Топ-10 хитов сольных исполнительниц 80-х, дольше всего продержавшихся в чарте Billboard Hot 100 (в неделях)

Также внизу почетный список других песен, которые провисели в чартах более 25 недель.
Как грится, в любой непонятной ситуации play Gloria!

Также внизу почетный список других песен, которые провисели в чартах более 25 недель.
Как грится, в любой непонятной ситуации play Gloria!
Я как-то собрал «10 самых худших российских фильмов!!!» и у меня сразу появилась мысль, а как обстояли дела в СССР? Ведь там, в СССР, делали всё самое лучшее. Но всё же как обстояла ситуация с фильмами?
И я спешу представить Вам, мои дорогие подписчики и просто мимо проходившие любители этого интересного, очередной вбоквел «Испытано на себе»…
И если у Вас нервы ни к чёрту, и вы сюда приходите просвещаться, то лучше сразу закройте этот пост, иначе в конце ваша реакция может быть такой…
Теперь немного про саму процедуру.
Я открыл Кинопоиск, выбрал Советские фильмы, расположил их по рейтингу и пролистал до момента, когда рейтинг просто исчез…
Вот ссылка для страждущих проверить.
А для лиги лени, вот…
Как и в прошлый раз я руководствовался следующим допущением: Фильмы без рейтинга не вызвали отклика, у зрителей, и они не поставили никаких оценок, поэтому считать их плохими или хорошими затруднительно, а вот ниже представлены именно те фильмы, которые истинный Вомбатовец благословил бы шпалой и при возможности угнал бы в перемач, но у Кинопоиска и imdb нет отрицательных оценок, поэтому худшие имеют рейтинг максимально близкий к единице.
И вот тут образовался первый «затык»
Во-первых, пришлось исключить «Короткометражки». Короткий метр, это совершенно другое и нельзя их рассматривать с основным потоком.
А во-вторых, и это наверно самое главное, я разделил фильмы СССР, на фильмы снятые в настоящем СССР и фильмы снятые в период позднего СССР, то есть снятые после объявления либеральных реформ в рамках Перестройки. Период принят с 1987 года и до развала СССР.
Почему с 1987 года, а не с 1985, года прихода к власти М. С. Горбачёва?
Поэтому, сегодня отбираем худшее из позднего СССР.
Ну а дальше я погрузился в мир шлака и всё посмотрел!
Опять вру!!!
Ну не смог я все…
Но часть, лично сам, почти целиком….
Меня тошнило
Глаза закрывались сами, но я боролся.
Всё только для того, чтобы составить вам рейтинг самых худших позднесоветских фильмов…
Вводная завершена, людей со слабой психикой, беременных, кормящих и прочих сердечников попрошу воздержаться от просмотра данного поста, всем остальным желаю удачи…
Итак поехали…
Заряженные смертью (1991)
Родоначальником советских боевиков стал фильм «Пираты XX века» (1979). Именно он запустил волну боевиков. И именно в эту волну и попал молодой, на тот момент режиссер Плотников Владимир Семенович (псевдоним которым подписывал сценарии - Коженовский). Следует отметить, что с кино, Плотников, столкнулся за год до окончания актерского отделения ВГИКа (мастерская Б.Бабочкина), снявшись в 1968 году в фильме «Рыцарь мечты». А вот в качестве сценариста и режиссёра выступил только в 1982 году. Под надзором Мукадаса Махмудова по сценарию Плотникова, на Таджикфильм вышел боевик «Захват».
Казалось бы, старт режиссёрский есть, а дальше ничего, хотя актёрская карьера идёт…
К режиссуре Владимир Семенович вернулся только в 1991 году. И фильм «Заряженные смертью» стал его первой самостоятельной работой.
Как и во множестве других работ того периода, основная проблема фильма в том, что фактически это учебный материал. Режиссёр допускает массу заимствований логических ходов, из-за чего фильм выглядит вторичным.
Казалось бы, боевик, которым дворовые пацаны прощали и более лютые нестыковки в сюжете, а такой результат. Всё потому, что фильм устарел, даже не успев выйти на экраны. Сама идея смотрелась бы свежо ещё в 1985-1987 году, но уже к 1991 году фильм вышел провальным. Попытки освежить повествование совместными действиями с американцами и разговоры про перестройку в 1991 году уже были не интересны даже мальчишкам. А наличие «лютого месилова» с кучей убитых не позволило определить Ракова (Александра Кулямина) хоть какой-то заменой героям иностранных боевиков, у которых таких жертв, среди мирных, в фильмах не бывает.
Мне кажется, что режиссёр и сценарист Плотников, пытаясь закрутить сюжет, сильно его перекрутил. Ошибки режиссуры, логики и работы актёров, все вместе привели этот фильм в данный рейтинг.
О чём же этот фильм:
К советским пограничникам поступила информация о готовящемся на Дальнем Востоке транзите наркотиков на борту американского сейнера. В то же время из лагеря строго режима совершает побег группа особо опасных преступников.
Уходя от преследования пограничников, бандиты захватывают в заложники экипаж сейнера. Советские пограничники совместно со службой береговой охраны США ведут борьбу с преступниками.
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве 328, на Кинопоиске – 4,284.
Средневзвешенная оценка 19 зрителей на IMDB– 5,632
Так как IMDB данный фильм не оценил, примем значение рейтинга, только по одной оценке. Что в принципе и подтверждает расчет по формуле…
4,284 х ( 328 / ( 328 + 19 ) ) + 5,632 х ( 19 / ( 328 + 19 ) ) = 4,358
Итого: 4,358
Ночь длинных ножей (1990)
Первый фильм снятый в качестве режиссёра Ольгой Александровной Жуковой, по сценарию её самой, Олега Массарыгина и Елены Стрижевской. Вообще-то для Олега Массарыгина это тоже первый сценарий, до этого он трудился оператором. Да и Елена Стрижевская за всё время написала только это.
Фильм, наилютейшая клюква!!! Читая содержание не забывайте, что до развала СССР ещё больше года, а на момент начала съёмок или написания сценария и того больше!!! То есть нам пытаются втюхать мысль, что именно демократ Ельцин в опасности, что именно против него готовится «Ночь длинных ножей».
А «Ночь длинных ножей» (нем. Nacht der langen Messer), также известна как Путч Рёма (нем. Röhm-Putsch) — расправа Гитлера с руководством штурмовых отрядов SA 30 июня 1934 года. Штурмовые отряды, сокращённо SA, штурмовики; также «коричневорубашечники» — боевая организация Национал-социалистической немецкой рабочей партии (НСДАП) в Германии.
Кодовое название — операция «Колибри» (нем. Unternehmen Kolibri). Национал-социалистическая пропаганда представила эту операцию как превентивную меру против якобы готовившегося путча штурмовиков во главе с Эрнстом Рёмом.
То есть даже в названии фильма идёт прямое приравнивание руководства СССР к руководству нацистской Германии. Ельцин собирающийся устроить государственный переворот, наоборот выставлен жертвой, на которую готовится покушение. И до кучи, саундтрек с песней Юрия Юлианыча «Предчувствие гражданской войны»…
Удивительно одно, что у фильма такое высокое место в рейтинге, но после этой публикации, кажется может многое измениться.
О чём же фильм:
Поздний Советский Союз. Намечается государственный переворот, а вместе с ним и ликвидация седовласого лидера оппозиции, в чертах которого легко угадывается Борис Ельцин, пользовавшийся в то время большой симпатией у выступавшей за перемены интеллигенции. По московским улицам на автомобиле в компании двух проституток передвигается нанятый для его устранения киллер, который вступает с одной из его спутниц — Светой — в любовные отношения, путающие планы заговорщиков.
Фильм передаёт атмосферу государства накануне его краха: многолюдные процессии с российскими флагами; выстраивающаяся в ряд группа пожилых людей с барабанами и в пионерских галстуках, заслоняемая шествием адептов Движения Харе Кришны, ведомых человеком, слегка постукивающим ладонью по своей мриданге; рост отрядов солдат на улицах столицы.
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве 259, на Кинопоиске - 4,318
Средневзвешенная оценка 11 зрителей на IMDB– 4,000
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
4,318 х ( 259 / ( 259 + 11 ) ) + 4,000 х ( 11 / ( 259 + 11 ) ) = 4,305
Итого: 4,305
Фуфель (1990)
Достаточно забавно получилось, фильм был снят ещё в 1990 году, но премьера состоялась только в августе 1991 года. Причину, по которой фильм пролежал на полке, нигде не объясняют. Казалось бы, только отгремел фильм «Воры в законе» (1988) и поблажки таким фильмам уже даны, но не сразу и не всем.
Сценарий написал известный советский детективщик Анатолий Ромов. У него есть роман «Фуфель», но он к фильму отношения не имеет.
Режиссёр, Борис Константинович Небиеридзе, взялся за фильм со всем остервенением, поэтому фильм получился чернушным и пошлым, как раз в духе времени. А если докинут в копилку минусов излишнее насилие, то станет понятно, почему фильм попал в наш список.
А с другой стороны, вот-вот начнётся беспредел 90-х и все эти мафиози, гоняющие цеховиков, подпольных коллекционеров-нумизматов и прочих, будут выглядеть беззубыми щенками в сравнении с крепкими ребятами, крышующими ларьки, из реальной жизни.
По мне, низкий рейтинг фильма именно в том, что фильм вышел не вовремя.
О чём же фильм:
Действие фильма происходит в 90-е годы, в одном из тех городов, которые было принято называть "всесоюзными здравницами".
Виктор Лагин (Евгений Леонов-Гладышев) — талантливый художник, отсидевший за изготовление "фуфелей" (копий картин), решает начать честную жизнь, но мафия не хочет терять хорошего специалиста из виду и для начала знакомит его с милой танцовщицей из ночного кабаре Мариной (Светлана Копылова). Однако девушка влюбляется в Виктора. Вскоре Виктора арестовывают по подозрению в убийстве старика-нумизмата. Следователь Силина (Наталья Данилова), разобравшись в ситуации, выпускает Виктора на свободу, и тот начинает самостоятельное расследование
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве 306, на Кинопоиске -4,299
На IMDbгодом выхода фильма определён 1991 год, видимо из-за даты премьеры. Но самое интересное, что в предыдущем исследовании, точно так же, у фильма, только в тот раз на восьмом месте, год выхода был определен на разных площадках по разному. Видимо, наличие таких разногласий, это требование для составления такого рейтинга, от вселенной…
Средневзвешенная оценка 16 зрителей на IMDB – 4,063
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
4,299 х ( 306 / ( 306 + 16 ) ) + 4,063 х ( 16 / ( 306 + 16 ) ) = 4,287
Итого: 4,287
За всё надо платить / Ау! Ограбление поезда (1991)
Изначально, фильм «За всё надо платить» был выпущен в 1994 году, как перемонтированная укороченная до 69 минут, компанией «Рерих», версия фильма «Ау! Ограбление поезда» (1991) имевшего продолжительность 122 минуты. Однако в дальнейшем, «За всё надо платить» стали называть именно авторскую версию, так как укороченная версия был сумбурной и крайне запутанной без дополнительных пояснений.
Так же жители Узбекистана не могли смириться с тем, что режиссёр, Хабибулла Абидович Файзиев, в целом снял фильм про криминал в республике, выставив республику в неприглядном свете.
Таким образом низкий рейтинг – это целая совокупность факторов. Вмешательство продюсеров в творческий процесс и неприятие местными жителями наступивших реалий.
О чём же фильм:
Действие фильма происходит в одной южной республике. Преступная группировка, связанная с коррумпированными представителями власти, занимается махинациями с золотом и оружием. На преступников выходят правоохранительные органы. В город прибывает следователь по особо важным делам. Следователь выезжает на место событий, где в горном южном районе страны коррупция и преступность приняли новые изощренные формы. Под видом случайного ограбления поезда угоняются отдельные вагоны, груженные отходами металлургического производства - а по существу обогащенная золотоносная руда. Его задача - внедриться в преступную группировку. Он совершает ограбление ломбарда и входит в доверие к бандитам. На вооружении похитителей все средства. Тех же, кто пытается помешать им красть золото тоннами, они безжалостно убивают...
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве 291, на Кинопоиске -4,358
По состоянию на 10.02.2025 г., средневзвешенная оценка 20 зрителей на IMDB – 2,800
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
4,358 х ( 291 / ( 291 + 20 ) ) + 2,800 х ( 20 / ( 291 + 20 ) ) = 4,258
Итого: 4,258
Очаровательные пришельцы (1991)
Жил был Фомин Николай Васильевич. В 1974 году окончил Саратовское театральное училище имени Слонова (курс Г. Банникова и Р. Беляковой), после окончания которого работал в театрах Советска, Курска, Владимира, а также диктором телевидения в Пензе. Параллельно с работой в театре снимался в кино (ну как снимался, пять работ за десять лет и то в эпизодах), учился на высших режиссёрских курсах, писал стихи и прозу.
А тут Перестройка!!! И как у функционера Пензенского телевиденья у Николая Васильевича появляется идея снять кино. Настоящее с собой, пусть не в главной, но в значительной роли. А где взять сценарий? А вот же Варлен Львович Стронгин юмореску написал про то, как пришельцы прилетели в загородный пансионат. А переписать юмореску в сценарий любой же режиссёр может. Как оказалось не может!!! И нам это личным примером доказал Николай Васильевич. Сюжет слабый, снято похабно, юмор староват. Так что место в десятке заслужено.
О чём же фильм:
На территории загородного пансионата «Красные камыши» приземляется «звездолет» с двумя пришельцами. Так случилось, что в очаровательную инопланетянку по имени Настя (Ирина Малышева), с первого взгляда, влюбляется заведующий местного клуба Виктор (Александр Кулямин). Но жизнь землян, времен перестройки, не приглянулась братьям по разуму, и чтобы не потерять остатки своих феноменальных способностей, они спешно покидают землю...
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве 134, на Кинопоиске -4,246
Средневзвешенная оценка 23 зрителей на IMDB– 3,957
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
4,246 х ( 134 / ( 134 + 23 ) ) + 3,957 х ( 23 / ( 134 + 23 ) ) = 4,204
Итого: 4,204
Короткая игра (1990)
А вот этот фильм, улетел вниз по рейтинговой лестнице из-за того, что его не поняли. Это не драма, как указано на большинстве площадок, это настоящий хоррор или может триллер. Фактически это один из пионеров этого жанра снятый на изломе СССР, поэтому есть ошибки и в режиссуре, и повествовании, и в картинке, но вот такое место, по-моему, не совсем заслужено для передовой картины.
В момент выхода, этот фильм я не видел и пересмотрел, только готовя эту статью. Оценивать его я не стал, чтобы не сбивать рейтинг, составленный незаинтересованными лицами, но для меня этот фильм где-то на 6 из 10.
О чём же фильм:
Поблекший от беспросветно серой жизни архитектор встречает друга детства и приходит в недоумение от его шикарного существования. Но ничего не просит и даже отказывается от помощи. Однако решается на дикий и непонятный шаг: крадет у него сына и требует за него выкуп...
