Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки
С субтитрами можно посмотреть на YouTube или на VK.
Предыдущие "Тусовки вещей" собраны здесь: https://vombat.su/post/43936-tusovki-veschei-sbornik
Буду рад поддержке донатами.
Вспомнил юмореску Роберта Ураловича Ибатуллина, кандидата исторических наук и писателя из Уфы – «Кратчайший определитель жанров».
«Если герой одет в футболку и джинсы, а дверь тянет за ручку, это реалистический жанр.
Если на герое скафандр, а дверь автоматически раскрывается диафрагмой, это научная фантастика.
Если он облачен в ниспадающий плащ и отпирает дверь заклинанием, это фэнтези.
Если на герое скафандр, а дверь он тянет за ручку, это твердая научная фантастика.
Если он одет в ниспадающий плащ, а дверь автоматически раскрывается диафрагмой, это космическая опера.
Если на нем футболка и джинсы, а дверь отпирается заклинанием, это городская фэнтези.
Если на герое ниспадающий плащ, а дверь он тянет за ручку, это исторический жанр.
Если он одет в футболку и джинсы, а дверь автоматически раскрывается диафрагмой, это киберпанк.
И наконец, если герой одет в скафандр, а дверь открывается заклинанием, это… не знаю, как правильно назвать такой жанр, но смотреть эту хрень совершенно точно не стоит. Дополнение: это, конечно же, Вархаммер 40к. Как я мог забыть!»
Фанатов Warhammer 40k прошу не обижаться, автор явно иронизирует. Мне вселенная нравится, хотя я совершенный новичок в ней. Все иллюстрации подбирал на свой вкус.
Просто пост о поджанрах фэнтези с примерами, может быть, кому-то будет интересно. Здесь в большинстве своем о книгах, на каждый поджанр постараюсь найти и фильм. Примеры брал из того, что читал лично и смотрел.
Дополню немного из-за комментария: в фантастике принято выделять два основных жанра – научная фантастика и фэнтези, хотя опять же жанров гораздо больше. Здесь только о фэнтези, то есть АБС, Лем, Азимов, Херберт, Саймак и другие классики упоминаться не будут (хотя практически у всех них есть произведения на стыке sci-fi и фэнтези).
Фэнтези – литературный, кинематографический и игровой жанр, основанный на использовании мифологических, сказочных и сверхъестественных элементов.
В общем, если вы видите на обложке книги брутального мужика с мечом и практически в стрингах из кольчужных звеньев или девушку в бронелифчике, которые отвешивают люлей очередному Темному властелину/дракону/куче вампиров-вервольфов-рептилоидов и тому подобной братии, то перед вами классическое фэнтези.
На фоне может еще тусоваться мужик с лютней – бард, волшебник с посохом (или расколдунья симпатичная – тогда без посоха, но с какими-то ярко-светящимися прибамбасами) и в островерхой, типично волшебниковской, шляпе; полуобнаженная дама в беде и куча всяких второстепенных эльфов, гномов и хоббитов.
Действие часто разворачивается в вымышленных мирах, где магия, легендарные существа и героические приключения являются частью повседневности. В общем, что называется, с утра проснулся, умылся, позавтракал, надел кольчугу и шлемак, взял в руки верный молот Разбиватель Черепушек Орков (легендарный, конечно же и все слова в названии обязательно с прописной буквы) и попер откручивать рога близлежащему демону, похитившему очередную принцессу с непонятной целью и задумывающему к обеду захватить окрестности для повеливания всеми теми, кто неудачно окажется рядом.
Поджанров же у фэнтези столько, что черт ногу сломит, в них разбираясь, поэтому выделю ниже те, которые более или менее представляю.
Героическое фэнтези
Классическое, «меча и магии», фэнтези, где главный герой — воин, маг или авантюрист (бандюган с большой дороги), сражающийся с чудовищами и злодеями, очень часто ради только личной выгоды, денежной или для банального перепихона. Акцент делается на личных подвигах, а не глобальных конфликтах. Естественно, это «Конан-варвар» Роберта Говарда и всякая подобная лабудень его последователей, которой я зачитывался в детстве. У наших авторов подобного до сих пор хватает. Из кино в качестве примера – это, естественно, та же «конина» с Арнольдом Шварценеггером.
