Портрет
Вы не просили, но я все же вам покажу)) один из последних портретов, что я рисовала)

На самом деле это должен был быть эскиз для картины на холсте, но я увлеклась) хотя и не оставляю идею нарисовать акрилом
Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки
Вы не просили, но я все же вам покажу)) один из последних портретов, что я рисовала)

На самом деле это должен был быть эскиз для картины на холсте, но я увлеклась) хотя и не оставляю идею нарисовать акрилом

Всем привет:)
Портрет - это изображение человека или группы людей, а из дерева я людей практически не делал.
Зато в додеревяшечный период, когда я лепил из полимерки, я лепил людей неоднократно:)
Например, мой любимый персонаж из Острова сокровищ, капитан Смоллет

И еще один капитан

. И этого импозантного мужчину, думаю, многие знают:)

Еще был Ронал:)

И баба Яга, как без неё:)

Из дерева же, сходу, вспомнил только двоих:)
Короля

И эскимоса

Такой вот набор портретов получился:)
Когда деревья были больше, солнце ярче, вода мокрее, а мне всего лет 15, любила я срисовывать портреты с фотографий. Получалось, конечно, не так круто, как здесь выкладывали художники, но что-то всё же получалось. А если учесть, что рисовала я при помощи самого дешёвого простого карандаша и такой же стёрки, не имея никакого художественного образования, то повод для гордости тогда всё же был.
Прошлый раз я раскопал древнейшее пиво. Теперь начал рыть древнейший портрет из найденых.
Спелеолог-любитель обнаружил в пещере Вильонер близ города Ангулем (департамент Шаранта) древнейшее изображение человеческого лица: ему насчитывается 27 тысяч лет. "Портрет" сделан мелом на естественных выпуклостях стены, напоминающих по форме лицо. Прочерчены горизонтальные линии глаз и рта и вертикальная полоса, обозначающая нос.

Находка в Вильонер сделана еще в ноябре 2005 года, но результаты анализа пигментов и костных останков обнародованы только в июне 2006 года. Обнаруженным возле рисунков человеческим костям (ребрам, большой берцовой и бедренной), как полагают, примерно 16 тысяч лет, а "портрет" - на 11 тысяч лет старше.
Пещера Вильонер популярна среди спелеологов-любителей и вызывает большой интерес у специалистов по доисторическому искусству: именно там ранее были найдены рисунки человеческой ладони, сделанные синей краской, а также кости людей и животных. На территории Франции известна еще только одна пещера, содержащая и наскальные росписи, и кости, - Кюссак в департаменте Дордонь.
Как пишут в интернете, скульптурный портрет может быть представлен в форме бюста, головы, полуфигуры и фигуры, а также поколенной скульптуры исторического деятеля или мифического персонажа. Любопытно, что греки не создавали реалистичные портреты, хотя искусство обработки мрамора, достигло у них высот, к которому смогли подобраться не только лишь все. Рим смог, и не только копировал идеалистические представления греков о прекрасном, но и заложил основы психологического личного портрета. Ну а дальше вы знаете, кризис третьего века, варвары и всё такое, и скульптурный портрет возрождается только во время Ренессанса.
Имя Джованни Антонио Чибеи вряд ли скажет что-то не специалисту в области итальянской скульптуры второй половины 18 века, хотя дяденька заслуженный и вообще первый директор Академии художеств Каррары. А между тем, готов поспорить на золотой и бутылку шнапса, что те, кто посещал большой дворец Петергофа, могут даже вспомнить его работы, поскольку удачный портрет Алексея Григорьевича Орлова-Чесменского обращает на себя внимание в Аудиенц-зале.

Орлов представлен в виде античного полководца, одетым в панцирь, поверх которого наброшены орденские ленты и висят сами ордена. На голове его — шлем с конским хвостом на гребне. Все детали проработаны искусно и тщательно. Однако этот древнеримский антураж находится, как кажется, в противоречии с довольно прозаическим обликом Орлова. По сути дела, в образе адмирала нет ничего героического. Вероятно, Чибеи использовал в работе свои этюды с позировавшего ему заказчика — на это указывает большой шрам на щеке Орлова, результат юношеской драки.