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве 201, на Кинопоиске - 3,982
Средневзвешенная оценка 6 зрителей на IMDB– 4,667
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
3,982 х ( 201 / ( 201 + 6 ) ) + 4,667 х ( 6 / ( 201 + 6 ) ) = 4,002
Итого: 4,002
СекСказка (1991)
Берём «Сказку», скандального Набокова, в которую внедряем секссимвол эпохи, гардемарина Сергея Жигунова, которого совращает демонесса Людмила Гурченко, добавляем побольше эротических сцен и… всё это отдаём в руки молодому режиссёру, 35 летней девушке, у которой это всего вторая картина в загашнике, Елене Владиславовне Николаевой.
Вы ожидали чего-то лучше, выше и краше? Ну извините, получилось, как получилось. Эротику в СССР ещё снимать не умеют. Гурченко конечно тащит, но не вывозит…
Жигунов не плох, Гурченко – великолепна, но в целом получилось типичное позднесоветское кино, в котором замах на рубль, а удар на копейку.
О чём же фильм:
Макс — молод, беден, закомплексован, мечтает о настоящей любви. В ночь под Рождество встречает женщину, которая представляется сатаной в женском воплощении. Диана предлагает Максу игру, на кону которой — все завоёванные им девушки. Одно условие: по состоянию на полночь число избранниц должно быть нечётным. Макс условие принимает и за пять минут до двенадцати в его арсенале — пять покорённых дам.
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве 1135, на Кинопоиске - 3,940
Средневзвешенная оценка 639 зрителей на IMDB– 1,390
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
3,940 х ( 1 135 / ( 1 135 + 42 ) ) + 3,143 х (42 / ( 1 135 + 42 ) ) = 3,912
Итого: 3,912
И мы переходим к тройке лидеров!!!
БРОНЗА!!!
Полтергейст — 90 (1991)
А здесь у нас пример того, что поздний СССР, это совсем не СССР. В этом фильме верховодят уже не советские директора и режиссёры, а продюсеры кинокомпании «Странник». Когда была образована кинокомпания и кем, не подскажу, банально не нашел никакой информации. Вот только в огромном количестве киношлака эта компания замазана по самые уши.
Почему обратил внимание только сейчас? Да потому, что снимал фильм режиссёр Горбунов Борис Николаевич, а вот монтировали уже без него Владислав Семернин, Борис Загряжский. И всё это по решению продюсеров. И чует моё сердце, что и указанные режиссёры делали именно то, что хотели продюсеры. Поэтому и результат такой. В тройке киношлака!!!
О чём же фильм:
Журналист снял фильм под названием «Мафия бессмертна», но он положен на полку, а создателю недвусмысленно угрожают. На его глазах воспламеняются несколько человек, начинают происходить странные вещи. Он решает провести собственное расследование вместе со своим другом, учёным. Они находят подпольную лабораторию, генерирующую лучи, позволяющие на расстоянии воздействовать на людей...
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве 194, на Кинопоиске -3,717
Средневзвешенная оценка 31 зрителей на IMDB – 4,065
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
3,717 х ( 194 / ( 194 + 31 ) ) + 4,065 х ( 31 / ( 194 + 31 ) ) = 3,765
Итого: 3,765
Серебро!!
Болотная street, или Средство против секса (1991)
А вот ещё один пример того, что получается, когда за дело берутся не профессионалы. Режиссёр данной картины Марк Наумович Айзенберг, начинал совсем не с режиссуры. Работал он функционером в области кино, а если точнее, то был директором нескольких неплохих картин (По данным уголовного розыска...(1979); Пока бьют часы (1977); Честное волшебное (1975); Юнга Северного флота (1973)). У всех картин рейтинг на КиноПоиске около 7,0, где-то чуть больше (7,2), где-то чуть меньше (6,8), но в целом достаточно ровненько.
И вот с началом Перестройки, Марк Наумович решил, что нахуй ему не всрался режиссёр, руководить он и сам может. А что? Сценарист отличный (Владимир Зайкин позднее написавший сценарий для фильма «Слушатель» (2004)), команда актёров замечательная (Михаил Пуговкин; Татьяна Васильева; Леонид Ярмольник; Лариса Удовиченко; Станислав Садальский; Елена Кондулайнен; Семён Фарада), оператор опытный (Олег Рунушкин, начинавший операторствовать ещё с фильма - Сказка, рассказанная ночью (1981)), композитор Зацепин!!! А на выходе хуйня, достойная второго места в нашем топе!!!
О чём же фильм:
Место действия эксцентрично-эротической комедии — высотный дом, а герои — его жильцы. Вернувшийся с зоны Лева (Станислав Садальский) три года воздерживался от секса и мечтал о возлюбленной Фаине и от его «любовной» искры загорается чердак дома. На вызов прибывают пожарные во главе с Гришей «Сидорычем» («Ах тыж рыбий глаз», и в этом рейтинге без Михаила Кокшенова никак не обойтись). Одного за другим пострадавших спасают.
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве 634, на Кинопоиске - 3,554
Средневзвешенная оценка 59 зрителей на IMDB – 3,746
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
3,554 х (364 / (364 + 59 ) ) + 3,746 х (59 / ( 364 + 59 ) ) = 3,581
Итого: 3,581
И конечно ЗОЛОТО!!!
И опять, гордиться тут не чем, так как это, то самое золото, которое добывает золотарь….
Счастливого рождества в Париже! или Банда лесбиянок (1991)
Фактически это второй фильм, написанный сценаристом и снятый в качестве режиссёра Ольгой Александровной Жуковой. При чём, это первый фильм, который Ольга делала сама. Здесь нет поддержки других сценаристов, поэтому фильм получился слабее. Да что там говорить, именно этот фильм и замыкает десятку.
Сказать, что этот фильм совсем шлак, как творчество, будет правильно. Но всё таки, я бы отнёс эту картину к учебным работам, потому что в дальнейшем у Ольги Александровны и в качестве сценариста, и в качестве режиссёра, будут работы с достаточно большим рейтингом. Просто первый блин вышел комом.
Почему так случилось?
Возможно потому, что Ольге Александровне удалось поработать
актрисой в культовом фильме «Авария» — дочь мента» (1989) и взять из этой
картины не верные ориентиры. Посчитать, что страна нуждается в пошлости в
искусстве. Возможно что кураторы, которые помогали создавать фильм про покушение на Ельцина слили её как отработаный гандон материал. Но на эти вопросы, мы сами не сможем найти ответ…
О чём же фильм:
Веселая компания из пожилого мужчины и юных обаятельных девиц — Рыжика, Черныша, Ландыша и Ирина — вымогают деньги у богатых мужчин. В эту компанию входит еще и телохранитель по кличке Бабан.
Девушки завлекают сексуально озабоченных мужчин, приводят домой, накидывают удавку на шею расслабившегося клиента. На утро любители приключений оказываются в грязном подвале в чем мать родила. Так происходит до тех пор, пока не происходит настоящее убийство.
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве 382, на Кинопоиске - 2,522
По состоянию на 10.02.2025 г., средневзвешенная оценка 15 зрителей на IMDB – 3,733
Среднее взвешенное значение рас считаем по формуле:
2,522 х ( 382 / ( 382 + 15 ) ) + 3,733 х ( 15 / ( 382 + 15 ) ) = 2,568
Итого: 2,568
Пост собирался с выхода предыдущего, но чаще я его не собирал, чем что-то искал. А сегодня просто так выпали звёзды, что пост сам взял и дописался.
Несколько раз порядок фильмов менялся, что-то добавлялось, что-то улетало из десятки, но я продолжал исследовать эту выгребную яму.
Конечно не часто, но люди отдавали голоса за эти фильмы и чаще это были минимальные оценки.
Данный список актуален только на 10.02.2025 года.
Специально всё перепроверил и пересчитал, так как оценки постоянно добавляются.
В другие дни данный перечень может и отличаться.
Но я очень надеюсь, что днище кинематограф позднего СССР уже нащупал, и пробивать не собирается.
Под прошлым постом высказывалась мысль, что рейтинг тем фильмам обрушил Евгений Бедкамедиан. Да и в правду у российских фильмов рейтинг был от 1,042 до 1,236, а у советских пусть даже позднесоветских 2,568 до 4,384. В этом перечне не было Бедкомедианошатания не было, просто фильмы подобрались такие неудачные..
На этом разрешите откланяться!!!
Сегодня с вами нырял на дно позднесоветского кинематографа dewqas.
А пока ответственный за ивент модератор отвлёкся на что-то более насущное, вот Вам, мои дорогие подписчики и просто мимо проходившие любители этого интересного, вбоквел «испытано на себе»…
Искал я тут чем бы вас порадовать, в наше непростое время и попался мне отличный рейтинг «10 худших российских фильмов»
Другой бы на моём месте сделал бы следующее…
НО!!!
Я же исследователь, поэтому полез разбираться, а что там в списке.
Там по порядку, от лучшего к худшему расположились следующие фильмы:
10 место. Беременный (2011). Рейтинг Кинопоиска – 2.522 Рейтинг IMDb– 4.90.
9 место. Бригада: Наследник (2012). Рейтинг Кинопоиска – 2.612 Рейтинг IMDb– 3.10.
8 место. Самый лучший фильм (2007). Рейтинг Кинопоиска – 3.085 Рейтинг IMDb – 3.00.
7 место. Возвращение мушкетеров (2008). Рейтинг Кинопоиска – 2.753 Рейтинг IMDb – 2.40.
6 место. Большая ржака! (2012). Рейтинг Кинопоиска – 1.361 Рейтинг IMDb – 1.70.
5 место. Самый лучший фильм 2 (2009). Рейтинг Кинопоиска – 2.855 Рейтинг IMDb – 3.00.
4 место. Гитлер капут! (2008). Рейтинг Кинопоиска - 2.525. Рейтинг IMDb (в статье не указан)– 3.00.
3 место. Наша Маша и волшебный орех (2009). Рейтинг Кинопоиска - 1.704 Рейтинг IMDb – 2.00.
2 место. Никто не знает про секс 2: No Sex (2008). Рейтинг Кинопоиска - 1.538 Рейтинг IMDb – 2.50.
1 место. Цветок дьявола (2010). Рейтинг Кинопоиска - 1.407 Рейтинг IMDb – 1.70.
Ну да хрень конечно, но не УЖАС НАХУЙ!!!
Какие же это худшие фильмы с рейтингом больше 2???
Я открыл Кинопоиск, выбрал Российские фильмы, расположил их по рейтингу и пролистал до момента, когда рейтинг просто исчез…
Вот ссылка для страждущих проверить.
А для лиги лени, вот…
Фильмы без рейтинга не вызвали отклика, у зрителей, и они не поставили никаких оценок, поэтому считать их плохими или хорошими затруднительно, а вот ниже представлены именно те фильмы, которые истинный Вомбатовец благословил бы шпалой и при возможности угнал бы в перемач, но у Кинопоиска и imdb нет отрицательных оценок, поэтому худшие имеют рейтинг максимально близкий к единице.
Ну а дальше я погрузился в мир шлака и всё посмотрел!
Вру конечно!!!
Ну не смог я все…
Но часть, лично сам, почти целиком….
Меня тошнило...
Глаза закрывались сами, но я боролся...
Всё только для того, чтобы составить вам рейтинг 10 самых худших российских фильмов…
Вводная завершена, людей со слабой психикой, беременных, кормящих и прочих сердечников попрошу воздержаться от просмотра данного поста, всем остальным желаю удачи…
Итак поехали…
Юбилей прокурора (2003)
Этот фильм, редкостное изделие, небезызвестного в среде производителей киношлака, режиссёра - Михаила Михайловича Кокшенова. Если «Русский бизнес» (1993), «Русский счет» (1994) и «Русское чудо» (1994) данного режиссёра, ещё прощали, так как за счёт данных фильмов удалось поправить финансовое положение огромной плеяды актёров, в голодные 90-е, то пара фильмов выпущенных уже в начале 2000-х, зрители оторвались по полной.
Я уверен, что Михаил Михайлович испытывал именно такие чувства когда видел рейтинг, но только в этот раз ему не нужно было играть роль…
О чём же фильм:
Прокурор решил с размахом отметить свой юбилей, который, кстати, совпадал с Новым годом. Приглашённых собралось много — полная квартира. Тамада вечера лихо управлялся со своими обязанностями. Многочисленные гости были в восторге: от артистов во главе с дедом Морозом до развесёлой тёщи.
Но надо же было так случиться, что неизвестно куда пропали ключи от входной бронированной двери. И тут такое началось! Оказавшись взаперти, два дня и две ночи, артисты и гости пытались вырваться на волю. И если бы не брат прокурора — Иван, «сидеть» бы им там и по сей день!
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве 4 701, на Кинопоиске -1,228
По состоянию на 09.08.2024 г., средневзвешенная оценка 126 зрителей на IMDb - 1,524
Среднее взвешенное значение рас считаем по формуле:
1,228 х ( 4 701 / ( 4 701 + 126 ) ) + 1,524 х (126 / ( 4 701 + 126 ) ) = 1,236
Итого: 1,236
Время перемен (2005)
Почему девятое с половиной? Да потому, что это не честный российский фильм, а совместный Российско-Американский фильм, от нашего любимого Александра Невского.
Кто это такой, может спросить у меня человек, который только недавно начал пользоваться интернетом…
А я просто предложу вам посмотреть этот ролик…
Конечно Курицын давно не Российский, и фильм этот не Российский, но не упомянуть этот фильм не могу. Однако в основной зачёт он не входит. Хотя и приятно режиссёра, продюсера и друга Арнольда Шварценеггера, а для большинства из нас просто Сашку Курицына, видеть в топ 10 отечественного киношлака.
А теперь вернёмся в основной зачёт.
Жизнь кувырком (2003)
Если вы думали, что хуже Михаил Михайлович Кокшенов ничего не снимал, то нет. На девятом месте опять шедевр этого же режиссёра. В данном фильме, помимо звёздного состава, добавилась и молодая поросль, собаколюб и ногопих Алексей Панин является лучшим показателем того что снимаясь в шлаке, карьеру можно построить только на скандалах.
О чём же фильм:
Компания аферистов создаёт школу нянечек и педагогов по оказанию «воспитательных» услуг населению. Сотрудниками фирмы становятся исключительно бомжи с площади трёх вокзалов, находящиеся в подчинении у бригадира Горыныча (Алексей Булдаков). Народ подобрался весьма разношёрстный, и под каждого сочиняется благопристойная легенда с рекомендациями. Таким образом, мошенники не только надували доверчивых граждан, клюнувших на рекламное объявление....