Высокое (эпическое) фэнтези
Масштабные сюжеты с борьбой добра и зла, множеством персонажей и эпиком из всех щелей. Часто присутствует Темный властелин, с непонятными целями желающий захватить все, что не приколочено, и группа товарищей, что решает ему в этом деле помешать. Естественно, тонны пафоса – герои, наверное, даже в туалет под эпичную музыку ходят. Все женщины – красивые, все герои – благородные, все зло – злое и уродливое по умолчанию.
Мир, как правило, очень проработан, вплоть до создания языка и письменности – например эльфийский квенья у Профессора. Естественно, в качестве примера – «Властелин Колец» того же Толкина. Из фильмов – две трилогии Питера Джексона по ВК и «Хоббиту» (вторая, конечно, это полная жопа – как сделать из хорошей детской сказки на 100 страниц эпичный эпик на 9 часов, что называется).
Историческое фэнтези
Альтернативная версия реальной истории с добавлением магии и мифологических существ. Естественно, такого дела до хрена и больше. Качество зависит от уровня профессионализма и образованности автора. Из классического – Мэри Стюарт и ее отличный цикл о короле Артуре.
Из кино – мне очень нравится до сих «Тринадцатый воин» (The 13th Warrior, 1999) с Антонио Бандерасом по роману Майкла Крайтона «Пожиратели мертвых» – фэнтези там минимум. Причина, по которой в свое время фильм провалился в прокате, мне до сих пор не совсем понятна.
Отдельно я бы выделил следующий поджанр, вытекающий, как определенная субстанция, из исторического фэнтези, который в современном его виде терпеть не могу.
«Попаданческое» фэнтези
Яркий пример – очень хорошая книга Марка Твена «Янки из Коннектикута при дворе короля Артура», которая сейчас уже стала классикой.
Нынешние же попаданцы – это херня из разряда «главный герой, невъебенно умный, сильный, просто красавчик, вооруженный знанием о том, как собрать ядрену бомбу из гвоздя, кремниевой зажигалки и веревки, попадает в другой мир, где сеет вечное, доброе, умное, параллельно насаждая коммунизм, демократию, фашизм («изм» зависит от умственной деградации и предпочтений автора) – все бабы (человеческие, эльфийские, гоблинские и другие) хотят заняться с ним диким и разнузданным сексом, только увидев, и все в таком духе». «Болеют» этим дегенеративным делом и у нас, и на Западе.
Самый яркий отечественный пример – Макс Фрай (что удивительно – автор женщина, Светлана Мартынчик, скрывающаяся за литературным мужицким псевдонимом и псевдоинтеллектуальным циклом о мире Эхо – а так это очередная постмодернистская пустышка, многокнижная, выдающая себя за типа философский роман).
Из классики (то, что можно и нужно читать) – отличный цикл «Колдовской мир» Андрэ Нортон.
Из хорошего кино – «Волшебник страны Оз» классический по Бауму и наша сказка «Там, на неведомых дорожках...» по Успенскому.
Женское фэнтези (романтическое фэнтези)
Названием поджанра, собственно, все сказано. Если попаданцы – это шлак от мужиков в фэнтези, то романтИк – это шлак от прекрасного пола.
Пишут все авторки много – нет, бесконечно много! Сюжет, как правило, не прорабатывается. Мир и персонажи тоже. Главное: она красавица, спортсменка, комсомолка; естественно, «не такая, как все», колдунья высшей категории, бьет белку из лука с расстояния в 200 километров, швыряет фаерболами во все, что движется; драконы при ее виде плачут горючими слезами и раскаиваются во всех грехах, которых даже порой и не совершили.
Но тут появляется он – нет, вот так лучше – ОН: красавец, спортсмен, член ЕР на белом мерине (это я коня имею ввиду, а не автомобиль). Все бабы его, но они ему не нужны – ведь есть ОНА, не такая, как все. Дальше сами можете представить, что за бардак творится в голове у писательницы и, соответственно, героини в описываемом царстве-государстве.
