Хиты

Также внизу почетный список других песен, которые провисели в чартах более 25 недель.

Как грится, в любой непонятной ситуации play Gloria!

@Padonagh - это для тебя!

01 Не забывай 3.53 00:00

02 Море 2.42 03:56

03 Зеркало 3.39 06:42

04 Двадцать лет спустя 3.38 10:24

05 Я иду тебе навстречу 3.49 14:06

06 Мое богатство 2.36 17:59

07 Крыша дома твоего 2.38 20:39

08 Вот как бывает 3.24 23:20

09 Анастасия 2.57 26:47

10 На улице Каштановой 4.14 29:48

11 Хмельная сирень 3.42 34:05

12 От печали до радости 4.11 37:51

13 Снегири 2.37 42:01

14 Не говорите мне прощай 4.24 44:45

15 Несет меня течение (оцифровка) 5.18 49:12

Итак, дамы и господа. Решил запилить альбом из своих музыкальных экспериментов. Прошел модерацию на freshtunes.com и теперь мой альбом можно скачать на всех площадках (ITunes, Adaptr, AppleMusic,Amazon, Anghami, Awa, BoomPlay, Shazam, SoundCloud, Spotify, Tencent, TikTok, VK Music, Yandex Music, Zvuk). На FreshTunes я по этой ссылке - https://links.freshtunes.com/K6g0E. На остальных ищите - Padonagh "Don't Lose Weight". Поддержим начинающего рокера))). Ps- вот так выглядит обложка альбома. В ВК вот я - https://vk.com/artist/padonagh

Сэм Браун - автор и исполнительница собственных песен из Великобритании. Это одна из немногих певиц, кто фокусировался исключительно на собственном творчестве и не гнался за славой и богатством. Благодаря своему хиту "Stop!" она завоевала широкую популярность.

Биография Сэм Браун

Саманта Браун родилась в столице Великобритании Лондоне 7 октября 1964 года. Семья Сэм Браун была музыкальной, поэтому она сразу решила, что пойдет по стопам своих родителей.

Её мать, Вики, также была певицей (и известна своим участием в глэм-рок банде T.Rex), а отец Джо - владельцем звукозаписывающего лейбла The Grange и по совместительству известным гитаристом.

Все члены семьи Браун были открытыми и общительными людьми, в особенности - для именитых музыкантов вроде Дэвида Гилмора, солиста Pink Floyd.

В юности Саманта любила писать стихи и хорошо владела клавишными инструментами, и уже в 14 лет появилась на свет её первая песня - "Window People". Родители Саманты и их друзья поддерживали склонность девушки к музыкальному творчеству. Первым коллективом, где участвовала Сэм Браун, был Национальный Молодежный джазовый оркестр.

В 1977 году Саманта приняла участие в записи альбома "In the Shade" группы Small Faces в качестве бэк-вокалистки. позже она сотрудничала и со Стивом Марриоттом, записывая бэк-вокал для его сольного альбома.

Она могла легко реализоваться как певица при поддержке собственных родителей. Но Саманте хотелось большего: ей не хватало самостоятельности. поэтому она обратилась в студию звукозаписи, чтобы записать своё первое демо. В дальнейшем Сэм Браун стала сотрудничать с гитаристом группы Pretenders Робби Макинтошем и клавишником Виксом, исполнявшим партии для песен Пола Маккартни.

В 1980 году Сэм впервые выступила на благотворительном концерте, организованном компанией Prince's Youth Trust, вместе с Джорджем Майклом, Марком Нопфлером, Филом Коллинзом и прочими знаменитостями. Впоследствии Букингемский дворец пригласил Сэм спеть для королевы на Золотом юбилее, и на протяжении многих лет она принимала участие во множестве других королевских мероприятий, часто с Джулсом Холландом, некогда солистом рок-группы Squeeze.

Довольно скоро из бэк-вокалистки она превратилась в полноценную, самодостаточную певицу. Уже в 1986 году Саманта приступает к записи дебютного альбома. Продюсером выступает её брат, Пит Браун. Альбом выходит в свет в 1988 году, получив название "Stop!". Одноимённая песня с него становится хитом не только в Британии, но и за рубежом, включая СССР. Такая популярность была связана с образом блондинки в красной одежде, сочетающимся с ярким вокалом Сэм Браун в клипе на песню.

В альбоме присутствовали такие стили, как джаз, рок и элементы танцевальной музыки. Такой разнообразный коктейль не мог оставить равнодушным ни одного слушателя, поэтому пластинка была широко растиражирована (было продано 2,5 млн экземпляров!). На деньги, полученные от продаж, Саманта купила себе 2 коттеджа.

4 года спустя вышел в свет второй альбом певицы, "April Moon". Он также прошёл на ура, но количество продаж было в 5 раз меньше.