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве 3 718, на Кинопоиске -1,199
Средневзвешенная оценка 77 зрителей на IMDb - 1,701
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
1,199 х ( 3 718 / ( 3 718 + 77 ) ) + 1,701 х ( 77 / ( 3 718 + 77 ) ) = 1,209
Итого: 1,209
Приключения в Тридесятом царстве (2008)
Это вторая работа режиссёра Валерии Ивановской и первая, за которую проставлены оценки. Далее режиссёр уйдёт в производство сериалов и некоторые, снятые для ТВЦ наберут рейтинг чуть меньше восьми, но это всё будет набрано с опытом, а пока первые шаги, ещё и в качестве сценариста, отсюда и киношлак…
Дополню немного размышлениями рецензента данного фильма:
Существует конспирологическая теория на этот счет (сам придумал): Смена детей отдыхает в каком-нибудь детском лагере на море. В лагере этом есть традиция - устраивать финальную сценку, ну, что-то вроде прощания с лагерем. Но тут, внезапно, в лагере оказался ребёнок (или даже несколько детей (а может внуков, или правнуков)) человека, которые заседает в правительстве Москвы. И ребёнок попросил папу, чтоб он помог сделать такой феерический номер, чтоб никто не смог переплюнуть. Папа (а может несколько пап), дал кинокамеру, пригласил каких-то актеров третьесортного плана (хотя 3/4 ролей сыграли воспитатели этого лагеря), детская массовка и реквизит - опять-же, из лагеря. Оттуда же и натурные съёмки. Так и появился на свет этот фильм (повторюсь, это всего-лишь моя теория). Так в этом фильме появилась надпись: 'При поддержке правительства Москвы', хотя лагерь явно на побережье, и несколько малоизвестных молодых актеров (ну, кроме Епископяна). Ах да, чуть не забыл - лагерь, скорее-всего, был музыкальный. И муз. отдел этого лагеря, совместно с детьми, забацали музыкальных номеров - и фильм стал мюзиклом. Иных причин появления подобного кинематографического выкидыша придумать нельзя. В принципе, всё в этом фильме укладывается в теории 'лагерного кина, проспонсированного папой из Правительства Москвы'. Тут тебе и ужасная игра актеров - что взять с детей, которые просто 'оказались' в лагере, или взрослых - которые просто воспитатели. И реквизит - а чего вы хотите от детского лагеря, где максимум что можно найти - годится только для капустника. И даже спецэффекты. Ну а если рассматривать фильм как одну большую самодеятельность - кто ж ребёнка то обидит?
О чём же фильм:
Маня и Саня - обычные дети, живут в обычном приморском городе. Как и все дети, они любят играть в компьютерные игры. В один прекрасный день герои отправляются на берег моря, и неожиданно попадают в сказку.
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве 3 470, на Кинопоиске -1,167
На IMDb почему-то годом выхода фильма определён 2010 год, но актёрский состав идентичен. Поэтому…
Средневзвешенная оценка 98 зрителей на IMDb – 2,112
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
1,167 х ( 3 470 / ( 3 470 + 98 ) ) + 2,112 х ( 98 / ( 3 470 + 98 ) ) = 1,193
Итого: 1,193
Криминальный блюз (2015)
А этот фильм произвёл на свет наидостойнейший конкурент Михаила Кокшенова, Максим Юрьевич Воронков. Человек-актёр-режиссёр, который если бы хотя бы чуточку критичнее относился к своему творчеству, 100% покончил бы жизнь самоубийством. Человек производящий говнофильмы без какого-либо оправдания. Режиссёр снявший 15 фильмов, 10 из которых не достигли рейтинга 3,0 на кинопоиске.
Начав как актёр в фильме «Бабник» (1990) у режиссёра Анатолия Эйрамджана Максим Юрьевич Воронков решил не отставать от коллеги и сам снял продолжение, замечательный фильм «Бабник-2» (1992) обогативший мировой кинематограф знанием об «игре в нырки».
И первое появление в нашей десятке (и можете мне поверить, что я не акцентировал бы на этом внимание, если бы он был и последним), оказался с фильмом, зашкварившим замечательного саксофониста Игоря Бутмана…
О чём же этот фильм:
История необычной дружбы между главарем московских гангстеров и известным джазовым музыкантом. Авторитет по кличке Дон около двадцати лет назад приехал в столицу из Ростова-на-Дону. Его жизнь насыщена событиями криминального характера. Но однажды появляется человек из абсолютно другого мира – известный джазовый музыкант Игорь Бутман, который меняет его жизнь.
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве 1 822, на Кинопоиске -1,157
А вот IMDb удивил. А в общем смотрите сами…
Ни одной оценки, то есть средневзвешенная оценка 0 зрителей на IMDB - 000.
И это единственный такой фильм в этой подборке!!!
Так как IMDb данный фильм не оценил, примем значение рейтинга, только по одной оценке. Что в принципе и подтверждает расчет по формуле…
1,157 х ( 1 822 / ( 1 822 + 0 ) ) + 0,000 х ( 0 / ( 1 822 + 0 ) ) = 1,157
Итого: 1,157
И здесь должен был быть, опять таки, уверенный в качестве своего творчества Максим Юрьевич Воронков, но случилось страшное.
Про фильм «Все девушки любят джаз» (2010) года существует в интернете информация, кто его режиссёр и продюсер. Ещё есть только 820 оценок со средним рейтингом 1,134.
Больше про данный шедевр киноискусства нет ничего.
Даже афиши!!!
Поэтому фильм я упомянул, но в рейтинг включать не стал.
Мантикора (2011)
Первый фильм который не относится к комедийному жанру. Режиссёром выступил Вл. Китт / Vl. Kitt. Это его первый и последний фильм. Я бы наверно тоже с такими оценками творчества постарался бы сохранить инкогнито на месте Музыченкова Владимира Михайловича.
О чём же фильм:
На ночных дорогах Москвы опасно – одна за другой происходят таинственные аварии, в результате которых погибают люди. И каждый раз на месте аварий видят странные черные машины. Давнее соперничество между стритрейсерами и профессиональными автогонщикам разгорается с новой силой.
Главная героиня – независимая современная девушка, лидер группы ночных гонщиков, оказывается втянутой в смертельную игру.
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве 14 540, на Кинопоиске -1,113
Средневзвешенная оценка 286 зрителей на IMDb– 1,997
Казалось бы, достаточно весомый рейтинг на IMDb, но огромное количество оценок на КиноПоиске и такой результат…
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
1,113 х ( 14 540 / ( 14 540 + 286 ) ) + 1,997 х (286 / ( 14 540 + 286 ) ) = 1,130
Итого: 1,130
Территория Джа (2014)
Сняв триллер «Расщепление души» (2008) и ужастик «Гримм» (2009) режиссёр и продюсер Алексей Александрович Пантелеев (24 декабря 1978 года, Сургут) в 2012 году перебирается в Москву. Так как основным его занятием к этому времени стала инфоцыганщина, основанная на психоанализе, и мотивационные бизнес-тренинги, то денег у него уже достаточно, чтобы пригласить на роли в своём фильме серьёзных актёров. Однако денег не на столько много, чтобы нанять команду профи, поэтому сценаристом, продюсером и оператором приходится выступать самому Пантелееву.
Именно поэтому в фильме есть физрук всея Руси, Дмитрий Нагиев, но абсолютно нет смысла.
О чём же фильм:
К нашей планете летят метеориты, люди принимают решение каким-то способом отодвинуть Землю в сторону от смертоносного потока. Они цепляют земной шарик к космическому кораблю и оттаскивают, но так опрометчиво, что помещают ее рядом с другой планетой, которую населяют странные существа, подчиняющиеся смешному богу Джа. И начинается конфликт…
Само собой, что бога Джа сыграл никто иной как сам режисёр=сценарист=продюсер и даже оператор…
А вот вам кусочек одной из 11 рецензий:
«Поверив пафосу режиссера, превышающем Михалковский, ожидал кино круче «Желеного неба», а получил кино с антирейтингом.Можно ли было снять хорошее кино, наверное да, пример «Кин-Дза-Дза», в комментариях почему то часто сравнивают с этим фильмом. Идея сюжета, судя по трейлеру -была интересной, профессиональные актеры - были, профессиональная камера - вместо дешёвой пленки, казахские виды – там за холмом возможно Куриосити шарится.Но! Нет самой основы, понятия концепции, как и самого сценария.Результат - на экране. Прихожу к мысли: Интернет пережил волну нашествия фотографов «профессионалов», похоже мы наблюдаем следующую волну – нашествие «видеоснимателей профессионалов».
Вон его как пробрало. А ведь у данного рецензента всего одна рецензия и только на этот фильм!!!
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве 7 199, на Кинопоиске -1,108
Средневзвешенная оценка 190 зрителей на IMDb - 1,637
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
1,108 х ( 7 199 / ( 7 199 + 190 ) ) + 1,637 х ( 190 / ( 7 199 + 190 ) ) = 1,122
Итого: 1,122
А следующий фильм, это именно та причина по которой я усомнился в топе, про который я рассказывал в начале.
Лидер по количеству полученных оценок, но даже не призёр нашего списка!
Кавказская пленница! (2014)
А вот и ещё одно появление в нашем рейтинге «великолепного» режиссёра Максима Юрьевича Воронкова. Человека с железобетонными нервами. То сколько хейта он получает за своё творчество, и никак не реагирует, достойно только восхищения.
А вот Дмитрий Шаракоис такого хейта не вывез. Пытаясь доказать, что он не герой одной роли (Левина из Интернов) схватился за главную роль, но не посмотрел рейтинги фильмов у данного режиссёра, получил свою долю хейта, начал по этому поводу сраться, потерял приглашения и в конце концов эмигрировал в Лондон, где сейчас и работает на стройке, пытаясь пробиться в английские фильмы…
О чём же фильм:
Журналист Шурик приезжает на Кавказ, чтобы снять репортаж о местных красотах и традициях, и попадает в Горск, вотчину местного мэра города Георгия Гаджиевича Саахова. Тот, поддерживая моду, заданную губернатором, задумал жениться на молоденькой красавице, спортсменке и даже экстремалке Нине, которая так понравилась Шурику. Используя незадачливого журналиста, Саахов и его подручные похищают Нину. Но, поняв, что его разыграли, Шурик бросается спасать любимую девушку…
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве 65 063, на Кинопоиске -1,112
Средневзвешенная оценка 639 зрителей на IMDb– 1,390
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
1,112 х ( 65 063 / ( 65 063 + 639 ) ) + 1,390 х ( 639 / ( 65 063 + 639 ) ) = 1,115
Итого: 1,115
И мы переходим к тройке лидеров!!!
БРОНЗА!
Дети против волшебников (2016)
Да, вам не показалось. На третьем месте мультфильм. Не вырвиглазный кукольный, не укуреный от арменфильма, а вполне себе наш отечественный.
Позволю себе процитировать Википедию…
«Дети против волшебников» — российский полнометражный … компьютерный анимационный фильм 2016 года. Экранизация одноимённого романа, автором которой заявлен Никос Зервас, опубликованного в 2004 году. Сюжет картины повествует о приключениях двух подростков-суворовцев, направленных по заданию ФСБ в Шотландию для спасения российских детей-сирот от рук оккультистов. Во время выполнения задания кадеты вынуждены противостоять иностранному волшебству. Мультфильм вслед за книгой снят с резко критической «русской православной» позиции в отношении серии книг Джоан Роулинг о волшебнике Гарри Поттере, изображая волшебников из этих книг врагами русских и православия. Финансированием мультфильма занимался «Благотворительный фонд помощи и взаимодействия имени преподобного Сергия Радонежского» при поддержке Министерства культуры РФ и Госфильмофонда. Премьерный показ мультфильма прошёл в Твери 22 июня 2016 года. Лента получила крайне негативные оценки со стороны кинокритиков. Большинство обозревателей отмечали плохую компьютерную графику и агрессивную военную тематику.
Чтобы было понятнее, вот такой кадр из этого мультфильма приводится в Википеди…
Инициатором создания фильма выступил «Благотворительный фонд помощи и взаимодействия имени Преподобного Сергия Радонежского» — российская некоммерческая организация, основанная в 2003 году представителями православного духовенства. Председателем фонда является Сергей Александрович Безделов. По информации с официального сайта, основной задачей организации является поддержка детей-сирот, инвалидов и ветеранов войн. Фонд заявляет, что беспристрастен к национальности, гражданству и вероисповеданию, но в то же время тесно сотрудничает с проправительственными и религиозными деятелями России и стран СНГ. В процессе создании мультфильма разработчики проводили консультации с религиозными деятелями и ветеранами разведки, которые консультировали сценаристов. По словам Евгения Замулы, замысел анимационного фильма, его сценарий и воплощение благословил сам епископ Темниковский и Краснослободский Климент. Создатели сотрудничали с начальником Московского Суворовского училища и с Ассоциацией Суворовских училищ. Производством самого мультфильма занималась московская студия MADMOON Production (Мэдмун продакшн) под руководством Николая Мазурова, ставшего режиссёром картины. До этого Мазуров снял всего три рекламных ролика, среди которых реклама ветеринарной конференции и магазина одежды. По признанию самих разработчиков, ранее студия не имела опыта выпуска полнометражных анимационных фильмов и потому лента «Дети против волшебников» стала для Мазурова пилотной.
Рецензии постить не буду. В Википедии большая часть претензий описана. Но хочется заметить следующее, что церковь, пытаясь привлечь на свою сторону больше сторонников, всё дальше и дальше отталкивает от себя людей…
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве 24 289, на Кинопоиске -1,055
Средневзвешенная оценка 491 зрителей на IMDb – 2,130
Честно говоря, на кинопоиске, этот мультфильм занял вторую строчку, но 46 человек, видимо с ПГМ, поставившие оценку 10 данному киношедевру на IMDb, помогли ему уползти на третье место...
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
1,055 х ( 24 289 / ( 24 289 + 491 ) ) + 2,130 х ( 491 / ( 24 289 + 491 ) ) = 1,076
Итого: 1,076
Серебро!!
Крэйк (2007)
До этого фильма у режиссёра и сценариста Марины Даниловны Казниной (20.09.1963) ещё были какие-то работы, но этот фильм её окончательно сломил. Это её последняя работа в качестве как режиссёра, так и сценариста игрового кино. Были несколько работ, но уже в документальных фильмах. А могла бы развивать Екатеринбургское кино…
О чём же фильм:
По мотивам одноименной сказочной повести Д’Эрвильи. Из всех путешествий самые интересные - перемещения во времени... В двух разных мирах живут два юных героя. Один из них - Иван, увлечённый компьютерными играми, нажатием клавиши может убить или дать жизнь... другому герою фильма, мальчишке - охотнику по имени Крэйк.
Из трёх рецензий, взял цитату из самой короткой, в принципе в них всех мысли совершенно одинаковые:
Пример того, как можно испортить хорошую идею плохой постановкой. В фильме слабенькая игра актёров; кривой монтаж, поэтому, когда смотришь, создаётся ощущение, будто спотыкаешься глазами, и не очень профессиональная компьютерная графика, в которой видны прорехи. Ну, и общее впечатление, будто взяли за основу назидательный сюжет и всем остальным просто пренебрегли со словами 'и так сойдёт'. А зря. Современную молодёжь голыми руками не возьмёшь.
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве 3 231, на Кинопоиске -1,065
Средневзвешенная оценка 61 зрителей на IMDb– 1,459
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
1,065 х ( 3 231 / ( 3 231 + 61 ) ) + 1,459 х (61 / ( 3 231 + 61 ) ) = 1,072
Итого: 1,072
И конечно ЗОЛОТО!!!
К сожалению, гордиться тут не чем, так как это, то самое золото, которое добывает золотарь….
Взломать блогеров (2016)
Да да да!!! Вам не показалось. На первом месте именно этот фильм спродюсированный человеком, которого в двухтысячных считали «надеждой на возрождение отечественного кино» Тимуром Нуруахитовичем Бекмамбетовым…
Как же разительно отличаются оценки творчества «Ночной дозор» (2004) и «Взломать блогеров» (2016).