Естественно, есть и исключения, их много. Например, Мария Семенова, Ольга Громыко (у той, правда, симбиоз с юмористическим фэнтези), Марина Дяченко (та, пишет совместно с мужем, Сергеем). Ну и, конечно, Урсула Ле Гуин с циклом «Волшебник Земноморья»
и экранизацией от студии Ghibli и Горо Миядзаки «Сказания Земноморья».
Хотя сама же Урсула Ле Гуин не была впечатлена мультиком, но признала за автором право интерпретации и назвала его «хорошим».
Юмористическое фэнтези
Это поджанр фэнтези, который сочетает в себе элементы волшебства, приключений и юмора. В таких произведениях такие элементы, как магические миры, волшебные существа и сверхъестественные события, переплетаются с комическими ситуациями, нелепыми обстоятельствами, иронией и сарказмом. В отличие от других видов фэнтези, юмористическое фэнтези часто использует абсурд и пародию, чтобы создать комический эффект. Но бывает и совершенно жопная клоунада, которую просто читать невозможно.
Из западного для меня любимыми книгами в этом жанре были и остаются Терри Пратчетт с его «Плоским миром» и Роберт Асприн и его «МИФы».
У нас можно почитать Андрея Белянина и Ольгу Громыко – но это, сразу скажу, на любителя. Громыко порой уносит в розовые сопли про влюбленную в вампира ведьму, так что девушкам понравится, а Белянина – в «петросянщину».
Из фильмов, что вспомнилось – «Храбрые перцем» (2010).
Тут опять наши локализаторы подкинули фигни, не понравилось им, видите ли, Your Highness – «Ваше величество».
Блин, забыл же – «Монти Пайтон и Священный Грааль»!
Волшебная страна (детское фэнтези)
Здесь все просто. Думаю, у каждого есть такие – свои, любимые – книги. Добрые сказочные миры с простыми, но увлекательными приключениями, часто с моральным подтекстом. Из более или менее современного – конечно же, Джоан Роулинг и ее «Гарри Поттер»
и соответствующие экранизации.
Не очень люблю только «Нарнию» Льюиса с ее очень догматическим христианским подтекстом – даже маленьким замечал все эти отсылки на Библию с Асланом-Христом и его преемниками-апостолами.
Мифологическое фэнтези
Вот, на самом деле, с этим поджанром я достаточно мало сталкивался. Основан он на реальных мифах и легендах, переосмысленных через призму фэнтези и внутренний мир автора. Из нашего выделил бы «Герой должен быть один» Генри Лайон Олди (Дмитрия Громова и Олега Ладыженского) и большинство произведений Нила Геймана, особенно его «Американские боги» и Sandman, конечно же.
Из кино – минисериал Кончаловского 1997 года по «Одиссее» Гомера.
«Темное» фэнтези (пересекается с «низким» фэнтези и гримдарком)
Мрачные, жестокие миры с атмосферой безысходности, где зло часто побеждает. В качестве главного персонажа, как правило, антигерой. Зло четко не выделено, может менять полярность в ходе повествования.
Это «Первый закон» Джо Аберкромби, цикл о ведьмаке Анджея Сапковского, «Песнь льда и пламени» Мартина. В этих книгах вообще очень всего намешано, поэтому выделение поджанра порой чисто формальное.
Честно, я вообще не ощущаю разницы между «темным» фэнтези и гримдарком, который, как мне кажется, отличается только охватом, забираясь порой и в sci-fi: grimdark же вообще – это поджанр спекулятивной фантастики, характеризующийся мрачной, жестокой и безысходной атмосферой.
Забыл еще упомянуть, конечно же, шикарнейшую (концовка только – говно) «Темную Башню» Стивена Кинга, в которой еще и вестерн автор добавил к жанру.
Из отечественных авторов никого привести в пример рука не поднимается. У нас, мне кажется, такое просто не умеют писать. Все, что обычно так обзывается, выглядит очень наивным подражанием, особенно, если переносится на русскую почву.