Третий релиз, "43 Minutes", выпущенный через собственный лейбл Pod Music, был еще менее востребованным. Причиной падения популярности послужило то, что матери певицы не стало, а также её особенная манера исполнения и стиль, понятные далеко не всем слушателям. Зато в церквях, где исполнялись песни с альбома, прихожане проникались творчеством Саманты, в которое она вкладывала свои чувства и переживания.

Будучи самостоятельной певицей, Саманта продолжала участвовать на подпевках у Джорджа Харрисона, группы Deep Purple и других именитых артистов.

В 1994 году Саманта отправилась в совместный тур с группой Pink Floyd в рамках продвижения их альбома "The Division Bell". Тур охватывал почти все Соединённые Штаты Америки и ещё 25 стран, включая выступления на крупных мировых стадионах.

В 1997 году певица выпустила четвёртый альбом, "Box", проданный тиражом в 17000 экземпляров. За ним последовали концерты в России и появление новых фанатов. пятый альбом, Reboot, увидел свет 3 года спустя.

В 2002 году Саманта приняла участие в концерте памяти британского рок-музыканта Джорджа Харрисона, ушедшего в 2001 году в результате борьбы с раком горла.

онцерт состоялся в зале Royal Albert Hall. В нём также приняли участие такие именитые музыканты, как: Ринго Старр, Пол Маккартни, Элберт Ли, Клаус Фурманн и другие. Хотя во время выступления Саманта нервничала, она говорила на сей счёт следующее:

"Адреналин только мотивировал меня, таким образом моё выступление было особенным. Как только заиграла музыка, мне стало легче".

Финальным (и довольно эффектным) номером было выступление её отца, Джо Брауна. Он исполнил на укулеле кавер на песню "I'll See You in My Dreams" Джорджа Харрисона. Пока Джо играл, красные цветы буквально заполонили сцену.

Через год она вместе со своим коллегой по цеху, Дэйвом Роусрэем, создала группу Homespun, которая за весь период своего существования выпустила 3 альбома.

Саманта не ограничивалась одним лишь пением. В 2004 году она написала текст ко всем песням для альбома "Beyond the Notes" Джона Лорда, участника группы Deep Purple.

В 2006 году Сэм совершила тур с концертами по Великобритании, на которые её отец приглашался в качестве специального гостя. После возвращения из турне и разрыва с мужем в 2007 году певица начала работать над новым альбомом "Of the Moment". Такое название релизу дал один из фанатов Саманты.

Сэм Браун могла бы радовать нас своими релизами и дальше, если бы в 2008 не потеряла собственный голос. На этом завершилась биография Сэм Браун как певицы. Сэм Браун сейчас уделяет семье гораздо больше внимания. К музыке вернулась лишь в 2019 году - в качестве сессионной певицы и бэк-вокалистки.

Личная жизнь Сэм Браун

О частной жизни певицы известно мало информации. Единственного мужа, с которым она развелась, звали Робин Эванс. В своё время муж Сэм Браун был продюсером британской рок-группы Manic Street Preachers. Общая страсть к музыке сблизила пару, и у них родились двое детей.

Дети Сэм Браун

В 1993 году у Сэм Браун родился сын Мо, а 2 годами позже - дочь Вики.

Сын пошёл по стопам своих родителей. Уже в 6 лет он начал играть на барабанах, а через 3 года приступил и к гитаре. В юности Мо играл в школьной группе Space Jelly.

Позже, пустившись в свободное плавание, начал писать авторские песни. В 2014 году он выступил на разогреве у Бонни Тайлер перед аудиторией в 100000 человек, а также издал дебютный альбом "Spilled My Love".

Что касается дочери Саманты, она избрала другой путь и сейчас занимается профессиональной фотографией. Музыка для неё является исключительно хобби. Впрочем, она уже овладела гитарой и фортепиано.

Отец Саманты, Джо Браун, после того, как матери певицы не стало, женился второй раз. Его новая супруга имеет двух дочерей, у которых хорошие отношения с семьёй Сэм Браун.

Как Сэм Браун живет сейчас

Семья Сэм Браун живёт в частном коттедже в небольшой шотландской деревушке, куда Саманта ещё в 90-х гг. переехала вместе со своим мужем.

На сей день Сэм практически не выпускает новых альбомов, ограничиваясь лишь редкими концертами. Сэм Браун сейчас увлекается вязанием, играет на укулеле, читает классическую британскую литературу, также она следит за домашним хозяйством.

Это одна из моих любимых песен. Та, что я выучила, будучи подростком. И нет, не благодаря группе «Несчастный случай», которые, несомненно, прославили её на территории нашей страны. Нет, я её услышала под гитару и от родителей и их друзей. И только спустя годы я узнала историю этой песни.