Немного Википедии…
«Взломать блогеров» — российская фантастическая кинокомедия режиссёра Максима Свешникова.
Весь фильм зрителю демонстрируется захват рабочего стола компьютера. Актёры сняты на веб-камеры и появляются только в окнах программы Skype и браузеров. Фильм был крайне негативно встречен как зрителями, так и кинокритиками. На сайте «КиноПоиск» фильм имеет самый низкий рейтинг из всех фильмов. В студии «Базелевс» заявили, что оценку фильму на «КиноПоиске» обрушили «хейтеры», посмотревшие фильм на пиратских сайтах, а основная аудитория фильма — дети 6-12 лет — «КиноПоиском» не пользуется. Борис Иванов на Film.ru, поставив фильму 4 балла из 10, посчитал, что «потенциал сюжета картина совершенно не использовала, а вместо полутора часов в компании любимых блогеров ребята получили около часа простейшей компьютерной анимации и тонну не скрытой, а самой что ни на есть открытой рекламы». А Шура Ломова c Kinoafisha.ru посчитала, что «ни до полноценной комедии, ни до стоящей анимации это зрелище всё-таки не дотягивает». Известный блогер-кинокритик Евгений Баженов (BadComedian) в интервью на телеканале «Дождь» заявил, что при бюджете в 35 миллионов рублей фильм выглядел на 100 тысяч, и что сам он такую же анимацию создал за 2 тысячи рублей. Министр культуры РФ Владимир Мединский раскритиковал фильм и поручил провести проверку целесообразности финансирования фильма. В январе 2017 года исполнительный директор Фонда кино Антон Малышев, комментируя ситуацию с фильмом, отметил: «Эксперимент очевидно неудачный. Думаю, что эксперты при принятии решения о дальнейшей поддержке проектов студии Тимура Бекмамбетова будут это иметь в виду». Одним из обстоятельств, на которые обратили внимание, стало то, что блогеры, исполнившие главные роли, сотрудничают с компанией Z Agency, принадлежащей Тимуру Бекмамбетову и Александру Балковскому, отцу Саши Спилберг, которая играет одну из главных ролей в фильме. По словам режиссёра Романа Каримова, фильм провалился из-за сложностей в производственном процессе, в частности, из-за того, что с блогерами Ивангаем и Марьяной Ро было отснято мало материала, а затем они уехали в США и оборвали контакты со съёмочной группой, и их отсутствие пришлось восполнить анимацией.
О чём же фильм:
Звездные блогеры рунета Саша Спилберг, Ивангай и Марьяна Ро были взломаны неизвестным вирусом и перенеслись на рабочие столы своих компьютеров. Под угрозой оказываются отношения Вани и Марьяны, карьера Саши и аккаунты миллионов их фанатов. Пошел обратный отсчет — ребята должны вырваться из цифровой ловушки.
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве 62 069, на Кинопоиске -1,038
Средневзвешенная оценка 775 зрителей на IMDb – 1,399
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
1,038 х ( 62 069 / ( 62 069 + 775 ) ) + 1,399 х (775 / ( 62 069 + 775 ) ) = 1,042
Итого: 1,042
Этот пост я начал собирать ещё в тот момент, когда сайт Вомбат, поломался. То есть времени прошло достаточно много. Несколько раз бросал его, потом возвращался и описывал ещё пару фильмов. И опять бросал. Несколько раз порядок фильмов менялся, что-то добавлялось, что-то улетало из десятки, но я продолжал исследовать эту выгребную яму. Конечно не часто, но люди отдавали голоса за эти фильмы и чаще это были минимальные оценки. Для тех кто захочет перепроверить повторюсь: Данный список актуален только на 09.08.2024 года.Специально всё перепроверил и пересчитал, так как оценки постоянно добавляются. В другие дни данный перечень может и отличаться. Но я очень надеюсь, что днище отечественный кинематограф уже нащупал, и пробивать не собирается.
На этом разрешите откланяться!!!
Сегодня с вами нырял на дно отечественного кинематографа dewqas.
В этом году я долго и упорно откладывал составление топа, чтобы точно дождаться и посмотреть всех потенциальных кандидатов. Кто-то как всегда скажет, что год был слабым на фильмы, но если вдуматься – в 2023 вернулись многие крутые режиссеры: Скорсезе, Финчер, Нолан, Скотт, Лантимос, Вендерс. Я постарался сделать список разнообразным на жанры, чтобы каждый нашел что-то интересное для себя.
***
10. Без обид / No hard feelings
реж. Джин Ступницки
Фильм с непосредственной и очень смешной Дженнифер Лоуренс (и как вообще я ее хейтил раньше?). Чтобы оплатить счета и сохранить дом, ее героиня соглашается на авантюру: богатенькие родители готовы заплатить, если она начнет встречаться с их сыном-ботаном. Милая и в чем-то глуповатая история, напоминающая мне местами любимую “Соседку” и другие простенькие комедии из 2000-х. Уморительные гэги и файт-сцена с голой Лоуренс против нескольких подростков прилагается.
***
9. Создатель / The Creator
реж. Гаррет Эдвардс
Давно я не видел столь качественной научной фантастики, которая радует необычной концепцией мира. Здесь можно перенести разум погибшего на 20 секунд в робота, военные корабли сканируют леса прямо из космоса, а здешние обитатели Новой Азии считают ИИ вехой в эволюции. Конечно, не без греха – что-то подобное мы уже видели не раз, есть недоработки в сценарии, немного сумбурный финал. Но благодаря динамике лента отлично смотрится как приключенческий экшен, в котором сюжет не провисает ни на секунду. А красоты Тайланда, редкая музыка Ханца Циммера и отдача Вашингтона-младшего добавляет очков картине – на мой взгляд, работа весьма качественная и недооцененная, и определенно зайдет любителям «Района №9» - все-таки, качественный CGI тут наиболее сильная сторона.
***
8. Анатомия падения / Anatomie d'une chute
реж. Жустин Трие
Судебная драма из Европы. Картина рассказывает о таинственной смерти мужа писательницы и последующем расследовании, в котором подозревают ее. Мы попеременно оказываемся то в зале суда, то узнаем все новые подробности о личной жизни в их браке. Сценарий водит за нос даже самых искушенных ценителей детективов и задает интересные вопросы о семейных проблемах. Отменная режиссура, крутая актерская игра Сандры Хюллер, зачет!
***
7. Прошлые жизни / Past Lives
реж. Селин Сон
Искренняя и минималистичная корейско-американская мелодрама, в которой вся романтика прячется между строк и в микромимике актеров. Очень душевная и жизненная история, в которой каждый способный тонко чувствовать зритель найдет что-то близкое себе.
***
6. Оставь мир позади / Live the world behind
реж. Сэм Эсмэйл
Драматический разговорный по большей части триллер о конце света. Автор «Мистера Робота» выдал одно из самых реалистичных воплощений Третьей мировой войны. Тут не будет экшена, эпичности и ядерных взрывов – мы видим просто быт нескольких человек, укрывшихся в доме, и их реакцию на происходящее. Фильм о том, какими беспомощными и чужими друг другу становятся люди, еще недавно казавшиеся сплоченными и уверенными в своем будущем.
***
5. Идеальные дни / Perfect Days
реж. Вим Вендерс
Медитативный философский фильм об уборщике туалетов в Японии. Каждодневные ритуалы немногословного главного героя, поэзия повседневности, созерцательность и практически полное отсутствие классического сюжета. Нам предстоят приятные часы в компании мужчины, который научился радоваться простым вещам - и нас он тоже учит этому. Добрый и потому важный сегодня фильм, который вряд ли оставит вас равнодушным.
***
4. Убийца / The Killer
реж. Дэвид Финчер
Вдумчивый экшн-триллер Дэвида Финчера о рутинных буднях киллера, основанный на французском комиксе. Фассбендер воплотил на экране этакого молчаливого Хитмана: на первом месте у него скрытность, осторожность и профессионализм. У него нет суперспособностей как у типичного героя боевика, он может ошибаться или промахиваться, а в драке с амбалом получить люлей. При просмотре я как и всегда кайфовал от Финчеровской формы: монтаж, операторская работа и прочие визуальные приемы радуют. Но из-за упора на реализм в повествовании, одни начнут скучать на первых минутах, а другие начнут придираться к поступкам или мотивам персонажей. Поэтому нужно быть готовым к тому, что фильм не динамичен и ярок, как “Джон Уик”, а скорее холоден и расчетлив, как “Sicario”, однако и тут найдется пару сцен, которые порадуют любителей боёвки и перестрелок.
***
3. Все страхи Бо / Beau is afraid
реж. Ари Астер
Тот случай, когда автор заслужил и получил большую творческую свободу – и расширил границы своего уже проверенного хоррор-жанра. Фильм получился сумбурным и триповым, состоящим будто из разных кусков, но каждый из них впечатляет по-своему. На мой взгляд, получилось захватывающее и интересное зрелище, сравнимое с приключенческой притчей: путь героя захватывает и насыщен событиями, которые заставляют округлять глаза. Как минимум, интересно наблюдать за очередным перевоплощением Феникса в нерешительного нытика со странностями. К минусам можно отнести: неудавшийся баланс между юмором и триллером, затянутость отдельных сцен, и скажем прямо, местами некоторый кринж, к которому не все будут готовы. Можно назвать “Все страхи Бо” и лучшим, и худшим фильмом режиссера – смотря с какой стороны посмотреть. Поэтому оценивать сложно. Но учитывая смелость автора, который, кажется, выдал свой самый экспериментальный проект – все ему прощаю, и ставлю на один уровень с его предыдущими работами.
***
2. Бедные-несчастные / Poor Things
реж. Йоргос Лантимос
Великолепный в своем безумии фильм, в котором сошлись комедия, сюрреализм, гротеск, трагедия и антураж из смеси Викторианской эпохи и стим-панковского фэнтези. Лантимос продолжает экспериментировать с формой, доходя до небывалых высот - работа с костюмами, декорациями и необычными операторскими приемами порадуют любого киномана. А творческий тандем с Эммой Стоун показал, на что актриса способна – ей предстояло сыграть ребенка, подростка и зрелую женщину без всяких внешних изменений. Что касается сюжета, то большего всего описывает его фраза «Барби для взрослых», ведь здесь героиня проходит похожий путь самоопределения, но не в пластмассовом мире потребления, а в жестоком мужском мире.
***
1. Оппенгеймер / Oppenheimer
реж. Кристофер Нолан
Монументальный биографический фильм об одной из важнейших личностей в истории человечества, который еще и удачно попадает в нерв нашего времени, когда разговоры о ядерном апокалипсисе снова стали актуальными. Нолан в очередной раз сделал невыполнимое - снял перегруженный информацией разговорный фильм так, что смотреть не скучно. Ему уже удавалось сделать это в «Начале» и «Доводе», когда половину хронометража зрителю объясняют концепцию и правила мира, а тут мы с головой погружаемся в работу ученых, работавших над атомной бомбой. Невероятный Киллиан Мерфи, превосходная техническая составляющая и точно лучший саундтрек этого года - все, чтобы назвать этот фильм лучшим и остаться как значимая работа в культурном наследии.
***
Достойны упоминания:
Спасибо за прочтение!
Источник: https://vk.com/@skalkino-top-10-filmov-2023
По традиции накануне Оскара публикую свой окончательный список любимых фильмов минувшего года. Это был непростой год. Но фильмы как всегда спасали в трудную минуту: развлекали и отвлекали от реальности; давали выход накопленным эмоциям и напряжению; просто вдохновляли на то, чтобы жить дальше. Поэтому не могу сказать, что киногод был неудачным – всегда можно найти что-то себе по душе, нужно лишь быть открытым к новому и знать где искать.
В названиях фильмов ссылки на Кинопоиск. В графе "звание" – мой выбор в разных категориях. UPD: Кстати, осталось два дня киноопроса по лучшим фильмам 2022 – залетай, опрос открыт до вечера воскресения :)
***
10.Род мужской (реж. Алекс Гарленд)
Звание: лучший хоррор
Психологический триллер о токсичной маскулинности с элементами арт-хауса. Идеи в фильмах Гарленда всегда удивляли изобретательностью. Здесь к тому же нас ждет изрядная доля сюрреализма: всех мужских персонажей сыграл жуткий Рори Киннер. А главную роль исполнила Джесси Бакли – восходящая звезда ирландской школы. В этот раз тема – не фантастика, а исследование мужских пороков и женского взгляда на них. Тут пугают не страшные события, а ощущение ужасной беспомощности одинокой женщины, которой неоткуда получить помощь. И если глубоко проникнуться переживаниями главной героини, можно остаться под немалым впечатлением.
Если решитесь на просмотр – будьте готовы к доле сюра и символизма. Здесь нет упора на сюжетные повороты, а скорее погружение во внутренний мир героини. Под конец фильм становится еще более экспериментальным: авторы используют сюрреалистичный шок-контент – непривычный к подобному зритель может воспринять концовку как полный трэш. Стоит отдать должное Гарленду за смелость.
***
9. Кит (реж. Даррен Аранофски)
Звание: лучшая мужская роль
Слезотачивая драма о 300-килограммовом добряке. Главную роль исполнил Брэндан Фрэйзер – радостно, что Аранофски реанимировал его карьеру. Почти все действие фильма происходит в серой квартирке. Фрэйзер ловит баланс между внутренней добротой и внешне ужасающим гримом, чтобы вызвать у зрителя противоречивые чувства. Его актерская игра – главная движущая сила фильма. Тут нет изобретательного визуала и экспериментальной формы, но режиссер все так же использует дискомфортные сцены и показывает неуютный внутренний мир героя со склонностью к саморазрушению. И пусть авторы порой использует банальную манипуляцию эмоциями зрителя – перед нами одна из лучших драм минувшего года.
Стоит отдать должное хотя бы за то, что сняли фильм про человека, страдающего гиперожирением. Создатели сделали все, чтобы за ним было интересно наблюдать: быт толстяка, саморазрушительные поедания еды в огромных количествах, душевные метания, любовь к поэзии и людям, искреннее раскаяние в ошибках прошлого. Сложнейший грим и актерская самоотдача Фрэйзера делают его героя глубоким и проработанным – свой Оскар он заслужил.
***
8.Тар (реж. Тодд Филд)
Звание: лучшая женская роль
Биографическая драма о выдающейся и скандальной дирижерке в исполнении Кейт Бланшетт. Перед нами история о яркой и своенравной личности – Тар восхваляет великую силу музыки и не боится высказать свое мнение против общества, за что оказывается под влиянием «культуры отмены». Бланшетт не впервой играть сильных женщин, наблюдать за ее игрой – истинное наслаждение. А когда она выходит на трибуну к своему оркестру, ни на секунду не сомневаешься, что перед тобой первоклассный дирижер.
Довольно увлекательная история о столкновении общества и личности. Не надо быть музыкантом, чтоб получить удовольствие от просмотра – хотя погрузиться в кухню оркестровой специфики было тоже интересно. Режиссура Тодда Филда беспристрастна и точна – каждая сцена выверена, как взмахи палочки дирижера. Рекомендую всем киноманам – особенно тем, для кого величие музыки не пустое слово.
***
7.На Западном фронте без перемен (реж. Эдвард Бергер)
Звание: лучший иностранный фильм
Фильм об ужасах Первой мировой войны, основанный на одноименном романе Ремарка. Но стоит оценивать фильм не как экранизацию, а как самостоятельное произведение – режиссер вправе предоставить свой взгляд на первоисточник. С технической точки зрения фильм снят безупречно: проведена огромная работа с декорациями, костюмами, гримом. В фильме много сцен боев, которые сняты с пугающим реализмом: грязь, кровь, оторванные конечности, искалеченные бойцы – к фильму нужно быть готовым. Отличная операторская работа и спецэффекты позволяют зрителю погрузиться в самую гущу событий, подарив незабываемые впечатления, которые никому не захочется испытать в реальности.
Один из лучших фильмов этого года, и точно лучший о войне. Тяжелый эмоционально, ужасающий и впечатляющий визуально, за 2,5 часа не теряет динамики и зрелищности. Кино несет банальный посыл – война никогда не приводит ни к чему хорошему, и хочется чтобы его посмотрел каждый, кто оправдывает захватнические действия и вторжение в чужую страну.
***
6.Бэтмен (реж. Мэтт Ривз)
Звание: лучший супергеройский фильм, лучший мужской персонаж
Очередное воплощение истории Темного рыцаря в формате нуарного детектива. Если быть честным, детективную линию тут нельзя назвать выдающейся. Главный плюс фильма – его форма, которая главенствует над содержанием. Крепко выдержанная атмосфера нуара, отличная операторская работа, качественная постановка (хоть и немногочисленных) экшн-сцен - получилось очень стильно, визуал радует глаз, из-за чего огромный 3-часовой хронометраж проходит на удивление легко. Местами фильм чрезмерно пафосный, иногда неожиданно сентиментальный, где-то даже подростковый, но это на мой взгляд простительные вещи для супергеройского кино.
Мэтт Ривз приблизил готэмских обитателей к реализму (хотя и не так, как это сделал Нолан): тут нет мутантов или суперспособностей, а есть уязвимые персонажи, которые могут ошибаться, промахиваться и пропускать удары. У Паттинсона получился очень человечный (эмо)Бэтмен, которому не чужды рефлексия, страдания, неуверенность, даже социопатичность и депрессивность. Тоже можно сказать и про прелестную Зои Кравиц, неузнаваемого Колина Фарелла и безумного Пола Дано - второстепенные персонажи четко попали в свой образ.
***
5.Фабельманы (реж. Стивен Спилберг)
Звание: лучшая автобиографическая драма
Этот проект уникален тем, что 76-летний Спилберг сам писал сценарий (совместно с постоянным коллегой Тони Кушнером) и отразил в нем собственное детство и юность. Перед нами очень личное и душевное кино о взрослении, семейных проблемах и эпохе 50-х/60-х. Применив весь свой опыт режиссуры, Стивен снял красивую, но не похожую ни на один из его фильмов картину. А такие искренние фильмы, в которых авторы берут за основу свою биографию, я ставлю на отдельную полку – всегда интересно, как зародилась искра в столь талантливом и влиятельном голливудском режиссере.
За что я особенно полюбил этот фильм, так это за то, как показана любовь к кинематографу. От лица маленького мальчика показана настоящая страсть: путь от первого просмотра в кинотеатре до любительских фильмов с выдающейся (для подростка) изобретательностью. Так же хочется отметить Мишель Уильямс, которая выдала одну из лучших работ в карьере.
***
4.Треугольник печали (реж. Рубен Эстлунд)
Звание: нестандартное кино года
Cатирическая абсурдная комедия о богачах на круизном лайнере. Фильм состоит из трех частей-глав, каждая из которых настолько самостоятельна, что могла бы быть отдельной короткометражкой. С самого начала авторы высмеивают современные тенденции: отношения с их установками, лицемерие в модельной сфере, блогерство, даже нашлось место диалогам о противостоянии капитализма и социализма. Эстлунд зрит в корень и хочется аплодировать тому, как он ставит диагноз обществу, используя абсурд и преувеличение, как инструмент. Режиссер не щадит своих героев, показывая их мерзкими и нелепыми, но тут нет положительных или отрицательных – все жертвы рамок, в которые их загнало общество. А когда в экстремальной ситуации роли кардинально меняются – персонажи забавно преображаются, показывая свою истинную сущность.
Это не классическая комедия с гэгами и шутками-прибаутками. Важно знать контекст – к счастью, основные темы будут понятны всем, кто хоть немного разбирается в политике, истории и психологии отношений. В ином случае, можно просто позлорадствовать, наблюдая как миллиардеры унижаются и теряют достоинство.
***
3. Вавилон (реж. Дамьен Шазелл)
Звание: лучшее худож. оформление, лучший женский персонаж, лучший музыкальный фильм
Яркая и необузданная трагикомедия про Голливуд 20-х/30-х. Уже в первые несколько минут мы видим, что туалетный юмор и разврат тут развернется на полную катушку. А шикарная сцена вечеринки сразу показывает размах и масштаб постановки Шазелла – добрая сотня людей в кадре пьют, нюхают, танцуют, отрываются и занимаются сексом. Такой нам предстает эпоха глазами режиссера, и в дальнейшем он не сбавляет обороты. Шазелл повысил свой и без того изобретательный технический уровень постановки: больше людей в кадре, откровенных и смелых сцен, изобретательной операторской работы. Все это работает на одну простую идею – кино это искусство, которое объединяет людей и будет жить вечно!
Марго Робби сыграла настоящую Звезду – она просто выжигает экран своей энергией. Брэд Питт тут тоже явно на своем месте – рефлексирующий Голливудский идол, знаменующий смену поколений. Ну и Диего Кальва почти не теряется на фоне других – номинальный протагонист-красавчик, который найдет выход из любой ситуации. На вторых ролях уйма знакомых личностей: от Тоби Магуайра до Спайка Джонза.
***
2.Банши Инишерина (реж. Мартин МакДона)
Звание: лучший сценарий, лучший актерский дуэт, самый забавный персонаж, лучшая драма
Трагикомедия от великолепного трио Макдона-Фаррелл-Глисон, подарившего нам уже культовую картину “Залечь на дно в Брюгге”. Режиссер снова не подвел: прекрасная история-притча, отличная игра всех актеров, радующие глаз пейзажи Ирландии, фирменный черный юмор. История получилась глубокой и меланхоличной, за что спасибо МакДоне – опытному драматургу с ирландским колоритом.
Колин Фаррелл и Брэндан Глисон снова играют двух друзей, но на этот раз один из них в одночасье решает прекратить общение, а второй в попытках все исправить только усугубляет ситуацию, заставляя конфликт разрастаться, как снежный ком. Сценарий очень прост, но в то же время гениален: конфликт рождает споры на тему дружбы, искусства и смысла жизни.
***
1.Всё везде и сразу (реж. Дэниэл Кван, Дэниэл Шайнерт)
Звание: фильм года, лучшая режиссура, лучшая фантастика, лучшие визуальные эффекты
Комедийная фантастика от двух Дэниэлов отличается зашкаливающей долей креативности и безумия. Почему этот фильм я считаю претендентом на звание лучшего в этом году? Посыл Дэниэлов прост, но сейчас как никогда важен: главное, проявлять больше добра к близким, что бы ни случилось. Это абсолютно развлекательный фильм, который сумел взять все самое зрелищное от мэйнстрима и креативное от авторского кино – режиссеры не ограничивали себя в фантазии и выразительных средствах, и чувствуется, как они вложили душу и море позитива в съемки. Экшен-сцены по уровню постановки сравнимы с фильмами Джеки Чана и “Матрицей”. Но пожалуй, главный герой тут – сумасшедший монтаж, позволяющий на бешеной скорости впитывать события фильма и постоянно перемещаться во времени и пространстве этой удивительной мультивселенной.
Неподготовленные зрители могут не справиться с чувством юмора авторов. И это понятно, когда на экране пальцы-сосиски, торчащие из задницы предметы или просто 5-минутная сцена с двумя неподвижными камнями. Все это приправлено абсурдом: авторы умело совмещают трогательные моменты с мерзким и черным юмором. Но если вы фанат «Человека-швейцарского ножа» тех же Дэниэлов (как я), то вы готовы ко всему.
***
Достойны упоминания:
«RRR: Рядом ревёт революция» – лучший экшн
Блокбастер, который способен понравится даже тем, кто не любит индийское кино: он ломает рамки дозволенного в экшн-жанре и потрясает масштабом, изобретательностью и зрелищностью. Марвел курит в стороне!
«Капитан Волконогов бежал» – лучший российский фильм
Мрачный, но поэтичный взгляд на тоталитарный СССР, печально перекликающийся с сегодняшней действительностью.
«Варяг» – лучший кинозлодей (Клас Банг)
Эпическая сага о мести с потрясным визуалом и брутальным Александром Скарсгаардом, уничтожающем всех на своем пути.
«Нет» – специальный приз за оригинальность
Один из любопытнейших фильмов об НЛО, с неожиданной концепцией, элементами вестерна и крутыми саспенс-сценами.
«Аполлон-10½: Приключение космического века» – лучший анимационный фильм
«Молодой человек» – лучшая российская комедия
Классическая добрая и по-хорошему старомодная российская комедия для ностальгирующих 30-летних.
«Энтергалактик» – лучшая мелодрама, лучшее музыкальное сопровождение (Kid Cudi)
«Казнь» – лучший криминальный триллер/детектив, лучший режиссерский дебют (Ладо Кватания)
«Афина» – лучшая операторская работа (Матиас Букар)
Средний фильм о парижских мятежниках, но с потрясающей операторской работой и масштабной постановкой.
«Элвис» — актерский прорыв года (Остин Батлер)
«Разделение» – лучший новый сериал
«Любовь, смерть и роботы» (3 сезон) – лучшее продолжение сериала (к сожалению, забыл его добавить в опрос)
«Черная птица» – лучший мини-сериал
«Пэм и Томми» – лучший герой сериала (Памела Андерсон в исполнении Лили Джеймс)
«За пивом!»
Еще один важный из-за своей актуальности фильм, который доступным и легким языком говорит об ужасе войны.
На этом все. Спасибо, что читали!
Источник: мой телеграм и @skalkino-top-10-filmov-2022.
- Для широкой общественности: Outer Wilds придумали гении.
- Более осведомлённой публике расскажу о моде Nomai VR, который помещает игрока внутрь очень уютной космической VR одиссеи. (недавно вышедшее DLC тоже работает!)
- И всем заинтересованным, но еще не пробовавшим Виртуальную Реальность - расскажу о том, насколько это новый и не похожий ни на что игровой опыт!
Приступим.
Outer Wilds - великолепная игра на ПК и одна из лучших игр для VR (c модом NomaiVR).
(моё видео для "не читателей":)
Я знаю, что на пикабу сидят в основном не-геймеры, а VR так и вовсе есть максимум у пары человек, включая меня :) Но очень уж хочется поделиться ощущением волшебства исследователя космоса в VR, поэтому я не промолчу.
Из известных, качественных, больших симуляторов полётов в космосе мне на ум приходят разве что No Man's Sky VR и Elite Dangerous VR. Там невероятно большой, процедурно генерируемый космос, космические корабли, небесные тела - всё как у больших.
Проблема только в том, что прозрачной цели, единой канвы, цельного игрового опыта (на мой вкус) - там нет, т.к. это песочницы уровня "мы тебе дали огромный случайный мир, развлекайся в нём сам, делай что хочешь - нам всё равно".
Outer Wilds с VR модом Nomai VR - это камерная театральная постановка, загадка-детектив, где каждая декорация бережно создана вручную и поставлена в нужное место для какой-то цели. Игра не наказывает за любопытство, но поощряет за каждый тык носом в тёмное место приоткрытием занавеса тайны. Погружение в чудесный неведомый мир и ощущение себя первооткрывателем - непередаваемое.
Взлёт со стартовой планеты, сразу в космос:
Неважно, что ты делаешь:
- жаришь зефир на костре;
- разговариваешь с забавными местными жителями;
- летаешь в трехмерном космосе, контролируя свой космический корабль во всех степенях свободы;
- высаживаешься на неизведанные планеты;
- исследуешь инопланетные руины;
- прыгаешь на вулканических гейзерах;
- убегаешь от огромных океанических тварей;
- пытаешься выжить в торнадо;
- задыхаешься от отсутствия кислорода в баллонах после прокола скафандра местным кактусом-мутантом;
- пытаешься заглянуть в глубину веков, читая как инопланетные дети играли в прятки поколения назад;
- и многое многое другое.
^ - и всё это - в VR! То есть, размахивая руками, трогая предметы, действительно взлетая и падая, вращаясь во всех возможных направлениях в невесомости при попытках починить космический корабль в открытом космосе; вращая головой на 360 градусов, пытаясь найти опору для ног, пока весь мир вращается вокруг черной дыры...
Каждая планета, каждое небесное тело, каждый кусочек мусора - всё это создано разработчиками для какой-то цели, на него можно высадиться, потрогать, посмотреть, чуть ли не попробовать на вкус. И всё это даст еще крупинку-другую ценной информации, которая позволит таки (или нет? я еще не доиграл) спасти галактику.
Чистая фантастика, чистый кайф :)
C этим неизбежно придётся столкнуться:
Пилотаж в духе "звёздных войн":
Не забудьте пожарить зефирку после трудового дня:
Энтузиаст - автор VR мода - чёртов гений; эта игра просто создана для виртуальной реальности, даже если разработчики об этом и не задумывались при разработке.
Если вы "болеете космосом", зачитываетесь научной фантастикой и желали хоть когда-нибудь почувствовать себя космическим путешественником-первооткрывателем, то Outer Wilds VR - это самая доступная возможность и максимально уникальный опыт, который вообще может получить обыватель на сегодняшний момент за разумные деньги :)
У меня всё, спасибо за внимание.
___
Уже на носу церемония вручения главной кинопремии Оскар, а это значит, что все основные фильмы года уже просмотрены, и пора подводить самые итоговые итоги года по лучшим фильмам. Конечно, этот год был беден на большие проекты, но зато это дало место развернуться инди-драмам и экспериментальному кино. Итак, мой субъективный топ-10 фильмов 2020 года.
Учитывая, что как раз сейчас проходит наш киноопрос, то заодно упомяну свой выбор в различных категориях (см. «звание»), что как раз соответствует тем картинам, за которые я буду болеть на Оскаре.
___________________________
Звание: лучшая женская роль
Впечатляет работа Ванессы Кирби в роли пережившей трагедию женщины, которая столкнулась с непониманием близких. Начальная сцена родов, снятая одним мучительно длинным кадром, шокирует своей реалистичностью — никогда не видел чтобы этот процесс снимали настолько натурально и без приукрашиваний. В остальном - в меру тяжелая, но важная инди-драма о прощении с участием Шайи Лабафа и Эллен Берстин.
___________________________
Звание: лучшая инди-драма/комедия
Комедийная инди-драма от режиссера фильма Джада Апатоу, который всегда снимал комедии и раскручивал молодых талантов. Тут он поставил на молодого стендап-комика Пита Дэвидсона с его автобиографичной историей, татуированного с головы до ног дрыща с наркоманским видом (этакий "Рок-н-рольщик"), и не прогадал. Начинаясь как стандартная история про неудачника, постепенно фильм становился совсем не похож на другие драмы и радует небанальными сюжетными ходами. Фильм получился очень живым и душевным.
Юмора тут не так много, но местами он бьет точно в цель. А темы утраты, взросления, страха принятия ответственности и особенно давления, которое создаёт идеализированный образ отца, показались мне очень близкими.
___________________________
Звание: лучший фантастический триллер/фильм ужасов
Стильный и медленный фантастический хоррор с элементами арт-хауса. Режиссер фильма, Брэндон Кроненберг, – сын известного Дэвида Кроненберга, мастера жанра бади-хоррора и бюджетной фантастики. Это крепкий фантастический триллер с несколькими кровавыми сценами, в котором зрителя отлично погружают в голову главного героя, его ощущения и страхи. Финал тут весьма непредсказуемый и оставляет некоторые вопросы к персонажам, и немного смазывает впечатление, но в остальном фильм – настоящий подарок. Фильм подойдет любителям необычных фильмов и особенно фанатам Кроненберга.
___________________________
Звание: лучший российский фильм, лучшая (анти)мелодрама
Неожиданное продолжение, казалось бы, самодостаточной романтической комедии Романа Каримова. Еще в первой части молодой режиссер сумел совместить жанровые особенности западных фильмов с русскими реалиями, менталитетом и окружением. В сиквеле Каримову удалось придать особенную глубину и драматизм героям. Он показал развитие персонажей, выходящее далеко за рамки мелодрамы, по-своему перевернув правила жанра – отчего фильм хочется скорее антимелодрамой. А полюбившиеся еще с первой части герои заставляют нехило сопереживать им, ведь история очень жизненная.
Нужно быть готовым к сложному стилю повествования: события запутанно переплетаются, словно в детективе, подаваясь в нелинейном порядке, но очень выгодно с точки зрения драматургии и развития сюжета.
___________________________
Звание: лучший режиссерский дебют
Главный герой узнает об аутоиммунном заболевании, которое вызывает слабость мышц и трудности с передвижением. "Откуда ты родом" успешно исследует сразу две темы, умудряясь делать это глубоко. Помимо подготовки к отходу в мир иной, тут ярко выражен быт консервативных пакистанцев: нас увлекательно знакомят с культурой и образом жизни мусульман. Но еще одной удачной находкой фильма являются психоделические элементы – галлюцинации, которые видит главный герой из-за болезни. Они создают удивительную мистическую атмосферу, которая делает просмотр странным и таинственным. В целом это довольно тяжелый фильм, который исследует важные темы, умудряясь быть и глубоким, и интересным с точки зрения режиссуры дебютанта Бассама Тарика.
В этому году вышли сразу два фильма с Ризом Ахмедом, которые еще и имеют схожую завязку. В обоих историях герой-музыкант шокирован новостью о своем физическом недуге, которое ставит под угрозу его карьеру. И там, и там он будет переходить стадию отрицания, но ему все же придется учиться жить с ограниченными возможностями. Забегая вперед, могу с уверенностью сказать, что Риз Ахмед в обоих фильмах на самом деле играет отлично и заслуживает всяческих наград. Но все же "Откуда ты родом?" произвел на меня большее впечатление, не смотря на обычно отталкивающие меня темы рэп-музыки и мусульманской культуры.
___________________________
Звание: лучшая криминальная комедия, лучший мужской персонаж
Триумфальное возвращение Гая Ричи к своему фирменному жанру криминальной комедии. Перед нами все тот же динамичный, стильный и уморительный Ричи, которого мы помним по фильмам "Карты, деньги два ствола", "Большой куш" и "Рок-н-рольщик". Можно много писать про то, как шикарно актеры раскрываются у британского режиссера, и то как вновь хорош клиповый монтаж, и то как задорно складывается сама история, но больше хочется обратить внимание на костюмы. Этот фильм уже называли самым стильным в 2020 году. В-общем, спасибо Гаю Ричи за его стиль – такое кино как будто никогда не надоест.
___________________________
Звание: лучший психологический триллер
Психоделический триллер от Гаспара Ноэ, режиссера-провокатора, любителя экспериментов и хождения на грани цензуры. Фильм расскажет о кошмаре на съёмках, на которых все пошло не по плану. Удачный каст радует своей искренностью: видно, что актёрам была предоставлена свобода, а это приковывает к экрану и завораживает. В чем отличился этот фильм, так это в визуальном стиле – помимо излюбленной красно-зеленой гаммы, Ноэ поэкспериментировал с форматом (например, разделение экрана). По итогу можно сказать, что режиссеру шикарно удалось создать напряжение, не смотря на маленький хронометраж и практически полное отсутствие жестоких и кровавых сцен.
Фанатам Гаспара Ноэ кино точно понравится, а те кто еще не смотрел его фильмы, рискуют испытать свои нервишки и испытать то уникальное напряжение, которое они неизменно вызывают.
___________________________
Звание: лучшая фантастика, лучший боевик, лучший кинозлодей, лучшие визуальные эффекты, лучший саундтрек, лучший режиссер
Фантастический фильм Нолана-гения, снова бросающий вызов зрителю по части концепции и сложности сюжета. Завораживает изобретательность экшен-сцен, особенно бои с инвертированными персонажами. Актеры красиво смотрятся в кадре, но особенно хочется выделить Кеннета Брану, который круто сыграл злого русского олигарха. Что по атмосфере и съемке, так это высший уровень качества, как и всегда у Нолана. Отличная операторская работа, отточенный монтаж и задающий напряжение саундтрек. На выходе имеем отличный блокбастер от Нолана, который как всегда радует высочайшим качеством съемки и всех технических аспектов.
Как и в Inception, тут нас бросают в самый эпицентр событий, попутно объясняя правила игры, обращаясь к зрителю как бы через главного героя. А так как у Нолана эти правила очень сложны, то на объяснение уходит добрая половина фильма. К счастью режиссер это понимает и поощряет зрителя бодрыми экшн-сценами, которые были сняты по всему миру, напоминая фильмы о Джеймсе Бонде.
___________________________
Звание: лучший арт-хаус, лучший актерский дуэт, лучшая операторская работа
По сюжету фильма от Чарли Кауфмана героиня едет на встречу с родителями своего парня, но при этом планирует расстаться с ним. Такое тривиальное описание вряд ли передаст странный дух фильма, который накрывает нас с первых минут. Начинаясь как медленное диалоговое кино в машине на заснеженной дороге, "Думаю, как все закончить" сразу выделяется уж очень личными и откровенными темами. Диалоги и монологи о смерти, смысле жизни и прочем поданы в весьма пессимистичном ключе, что может отпугнуть зрителя. Во второй части мы попадаем в этакий камерный триллер с неприятной гнетущей атмосферой, в которой начинаются совсем уж необъяснимые вещи с перемещениями во времени и мистикой. Стоит сказать, что даже без понимания общего сюжета можно получить удовольствие от диалогов, актерской игры и красоты кадра. Рекомендую только самым усидчивым зрителям, не боящимся странного кино.
Чарли Кауфман подарил нам такие оригинальные сюжеты, как "Вечное сияние чистого разума", "Быть Джоном Малковичем" и снял "Нью-Йорк, Нью-Йорк". Я уже давно стал фанатом его творчества и считаю Кауфмана одним из самых безумных сценаристов в Голливуде.
Кауфман не был бы Кауфманом, если бы не перевернул ожидания зрителя в очередной раз. Концовка оставляет множество вопросов, и возможно придется ознакомится с кратким содержанием первоисточника, чтобы понять замысел фильма.
___________________________
Звание: лучший фильм, лучшая драма, лучшая мужская роль
Мощнейшая драма с крутым перфомансом почтенного Энтони Хопкинса и уникальной структурой повествования. В чем же уникальность? Мы наблюдаем за происходящим не со стороны, а погружаемся в голову героя и его восприятие. Сделано это за счет хитрого монтажа и визуальных иллюзий – зритель, как и сам старик, вроде бы впервые видит лица, но вдруг оказывается, что по сюжету эти люди давно ему знакомы. Эти ухищрения со временем, пространством и лицами персонажей, передают внутреннюю тревогу героя, превращая и без того отличную драму в психологический триллер, в котором мы оказываемся в западне угасающего разума.
Можно говорить о многих плюсах в лице Оливии Колман, работе художников с цветом и окружением, пробирающей музыкой Людовико Энауди, упомянутым крышесносным монтажом с режиссурой, и появлением милейшей Имоджен Путс, но конечно это все не сравнится с игрой Хопкинса. Просто браво!
___________________________
Достойны упоминания:
— Разрабы (Лучший сериал)
— Офицер и шпион (лучший исторический фильм, лучший детектив)
— Последняя капля (лучшая мелодрама)
— Звук металла (лучший звук)
— Суд над Чикагской семеркой (лучшая судебная драма)
— Дьявол всегда здесь (лучший криминальный триллер)
— Мартин Иден (Лучший иностранный фильм — Италия, Открытие года среди актеров)
— Манк (Лучшее художественное оформление)
— Пушки Акимбо (лучший трэш, лучший женский персонаж)
— Дичь (самый забавный персонаж)
___________________________
Спасибо за прочтение!
А какие фильмы стали вашими любимыми в этом году?
Приглашаю в свой паблик ВКонтакте (vk.com/skalkino) или инстаграм (www.instagram.com/skalkino), там мои отзывы выходят почти сразу после просмотра фильмов.
P.S.: Напоминаю, что сегодня последний день киноопроса "Золотая печенька", поэтому если вы еще не успели оставить свой выбор в пользу любимых фильмов 2020 года, то спешите пройти в ближайшее время.
Источник: @skalkino-top-10-filmov-2020
Сегодня поговорим о таком замечательном актере, как Сэм Рокуэлл. Давно прослывший одним из самых недооцененных актеров, Рокуэлл теперь официально принят в голливудскую элиту. Его очередная блестящая роль в «Трех билбордах» Мартина МакДоны принесла Рокуэллу «Золотой глобус», «Оскар» и прочие награды (в том числе в киноопросе пикабу). Поздравляя Сэма с заслуженной победой, вспоминаем интересные факты из его жизни и лучшие актерские работы за его 30-летнюю карьеру.
Полное имя: Сэм Рокуэлл
Дата рождения: 5 ноября, 1968
Место рождения: Дэйли-Сити, Калифорния, США
Рост: 1,73 м
Известен по ролям в фильмах: «Три билборда на границе Эббинга, Миссури», «Семь психопатов», «Луна 2112»
Награды:
- Берлинский кинофестиваль-2003 – Лучшая мужская роль
- Оскар-2018 – Лучшая мужская роль второго плана
- Золотой глобус-2018 – Лучшая мужская роль второго плана
Цитата:
"Я думаю, любой хороший актер – анархист. По крайней мере, мог бы им быть"
_______________________
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ
Факт №1: Сэм Рокуэлл родился в семье актеров
Рокуэлл родился в небольшом городке в Калифорнии в семье актёров. Уже в 10 лет Сэм дебютировал на сцене со своей матерью. А с отцом он позже сыграл вместе в фильмах "Фрост против Никсона" (2008) и "Любовь по рецепту и без" (2013).
Сэм Рокуэлл со своим отцом Питом.
* Когда Сэму исполнилось 5 лет, его родители развелись, и он со своим отцом переехал в Сан-Франциско, а летние каникулы проводил с матерью в Нью-Йорке.
_______________________
Факт №2: Первое появление в кино
В юности Сэм посещал курсы высшей школы актерского мастерства, и во время обучения он снялся в хорроре «Дом клоунов» (1989) от режиссера Виктора Сальвы, и это был его дебют в кино. Он сыграл одного из братьев, пришедших в цирк посмотреть на клоунов; те, в свою очередь, оказались сумасшедшими, сбежавшими из психиатрической больницы.
* Среди других ранних ролей Рокуэлла числятся «Улица Мечты» (сериал, 1989), «За пределом» (1990), «Мертвецки пьян» (1993), «Черепашки-ниндзя» (1990) - там он сыграл эпизодическую роль уличного бандита. Кроме того, Рокуэлл снялся в эпизоде сериала «Закон и порядок» (1990), который в итоге завоевал премию Эмми.
_______________________
Факт №3: Работы помимо актерской карьеры
В молодости одновременно со съёмками Сэму приходилось работать и играть в театральных пьесах. Работал он в самых разных сферах: от официанта до развозчика пиццы.
* Однажды он даже стал помощником частного детектива и выполнил для него одно задание, получив за это 50$.
_______________________
Факт №4: В молодости Сэм снимался в рекламе пива
В 1994 году начинающий актер снялся в рекламе пива Miller.
* За это он получил неплохой гонорар, благодаря которому он смог бросить свои дневные работы и сосредоточиться на актёрской карьере.
_______________________
Факт №5: Сэм Рокуэлл любит танцевать
Рокуэлл умеет танцевать польку. Да и вообще он обожает танцевать, и почти в каждом фильме есть сцена с его танцем (прямо как у Кристофера Уокена).
Отличная подборка с танцами Сэма, и не только из фильмов. Например, тут есть фееричная импровизация на шоу Джимми Фэллона.
_______________________
Факт №6: Сэм Рокуэлл любит дурачиться
Помимо танцев, нельзя не отметить, что сцены, где его персонаж валяет дурака, приносят ему неподдельное удовольствие. И даже в драматических фильмах с участием Рокуэлла есть такие моменты. Это придает его персонажам живости и немного безумия.
* Иногда даже кажется, что у Сэма прямо в контракте прописано, что хотя бы в одной сцене нужно обязательно сделать какую-нибудь нелепость.
_______________________
Факт №7: Сэм Рокуэлл почти не снимается в коммерческих фильмах
Сэм Рокуэлл редко играет в блокбастерах и других кассовых фильмах, однако есть исключение: он исполнил роль Джастина Хаммера в фильме "Железный человек 2" и в "Короткометражке Marvel: Да здравствует король".
Сэм Рокуэлл в фильме "Железный человек 2"
* Кроме того, он играл в блокбастере "Ковбои против пришельцев", но и его нельзя назвать серьезным.
_______________________
Факт №8: Сэму Рокуэллу везет на роли в космических комедиях
Помимо известной многим роли в "Автостопом по галактике", за несколько лет до этого Рокуэлл сыграл в похожем фильме – и по смыслу, и по названию, – комедии "В поисках галактики" (1999), при участии Сигурни Уивер, Алана Рикмана и др.
* Кроме того, его часто берут на роли "деревенщин". Как однажды выразился Сэм:
"Я сыграл огромное количество всяких провинциалов и деревенщины, и это так удивительно — ведь всю свою жизнь я провел в городе."
_______________________
Факт №9: Театр занимает важное место в жизни Сэма Рокуэлла
Помимо съемок, Сэм Рокуэлл часто играет на театральной сцене. Актер считает, что театральная сцена — это то место, где решается судьба актера, ведь "в отличие от кино, сцена требует от тебя все, что ты только способен дать".
_______________________
Факт №10: Сэм Рокуэлл – убежденный холостяк (пока что)
Рокуэлл никогда не был женат и, как он сказал в интервью: «Я определённо не хочу становиться отцом, эта ноша не для меня». Хотя сейчас он живёт с актрисой Лесли Бибб, с которой он познакомился еще в 2007 году на съемках "Железного человека 2".