Портрет, скорее всего, создан в 1770-71 годах и связан с пребыванием в Тоскане (Ливорно и Пизе) русской эскадры, участвовавшей в Русско-турецкой войне, которой руководил граф Алексей Григорьевич Орлов. Как сообщает в своей автобиографии сам Чибеи, «в первый приезд генерала Арлоф в Пизу» он был вынужден в очень краткие сроки создать его портрет, портреты его брата (Григория Григорьевича Орлова) и «императрицы Московии» и получил за них 210 цехинов.
Ну как в такой теме не вспомнить замечательный мультфильм "Пластилиновая ворона"? В нем Г. Гладков ясно объяснил, что же такое портрет:
Вообще в массовом сознании как-то распространена мысль, что портретная живопись на наших территориях появилась примерно с Петра I, с ним ведь много чего тут появилось, да?
А что, если я скажу, что проблема в том, что до нас просто не дошли портреты из ранних времён, но они были-таки! Самый ранний живописный портрет на Руси, о котором мне удалось найти упоминание, не был сделан здесь. На нём была изображена Софья Палеолог, портрет на Русь привёз Иван Фрязин, чтобы показать Ивану III. К сожалению, до нашего времени этот портрет не дошёл.
Также в связи с “английским сватовством” Ивана Грозного в Россию должны были привезти портрет Марии Гастингс, родственницы королевы Елизаветы I. В документах сохранилось только словесное её описание: “Мария Гастингс ростом высока, стройна, тонка, лицом белая, глаза у неё серые, волосы русые, нос прямой, пальцы на руках долгие”.
В допетровской Руси портреты, независимо от техники их выполнения, называли парсунами. Это искажённое латинское слово persona. Далеко не всегда на парсунах стремились сохранить реальные “портретные” черты того, кого изображали, в основном, надо было показать статус. В “наследство” от иконописи на них также делались надписи. Некоторые парсуны дошли до нас.


Однако иногда портретное сходство всё же требовалось. Поскольку я фанатка Бориса Годунова и эпохи Смуты, я не могу не впихнуть информацию о нём и сюда. 🙂

Борис Фёдорович пытался выдать замуж свою дочь Ксению за иностранных аристократов. Одним из претендентов был датский принц Иоанн, брат короля. И вместе с посольством, целью которого в том числе был вопрос брака, поехал портрет царевны Ксении, выполненный придворным ювелиром Яковом Ганом. Увы, его мы также не увидим.
Кстати, помните сцену в известной комедии, когда Иван Грозный осыпает комплиментами жену Шурика? Во-первых, где он у неё союзные брови нашёл?! А во-вторых, Булгаков как раз взял это описание красавицы из словесного портрета Ксении Годуновой: “Царевна же Ксения, дщерь царя Бориса, девица сущи, отроковица чюднаго домышления, зелною красотою лепа, бела велми, ягодами румяна, червлёна губами, очи имея черны великы, светлостию блистаяся; <...> бровми союзна, телом изобилна, млечною белостию облиянна; возрастом ни высока ни ниска; власы имея черны, велики, аки трубы, по плещам лежаху.”

Кажется, я когда-то читала, что подобная история была с царевной Ириной Михайловной, но мне не удалось найти источники во время написания статьи, поэтому утверждать о существовании её портрета не буду. Скорее наоборот, нашла статью, где говорится, что в первом датском посольстве портрета её не было вовсе.
Итак, собственно парсуны. Как я уже писала, на них не стремились запечатлеть индивидуальные черты конкретного человека, они скорее были показателем престижности. И, собственно, после Петра I жанр стал терять свою актуальность, но всё же некоторое время сохранялся в провинции.



Такой фон - не моё желание.

Паблик в ВК: https://vk.com/bubnova_art

А4, карандаш (фаберы), белая гелевая ручка

Этапы а-ля как нарисовать сову.
Паблик в ВК: https://vk.com/club75271443

Продолжаю публиковать старые работы. 2015 -- время, когда взахлёб смотрела "Игру престолов".

Небольшой совет: чтобы у работы был единый колорит, возьмите тонированную бумагу, её цвет задаст общее настроение картине.
Всем здравствовать!
На прошлой неделе, словом было ПИВО, вот здесь итоги за предыдущую неделю, а мы выбираем новое слово. Вперде!