Из кино – «Игра престолов» от HBO и «Дом драконов» – над беловолосыми неграми очень долго ржал, конечно.
Городское фэнтези
Примеры отечественные выше, больше мне сказать о них нечего – читал, но не проникся, поэтому не люблю.
Суть поджанра: магия существует скрытно в современном мире либо является частью повседневности в фэнтезийном городе. Из интересного, что почитать – «Архивы Дрездена» Джима Батчера.
И просто великолепного Майкла Суэнвика и его «Дочь железного дракона».
Из кино – «Яркость» от Netflix,
ну и отечественные «Дозоры».
Далее последний поджанр, который мне очень нравится.
New Weird («новое странное»)
Тут, конечно, намешано всего: фэнтези, стимпанк, городское фэнтези, магический реализм, научная фантастика, философский роман и постмодернизм. Лидирует во всем этом, безусловно, книги Чайны Мьевиля, хотя вообще «новых странных» авторов за рубежом хватает. У нас с подобным поджанром ни разу не сталкивался.
В кино тоже ничего такого вспомнить не могу, если только «Аннигиляцию» по книге Джеффа Вандермеера.
Не стал выделять в отдельный поджанр young adult и литRPG – просто не считаю это литературой. Стимпанк же не выделил, потому что он спокойно живет и сам по себе, хотя от фэнтези там тоже много чего бывает.
Вообще деление, на мой взгляд, очень условное. Поджанры часто пересекаются. Например, «Ведьмак» сочетает элементы «низкого», героического и «темного» фэнтези, при этом его можно спокойно отнести и к постмодернизму.
Редакция Вокруг Света давно искала стройную и максимально исчерпывающую классификацию фильмов ужасов. Наконец на форуме Reddit мы наткнулись на схему от Horror on Screen и Simple Film Reviews, которую решили перевести и немного дополнить.
Кликайте на картинку, чтобы рассмотреть ее поближе. Делитесь вашим мнением — какие жанры и фильмы добавили бы? Согласны ли с классификацией — например, с тем, что авторы инфографики выделили французский экстрим (еще этот жанры называют «французским новым трансгрессивным кино») как отдельный поджанр?
Всех с понедельником! Сегодня в нашей рубрике кинослова мы переходим к букве Б. Рассмотрим отличный, но многим неизвестный поджанр, – Бадди-муви.
Согласно википедии:
Бадди-муви (англ. buddy movie, вольный перевод «приятельский фильм») — поджанр художественного фильма, в котором действуют двое главных героев, связанных дружбой.
Как отмечает Айра Кёнигсберг, автор толкового словаря, посвящённого кинематографу, «эти фильмы превозносят силу и благородство мужского братства и одновременно с этим принижают значение дружественных отношений между женщинами. В массовой культуре теме мужского товарищества всегда уделялось большое внимание, начиная с романов Джеймса Фенимора Купера и заканчивая рекламными роликами пива».
________________________________________
История термина
По мнению некоторых кинокритиков, приятельское кино зародилось в 1970-е годы как ответ на феминистическое движение. «Чтобы наказать женщин за их стремление к равноправию, приятельский фильм лишает их центральной роли в своём повествовании, заменяя традиционные романтические отношения между мужчиной и женщиной дружескими отношениями между двумя мужчинами. Оба протагониста являются мужчинами, и весь замысел сюжета базируется на росте и развитии их дружбы. Женщина же как объект любовного интереса полностью исчезает из структуры повествования».
Хотя есть и исключения: «Тельма и Луиза» (1991), «Копы в юбках» (2013).
Впрочем, многие классические фильмы о друзьях-приятелях были сняты ещё до 1970-х — «Рио Браво», «Бутч Кэссиди и Санденс Кид», «Два бойца», «Служили два товарища» и т. д. В 1950-е и 1960-е были очень популярны циклы кинокомедий с приятельскими тандемами Мартин—Льюис, Леммон—Маттау в главной роли.