_____________________________
ЛУЧШИЕ РОЛИ
В один прекрасный день над Землей нависли огромные звездолеты инопланетян, и людям объявили, что их родная планета подлежит сносу, а на ее месте будет проложено шикарное межзвездное шоссе. Н-да, не повезло человечеству. Кроме самого заурядного парня по имени Артур Дент, старый друг и собутыльник которого Форд Префект оказался… инопланетянином!
* Интересный актерский состав: Мартин Фриман, Зои Дешанель, Сэм Рокуэлл, Джон Малкович и Билл Найи. Они обошли таких претендентов, как Билл Мюррей, Джим Керри, Уилл Феррелл и Хью Лори.
* Рокуэлл, сыгравший Зафода, после первой же пробы был сразу утвержден на роль. После этого фильма многие полюбили Сэма. Он играл тут невероятно — манера говорить, манера одеваться, манера двигаться, злодейская улыбка — его Зафод получился, возможно, еще безобразнее, чем в книге.
* Фильм снят по мотивам одноименного романа Дугласа Адамса 1979 года. У автора книги в фильме есть необычное, маленькое камео. Когда инженер-проектировщик устраивает экскурсию по сборочному цеху, планета на заднем фоне повторяет форму его лица.
______________________________
9. «Дорога, дорога домой» (2013)
История подростка (Лиам Джеймс), который нашел в себе силы противостоять жестокому отчиму (Стив Карелл) и снова обрел контакт с матерью (Тони Коллетт). И все это благодаря дружбе, завязавшейся у героя однажды летом: он находит нового друга (Сэм Рокуэлл), который ведет безмятежный образ жизни и работает спасателем в аквапарке. Простое, легкое кино с элементами комедии и подростковой драмы.
* В оригинальном названии "The Way Way Back" обыгрывается термин "way back seat", что можно перевести как "самое заднее сиденье". В 1970-е так называли третий, зачастую скрытый от глаз, ряд сидений в грузовой части автомобилей-фургонов или универсалов.
* В одной из сцен персонаж Сэма Рокуэлла говорит: "Терпеть не могу клоунов. Это шутка. Я их просто ненавижу". Это отсылка к раннему фильму Рокуэлла"Дом клоунов" (1989), в котором его героя терроризируют сбежавшие из психиатрической лечебницы люди, переодетые в клоунов.
* Нетривиальный юмор качественно прописанных диалогов в сочетании с талантом Сэма Рокуэлла устанавливают первоклассную химию между главными героями.
* Стив Карелл впервые играет негативного персонажа, причем наглого альфа-самца, и несмотря на весь оксюморон ситуации (ведь Карелл всегда был нелепым и смешным) он идеально сыграл роль бесчувственного отчима. Остальной каст тоже на высоте.
______________________________
8. «Зеленая миля» (1999)
Большинство людей впервые увидели Сэма Рокуэлла именно здесь, в фильме Фрэнка Дарабонта – большого любителя экранизировать Стивена Кинга ("Побег из Шоушенка", "Мгла").
Наверное, все знают эту историю о блоке смертников, рассказанную от лица начальника охраны (Том Хэнкс). Рокуэлл сыграл здесь второстепенную роль омерзительного злодея – Дикого Билла, одного из обитателей тюрьмы.
* Рокуэлл умудряется быть и комичным и злобным одновременно, а ближе к финальному акту он еще больше показывает свою "темную сущность". В этом фильме лучше всего раскрывается "отрицательная харизма" Сэма Рокуэлла, и для многих он на долгие годы запоминается как типичный актер-злодей.
* Сэм вспоминает:
"...когда я снимался в «Зеленой миле», где мне пришлось показать свою задницу. Я отозвал Луи Беруэлла (кстати, обладателя «Оскара» за лучший грим) в сторонку и тихонько попросил его подрисовать мне на заднице прыщи. Потому что именно так это было описано в книге."
______________________________
7. «Удушье» (2008)
Умопомрачительная история о жизни мошенника, подрабатывающего где придется и время от времени разыгрывающего приступы удушья в ресторанах, паразитируя на «спасителях», поддерживающих его деньгами. Кроме того, главный герой является сексоголиком, а единственными близкими ему людьми являются приятель, склонный мастурбировать пятнадцать раз в день, и полоумная мать, скрывающая правду о его рождении.
* Герой Рокуэлла, Виктор — самый что ни на есть "badass mother fuс*er": одержимый сексом и воплощающий цинизм тип, отрицающий всё, кроме актов совокупления. Но именно стиль и пренеприятнейший имидж, созданный Сэмом Рокуэллом выделяют "Удушье" среди остальных сатирических комедий. Сэм, видимо, решил поэкспериментировать с образом и расширить амплуа. Виктор Манчини не просто неприятен или противен, он вызывает брезгливость, жалость и улыбку одновременно. Но за внешней маской поганца, греховодника и пошляка на самом деле скрывается чуткая и любящая душа.
* Это вторая известная экранизация романа Чака Паланика после "Бойцовского клуба". Конечно, она уступает "клубу", но заслуживает внимания за весьма необычный сюжет (читатели Паланика знают, что нормальных историй у него не бывает) и неплохой черный юмор. Кстати, сам Чак снялся в роли-камео: пассажир самолета, сидящего рядом с главным героем в конце фильма.
______________________________
История, происходящая в небольшом городке для богатых, о чудной девочке Девон из несчастливой семьи. Идеальные газоны в этом городке подстригает некто Трент, молодой парень с пулевым ранением живота, бывший спортсмен по прыжкам в воду. Между необычной девочкой и взрослым, – единственным в округе, способным на проявление простых человеческих чувств, – зарождается дружба.
* Дебютный фильм актрисы Миши Бартон (известна по сериалу "О.С. – Одинокие сердца").
* Трогательный фильм. Дуэт Рокуэлл-Бартон получился захватывающим. Очень живо и естественно.
* Сэм Рокуэлл сыграл так натурально, что вам тоже захочется иметь такого друга. Его персонаж — воплощение чего — то очень доброго, но меланхоличного, заботливого, но плюющего на все правила. Его показное безразличие и грубость — это маска, которую он снял для Девон.
______________________________
5. «Семь психопатов» (2012)
Первая работа Сэма Рокуэлла у ирландского режиссера Мартина МакДона. Главный герой – писатель, у которого творческий кризис (Колин Фарелл). Его друг (Сэм Рокуэлл) со своим напарником (Кристофер Уокен) занимается похищением собак. В очередной раз выясняется, что украденное животное — любимый пёс главного местного гангстера (Вуди Харрельсон), которому ничего не стоит в два счета вычислить и уничтожить оболтусов.
* У режиссера Мартина МакДона есть талант – в его фильмах актеры раскрываются во всей красе: Колин Фарелл уже второй раз сыграл у него блестяще, и теперь на очереди новые любимчики: Вуди Харрельсон и Сэм Рокуэлл (которых он позже снова позовет в свой фильм). А ведь тут еще легендарный Кристофера Уокен.
* Это, пожалуй, самая смешная роль Рокуэлла. Рокуэлл в очередной раз играет на своих сильных сторонах – он словно подросток, застрявший в теле взрослого.
* Сам фильм – это оригинальная черная комедия с изрядной долей абсурда, которая не получила заслуженного внимания в свое время.
______________________________
Криминальный триллер. История о том, как Джон Мун (Сэм Рокуэлл) пошел охотиться на оленя и случайно застрелил молодую женщину, у которой затем он нашел письмо и большую сумму денег. И в итоге паническое сокрытие несчастного случая превратилось в бесконечный кошмар.
* Фильм снят по одноименной книге Мэттью Ф. Джонса 1996 года.
* Сильная, нехарактерная для Сэма Рокуэлла серьезная драматическая роль. Так что, если вы считаете его роли однообразными - рекомендую ознакомиться.
* В фильме много знакомых лиц, которых вы, скорее всего, не узнаете по именам: Джеффри Райт, Келли Райлли, Джейсон Айзекс, Уильям Х. Мэйси и др. А вот мастистые Майкл Фассбендер, Форест Уитакер и Дженнифер Джейсон Ли рассматривались на различные роли, но в итоге отказались от участия в проекте.
______________________________
Адаптированный одним из самых сумасшедших сценаристов в Голливуде – Чарли Кауфманом, байопик Чака Бэрриса — ловкая шпионская комедия, в которой Рокуэлл поочередно покоряет Дрю Берримор, Джулию Робертс и аудиторию. Главный герой – создатель рейтинговых ТВ-шоу. Однажды, в период очередного кризиса, ему предлагает работу ЦРУ. Бэррису позарез нужны деньги и он соглашается. Пройдя военную подготовку, теперь Бэррис живет двумя жизнями: в одной он убивает врагов государства, а в другой он по-прежнему продюсер на ТВ.
* Переговоры по поводу съемок в этой картине вели Майк Майерс, Бен Стиллер, Джим Керри, Джон Кьюсак, Джонни Депп. Всех их обошел Рокуэлл, и не зря – за эту роль он получил "Золотой глобус".
* Это режиссерский дебют Джорджа Клуни. Джулия Робертс и Дрю Бэрримор снялись за символическую плату в качестве услуги для своего друга, вынужденного оперировать ограниченным бюджетом. Брэд Питт и Мэтт Деймон снялись в эпизодических ролях бесплатно.
* Чак Бэррис – реальный автор популярных развлекательных программ на ТВ в 60-х. Но ЦРУ отрицает, что Бэррис когда-либо являлся агентом этой американской спецслужбы.
____________________
2. «Луна 2112» / «Moon» (2009)
Фильм по типу "театр одного актера". Сэм Рокуэлл играет астронавта Сэма, работающего на Луне. Он следит за автоматизированной станцией по добыче редкого газа. Три долгих года в полном одиночестве, если не считать говорящего робота Герти (озвученный Кевином Спейси), и вот контракт Сэма подходит к концу. Но за две недели до возвращения на Землю Сэм начинает плохо себя чувствовать и встречает своего сменщика...
* Режиссер Дункан Джонс сделал максимум с небольшим бюджетом для своего дебютного полнометражного фильма. Минимум спецэффектов, отличный сценарий, задающий много интересных вопросов о человечестве, ну и конечно, душевная игра Рокуэлла.
* Если бы Сэм Рокуэлл не работал на полную, фильм мог бы обернуться полным провалом. К счастью, он не теряет ни минуты. Помимо того, что его герой переживает яркие перемены в настроении и психике, Рокуэлл фактически "делает двойную работу" (если вы смотрели, то понимаете о чем я). Кто знает, почему Рокуэлл не был выдвинут на «Оскар», но эта роль остается одной из лучших актерских работ, когда-либо проигнорированных академией.
* Новый фильм "Немой" (2018) того же режиссера происходит в той же вселенной, что и в "Луне". Кроме того, в нем есть небольшая отсылка с появлением Сэма Рокуэлла.
____________________
Спустя несколько месяцев после убийства дочери Милдред Хейс (Фрэнсис МакДорманд) преступники так и не найдены. Отчаявшаяся женщина решается на смелый шаг, арендуя на въезде в город три билборда с посланием к авторитетному главе полиции Уильяму Уиллоуби (Вуди Харрельсон). Когда в ситуацию оказывается втянут ещё и заместитель шерифа, инфантильный маменькин сынок со склонностью к насилию, офицер Диксон (Сэм Рокуэлл), борьба между Милдред и властями города только усугубляется.
* Сэм Рокуэлл вошел в образ ленивого, тупого и агрессивного офицера полиции с проявлениями к нетерпимости и расизму. На протяжении фильма его герой переживает множество обстоятельств, которые меняют его личность. Эти изменения позволяют назвать офицера Диксона одним из самых интересных персонажей последних лет, а превосходное исполнение Рокуэллом заслуживает всяческих наград.
* В процессе подготовки к съемкам Сэм Рокуэлл проводил исследование — ездил по Миссури, общался с копами, смотрел местное шоу «Полицейские». Сэм хотел понять, как они ходят, как стоят, как разговаривают. Они брали его на патрулирование, показывали, как арестовывать задержанного. Также он встречался с людьми, которые пережили пожар.
* Это 2-е сотрудничество режиссера с Сэмом Рокуэллом (и с Вуди Харрельсоном). МакДона вдохновился на написание сценария фильма после увиденных им билбордов о нераскрытом преступлении, во время путешествия "где-то между Джорджией, Флоридой и Алабамой".
* И еще небольшая история со съемок от Сэма:
— Помните сцену, где мы выкидываем парня из окна? Она снята одним планом, и на это ушло полдня. То есть мы начинаем драться с другим актером, он падает, камера следует за мной, я разбиваю окно, в это время актер бежит вниз, его место занимает каскадер. Каскадера мы выкидываем в окно, он при этом остается цел и невредим, а актер уже внизу лежит весь в крови, и я спускаюсь, чтобы его добить. Где-то пять дублей мы запороли: то я не могу разбить окно (там ведь нужно ударить в конкретную точку), то еще что-то. Но потом все-таки сняли три рабочих дубля. Сложная сцена, но наш хореограф до этого ставил атаку медведя в «Выжившем», так что он мастер.
_____________________
Другие хорошие роли, заслуживающие упоминания, но не вошедшие в десятку:
- «Коробка лунного света» (1996)
- «Великолепная афера» (2003)
- «Фрост против Никсона» (2008)
- «Всё путём» (2009)
- «Приговор» (2010)
- «Мой парень – киллер» (2015)
____________________
ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ
«Женщина идет впереди» (2017)
Драматический вестерн от режиссера Сюзанны Уайт об активистке (Джессика Честейн), которая переехала в индейскую резервацию, чтобы помочь местному вождю сохранить землю для своего народа. Сэм Рокуэлл сыграл военного полковника. Фильм прошлогодний, но у нас не вышел, что не так уж страшно: рейтинг на IMDb у него всего 5,7.
_____________________
Озвучил главную роль в анимационном фильме "Приключения Пьянчужки" от создателей "South Park". Даже пока и не понятно, чего ожидать от мультфильма.
_____________________
Бывшие заключенные Эдди (Сэм Рокуэлл) и Пол (Бен Шварц) находятся на условно-досрочном освобождении и работают в нью-йоркской закусочной. Их жизнь в тупике. Но однажды английский юрист Кэтрин Руквуд (Фиби Фокс) приходит в закусочную с предложением, от которого они не могут отказаться. Дата выхода пока неизвестна.
_____________________
Сэм Рокуэлл сыграет (правда, не главную роль) в биографическом фильме о маргинальном певце и поэте-песеннике Блейзе Фоли, обогатившего репертуар многих легенд кантри-музыки. Его жизнь, любовь и творчество выходили за рамки всех стандартных сценариев и установок. Режиссер Итан Хоук, более известный как актер. Этот инди-фильм был показан на фестивале Сандэнс 21 января 2018 года, и, если и появится в России, то сразу в сети, минуя прокат.
_____________________
Фильм, в котором Сэм Роуэлл сыграет... Джорджа Буша младшего! Вот это будет забавно. А еще в этом фильме будет Кристиан Бэйл в главной роли (Дик Чейни, бывший вице-президент США), замечательная Эми Адамс, Стив Карелл и другие. Режиссер фильма до этого снял "Игру на понижение", так что скучно не будет. Определенно, самый ожидаемый фильм с Сэмом.