А теперь, по традиции, вкратце напомню правила участия.
1. Раз в неделю, по понедельникам случайно генерируется слово. Это слово будет основой для ваших постов. Неважно что вы сделаете, слепите, нарисуете, напишите стих с этим словом, расскажете анекдот, свою историю с этим словом, даже с помощью генератора мемов можно, абсолютно неважно.
2. Ивент с данным словом длится до следующего понедельника, когда будет озвучено новое, случайно сгенерированное слово.
3. Необязательно чтобы выпавшее слово было лейтмотивом. Ну например выпадет слово кит - может быть картинка загадка о морских существах, на которой изображен один кит, а найти надо дельфина. Или созданный комикс/мем, в котором вообще речь о другом, но на пряжке у героя изображен кит. Или может у вас завалялась история из жизни, где кит просто был второстепенным объектом, или названием бара где все происходило. Т.е. слово обязательно должно присутствовать в работе, но может не являться ее заглавной темой. А может и являться.
4. Все посты публикуйте под тегом "Ивент Вомбата" и "Портрет".
@vombat поменяйте, пожалуйста, табличку. Та уже немного выцвела.
Увидела слово недели и пришло в голову поделится фаюмскими портретами, в свое время статья про них немало удивила меня.
Фаюмские портреты - это погребальные портреты в Римском Египте 1-3 веков. То есть это смешение стилей римского искусства и египетских обрядов и традиций

Эти портреты пришли на смену погребальным египетским маскам. Первые такие портреты были найдены в оазисе Фаюм, известны с 17 века, всего известно около 900 таких работ на сегодняшний день.

Живость картинки придает техника выполнения
Ранние фаюмские портреты выполнены в технике энкаустики (от греческого слова ἐγκαίω — выжигаю), очень распространённой в то время. Это восковая живопись расплавленными красками, которую отличает объёмистость (пастозность) мазка. Направление мазков обычно следует формам лица: на носу, щеках, подбородке и в контурах глаз краски накладывались плотным слоем, а контуры лица и волос писались более жидкими красками. Картины, выполненные этим способом, отличает редкая свежесть цвета и они удивительно долговечны.
Также одной из особенностей таких работ является использование сусального золота (иногда это весь фон, иногда только некоторые детали - ободки, венки, украшения). В качестве основы использовалось дерево, и грунтованное клеем полотно.




Более поздние портреты написаны темперой. Портреты обладают невероятной сохранностью. К сожалению, техника пастозной живописи была утрачена на несколько веков и вновь открыта только в средние века. Меня в свое время просто поразили эти портреты, живые, красочные, детальные, они так отличаются от традиционных римских изображений (когда в угоду совершенству портреты часто теряли связь с реальностью) и египетских традиционных техник. А еще меня поразило сходство с ранними иконами, которые появились на Руси из Византии, их также рисовали на дереве, и использовали сусальное золото.

Интересно, если бы не было утрачено искусство пастозной живописи - как бы изменилась история искусств?
Не знаю почему, но для меня "Пуск" это, в первую очередь ассоциация с 95 виндой.

В те далёкие времена, когда дома был и использовался комп, собсно эта ОС и стояла. Причем комп был любовно собранн своими руками - вот же не лень мне было. Потом комп незаметно стал не нужен - на игры не хватает времени, что-то мелкое проще подсмотреть с телефона. По дому болтается ноут, да и тот нужен исключительно если что-то неотвратимо надо по работе а до рабочего дня не дотерпеть. Иногда, конечно, накатывает желание погонять в что-то из игр, но не настолько, чтобы доставать монитор, подрубать ноут, качать.



Но, пуск это же всегда лишь первый шаг. Всё самое интересное случается после того, как провалишься в менюшку.



Подождите меня.. Рисовала, я рисовала дерево, как вдруг неделя закончилась. И я опаздала, как та черепашка из мультика, выходившая погулять, раждый раз не к тому сезону... Ну да ладно, выкладываю что есть уже.
Вобщем, снова рисую книжечку. Свернула листик в ленточку и сложила гармошкой.

Потом набросала эскиз и раскрасила, как в детстве.

И вот что получилось:

Начинаем разворачивать.

Перелистываем дальше:

И открываем последний этаж:

Вот все дерево:

Книжка получилась длиннее чем в прошлый раз, а карандаши заметно укоротились). Вот такой рисунок.
Всем спасибо за прочтение. :)
Комментарии