________________________________________
Пик популярности бадди-муви
Начиная с 1970-х в основе сюжета приятельских фильмов часто лежит история двух полицейских-напарников, которые постоянно подвергаются смертельной опасности и постоянно выручают друг друга из затруднительных ситуаций. К 80-м бадди-муви стали особо популярны и чаще всего представляли собой комедийные боевики.
Мэл Гибсон и Дэнни Гловер в фильме «Смертельное оружие» (1987).
Бадди-муви 80-х и 90-х:
- Сорок восемь часов (1982)
- Смертельное оружие (1987)
- Успеть до полуночи (1988)
- Близнецы (1988)
- Красная жара (1988)
- Танго и Кэш (1989)
- Последний бойскаут (1991)
- Заряженное оружие (1993)
- Крепкий орешек 3 (1995)
- Чaс пик (1998)
Фильмы жанрабадди-муви обычно можно сразу узнать по постеру: на них два главных мужских персонажа показаны максимально разными. Отсюда и главный интерес – как будут ладить такие люди в фильме? Весь юмор тоже будет построен в основном на их различиях и конфликтах.
________________________________________
Полицейский и собака
Отдельный подвид бадди-муви – полицейский с собакой-напарником. Тут работают те же правила.
«Тернер и Хуч» (1989), «К9» (1989) и сериал «Комиссар Рекс» (1994-2004).
________________________________________
Современные бадди-муви
Сейчас жанр не столь популярен, как в раньше, но попадаются и очень достойные примеры. Одним из наиболее ярких представителей таких фильмов является «Зеленая книга» (2018). Два героя: один афроамериканец-интеллигент, элегантный, богатый и одинокий; второй же американский итальянец, который любит поесть, живет с огромной семьей, не прочь размять кулаки, в-общем, очень простой. Им обоим придется поладить и многому научиться друг у друга, а фильм идеально балансирует на грани драмы и комедии.
Как и в случае «Зеленой книги», часто бадди-муви сочетается в одном фильме с другим поджанром – роуд-муви (road movie, букв. «дорожное кино»), но о нем поговорим в другой раз.
И еще несколько ярких бадди-муви последних лет:
- «Старски и Хатч» (2004)
- «Поцелуй навылет» (2005)
- «Типа крутые легавые» (2007)
- «Копы в глубоком запасе» (2010)
- «Впритык» (2010)
- «Однажды в Ирландии» (2011)
- «Неприкасаемые» / «1+1» (2011)
- «Мачо и ботан» (2012)
- «Настоящий детектив» (1 сезон, 2014)
- «Славные парни» (2016)
Современные бадди-муви зачастую отсылают к классическим фильмам: будь то открытое почитание в «Типа крутых легавых» фильма «На гребне волны»; высмеивание клише в пародийном ремейке «Старски и Хатч» или чистая стилизация, как в «Славных парнях» (2016).
________________________________________
Анимационные бадди-муви
Мультфильмы также используют схему бадди-муви в своих сюжетах. К таким в разной мере можно отнести «Ледниковый период», «Шрек» и «Зверополис».
Зайчиха Джуди Хоппс и болтливый хитрый лис Ник Уайлд – типичные герои бадди-муви, хотя и разного пола.
________________________________________
Спасибо за прочтение! А какие ваши любимые бадди-муви?
Если тема заинтересует, сделаем подборку таких фильмов с их более подробным разбором.
Источники:
Всех с началом рабочей недели! Сегодня мы, под впечатлением от сериала «Слишком стар для этого дерьма чтобы умереть молодым», рассмотрим термин нео-нуар в нашей рубрике кинослова. Как появился жанр и в чем его характерные особенности – в нашей статье.
Согласно википедии:
Неонуа́р (neo-noir) — обозначение нуаровой волны, которая прокатилась по американским киноэкранам в первой половине 1970-х годов на фоне уотергейтских разоблачений и неудач американцев во Вьетнаме. Иногда термин распространяют и на цветные фильмы с элементами нуара, которые снимались в более поздний период.
Но это определение не в полной мере описывает жанр.
Поэтому для начала вспомним, что такое нуар.
_______________________
Нуар и его характерные черты
Нуа́р (фр. film noir «чёрный фильм») — кинематографический термин, применяемый к голливудским криминальным драмам 1940-х — 1950-х годов, в которых запечатлена атмосфера пессимизма, недоверия, разочарования и цинизма, характерная для американского общества во время Второй мировой войны и в первые годы холодной войны.
Первоначально нуар появился как стиль, а не жанр.
Для стиля нуар характерны:
- детективная структура и криминальная тематика;
- ночные или намеренно затемненные сцены;
- свет, падающий через жалюзи косыми линиями;
- скрытые в тени герои или их лица;
- камера с широкоугольным объективом и «голландский угол»;
- методичное, размеренное нагнетание напряжения от диалога к диалогу (саспенс);
- среда обитания — большой город-лабиринт в целом и его криминальная обочина в частности;
- действие в барах, мотелях, увеселительных заведениях, подпольных залах для азартных игр;
- мотив воды: дождь, влажные поблёскивающие улицы, доки, причалы;
- сложная, запутанная хронология действия, создающая впечатление «потерянности во времени», дезориентации;
- присутствие архетипа "роковой красотки".
Многие из этих клише присутствуют и в нео-нуаре.
_______________________
История происхождения термина Неонуар
Последствия войны во Вьетнаме, череда нераскрытых убийств политических деятелей, сенсационные журналистские разоблачения власть предержащих и спад в экономике — эти обстоятельства придали многим фильмам Нового Голливуда налёт неизбывного пессимизма. На этом фоне в Голливуде вновь оказалась востребованной эстетика нуара, которая вышла из моды в оптимистический период экономического бума середины 1950-х годов.
В 70-е было переосмыслено наследие эпохи нуара, поднимая более острые темы (тотальная коррупция, семейное насилие, бесправие, инцест) чем в фильмах 1940-х. Их герои оказываются заложниками собственной принципиальности и старомодного кодекса чести, который не востребован хаотично устроенным обществом сегодняшнего дня.
В «Китайском квартале» Романа Полански (1974) действие происходит в координатах классического нуара (мегаполис 1930-х годов), однако выводы, к которым приходит частный детектив после традиционной для жанра встречи с загадочной незнакомкой, настолько радикальны, что их нельзя себе представить в кинематографе времён 40-х, требовавшего, чтобы порок под конец фильма был наказан и на все вопросы даны чёткие и внушающие уверенность ответы.
Этот период развеял романтический флёр вокруг фигуры частного детектива — странствующего рыцаря в плаще современного покроя, наглядно показав его беспомощность перед лицом господствующего кругом зла, от которого он и сам едва в силах удержаться. Лишённые загадок и сюрпризов, эти неутешительные фильмы только подтверждают, что дело и в самом деле обстоит так плохо, как это нам представлялось. Нуарная традиция Нового Голливуда представлена также такими лентами, как «Долгое прощание», «Злые улицы», «Таксист» и др.
В 80-е в моду входят ремейки классических нуаров («Почтальон звонит дважды», «Наперекор всему», «Ночь и город»). В фильмах братьев Коэнов «Просто кровь» и «Перекрёсток Миллера» нуар сгущается до полного абсурда и переходит в чёрный юмор.
"Кто подставил кролика Роджера" (1988) – любопытная вариация нуара, выполненная частично в мультипликационном варианте, умело пародирует жанр.
_______________________
Неонуар в 90-е
В 1990-е годы традицию неонуара продолжают фильмы «Первая сила», «Секреты Лос-Анджелеса», «Подозрительные лица», «Помни» и другие. Здесь характерен элемент субъективизма, многие события оказываются порождены расстроенным сознанием главного героя. Источник зла перемещается извне в сердце главного героя, который не только испытывает соблазн перейти на сторону зла (воспринять преступные методы борьбы с преступностью), но и не находит для себя другого выхода, кроме как уступить этому соблазну.
Кадр из фильма Д. Финчера «Семь» (1995).
_______________________
Современный нео-нуар
Сейчас к нео-нуару в той или иной степени можно отнести фильмы:
- Олдбой (2003)
- Прощай, детка, прощай (2007)
- Старикам тут не место (2007)
- Девушка с татуировкой дракона (2009) / (2011)
- Стрингер (2014)
- Под покровом ночи (2016)
- Хорошее время (2017)
- Закатать в асфальт (2018) и др.
Особенно интересен фильм-комикс «Город грехов» (2005) который обыгрывает многие известные клише нуарных фильмов.
Как было сказано ранее, для современного нео-нуара характерно смешение жанров. Это может быть сочетание нео-нуара:
- с супергероикой ("Хранители", "Темный рыцарь");
- с комедией ("Поцелуй навылет", "Врожденный порок", "Под Сильвер-Лейк");
- с фантастикой ("Матрица", "Помутнение", "Бегущий по лезвию 2049" и др.).
Кадр из фильма "«V» значит Вендетта"
На самом деле, для сочетания нуара с фантастикой тоже существует отдельный термин – тех-нуар. К нему относят "Бегущий по лезвию" (1982) и "Терминатор" (1984), в котором и было впервые упомянуто слово (название бара). Тех-нуар тесно связан со стилем кибер-панк.
_______________________
Творчество Николаса Виндинга Рефна и Лос-Анджелесский нео-нуар
Особенное место в списках нео-нуара занимают фильмы Николаса Виндинга Рефна. Все потому, что у режиссера сформировался свой особенный и узнаваемый стиль.
Поздние фильмы Рефна обозначили его переход на территорию преимущественно визуального повествования и работы со скрытыми подтекстами. Последние три фильма режиссёра формируют так называемую «неоновую трилогию», которая объединяет картины по следующим признакам:
- визуальный ряд насыщен яркими контрастными цветами и неоновым освещением;
- саундтрек ко всем фильмам написал Клифф Мартинес;
- в них отображается двойственность человека и вечное противостояние дня и ночи, добра и зла.
- старое доброе ультранасилие;
- молчаливый и безэмоциональный главный герой.
На съемках "Драйва" Рефн и Гослинг каждый вечер отправлялись кататься на машине по Лос-Анджелесу, чтобы найти подходящие места для съёмок. Эти поездки позволили режиссёру прочувствовать дух города, в котором ему предстояло снять фильм. Вместе с Гослингом он часто слушал электронную музыку, и это позволило ему представить, какое настроение должно быть у «Драйва».
Сейчас "Драйв" считается самым успешным фильмом Рефна, стал очевиден его культовый статус. В то время как последовавшие за ним «Только Бог простит» и «Неоновый демон» получили смешанные отзывы — их ругали за претенциозность и пустоту.
Однако нельзя отрицать, что благодаря этим фильмам у Рефна сформировался неповторимый визуальный стиль и эстетика, в которых преобладают яркие неоновые цвета, подчеркивающие агрессивность окружающей ночной среды и экспериментальный, постоянно меняющийся подход.
Все это есть в его новом сериале "Слишком стар, чтобы умереть молодым" в котором главный герой в исполнении Майлза Теллера противостоит различным криминальным структурам, и все это происходит в том же Лос-Анджелесе, так полюбившемуся Рефну. За это его окрестили королем "лосанджелесского неонуара".
_______________________
Итак, подведя итог, отметим отличительные черты современного нео-нуара:
- цветная картинка с ярким и контрастным светом;
- циничный и неоднозначный главный герой;
- внутренняя борьба героя и соблазн перейти на сторону зла;
- деградация общества, тотальная коррупция и бесправие;
- взаимодействие света и тьмы;
- неоновые цвета в ночи;
- электронная музыка в саундтреке;
- ультранасилие и откровенные сцены;
- отсутствие хэппи-энда.
________________________
На этом все. Спасибо за внимание!
Источники:
Магический реализм (М. Р.) – это когда наш обыденный мир, этот самый, безо всяких параллельных измерений, наполняется волшебством, колдовством и божеством.
У истоков жанровой, извините за термин, традиции – писатель и врач-терапевт Михаил Булгаков. «Роковые яйца», «Дьяволиада» и «Собачье сердце» – все несут в себе черты М. Р., но манифестом стал, конечно, «Мастер и Маргарита». Демоны и вампиры, Дьявол и Бог, фокусы и настоящая чёрная магия здесь становятся инструментом социальной сатиры, размещаются в столичном быту, как в гостиной с камином, и раскрывают избранным глаза на скрытую от обывателя изнанку мироздания. Звучит знакомо? Действительно, ведь сегодня эти тропы – очень даже традиционные элементы М. Р.
Как не провести ниточку – ведь узнаваемый подход роднит роман советского врача с творением британских классиков Терри Пратчетта и Нила Геймана. Вы слыхали про «Благие знамения»? Они говорят, что за полвека ничего не изменилось. И за век не изменится. Квартирный вопрос по-прежнему влияет на людей специфически, тьма и свет не равны злу с добром, кое-какие герои заслужили покой, а Бог внимательно следит за каждым – но судит не он.
Ведь мера всех вещей – человек.
Ссылки на ЛитРес:
https://www.litres.ru/book/mihail-bulgakov/master-i-margarita-kollekcionnoe-illustrirovannoe-izdanie-22311873/
https://www.litres.ru/book/nil-geyman/blagie-znameniya-podarochnoe-izdanie-s-illustraciyami-pola-kidb-56952085/
Флибусту найдёте сами 😋
Всех с понедельником! Ну что выспались? А мы нет, т.к. смотрели Оскар. Так что сегодня простое слово – Байопик. Но оказалось, многие его не знают.
Байопик является словом-англицизмом (англ. biopic ← biographical picture). Синоним: биографический фильм.
______________________________
Отличие байопика от исторического и документального фильма
В отличие от картин, основанных на подлинных событиях, или исторических фильмов, целью фильма-биографии является не хроникальное освещение случившихся фактов и событий, а влияние конкретной персоны на их исход.
Например, «Темные времена» (2017) является байопиком о Уинстоне Черчиле; а «Дюнкерк» (2017) – просто историческим фильмом. Хотя оба фильма рассказывают об одном временном промежутке, во втором случае нет центрального реального персонажа.
Часто для большего сходства главного героя используется грим (ну или Кристиан Бэйл). Но бывает, что сходство лица для создателей не так важно (например, «Стив Джобс» 2015г.).
______________________________
Байопик – всегда драма?
Большинство биографических фильмов — драмы, но некоторые соединяют в себе комедию, экшен, триллеры и другие жанры.
Например, вышедший в этом году байопик «Власть» (на фото слева)представляет собой комедию, а в качестве боевика можно вспомнить байопики о военных действиях («Храброе сердце», «Александр Невский» С. Эйзенштейна,), боевых единоборствах («Ип Ман») или об ограблениях («Джонни Д.», «Враг государства №1» – на фото справа).
Но все эти фильмы, как правило, так или иначе включают драматическую составляющую.
______________________________
Должно ли быть в байопике все точно, как было в реальности?
Тут каждый считает по-своему. Но! Не стоит забывать, что байопик остается художественным произведением, которое не несет цели показать события максимально точными, как это бывает в документальном кино. Обычно от биографических картин ожидают определённой достоверности; однако иногда в них все же допускается изменение некоторых событий в пользу сюжетной линии. События иногда изображаются более драматично, чем они фактически происходили; время сжато, чтобы соответствовать всем важным событиям в фильме, или несколько человек смешаны в одно лицо.
Вышедший с успехом музыкальный байопик «Богемская рапсодия» о Фредди Меркьюри вызвал не мало споров. А в этом году выходит байопик о Элтоне Джоне – «Рокетмен» с Тэроном Эджертоном в главной роли. Самое интересное, что в жанре указано "фэнтези", что необычно для байопика.
______________________________
А про какую реальную личность вы бы хотели увидеть байопик больше всего?
И кого бы выбрали на главную роль?
Источники и материалы по теме:
