Также внизу почетный список других песен, которые провисели в чартах более 25 недель.

Как грится, в любой непонятной ситуации play Gloria!

Всем здравствовать!

Небольшое отступление. Хочу напомнить, что для тех, кому такая музыка не по нраву, есть тег "extreme metal", который, благодаря стараниям администрации, Вы, лично, можете добавить в игнор. Благодарю за понимание.

Не буду долго ходить вокруг, да около. Просто сразу представлю, один замечательный коллектив.
Дамы и господа! Вомбаты и вомбатяночки! Позвольте пред Для вас, сегодня, "рубить металл" будут не кто иные, как Blood Red Throne, ага, переводится как "Кроваво-красный трон".

А теперь пришла пора хорошей, тяжёлой музыки.
Blood Red Throne - "Transparent" Existence
Ютруп.

Рутруп, видимо, решил, что с него на сегодня хватит. И без того выдал больше чем мог со Стиви Никс.
Поэтому ничего дельного предложить не может. Каверы не в счёт, а уж "обзор" от какого-то непонятного существа, которое решило, что впихнуть своё "очень важное мнение" непосредственно в композицию, будет "отличной идеей". В общем, Рутруп в своём репертуаре.

ВК днина, неожиданно (Да, уже не в первый раз. Как знать, может быть есть ещё надежда на улучшение положения?) продемонстрировал понимание и предоставил официальную версию клипа.

А я на сегодня, пожалуй, всё. Я мухожук.
До новых встреч!

Всем металл \m/

P.S. Совсем забыл. При чём тут облёт? А с чего начинается облёт, правильно. Со взлёта. А когда Полёт проходит невероятно прекрасно, то что это такое? Верно. Улёт. Как и представленная композиция. Или я не прав?

P.P.S. @irishman_vrn ты когда посты пилить будешь? И без того, достаточно долго отлынивал! Давай! Блэцк, это твоя стезя. Народ ждёт!

Всем здравствовать!

Ну что? Настало время хорошей музыки!
Надеюсь вам понравится. 
Итак, сегодня у нас в гостях женщина-легенда. Дамы и господа! Вомбаты и вомбатяночки! Позвольте представить вашему вниманию Stevie Nicks (Стиви Никс, урождённая Stephanie Lynn Nicks).

Сейчас, этой даме 77 лет. И в музыку она умеет аж с 1975-го года. Тогда она стала участницей ВИА Fleetwood Mac. В составе этого коллектива она написала несколько нетленных композиций, которые останутся в сердцах многих слушателей навсегда.
Затем она начала свою сольную карьеру (автором песен, по прежнему, была и есть она сама), причём карьера стала настолько успешной, что журнал Rolling Stone провозгласил её "Королевой рок-н-ролла", а ещё, её включили в зал славы рок-н-ролла, причём дважды!
В общем, всем хороша, а уж голос... Да, пришла пора послушать. Ну что же, начнём, пожалуй? 
Stevie Nicks - Edge of Seventeen

Ютруп. 

Рутруп, сегодня меня приятно удивил, предоставив сразу несколько вариантов композиции. Поэтому выбираем официальное видео.

ВК днина, в этот раз, преподнесло, неожиданно приятное. Да, Стиви есть у них, даже несколько вариантов. Все с концертов, конечно, но это, пожалуй не так уж плохо, потому, что позволяет оценить её талант со всех сторон.

Всем здравствовать!

С чего начинается любой облёт? Ну? Безусловно с идеи, это в плане психологическом, а в физическом?
Ну же, ну! Не стесняйтесь, не ленитесь напрячь своё серое вещество. Да, мозг ленив, но им можно управлять, поскольку сознание не есть мозг, это нечто большее, что пока не понятно современной науке.
Ладно, я отвлёкся. С чего начинается любой облёт? Ну конечно же, со взлёта. Поэтому, сегодня, мы будем взлетать на аэростате. Да-да, на нём самом, но не в одиночку а в компании с одним коллективом. Дамы и господа, вомбаты и вомбатяночки, позвольте представить вашему вниманию ВИА "АДА".

Кто такие вообще? Сей ансамбль появился в славном городе Челябинске. Да, в том самом, где мужики настолько суровы, что изгоняют нечисть даже из ангелов. Но сегодня не о них, а о коллективе. И конкретном, их, альбоме. В данном случае "Ретроспектива 2.0", вышедшем а апреле 2016-го года.

Итак, чем же примечателен данный альбом? Первым делом, тем, что он концептуальный. А это встречается не так уж часто, а жаль!

Так вот, ребята собрались записать альбом и каждый из них внёс свой вклад, по сути, каждая композиция с данного альбома является чьей-то идеей. Ой, захотите, сами можете погуглить, а мы здесь, сейчас, собрались только для одного, слушать хорошую музыку. Так давайте же слушать!

Ютруп таких не знает. Ну, или я просто не умею искать.

Рутруп в этот раз совсем не удивил, он ещё тупее Ютрупа.

ВК днина, возможно и знает об их существовании (есть у них там своя страница), но видосиков не покажет. А как же, мы ведь ещё не заплатили. Да даже, если и заплатили, то это совсем не значит, что можно увидеть клипец. Вполне вероятно, что его нет.

А значит что? Придётся клепать самому. Ага, вновь сервис клидео (точно не реклама), остальные какие-то сильно замороченные. Думал купить подписку, счас! 72 бакса. Пока не по карману. Извините.
АДА - Аэростат

P.S. А ну-ка, прошаренные пользователи интернетов и погромисты, колитесь, есть какая-нибуд программулина/сервис, в которых можно клепать клипцы без финансовых затрат и водяных знаков?
Буду признателен.

Видео добавлены.

