Думаю, вы знаете кого лучше спрашивать про них. Поэтому я просто покажу статую, или тут будет уместнее сказать статуи?.
Насколько я понял, статуя установлена не так уж давно. Вот например позиция из гугл карт 2014 года (ещё и во времени можем попутешествовать), там их ещё нет. А вот позиция из 2025 года, тут они уже стоят в полный рост. А вот и подтверждение. Статую установили в 2015 году.
Кстати, статуи заметно выше человеков. Разумеется все кто туда приезжает, обязательно фотографируются с ними. Как вот этот мужик, например:
Не знаю, нужна ли вам эта информация, но статуя установлена неподалёку от музея Ливерпуля.
Теперь идём дальше. Раз уж затронули тему Битлов, то будет не лишним вспомнить одну героиню их песни. Речь идёт про Элинор Ригби, которая стала собирательным образом всех одиноких людей. Как ни странно, но эту песню, я впервые услышал в исполнении группы Pain.
А вот с позицией в гугл-картах вышла небольшая накладка. Нет, место определяется точно, но вот тот олень, что сидит за рулём чёрного кэба, загородил статую. Однако, если приблизить, то можно заметить угол таблички, так и можно определить где же она сидит.
Ладно, поехали дальше. Третьей по счёту у нас будет статуя Силлы Блэк (Силла Блэк (англ. Cilla Black, урождённая Присцилла Мария Вероника Уайт (англ. Priscilla Maria Veronica White)), благо она, буквально, в паре кварталов. Как выяснилось, это британская певица, актриса и телеведущая. Если кому интересно, вот вам статья на вики.
Вот её позиция на гугл-картах. Ближе подойти не получается. Кстати, её статуя установлена напротив клуба "Cavern". Спрóсите что это за клуб? Ну как же? Помните табличку к статуе Битлов? Так вот, этот клуб, и профинансировал установку статуй.
Четвёртым всадником апокалипсиса по счёту у нас выступает, в этот раз, не музыкант, а бравый морской волк - Джонни Уокер, капитан Джонни Уокер. Нет, это не про виски, и тем более не про Капитана Америку, эта статуя посвящена памяти Фредерика Джона Уокера (англ. Frederic John Walker). по прозвищу Джонни.
А вот и прототип:
Его считают одним из самых успешных и значимых моряков, которые вели борьбу против фашистских подлодок в период с 1939 по 1944 год. На его счету 20 потопленных подводных лодок типа "U". Вот статья на вики, если кому интересно. Чуть не забыл про позицию на картах.
Ну вот, мы и вернулись к музею Ливерпуля, откуда и начинали наш путь. А раз круг замкнулся, то значит пора завершать наше путешествие. Надеюсь вам понравилась прогулка и идея подышать свежим воздухом! До новых встреч!
Ну что? Готовы проветрить свои диваны/кресла, и перенестись немного во времени и пространстве? Сегодня будет Канберра. И я определённо уверен, что уже бывал в этих локациях… У нас точно не было ещё этого города в рамках краеведческого ивента? Дамы и господа! Вомбратцы и вомбатяночки, позвольте представить вашему вниманию Парламент Австралии.
Ну что? Готовы поразмять свои диваны, и отправиться в увлекательное (надеюсь) путешествие во времени и пространстве?
Пальма Мерцалова. Была выкована в 1895 году из одного куска рельса, без применения сварки или каких-либо других соединений. Изначально её готовили к шестнадцатой Всероссийской промышленной и художественной выставке промышленных и кустарных промыслов, проходившей в Нижнем Новгороде в 1896 году. Кузнец Мерцалов выковал её при помощи рабочих с Юзовского металлургического завода, на котором сам и работал кузнецом. За три недели.
1896. Пальма Мерцалова на выставке.
Пальма была выкована в качестве рекламного объекта на выставке.
Высота пальмы составляет 3 метра 53 сантиметра. На верхушке пальмы расположен венчик, а вокруг ствола десять листьев. Листья пружинят, хотя они выкованы из стали и составляют единое целое со стволом. Для пальмы также выкована кадка, которая состоит из четырёх укреплённых рельсовых стоек, вокруг которых уложены двадцать три металлических кольца разного сечения. Количество колец соответствовало возрасту завода — 23 года. Пальма весит 325 килограммов, а кадка — 200.
Алексей Иванович Мерцалов.
И вот в 1900 году пальма вместе с павильоном получили премию Гран-при. После успеха на выставке, пальму передали в музей Горного института Санкт-Петербурга.
При транспортировке в музей отломился один из листьев. Его прикрепили обратно на заклёпках.
В 1999 году, была создана первая копия пальмы Мерцалова. Её установили у выставочного центра «ЭкспоДонбасс».
Пальма Марцалова – первая копия возле выставочного центра «ЭкспоДонбасс»
В 2007 году, создана ещё одна копия, но не из рельса, а из дамасской стали. Она установлена на бульваре Пушкина в Донецке. Вот позиция на картах. Позиция неудачная, т.к. пальму почти не видно. По крайней мере понятно, где установлена пальма.
А раз качество снимка оставляет желать лучшего, то вот вам фото вблизи.
Вообще, копий этой пальмы создано немало. Есть как уменьшенные, так и полноразмерные. Зачастую они подносились как подарки другим городам. Так, в 2001 году, в рамках «Дней Донбасса» в Москве на Манежной площади (ТЦ «Охотный ряд») была установлена копия пальмы Мерцалова. Москва в ответ подарила Донецку копию Царь-пушки. А в 2003 копию пальмы установили у здания вокзала во Львове. Вот локация. А ещё копии пальмы есть в Харькове, есть в Оттаве, даже под водой есть! Да, в одном из гротов на мысе Тарханкут. Вот расположение самого мыса, а с пальмой сложнее. Она находится на глубине 12 метров. Вот та самая пальма до погружения.
Что-то как-то не задалось у нас с локациями с пальмой, а жаль. Мне, например, было бы интересно посмотреть на них в других местах. Значит не судьба, а раз так, то предлагаю прогуляться по Донецкому художественному музею. Не бойтесь, прогулка короткая. Да и сам музей находится на бульваре Пушкина, неподалёку от одной из копий пальмы.
Бонусом стало восстановление постов @Nemezida77 про Японию и Токио в частности, (господа, три плюса хорошему посту это не серьёзно!)
Следующим городом, своим произволом назначаю город Орёл.
картинка по запросу Орёл
Поскольку выясняется что краеведов пока мало, то в ивент вносится следующее изменение:
Объединяем ивент города и городские легенды, кто может -
посложнее берите, по назначенному городу, вам зачтется в карму, а кто не
может, просто про свой любимый город место. :) ась? Теги ставьте и те и
другие :)
Но для краеведов тематика всё, что связано с этим городом: культурные достопримечательности, история, выдающиеся жители, личные истории, но в отличие от слова недели связь должна быть очевидна, а не притянута за уши
Тэги для участия: еженедельный ивент, города, название города, Моя городская легенда и конкурс.
Напомню, что от администрации объявлен мерч, а также эксклюзивные ачивки и от меня личный приз "Признательность Набиру"
@vombat можно попросить закрепить этот пост, вместо ивент - "Города"
Ну что? Продолжаем наше виртуальное путешествие по городам мира? Сегодня оно будет совсем короткое, но возможно, что вполне увлекательное. В некотором роде, Душанбе, являются воротами к Памирскому нагорью, но несмотря на это в городе тоже есть несколько достопримечательностей. Например, Кохи Навруз, культурно-развлекательный комплекс.
Выглядит довольно внушительно, не так ли?
Вообще, комплекс изначально задумывался, как крупнейшая чайхана Центральной Азии. Но потом, в процессе строительства было решено превратить его в историко-культурный центр. Ну, и как мне кажется, задумка удалась на славу.
Спрашивается, что тут исторического, ведь комплекс сдан в эксплуатацию в 2014 году? Именно в 2014 году, с 11 по 12 сентября в этом комплексе проходил саммит Шанхайской организации сотрудничества (ШОС). В честь этого события, на стенах Зеркального зала были сохранены флаги стран-участниц саммита.
Комплекс состоит из 12 залов, в пяти из них располагаются две чайхану, кинотеатр, боулинг, бильярдная. Остальные предназначены, по большей части для официальных государственных приёмов. Кстати, интересный факт, здание является частным. Да, по нему проводятся экскурсии. Что не удивительно. Каждый зал уникален в своей отделке. Вот например, зал "Гулистон", в его отделке использовались зеркала и резьба по гипсу и дереву. Паркет на полу выложен из 94 пород дерева. Площадь зала 6500 м².
Обратите внимание на задний план, видите отражение люстр на стене? Это зеркала размещённые за разными панелями.
Вот вам фото с другого конца зала, здесь прекрасно видна резьба.
А вот зал "Аржанг". В его отделке применялись местные полудрагоценные камни в количестве 29 видов.
Здесь, за резьбой, так же можно разглядеть зеркала.
А люстра? говорят она весит 3,2 тонны. В зале "Гулистон", кстати, люстра тоже весит 3 тонны и при этом может подниматься и опускаться.
Да, впечатляет. Что я ещё могу сказать? Думаю, что этот дворец, а по другому и не скажешь, однозначно стóит посетить. Вход платный, причём, говорят, что совсем недорого. В любом случае, я уверен, что оно того стóит. Для желающих погулять по нему виртуально, добавлю несколько панорамных позиций. Раз. Главный вход. Два. Лестница главного входа. Три. Название зала не знаю, но его можно арендовать для проведения мероприятий. Свадьбы, например. Четыре. Зал "Аржанг". Пять. Зал "Зарандуд". Люстра весит 6,7 тонны. Шесть. Задний двор, с ротондами, где можно погулять, причём бесплатно.
Изначально, этот пост должен был выйти первым, но потом, в процессе оформления, выяснилось, что логичнее будет, если они выйдет вторым.
Итак, вчера, мы с вами прогулялись по поразительному дворцу Кохи Навур.
А сегодня, я предлагаю перенестись за пределы Душанбе, но не сильно далеко. Настолько не далеко, что он всё ещё находится в поле зрения. Это будет одна панорамная позиция из гугл-карт. Чем же она интересна? Ну мне понравилась по трём причинам. Там есть горы...
... и живописные холмы...
... и Душанбе.
Если вам этого не достаточно, то предлагаю решить задачу с двумя звёздами. Найдите на локации колесо обозрения. Нашли? Поздравляю, это только одна звезда. А теперь найдите Кохи Навур. Вот и молодцы! Если честно, я хотел добавить задачу на три звезды, по поиску ещё одного колеса обозрения, но к сожалению не нашёл точной даты установки колеса. А это важно, т.к. место положение его я знаю, а на локации не видно, хотя должно быть видно, всё-таки оно не маленькое.
Всем здравствовать! Продолжаем нашу тему диванных путешествий. Поскольку Йобург, да, они тоже сокращают название (англ. Joburg), у меня ассоциируется в первую очередь с гранатомётом и фильмом “Робот по имени Чаппи“, то предлагаю прогуляться по некоторым местам съёмок этого фильма, а заодно, немного познакомиться с непростой историей этого города. А начнём, пожалуй с самого неоднозначного здания города. Башня Понте-Сити. Это цилиндрическое здание было вершиной амбиций правящего белого меньшинства в эпоху апартеида.
Апартеи́д, апа́ртхейд (африк. apartheid «раздельность», то есть раздельное проживание, работа и т. д.) — официальная политика расовой сегрегации, проводившаяся правившей в Южно-Африканском Союзе и Южно-Африканской Республике Национальной партией с 1948 по 1994 год. Проявление расизма в государственной практике.
Вот так выглядит внутренний двор-колодец.
Здание было построено в 1975 году и находилось в центре престижного района. Однако, затем, в 80-90-е годы, здание захватили бандиты. «На 13-м и 14-м этажах за несколько минут можно было получить что угодно, от минета до кислотного трипа. По сути, здание было захвачено» Вот что говорит местный житель про те времена. Понте, самое высокое жилое здание в южном полушарии , попало в руки наркоторговцев, гангстеров, сутенеров и проституток. Внутреннее ядро этого 173-метрового бетонного цилиндра превратилось в гигантскую свалку мусора, скопившуюся до пятого этажа. Среди отходов и хлама, как гласит легенда, были найдены тела жильцов, совершивших самоубийство, спрыгнув с высоты.