Спасибо за прочтение! Надеюсь, было интересно.
_____________________
Источники:
Всех с пятницей! Алкоголь нередко возникает в кинофильмах как непреодолимая сила, но чаще всего им почему-то злоупотребляют писатели и сценаристы. Похоже, последние нередко проецируют собственные проблемы на создаваемых персонажей. Представляю вам авторскую подборку самых ярких и запоминающихся пьяниц из зарубежных фильмов последних лет. Я попытался разобраться, что они предпочитают пить и по каким причинам. Так что, если вы еще не в баре, самое время налить стаканчик любимого напитка и пересмотреть что-нибудь из списка.
"Алкоголь, возможно, одна из величайших вещей на земле, и мы неплохо ладим. Он разрушителен для большинства людей, но не для меня. Все то, что я создаю, я делаю пока пьян." (с) Чарльз Буковски
Ну, погнали. Вы сами выбрали эту тему :)
________________________________________________________________________________
10. «Армагеддец» / «The World's End» (2013) - Саймон Пегг
Жанр: комедия, фантастика
Напиток: пиво
Причина: стиль жизни
Гарри Кинг (Саймон Пегг) — пьяньчуга со стажем, живущий рок-н-рольной жизнью в свои сорок лет. Он никак не может забыть неудавшийся опыт школьных лет – «Золотая миля» — грандиозный забег по 12 пабам за одну ночь. Гарри собирает свою старую команду, и пятеро друзей ставят себе высокую цель — повторить алкомарафон. Их подвиг был бы увековечен в Книге рекордов Гиннесса, если бы они знали, что Гиннесс — это не только пиво.
"Девять пинт позади, и остались только мы против всего мира."
* Саймон Пегг в роли любителя пива заслуживает отдельной похвалы. Возможно, это его лучшая актерская работа, настолько он смел и харизматичен в своей роли – мгновенно вызывает симпатию. Он чувствует себя максимально раскрепощенно и уверенно, с легкостью оправдывая фамилию своего персонажа, создавая поистине запоминающийся образ.
* То, как герой не расстается с пивом во время финальной драки - бесценно и по праву лучшая сцена фильма.
________________________________________________________________________________
9. «Семь психопатов» (2012) - Коллин Фаррелл
Жанр: криминал, комедия
Напиток: виски, пиво, вино, текила
Причина: потому что ирландец
Непутевый писатель (Коллин Фаррелл) потерял вдохновение и никак не может справиться с новым сценарием. Волей случая он оказывается втянутым в похищение собаки, затеянное его эксцентричными дружками (Сэм Рокуэлл и Кристофер Уокен). Выясняется, что украденное животное — любимый пёс главного местного гангстера (Вуди Харрельсон), которому ничего не стоит в два счета вычислить и уничтожить оболтусов.
"У французов — вино, у швейцарцев — сыр, а у ирландцев — алкоголизм."
* Колин Фаррелл в этом фильме напоминает своего персонажа с предыдущей работы режиссера - «Залечь на дно в Брюгге». Он также меланхоличен и циничен, вот только от оружия и грубой силы он далек в силу профессии.
* Друг главного героя, харизматичный Сэм Рокуэлл, не упускает возможности высмеять заложенный матушкой-природой «ген» пьянства в любом диалоге.
________________________________________________________________________________
8. «Джулия» (2008) - Тильда Суинтон
Жанр: криминал, драма
Напиток: коктейли
Причина: деструкция личности
Тильду Суинтон приятно наблюдать практически в любой роли, а в «Джулии» ей досталась
партия стареющей алкоголички с ярко-рыжими волосами, короткими юбками и вызывающим макияжем. Фильм может и не самый выдающийся, но необычный путь героини, которая исправляется благодаря странной криминальной истории с пушками и похищениями, достоин внимания.
* Очередное перевоплощение от Тильды Суинтон. Она потрясающе сыграла пропитую, порочную Джулию. Впрочем, это не самая сложная роль для человека, который может сыграть и мужчину, и женщину, причем практически любого возраста.
* С первых же кадров героиня Тильды напоминает персонажа из «Бойцовского клуба» –Марлу, только пьющую и ругающуюся в разы больше.
________________________________________________________________________________
7. «Сумасшедшее сердце» (2009) - Джефф Бриджес
Жанр: драма, музыка, биография
Напиток: бурбон, виски
Причина: депрессия и одиночество
Отис «Бэд» Блэйк (Джефф Бриджес) — уставший, разбитый кантри-певец, который переживает трудные времена. У него было слишком много неудачных браков, слишком много лет он провел в дороге и слишком много раз за эти годы он напивался до беспамятства. И его устраивает такая жизнь, пока не появляется Джин (Мэгги Джилленхол) – молодая журналистка, которая под маской пьяницы смогла увидеть настоящего мужчину.
"– Послушай, я не хочу тебя расстраивать, но продажи альбомов сильно упали.
– Они ещё продаются?"
* В фильме не так много "пьяных" сцен, в основном герой рассказывает свою музыкальную историю, однако не могу не выделить Джеффа Бриджеса. Давящий дух алкоголизма так и витает над ним. Кроме того, он самостоятельно спел все песни в фильме и получил "Оскар" за эту роль.
* На первый взгляд может показаться, что перед нами стареющая версия "Чувака" из «Большого Лебовски», но это совсем не так. С первых минут фильма становится понятно, что перед нами глубокий, драматический персонаж.
* Так же могу порекомендовать другой достойный фильм про музыканта с алкогольной зависимостью – «Переступить черту» с Хоакином Фениксом в роли Джонни Кэша.
________________________________________________________________________________
6. «Книжный магазин Блэка» / «Black Books» (сериал, 2000-2004) - Дилан Моран
Жанр: ситуационная комедия
Напиток: вино
Причина: стиль жизни
"Найти работу и наладить свою личную жизнь ты всегда успеешь, а паб закрывается через 5 часов!"
* Бернард Блэк (Дилан Моран) — ходячий апофеоз циничного юмора. Его обычные атрибуты — сигарета в зубах, бутылка дешёвого вина в одной руке, книжка в другой, а в голове новая едкая издёвка над подчиненным Мэнни (Билл Бэйли). Дилан Моран гениально передал роль этого безумца. Как он сам говорил в интервью, он хотел показать классического типа, ненавидящего всех и разбирающегося только в книгах.
* Дилан Моран еще и отличный стэндап-комик, причем его образ на сцене не особо отличается от образа в сериале - тот же бокал вина и сигареты прямо во время выступления. Так что большой вопрос: играл ли он или был самим собой?
________________________________________________________________________________
5. «Плохой Санта» (2003) - Билли Боб Торнтон
Жанр: комедия, драма
Напиток: бурбон, пиво, водка, "отвертка"
Причина: деструкция личности
Вилли — необычный Санта-Клаус. Раз в год на Рождество он вместе со своим напарником
грабит очередной универмаг. К тому же в прошлом он отсидел в тюрьме, был не единожды женат, а ныне Вилли — злостный бабник и пропойца. Он по-настоящему плохой, невыносимый Санта! Но нашелся мальчуган, который все-таки в него поверил. И Вилли придется творить настоящие чудеса, чтоб на сей раз довести задуманное до конца!
"Я жрущий, пьющий, срущий, е*ущий Санта Клаус."
* Чертовски харизматичный Билли Боб Торнтон выглядит в роли нетипично бесшабашного разгильдяя Санты просто бесподобно. Более подходящего на эту роль актёра трудно представить. Однако до него на роль претендовали Билл Мюррей и Джек Николсон.
* Кстати, Торнтон не опровергал сплетни о том, что сам во время съёмок находился в состоянии алкогольной интоксикации.
* Думаю, все уже смотрели эту отменную черную комедию, но на всякий случай упомяну, что перевод "Гоблина" добавляет фильму особый шарм.
________________________________________________________________________________
4. «Ромовый дневник» (2010) - Джованни Рибизи
Жанр: комедия, драма
Напиток: ром
Причина: разгульная жизнь
Фильм снят по мотивам романа Хантера Томпсона, того самого, что написал «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», в экранизации которой тоже участвовал Депп. Только если в "страхе и ненависти" герои были в вечном накроманском угаре, то тут действие происходит в Пуэрто-Рико 1960-го года, где ром льется рекой. Сначала я вспомнил этот фильм из-за Джонни Деппа, который тут снова играет гонзо-журанлиста, альтер-эго Х.С.Томпсона. Но потом присмотрелся к второстепенному персонажу Мобергу - он гораздо эксцентричнее. Его играет Джованни Рибизи.
"— Кстати, как с твоими планами завязать?
— Снижаю дозу.
— А-а-а, то есть ты глушишь бутылки меньшего объема?"
* Совершенно восхитительный Джованни Рибизи в роли невменяемого и вечно пьяного шведского журналиста, сочувствующего нацистам. Только ради него и его выходок можно посмотреть этот фильм.
* Есть забавные моменты и с Деппом, например, когда ему очень хотелось пить и из-за этого он разнес холодильник, да и весь номер впридачу. Их загулам можно только позавидовать, но желательно не повторять - опасно для здоровья.
* Красоту фильму придаёт великолепнейшая Эмбер Хёрд. Кстати, после этого фильма начались их отношения с Джонни Деппом (ныне уже закончившиеся).
________________________________________________________________________________
3. «Уитнейл и я» (1986) - Ричард Э. Грант
Жанр: комедия, драма
Напиток: вино, пиво, виски
Причина: скука и безделие
Герои картины - два друга-актера (Пол МакГанн и Ричард Э. Грант) которые никак не могут реализовать себя в профессии, от того и заливают горе алкоголем, сходят с ума и отпускают шуточки в типично английском стиле. Приятели решают отдохнуть от лицемерия большого города и, практически без гроша в кармане, перебираются в загородный домик, чтобы набраться энергии для будущих покорений театральной сцены.
"У нас закончилось вино. Что будем делать?"
* Тут есть все атрибуты заядлого пьяницы: отмазки за вождение в пьяном виде в духе "я выпил всего пару стаканов", виртуозное раскручивание на бабки родственника сомнительной ориентации, монологи на тему "гребаное мироздание".
* Ричард Э. Грант окунулся в роль с головой. Человек, который в реальной жизни практически не пил, очень убедительно сыграл эксцентричного пьяницу-интеллектуала. Многие его фразы в фильме несут в себе дух того времени, и от того их можно разбирать на афоризмы. Сама история незамысловатая, поэтому успех фильма заключается в основном в диалогах, которые можно цитировать и применять.
________________________________________________________________________________
2. «Покидая Лас-Вегас» (1995) - Николас Кейдж
Жанр: драма
Напиток: все виды алкоголя
Причина: депрессия
Николас Кейдж в роли Бена Сэндерсона, сотрудника сценарного отдела в Голливуде, которого уволили за пагубное пристрастие к спиртному — и он отправился в Лас-Вегас, надеясь там упиться насмерть, причём в буквальном смысле слова.
"Я уже и не помню, жена ушла, потому что я пью, или я пью, потому что ушла жена"
* Определенно, одна из лучших ролей Никки Кейджа, за которую он заслуженно получил "Оскар". Именно здесь его грустное лицо, за которое его ругали из фильма в фильм, идеально подходит образу. Николас Кейдж вживался в образ, употребляя в больших количествах алкоголь и посещая специализированные клиники. Прямо на съемках Кейдж должен был пить, чтобы его манера речи была более убедительна.
* В фильме герой Кейджа пьет везде: за рулем, в душе, на дне бассейна под водой,
при этом испытывает настолько жесткие приступы, что ужаснее этого я в кино не видел. А сцена, где герой идет по супермаркету с тележкой бутылок и свистит песенку, была выбрана одной из величайших пьяных сцен в истории кино:
* В целом атмосфера фильма - Лас Вегас под блюзовые мелодии и вокал Стинга очень меланхолична. Автор романа Джон О’Брайен покончил с собой через две недели после начала работы над фильмом...
________________________________________________________________________________
1. «Пьянь» / «Barfly» (1987) - Микки Рурк
Жанр: драма
Напиток: пиво, виски, бурбон, портвейн и пр.
Причина: необходимость поддерживать такое состояние, чтобы писать
Генри Чинаски пьёт всегда. Но он не бежит от действительности, это его оригинальный способ жить в реальном мире. А между делом, слушать классику, цитировать Толстого и писать стихи и рассказы. Талантливо. Более того, судьба дарит ему шанс выбраться из болота. Но в этом и различие между такими как Генри и большинством. Он не видит проблемы в своем нынешнем положении и тщательно охраняет границы своего бытия от вторжения извне. Выпивка, драки и женщины - это то, как он проводит свою жизнь.
"Любой человек может не быть пьяницей. Быть пьяницей — особый талант. Это требует упорства."
* Фильм «Barfly» (буквально – "завсегдатай бара") основан на полу-биографических рассказах Чарльза Буковски. Еще по Буковскому снят "Фактотум", где сыграл Мэтт Дилон. Но, на мой взгляд, по убедительности он значительно уступает.
* Сам по себе фильм снят простовато. Он демонстрирует нам жизнь в самых низших слоях общества. Изюминка «Barfly» – это в первую очередь превосходная работа Микки Рурка. Странная походка, грязные волосы, вечно выдвинутая сломанная челюсть (Рурк выбил себе 2 передних зуба, чтобы соответствовать данной роли). Вызывая порой отвращение, ему при этом удалось передать некоторое обаяние и романтичность.
* В-общем, можете убедиться сами – любителям актерских перевоплощений предлагаю посмотреть видео. Являясь, возможно, не самым лучшим актером, он показывает невероятную самоотдачу. Я думаю, он определенно заслуживает первого места.
* Эта роль весьма символична для Микки Рурка. Находясь на тот момент на пике своей популярности, Рурк спустя несколько лет ушел из кино и впал в алкогольную и наркотическую зависимости. Вернувшись в бокс в 90-х, он получил множество травм, которые навсегда испортили его внешность, а последующие операции лишь усугубили дело. Долгие годы у него был весьма трудный период, вплоть до 2008 года, когда "Рестлер" перезагрузил его карьеру.
________________________________________________________________________________
Ну и напоследок несколько запоминающихся кино-пьяниц, которые не вошли в десятку:
«Пьяный мастер» / «Пьяный мастер 2» – Джеки Чан
«Апокалипсис сегодня» (1979) – Мартин Шин
«Сияние» (1980) – Джек Николсон
«У подножия вулкана» (1984) – Альберт Финни
«На игле» (1995) – Роберт Карлайл
«2 с половиной человека» (сериал, 2003) – Чарли Шин
«Воин» (2011) – Ник Колти
«Славные парни» (2016) – Райан Гослинг
________________________________________________________________________________
Всем Cheers.
А какие еще примеры вспомнили вы?
P.S.: Эксцентричных персонажей фильмов, которые упарываются не алкоголем, а другими веществами, прибережем отдельно.
Так что позже будет пост про самых ярких и правдоподобных наркоманов в кино.
P.P.S.: Заранее отвечаю на комментарии, почему нет русского кино, старых фильмов до 80-х годов и некоторых популярных сериалов. Это не моя специализация, и я стараюсь писать о фильмах, которые я смотрел. Понятное дело, что в отечественных фильмах пьют реалистичнее всего :)
Источники: