Когда картина Тициана "Тайная вечеря" была сожжена в трапезной церкви Санти-Джованни-э-Паоло в Венеции, художнику Паоло Веронезе было поручено создать картину на ту же тему. Картину Веронезе можно увидеть выше.
Как видите, картина несколько отличается от классического изображения Тайной вечери, которое мы привыкли видеть, например, на знаменитых фресках Леонардо да Винчи. Ну, то, что большая часть персонажей картины одеты, как итальянцы эпохи Возрождения–это ладно. На такие мелочи тогда никто внимания не обращал. Это сейчас позволишь себе легкую художественную вольность: например, член собаке на лоб приделать –так тебя в Интернет с дерьмом съедят. А тогда было ничего.
Тайная вечеря Леонардо да Винчи
Но привлекает внимание другое. Это ж Тайная вечеря! Она ж не просто так называется «Тайная»! В Евангелии описано, как Христос и апостолы собрались чуть ли не на конспиративной квартире, там даже хозяина дома и слуг не было – только эти тринадцать человек. Что же мы видим на картине? Вокруг апостолов толпа каких–то негров, турок, чурок, карликов, таджиков с бердышами, собак и бог знает кого еще. Разве что свидетеля из Фрязина нет, хотя вон там, в верхнем левом углу, кто–то наблюдает за происходящим с крыши дома, так что и тут гарантию дать нельзя.
Паоло Веронезе был приглашен в Святую инквизицию. Конечно, инквизиторы задали ему вопросы, которые многие на их месте задали бы без колебаний: "Ваше превосходительство: что за содомию вы здесь развели? Какой дурью упарываетесь, как часто и где берете? Вы бы ещё второе пришествие Святого Пазика изобразили!
Веронезе, понимая, чем может грозить обвинение в ереси, отпираться не стал: «Так и так, гражданин следователь, я вполне осведомлен, кто был на Тайной вечере, а кого там не было. Но я же художник – я так вижу. Мне скучно было оставлять столько места на картине пустым, поэтому я нарисовал вот это вот все: карликов, негров, мужика в шапке и бухих узбеков с оружием. Ну, так... для развлекухи! А то что они там сидят одни, никто им не спляшет, не споет и лезгинку с бердышем не станцет? Скучно им там, не то что на наших венецианских карнавалах, с домино и куртизанками, к которым я привык».
Надо сказать, что судьи в те времена были немного терпимее, чем принято считать. Они не сжигали художников на костре, а лишь мягко объясняли(путем введения раскаленной кочерги в ректальное отверстие), что эпоха авангарда в искусстве наступит в конце XIX века, а XVI век еще не закончился. Так что если Веронезе не хочет ждать признания и гонораров 300 лет, он может переписать свои картины в более классической манере за свой счет.
Конечно, художника это не обрадовало. Он трудился, трудился, рисовал гнома, узбека и зазубрины на бердышах, а теперь всё это придется убрать с картины. Как быть, что делать? Но наш герой сумел найти выход. Он тщательно изучил Библию и нашел малоизвестный отрывок, где Христос присутствует на пиру у богача. Поэтому сегодня эта картина известна как "Пир в доме Левия". Примечательно, что ни заказчик, ни инквизиция не возражали против присутствия в доме Левия свидетелей из числа турок, узбеков с бердышами, оруженосцев и прочих монахов.
Тайная вечеря — это последняя трапеза Иисуса Христа с 12 учениками. В тот вечер Иисус установил таинство евхаристии, которое заключалось в освящении хлеба и вина, проповедовал о смирении и любви. Ключевое событие вечера — предсказание о предательстве одного из учеников.
Ближайшие сподвижники Иисуса — те самые апостолы — изображены группами вокруг Христа, сидящего в центре. Варфоломей, Иаков Алфеев и Андрей; затем Иуда Искариот, Пётр и Иоанн; далее Фома, Иаков Зеведеев и Филипп; и последняя тройка — Матфей, Иуда Фаддей и Симон.
По одной из версий, по правую руку от Христа ближайший не Иоанн, а Мария Магдалина. Если следовать этой гипотезе, то её положение указывает на брак с Христом. В пользу этого говорит то, что Мария Магдалина омывала ноги Христу и вытирала их своими волосами. Сделать это могла только законная жена.
Точно неизвестно, какой именно момент вечери хотел изобразить да Винчи. Вероятно, реакцию апостолов на слова Иисуса о грядущем предательстве одного из учеников. В качестве аргумента служит жест Христа: согласно предсказанию, предатель протянет руку к еде одновременно с божьим сыном, а единственным «кандидатом» оказывается Иуда.
Образы Иисуса и Иуды дались Леонардо сложнее других. Художник никак не мог найти подходящих моделей. В итоге Христа он списал с певчего в церковном хоре, а Иуду — с бродяги-пьяницы, который, кстати, в прошлом тоже был певчим. Есть даже версия, что Иисус и Иуда были списаны с одного и того же человека в разные периоды его жизни.
Контекст
Для конца XV в., когда была создана фреска, воспроизведённая глубина перспективы была переворотом, изменившем направление развития западной живописи. Если быть точным, то «Тайная вечеря» — это, скорее, не фреска, а роспись. Дело в том, что технически она выполнена на сухой стене, а не на влажной штукатурке, как это происходит в случае с фресками. Сделал это Леонардо, чтобы можно было корректировать изображения. Техника фрески не даёт автору право на ошибку.
Да Винчи получил заказ от своего постоянного клиента — герцога Лодовико Сфорца. Жена последнего Беатриче д’Эсте, терпеливо сносившая необузданную любвеобильность мужа в отношении распутниц, в конце концов скоропостижно скончалась. «Тайная вечеря» была своего рода последней волей усопшей.
Не прошло и 20 лет после создания фрески, как из-за влажности работа да Винчи начала осыпаться. Ещё через 40 лет было почти невозможно узнать фигуры. Видимо, современники не особенно переживали о судьбе произведения. Напротив, они всячески, вольно или невольно, только ухудшали его состояние. Так, в середине XVII в., когда церковникам понадобился проход в стене, они сделали его таким образом, что Иисус лишился ног. Позднее проём заложили кирпичом, но ноги уже было не вернуть.
Французский король Франциск I настолько был впечатлён произведением, что всерьёз задумывался о перевозе его к себе домой. А во время Второй мировой фреска чудом уцелела — попавший в здание церкви снаряд уничтожил всё, кроме стены с работой да Винчи.
«Тайную вечерю» неоднократно пытались реставрировать, правда, не особенно удачно. В итоге к 1970-м гг. стало очевидно, что пора действовать решительно, иначе шедевр будет утрачен. За 21 год была проведена колоссальная работа. Сегодня у посетителей трапезной есть только 15 минут на созерцание шедевра, а билеты, разумеется, нужно покупать загодя.
Судьба автора
Один из гениев Ренессанса, человек универсальный, родился недалеко от Флоренции — места, где на рубеже XV-XVI вв. культурная, политическая и экономическая жизнь была чрезвычайно насыщенна. Благодаря семействам меценатов (таких, как Сфорца и Медичи), щедро платившим за искусство, Леонардо мог творить свободно.
Да Винчи не был высоко образованным человеком. Но его записные книжки позволяют говорить о нём как о гении, спектр интересов которого простирался чрезвычайно широко. Живопись, скульптура, архитектура, инженерного дело, анатомия, философия и так далее. И самое важное здесь не количество увлечений, а степень вовлечённости в них. Да Винчи был новатором. Его прогрессивная мысль переворачивала представления современников и задавала новый вектор развития культуры.
Здравствуйте! Я ушла с Пикабу из-за очень токсичной публики. Надеюсь, что здесь будет получше. Перенести посты автоматом не получилось, поэтому буду понемногу публиковать тут вручную.
Итак, меня зовут Александра Курмис, я художница из Санкт-Петербурга. Я пишу маслом, акварелью, акрилом. Делаю аэрографию. Так же, я фурри художник, диджитал художник - рисую на планшете. Ещё я люблю рисовать по вселенной Fallout.
Хотели бы вы, чтобы вашим именем называли что–то абсолютно неблагородное, в то время как вы были полны самых чистых помыслов? Вот такая история случилась с префектом Парижа графом Клодом–Филибером де Рамбюто. Желая навести порядок в городе и наконец–то избавиться от зловонного ядовитого запаха экскрементов на улицах города (в то время народ особо не заморачивался и нужду справлял там, где приспичило), Рамбюто приказал построить общественные писсуары, — небольшие сооружения, открытые с одной стороны и богато украшенные с другой стороны. В 1834 году четыреста семьдесят восемь туалетов было установлено на тротуарах города (для сравнения в Москве сейчас функционирует около 200 общественных туалетов). Эти фаллические колонны получили в народе прозвище «колонны Рамбюто». Не желая, чтобы его имя ассоциировалось с писсуарами, Рамбюто предложил называть новые постройки «веспасиенами» в честь римского императора Тита Флавия Веспасиана, вознамерившегося поддержать местную промышленность и объявившего специальный налог на мочу. Этот источник аммиака долгое время использовался красильщиками для подготовки тканей перед окраской и для обезжиривания изделий из тканей и шерсти. Отвечая на посыпавшиеся на него насмешки, император произнёс свою знаменитую фразу, позже ставшую всемирно известной: «Деньги не пахнут» («pecunia non olet»). Затея Рамбюто удалась: по сей день во всем франкоязычном мире писсуар называют vespasienne, а вовсе не «писсуаром», — так по–французски звучащим словом, столь широко известном во многих странах. Писсуары были исключительно мужской прерогативой: для женщин подобные заведения не существовали. Хотя идея строительства женских заведений и была вынесена на обсуждение, но стало понятно, что такие конструкции будут занимать слишком много места на улицах, и тема заглохла сама собой. Если Рамбюто легко отделался, то другому парижскому префекту Эжену–Рене Пубелю, не повезло: в 1884 году он ввёл в городской обиход мусорные баки, которые с тех пор так и называются «poubelle».Со временем общественные заведения видоизменились: стали выглядеть как мавританские колонны, обклеенные афишами снаружи и с писсуарами внутри. Став частью парижского «пейзажа», их часто рисовали художники, превратившие заведения утилитарного назначения в символ Парижа. Глядя на эти картины, трудно представить, что почтенная публика, прогуливающаяся по знаменитым парижским бульварам и разглядывавшая афишы с рекламой духов или изысканных ресторанов, вдыхала крайне специфический запах, — этакий особый французский «парфюм».
Это Гуахаро — птица, которая эволюционировала в летучую мышь!
Гуахаро — крупные козодои родом с севера Южной Америки. Эти края изобилуют глубочайшими пещерами, что тянутся на многие километры паутиной тёмных тоннелей. В этих пещерах наши козодои и поселились. Вход в их логова располагается на высоте 2 километров над уровнем моря в совершенно диких и неисследованных пещерах Венесуэлы, так что ни хищники, ни сапиенсы сюда не проберутся.
Птахи круглосуточно орут и дерутся за лучший выступ скалы, чтоб состряпать там своё гнёздышко. Их они сооружают из помёта, слюны, отрыгнутых плодов и семян. Прошаренный подписчик понимает, что жизнь в тёмной пещере не ахти без эволюционных прибамбасов. Поэтому птахи развили не только ночное зрение, но и эхолокацию, как у летучих мышей. Из всех птиц лишь гуахаро и саланганы (один стрижиный род) додумались прокачать это умение.
Но представь, как будет работать эхолокация, когда несколько тысяч чертей начнут куковать одновременно. Чтобы предотвратить авиа-аварии, у каждой птицы своя высота звукового сигнала. Звуки, кстати, в пределах человеческой слышимости, поэтому в пещерах стоит постоянный галдёж.
Единственная причина по которой козодой выходит из своего мрачного логова — еда. Рацион у нашего героя состоит из пальмовых и лавровых плодов. Ночью эти ребята улетают на 70-80 километров от родной пещеры, чтобы знатно покушать.
В пещеру пичуги возвращаются на рассвете, где их ждут птенцы. И если пингвины кормят детишек форшмаком из морепродуктов, голуби — птичьим молоком, то козодои взращивают своих малышей на отборном жире! Доходит до того, что малой весит вдвое больше своего родителя-кормителя.
Иногда на вызове есть время, чтобы осмотреться и даже немного
поговорить с пациентом не о его здоровье, а о его жизни. В ту смену я
работала помощником врача. И мы приехали на вызов к пожилой женщине.
Обычная квартира. Обычные люди - пациентка и её дочь. Врач осматривает
пациентку, опрашивает и измеряет давление. Я заполняю данные в карте
вызова. Снимаю ЭКГ. Врач назначает лечение. Я выполняю указание. Мы
ждём, когда лекарство подействует. И вот у меня есть свободное время.
Карту вызова заполняет врач, а я осматриваюсь. Вижу картины на стенах.
- Какие красивые у вас картины, - говорю я. - А чем их рисовали? Масло или пастель?
- А их не рисовали. Вот, посмотрите, - отвечает дочка, и снимает картину со стены. Протягивает мне.
(Это другая картина. Ту, которую мне показали, я не смогла найти в интернете).
- Вот это да! - я удивилась, ведь картина была "нарисована" не красками, а кусочками ткани.
- Это мама придумала такую технику, - гордо сообщила дочь пациентки, и рассказала историю.
Есть такие организации, где не принято, чтобы пенсионеры
продолжали трудиться. Как только человек достигает пенсионного возраста,
так он сразу "уходит на пенсию". Так произошло и с Ириной
Владимировной. Первые полгода после выхода на пенсию Ирина Владимировна
грустила. Всю жизнь она утром по будням вставала и шла на работу. А
теперь идти стало некуда. Но потом Ирина взяла себя в руки и занялась
творчеством. Ирина всегда была творческим человеком. Она даже когда-то
окончила Уральскую архитектурно-художественную академию. И занималась
живописью "для себя". А ещё Ирина "для себя" шила в свободное от работы
время. И от шитья оставались лоскуточки.
- Целый мешок обрезков накопился, - пояснила дочь.
Женщина стала создавать картины, используя эти лоскутки. Так
появилась авторская техника - это не пэчворк, не квилт, не коллаж, не
лоскутное шитье и не вышивка. Это всё вместе взятое. Яркие лоскутки
являются художественным материалом, таким же, как масло, пастель или
акварель, а машинная строчка – это как штриховка карандашом.
Посмотрите сами на эти картины. Я их нашла в интернете, но где именно - не скажу, потому что не помню где их брала.
Изначально Ирина Владимировна картины делала для себя и своих близких. Но однажды внучка выложила в интернет работы своей бабушки. И нашлись люди, желающие приобрести. А через некоторое время поступило предложение поучаствовать в выставке. Ирина Лаврова согласилась. Так у неё началась новая жизнь.
За несколько дней до вызова Скорой помощи, Ларова Ирина
Владимировна вернулась из поездки во Францию. Там проводилась
индивидуальная выставка её работ. И это была не единственная поездка её
зарубеж.
Когда готовила этот рассказ для вас, я не помнила имени
художницы. Поэтому решила поискать в интернете. И разумеется нашла
несколько статей. Например вот эту: http://grifoninfo.ru/news/culture/20230907/44737 Почитайте - интересно написано. И рассказывается, как Ирина
Владимировна пришла к этой методике создания картин. В статье так же
указано, что Ирина назвала свою технику «фрикпэч» «freak-patch».
Покажу ещё немного творчества Лавровой Ирины Владимировны.
В заключение скажу ещё раз. Никогда не поздно попытаться изменить свою жизнь, если прежняя вас не устраивает. Я, например, пытаюсь это сделать. Получится-ли? Не знаю, но надеюсь.
P. S. Всё, что не было написано мною, является домыслами. Не стоит свои домыслы выдавать за мои слова или мысли. Оставьте их при себе, пожалуйста.
"Водитель сзади сигналил фарами и требовал его пропустить, но это было в городе, поэтому я имел право двигаться по удобной мне полосе."Учитель" решил меня обогнать и резко затормозить передо мной, чтобы проучить.Что из этого вышло видно на видео..", - сообщает в интернетах автор.
Картина нарисована в подарок дорогому человеку. За основу взят арт из интернета https://www.artstation.com/artwork/w3ml5. Моя работа не точная копия. По замыслу, нужно было написать город Бракада из вселенной Might and Magic перед глобальным катаклизмом. В лоре вселенной не сильна. На фандоме, посвященному этому миру, глобальный катаклизм называется Расплатой. Город стал пустынным и безжизненным, потому что все убежали через порталы в другой мир.
У нас недавно были туманы, после них все деревья в инее. Успела запечатлеть красоту, пока её не сдуло ветром.
Вид на ДК «Современник» из сквера им. Стеблина П. Г. (был директором судоремонтного завода «Нерпа» с 1989 г. по 2002 г., не дал сгинуть заводу в лихие 90-е)
Этот же сквер, вид через дорогу
Подъём на верхнюю террасу, за деревьями краснеется магазин-остановка
Местная достопримечательность – Ягодки. Любят у нас на Севере муралы, без них было бы всё более серое и депрессивное
Они же при свете дня
Продолжаем подъём на верх :) Гирлянды, чую, зажгут в декабре, будет больше света
Тут на доме плохо видно герб Снежногорска – нерпу. Они, нерпы, приплывают на одноимённый завод
Я еще не видела здесь своей любимой части контента - картин маслом. Я только начинаю осваивать эту технику, но что есть, то есть)
Это моя учебная работа, написанная по мастер-классу.
Мне всегда был интересен процесс того, как набор хаотичных на первый взгляд мазков превращается в рисунок, поэтому вот вам рассказ об этом с фотографиями.
1. Намечаю основными пятнами самые активные места композиции. Как-то примерно так я вижу мир, когда снимаю очки.
2. Добавляю еще деревьев, прописываю водоем и передний план.
Тут я увлеклась и не фотала, поэтому внезапный водоем выглядит как рисование совы)
Пятна уже превращаются в рисунок, но все только начинается.
3. Добавляю немного тонких веточек и еще больше деталей на передний план. Все эти мелкие травинки делают картину живей.
4. Ура, задний план подсох)
Теперь можно сгладить края пятен, наляпанных на первом шаге.
И это мне очень понравилось в технике масла. Подсыхает - уточняешь, любую ошибку можно исправить. Удобно, особенно когда ты только учишься.
А еще теперь можно листья наметить.
5. Теперь беру мастихин и накидываю объемные листья и хлопья снега. Самая веселая часть процесса.
И, собственно все, картина готова.
Мне в целом понравилось повторять процесс за опытным художником, это весело и просто.
Далеко не все получилось, и видно, что работа профессионала выглядит куда эффектнее.
Ну и ясное дело, что до самостоятельных работ нужно еще расти и расти.
Но тут как в любом деле. Главное - практика.
Если кого-то вдохновила своим рассказом, буду рада)
Напишите в комментариях, если такой контент интересен, буду тогда изредка выкладывать сюда свое обучение.
Меня зовут Катя, я художница и человек, который просто любит
творчество. Здесь я буду делиться своими работами, мыслями, вдохновением и рабочими
моментами. А ещё очень постараюсь участвовать в ивентах, если, конечно, лень не
победит=)
Чуть-чуть расскажу о себе. Пока училась в школе, я закончила
художку, но в художественную сферу не пошла, а пошла учиться на экономиста. Сменила
несколько разных сфер деятельности, а если точнее мне их «помогли» сменить сначала
COVID, а потом СВО и
санкции =)
И я решила, фиг с ним, жизнь одна, буду рисовать! Сейчас в
свободное время пытаюсь наверстывать упущенное и двигаться в другом, в более
творческом русле.
Пишу в основном маслом и пастелью. Акварелью тоже умею и
могу, но просто не люблю. А что касается сюжетов, то пока у меня в основном
пейзажи, но я пытаюсь себя перебороть и рисовать разное, поскольку только это и
повышает скилл.
Вот несколько моих работ из более новых
Маленькая картина с зимними пчелками. Это немного сюрреалистичная картина про то, что хлопья-снежинки зимой очень похожи на летающих и кружащихся пчёлок.
Это яблочки. Сначала думала просто сделать быстрый скетч, а оно как вдруг хорошо получилось! прямо Ренессанс Масляная пастель, черная бумага
Эта картина про утреннее солнце в самом конце зимы. Когда до того, как растает снег осталось совсем чуть-чуть
А это вот такие груши под солнышком получились мастихином. В жизни такие же яркие. Чем больше на них смотрю. тем мне больше кажется, что они о чем-то беседуют
Супер строгая чайка, которая высматривает туристов, у которых что-то вкусное можно выхватить из рук
Ну и фото с автором и очень экспериментальными яблоками на черной бумаге. (Народная мудрость любого художника: "Не фигня, а эксперимент!")
Попросила сфоткать, будто вешаю картину на стену
Интересный факт: никогда не начинаю новый рисунок, пока не сделаю себе
чашку чая. Это мой личный ритуал, который помогает сосредоточиться. Без чая у
меня почему-то ничего не выходит!
Вчера из багетной мастерской вернулись мои обожаемые картины натянутые на раму. Цвет багета подошёл идеально. Правой картине уже 8 лет. Всегда хотела в пару к команданте ещё и кубинку. Перебрала кучу вариантов с помощью митджони, чтоб потом перерисовать. Все не то.
И тут на развале Варадеро я встретила её. Она не улыбалась и не курила сигару. Она была вообще другой. Тяжелый взгляд усталость и несгибаемый дух.
Теперь у меня в гостиной есть негритянка, которая 27*7 смотрит на меня как на говно. И я этому очень рада.
Недавно просматривая YouTube, наткнулся на видео с игрой World Of Sea Battle, о которой я никогда не слышал. Будучи ещё школьником лет 15 назад мне, как и многим моим сверстникам нравилась вот эта игра:
Я сразу полез читать отзывы об этой игре, и честно сказать они неоднозначные. Одни пишут что им игра нравится и всё супер, другие пишут, что это тупая гриндилка с PVP и PVE сражениями, третьи пишут, что им мало онлайна (вечером онлайн я застал вчера 1400 человек), четвертые пишут, что им больше Naval Action, потому что там физика и реалистичность. Поэтому я не стал никого слушать, а решил попробовать, что же на самом деле представляет из себя World of Sea Battle.
Игру делали Российские разработчики и она находится до сих пор в стадии пре-бета. Это Free-to-play игра ММО составляющей и открытым бесшовным миром, кроме заходов в порт.
Кроме всего прочего меня порадовало, что весит игра всего 800мб.
Системные требования, которые заявляет разработчик.
Я попробовал запустить её на слабом ноутбуке с интегрированной видеокартой:
И она пошла на ура со стабильным 55-60 FPS, так что мне кажется, она пойдет, чуть ли не на любом утюге.
И так, я скачал игру, зарегистрировался, что дальше? Дальше мне дали начальный корабль и запустилось обучение. Вот такой вот кораблик:
Потом все по стандарту: Потопить корабли, попробовать один вид оружия, другой, разные снаряды, захват и абордаж кораблей (тут он автоматический, но можно управлять кого защищать и кем атаковать), а дальше? А дальше вы вольны делать что вам захочется. Сюжетной составляющей тут нет, есть большой открытый мир с островами, размер которого 14х18 миль:
На карте присутствуют разные порты, морские торговцы, фермы, мануфактуры, различные производства, которые можно строить, ну и конечно же тут можно заняться грабежом Караванов! Что же будет, если дойти до границы карты? Вы попадёте в так называемый "Безкрай" (за первыми красными рамками, которые я выделил), вы сможете продолжить движение дальше (я так и не понял на сколько миль) там будут различные острова с разрушенными зданиями-ключницами, в которых есть очень ценная добыча. Но будьте готовы, что за границами карты очень злые боты-пираты, а так же другие игроки, которые норовят вас уничтожить и забрать 40% вашего трюма (при затоплении корабля теряется 40% добычи). Так же в "Бескрае" нет никакой защиты от PVP, пиратства и всего остального. Красные пятна на карте - это PVP сражения, где игроки друг друга замокрили (так мне объяснили).
И да перемещение по карте осуществляется руками, то есть, если вам необходимо доплыть из одной точки в другую, вам необходимо плыть! Если вы воспользуетесь быстрым перемещением, которое нужно открыть в перке Капитана, то раз в 2 часа с пустым трюмом вы сможете переместиться между ближайшими портами. Так при скорости 20 узлов по ветру из одной части карты в другую, если идти по прямой потребуется около 50 минут времени, естественно на вас будут охотиться, так же можно наткнуться на рифы.
Что касается ботов, то тут они не просто тупые болванки, которые существуют только ради битья. Они плавают эскадрами, сбиваются в группы, если Вы будете идти с полным трюмом, они обязательно за вами погонятся, чтобы потопить. Так же, если вы при боте подняли какой-то груз с утонувшего корабля, то они пустятся за вами в погоню. При каждой удобной возможности, если бот видит, что вы повреждены, или же загружены - он вас атакует и будет плыть до тех пор пока не потопит или вы не оторветесь, заметив Патрули, боты обычно отступают.
Острова и порты так же можно контролировать гильдиями, за контроль над островом архипелага даётся бонус, валюта, ресурсы:
Проходят сражения за контроль над островами. Но вы можете сами построить и оборудовать себе базу на остров с Блек-Джеком и шлюпками. Кирки на карте - это ваши производства, где производятся материалы: Древисина, Ткань, Животные и т.д. Они нужны для создания материалов, которые в свою очередь нужны для создания пушек, кораблей, снарядов и т.д. На своем личном острове, так же, как и в порту вы можете строить производства переработки и т.д.
Тут так же есть и Биржа, где игроки выставляют заказы, что они хотят купить, и что хотят продать, в разных портах цена разная. Экономика тут живая. Туда-сюда ходят торговые суда с игроками и перевозят товары. Но как же их грабить?
Существует такая вот система флагов, каждый из которых даёт определенный бафф и дебафф.
Кораблей в игре не много:
Они делятся на: Боевые (Легкие, Средние, Тяжелые), Осадные, и Торговые. Но к примеру Торговый корабль можно переделать в мортирную артиллерию (это я где-то вычитал в чате). Каждый корабль вам придется либо строить самостоятельно (собирая на него ресурсы), либо купить на бирже. Тут нужно смотреть, что дешевле выйдет.
"Двенадцать апостолов» — парусный линейный корабль I ранга Черноморского флота Российской империи, находившийся в составе флота с 1841 по 1855 год (В режиме предпросмотра, у меня его нет.)
Есть так же и премиумные корабли и имперские (я так и не разобрался что это такое и как его есть)
Если вы вдруг устали от путешествий по морю, вы можете принять участие в разных режимах игры, как ПВЕ, так и ПВП:
За режимы игры так же даются ценные ресурсы, но я пока ни в один из этих режимов не пробовал играть.
В игре естественно присутвует донатный магазин, так как это free-to-play, но он не построен по принципу: pay-to-win, всё же многое зависит от рук игрока, да и не продается там чего-то имбалансного, которое может в любой момент перевернуть игру в другую сторону (пока я не заметил).
Что касается комьюнити игры
На моё удивление комьюнити игры очень даже дружелюбное. В чате игроки часто задают вопросы, я не стал исключением. И мне постоянно на них отвечали, писали в личку, всё рассказывали, показывали, постоянно приглашали в дискорд и гильдии.
Но, как и всегда есть герои, а есть злодеи и вот 3 игровых случая, которые произошли со мной вчера:
1) Игрок решил показать мне, как фармить деньги, сказал, чтобы я пришел к нему в порт. Он сказал следовать за ним и показывал точки, из которых нужно забирать ключи, но каждый раз, когда я к ним подплывал, там было пусто, и ничего подобрать я не мог. При этом все происходило в "Бескрае", а я плавал на начальном корабле, и меня постоянно обстреливали, скорость низкая, маневренность никакая. Потом до меня дошло, что он просто прикрывался мной от ботов, а сам лутал ключницы.
2) Я решил самостоятельно сходить в "Бескрай" и посмотреть на эти самые ключницы. И вот я подхожу к одной из таких, она пустая, но я заметил, что ко мне подходит фрегат 3 ранга, спускает паруса. Вот тут я и подумал: "Мне трындец", потому что он перешёл в боевой режим. Но как оказалось, игрок мне написал в личку и объяснил, что дальше по курсу, куда я иду ничего нет и всё обыскано, а так же там ходит элитный пиратский корабль, который топит корабли. Спросил у меня, как обстановка, откуда я пришёл и пожелал удачи.
3) Чуть позже после очередного вопроса, заданного в чате мне написал человек, который начал мне подробно всё рассказывать. Потом пригласил в гильдию, но как оказалось я не могу в неё вступить потому что не достиг 10 уровня. Он сказал, чтобы я собрал все свои припасы и отправлялся на другой конец карты, там он мне поможет обосноваться и пригласит в гильдию. И я отправился в путь:
На карте слева есть синяя стрелка: направление ветра, почти всю дорогу я шёл против ветра галсами. Да тут против ветра идти нужно вот так:
В общем потребовалось мне примерно час, чтобы добраться до Аль Халифа. Я думал, меня в очередной раз обманут, но нет. Мне насыпали кучу ресурсов, помогли, рассказали, что и как. И я даже смог построить себе новый корабль 5 ранга:
Погода, как и время суток в игре динамические. Бывают и штормы, где ваш корабль может перевернуть из-за большого крена.
Наиграл я в неё около 4.5 часов, и на пару вечеров игра самое то, если вы любите морскую тематику и нравились "Корсары", чтобы залипнуть, походить по морю, пострелять из пушек, хоть отзывы у игры и противоречивые. Я ещё многого не знаю, поэтому рассказать не могу, возможно тут есть люди, которые знакомы с этой игрой дольше.
Так же я зашёл в группу Вконтакте World of Sea Battle, и в последнее время разработчики пишут об исправлениях и обновлениях. Проект не большой, вроде бы начинался вообще с одного человека, даже ходят слухи, что он движок сам писал в 17 лет, думаю судить игру строго не стоит.
Комментарии