Миниатюрные картины

Серия картин размером 10х10
Люблю этот размер, идеально подходит для полочки и рабочего стола)
Специально для таких небольших картин муж делает для меня мини мольберты

Картины написаны масляными красками с помощью мастихина)

Меня очень вдохновил размер 6х8, поэтому родилась такая серия картин. Картины написаны масляными красками с помощью мастихина.

Грунтованый картон, масляные краски. Размер одной картины 6х8, написаны с помощью мастихина)

На краешке земли, точнее моря)

Холст на картоне, масло, мастихин

Холст на подрамника, масло, размер 6х8. Картина написана с помощью мастихина)

Все картины моего авторства, да я художница.
Заметила одну особенность, если постить просто картины - мимо пройдут не заметят, если выкладывать вместе с собой, есть эффект)
Маслянные краски, холст, мастихин

В моей фантазии каких только маяков нет. Люблю эту тему очень. Эта фантазия про сиреневый вечер.
Картины написаны масляными красками с помощью мастихина.

Какой больше всего понравился?)

Бумага для масло, мастихин, масло

Если заглядывать назад, то даже и не знаю откуда взялось это увлечение маяками. Хорошо помню, что вначале третьего декрета со всём не было времени писать большие картины, поэтому перешла к миниатюрам. За сон ребёнка можно было написать полноценную маленькую картину и это меня полностью устраивало.

И какое было моё удивление, что миниатюры покупали не хуже полноценных картин.
А потом я как то прочитала фразу про маяки и про то, что они исполняют желания. И мне так понравилась эта мысль и сами маяки меня очень вдохновляли, поэтому сюжетов с ними стало появляться все больше. И я не заметила как за два с половиной года я перешла полностью на них.
Нет, конечно я и другие сюжеты люблю и цветы, Байкал и просто пейзажи встречаются в моём творчестве, но тема маяков поглотила меня полностью ❤
Сейчас ещё добавились киты.

На самом деле если оглядываясь назад, я понимаю что моё творчество состоит из этапов. Сначало мне нравилось писать Париж, в каких только вариациях он не был у меня. Потом просто дождливые города. После захватили меня маки, затем был период я бы сказала поиска потому, что писала всё - цветы, пейзажи, море. Но а сейчас маяки, море и киты.
Ну а что будет дальше я не знаю.

Свои картины я пишу с помощью мастихина, очень люблю пастозную живопись, люблю когда на картину не только можно смотреть, но и потрогать, почувствовать каждый мазок.

Извиняюсь, за сумбурную историю, просто захотелось поделиться своим творческим путём)))

На фотографиях представлены маяки, которые я писала. Хотя конечно их было на много больше)))
На первом фото картин, которые сейчас у меня есть)))

Ещё один фантазийный маяк. Море, море лаванды и маяк) Возможно где-то и существует такое место.
Холст на картоне, масло, мастихин

На фотографии самые мои любимые размеры картин от 18х24 см до 6х8.
Картины написаны масляными красками с помощью мастихина.
Люблю миниатюрную живопись, чем меньше размер тем фактурнее выходит)

Наступила осень и хочется осенних красок. Поэтому вышел такой осенний маяк. Написан масляными красками с помощью мастихина.
Размер 18х24.

Как вам картина?) Буду рада узнать ваше мнение)

Люблю не только писать картины маслом, но и фотографировать. Это отдельное удовольствие)
Представляю вашему вниманию мою новую картину.

Кит из глубин. Холст на картине, размер 20х30. Масло, мастихин

Думаю вы хоть раз видели фотографии этого маяка. Стоит на скалистом берегу, а рядом домик смотрителя.
Можно сказать самый популярный образ маяка)
Это маяк Пиджен-Пойнт - один из самых живописных маяков на Тихоокеанском побережье.
На фотографиях моя свободная интерпретация этого маяка)

Что интересно название маяк , а так же мыс где находится, получил от корабля Carrier Pigeon, который потерпел крушение  в 1853 году.
С 1960-х годов отреставрированный домик смотрителя служит молодежным общежитием для путешественников.

Под летнее настроение написался такой вот маяк. Конечно я люблю маленькие размеры картин, но иногда рождаются и картины по больше)
Холст на подрамнике, размер 30х40, масло. Картина написана с помощью мастихина.

Очень люблю такой формат картин, размер 7.6х7.6. Обратная сторона магнитная. Вроде и мелковаты, но я называю такие картины для души.
Масляные краски, мастихин

Один по ближе покажу) Как вам такой формат?

Картины написаны масляными красками с помощью мастихина)

Эта картина висит в музее. Значит должна иметь какую-то ценность. А сейчас угадайте, что здесь нарисовано?

Хоть кто-то должен догадаться, что тут изображено. Хотя бы примерно. Только чур - в интернете не искать! Хочется узнать, что ваша фантазия вам подскажет 😁

Ответ будет завтра утром в комментариях 

Именно в этот день, год назад я здесь зарегистрировалась, муж уговорил. Думала кому нужны мои картины. Не сильно верила в эту затею, а зря.
Спасибо Пикабу за прекрасных подписчиков!)

Продолжаю нести красоту в ваши ленты)

Привет, вомбатяне и вомбатянки! Сегодня хочу рассказать о новой картине, которая родилась на одном старом холсте. Назвать её можно так: «Ослик, облака и горы»

P.S. картина сразу целиком для Лиги Лени (есть тут такая?)

На прошлой неделе мама обнаружила за шкафом одну недоделанную работу – горы, написанные по мотивам видео Боба Росса.  Кто знаком с его творчеством, сразу вспомнит про «фирменные характерные мазки, «счастливые деревца» и про ведерко с растворителем. И как-то меня очень уж зацепили его видео, и захотелось попробовать. Сделала сами горы, оставила сохнуть...и сначала руки не доходили эту работу доделать, а потом я о ней и вовсе забыла. Холст пролежал в конечном итоге лет десять.

И вот он снова у меня. Первая мысль была – пойти по пути наименьшего сопротивления: добавить внизу ярких полевых цветочков, и готово! Получилась бы милая декоративная картина в стиле «альпийский луг». Но что-то внутри сопротивлялось. Мне хотелось, чтобы работа была не просто красивой, но и живой, чтобы она рассказывала свою историю, чтобы зритель мог остановиться и задуматься: а что же здесь происходит?

Идея пришла не сразу. Сначала я покрыла холст лёгким фиолетово-розовым подмалёвком – это помогает краске ложиться ровнее и задаёт общий тон. Потом добавила горы по краям, наметила тени и ущелья. И тут я взглянула на чёрную вершину и поняла: такая гора может быть только где-то очень высоко, где её касаются облака. И вот тут-то всё и началось! На первый план захотелось добавить ослика, который идёт по извилистой тропе и, словно в сказке, несёт на спине кусочек облака. Получилась целая история, которая, кажется, только начинается. Что будет с этим облачком? Куда идёт ослик? Это уже загадка для следующей картины. Но я думаю, что кто-то делает из них одеялки!

И вот ещё этапы процесса

И фото крупным планом некоторых мест

Немного технических деталей: холст был небольшой, 40 на 50 см, грунтованный, на твёрдом картоне. Горы я писала в основном мастихином – для меня это идеальный инструмент, поскольку он даёт красивые реалистичные текстуры. Ну а вся работа заняла около четырех с половиной дней.

Ещё раз первое фото, чтобы не листать в начало

Вот такая история получилась. Иногда старые вещи, которые кажутся забытыми, вдруг оживают и превращаются во что-то совершенно новое. А вы когда-нибудь возвращались к своим «забытым» проектам?