Много разных песен существует в мире, популярных и не очень. Какие-то песни уже забыты, но благодаря кавер-версиям они могут поймать вторую (или третью и т.д.) волну популярности, а если ещё перепеть в других жанрах, то и найти новых поклонников. Сегодня мой пост будет об одной красивой песне и нескольких разнообразных каверах на неё.

Ed Sheeran - I See Fire

Британский певец и автор песен Эд Ширан (Ed Sheeran) написал фолк-балладу I See Fire (Я вижу пламя) в 2013 году в качестве саундтрека к фильму «Хоббит: Пустошь Смауга». После просмотра фильма на предварительном показе Ширан написал текст песни с точки зрения гнома, где затронул темы из «Хоббита». Во время записи трека Ширан также сыграл на всех инструментах, кроме виолончели.

Сама песня получилась довольно грустная, и что в тексте, что в мелодии прослеживается некая обречённость. Избегая спойлеров, скажу лишь, что саундтрек звучал в финальных титрах «Хоббита», и атмосфера, которую он создаёт, соответствует этому моменту в фильме.

Это обрезанное видео без кадров со съёмочного процесса, вот ссылка на официальное видео.

FEUERSCHWANZ - I See Fire (Ed Sheeran Cover)

Баллада Эда Ширана на самом деле очень красивая, но музыканты из немецкой группы FEUERSCHWANZ смогли сделать её ещё лучше.

Пару слов о группе: в начале своей карьеры FEUERSCHWANZ (нем. - «огненный хвост») исполняли песни в жанре комедийного средневекового фолк-рока, но в 2020 перешли к более серьёзному хэви-металу, что, на мой взгляд, пошло им только на пользу, и в результате у Огнехвостых получился бомбический кавер I See Fire. Кстати, это их первая песня на английском языке, а видеоклип был снят на юго-западе Англии - на побережье Корнуолла.

Peter Hollens - I See Fire

Кавер а капелла, и зачем вообще нужны инструменты?

Человек сам себе оркестр Пи‌тер Хо‌лленс (Peter Hollens) с 2011 года публикует музыкальные видео на своём YouTube-канале. В основном это каверы песен в жанре а капелла, которые он создаёт, совмещая отдельно записанные им партии. Из всех каверов у этого видео больше всего просмотров - 20 миллионов, то-то же.

Geoff Castellucci - I See Fire

Интересный бас-кавер для любителей пощекотать барабанные перепонки.

Джефф Кастеллуччи (Geoff Castellucci) - американский певец и музыкант, наиболее известный миру как участник группы VoicePlay, где он исполняет роль баса. Диапазон его голоса составляет более пяти октав. Говорят, он может басить и ниже, но тогда его слышат только киты, и им страшно.

Теперь признавайтесь, кто подумал, что их там четверо вокалистов? Я тоже так думала, а нет, все партии спел один Джефф. Бархат ушей моих, вот это талантище🤌 А в клипе он загримирован под гномов из «Хоббита»: Кили, Бофура, Фили и Торина.

И что, только мужчины умеют петь? Да как бы не так.

MALINDA and Violet Orlandi - I See Fire

Малинда Кэтлин Риз (Malinda Kathleen Reese) - американская интернет-знаменитость, автор песен и театральная актриса, наиболее известна своими каверами на ирландскую музыку. Малинда призналась, что в песне Эда Ширана ей не хватало более тяжёлого звучания и драйва. И вместе того, чтобы поискать уже существующие метал-каверы, например, тех же FEUERSCHWANZ, она решила записать свой.

Для записи Малинда пригласила свою подругу, Вайолет Орланди (Violet Orlandi), которая также является автором песен, а ещё у неё свой YouTube-канал, где она выкладывает каверы и собственные оригинальные песни.

В общем, хотели девушки записать крутой метал-кавер, а получилась милая няш-версия, и вот так всегда.

Ссылка на клип Малинды с её комментариями.

Разве это метал? Задался вопросом Джонатан Янг и спустя полтора года наорал свой кавер.

Jonathan Young - I See Fire

Джонатан Янг (Jonathan Young) - американский металлург ютубер и музыкант, известен своими каверами на песни в стиле метал/хард-рок. Ковать железо в этом треке ему помогали Колм Макгиннесс и Мэтт Хифи.

Кто выдержал и дочитал досюда, ну что, какая версия вам больше понравилась, или оригинал всё же лучше?

Лично мне больше всех зашёл кавер Огнехвостых, но из представленных каверов у них почему-то меньше всего просмотров на ютубе, только 2 миллиона, а жаль.

Ода для любимой!!!

ИДЕЯ И САУНД-ПРОДЮССИРОВАНИЕ - ZAKHAR PAROV

-----------------

МУЗЫКА И ВОКАЛ - SUNO AI v4.0

-----------------

СЛОВА ПЕСНИ:

Мари Васильева

Александр Канторович

Денис Осышный

Zakhar Parov

-----------------

℗ январь 2025г.

Текст песни:

------------

[Куплет 1]

Милая моя, цвето́чек!

Цветом зла́та ты зовёшься!

Яркий, а́лый лепесто́чек,

Сло́вна сердцем к сердцу рвёшься!

Растворя́ет со́лнце светом

Злы́е тени вно́вь и вно́вь.

Ты цвети́ зимо́й и летом,

Нашу согрева́й любовь!

[Припев]

Над тобо́й сия́ет небо,

Звёзды ра́достно танцу́ют!

Ветры хму́рые не ду́ют,

Ведь, над тобо́й сия́ет небо!

Со́лнце греет и ласка́ет,

Море аобнима́ет нежно!

И любви́ тебе безбрежной,

И душа́ пусть бед не зна́ет.

[Куплет 2]

От печа́ли до восто́рга,

Сто́лько чу́вств душа́ нахо́дит!

Пусть тебя́ твоя́ доро́га,

То́лько к до́брому приво́дит!

Пусть доро́жка бу́дет дли́нной,

И попу́тчики прия́тны,

Жа́жда жить - неутоли́мой,

А жела́нья - необъя́тны!!!

[Припев]

Над тобо́й сия́ет небо,

Звёзды ра́достно танцу́ют!

Ветры хму́рые не ду́ют,

Ведь, над тобо́й сия́ет небо!

Со́лнце греет и ласка́ет,

Море аобнима́ет нежно!

И любви́ тебе безбрежной,

И душа́ пусть бед не зна́ет.

[Куплет 3]

Если ту́ча грозова́я,

Вдруг закро́ет тёплый свет,

Ты улы́бкой засия́ешь,

И наста́нет вно́вь рассве́т.

Ведь твоя́, Цвето́к, зада́ча,

Алты́н ут, манить огнём!

И доста́ток, и уда́ча,

Пусть иду́т твоим путём!

[Припев]

Над тобо́й сия́ет небо,

Звёзды ра́достно танцу́ют!

Ветры хму́рые не ду́ют,

Ведь, над тобо́й сия́ет небо!

Со́лнце греет и ласка́ет,

Море аобнима́ет нежно!

И любви́ тебе безбрежной,

И душа́ пусть бед не зна́ет.

Всем здравствовать!

Ну не останавливаться же на достигнутом?
Теперь, девчата, держите, свои трусики, мужики, заряжайте свои бокалы, Blues Saraceno будет заряжать нас своей энергией. Ну согласитесь, красиво поёт. Да и в музыку умеет.
Но довольно разговоров! Пора и музыку, хорошую музыку, послушать.
Ютруп.

Рутруп, сегодня, меня радует не на шутку. На счёт рекламы не скажу, но ничуть не удивлюсь, если эти мелочные гады испортят впечатление от прослушивания.

VK днина тоже, видимо, тоже решили что пробивать очередные донья, сегодня, ни к чему и так же предоставили версию песни. Да к тому же не одну, но я выбрал первую, звучание вполне себе соответствует оригиналу, а вот видеоряд... Видеоряд, рекомендую игнорировать, ведь музыка, это в первую очередь звук, а не видео.

За сим, позвольте откланяться, с вами был я, JasonWoorhies. До новых встреч!

P.S. Слушайте хорошую музыку и будет вам счастье.

Всем здравствовать!

Итак, вечер воскресенья. Хотя на востоке нашей необъятной Родины, уже утро понедельника. Однако, это не отменяет того факта, что стóит послушать хорошую музыку, а как раз наоборот, хорошую музыку нужно слушать. А сегодня с нами дяденька, по имени Брайан Хью Уорнер (англ. Brian Hugh Warner). Почему дяденька? Да потому, что он 1969 года производства. Т.е. ему сейчас 56 лет, явно не мальчуган.
Что? Не знаете кто такой Брайан? Ну хорошо, как вам Marilyn Manson? Всё встало на свои места? Да, шок-рокер ещё жив и продолжает в эпатаж. Но сегодня, я хочу вспомнить его "готическую" ипостась, да и вообще, "вспомнить молодость", а по сему, пусть будет Tainted Love (Заразная любовь).

Ютруп.

Рутруп сегодня в ударе, как ни странно. Но, разумеется реклама вперде!

VK днина, равняется на страшного брата, но при этом выдаёт-таки верный ответ на нужный запрос. Кто бы мог подумать?! Но прельщаться не стóит, эти, альтернативно-ориентированные (в сексуальном плане), только и ждут, когда мы расслабимся и тогда под благовидным предлогом (рекомендательные технологии), подсунут нам нечто непотребное. Будьте бдительны, спите со сжатыми булками, ибо враг не дремлет!

P.S. Beautyful People мне нравится больше, но это в следующий раз.

Всем здравствовать!

Мой предыдущий пост вызвал неожиданную, для меня, реакцию. Помимо меня, группу оценили ещё, как минимум два человека, ответ от @pobeDA так и ждём (Куда пропала красотка? Уже давно не заходила.).

Да, все эти шаманы, знахари, ведуны, пердуны являются неотъемлемой частью фольклора. Возможно поэтому pagan metal, т.е. языческий металл, вызывает такой отклик. Зачастую, темами песен становятся не только мифы/легенды/сказания, но и былички @el.melahel Ваш выход, пожалуйста.
А возможно, всё дело в том, что мелодичный металл (а pagan metal, как правило, весьма мелодичный) немного лучше воспринимается обычными слушателями. Под обычными слушателями я подразумеваю всех тех, кто может слушать не только металл, но и попсу, электронную музыку и рэп. Для меня же, как для отбитого металлоголового (англ. metalhead) pagan metal и melodic death metal являются приятной отдушиной, когда ярость притихает и хочется послушать чего-то спокойного и расслабляющего.

Так, что-то я опять отвлёкся (бывает, люблю пофилософствовать под пивко). Пора вернуться к сути вопроса. Pagan metal, т.е. языческий металл, кстати, вы знали, что элементы язычества использовали ещё в 70-х и 80-х годах? Да-да, Led Zeppelin и Manowar грешат этим делом. Заценили подкол?
Ну так вот, сегодня, у нас в гостях, не кто-то там с горы, а сами Moonsorrow. Дамы и господа, прошу любить и жаловать.

Очень кратко по истории. Рубят с 1995 года и рубят знатно. 

• Suden uni (2001)
• Voimasta ja kunniasta (2001)
• Kivenkantaja (2003)
• Verisäkeet (2005)
• Viides luku – Hävitetty (2007)
• Varjoina kuljemme kuolleiden maassa (2011)
• Jumalten aika (2016)

Что ещё сказать? Да я даже не знаю. Музыка их весьма разнообразна, тут и блэцк (кстати @irishman_vrn опять отлыниваете, сударь?), и фолк, и пэган, и варган (ну, или что-то очень похожее на него). А ещё зима, холод, локальные конфликты, природа... В общем, нужно слушать, чем собственно и предлагаю заняться.
Как обычно, то, что я хочу продемонстрировать, является не особо распространённым элементом.
Moonsorrow - Kylän päässä.
Ютруп.

Рутруп, сегодня уступает ВК днищу в своей бесполезности. Поэтому ссылок не будет.

ВК днина, позволяет (по крайней мере пока) только концертную версию. Качество лучшее, что я смог найти.

Что-то я ещё хотел сказать, но пока занимался поиском, забыл.

В общем, пока, на сегодня всё.

Всем металл \m/

P.S. Ну как же без пары фотографий напоследок?

P.P.S. Свой стиль, они определяют как "эпический языческий метал"

Продолжаем знакомство с миром Тверди Евгения Капба.
Та самая Макарэна от Бабая Сархана!!!

Сайт с книгами: https://author.today/work/series/29194

ИДЕЯ И САУНД-ПРОДЮССИРОВАНИЕ - ZAKHAR PAROV PROJECT
-----------------
ВОКАЛ - SUNO AI
МУЗЫКА - Rafael Ruiz Perdigones, Antonio Romero Monge, ZAKHAR PAROV & SUNO AI
-----------------
ТЕКСТ - ZAKHAR PAROV, Евгений Капба
-----------------
℗ август 2025г.

Использовано видео и фото из открытых источников.
Рингтоны от ZPP и другие Вы можете скачать здесь:
https://disk.yandex.ru/d/euR_pTwB-pEYcg
Купить аудио-треки в формате MP3 320kb/s можно на Telegram-канале:
https://t.me/ZPP_original
Благодарить денежкой малой, но достойной, можно здесь:
https://pay.cloudtips.ru/p/92398a00

Текст песни:
------------
[Куплет 1]

Жил горный тролль, и звался Макарэна,

Был он шама́н, и камла́л всегда отменно.

Чтобы вызвать, ду́хов песней,

Приглашал-всех, танцевать с собо́ю вместе!

Встань, ря́дом. Не отрывай взгляда.

И повторяй, за мною до упада!

[Припев]

Радуй почаще, всех танцем, Макарэна.

Так радуй, как ду́хи, хотели непременно.

Радуй почаще, их танцем, Макарэна.

Э-э-э, Макарэна! (А-ай!)

Радуй почаще, всех танцем, Макарэна.

Так радуй, как ду́хи, хотели непременно.

Радуй почаще, их танцем, Макарэна.

Э-э-э, Макарэна! (А-ай!)

[Куплет 2]

И не боимся, мы с ритма сбиться,

Поём и пляшем, можем даже материться.

Стилист не нужен, и парикмахер,

Кто не доволен, может сразу идти нах (ха-ха-ха...)

[Bridge]

А коль припева, слова́ забу́дем,

Споём любы́е, вот наивные, вы, лю́ди.

[Припев]

А-a, латюкио, патюкио, Макарэна,

Эх, шу́ры-му́ры, тра́ли-ва́ли, пасадэна!

А-a, латюкио, патюкио, Макарэна!

Э-э-э, Макарэна! (А-ай!)

Эх, не ду́ра, банду́ра у муча́чи!

Бу́бен шаманский, прино́сит нам уда́чу.

А-a, латюкио, патюкио, Макарэна!

Э-э-э, Макарэна! (А-ай!)

[Bridge 2]

(А-ай! А-ай!)

(А-ай! А-ай!)

(А-ай! А-ай!)

(Ha ha ha)

(А-ай!)

[Bridge 3]

M-M-Macarena

M-M-Macarena

M-M-Macarena

(А-ай! А-ай!)

M-M-Macarena

M-M-Macarena

M-M-Macarena

Macaren, Macaren, Macaren, Macarena

[Припев]

Радуй почаще, всех танцем, Макарэна.

Так радуй, как ду́хи, хотели непременно.

Радуй почаще, их танцем, Макарэна.

Э-э-э, Макарэна! (А-ай!)

А-a, латюкио, патюкио, Макарэна,

Эх, шу́ры-му́ры, тра́ли-ва́ли, пасадена!

А-a, латюкио, патюкио, Макарэна!

Э-э-э, Макарэна! (А-ай!)

[Куплет 3]

И теперь, в Орде, мы танцуем Макарэну,

Сна́га, кхаза́д, уру́к-хай - e bailán biéno.

Танцуйте. Со мной все.

И хо́ром па́рни, поём мы вместе!

[Припев]

Радуй почаще всех танцем, Макарэна.

Так радуй, как духи, хотели непременно.

Радуй почаще их танцем, Макарэна.

Э-э-э, Макарэна! (А-ай!)

Ох! Как-то сел на диво-конь amigo!

И палучил, капытом бланш-индИго!

А-a, латюкио, патюкио, Макарэна!

Э-э-э, Макарэна! (А-ай!)

[Припев]

А-a, латюкио, патюкио, Макарэна,

Эх, шу́ры-му́ры, тра́ли-ва́ли, пасадэна!

А-a, латюкио, патюкио, Макарэна!

Э-э-э, Макарэна! (А-ай!)

Эх, не ду́ра, банду́ра у муча́чи!

Бу́бен шаманский, прино́сит нам уда́чу.

А-a, латюкио, патюкио, Макарэна!

Э-э-э, Макарэна! (А-ай!)

[Outro]

А-a, латюкио, патюкио, Макарэна,

Эх, шу́ры-му́ры, тра́ли-ва́ли, пасадэна!

А-a, латюкио, патюкио, Макарэна!

Э-э-э, Макарэна! (А-ай!)

Всем здравствовать!

Прочитав пост @Thefoxinmyheart про медведей шаманов, я решил, почему бы и да?
Ведь у этих медведей в качестве амулетов висят черепа различных животных, которые могут наделять определённым даром того, кто их носит. Кстати, да, шаман вполне может быть знахарем и знахарь, вполне себе, может быть шаманом.

Итак, переходим, собственно к теме сего поста. Дамы и господа! Позвольте представить вашему вниманию ВИА “VARG”.

Данный ансамбль родом из Баварии, а если быть точнее, то из града Кобурга. Кстати, кто знает как выглядит герб этого города? 

Ну ладно, не буду томить, смотрите.

Я немного отвлёкся. Продолжаем. Что же такого в творчестве этого коллектива? Мифология. Но не какая-то обобщённая или абстрактная, а конкретная, германо-скандинавская. Да, «varg»в переводе означает «волк». Передайте там «привет» Луи Каше.

Так, я вновь отвлёкся. Эти ребята, любят макияж. Но не подумайте, что обычный, нет, скорее наоборот, немного необычный. Да что я, в самом деле? Как говорится, лучше один раз увидеть. Смотрите.

А ещё костюмы у них интересные.

Да, это иной состав. Как видите с 2011 года, он немного изменился. Я честно пытался найти информацию о текущем составе, но она довольно противоречива, поэтому скажу только, то, что основатели на месте. Основателями являются гитарист Филипп «Freki» Зайлер (нем. Philipp „Freki“ Seiler) и барабанщик Сильвестр «Fenrier» Грундман (нем. Silvester „Fenrier“ Grundmann). Обновлённая информация, Фенрир уже не участник, итого, от первоначального состава у нас остался только Фреки.
Группа была образована в 2005 году и с тех пор они выпустили приличное количество альбомов.
2006: Donareiche (демо)
2007: Wolfszeit (LP)
2008: Schildfront (сплит с Minas Morgul)
2008: Live am Wolfszeit Festival (концертный альбом)
2010: Blutaar (LP)
2011: Wolfskult (LP)
2012: Guten Tag (LP)
2012: Legacy (EP)
2015: Rotkäppchen (EP)
2017: Götterdämmerung (EP)
2016: Das Ende aller Lügen (LP)
2019: Wolfszeit II (LP)
2020: Zeichen (LP)
2023: Ewige Wacht (LP)

Ну вот и всё. Или не всё? Конечно же, не всё, мы ведь их так и не послушали, значит пришла пора это исправить.
Varg - Wolfskult (название песни переводится как череп волка, вот вам и очередной амулет для шамана/знахаря).

Ютруп.

Рутруп. Тут, ожидаемо, нет такой композиции, да и вообще, я смог найти только запись с концерта 2011 года и волчицу Вольфи (facepalm). 

ВК днина, ничем не лучше, тот же самый концерт, но возможно, в более высоком разрешении.

Пожалуй, я на этом закончу, а то как-то, даже немного расстроился из-за отсутствия музыки и фотографий в нормальном разрешении. Да и вообще, нести металл-просвещение в массы становится всё сложнее.

Всем металл \m/

P.S. Вот пример фотографий из этих ваших интернетов. Кстати, 17 октября они дают концерт в клубе FromHell в городе Эрфурт (нем. Erfurt). Не, ну вдруг, кто-то соберётся.

P.P.S. Догадался зайти на немецкую версию в вики. Там есть актуальная информация по текущему составу. Заодно и фотографий накинуть, по традиции.

Слова написаны, конечно же, басистом Гизером Батлером, который написал многие песни в первые годы группы с Оззи Осборном.

Когда этот черновик всплыл на фейсбуке в преддверии прощального концерта Black Sabbath, я состряпал простенький видос, объединяющий черновик с фрагментом первого телеконцерта, на котором исполняется эта песня.

Первой гитарой Тони Айомми была Watkins Rapier 22. Мама купила в рассрочку.

Тони левша, а леворукие гитары - редкость даже в наши дни. Он говорил, что на тот момент Rapier 22 был единственным доступным вариантом.

Упоминаний, какого цвета был инструмент, нигде нет, но справедливо предположить, что Fiesta Red. Во-первых, потому, что это самый распространенный цвет у этой модели, и во- вторых, Айомми тогда фанател по Хэнку Марвину из группы The Shadows, который играл на знаменитом красном Fender Stratocaster (тоже Fiesta Red). И гитары Rapier используют фендеровский дизайн корпуса.

Фрагмент из фильма "Молодые" (The Young Ones, 1961) с выступлением Клиффа Ричадса и The Shadows. 

Однако после того, как в 1964 году Айомми устроился в первую серьёзную группу (The Rockin' Chevrolets), он перешёл на гитару Burns London со звукоснимателем Tri-Sonic. Точная модель неизвестна, можно лишь прикинуть, что трисоники ставились на три основные линейки: 

Sonic

Artist\Vibra-Artist

Vista Sonic

Не упрощает задачу то, что Айомми помнит одну деталь, которая не встречалась ни на одной из гитар производства Burns London. Он говорил, что на его экземпляре был какой-то переключатель с подписью The Trisonic Sound.

Гитара была местного производства, найти леворукую относительно просто, но это всё ещё очередная бюджетная британская гитара. Мечта купить Fender Stratocaster никуда не делась, ибо на них играли самые популярные рокеры того периода: и упомянутый Хэнк Марвин, и Джимми Хендрикс, и многие другие.

The Jimi Hendrix Experience - Foxey Lady (Miami Pop Festival, 18 мая 1968 года). Обратите внимание на то, что Джимми, тоже будучи левшой, играет на праворукой гитаре, перевернув её вверх ногами и переставив струны в обратной последовательности. Даже в на родине Фендера дела с гитарами для левшей обстояли плохо.

Тем не менее, Тони повезло найти леворукий Cтратокастер классического цвета sunburst.

В 1965 году он устроился в другую группу - The Birds & The Bees. В какой-то момент им предложили съездить в тур по Германии. Айомми тогда было 17 лет и он работал на производстве листового металла, поэтому пришлось выбирать, уволиться или отказаться. Он решил уволиться. Однако судьба его знатно потроллила: в последний рабочий день его поставили на пресс, на котором он никогда не работал. В итоге этот пресс отчекрыжил ему кончики среднего и безымянного пальцев левой руки. Ни работы ни музыкальной карьеры. 

После инцидента он впал в депрессию и думал, что больше никогда не сможет играть на гитаре. Благо, в него поверил один друг (некоторые источники пишут, что его бывший бригадир). Он принёс записи французского гитариста Джанго Рейнхардта (Жана Ренара). У того тоже были только три здоровых пальца на руке, однако это не помешало ему стать виртуозным музыкантом.

Воодушевившись этим примером, Айомми стал изобретать способы, как компенсировать куцые пальцы. Расплавил попавшуюся под руку бутылку из-под моющего средства и изготовил из неё протезы, а уже протезы обклеил кожей, чтобы струны не соскальзывали.

Оправившись ментально и приблатыкавшись к протезам, Тони попробовав вернуться в музыку - основал группу The Rest, но потом решил уйти в более серьёзный блюз-рок коллектив Mythology, ради чего переселился в Карлайл. Дело шло хорошо, они набрали определённую популярность в Великобритании и Германии, однако репутацию похерил полицейский рейд: копы нашли у них марихуану. А какой же хипарь без косяка?..

Проблема в том, что британские газеты 70-х писали обо всём и вся, в том числе о каждом проштрафившемся гражданиние. Организации же прикидывались оплотами нравственности и закрывали двери для всех, кто засветился в сводках. Вспомните, как образовалась самая страшная лондонская банда 70-х - 90-х годов под предводительством Бобби Камминса.

Кавалер Ордена Британской империи Сэр Бобби Камминс. 

Когда он был подростком, полиция захотела срубить палку на его младших друзьях. Тот напомнил жандармам про их права (для допроса ребёнка требуется присутствие родителей). В итоге ему бросили под ноги опасную бритву - мол, из твоего кармана выпала, - и под этим предлогом арестовали. В отделением поставили перед выбором - либо Борсталь (детская колония, которой пугали детвору в те годы), либо можно нарисовать штраф. Родители Бобби, естественно, выбрали деньги.

Работодатель прочитал про арест в газете и уволил его, остальные потенциальные работодатели - взяли на заметку, и хрен куда уже устроишься, не уезжая из района; также испортились отношения с родителями, ибо те не допускали мысли, что в полиции работают нехорошие люди, и верили копам. "Хотите видеть меня плохишом? Ладно, я вам покажу плохиша!" Бобби сам придумал себе вызов и сам же его принял, превратившись в самого эпичного британского суперзлодея конца XX века. Не менее эпично и то, что сейчас он один из самых уважаемых людей в Великобритании, ибо после 16 лет строгача навёл порядок в пенитенциарной системе, дабы она перестала уже порождать таких монстров, как он. Весь 20-й век был исполнен бандами, похожими на банду Камминса. Сейчас дела в Великобритании обстоят получше. Хотя бы не лишают нормальной жизни за любую административку

Возвращаясь к Айомми, в итоге площадки стали отказывать им, оставив группу без работы, и они распались.

Mythology не дошли до студийных записей, но сохранился по крайней мере один бутлег: Queens Hotel, Silloth, 13 июля 1968 года. 

Айомми вернулся в Бирмингем и снова решил основать собственную группу. Пригласил барабанщика, с которым сработался по Mythology - Била Уорда, и стал думать, где добыть вокалиста и ещё сколь-нибудь музыкантов. Однажды они зашли в музыкальный магазин и увидели объявление Ozzy Zig needs a gig – has own PA (Оззи Зигу нужна группа, есть своя акустическая система). Съездили по адресу - оказалось, что за объявлением стоит Джон "Оззи" Осборн, которого Тони помнил по школьным годам. И именно поэтому связываться с ним не хотелось: Тони был уверен, что этот балбес не умеет петь. Но, тем не менее, пока других вариантов не было, решили его рассмотреть.

Оззи припёр 50-ваттную акустическую систему Vox, которую подарил ему батя. Шота типа этого.

Отца Оззи шибко волновало то, что сына потянуло на скользкую дорожку, поэтому когда однажды Оззи вернулся домой и стал воодушевлённо рассказывать, как услышал по радио новую песню The Beatles, поспешил за это зацепиться. Влез в долги на 250 фунтов, но купил ему концертное оборудование в надежде, что творчество отвлечёт Оззи от хулиганства и более тяжких преступлений.

Осборн также привёл друга - гитариста Теренса "Гизера" Батлера, с которым они ранее основали группу Rare Breed. Так как второй гитарист был не больно нужен, из Гизера решили сделать басиста.

Сначала тот одалживал бас-гитару у друга, или понижал строй своей обычной гитары Fender Telecaster на одну октаву. Наконец, смог купить дешманский Teisco Top Twenty. В каком именно исполнении - опять-таки неизвестно, ибо их вариаций было много.

У Гизера даже не было лишних денег на струны, он менял их только тогда, когда они лопались. С его слов, свой первый концерт он отыграл на басухе друга, на которой были только две целые струны. На записи первого альбома Black Sabbath в 1970 году он использовал не меняные 10 месяцев струны. Однако вернёмся в 1968-й.

Группу решили назвать The Polka Tulk Blues Band. В состав группы, помимо основной четверки, входили также слайд-гитарист Джимми Филлипс и саксофонист Алан "Aker" Кларк. По одной из версий, название происходит от бренда присыпки (тальк для подмышек), которой пользовалась мать Оззи. По другой, позаимствовали название индийского или пакистанского магазина одежды. Позже название группы сократили до Polka Tulk.

Но тут Айомми приходит заманчивое предложение от популярной группы Jethro Tull. Они были немного знакомы с Тони, ибо Mythology однажды играла у них на разогреве. От них ушёл гитарист, а на носу были съёмки фильма-концерта The Rolling Stones: Rock And Roll Circus. Айомми решил снова бросить свой проект и ломанулся к ним за быстрой славой.

Тем временем у Стратокастера изменился внешний вид - Тони захотелось перекрасить корпус в белый. Батя помог с покраской. Собственно, с этой гитарой Тони впервые попал на экраны телевизоров.

Однако после того, как они отыграли выступление, Айомми решил вернуться в Polka Tulk, ибо понял, что ему хочется творческой свободы, а не подстраиваться под устоявшийся коллектив. Однако и в своём проблем хватало - Филипсу и Кларку было похрен на группу. Они не привносили ничего интересного в музыку, отлынивали от участия в написании мелодий. Увольнять их напрямую Айомми побоялся, поэтому организовал с тремя оригинальными членами договорнячок. Он формально распустил группу, долждался, когда Филипс и Кларк исчезнут с горизонта, и создал новую под названием Earth. Решили не искать новых музыкантов и продолжать вчетвером.

Наконец, к истории, которая превратила Earth в Black Sabbath.

Однажды они приехали выступать и обнаружили, что у фанатов подозрительно бомбит... Оказывается, существует ещё одна группа Earth - Гленна Кэмпбелла, более популярная на тот момент. У них уже были студийные записи, ротация на радио, поэтому будущих Саббатов стали путать с ними и по ошибке приглашать на концерты.

Через дорогу от помещения, которое снимала для репетиций бирмингемская четвёрка, находился кинотеатр. Однажды участники группы решили сходить в кино и попали на показ фильма ужасов "Чёрная суббота, или Три лица страха" (Black Sabbath, 1963).

Гизеру Батлеру нравились хорроры. Также он был завсегдатаем местных оккультных сходок. Не по религиозным причинам, просто в сектах можно было беспалевно поглазеть на красивых девок. По той же причине он ходил в церковь, кстати.

Впрочем, оккультизмом он в какой-то степени интересовался. Даже перекрасил стены своей квартиры в чёрный цвет и развесил перевернутые распятия и портреты Сотоны. Узрев это, Оззи подогнал ему замечательный подарок - старую оккультную книгу на латыни. Гизер почитал её перед сном и отрубился. Посредь ночи он проснулся и увидел стоящую у изножья кровати чёрную фигуру. Виденье растворилось быстро, но кирпичи уже были отложены. На следующий день он рассказал об этом остальным членам группы, и они смешали эту идею с ощущениями от просмотра фильма Black Sabbath, сочинив одноимённую песню. Ну, и ввиду назревавшего скандала с названием группы заодно переименовались в Black Sabbath.

О смене названия объявили на выступлении в молодежном клубе Бэнклендс в Уоркингтоне 26 августа 1969 года, официально выступили под новым именем там же через 3 дня.

К слову, оккультную книгу с тех пор никто не видел. Со слов Гизера, она просто исчезла в ту ночь.

Батлер всегда подчёркивал, что в тот день был трезв, и произошло это до того, как он подсел на наркотики. Даже винил вещества в том, что впоследствии они "убили эту часть его мозга" (отвечающую за рандомные галюны, видимо). 

На клипе выше Тони Айомми уже играет на именной гитаре "Monkey" (за наклейку с обезьянкой), ставшей его визитной карточкой - Gibson SG Special обр. 1965 года.

На этой же гитаре был записан весь дебютный альбом Black Sabbath... Кроме одной песни.

Айомми был в целом доволен своим стратокастером, но в то же время продолжал щупать другие гитары. Купил зачем-то праворукий Gibson SG Special в качестве запаски. Играл на нём, как Хендрикс, перевернув гитару вверх ногами и переставив струны в обратном порядке. Однажды кто-то рассказал ему, что в Бирмингеме есть такой же идиот, только с зеркальной проблемой - будучи правшой, зачем-то купил SG Special под левую руку. Айомми связался с ним, договорился встретиться. На парковке они махнулись гитарами и больше друг друга никогда не видели. Так Monkey оказалась у него.

Наконец, группа разжилась деньгами на то, чтобы начать записываться. Однако они всё ещё не могли себе позволить снимать студию звукозаписи на целый день, как большие артисты. Брали аренду на пару часов и за это время пытались записать весь концертный сет.

Первую сессию они начали с песни Wicked World. Сразу после того, как завершили над ней работу, у Айомми сдох звукосниматель на белом стратокастере... Время - деньги, пришлось хватать в руки Гибсон и разбираться с ним на ходу. Запасная гитара показала себя так хорошо, что с тех пор Тони практически не видели с другими гитарами в руках. С 1970 года и по сей день он играет только на вариациях Gibson SG Special.

Та самая запись, на которой закончилась эпоха белого стратокастера.

Всем здравствовать!
Что-то последние две недели никак не удаётся взяться за написание постов, ну, знаете, всё как-то разом навалилось – жара, работа, ремонт, в общем, не так-то просто найти в себе силы, но я стараюсь. И без того уже два ивента пропустил. Ну да ладно, довольно нытья, давайте же вновь окунёмся в море хорошей экстремальной музыки. Хотите знать, кто сегодня будет в гостях? Вот и я тоже хочу. Сижу и думаю, кого бы показать? О ком рассказать? Да ещё и так чтобы в рамки ивента попасть?

Итак, слово недели «знахарь», а значит, пора рассказать историю о чудесном исцелении и спасении, ведь знахарь должен лечить и спасать.
Поверили да? Хе-хе, ну, если кто и расскажет, то точно не я. Да, я скорее расскажу про неминуемую гибель, мучения (в т.ч. душевные) и всяческие страдания. Ну, не совсем я, конечно, а замечательный ВИА из солнечной Великобритании – MyDyingBride(англ. Моя умирающая невеста).

Предлагаю, для начала, немного истории, вдруг кто-то не знает и даже не слышал про них. Этот коллектив, появился в городе Бредфорд, что в Англии. Годом основания считается 1990-ый. В данный момент, от самого первого состава осталось два участника. Вокалист Аарон Стейнторп (англ. Aaron Stainthorpe)

и гитарист Эндрю Крэйген (англ. Andrew Craighan). 

MDB(сокр. от MyDyingBride), наряду с ВИА Anathemaи ParadiseLost, стали основоположниками такого направления, как deathdoommetal. Причём первые альбомы у них ближе к deathmetal, а вот в последующих всё больше чувствуется doommetal. Прим. автора англ. Doom, можно перевести как Рок, погибель, судьба (не добрая), в общем, всё таком духе.
На данный момент, в их арсенале имеется набор из 15 студийных альбомов.
As the Flower Withers (1992)
Turn Loose the Swans (1993)
The Angel and the Dark River
(1995)Like Gods of the Sun (1996)
34.788%...Complete (1998)
The Light at the End of the World (1999)
The Dreadful Hours (2001)
Songs of Darkness, Words of Light (2004)
A Line of Deathless Kings (2006)
For Lies I Sire (2009)
Evinta (2011)
A Map of All Our Failures (2012)
Feel the Misery (2015)
The Ghost of Orion (2020)
A Mortal Binding (2024)

Лично я, начал своё знакомство с их творчеством с двух альбомов, мне их дал послушать один приятель. Этобыли The Light at the End of the World (1999) и The Dreadful Hours (2001). Их обложки соответственно.

Ну и разумеется, они навсегда в моём сердце и списке воспроизведения. Хочется рассказать о них больше, но не хочется затягивать, поэтому, как-нибудь в следующий раз. Возможно.

Особняком, среди всех альбомов стоит Evinta (2011)

Почему особняком? Дело в том, что все композиции с этой пластинки являются глубокой переработкой существовавших на тот момент композиций MDB. Однако темы и риффы были переписаны для классических инструментов, а не для традиционных для металла гитар и ударной установки. В общем, они взяли основные темы, переписав их заодно, запилили аранжировку для симфонических инструментов. Затем добавили женский оперный вокал и готово. Теперь этот альбом относят и к полноценным студийным альбомам и одновременно к альбомам-ремиксам. Если вдруг не слышали, рекомендую послушать, очень достойный альбом.

Хотел покороче, но вышло как всегда. Что же, значит, пора исправляться и переходить уже, наконец, к музыке. До чего же сложный выбор… А пусть будет заглавная композиция TheDreadfulHoursс одноимённого альбома.

Ютруп.

ВК днина. отдельной композиции я не нашёл, только альбом полностью. 

Рутруп. 

Наслаждайтесь! А мне пора домой сваливать. До новых встреч!
Всем металл \m/

Международный день пива — ежегодный праздник, проходящий в первую пятницу августа.
В 2025 году эта дата — 1 августа.

Основатель — владелец бара Джесси Авшаломов, который выбрал начало августа в связи с летней погодой и отдалённостью от других пивных праздников.

С момента первого праздника в 2007 году по 2012 год дата Дня пива была фиксированной — 5 августа, но после этого она стала «плавающей» — первая пятница августа.

Цели праздника:
- собираться с друзьями и наслаждаться вкусом пива;
- поздравлять тех, кто ответственен за изготовление и подачу пива;
- объединять мир под знаменем пива, отмечая этот день всеми нациями в один день.

В день праздника его участники угощают друг друга пивом и пробуют напитки, сваренные по рецептам разных культур. Кроме того, неотъемлемой частью этого фестиваля зачастую являются дегустация новых или редких сортов пива, «счастливый час» в течение всего вечера, различные викторины и игры, особенно пиво-понг.

Благодарю Евгения Капба за его книги!
Брат, продолжай в том-же духе!!!
Сайт с книгами: https://author.today/work/series/29194

Особая благодарность - Михаилу Кругу за песни!!!

Любим и помним!!!!!!!

ИДЕЯ И САУНД-ПРОДЮССИРОВАНИЕ - ZAKHAR PAROV PROJECT

-----------------

ВОКАЛ - SUNO AI

МУЗЫКА - Михаил Круг, ZAKHAR PAROV & SUNO AI

-----------------

ТЕКСТ - ZAKHAR PAROV

-----------------

℗ июль 2025г.

Использовано видео и фото из открытых источников.

Рингтоны от ZPP и другие Вы можете скачать здесь:
https://disk.yandex.ru/d/euR_pTwB-pEYcg

Купить аудио-треки в формате MP3 320kb/s можно на Telegram-канале:
https://t.me/ZPP_original

Благодарить денежкой малой, но достойной, можно здесь:
https://pay.cloudtips.ru/p/92398a00

Текст песни:
------------

Резчик, мне тата́у налаба́й,

Слева на груди волшебным стилусом.

Чтоб шаман камлал для урук-хай,

В бубен бил и выл, в пол-голоса.

Наколи Маяк Сан-Себастьян,

Пусть морской прибой шумит у пристани.

Чтоб упырь какой-нибудь с Балкан,

Жизнь мою шальную, вдруг не высосал!

Нарисуй пылающий пожар,

На удачу - клевер четырёх-лиственный.

Строчку: "За Орду! Лок-тар огар!!!"

И враги от страха пусть все дри-стаю́т!

Если места хватит - нарисуй,

Две секиры, оркский мечь с заломами.

Авалонским эльфам... в жопу - буй!

Чтобы навсегда меня запомнили.

И легло на душу, как покой.

Жить в Орде - одно моё желание.

Длань коли, чтоб я забрал с собой

Избавление, но не покояние!

***