Уютное

https://vk.com/art_evgeniyabrukish

Здравствуйте! Я ушла с Пикабу из-за очень токсичной публики. Надеюсь, что здесь будет получше. Перенести посты автоматом не получилось, поэтому буду понемногу публиковать тут вручную. 

Итак, меня зовут Александра Курмис, я художница из Санкт-Петербурга. Я пишу маслом, акварелью, акрилом. Делаю аэрографию. Так же, я фурри художник, диджитал художник - рисую на планшете. Ещё я люблю рисовать по вселенной Fallout. 

Похутукава - цветущее дерево, неофициальный символ Новой Зеландии.

Какой следующий написать маяк?) 

Люблю такие картины, где намёками на объекты создаётся целостный узнаваемый образ.

А здесь ещё интересно, что точка, с которой смотришь чётко задана (т.к. приблизившись к картине ты вместо образа получаешь набор разноцветных пятен). Такой метод, по-моему, позволяет сделать зрителя участником картины.

Смотришь и спрашиваешь себя: "Где именно я должен находиться, чтобы увидеть пляж таким? На набережной? На каком-то холме? Возвышенности?" Начинаешь вспоминать где был, что видел, перебирать места. А память, хитрая штука - она словно переносит тебя туда, где когда-то побывал, возвращает ощущения и впечатления.

//Салли Вест. Австралийская художница, живет в Сиднее. Работает в жанре городского и морского пейзажа.

Всем привет, осваиваю акрил, иногда буду мусорить в ленту своими художествами. Сначала, вероятно, копиями.

Вот первое, рисовал на мастер-классе:

Ну, у меня все, до встречи)

Самое главное - вот напилили лиственницы ломтями как колбасы, и не спешите расслабляться. Сушить надо долго и при комнатной температуре. Никаких засовываний в духовку и уложений на батарею ради ускорения процесса - спил от этого трескается. А уж лиственница вообще прихотливый материал. И даже если после нескольких недель она вроде высохла, то ключевое слово "вроде", поскольку пойти трещинами она может  и спустя год после усушки.

Во всём остальном - как при обычной масляной картине.

Перед рисованием покрывала мебельным прозрачным лаком и грунтовала эмалью.

Я уже рассказывал про хобби своей мамы. Она библиотекарь, но в свободное время увлеченно пишет картины. Как любой творческий человек очень критично относится ко всем своим работам. Постоянно хочет переписывать все свои картины. Я даже иногда в шутку её Репиным называю, он тоже любил проникнуть в Третьяковку и переписать свои картины.

Вечное стремление к улучшению и идеалу приводит к сомнениям. Иногда спорим по поводу ценности её работ. Она все пытается обесценить свой труд, а если и выставить на продажу, то за цену холста и красок, а я хочу доказать обратное. Ведь цению и люблю её работы. Некоторые ни за что не отдам)
И вот мы поспорили. Я решил провести эксперимент. Хочу попробовать сделать маленький аукцион. Надеюсь, у меня получится выиграть наш спор.

В эксперименте будут участвовать вот эти две картины мексиканских пейзажей.Вомбат, к сожалению не место таким экспериментам. Поэтому аукцион будет в моей группе: https://t.me/korben_cactus Подписываться на группу совсем не обязательно. Все правила там. Участие можно принять до 22:00. Надеюсь на поддержку и понимание!)

Картина нарисована в подарок дорогому человеку. За основу взят арт из интернета https://www.artstation.com/artwork/w3ml5. Моя работа не точная копия. По замыслу, нужно было написать город Бракада из вселенной Might and Magic перед глобальным катаклизмом. В лоре вселенной не сильна. На фандоме, посвященному этому миру, глобальный катаклизм называется Расплатой. Город стал пустынным и безжизненным, потому что все убежали через порталы в другой мир.

•Холст 40 на 60

•Масло

Всем привет). Меня зовут Женя Брукиш, я художник акварелист, буду тут делиться своим творчеством

..

Когда картина Тициана "Тайная вечеря" была сожжена в трапезной церкви Санти-Джованни-э-Паоло в Венеции, художнику Паоло Веронезе было поручено создать картину на ту же тему. Картину Веронезе можно увидеть выше.

Как видите, картина несколько отличается от классического изображения Тайной вечери, которое мы привыкли видеть, например, на знаменитых фресках Леонардо да Винчи. Ну, то, что большая часть персонажей картины одеты, как итальянцы эпохи Возрождения–это ладно. На такие мелочи тогда никто внимания не обращал. Это сейчас позволишь себе легкую художественную вольность: например, член собаке на лоб приделать –так тебя в Интернет с дерьмом съедят. А тогда было ничего.

Но привлекает внимание другое. Это ж Тайная вечеря! Она ж не просто так называется «Тайная»! В Евангелии описано, как Христос и апостолы собрались чуть ли не на конспиративной квартире, там даже хозяина дома и слуг не было – только эти тринадцать человек. Что же мы видим на картине? Вокруг апостолов толпа каких–то негров, турок, чурок, карликов, таджиков с бердышами, собак и бог знает кого еще. Разве что свидетеля из Фрязина нет, хотя вон там, в верхнем левом углу, кто–то наблюдает за происходящим с крыши дома, так что и тут гарантию дать нельзя.

Паоло Веронезе был приглашен в Святую инквизицию. Конечно, инквизиторы задали ему вопросы, которые многие на их месте задали бы без колебаний: "Ваше превосходительство: что за содомию вы здесь развели? Какой дурью упарываетесь, как часто и где берете? Вы бы ещё второе пришествие Святого Пазика изобразили! 

Веронезе, понимая, чем может грозить обвинение в ереси, отпираться не стал: «Так и так, гражданин следователь, я вполне осведомлен, кто был на Тайной вечере, а кого там не было. Но я же художник – я так вижу. Мне скучно было оставлять столько места на картине пустым, поэтому я нарисовал вот это вот все: карликов, негров, мужика в шапке и бухих узбеков с оружием. Ну, так... для развлекухи! А то что они там сидят одни, никто им не спляшет, не споет и лезгинку с бердышем не станцет? Скучно им там, не то что на наших венецианских карнавалах, с домино и куртизанками, к которым я привык».

Надо сказать, что судьи в те времена были немного терпимее, чем принято считать. Они не сжигали художников на костре, а лишь мягко объясняли(путем введения раскаленной кочерги в ректальное отверстие), что эпоха авангарда в искусстве наступит в конце XIX века, а XVI век еще не закончился. Так что если Веронезе не хочет ждать признания и гонораров 300 лет, он может переписать свои картины в более классической манере за свой счет.

Конечно, художника это не обрадовало. Он трудился, трудился, рисовал гнома, узбека и зазубрины на бердышах, а теперь всё это придется убрать с картины. Как быть, что делать? Но наш герой сумел найти выход. Он тщательно изучил Библию и нашел малоизвестный отрывок, где Христос присутствует на пиру у богача. Поэтому сегодня эта картина известна как "Пир в доме Левия". Примечательно, что ни заказчик, ни инквизиция не возражали против присутствия в доме Левия свидетелей из числа турок, узбеков с бердышами, оруженосцев и прочих монахов.

Привет, вомбатяне и вомбатянки! Сегодня хочу рассказать о новой картине, которая родилась на одном старом холсте. Назвать её можно так: «Ослик, облака и горы»

P.S. картина сразу целиком для Лиги Лени (есть тут такая?)

На прошлой неделе мама обнаружила за шкафом одну недоделанную работу – горы, написанные по мотивам видео Боба Росса.  Кто знаком с его творчеством, сразу вспомнит про «фирменные характерные мазки, «счастливые деревца» и про ведерко с растворителем. И как-то меня очень уж зацепили его видео, и захотелось попробовать. Сделала сами горы, оставила сохнуть...и сначала руки не доходили эту работу доделать, а потом я о ней и вовсе забыла. Холст пролежал в конечном итоге лет десять.

И вот он снова у меня. Первая мысль была – пойти по пути наименьшего сопротивления: добавить внизу ярких полевых цветочков, и готово! Получилась бы милая декоративная картина в стиле «альпийский луг». Но что-то внутри сопротивлялось. Мне хотелось, чтобы работа была не просто красивой, но и живой, чтобы она рассказывала свою историю, чтобы зритель мог остановиться и задуматься: а что же здесь происходит?

Идея пришла не сразу. Сначала я покрыла холст лёгким фиолетово-розовым подмалёвком – это помогает краске ложиться ровнее и задаёт общий тон. Потом добавила горы по краям, наметила тени и ущелья. И тут я взглянула на чёрную вершину и поняла: такая гора может быть только где-то очень высоко, где её касаются облака. И вот тут-то всё и началось! На первый план захотелось добавить ослика, который идёт по извилистой тропе и, словно в сказке, несёт на спине кусочек облака. Получилась целая история, которая, кажется, только начинается. Что будет с этим облачком? Куда идёт ослик? Это уже загадка для следующей картины. Но я думаю, что кто-то делает из них одеялки!

И вот ещё этапы процесса

И фото крупным планом некоторых мест

Немного технических деталей: холст был небольшой, 40 на 50 см, грунтованный, на твёрдом картоне. Горы я писала в основном мастихином – для меня это идеальный инструмент, поскольку он даёт красивые реалистичные текстуры. Ну а вся работа заняла около четырех с половиной дней.

Ещё раз первое фото, чтобы не листать в начало

Вот такая история получилась. Иногда старые вещи, которые кажутся забытыми, вдруг оживают и превращаются во что-то совершенно новое. А вы когда-нибудь возвращались к своим «забытым» проектам?

Самолёт Ан-12, что стоит на постаменте напротив старого здпния аэропоита в п. Сокол (Магаданская обл.) До ввода в эксплуатацию нового аэропорта самолёт выглядел если не внушительно, но точно красиво. Сейчас не знаю, может быть немного в забросе...

https://vk.com/art_evgeniyabrukish - все мои акварели и видео процессов

Я печатаю постеры по своим работам, дам ссылку на эту лодочку - https://ozon.ru/t/wOGlpLM

Эта картина стала одной из самых известных работ художника и была встречена публикой с настоящим восторгом. Люди оценили его юмор и креативность, и не могли сдержать улыбок, а кто-то откровенно ржал и расхватал картину на мемасики того времени))

Николя, кстати, учился в Школе изящных искусств с 1817 по 1825 год под руководством Гийома Гийона-Летьера, но, увы, ни одной награды так и не получил, хотя, я б дала. И награду тоже

К несчастью, его жизнь была полна трудностей — долгое время он боролся с алкоголизмом.  Лечился в Монпелье в 1865 году, но, к сожалению, не смог справиться с этой бедой.

В 1874 году он самостоятельно ушел из жизни, надышавшись газом.