Как видите, в фильме показали практически голую правду. Хотя к началу съёмок фильма ситуация немного изменилась в лучшую сторону. Уже на тот момент власти и энтузиасты начали возрождать здание. Понте, упоминаемый в газетных статьях, фотовыставках , документальных фильмах и кинолентах, стал символом взлетов, падений и новых подъемов коммерческой столицы Южной Африки. Он является частью возрождения центра города в последние годы, в результате которого ранее неблагополучные районы превратились в рынки деликатесов, художественные студии и модные апартаменты.
К концу 1990-х годов заговорили о превращении Понте в тюрьму. Но затем, в 2001 году, начался путь к возрождению. Его владелец, Kempston Group, нанял супружескую пару управляющих, Элму и Дани Селье, для проведения реконструкции. Десять лет спустя почти все 54 этажа были отремонтированы, многие с нуля, при этом на каждом этаже было использовано около 2 км электропроводки и канализационных труб. Восемь лифтов были модернизированы. В общем постепенно, здание привели в порядок, теперь, дом вновь жилой, а на нижних этажах (и не только), есть и коммерческие помещения. Кто-то переоборудовал свои квартиры под студии.
Ну что? Поглядим на него изнутри? Вот позиция на гугл-картах.
В Понте действует социальное предприятие под названием Dlala Nje, которое организует культурные, образовательные и спортивные мероприятия для местных детей, используя 2000 квадратных метров коммерческих площадей и бассейн на первом этаже. Они также проводят экскурсии по зданию и окрестностям, надеясь изменить сложившиеся представления.
И это радует. Пусть и постепенно, но ситуация меняется к лучшему. В Понте круглосуточно дежурят охранники, а на всех входах в здание используется биометрическая идентификация по отпечаткам пальцев. Источник.
Ну и напоследок, предлагаю посмотреть на ночной Йобург с одного из верхних этажей здания.
А теперь, переместимся в другое место, место на котором снимали сцену передачи наркотиков. Именно тогда полиция совершила облаву, а Чаппи получил выстрел из РПГ в корпус.
Видите крыши в кадре слева?
Вот это место. Ну не совсем точное положение, но ближе подобраться не удастся.
Кстати, если покрутить “головой“ на картах, то можно разглядеть некоторое количество техники и людей. А если ещё и побродить там, то становится понятно, что они расчищают территорию. Как знать, может быть это как раз процесс подготовки съёмочной площадки? Ведь снимки сделаны в декабре 2013 года, а съёмки проходили с октября 2013 по апрель 2014 года.
И последняя, на сегодня локация. Логово банды. Уже давно не функционирующая электростанция.
Сцена, когда банда отправляется отбирать автомобили у граждан.
К сожалению ближе подойти не получится, а на некоторые локации не попасть даже на такое расстояние.
На этом у меня, пока, всё. До новых встреч!
P.S. Небольшой бонус. В заключительной части фильма, есть сцена, где Чаппи обстреливает “Лося“, тяжеловооружённого шагохода, которым управляет бывший десантник и инженер Винсент Мур (в исполнении Хью Джекмана). Так вот, Чаппи ведёт стрельбу из 20 мм гранатомёта, который был разработан в ЮАР.
Чаппи держит PAW-20 «Neopup»
А называется этот полуавтоматический гранатомёт PAW-20 «Neopup». Его основной особенностью является смещённая вправо и вверх рукоять управления.
Таким образом удалось уменьшить габаритную высоту, а заодно и повысить стабильность оружия. Попросту процитирую: Компоновка оружия достаточно необычна - пистолетная рукоятка управления огнем вынесена вправо от оси оружия и расположена рядом с приемником магазина, что обеспечивает оптимальное направление отдачи - за ствольную коробку в приклад винтовки. Для уменьшения пиковой отдачи, воздействующей на стрелка, весь стреляющий агрегат (ствол и ствольная коробка с затворной группой) могут откатываться назад внутри корпуса оружия, сжимая специальный буфер. Длина отката - порядка 75 мм. PAW-20 использует специально разработанные низкоимпульсные 20-миллиметровые боеприпасы размерности 20х42 мм. Начальная скорость пули составляет 305 метров в секунду, эффективная дальность стрельбы - один километр.
Всё это позволяет вести стрельбу из гранатомёта “с рук“, т.е. без использования сошек или станков. Что для оружия такого калибра большая редкость, а может быть вообще единичный случай.
Ну что? Продолжим наши диванные путешествия? Я тут нашёл пару забавных скульптур, и решил поискать их на гугл-картах. Сказано-сделано, но не всё так радужно. К сожалению, из трёх выбранных статуй, только к одной можно подобраться достаточно близко. На остальные посмотреть можно только издалека, поэтому тут будет пара фотографий честно стыренных из интернета.
Начнём с конной скульптуры. Вот её позиция, там вид только через дорогу, я постарался приблизить максимально, но для тех кто решит побывать в Сеуле и поглазеть на эту статую поближе, пусть моя заметка о геолокации послужит подсказкой, поскольку сам я потратил немало времени на поиск местоположения.
Разрешение так себе.
Вот, так намного лучше.
А вот вид с другой стороны.
Честно говоря, я не смог найти какой-то внятной информации о том, в честь чего установлена это корейское "хоба" на коне. Но с другой стороны я не особо усиленно искал. С другой стороны, эта композиция установлена недалеко от исторического квартала с кафешками и закусочными. Название того квартала, примерно можно перевести, как "квартал, который избегает лошадей". Там действительно узкие улицы, но основной причиной появления этого квартала стало то, что в стародавние времена, когда чиновники передвигались на лошадях, он нередко сталкивались с пешеходами, поэтому, те и решили ходить в обход квартала администрации и королевского дворца, чтобы не попадать под копыта. Что собственно и использовали местные лавочники и открыли в том районе множество кафе. Вот вам локация этого квартала. Как видите, там и сейчас полно закусочных
Немного истории на английском. Табличка с описанием из того самого квартала. Хотя это скорее переулок.
Вторая композиция, в сегодняшнем меню, расположена неподалёку от посольства России. Что? Фотография кажется растянутой? А теперь поглядите на задний фон.
Нет, ребята, это именно статую "расплющили".
Что сие символизирует, я тоже не в курсе, поэтому прошу понять и простить. Вот вам местоположение композиции. Сами увидите, что это не обман зрения, а необычный художественный приём. Вообще, в Сеуле просто огромное количество всевозможных скульптур. Почти у каждого торгового или офисного центра имеется как минимум одна, а зачастую даже больше.
А вот, кстати, и повод перейти к третьей скульптуре, хотя, это уже самый настоящий памятник. И не абы кому, а Александру Сергеевичу "Наше всё" Пушкину. Неожиданно правда? Он-то себе памятник воздвиг нерукотворный, а люди вот чего, по всему миру устанавливают.
Памятник установлен в 2013 году.
Вот вам его позиция на картах. Он там выглядывает из-за будки для курения. Не очень видно, да? Вот второй ракурс, который я смог найти. Уже намного лучше, не правда ли? Но главное, он стоит там, в Сеуле, на Pushkin Plaza. Да-да, в Сеуле есть площадь Пушкина, что бы Вы знали.
Ну, я на сегодня всё. До новых встреч! Приятных всем путешествий!
P.S. Не забудьте полистать фотографии в гугл-картах. Там на постаменте Пушкина есть таблички с описанием и отрывки стихотворений, на двух языках - русском и корейском.
Итак, в предыдущей части мы могли поглядеть на виллу Домерг, а сейчас предлагаю пошастать по самим Каннам, в частности по району Ле Сюке (фр. Le Suquet). Вот такой вид открывается на порт города с площади Кастр.
А буквально позади нас расположился музей замка Кастр, там можно полюбоваться пейзажами Ривьеры. А за углом притаилась церковь Богоматери Доброй Надежды. Вот такой вид можно увидеть с этой позиции.
Я не силён в библейских сюжетах. Кто расскажет, что тут происходит?
А как вам дом, который построен по фахверковой технологии неизвестно когда. Позиция.
Кстати, на снимке выше, можно заметить пиктограммы отеля на карте. Так, вот, он действительно там есть. Трёхзвёздочный отель с просторными номерами. Вы только поглядите, какой огромный стол!
А как вам идея прогуляться по крутым, древним, мощёным улицам?
Просто в паре шагов от этот перекрёстка можно найти средневековую улицу. Позиция.
По правде говоря, там весь район средневековый. Улицы узкие и крутые. И вот мы поднимаемся на холм, с которого и началось это путешествие. Ещё пару шагов и выйдем на площадь у замка Кастр.
А вот и площадь, но с другой позиции, тут мы находимся чуть ниже, но всё-равно вид открывается неплохой.
Ну вот, пожалуй, хватит на сегодня прогулок, до новых встреч!
P.S. Да, в этом районе полным полно всяких кафе и ресторанов, чуть ли не на каждом углу. Разнообразие кухонь тоже приличное. А ещё можно покататься на "паровозике".
Ивентов два, про города, где я не был, у меня плохо получается, а вот натягивать сову на глобус и объединять ивенты — это мы можем и практикуем, потому встречаем
Грифон
Грифон - мифическое существо с головой, когтями и крыльями орла и телом льва. Он символизирует господство над двумя сферами бытия: землей (лев) и воздухом (орел). Сочетание двух главнейших солнечных животных указывает на общий благоприятный характер существа - грифон олицетворяет Солнце, силу, бдительность, возмездие.
В мифах и легендах разных традиций грифон выступает в роли стража. Он, подобно дракону, охраняет пути к спасению, располагаясь рядом с Древом Жизни либо иным подобным символом. Он стережет сокровища или сокровенное, тайное знание. "Змеи, драконы, грифы, охраняя сокровища, - пишет М. Элиаде - всегда охраняют пути к бессмертию, ибо золото, алмазы и жемчуг есть символы, воплощающие в себе сакральное начало и дарующие силу, жизнь и всеведение".
Образ грифона имеет древневосточное происхождение, где вместе с другими фантастическими животными он должен был, как считалось, охранять золото Индии. По мнению Флавия Филострата (ІІІ в.), "грифоны действительно обитают в Индии и почитаются посвященными Солнцу - потому индийские ваятели изображают колесницу Солнца запряженной четверкой грифонов".
Вдревнеегипетской традициигрифон объединил в своем образе льва, олицетворяющего царя и сокола, который был символом бога неба Гора. В эпоху Древнего царства грифон являлся символом победоносного властителя, который шагает по трепещущим телам своих врагов. Грифон появляется и в Среднем царстве: его изображение, подвешенное перед повозкой, ведет солдата к победе. В поздний период грифон считается "могущественным животным" и символом воздаваемой справедливости; в эпоху Птолемеев и Рима в образе грифона изображались боги Гор и Ра.
ВГрециигрифон символизировал могущество, уверенное в своей силе, но при этом проницательное и бдительное. Грифон фигурирует в качестве животного, наездником которого выступает Аполлон. Эти чудовищные быстрые птицы также были впряжены в колесницу богини возмездия Немесиды, что символизирует быстроту воздаяния за грехи. Будучи воплощением Немесиды, они вращали колесо судьбы.
Все помнят откуда это
Вдревнегреческой культуреизображения грифонов встречаются на памятниках искусства доисторического Крита (XVII-XVI в.в. до н.э.), а затем в Спарте (VIII-VII в.в. до н.э.). Первое дошедшее до нас упоминание о грифонах принадлежит Геродоту (V в. до н.э). Он пишет, что это чудовища с львиными телами и орлиными крыльями и когтями, которые живут на крайнем севере Азии и охраняют от одноглазых аримаспов (сказочных обитателей севера) месторождения золота. Эсхил называет грифонов "птицеклювыми собаками Зевса, которые не лают". Греки полагали, что грифоны были стражами золотых копий скифов. Более поздние авторы добавляют массу подробностей в описание грифонов: это самые сильные из зверей (за исключением львов и слонов), свои гнезда они строят из золота, с героями и богами в конфликты не вступают.
Фантастическая сцена битвы тигрицы и грифона изображена на предметахскифскогоискусства VII в. до н. э. На одном из конских головных уборов из первого Пазырыкского кургана изображен львиный грифон, сражающийся с тигром. На золотых украшениях "сарматского звериного стиля" представлена сцена терзания: орлиный грифон и другое фантастическое существо нападают на хищника кошачьей породы - "пантеру".
Образ грифона встречается и вхристианской традиции.
Всредневековомцерковном искусстве грифон становится очень распространенным персонажем и, будучи образом амбивалентного характера, с одной стороны, символизирует Спасителя, а с другой - тех, кто подавлял и преследовал христиан, поскольку являет собой сочетание хищного орла и свирепого льва. Представляемый первоначально в качестве дьявола-похитителя душ, уже у Данте грифон становится символом двойственной природы Христа - божественной (птица) и человеческой (животное) вследствие владычества его на земле и на небе. Солнечная символика обоих животных, составляющих грифона, укрепляет эту положительную трактовку. Поэтому грифон считается победителем змея и василиска, воплощающих демонов дьявольского толка. Само вознесение на небо Иисуса Христа символически связывается с грифонами.
В средние века грифон стал излюбленнымгеральдическимзверем, где он символизирует объединенные качества орла и льва - бдительность и отвагу. Бёклер (1688 г.) расшифровывает грифона так: "Грифоны изображаются с туловищем льва, головой орла, длинными ушами и когтистыми орлиными лапами, что должно значить соединение ума и силы".
Всем здравствовать! Продолжаем использовать свои диваны в качестве машин для путешествий во времени и пространстве. К сожалению, погулять по старинным улочкам Гаваны не получится, только панорамные съёмки в различных местах. Поэтому не стесняйтесь, переходите по ссылкам на гугл-карты, смотрите по сторонам, благо, посмотреть есть на что, ведь сегодня мы отправимся в арт-квартал Fusterlandia с мозаиками в стиле Гауди. Вот вход, ну или один из них, точнее сказать сложно, а гуглить, как-то лениво.
А на самой локации, если повернуть налево можно увидеть принцессу Диану.
Вот локация с противоположного конца квартала. Но не понятно, есть ли там другой вход.
И всё-таки, да. На первой локации показан вход. А вот так всё выглядит изнутри. Мозаик очень много, их можно рассматривать часами, даже в гугл-картах, не говоря уж про реальность.
Та же крыша, только чуть в сторону и тут уже видно мужика в сомбреро и на красных костылях.
Ну вот и завершилось наше краткое путешествие. Однако, если вы захотите посмотреть на мозаики через позиции в гугл-картах, то путешествие может затянуться на неопределённый срок.
На этом, пока, всё. До новых встреч! Пойду поработаю, и может быть ещё что-нибудь отыщу.
Ну что? продолжим наши диванные путешествия? Начнём, пожалуй, с виллы Домерг (фр. Villa Domergue). Она находится не совсем в Каннах, а получасе езды, но это же сущие пустяки. Тем более, что с террасы открывается вид на Канны.
Вид снаружи.
Она была построена в 1926 году, для художника Жана-Габриеля Домерга (фр. Jean-Gabriel Domergue). Затем эта вилла стала музеем, а впоследствии и историческим зданием. Вилла открыта для посещения с 04 июля по 23 сентября, а вход стóит, около 300 ₽, если верить интернету.
Вид изнутри.
Как видите, вилла является полноценным музеем, в котором представлены живопись и скульптура.
Знаете кто это?
Явно что-то замышляет.
Причём скульптуры имеются не только внутри дома, но и на территории музея. Для желающих, вот позиция из гугл карт. А вот скульптуры знаменитого Альберто Джакометти (Alberto Giacometti). По фамилии понятно, что это Швейцарский художник и скульптор, который считается одним из крупнейших мастеров ХХ века.
А на заднем фоне виднеются Канны.
Как я уже говорил, с 1990 года эта красота признана официальным историческим памятником. А ещё эта вилла примечательна тем, что именно здесь собираются жюри Каннского кинофестиваля для выбора победителей.
На этом пока всё, пойду ещё поищу что-нибудь интересное.
Тут новые ачивки подвезли! Кто такие желает, присоединяйтесь к нашему географическому сообществу. Таким темпами, мы за год составим конкуренцию Русскому географическому обществу)
Всем путешествий \m/ Ну и металла. Но с этим чуть позднее. Пока работаю над подборкой годноты.
Не знаю как вам, а мне нравится, порой погулять, по другим городам, странам и т.д. А для этого даже загранпаспорт не нужен, достаточно просто открыть гугл-карты и вперёд. Сегодня я хотел показать вам одну из главных достопримечательностей этого города, а именно первый дом, который был построен на территории Норильска, аж в 1921 году!
Но жизнь, как обычно, вносит свои коррективы, и виртуально погулять по Норильску не удастся, т.к. гугл-карты, видимо, до туда ещё не доехали. Да, там есть пеший маршрут вдоль Ленинского проспекта и отдельно взятые панорамы, но так, что бы, как обычно, зайти и обойти квартал или здание, к сожалению, не получится. Поэтому придётся довольствоваться малым. Вот сам дом на картах (единственное место на гугл-картах, где его видно), он расположен за зданием норильского музея, в ведении которого, он и находится.
Немного истории. Дом был построен в 1921 году для организации зимовки геологической партии Николая Урванцева. Николай Николаевич Урва́нцев (17 [29] января 1893, Лукоянов, Лукояновский уезд, Нижегородская губерния, Российская империя — 20 февраля 1985, Ленинград) — исследователь Арктики, доктор геолого-минералогических наук (1935), заслуженный деятель науки и техники РСФСР (1974). Автор многих научных трудов, главные из которых посвящены исследованию геологии Таймыра, Северной Земли и севера Сибирской платформы.
Урванцев Н.Н.
Сам дом был построен из сибирской лиственницы. Да, не лишним будет отметить, что дом был перенесён с места первоначальной постройки. Сначала в 1993 году, его перенесли с “нулевого пикета“ в промзоне старого города на территорию музея Норильска, а потом, десять лет спустя перенесли ещё раз, вместе с самим музеем. Кстати, в этом доме люди жили до 1970-х годов, и лишь в 1985 году, там организовали мемориальный музейный комплекс.
Ну что? Интересно, как он выглядит? Вот так он выглядит снаружи.
А чтобы попасть внутрь, нужно приобрести в музее специальный билет и это, поистине историческое, здание откроют специально для вашего посещения. Почему историческое? Всё дело в том, что благодаря этой самой экспедиции Урванцева, были разведаны богатые залежи каменного угля и медно-никелевые руды, что и послужило толчком для основания города Норильска.
Как видите, я не выдумываю.
А каково же внутреннее убранство этого дома? Постараюсь натырить фотографий, если не получится, придётся делать снимки экрана. А теперь смотрите. Думаю понятно, что в столь суровом климате, убранство так же было довольно суровым.
Главная комната, она же спальня/гостиная/кабинет.
Кухня/спальня (ну, потому, что слева тоже виднеется спальное место).
Обеденный зал.
Обеденный зал, правый угол.
В сенях, если я не ошибся, что это сени, размещены различные исторические документы.
Ну вот, как-то так. Будете в Норильске, обязательно посетите это историческое здание. До новых встреч!
P.S. Вот вам случайная панорама Норильска с высоты птичьего полёта. Кто найдёт “Чёрный тюльпан“ - памятник павшим в боях в Афганистане, тот молодец.
И вот ещё одна случайная панорама, кто найдёт на ней Норильский театр драмы, тот молодец в квадрате!
Продолжаем гулять по столице острова Свободы. Кто со мной? В этот раз предлагаю начать со Здания «Бакарди» (исп. Edificio Bacardí), которое было построено в 1930 году. На тот момент, это было самое высокое здание на острове.
Оно считается архитектурной жемчужиной того времени и одним из лучших образцов декоративного искусства. Здание расположено на улице Avenida de las Misiones, в Старой Гаване (La Habana Vieja). Его фасад покрыт красным гранитом из Баварии, а на его конце изображена летучая мышь, символ компании Бакарди (Bacardí).
Неожиданно! Из этой локации можно переместиться по двум направлениям. 1. На крышу отеля, с которого открывается вечерний вид на город и закат из 2014 года.
Если что, то закат правее, там можно пройти подальше, будет лучше видно.
Музей революции, точнее сказать, мемориал памяти, который расположен непосредственно за музеем.
Вот в эту локацию нас и перемещает, прямо рядом с грузовиком.
По мемориалу так же можно немного побродить, там есть Т-38, самодельный бронетрактор, использовавшийся повстанцами, а главное Вечный огонь, посвящённый всем участникам революции.
Надпись гласит: Вечная память героям новой родины.
Из этой локации можно попасть в музей, но это вы и сами можете сделать. Достаточно повернуться спиной к Вечному огню и можно переходить в музей. А я предлагаю глянуть на его главный фасад.
Музей Революции (исп. Museo de la Revolución) — расположен в историческом центре Гаваны, Куба. Здание, где размещены экспозиции музея, ранее использовалось в качестве Президентского дворца (исп. Palacio Presidencial de Cuba).
А вот локация из гугл карт и САУ-100, что стоит на постаменте. К сожалению, она уже не связана с другими. Поэтому пойду искать дальше. До новых встреч!
P.S. Как отключить автосохранение в черновиках? Я нажатием какого-то волшебного сочетания клавиш очистил черновик, когда уже было написано 90 %. Разумеется, автосохранение сработало моментально и я не успел отменить очистку. Печаль была глубока, а гнев ещё сильнее.
В славном городе Орле я, к
сожалению, не бывал, но поскольку это город черноземья из засечной черты вроде Курска,
Белгорода и остальных городов экспансии земледельцев в дикое поле, могу себе
вообразить, что он не сильно отличается от них. Меня, как северянина, восхитила
витальность этих мест. Много солнца (относительно Питера) рождает людей щедрых,
полных внутренней энергии, которая требует преобразование в действие или
творчество.
город Орёл - из интернетов
Этот тезис легко проверяем, если
посмотреть, сколько деятелей культуры породила орловская земля, а сам город
Орёл официально «Литературная столица России». Здесь можно прогуляться по
улицам, на которых когда-то жили и писали работы И. А. Бунин, Н. С. Лесков, Л.
Н. Андреев, заглянуть в родовое поместье И. С. Тургенева, рассмотреть семейные
фотографии А. А. Фета, М. М. Пришвина.
И.Г. Степанов - портрет И.С. Тургенева
Однако времена нынче суровые и
пост будет о суровом – «суровом стиле» (направление
советской живописи конца 50-х начала 60-х).
Умные люди пишут, что его чертами
стали монументальный лаконизм формы, крупные планы, острые контрасты, чёткие
композиционные ритмы, кинематографический эффект выхваченного из потока жизни
кадра. В тематических поисках художники обращались к героическому прошлому
страны, к собственной личной истории, к рядовой повседневности.
Таир Салахов. Портрет композитора Кара Караева. 1960 - здесь как образец сурового стиля
Почему Орёл и суровый стиль? Ведь
это в основном стиль московской группы молодых художников, но советская власть
хорошо понимала, что не одними столицами должна жить страна, поэтому в Орёл и
другие провинциальные города направлялись молодые выпускники художественных
училищ для развития художественной жизни страны. Одним из таких молодых людей
стал Иван Григорьевич Степанов (1934-2016).
А.И. Курнаков - "Художник И.Г. Степанов"
Он родился в
Витебске 6-го июля 1934 года, но семья в скором времени переехала на Урал, в
город Артемовский. Школьный учитель Павел Яковлевич Якимец, увидев, что
мальчишке, писавшему, как все, вдруг удалась серенькая, неказистая драпировка и особенно тени на ней, пригласил его заниматься в студии дав
таким образом толчёк художественной карьере. Родители мечтали для сына о
карьере инженера, но после окончания школы он поступил в Свердловское
художественное училище.
И.Г. Степанов - Семья 1964
После окончания
училища с красным дипломом и направление для поступления в художественный
институт Степанов поступает в один из самых престижных институтов – в
Московский художественный институт имени Сурикова, в котором еще таились и жили
традиции Училища живописи, ваяния и зодчества, известного по сравнению с
Императорской Академией Художеств большей вольностью, раскованностью и
отторжением от академизма с его библейскими сюжетами, непременной конкурсной
картиной на религиозную тему, длительной подготовкой к работе и прочими
особенностями. Кроме этого училище отличалось демократичностью, да и имена
выпускников и преподавателей говорят сами за себя В. Перов, И. Прянишников, А.
Саврасов, В. Поленов, К. Коровин, И Левитан – сколько великих в одном списке!
Время учебы в
институте пришлось на конец 1950-х и начале 60-х годов. Время шестидесятников, поколению которых он и
принадлежит. Венцом институтской жизни стала дипломная картина «Уральцы»,
получившая не только высокую оценку ГЭКа (государственной экзаменационной
комиссии), но и отмеченная на Всесоюзной выставке дипломных работ
художественных вузов 1962-63-го годов. Кроме этого она еще и репродуцировалась
в журнале «Огонек», что было по тем временам неслыханной наградой для молодого
художника...
И.Г. Степанов - рабочий день окончен
В начале 1960-х Г.В.
Дышленко, который был председателем Орловской организации Союза художников приезжал
в Москву и пригласил Степанова на работу в Орел. Наверное, он мог бы поехать и
в другое место, благо предложения были, но он выбрал Орел, тем более существовало
негласное постановление правительства о распределении художественных кадров по
провинции для укрепления последней. С тех пор Орел стал для Степанова Родиной,
где он прожил большую часть своей жизни...
В начале 60-х, как
бы в пику лощеным парадным портретам и картинам, появляется большое количество
произведений, героем которых становится обычный человек труда. Возникают целые
направления, одно из самых известных получило название «сурового стиля», и
отцами его были братья Никоновы, Смолины, В. Попков и В.Иванов. «И я какое-то
время находился под влиянием этого стиля, быстро понял, что это не мое. Вроде
бы и по выбору сюжета мы были близки, но они сформировались как столичная
группа, да и сами скоро отошли от данного стиля», – подводит итог Степанов.
«Я бы назвал все это
вещами моей матери», – говорит Иван Григорьевич о своих бесконечных и
прекрасных натюрмортах, а вообще его смело можно назвать «деревенщиком», как
назвали во второй половине ХХ века писателей, постоянно изображавших деревню. И
тематика его произведений тесно связана с деревней, но если всмотреться в
натюрморты, то можно увидеть и городскую окраину, и ту русского быта, которая,
несмотря на все блага цивилизации, никак от нас не уйдет. В его натюрмортах не
видно каких-то новаций в образе деревни. Предметы эти, будь то самовар, примус,
валек или ковш для воды, старая, цветная, много раз стираная занавеска в
красный полинялый цветочек, сине-красные связки горького перца, чеснок,
заплетенный в косицы и лежащий на столе отдельными головками, баранки на
шпагатике, красные полосатые яблоки, – все эти предметы принадлежат не только
деревне, скорее это какая-то обобщенная концентрация русской жизни, русского
духа, которая, я надеюсь, не уйдет никогда. «Там русский дух, там Русью
пахнет».
В топ 10 достопримечательностей Риги входит "дом черноголовых" на ратушной площади.
Черноголовые – название содружества иностранных купцов, чьим символом было изображение святого Маврикия, в которое принимали молодых, неженатых иностранных купцов. Такой отбор не удивителен, поскольку требовалось активное перемещение по средневековой Европе, что требовало и здоровья и удали молодецкой.
в православии
в европейском искусстве
на здании
Здание XIV века официально стало собственностью братства в XVII столетии. Тогда оно и приобрело современный облик в традициях маньеризма.Но и после оно перестраивалось, а во время войны погибло.
Сейчас это восстановленное здание от которого остались только оригинальные подвалы. Реконструкция была приурочена к празднованию 800-летия столицы в 1996-2000 годах и осуществлена на деньги Парекс банка.
В 1886 году аллегорий ради добавили статуи Нептуна, Меркурия, Единства и Мира
а вот так было без статуй
Над статуями гербы:
Риги
Бремена
Любека
Гамбурга
Не абы что, а Ганзейский союз.
В парадных залах дома Черноголовых воссоздана обстановка 19 века.
Подвалы - всё что сохранилось оригинального, остальное восстановление на тему
Ну что? продолжаем наши диванные прогулки на свежем воздухе? Сегодня, я предлагаю посетить "Speke Hall", поместье, которое основано в 16 веке. Основной дом построен в 1530 году. Затем, в 1547 году достроили ещё несколько комнат. Последние пристройки были завершены в 1598 году. С тех пор, дом не менялся.
Фасад с юго-западной стороны.
На протяжении 400 лет, этим поместьем владели три семьи, по очереди, конечно же. В 1921 году, последняя представительница семьи владельцев, пожилая старая дева, передала поместье Национальному трасту. С тех пор дом в доме никто не живёт и его сохраняют в неизменном виде.
Фасад с противоположной, северо-восточной стороны. Ух какие там ворота. Чуть позже сможете сами посмотреть.
Надеюсь не нужно объяснять, что дом построен по фахверковой технологии? Дубовый каркас (все вот эти тёмные линии - дуб), а промежутки замазаны глиной. Вот этот фасад чуть ближе. Фото из гугл карт.
Сможете разглядеть надпись о том, кто и когда завершил этот пристрой?
Да, по фото, это будет сложновато, поэтому, вот вам позиция из гугл-карт.
А если подойти поближе, то можно разглядеть дубовые же ворота. Вы только посмотрите на эту монументальную работу!
А если подойти совсем вплотную, то можно разглядеть мельчайшие детали. Разве что потрогать не получится. Кстати, на счёт потрогать. Поместье можно посетить круглый год, часы работы с ноября по март 10:30 - 16:00; часы работы с марта по ноябрь 10:30 - 17:00. В дом же можно попасть только с марта по ноябрь, часы работы 12:30 - 17:00. Стоимость билетов 11 £ за посещение поместья, без посещения дома. Отстегнув 16 £ можно посетить всё, главное с месяцем не ошибиться. Я предупредил.
Говорят, там, в доме, живут привидения, причём зарегистрированные официально. А ещё, из интересного, внутреннее убранство. Утверждается, что оно сохранилось, в почти неизменном виде, со времён первых владельцев. Кровати с балдахинами, старинная посуда, мебель и стены, всё в этом доме излучает историю.
По ковру не ходить!
Радиатор явно профессиональный дизайнер подбирал.
По всей видимости, зимой туда не пускают посетителей по причине отсутствия отопления, кстати, других современных удобств там тоже нет.
Витражи так же оригинальные.
Так, ладно, хватит сидеть взаперти, пора выйти и прогуляться в саду.
На территории поместья есть много всего интересного: ферма, амбары, конюшни, даже детская площадка имеется. И обязательно кустарниковый лабиринт.
Территория окружена лесом, или это скорее сад? В общем там тихо, спокойно, всё-таки природоохранная зона, можно гулять по тропам и наслаждаться природой. Говорят, что там красивые цветы в саду.
А ещё, на территории поместья есть ресторан, который можно посетить нагуляв себе аппетит. А ценник там, вполне демократичный, если верить гугл-картам 1-10 £/чел. Вот, позиция из лабиринта. Если смотреть на север, то виден ресторан, а если повернуть в сторону запада, то будет видна детская площадка. Вот, кстати, дворик ресторана.
Конечно же, в годы строительства поместье находилось за чертой города, но теперь оно полностью окружено, что в общем-то, даже хорошо, в некотором роде. Теперь добраться до усадьбы легко и просто, любым доступным способом. Можно на автомобиле, имеется вместительная парковка; можно на поезде, а затем немного пешком (4 км); можно на автобусе, но остановка "по требованию "Speke Hall""; можно даже на самолёте, ведь аэропорт тут, буквально, в паре сотен метров. Правда всё равно придётся либо обходить, либо объезжать забор, огораживающий территорию "Speke Hall", всё те же 4 км.
Ну вот, как-то так на сегодня. Не знаю как вам, а мне захотелось посетить это место. до новых встреч!
P.S. Ливерпульский аэропорт, международный, между прочим, и носит имя Джона Леннона.
Думаю, найдётся мало тех, кто не знает, что такое гонки "Формула 1" ("F1"), они же "Королевские гонки". Но это в старушке Европе, а в штатах есть своя "Формула 1", и называется "Инди 500" (англ. Indy 500), так же известная как "500 миль Индианаполиса" (англ. Indianapolis 500-Mile Race). Одна из самых престижных гонок мира.
Ага, у них есть свой логотип.
А вот так выглядит стадион, на котором и проводится эта гонка.
«Индиана́полис Мо́тор Спи́двей» (англ. Indianapolis Motor Speedway, IMS)
Основное отличие от "F1" заключается в том, что "F1" проводится на различных трассах по всему миру. Но длина этих трасс имеет минимальный лимит в 305 км, кроме трассы в Монако, там длина составляет 260 км. В "Инди 500", все гоняют по одной овальной трассе, две сотни кругов, длиной 2,5 мили, что в итоге складывается в 500 миль, или же 804,5 км
Гоночная машина с трассы Индианаполиса как символа штата Индиана на монете в 25 центов США
Да, очередным отличием от "Королевских гонок", является то, что "Инди 500" является одно дневной гонкой, в то время, как "Формула 1" проводится в течение нескольких дней.
Победа в этом соревновании, наряду с победами в гонках 24 часа Ле-Мана и Гран-при Монако, является составляющей для получения звания Тройной короны автоспорта.
Гонки, на постоянной основе, проводятся с 1911 года. до 1974 года — 30 мая, после — каждое последнее воскресенье мая. Таким образом является старейшей регулярной автогонкой планеты. Считается одной из трёх самых престижных в мире, наряду с Гран-при Монако и 24 часа Ле-Мана.
Перед стартом исполняется гимн США и неофициальный гимн штата Индианы, песня «Back Home Again in Indiana[англ.]». После чего родственник или сам владелец автодрома (в настоящее время — Роджер Пенске, владелец автодрома и IndyCar Series) произносит фразу: «Гонщики, заводите ваши моторы» (ранее была фраза «Джентльмены, заводите ваши моторы», с 1978 года, если в гонке участвовали женщины, произносилась фраза «Леди и джентльмены, заводите ваши моторы»), и участники гонки заводят моторы и отправляются на прогревочный круг. В 1977 году, когда на старт гонки впервые вышла женщина, Джэнет Гетри, машину заводил механик команды, за которую она выступала. На прогревочных кругах гонщики выстраиваются позади машины безопасности рядами по три машины в ряд. Старт гонки проходит с хода.
Так же на территории автодрома имеется музей, по которому и приглашаю прогуляться наших диванных путешественников. А если кто-то бывал там живьём, то буду крайне признателен, если решите запилить пост, ну или хотя бы просто поделиться фотографиями/впечатлениями.
Уж не знаю, чем этот автомобиль примечателен, но уверен, что он не просто так стоит в музее.
Разумеется, в музее представлены образцы различной гоночной техники, разных времён. Лично мне очень нравятся Dodge Viper. Не знаю почему. Вот его позиция.
А вот шайтан-арба из времён зарождения гонок. Выглядит устрашающе. А ведь на таких гонялись. 500 миль (800 км), если что)
А кто не любит Феррари? Тот не любит Феррари. Вот их позиция.
А как вам Dodge Charger? Хоть от него, оригинального, там осталось совсем немного.
Следующим городом выбран Ливерпуль, экак мы с востока на запад мчимся! Но господа - где активность? Уже третий город, а постов не так много как хотелось бы!
Поскольку выясняется что краеведов пока мало, то в ивент вносится следующее изменение:
Объединяем ивент города и городские легенды, кто может -
посложнее берите, по назначенному городу, или стране, вам зачтется в карму, а кто не
может, просто про свой любимый город, место, страну.
Но
для краеведов тематика всё, что связано с этим городом: культурные
достопримечательности, история, выдающиеся жители, личные истории, но в
отличие от слова недели связь должна быть очевидна, а не притянута за
уши
Тэги для участия: еженедельный ивент, города, название города, Моя городская легенда и конкурс.
Напомню, что от администрации объявлен мерч, а также эксклюзивные ачивки и от меня личный приз "Признательность Набиру"
Комментарии