В этот раз мой рассказы будет кратким, ведь основных версий этой песни всего две. Оригинал — это саундтрек фильма с одноимённым названием (во всяком случае, в нашем прокате). В оригинале  «The Sandpit Generals». Фильм вышел в 1971 году в Америке, но там провалился, а вот у нас он стал очень популярным, порой даже я встречала определение «культовый».
Один из интересных фактов: большинство знает, что песня про суровую жизнь подростка и сироты, а вот в оригинале она называется «марш рыбаков».

Второе, хотя по популярности даже первое, пожалуй, исполнение — уже выше упомянутая мной группа «Несчастный случай». Хотя, когда я стала копаться в истории этой песни, то обнаружила, что популярность песня получила больше не благодаря Кортневу, а из-за сериала «Бригада».

Но у Кортнева и его группы получилось, на мой взгляд, самое удачное исполнение этой песни. Кто не помнит поход Кортнева по какому-то чердаку?

А вот в семидесятые песня была популярна в исполнении группы «Аккорд». Это был практически оригинал.

Хм, как ни странно, получилось несколько вариантов всё же. Впрочем, с такими культовыми песнями иначе редко выходит.

И чуть не забыла интересный факт. Русская версия песни имеет прямое отношение к содержанию фильма, но при этом у неё мало общего с оригиналом самой песни.

Ну и в завершение хочу подарить вам интересный, на мой взгляд, кавер.

Приятного прослушивания!

Я очень люблю эту песню. В ней столько позитива и счастья, что сложно не улыбнуться, если ты хмур, не подпевать, если тепло на душе, а уж если ты у моря её слышишь, то и подавно.
Первое исполнение на русском языке я нашла только в одноклассниках. И да, я не ошиблась, первое на русском. Это было в 1966-м году в фильме узбекского режиссёра «Нежность».
https://ok.ru/video/14452328964 — к сожалению, только ссылкой.
Мне было интересно послушать этот вариант, потому что в памяти из детства не детские голоса, а вот этот вариант.

Но когда я однажды искала эту песню, мне ютуб выдал японский дуэт. Так и началось моё настоящее знакомство с этой песней.
Вот теперь начнём!

Вот это тот самый оригинал песни, вышедший на просторы всей планеты (и это не преувеличение) в 1963-м году. До СССР ей добраться хватило года. Танцевальный ритм композиции не требовал особо слов, даже в инструментальном варианте она была популярной. И возможно, на русском языке мы бы её не услышали, если бы не западные артисты. Я искала, кто же это был, увы, не нашла.

Дело всё в том, что вариант на японском гораздо более фривольный, чем русский. Я его даже нашла для вас.

Твоего поцелуя достаточно,
Чтобы заставить меня вздыхать.
Сердце девичье
Сладко грезит о любви.

Золотистое марево
Над горячим песком.
Давай ласкаться обнаженными телами
Словно русалки.

Припев:
Собирая загорелые улыбки,
Мы прошептали обещанье.
Это тайна между нами двоими.
Вздох срывается с моих губ…
Ах, радость любви
В розовых днях.
Первый раз, когда увидела тебя…
Каникулы любви

Да, именно последняя строка перевода и является оригинальным названием песни, только у нас оно мало используется.

Да, о чём я… вспомнила. Почему появилась та самая песня, слова которой, мне кажется, даже современная молодёжь знает? Потому что в 60-е в Советский Союз приехали те самые неизвестные западные артисты и решили сделать сюрприз: исполнить полюбившуюся всем песню в том самом переводе (ну, может, не дословно). Представляете реакцию? Не, не простых граждан, им-то, я думаю, понравилось, а чиновников. И в спешном порядке гениальный Леонид Дербенёв написал те самые слова, после чего у песни уже не осталось ни единого шанса на то, чтобы не стать мегапопулярной, особенно если учесть любовь советских граждан к отдыху у моря.

Семидесятые, восьмидесятые — песня хоть и была уже не на пике популярности, но её напевали, только услышав мелодию. Она звучала в фильмах, на концертах и танцплощадках. Её исполняли, помимо группы «Мистер Твистер», клип которой выше, Маркин, Агутин, Фабрика и другие.
Я не могу не упомянуть Нину Пантелееву, но её вариант исполнения не буду тут размещать. Он слишком депрессивный. Хотите, ищите сами, а у нас только позитив!

И пусть сегодня у вас будет хорошее настроение!

Эта песня мне больше всего нравится тем, что у неё очень много версий исполнения. Кто только её не пел… Но об этом позже.

Как известно, песня впервые увидела свет в легендарном фильме Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию». Гайдай всегда был дотошным, очень много внимания уделял даже самым мелким деталям. И песню для жены Шурика, а точнее, для Натальи Селезнёвой он хотел лёгкую и задорную песню. И это удалось на все сто. Песня стала хитом и вошла в золотой фонд музыки из советского кино.
Над созданием песни потрудились такие знаменитые авторы как Александр Зацепин и Леонид Дербенёв. Думаю, эти авторы в представлении не нуждаются. И если музыку получилось достаточно быстро сочинить, то над текстом Дербенёв трудился долго, стараясь понять, что же хочет услышать Леонид Гайдай.
И после рождения песни стали искать исполнительницу.

Я помню, что в детстве одним из откровений для меня было то, что часто песни в фильмах исполняют не те, кого мы видим на экране. Вот и тут исполнительница не Наталья Селезнёва, а Нина Бродская. Она не сразу пришла, первоначально песню записали в исполнении Софии Ротару, но этот вариант был слишком серьёзным и не подходил легкомысленной Зиночке. А вот Нина смогла раскрыться и спеть именно так, как мы теперь все слышим. И при просмотре даже в голову не приходит, что это поёт не Наталья, настолько подходит ей это исполнение.

И да, я прослушала несколько вариантов исполнения Софией Ротару, и хочу всё же вам показать тот самый первый вариант.

Теперь несколько вариантов, а между ними буду писать интересные факты.
Вот, например, как её спели The Hatters, Валерия

По словам Вадима Самойлова из группы «Агата Кристи», эта песня вдохновила его на написание трека «Сказочная тайга», в клипе на который снялись актёры из фильма
А вот исполнение на японском)))

А вот версию итальянцев на русском знают многие. В 2018 году она была включена в саундтрек кинофильма «Год свиньи».

Чуть не забыла. Авторское название песни — «С любовью встретиться». А в сцене исполнения «Звенит январская вьюга» в кадре можно увидеть режиссёра картины Леонида Гайдая – он сыграл роль осветителя на съёмочной площадке.

Ну и в завершении хочу поставить эту песню в детском исполнении — Ярослава Дегтярёва, шоу «Голос.Дети-3» 

До новых встреч!

Продолжаю знакомить вас с моими любимыми авторами на пикабу.

@Babakin -- его ножи это произведение искусства
-- Душные мысли вслух взрослого брюзги, о мире о людях о правде и лжи, по дороге в бесконечность
-- писатель, переводчик комиксов
@BepT0JIeT -- руководитель жаб и лягушек по средам
@Bestary -- рисует отличные комиксы, жаль, что редко
@BirdBorn -- тоже автор комиксов, где есть котики)
-- автор интересных историй
@Byushapsi -- мужественная девушка со своей историей, которая, надеюсь, поможет многим.
Продолжение следует))

Гулял по ночному городу, взгляд зацепился за цветочную лавочку, и мозг услужливо запустил в голове голос Ротару

Вообще я очень люблю участвовать в съемках клипов. Обычно всё проходит весело и интересно. В данном случае меня взяли дублером Никиты Кукушкина. Планировались съемки сцены, в которой героя Никиты волочат на спине за каретой по полю.

Звучит простенько, но всегда в первую очередь встает вопрос безопасности. Решение простое: надо сзади придумать какую-нибудь защиту, чтобы хотя бы спиной не стучать по полю, собирая все камни и кочки.

К сожалению, фото и видео из зала с репетиции не сохранилось. Там меня потаскали руками за веревку – получилось нормально. Но на натуре все выглядит гораздо веселее.

Это видео с момента съемок, один из дублей:

Вот так меня таскали за каретой. Было забавно, хотя некоторые жесткие стебли, попадавшиеся на поле, лупили по рукам очень неплохо.

Самого Никиту привязывали к машине и возили с ее помощью, посадив оператора в багажник. Меня же тащили за каретой и снимали издалека – понятно почему.

Скорости были разные, конечно, но все же прям огромное уважение Никите Кукушкину!

Во-первых, было весьма холодно, а костюм… Ну, его почти нет.

Во-вторых, Никита снимался уже второй день, а в предыдущий раз ему пришлось очень много времени провести в воде. И он все это выдержал.

Для меня же самым большим плюсом стало то, что не пришлось стричься налысо. Обошлись специальной накладкой-лысиной. Благо, потом все это еще краской замазали, так что стало незаметно, особенно издали. А то потом отращивать шевелюру пришлось бы очень долго, и от многих проектов пришлось бы отказаться..

В общем, команда подобралась отличная, работать было приятно, все актеры доброжелательные и контактные люди.

Результат… Как по мне – получилось весело (но я, наверно, сужу предвзято).

А вот и мой проезд за каретой из клипа:

Ну и сам клип:

Всем хорошего настроения!