4 декабря 1971 года, во время концерта Фрэнка Заппы и группы "The Mothers of Invention" случился пожар, уничтоживший здание казино города Монтрё в Швейцарии. Ставшая свидетелем пожара группа "Deep Purple" увековечила его в суперхите "Smoke on the Water".

 В Великобритании налоговой службой была сделана запредельная ставка налога на самые высокие доходы - 95% и по этой причине в 70-е и 80-е годы прошлого века многие британские рокеры, не желавшие кормить налоговых инспекторов, отправлялись на континент и на время становились "налоговыми беженцами": Дэвид Боуи и Марк Болан, Кэт Стивенс, Род Стюарт, Стинг. В 1975 году Ринго Cтарр поселился в Монако, где понятия "налоги" вообще не существует.

Вот и Deep Purple приехали на берег Женевского озера для записи альбома "Machine Head", привезя с собой легендарную мобильную студию группы "Rolling Stones".

Приехав по приглашению Нобса в Монтрё в 1971-м, участники группы Deep Purple отправились в казино на концерт группы Фрэнка Заппы "The Mothers of Invention". Полуторачасовое шоу почти закончилось, когда, как поется в "Smoke on the Water", "какой-то тупица с ракетницей сжёг это место дотла".

Вот что рассказывал Фрэнк Заппа (интервью французскому телевидению, декабрь 1971 года):

Мы только начали играть песню "King Kong". Подошло время соло Дона Престона на синтезаторе. И, похоже, кто-то из публики запустил сигнальную ракету, она попала в стропила и застряла там. Я не видел, как выстрелили этой штукой. Мы играли… Я остановил группу, а Дон играл. Какой-то парень подбежал к сцене, посмотрел наверх. Оттуда валил дым, он заполнил часть помещения. Затем выбежал парень с огнетушителем и направил струю огнетушителя вверх. Когда он это сделал, огонь с потолка перекинулся вниз, обвалилась часть крыши. Стало ясно, что это пожар.

По словам очевидцев, огонь поднимался в небо на высоту до 75 м. В здании казино погибла вся аппаратура и инструменты "The Mothers of Invention" на сумму $48 тыс. Deep Purple повезло. В тот день техники решили не заносить оборудование группы в казино.

Присутствовавший на концерте Питер Шнайдер, живущий в столице Перу Лиме, в 2009 году опубликовал в интернете свои воспоминания. Он пишет, что жизни людей спасло удачное совпадение ряда факторов. Концерт проходил в дневное время, а не вечером. Люди, покидавшие здание, видели, куда они бегут или прыгают. В зрительном зале не было стульев. Люди сидели на подушечках или просто на полу. Выходя из зала, им не нужно было перепрыгивать через стулья. Кроме того, часть зрителей вышла на улицу, когда концерт был на время прерван из-за поломки ударной установки Эйнсли Данбара. Вот что еще пишет Шнайдер: Швейцария готовилась к Рождеству. С потолка свисали рождественские украшения, было много цветного папье-маше. Пожар разжег молодой человек из Восточной Европы (на следующий день он убежал домой).

А вот что вспоминал бас-гитарист Deep Purple Роджер Гловер: Когда начался пожар, мы вернулись в свой отель и смотрели на огонь из бара. Примерно два часа спустя в баре появился жутко изможденный Клод Нобс, единственное, о чем он мог думать, - это о нас и о том, что мы будем делать.

Еще несколько воспоминаний Роджера Гловера: Я смотрел сквозь большие зеркальные окна отеля, как в предзакатных сумерках огромная пелена черного дыма от обреченного здания поднималась вверх и стелилась над безмятежной голубой гладью Женевского озера, незабываемое зрелище. Это был, вероятно, самый большой пожар, который я… видел в жизни. Это было огромное здание. Я помню, что люди выходили наружу без особой паники, так как вначале это вообще не было похоже на пожар. Но когда он разгорелся, то стало похоже на грандиозный фейерверк.

Идея песни пришла Гловеру в голову, по его словам, во сне: Я проснулся и сказал: "Дым над водой". Я рассказал об этом Гиллану, и он сказал: "Звучит как наркоманская песня". Мы не рекламировали наркотики в песнях - мы были пьющей группой.

Музыка появилась раньше, чем текст. Роджер Гловер: Мы уселись слушать минусовку, и кто-то из нас сказал: "Почему бы нам не написать историю о том, что с нами здесь произошло?" Тогда я сказал: "Как вам "Дым над водой"?"  "Да, отлично". Мы делали ее строчку за строчкой.

Полиции Монтрё удалось быстро установить личность "тупицы", то есть виновника пожара, и даже обнаружить тот самый сигнальный пистолет, из которого был произведен выстрел в потолок. Им оказался житель Эпалинжа (пригорода Лозанны) Зденек Спичка. Он бежал из Чехословакии после ввода туда советских войск в 1968 году и получил статус беженца в Швейцарии. После пожара он покинул Швейцарию, опасаясь то ли суда (ему грозило от 3 до 20 лет тюрьмы в случае признания поджога умышленным и до 3 лет тюрьмы в случае признания поджога неумышленным), то ли того, что его линчуют фанаты Фрэнка Заппы.

Фрэнк Заппа "Кинг Конг", при исполнении этой песни случился пожар.

Видео Smoke On The Water

Источник

Текст и перевод

Вики

Крупнейшие империи на единой временной шкале. 

Хорошего всем воскресного дня!
Тут про Наполеона надо написать. А я не хочу, хоть и отметился уже в обсуждении всех этих Царей и Королей, я гораздо более приземлённый человек. Мне бы чего попроще. А что там при Наполеонах этих было интересного?  Да вот, хотя бы взять вдову Клико. Да, ту самую, которая и шампанское и человек.
Она и в войне отметилась, точнее в нашей победе. Известность в России она получила именно тогда, в 1812 году. Каким-то образом, контрабандой она умудрилась поставить в Россию большую партию своего вина прямо перед самой победой. Во время войны русским не до вина было, а вот после... Вина своего было немнгого, зато "вдовы Клико" - в избытке. Так и закрепилось, что шампанское - это праздник, победа и всяческий восторг.
Вообще, у этой женщины было достаточно талантов, вот про её коммерческую жилку и политическую чуйку мы уже упомянули. Но может ей просто повезло, а больше и говорить не о чем?  Есть! Каждый раз, беря бутылку шампанского в руки, можно вспомнить про неё. Ведь именно из-за Клико эти бутылки такие толстые и тяжёлые!

Но как-то мы зашли не с той стороны. Давайте запомним про бутылки, и начнём с начала.

В 1772 году Филипп Клико-Муирон основал предприятие, которое со временем стало винодельческим домом вдовы Клико. В 1775 году он впервые произвёл розовое шампанское, используя добавление красного вина в процессе производства. Его сын Франсуа Клико в 1798 году женился на Барбе-Николь Понсарден. В 1805 году Франсуа умер, оставив вдове компанию, занимавшуюся банковским делом, торговлей шерстью и производством шампанского. Мадам Клико ограничила деятельность фирмы последним, что увенчалось большим успехом.

Вот эта уважаемая дама, именем которой до сих пор гордятся французские виноделы.

Так что же такого новаторского можно было предложить, чтобы её шампанское стало лучшим?
Про сорта и технологию производства шампанского уже все давно знали. Берёшь виноград, сбраживаешь его, как обычное вино, а в конце, когда брожение уже затихает, но не прекратилось, переливаешь по бутылкам, добавляешь туда чуть сахара и запечатываешь пробкой. Вино само наберёт газа, и добродит под пробкой, главное, не трясти бутылку)
Вроде, всё просто. Только вот беда, при дображивании появляется осадок дрожжевой. Он и вкус портит, и как только бутылку откроешь, пузырьки его сразу наверх поднимают, мутят вино. И вместо прозрачного бокала с игристыми пузырьками получается мутный, пахнущий дрожжами, продукт. Ну, кому такое продашь? Не красиво, воняет, фу, шмурдяк...(
Вот вдова Клико и подумала, как бы этот осадок убрать? Решение было простым и гениальным одновременно: А давайте, сделаем так, чтобы осадок был не на дне, а в горлышке. А потом поставим его на лёд, горлышко с осадком замёрзнет, ледяную пробку вытащим, а чистое шампанское снова запечатаем?!

И так, бутылки на стойках перевернули донцами вверх и начали их потряхивать периодически, чтобы весь осадок скапливался в горлышке бутылки.  Но были риски, находиться в подвале с сотнями бутылок под давлением, да ещё их трясти каждый день, что может пойти не так? 
Риск был, но, кто не рискует, тот не пьёт шампанского! Да, по некоторым данным, фраза именно из погребов семьи Клико

В общем, вернулись мы к бутылочкам. Помните, которые тяжёлые, из толстого стекла. Вот в них и стали наливать вино при таком опасном производстве, чтобы не взрывались от давления.
Первым шампанским сделанным по этой технологии было  Veuve Clicquot 1811 года — «вино кометы»

...Из всех хороших вин, уже ударивших в головы северян, ни одно не походит на розлив 1811 года... Это дивное вино действует убийственно... Ваше вино — нектар, оно по крепости как венгерское вино, жёлтое, как золото. Ни малейшего битого стекла, а пена, тем не менее, такова, что полбутылки вместе с пробкой выливается на пол.— Из письма Л. Бона мадам Клико.

В Россию, как я уже писал, вино поставлялось контрабандой, да-да, не первый раз на нас накладывают санкции. Вот и тогда, французское вино поставлять в Россию было строго запрещено.
Сразу после отречения Наполеона в 1814 году запрет был снят, Клико позаботилась о незамедлительной отправке из Руана в Россию «вина кометы» (vin de la comète) урожая 1811 года. На судне «Добрые намерения» 6 июня 1814 года в Санкт-Петербург прибыла первая партия из 10350 бутылок, 10 августа — ещё 12780 бутылок. Вино было раскуплено в короткий срок по чрезвычайно высокой цене — 12 рублей за бутылку, а в числе клиентов был и сам император.

Вот так, дорогие, мои. Будем помнить про Наполеона и не забывать, как плохо заканчивают те, кто запрещает хорошее вино людям.
Всем хорошего дня)

Какая тут вообще связь, el.melahel, ты что, с дуба рухнула, спросите вы.
А я скажу, что связь тут очень косвенная и существует только благодаря ассоциативному мышлению, но я всё равно посмею написать теги ивента)

Итак, все вы прекрасно знаете, что у Наполеона был императорский титул. А знаете, где ещё есть императоры? В онлайн-шутере... А еще такой титул был много у кого. Например, первым русским императором технически был именно Лжедмитрий Первый.      

Заняв престол, Лжедмитрий Первый решил повыделываться перед всеми сторонами. И среди выкрутасов была в том числе новая титулатура. Самолично он подписывался как "император", однако, будучи хорош в русском или польском, в латыни он был недостаточно образован. Он писал титул в два слова "in perator". Говорят, что в таком виде на латыни это скорее бы значило "нарушитель". 

Р. Скрынников приписывает самому Лжедмитрию следующее объяснение притязаний на такое именование: "Объясняя смысл своего титула, самозванец объявил иностранным послам, что он как император обладает огромной властью и нет ему равного в полночных краях".

Уот так уот, вомбатята и вомбатятки!

Сегодня я отыскал просто сокровище.

Это немецкий городок в нижней Саксонии.  В этом городе две реки  Верра и Фульда сливаются вмести и рождают реку Везер.

Респаун у меня опять в лесу. Да ещё и на вершине горы. 

Примерно через два километра крутого спуска внизу уже виден город. Как я буду сюда подниматься я ума не приложу. 

С самого начала уже видно, что городок будет красивый. Уютные домики, чистые улочки. Этот город лежит в долине среди невысоких саксонских гор.

Дома как замки, даже на окраине.

В центре города попадаешь просто в сказку. Эти дома построены в 15-17 веках. И это не декорации, а подлинная история.

Гуляя по этим улицам ты видишь как жили люди тогда. Каждая дверь, окно, кривая стена показывает историю. 

Глядя на это понимаешь какая плохая штука война. И не важно кто прав кто виноват. Один налет авиации в те времена и я бы всего этого не увидел. 

Замок династии вельф. Они даже как-то раз были на престоле в России.

А вот здесь как раз и сливаются  Верра и Фульда. 

Фотографии ничего такого не передают. Тут дело в атмосфере города. Тут именно нужно прогуляться. Из плюсов. Тут нет бомжей, нет попрошаек, нет приставучий негров, которые пытаются вам впарить верёвочку за 10 евро. Тут даже велосипеды стоят не пристёгнуты. Это именно старая добрая Европа. 

Вобщем городок обязателен к посещению. Ставлю 4 балла из 5.  Из за отсутствия сувениров. Ну по крайней мере я не нашел, где их купить. Но в остальном я в таком восторге, что даже обратный путь в гору мне показался не таким и тяжёлым. Хотя конечно было очень тяжело я еле взобрался обратно. На машине же едете смело, вам понравится однозначно.

И советую поторопится, так как некоторым домам немного осталось.

Тут кстати я нашёл пока самую узкую улицу на моей практике.

Ещё несколько фото. 

Наконец то у меня пост позитивный. По сравнению с прошлым городом этот просто сказка. А я же завтра отправляюсь в Париж, но уверен, что поснимать там не будет возможности.  До встречи. Жду ваших комментариев и вопросов, с удовольствием отвечу.

В китайском городе Шаосин, что в провинции Чжэцзян, археологи нашли руины древнего поселения. Его возраст может достигать 2500 лет. Находка относится ко времени царства Юэ. Оно существовало в эпоху «Воюющих царств», когда Китай был разделён на множество мелких часто воюющих государств.

Это был период между 475 г. до н.э. и 221 г. до н.э., что означает, что возраст находки составляет максимум 2475 лет.
Во время строительства огромной водоочистной станции площадью 430 квадратных километров рабочие обнаружили необычные слои грунта.-Институт культурных реликвий и археологии провинции Чжэцзян вмешался в ситуацию. После дополнительного исследования территории они обнаружили прибрежное поселение.

-

Сегодня это место известно как Байцаоюань. Учёные выяснили, что оно служило важным торговым и морским центром.

Как сообщает журнал Archaeology Only Magazine: «Были обнаружены две крупные деревянные конструкции площадью около 1300 квадратных метров. Первая представляла собой дом на сваях с террасами, стены которого были сделаны из деревянных столбов, соломы и камыша, скреплённых травяными веревками. Вторая конструкция состояла из деревянных свай, выложенных в десять параллельных рядов и увенчанных горизонтальными балками и слоями коры».

-

Доктор Чжоу Сяолонг, эксперт по деревянным конструкциям, подчеркнул важность этих находок. Он отметил: «Это сооружение не было случайным. Шиповые соединения демонстрируют точность, характерную для более поздних династий. Эти строители мыслили в трёх измерениях».

Учёные обнаружили разнообразные артефакты: глиняные треножники, урны, фарфоровые чашки и бронзовые свёрла. Но самым неожиданным открытием стали следы ритуальных захоронений свиней. Полные скелеты животных были аккуратно выложены к древней реке Цаоэ. Это позволяет предположить, что в древнем Китае свиней использовали в религиозных или культурных обрядах.

-

Археологи и градостроители сейчас работают над созданием мер по защите этого места. «Капсулу времени» сохранят для будущих поколений.

Источник (англ )

Всем здравствовать!

Позвольте представить вашему вниманию, небольшую подборку картин с портретами различных казначеев. Есть как известные личности, так и не очень.

Давайте начнём с работы Боровиковского В.Л. Портрет государственного казначея барона А. И. Васильева. 1800 г.

Следом будет ещё одна работа, того же художника. Портрет государственного казначея Ф. А. Голубцова. 1806 г. Между прочим, это племянник и преемник (на посту казначея) А.И. Васильева (тот, что выше).

И.Ф. Лебедев. Портрет казначея Академии художеств Н.С. Образцова. 1850 г.

Jean-Baptiste van Loo (Жан-Баптист ван Лу). Портрет Sieurde Carnay (Сьер де Карнэ), казначей испанского двора.

Франс Халс. Монастырский казначей.
Битый час искал, но так и не смог найти, никакой информации об этом портрете.

Если кто-то сможет разобрать, какие цифры написаны на картине, то буду признателен. Скорее всего, это и есть год написания картины, а может быть и точная дата. 1638 III 31?

А на сегодня с живописью всё. До новых встреч!

P.S. Если вернуться к первым двум картинам, то можно предположить, что художник был каким-то придворным художником, но нет. 

Это не аллегория. Я хочу вам рассказать о двух прекрасных крошечных переулочках Тель-Авива. Для того, чтобы их найти, нужно постараться и немного попетлять среди современных улиц и домов.

Немножко истории. Жил в Литве Меир Шапира. В 1895 г. он  иммигрирует в Америку. Там он становится специалистом по недвижимости, что приносит ему значительные доходы. В 1922 г. Меир Шапира из Дейтройта приезжает в Палестину. Он покупает участки земли - один недалеко от моря и другой ближе к Яффо.

Ему 41. Он встречает молодую девушку, на 23 года моложе себя, и безумно влюбляется. Для своей любимой жены Соньи он строит дом, большой и роскошный. Чтобы не было любимой жене страшно, скучно и одиноко среди песчаных дюн, Меир строит рядом жилые дома. На входе в квартал установлены два столба в виде египетских обелисков. А чтобы молодая жена не повредила свои нежные ножки по дороге на базар, Шапира за свой счет вымостил улочку асфальтом. Говорят, это была первая мощёная улица в Тель-Авиве.

Ах! Если бы Соня оценила это! В отношениях между супругами тяжелый кризис. Но Меир Шапира не был бы таковым, если бы поднял руки. Он ищет и находит, как еще можно доказать жене свою и возродить ее любовь. Он заказывает скульптуру каменного льва, которая и устанавливается перед домом. Когда на город опускаются сумерки, в глазах каменного зверя зажигают две красные свечи. Но и это не помогло.

Госпожа Соня Шапира покидает мужа и дом и начинает новую жизнь с другим мужчиной. Тогда Меир Шапира делает еще один шаг, последний, в надежде вернуть жену. Он решает назвать улицу ее именем «Соня Шапира», а соседней улице он присваивает свое имя. Но, как говорится, и этот номер не прошел. Мало того, что Соня не вернулась, это наименование улиц вызвало гнев мэра Тель-Авива Меира Дизенгофа: «Кто он вообще такой, этот Шапира, что решил присвоить улицам Тель-Авива свои имена?», и приказал немедленно убрать таблички с названием улиц.

Меир Шапира естественно обиделся и пригрозил включить свой второй участок, шхунат Шапира, в муниципальные границы Яффо. Но угроза не испугала первого мэра Тель-Авива, который известен был своим крутым нравом. Рассказывают, что даже имела место откровенная драка. Меир Дизенгоф решил показать Меиру Шапира что такое закон и порядок и, вообще, "кто в доме хозяин". Таблички сняли, имена стерли.

Между тем, переулки эти получили временные названия "Симта Плонит" (переулок Безымянный) и "Симта Алмонит" (переулок Неизвестный)… Но ничего нет более постоянного, чем временное. Проходили дни, проходили месяцы, проходят годы…

И сегодня в самом центре Тель-Авива есть два переулка со странными названиями – Безымянный и Неизвестный. И сегодня стоят столбы на входе в переулок, пошарпанный дом, когда-то шикарный, лев перед домом…

Искала информацию об этих переулках. И так мне понравилась одна статья, что в этот раз я решила сама ничего не писать, а взяла текст оттуда.

Зато придумалось такое стихотворение:

Переулок неизвестный, переулок безымянный

Позабыты, в тлен зарыты,

Тихо спят в тени веков.

Остов хрупкий деревянный

Под Луной непостоянной

Паутиной оплетает

Сырость тёмных уголков.

Златогривый лев печальный 

Сторожит покой ненужный.

Зайчик солнечный случайно

Промелькнёт в пустом окне.

В скрипе двери смех хрустальный

Из былых веков натужно

Словно сказка, словно тайна 

Прорывается во сне.

Переулок безымянный, переулок неизвестный,

Просыпайтесь, наряжайтесь,

Выставляйтесь напоказ!

Не забыты, не размыты,

Тёплым дождиком отмыты.

Вы нужны нам, мы вас любим!

Начинайте свой рассказ!

Казначе́й — в древней Руси лицо, хранившее казну.

Казначеи были не только у князей, но и у частных лиц, бояр. В духовных грамотах московских князей казначей упоминается наравне с тиунами (название княжеского или боярского управляющего, управителя из обельных холопов, поступавших по доброй воле) домосковской Руси; и те, и другие были рабами-хранителями княжеских прибытков.

На западе и юге России ранее казначей назывался скарбником.

При Иоанне III, в связи с учреждением приказов, под именем казначея появляется довольно видный дворовый чин, занимавший место после кравчего и впереди думных дворян. Данная должность часто совмещалась с другими должностями дворовых людей - 

Бояре - высший слой феодального общества в X—XVII веках, представители военной аристократии, составляли совет при царе и пользовались привилегиями;

Окольничие - возглавляли приказы, полки, назначались в дипломатические миссии, и так далее.;

Кра́вчий (крайчий, крайчей, кравчей[) — придворный чин Русского государства, ответственный за стольников, подающих еду и напитки. Этим словом также иногда переводятся названия аналогичных должностей при дворах других монархов;

Думные дворяне - принимали участие в заседаниях Боярской думы, руководили приказами, а также назначались воеводами в города;

Стольники - производили из нижних чинов, а особенно из дворян, «так и знатных отцов дети», на обедах принимали блюда с едой у служителей, которым было запрещено входить в комнаты царя. Во время пиров стояли у столов;

Стряпчие - в обязанности которого входило следить за платьем царя и подавать его при облачении государя, также выполняли различные поручения царя, служили городовыми и полковыми воеводами, стряпчий с ключом исполнял должность дворцового эконома; 

Дворяне - привилегированное сословие, возникшее в феодальном обществе и ставшее государственно-образующей основой этого общества в Европе средних веков. В широком смысле дворянством именуют европейскую феодальную аристократию в целом;

Жильцы - так в Московском государстве назывались состоявшие в «выборе» лучшие дворяне и дети боярские, которые, в числе нескольких тысяч человек присылались поочерёдно изо всех городов на три года в Москву, «в житие», для охраны особы Государя и для несения некоторых придворных служб. Пользовались одним весьма важным правом — быть вносимыми по окончании командировки в Московский список, который и открывал им дальнейший путь к придворным и думным чинам;

Дети боярские - вместе с дворянами входили в число «служилых людей по отечеству» и несли обязательную службу, за которую получали поместья, записывались в десятни по уездам и составляли поместную конницу, несли также и постоянную сторожевую службу по охране границ Русского государства. Командиры засечной стражи и сторожевых разъездов — «станиц» — как правило были из детей боярских. «Патриаршьи» и «владычные» дети боярские несли службу в свите («дворе») высших иерархов Русской православной церкви — патриархов, митрополитов, архиепископов и епископов.

Казначей ведал казённым двором или приказом, а вместе с тем и государевыми доходами, получая разные пошлины (например таможенные) и оброки и сдавая в оброчное содержание разные доходные статьи. Ведомству казначея подлежали также дела о холопстве и ведение книг, в которые записывались акты на холопство (вероятно — в силу того, что существовала особая пошлина с поступления в холопство). Со сбором пошлин был соединён и суд над теми, кто платил пошлины: отсюда широкая судебная компетенция казначея. Суд казначея распространялся и на многие такие случаи, которые не стояли ни в каком отношении к непосредственным функциям казначея.

В XVI веке этому суду подчинялись целые города; Судебник 1550 года причисляет к боярам и окольничим, творившим «суд царя и великого князя», и казначея. Здесь казначеи выступают вообще в качестве доверенных и приближённых к царю лиц. Как доверенные люди, казначеи назначаются вместе с боярами вести переговоры с иностранными послами, как это было, например, в 1494 году.

К середине XVII века, по мере развития приказных учреждений, широкое ведомство казначея сильно сократилось. Доходы были переданы в финансовые приказы разного наименования, холопьи дела — в холопий приказ. В ведении казначея остался лишь казённый двор, денежный доход которого Г. К. Котошихин определяет всего в 3000 рублей, а число подведомых посадских торговых людей — в 500. Казённым двором ведал один казначей, реже двое, а товарищей при нём было трое: два дьяка и печатник; в XVII веке последний вышел из состава казённого двора. На должность казначея обыкновенно назначались люди новые, не родовитые, но она прокладывала дорогу к боярству.

Первый известный казначей - Овцын Дмитрий Владимирович - служил в 1495 году у Ивана Третьего Васильевича.

В нынешнее время в казначеях значится министр Анто́н Ге́рманович Силуа́нов.

Взято из википедии.

Привет, вомбаты!

Поговорим о культуре?

В сентябре прошлого года я побывал на фестивале "Стороны света" в Юсуповском саду. 

Юсуповский сад находится прямо в центре Петербурга, недалеко от начала дороги на Москву. При ём дворец, во дворце студенты учатся. Сад небольшой, но с фантазией. Там есть типа гора с типа пещерами, фигурные пруды, острова, мостики.

"Стороны света" – фестиваль национальных культур. Была музыка, такая, своеобразная. Типа бурятский рэп. Певица SpelaЯ впечатлила. Должны были быть "Отава Ё" (я их хотя бы название слышал), но я их не дождался, надо было уходить. 

Ещё был пятачок с ларьками  региональной еды. Чебуреки были, что-то северное, ещё что-то. Может и рассольник был, не помню. Там ещё сами по себе были тележки с хот-догами, так я непатриотично зохавал хот-дог с колой.

Народу было много. На прудах сидели довольно таки заядлые рыболовы с удочками, а рядом с рыболовами сидели коты. Видимо, в прудах водится какая-то рыба. Граждан, загоравших у пруда, какие-то чиновники прессовали на предмет прикрыться. Одну хорошо отдохнувшую тётю выводила росгвардия. Была реклама – раздавали буклетики с вклеенными пакетиками чая. Марку чая не помню, проклятый эклер. Но чай реально жлобский – всего 1, 2 грамма в пакетике. Я где-то читал, что чай темнее заваривается, если в воде много микроэлементов, и недобросовестные производители кладут в пакет мало чая, а для цвета добавляют селитру, или ещё какую-то соль. Так что, если заваривать чай, которого в пакетике всего 1,2 грамма, то это уже не чай заварится, а какой-то рассольник.

Ну, это я не о том. 

Ещё на фестивале были мастер-классы. По национальным танцам, ещё по чему-то. И был мастер-класс по балалайкам, который провела няшная Варвара Летягина, инструментовед, хранитель музыкальных инструментов Шереметевского дворца – Музея музыки, куратор концертного отдела Молодёжного пространства «Палата ремёсел». и прочая, и прочая. Ну, мастер-классом это называлось громко, балалайки делать нас Варвара не научила. Была скорее лекция с демонстрацией балалаек и игры на них.

Так вот. (Это всё была преамбула). Перескажу коротенько, что я почерпнул, запомнил и придумал. Балалайка стала известна широкой просвещённой общественности благодаря Василию Васильевичу Андрееву. Он был из богатой семьи, был одарённым музыкантом, играл на разных инструментах, и возможно, стал бы знаменитым, например, скрипачом. Но однажды теплым летним вечером он прогуливался по своему имению и в вечерней тишине услышал какие-то чудесные звуки. Пойдя на их источник, он обнаружил, что эти звуки извлекает его работник из простой советской балалайки. "Кто бы мог подумать, что обычная 35-копеечная балалайка может звучать так чудесно!" – писал Андреев в своих мемуарах (он был очень скрупулёзен в денежных вопросах и аккуратно всё записывал, сказала Варвара). Андреев немедленно обзавёлся собственной балалайкой и стал её осваивать. Но что-то в конструкции ему не понравилось, какие-то нелады с ладами, он придумал, как сделать балалайку ещё лучше. И пошёл к самому лучшему петербургскому скрипичному мастеру Иванову. И говорит ему: "Скрипичный мастер Иванов, сделай мне зашибенную балалайку, у меня вот чертёжик есть". А скрипичный мастер Иванов ему отвечает: "Я самый лучший петербургский скрипичный мастер. Я делаю скрипки, благородный инструмент для благородных господ, я не буду делать мужицкую балалайку" . Но тут Андреев достал свою балалайку, ту, что купил до того, и показал скрипичному мастеру Иванову, как он на ней научился виртуозно играть. Скрипичный мастер Иванов проникся и согласился сделать для Андреева балалайку. Но только чтобы это был секрет, чтобы мастеру не упасть в глазах публики. И сам Иванов держал это а тайне, никому не говорил, что он делает балалайку, а если к нему в мастерскую кто-нибудь заходил, то Иванов прикрывал делаемую балалайку тряпочкой. В итоге Иванов таки сделал балалайку, и Андреев с ней произвёл фурор во всём мире, от Петербурга до Парижа, прославив русскую народную музыку.

А ирония судьбы состоит в том, сказала Варвара, что Иванов, который отказывался делать балалайку, вошёл в историю как создатель балалайки. Никаких скрипок, или там барабанов его авторства не известно, по крайней мере Варваре.

И вот что я подумал. А что если не было никакого скрипичного мастера Иванова. То есть скрипичный мастер был и, может быть, он даже был Иванов, но он не был известен как скрипичный мастер Иванов. Подумайте сами, разве могла быть у скрипичного мастера в XIX веке фамилия Иванов? Кто бы заказал скрипку у Иванова? У скрипичного мастера должна была быть фамилия, например, Джованини. А Иванову в самый раз балалайки делать. И Андреев ведь обещал мастеру  никому не говорить, что мастер ему балалайку делает. Вот Андреев и сдержал своё слово и никому не сказал. И вместо фамилии, под которой мастер был известен, написал в мемуарах "мастер Иванов", рандомную фамилию, да ещё и с намёком, что фамилия не та. 

Вот такая у меня гипотеза. Как думаете, вомбаты? Может быть, я совершил открытие, и про меня в энциклопедии напишут?

Продолжаем опровергать высказывания о том, что кроме Стены Плача в Израиле смотреть нечего. И идём от Яффских ворот к той самой стене.

Сразу за воротами натыкаемся на отель "Империал".

Отель был построен греческой православной патриархией в 1884-7 и поначалу назывался "Grand New Hotel".

Но нам нечего делать в отеле. А вот в его подворотне есть чего. Находим в арке араба, торгующего свежевыжатым соком из чего угодно, пьём сок, говорим ему "шукран", заходим за спину и... попадаем на 2000 лет назад. 

Если дойти до конца, то мы наткнёмся на колонну с фонарём.

Вроде колонна как колонна, коих тысячи. Но на ней есть надпись.

"Марку Джунио Максимо, легату, от имени Императоров, от Х Легиона".

Пару слов о легионе. Назывался он Фретензис. Название Fretensis можно перевести как "Охраняющий пролив", "Легион из пролива". Легион сформирован Октавианом в 41 или 40 году до н. э. как противопоставление знаменитому X легиону Цезаря, который находился в армии Марка Антония. Формировался для войны с Секстом Помпеем, стоявшим с войсками на Сицилии.

По мнению ряда библеистов, отсылка к X легиону содержится в евангельском сюжете об изгнании Иисусом Христом нечистого духа по имени Легион из гадаринского одержимого (Мк. 5:1-14). Изгнанные бесы вселились в стадо свиней (кабан — один из символов полевого знамени X легиона), которое ринулось в воды Галилейского озера и утонуло — этот факт может быть иронической инверсией героической морской истории X легиона.

Не нашла информацию, подлинные ли это фрески на перекрытии, но похоже, что да.

Легионеры очень любили хвастаться, что они в Иерусалиме навечно. Так и вышло практически.

Немного красивых фоточек с сайта отеля.

Посещали ли вас демоны? Халяль или нет? Многие вопросики, друзья... Спокойной ночи, так сказать.

Днём рождения Хрюши считается 10 февраля 1971 года. До этого персонажа звали Ерошка, но перед очередным эфиром скоморох Ерошка сломался, и его заменили найденной на складе куклой розового голого поросёнка, в которого, как объяснили зрителям, Ерошку превратил домовой и волшебник Ухтыч за очередную проказу. Персонаж очень понравился детям, и его решили не «расколдовывать» обратно. Со временем поросёнка одели по последней моде. В телепередаче «Спокойной ночи, малыши» Хрюша играет роль непослушного ребёнка. Он активен, часто шалит и попадает в разные истории. Когда шалости поросёнка раскрываются, он извлекает из них урок вместе с детьми. В отличие от своих друзей, он делает непонятные ляпы, из которых приходится вылезать всем вместе.

Живите теперь с этим. Ладно обыкновенное чудо, медведя в человека, но человека в свинью...

Даниэль Дэфо, очень плодовитый и разнообразный английский писатель, написавший к примеру "Робинзон Крузо", однажды дал точный комментарий по поводу финансирования войн:

"Как поразительно это было доказано в последней войне (война за испанское наследство 1702-1713 годов), когда британское правительство получило кредит на сумму не менее 600 миллионов для проведения военных операций и с помощью этих средств одержало победу".

Это также относится и к ведению войн далеко за границей собственного государства.

Например, та же Британия во время войны Швеции и России в 1808-1809 годах была готова помогать Стокгольму всем, чем только могла: незадолго до войны они договорились о субсидиях в 100 тысяч фунтов ежемесячно, а также поставляли им огромный груз оружия и пороха. Это около 100 млн сегодняшних фунтов стерлингов в год с учётом того, что армии были примерно всего лишь 10-тысячные.

А вот поразительной чертой фискальной политики Австро-Венгерской империи было то, что она отдавала приоритет обслуживанию долга, а не обороне и военной модернизации. Может поэтому её больше и не существует?

Все эти поднимаемые темы про "военные экономики", раздутые военные бюджеты, обязательно приводящие к постоянно растущему дефициту, верны, однако нуждаются в пояснении.

Например, Австро-Венгрия на ежегодное обслуживание своего действительно раздутого госдолга тратила около 20% от всех расходов - в России за 2024 год этот показатель примерно 5.8%. В тоже время расходы на оборону были чуть более 15% - в России за 2024 год около 33.5%.

Даже просто посмотрев на проценты понятно, что у нас всё наоборот по сравнению с канувшей в Лету в 1918 году двуглавой империей.

Также понятно, что расход на оборону однократно может и к 100% теоретически приблизиться - важно, чтобы обслуживание госдолга не было очень большим. Вот 5.8% на обслуживание долга от всех расходов и означают довольно гибкий запас для нас. Для сравнения в США этот показатель примерно равен 15%.

В проекте федерального бюджета на 2026 год уже заложено уменьшение трат на оборону: с 33.5% до 29%.

Волчий вой в ночи часто кажется нам символом дикости, злобы и опасности. Но порой за этой звериной песней, что пробирает до костей, скрывается вовсе не охотничий азарт, а отчаянная серая грусть. Волки — одни из немногих животных, что создают прочные пары и навсегда остаются верны своим спутникам. Семья для них буквально смысл жизни, а потеря второй половинки может сломить самого сильного матёрого вожака.

Однажды такое случилось в национальном парке Йеллоустоун. Тогда волков только-только выпустили в родные края после почти 70 лет отсутствия, и натуралисты очень тщательно следили за каждым их шагом. Благодаря этому удалось узнать множество подробностей о жизни шерстяных. И особенно — об их интереснейших связях друг с другом. И некоторые истории переворачивают наши представления о том, что могут чувствовать животные.

Самка 42F по кличке Золушка стала легендой Йеллоустоуна. Своего принца она нашла в лице самца 21М. Вместе они создали крупнейшую стаю из когда-либо зарегистрированных учеными. В ней насчитывалось 37 волков! Несколько лет они были главными властителями национального парка. Но в один момент Золушка не вернулась.

На территории, где проживала стая, стоял жуткий вой. Волки искали свою предводительницу. Самец 21M не умолкал неделю. Но Золушка не отвечала на призыв сородичей. Её убили. Рейнджеры нашли тело 42F растерзанным на границе с территорией противоборствующей стаи. Прошло несколько месяцев. 21М создал пару с другой самкой из своей стаи. Казалось, жизнь пошла своим чередом. Но спустя полгода он пропал. Его кости нашли в месте, где Золушка и её принц ежегодно проводили лето.

На основе их истории написали множество научных работ и целую книгу, которая и даёт нам ответ на вопрос, что же будет с волком, если тот потеряет своего «супруга». Неужели хищники из дремучего леса могут, как и люди, чувствовать любовь и привязанность? Способны ли они тосковать и даже умереть от горя? Давайте копнём чуть глубже и разберёмся, где заканчиваются научные наблюдения и начинается художественный вымысел.

Итак, что мы вообще знаем о волчьей стае? Многие до сих пор верят в старую теорию о том, что в стае есть альфы, омеги, беты и прочие невиданные звери. На самом же деле стая — это большая семья с родителями и их детьми разных возрастов. Папу-маму можно, конечно, назвать «альфами», но с важным уточнением. В представлении большинства альфа — жестокий лидер, что держит всех членов группы в ежовых рукавицах. Родители-волки совсем не такие. Они любят своих волчат, оберегают их, заботятся и учат всем премудростям. Наказания, конечно, бывают, но исключительно по делу.

История каждой новой стаи начинается с риска. В 2-3 года перед молодыми волчатами встаёт вопрос — уйти в неизвестность и попытать своё счастье или остаться с родителями и жить спокойно. Их никто не гонит из семьи насильно. Поэтому примерно 30% всех волчат остаются в родной стае навсегда. Но есть нюанс: оставшиеся будут всегда присматривать за своими братьями-сёстрами и никогда не смогут завести своё собственное потомство. Таковы правила. Поэтому те, кто хочет создать собственную семью, покидают пределы родительских угодий и рискуют сколотить собственную стаю.

Многие молодые звери в таких путешествиях гибнут от голода, болезней, охотничьих ружей и зубов других волков. Волчьи стаи не терпят на своих территориях чужаков. Выжившие и познавшие вкус свободы юнцы продолжают путешествовать, пока однажды не встретят свою вторую половинку. У них не происходит волшебный дзынь. Не бывает и «стерпится-слюбится». Свою любовь волки доказывают делом.

Перед тем, как связать свои жизни навсегда, звери учатся сообща добывать еду, защищаться от врагов, завоёвывают свою территорию, охраняют её и друг друга. Это очень жестокая проверка на прочность и выдерживают её далеко не все пары. Примерно половина всех новобрачных расстаётся уже на второй год жизни — у них дело не доходит даже до спаривания. Стаю создают лишь те, кто прошел все радости и невзгоды вместе.

На основе пережитых событий появляются прочнейшие связи. Ученые предполагают, что именно такие связи — главное звено в одомашнивании собак. Мозг псовых заточен на то, чтобы хранить верность друг другу и членам своей семьи. Как Хатико ждал своего хозяина, так и волк будет ждать свою половинку, если та пропала.

У собак стресс потери может вылиться в депрессию. Это не «грустинку поймал», это физиологические изменения в организме и мозге. Скорее всего, то же самое происходит и у волков. Только пойти к психологу и пропить курс антидепрессантов волк не может. Поэтому зверь становится апатичным, вялым, у него падает иммунитет, аппетит. А такие в дикой природе —не жильцы.

Кто-то переживает потерю легче и быстрее. Такие звери могут попытать счастье и найти нового партнера. Но есть и те, кто тоскует так сильно, что погибает от горя. Не буквально, конечно. Но голод и истощение могут погубить даже здорового хищника. Так случилось с Бетти и Стони.

Эта пара жила в национальном парке Баиф (Канада). Восемь лет они возглавляли стаю из 18 волков. Но в один момент Бетти нашли мертвой. Точную причину установить не удалось, но исследования показали, что иммунная система её была ослаблена. Стони не смог пережить потери. Он ушёл за своей половинкой спустя всего две недели. Его тело нашли неподалеку от места, где обнаружили тело Бетти. В отличие от подруги, Стони был абсолютно здоров. Внешних повреждений тоже не обнаружили. Вот и получается, что причиной его смерти стало разбитое сердце.

Хорошего всем осеннего дня! Нежаркого и в преддверии выходных.

В такие дни хочется порой чем-нибудь себя развлечь, сходить в кино, или ещё куда. Исполнить так называемую "культурную программу" :)
И вот подумалось мне рассказать, о корнях этих традиционных развлечений. 

@JasonWoorhies Уже поднял эту тему тут: https://vombat.su/post/66115-korni-tragizma и рассказал о самых глубоких корнях, культуры, где скакали сатиры и лилось рекой вино.

Но годы шли, и греки становились серьёзнее. И однажды кому-то пришло в голову, что трагедия должна быть трагичной. Смешно, да? Масло масляное! А вот тогда вся жизнь была не фонтан, и это воспринималось спокойно, как воля богов. Так вот трагедия - это серьёзное произведение с хором, актёрами. изображающими богов и героев. А вот комедия, которая, кажется отпочковалась, на самом деле больше походила на то, что было в "старые времена": там высмеивались ситуации из политической жизни Афин, были шуты, пляски, песни, ну и под конец все воздавали хвалу Дионису, потребляя горячительное и закусывая чем бог послал.

Вот тут есть интересный и спорный момент: есть исследования, где историки пишут, что женщинам можно было посещать только трагедии. А вот посмеяться с народом им было нельзя. Но другие парируют, что в комедии Аристофана «Мир» (ст. 966)  указывается, что на представлении этой комедии в театре присутствовали замужние женщины.
Тут, скорее всего, вопрос в общественных правилах и приличиях: комедии остались частью культа Диониса, и там могли показывать и рассказывать что угодно, а насмешить простых людей просто: палец можно не показывать, а вот показать жопу или что ещё - точно будет воспринято толпой с радостью, при этом ещё будут пить без меры. Вот представьте себе, кто в здравом уме отпустил бы в такое место молодую девушку, например дочь или жену?

Но в отношении актёров всё было однозначно - это были свободные граждане и только мужчины. То есть все эти переодевания в женскую одежду и прочее, всё это имело место быть в древнегреческом театре.

Но вернёмся к трагедиям. Мы уже поняли, что комедии остались Дионису, а как же остальные боги? А не обидятся? Им же такого не дали! А гнев богов - это не дождик золотой. Они не будут смотреть, кто именно их оскорбил, по площадям сразу будут лупить!

Итак, другим богам тоже нужно что-то хорошее показать. Но другие боги не столь склонны к веселью и неумеренному потреблению, так что и сюжет должен быть соответствующим. Но тут приходят на выручку мифы древней греции. Там о каждом боге расписано всё, и все эти истории знают, и богу не обидно. Вот и получается классическая трагедия: герой страдает, преодолевает, возможно, даже появляется Deus ex mahina - бог из машины (Это когда в самый тяжёлый момент, когда герою уже ничем не помочь, на лебёдочке на сцену спускается какой-нибудь бог, и всё резко исправляет, сейчас этот приём ещё называют роялем в кустах).
Все поражены трагизмом ситуации, или наоборот, прекрасным разрешением сложного конфликта, говорят: "Ах, какое замечательное представление" и в вечерних тогах идут в ближайшую аустерию или ещё какую-нибудь едальню, классом повыше, чтобы насытиться не только духовно, но и телесно.

А теперь ещё вернёмся к маскам.

Сейчас возникает вопрос, а зачем они?
Но тогда, напомню, играли только мужчины. Да ещё и рождённые свободными, то есть, не крутой актёр, а тот, кто захотел. А вдруг он страшный и старый? И грим ещё не изобрели нормальный. А вот если маску напялить, то сразу всем понятно: вот этот - страшнючий посередине, у которого борода клоками, это Селен, бухарик-фавн, который воспитал Диониса.
Вон тот, слева, второй сверху - это сатир. Да, это я прямо про картинку вверху с масками, они там)

Да и вообще. Вот представьте, приходят люди на представление. Им что, все постановки наизусть знать?! А если они читать не умеют!? А тут глянул на сцену, сразу понятно: это Петрушка селен похотливый, а это скупой отец, этот влюблённый юноша, и так далее. Образы были узнаваемы, имели характерные признаки. Сразу по положению рта маски можно было определить, комедия или трагедия, а то мало ли, засмеёшься в неположенном месте, а это серьёзная постановка. Стыд-то какой, на все Афины!

Это сейчас уже мы читаем программу выступления, смотрим трейлеры фильмов, да и чем-то новым удивить нас уже сложно. А весь театр, цирк и прочие культурные мероприятия начинались примерно так, как я описал

Всем здравствовать!

Лично мне стало интересно, откуда пошло это слово и как выяснилось, корни этого слова уходят очень глубоко в историю, вплоть до праиндоевропейского языка, а может и ещё дальше, как знать? Причём изначально смысл был совсем иной. А может быть просто древние люди использовали его в другом значении?
Вот цитата из викисловаря 
"От нем. Tragismus «трагичность, трагизм», далее из франц. tragisme «трагичность», далее из tragique «трагический», далее из лат. tragicus «трагический, трагедийный», далее из др.-греч. τραγικός «козлиный», далее из τράγος «козёл», далее из τρώγω (дорийск. τράγω) «грызть», далее из праиндоевр. terh₁-."

Вот так, трагическая история может стать козлиной историей. 
А вообще, порой, бывает довольно интересно покопаться в себе истории и найти, то-нибудь интересное.

Возвращаемся к козлам и трагедиям, что у них общего, а оказывается слово трагедия происходит из лат. tragoedia, которое, в свою очередь происходит от др.-греч. τραγῳδία. Как видите, это слово состоит из двух частей: τράγος [trá.ɡos] «козёл» и ᾠδή [o.ˈði] «песнь», т.е. козлиная песнь. А всё потому, что в древности, на вакхических торжествах, танцующие и поющие хором наряжались козлами. Так ли это  на самом деле? Давайте пороемся в словарях.
"Трагедия — • Tragoedĭa, τραγωδία. I. Греческая Т. развилась из лирической поэзии, а именно из дифирамба. Дифирамбом называлась песнь в честь Диониса, исполнявшаяся в праздники этого бога певцами, как кажется наряжавшимися в смешные фантастические костюмы. Словарь классических древностей"
"Трагедия — (греч. tragos – козел + ode – песня, букв. песнь козлов) – вид драмы, проникнутый пафосом трагического. Связана с культом Диониса, бога плодородия. Словарь по культурологии"
Что же выходит? Выходит, что скорее всего именно так и было, ну, а стечением времени сильно древнегреческие дифирамбы, превратились в древнегреческие трагедии, ну, и конечно же в комедии, т.е. по сути произошло строгое разделение на два стиля.
Один грустный и печальный, наполненный суровой реальностью, зачастую, подаваемую в очень насыщенной и напряжённой форме. Здесь герои могут и погибнуть, как один, так и все сразу.
Второй, поскольку является противоположностью первому, представляет собой юмористическое или сатирическое представление в котором действующие лица в итоге борьбы не пострадают, ведь борьба ведётся из-за пустяка.

Надеюсь было интересно.
А на сегодня, пожалуй, с историей всё, до новых встреч!

Представьте себе ситуацию. Вот уже 7 лет вы работаете с одними и теми же животными. Вы в очередной раз отправляетесь чистить их клетки и приводить в порядок оборудование. Рутинная работа. Но во время уборки один из зверей смотрит на вас и несколько раз повторяет: «Пошёл вон». Ваши действия?

Майлз Брэггет, работающий с белухами аквалангист из США, например, послушно вылез из бассейна. Его мозг настолько отказывался поверить в ситуацию, что полностью проигнорировал странное поведение белухи. Майлз покинул бассейн со святой уверенностью, что его позвал один из коллег. Как вы уже поняли, его никто не звал. Просто белухе по кличке Нок внезапно захотелось поговорить.

Белух частенько называют «морскими канарейками», и не просто так. Эти жители арктических морей имеют такое количество вокализаций, что описать их на бумаге практически невозможно. Текстовые характеристики белужьих звуков включают как стандартные визги, стоны, поскрипывания, так и крики мартышек и урчание котиков. И это мы не говорим о том, что значительную часть своих «переговоров» они осуществляют на ультразвуке!

Но копирование человеческой речи — это нечто принципиально иное. Белуха не просто имитировала звуки. Аппаратура показала, что Нок смог скопировать частоту и акустический спектр человеческой речи. Только вот голосовой аппарат белухи, при всей его сложности, не способен воспроизводить человеческую речь. Даже мелон — жировая линза над лбом кита, которая помогает фокусировать и изменять издаваемые белухой звуки, не могла здесь помочь.

Чтобы выяснить, как именно Нок болтает по-английски, учёным пришлось провернуть целую операцию. Первым делом они научили белуху говорить по команде. Немного терпения, много вкусной рыбки, и испытуемый был готов к началу эксперимента. Затем исследователи разместили в носовой полости белухи датчик давления. Животное, если что, не пострадало. Ведь датчик маленький, а взрослый кит весит от 1 до 2 тонн при длине в 6 метров. В худшем случае зверь испытывал лёгкий дискомфорт.

Тут-то и выяснилось, что для выхода за пределы китовьих возможностей Нок научился использовать вестибулярные мешочки. В норме они помогают китам ориентироваться в пространстве и перекрывают дыхательное горло, чтобы в него не попала вода. Нок умел виртуозно управлять своими мешочками, чтобы с их помощью расширить диапазон издаваемых звуков. Хотя раньше считалось, что они работают исключительно инстинктивно, без контроля со стороны мозга.

Только вот зачем он это сделал? Судя по всему, исключительно ради подражания. Нок не понимал смысла сказанных им слов, но, в отличие от товарищей, любил людей едва ли не больше представителей своего вида. Он проводил много времени с дрессировщиками и просто обожал тактильный контакт. Вот и нахватался от людей всякого!

Прорваться в Жёлтое море и поддержать сухопутное наступление японскому флоту не удалось. Вкупе с приближающейся зимой (холодной по японским меркам) и слухами о приближающемся огромном китайском войске - японской армии пришлось отступать.

На юго-восточном берегу была создана двухсоткилометровая линия обороны, состоящая из 14 фортов. Восточной точкой на линии был Ульсан.

Осада Ульсана.

В декабре сюда отошли примерно 10 тыщ японцев. На холме возле города они начали возводить крепость Тосан, но достроить её не успели. 29 января 1598 сюда заявились 40 тыщ китайцев и 10 тыщ корейцев.

Ульсан был захвачен в тот же день; большая часть японцев укрылась в крепости. На следующий день союзники ворвались в крепость через недостроенные ворота и обнаружили внутри вполне достроенную цитадель. Взять её не удалось, но большая часть провианта, подготовленного защитниками, оказалась захвачена.

Штурм провалился, но у осаждённых мало еды, мало воды и нет дров. Всё располагает к осаде. Китайско-корейское войско расположилось вокруг крепости.

Ночами патрули вылавливают японцев (до ста человек за ночь), вышедших из крепости в поисках чё б пожрать. Японский командующий приказал скудные запасы еды выдавать самым ценным бойцам – аркебузирам – а остальным добывать еду самостоятельно.

Впрочем, союзная армия страдала от тех же бед. На такую ораву нужна уйма еды и прорва дров, да и фураж для лошадей в округе не сыкать – февраль же.К тому же к Ульсану начали подтягиваться подкрепления из других японских крепостей. Лезть на численно превосходящего противника они поостереглись, но заняли окрестные холмы, разместили там свои знамёна и беспокоили осаждающих мелкими набегами. Давили психологически, короч.

Китайский командующий занервничал. В случае скоординированной японской атаки могло случиться что-нить очень неприятное. Надо было брать крепость или отступать.

На рассвете 19 февраля 1598 года объединённая корейско-китайская армия начала штурм крепости. Истощённые голодные японцы чудом отбились. На следующий день нервы китайского генерала сдали и он приказал отступать.Вот только корейцев почему-то не предупредили об отступлении и они оказались в замешательстве. Завидев отход врага, японцы ринулись преследовать отходящего противника. Побросав оружие и доспехи, китайские и корейские солдаты обратились в бегство. С большими потерями союзная армия откатилась к Кёнджу.

После Ульсана война зашла в тупик. Ни одна из сторон не имела сил атаковать.

Последнее наступление союзников.

Следующие полгода в Корею прибывали минские войска, и к сентябрю на полуострове тусовались 75 тыщ китайцев – максимум за всю войну.

И тут, неожиданно для всех, 18 сентября умирает Тоётоми Хидэёси – главный архитектор этой войны. Сыну Тоётоми всего 5 лет, и вместо него правит Совет Пяти Старейшин (т.е. пяти могущественных феодалов). Справедливо предполагая, что его смерть вызовет новую внутреннюю заварушку, Хидэёси незадолго до смерти приказал вывести войска из Кореи – дома они нужнее. По этой же причине Совет скрыл смерть японского правителя и война как ни в чём не бывало продолжилась.

Китайско-корейское командование решило атаковать сразу три японские крепости: Ульсан (на востоке), Сачхон (в центре) и Сунчхон (на западе). Это жолжно было помешать японцам сконцентрировать силы против осаждающих, как уже было при Ульсане. Флот должен был поддержать действия армии с моря.

Наступление началось в конце октября.

Союзная армия численностью 29 500 человек вновь осадила Тосан около Ульсана. Крепость была слишком сильно укреплена, чтобы предпринять попытку штурма, посему противники пободались несколько дней и 2 ноября союзные войска сняли осаду. Японцы, в свою очередь, покинули крепость 14 декабря.

6 ноября союзные войска окружили Сачхон. 11 ноября, после нескольких штурмов, выбитых ворот и пробитых брешей в стене, союзные войска ворвались в крепость. В этот момент небольшой японский отряд подорвал пороховой склад в китайском лагере, после чего атаковал осаждающих с тыла, создав иллюзию окружения. Одновременно атаковали осаждённые японцы и ни хрена не понимающая китайско-корейская армия дрогнула. Штурм закончился жутким разгромом штурмующих.

Сунчхон союзники обложили 19 сентября. Бомбардировки и штурмы не дали результата. Бомбардировки с моря и попытка десанта тоже. 31 октября началась комбинированная атака с суши и с моря; и снова неудача. 2 ноября китайско-корейские войска сняли осаду, но расположились неподалёку.

И тут приходит известие о смерти Хидэёси и эвакуации в Японию.

Сунчхонская группировка оказалась в тяжёлом положении. Армия противника неподалёку и при попытке отступления бросится в погоню. Флот противника тоже трётся где-то поблизости, значит эвакуироваться морем нельзя.

Впрочем, командующего китайской армией удалось подмазать подарками и тот согласился отпустить японцев. Но флот имел собственное командование и отказался участвовать в сделке (в первую очередь усилиями Ли Сунсина, разумеется).На помощь японской армии выдвинулся флот. 500 японских кораблей (справедливости ради, в основном транспортных) сосредоточились в проливе Норян к востоку от Сунчхона в ожидании данных разведки – о положении китайско-корейского флота японцам было мало что известно.

А вот союзники знали о намерениях японцев. 16 декабря в два часа ночи 85 корейских и 63 китайских кораблей  вышли встречать гостей. Союзный флот двигался тремя эскадрами; Ли Сунсин командовал правой, центром (и флотом в целом) командовал минский генерал Чэнь Линь, левой – ещё один китаец, Дэн Цзилун.

Как и раньше, япоский флот оказался слаб. Союзники успешно превращали японские корабли в решето (решёта?) артиллерией, пока Чэнь Линь не решил, что противник достаточно повреждён и приказал идти на абордаж. Вскоре на его корабле оказались японцы и ему пришлось биться за собственную жизнь. Пытавшийся прийти на помощь Дэн Цзилун попал под дружественный огонь и был убит подоспевшими японцами. Только Ли Сунсин упрямо пёр вперёд, в итоге заставив японцев отступить и тем самым выправив положение.

Небольшая ремарка: Ли Сунсин не зря считается в обоих Кореях национальным героем. Правильный, честный человек, не потерпел ни одного поражения и пострадал от произвола властей. И умер он как подобает национальному герою – в конце последнего сражения войны.

Японский флот уже отступал и адмирал бросился в погоню, когда его нашла шальная мушкетная пуля.И последний отданный приказ был под стать национальному герою – «Сейчас самый разгар боя, а потому никому не сообщать о моей смерти!»

К рассвету половина японских кораблей были либо потоплены, либо захвачены, но своё дело они сделали. Блокированная в Сунчхоне группировка (при попустительстве сухопутной армии союзников) ушла в Пусан.

А 24 декабря последние японские корабли покинули и Пусан, положив конец семи годам войны.

Последний акт марлезонского балета.

Восстановление мирных отношений стало ознаменовалось новым витком взаимонаебательства. Токугава Иэясу, после смерти Хидэёси ставший новым фактическим правителем Японии, поручил вести переговоры даймё (князю) острова Цусимы Со Ёситоши, чьё благосостояние основывалось на торговле с Кореей.

Первым требованием корейцев был возврат корейских пленных. Со Ёситоши действительно поспособствовал возвращению в Корею нескольких тысяч пленных (большая часть захваченных корейцев к тому времени уже были распроданы по всей юго-восточной Азии).

Следом корейцы потребовали от сёгуната официального письма с просьбой о мире и вдобавок экстрадиции японских солдат, осквернивших королевские гробницы в Сеуле. Ёситоши понимал, что сёгун на это не пойдёт, поэтому подделал письмо и отправил его с группой преступников.

Корейцы, разумеется, сразу раскусили подделку. Однако в Корее по-прежнему находились десятки тысяч китайских солдат, коих разорённой войной стране приходилось кормить и обеспечивать. Поэтому корейцы сделали вид, что поверили подделке и в 1609 году мир был, наконец, заключён.

По условиям мира, Корея стала регулярно посылать своих учёных мужей поучить японских варваров. Для подданных Чосона это стало символом культурного и научного превосходства своей нации. Заодно Корея получала разведданные – не готовится ли ещё одно вторжение. Токугава же представил их визиты как желание Кореи поклониться японским (синтоистским) ками и, стало быть, её преклонение перед японской державой. И эти визиты продолжались аж до середины XIX века!

Последствия.

Ну и, разумеется, первая в Восточной Азии война с участием массированных армий, оснащенных современным оружием, не могла окончиться без каких-либо последствий.

***

Вопреки намерениям Хидэёси, война ослабила власть клана Тоётоми над Японией. В первую очередь в корейской авантюре приняли участие даймё, наиболее верные Хидэёси. Они же понесли наибольшие потери. Сложившейся ситуацией воспользовался Токугава Иэясу, уклонившийся в своё время от войны. В послевоенные годы он разгромил своих противников, получил титул сёгуна, а в дальнейшем выпилил основного соперника – Тоётоми Хидэёри, сына Хидэёси. Токугава Иэясу стал основателем сёгуната, правившего Японией до 1868 года.

Кроме того, японцы захватили и привезли с собой ряд учёных-конфуцианцев и множество мастеров-ремесленников. Первые внесли свой вклад в развитие японской философской мысли и японского искусства. Вторые дали толчок развитию многих областей экономики: производство фарфора, книгопечатание, золотодобыча и т.д.

В то же время крайняя жестокость японцев положила начало формированию в Корее образа «японца-агрессора», который сохраняется и по сей день.

***

Наибольшие потери понесла, разумеется, Корея. Население, по некоторым оценкам, сократилось наполовину; площадь пахотных земель – на треть, в отдельных местах даже на 90%. Многие объекты культурного наследия повреждены, разграблены или уничтожены. Есть мнение, что Имджинская война была для Кореи разрушительнее, чем даже Корейская война 1950-53гг.

Плюсов тут, разумеется, совсем немного. Например, корейцы переняли у японцев аркебузы-тэнэгасимы. Ещё японцы завезли в Корею перец чили. Сегодня он считается неотъемлемой частью корейской национальной кухни, а тогда именовалась «японской травой» или «варварской травой».

Ах да, японцы притащили в Корею ещё и христианство. Но я хз, считать ли это плюсом.

Здесь же, пожалуй, упомяну южнокорейский сериал «Бессмертный адмирал Ли Сунсин», две серии которого даже переведены на русский (из 104).

***

Для Китая война тоже не прошла бесследно. Фактически, это последний внешнеполитический успех империи Мин. Империю понемногу лихорадило задолго до описываемых событий. А напряжение сил и колоссальные военные расходы привели к тому, что у минского Китая развязался пупок. Через несколько десятилетий раздираемая восстаниями страна была завоёвана манчжурами.

***

Помните, в прошлых частях я упоминал живущих к северу от Кореи чжурчженей? Так вот, чжурчжени – это экзоэтноним, самоназвания они в те времена ещё не имели.

Имджинская война ослабила влияние Китая на чжурчженей. Разумеется, у них тут же нашёлся сильный лидер – Нурхачи – который объединил разрозненные чжурчженьские племена и объявил, что отныне они – один народ и называются манчжурами. Взяв в союзники монголов, Нурхачи начал потихоньку наезжать на Корею и Китай. В 1637м Корея была вынуждена признать свой вассалитет; в 1644м под ударами манчжуров пала империя Мин. На её месте наследники Нурхачи основали империю Цин, просуществовавшую до 1912го года (не считая короткого одиннадцатидневного возрождения в 1917м).

Не знаю, можно ли назвать чжурчженей/манчжуров победителями, но профит по итогам Имдинской войны заимела совершенно неожиданная сторона конфликта.

***

Засим, цикл про Имдинскую войну закончен. Всем спасибо, кто кидался тапками, я скоро разбогатею на их продаже.

Эта история о коне, который мог бы стать легендой конного спорта. Барбаро — гнедой жеребец. Ему три года, карьера только-только началась, но результаты уже поразительные. Барбаро не проиграл ни одного соревнования! 5 из 5 скачек он финиширует первым. Кажется, звездное будущее ему обеспечено. Но один роковой забег изменил всё.

20 мая 2006 года. «Прикнесс Стейкс» — престижные скачки чистокровных лошадей в США. Забег длится всего 2-3 волнительных минуты — но в моменте кажется, будто вечность. И вдруг — что это?.. Барбаро, что в очередной раз был на голову быстрее всех, вдруг оступился! Из-за пыли трибунам не было видно, как он кувыркнулся через голову, упал, уронил жокея и попытался встать, но увы — правая задняя нога больше его не слушается. Он в панике. Конь поднимается ещё раз, хочет бежать — адреналин в крови блокирует боль от переломов. Но он снова падает. Толпа конюхов спешит на трек и хватает жеребца под уздцы: успокаивает, останавливает. Большая черная ширма закрывает от зрителей все происходящее.

Остальные лошади уже давно на финише. Победителю вручили красивый кубок и попону из роз, теперь их ждёт конюшня и отдых. Барбаро же ставят успокаивающее, грузят в машину и в срочном порядке везут к лучшим ветеринарам. Он — ценный спортивный племенной жеребец, таких не отправляют на колбасу из-за какого-то перелома.

Ветклиника, куда привезли Барбаро, устроена по высшему классу. Здесь есть всё: от рентген-аппарата до специального подъёмника лошадей, что не могут ходить из-за наркоза. Барбаро осматривают лучшие врачи. Делают тысячи снимков. Но диагноз страшный: жеребец сломал заднюю ногу более чем в 20 местах. Увы, шансов восстановиться после такого практически нет.

Владелец ещё не понимает, насколько всё плохо, он готов тратить любые деньги на лечение, приглашать врачей из других стран. Всё — лишь только бы конь снова встал на ноги. Да, путь на трек ему заказан, но он сможет стать производителем, а это тоже престижно. Ветеринары объясняют все риски, но владелец стоит на своём. Врачи собирают людей по кусочкам, пересаживают целые органы — неужели нельзя просто наложить коню гипс?

Тут дело не в том, что врачи «не могут». Просто анатомия лошадей не подразумевает лечения таких травм. Эволюция вытянула конечности коней в пружинистые «ходули». Сложная система сухожилий и связок позволяет им преодолевать гигантские расстояния с минимальными энергетическими затратами. Потому в нижней части копыт практически нет мышц. Но в момент перелома это становится огромной проблемой — сломанные кости не получают питания и поддержки, отчего сращение идёт в несколько раз медленнее, чем у человека.

Ещё одна причина, по которой обычный перелом становится для лошади фатальным — вес. Конь не может ходить на трёх ногах. Более того, он даже стоять долго не может. Физически невозможно равномерно распределить вес под 500 килограмм на три ноги-ходули. Есть лишь три варианта. И все они так себе. Первый — конь будет вынужден опираться на больную ногу, отчего заживление будет идти ещё дольше. Второй — конь будет висеть на специальных верёвках, что будут поддерживать его вес. Двигаться он не сможет. Третий — вес будет распределяться по трем здоровым конечностям, отчего те тоже начнут болеть.

Заметьте, во всех этих сценариях животное должно стоять. Но «постельный режим» для коня = смертный приговор! Функционирование их тела буквально зависит от движения. От простоя начинает сбоить весь организм: сердечно-сосудистая система, ЖКТ, лёгкие.

Это всё врачи объясняли владельцу жеребца Барбаро, что сломал заднюю ногу во время скачек. Да, нога задняя, и шансов чуть больше: у лошадей около 58% веса приходится на передние ноги, потому задние конечности лечить легче. Но перелом у коня сложный, со множеством осколков и вывихом — и даже это владельца не останавливает.

Врачи начинают долгую 6-часовую операцию. Они собирают копыто по кусочкам на железные винты и пластины, ставят гипс. Всё получилось очень хорошо. Конь быстро проснулся от наркоза и вроде бы пошёл на поправку. Но беда пришла, откуда не ждали. На другом заднем копыте жеребца начался ламинит — одна из самых страшных болезней у лошадей. Копыто воспалилось, началась инфекция. Жеребцу снова предстояла операция, но уже на другой ноге.

В этом заключается ещё одна сложность лечения переломов у таких крупных животных: из-за неправильного распределения веса начинают страдать остальные конечности. Они просто не выдерживают вес лошади. Барбаро решили какое-то время держать на специальных верёвках, что будут поддерживать его вес, ведь теперь обе задние ноги оказались в гипсе. Но даже после этого конь не сдавался и снова пошёл на поправку. Куча обезболивающих, курсы антибиотиков и противовоспалительных. Кажется, всё не зря. Коня выпускают пастись на луг, владелец греет в груди тихую надежду, что всё самое страшное позади. Даже перелом почти зажил.

Увы, эта история с грустным концом. Из-за болезни обеих задних конечностей Барбаро переносил вес на перед. К сожалению, это стало причиной ламинита сразу на двух передних копытах. Ламинит лечится долго, больно, сложно и часто безрезультатно. 29 января 2007 года было принято решение об усыплении жеребца.

На лечение Барбаро ушло более 8 месяцев, десятки тысяч долларов, за ним смотрели лучшие врачи, он получал самые качественные препараты и первоклассную реабилитацию. Но даже новейшие технологии не в силах спорить с природой.