Русский пирог
Присоединяйся к Вомбату
Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки
или через
Хотите перенести свой аккаунт с Пикабу? Узнайте как
Уведомления
Вомбаттл
Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки
Пост как приставка к слову происходит от латинского post - после, за чем либо. Например, постсоветский, постиндустриальный, постнатальный (после родов), постмодерн, постскриптум и т.д.
Постмодернизм — это культурное и философское направление второй половины XX — начала XXI века, пришедшее на смену модернизму. Его главные черты — отказ от поиска единой правды, ирония, активное цитирование прошлого и смешение высокого искусства с массовой культурой.
Культовые примеры постмодернизма в кино:
«Криминальное чтиво», «Убить Билла»: Тарантино главный постмодернист Голливуда. Его фильмы сотканы из цитат старых гонконгских боевиков, спагетти-вестернов и французской новой волны.
«Большой Лебовски», «Старикам тут не место»: Переосмысляют классические детективы и нуары, превращая их в абсурдные комедии или философские притчи.
«Матрица»: Фильм-коллаж, объединивший в себе киберпанк, гонконгский экшен, аниме, библейские мотивы и философию Жана Бодрийяра.
«Бойцовский клуб» (Fight Club, 1999): Манифест против общества потребления, который ломает четвертую стену. Главный герой обращается к зрителю, пленка «рвется» прямо посреди кадра, а сюжет деконструирует понятие мужественности и идентичности.
«Шрек» (Shrek, 2001): Самая известная деконструкция классических сказок. Прекрасный принц оказывается самовлюбленным подлецом, благородный спаситель — грязным огром, а волшебные существа сосланы в гетто. Мультфильм переполнен пародиями на поп-культуру и иронией.
«Рик и Морти» (Rick and Morty): Вершина постмодерна на ТВ. Сериал полностью держится на цитировании поп-культуры (от «Назад в будущее» до «Безумного Макса»), разрушении четвертой стены и тотальном нигилизме — Рик постоянно напоминает, что их вселенная лишь одна из миллиарда, и ничто не имеет значения.
«Симпсоны» и «Гриффины»: Проекты, которые десятилетиями высмеивают американское телевидение, политику и звезд. Сюжеты строятся на так называемых cutaway-гэгах (всплывающих шутках-воспоминаниях), пародиях и прямых мета-комментариях о том, что они находятся внутри анимационного шоу.
Вот и всё, что я могу сказать о войне в своём посте о постмодернистских фильмах. А какие постмодернистские фильмы знаете вы?
Пожалуйста, зарегистрируйтесь или авторизуйтесь для просмотра содержимого данного поста.
Ветеран Вьетнама Трэвис Бикл работает таксистом ночью в Нью-Йорке. У него тяжелая бессонница и посттравматический синдром (ПТСР), он презирает «грязь» вокруг. Фильм показывает, как постепенно, шаг за шагом, человек доходит до точки, когда решает, что он один должен навести порядок. Трэвис существует вне нормальных социальных связей — он как «Божий одинокий человек». Именно из-за этой изоляции он сначала погружается в депрессию, а затем выплескивается в насилие.
Многие эксперты сходятся во мнении, что у Бикла — посттравматическое стрессовое расстройство (ПТСР) и, скорее всего, параноидное расстройство личности, осложненное тяжелой депрессией
История парня Билла Уильямсона, который устал от всего и всех. Он не психопат в классическом смысле — он просто, как робот, спланировал свою войну против общества. В отличие от хаотичного героя «Таксиста», Билл холоден и рационален в своём безумии.Фильм не оправдывает, а просто показывает механизм превращения «тихого парня» в массового убийцу, уставшего от унижений и несправедливости мира
Рассказчик живет в мире потребления и ненавидит свою серую жизнь. В какой-то момент он встречает Тайлера Дёрдена, который становится его темной стороной. Классический пример диссоциативного расстройства личности (DID), когда одно «Я» не помнит, что делает другое. Это фильм не о драках, а о том, что происходит, когда человек полностью теряет контроль над своей личностью и попытке её пересобрать через хаос и боль.
Артур Флек — неудачник, которого общество выкинуло на обочину. У него сложный букет симптомов: приступы неконтролируемого смеха (псевдобульбарный синдром), глубокая депрессия и последствия жестокого обращения в детстве. Специалисты из Кембриджа полагают, что он соответствует критериям нарциссического расстройства личности с отдельными психопатическими чертами. Фильм показывает, как равнодушие и жестокость мира шаг за шагом превращают безобидного человека в монстра.
Водитель — каскадер и гонщик, который почти не говорит. Он живет по своим правилам, и когда кто-то лезет в его жизнь, он становится безжалостным. Этот персонаж — про контроль. Внешне он абсолютно спокоен, но внутри — кипящий вулкан. Психиатры отмечают у героя ярко выраженные психопатические черты нарциссического круга, прекрасную способность к планированию и полное отсутствие эмпатии к тем, кого он считает врагами
Лу Блум — безработный вор, который начинает снимать на камеру сцены преступлений и продавать их на ТВ. Он — чистый, стопроцентный психопат без капли эмпатии. Он манипулирует, лжет и использует всех, кто попадается на пути, чтобы достичь своей цели. Фильм — портрет человека, для которого не существует морали, есть только цель и средства.
Мрачная и странная драма о молодом человеке, который врывается в жизнь скорбящей семьи. С одной стороны, он токсичный манипулятор и «моральный урод», с другой — катализатор, который вытягивает из людей их настоящие эмоции. Фильм вызывает противоречивые чувства: главного героя сложно назвать злодеем, но и героем — тоже.
Отдельно стоит франшиза. Она показывает гипертрофированную версию нашего мира, где раз в году можно выпустить наружу всю свою жестокость и агрессию, выплеснуть наружу весь накопившийся гнев. Это художественное исследование того, куда может завести человека якобы «чистая» идея дать выход злости. Для меня эти фильмы — про ту самую ярость, которую мы все иногда чувствуем, и про черту, за которой она перестает быть фантазией.
Патрик Бейтман — успешный инвестор, красавчик, который по ночам убивает людей. Но самое страшное — он не уверен, происходило ли это на самом деле. Это сатира на мир, где важны только визитки и рестораны, а людей не видно. Врачи относят Бейтмана к диссоциальному (асоциальному) расстройству личности с выраженными нарциссическими чертами, который совершенно не способен испытывать эмпатию или чувство вины.
Ронни — невротик, он живёт с больной матерью, нигде не работает, его не берут в армию из-за нестабильной психики. Каждый день Ронни уходит в себя, смотрит порно и «уходит» в интернет, где постепенно пропитывается ненавистью к женщинам и всем, кто на него не похож.
Фильм сырой, грязный, снят без прикрас. Это не ура-патриотичное кино, а именно психологическая драма о том, как изгоем становятся машиной для убийства.
Главный герой как «клинический случай»: Ронни — это классический пример инцела (недотрах, страдающий от вынужденного безбрачия). У него посттравматическое расстройство из-за потери отца, и он патологически социально неловок. Кроме того, он попал в информационную петлю, где ему снова и снова транслируют: ты — жертва, виноваты женщины и приезжие. Единственное место, где он что-то значит — это его влог, где копятся зрители, разделяющие его бред.
Что выносишь после просмотра: Это не попытка вызвать жалость к герою. Фильм наоборот пугает тем, что происходящее с Ронни — реальная клиническая картина человека, сожранного собственной ничтожностью и ненавистью. Он буквально, как бомба, пропитывается ядом интернета. И когда происходит коллапс, когда его хрупкий мир разрушается, он надевает камуфляж, берёт пистолет и идёт сеять смерть. Это максимально наглядно и бескомпромиссно.
Почти все эти фильмы — про одиночество, про недоверие к миру и про то, что внутри человека копится критическая масса ярости. И в какой-то момент она выплескивается. Они не для слабонервных. Но если ты чувствуешь, что мир тебя бесит, эти ленты помогут понять почему.
Иногда в моей голове зреет один вопрос... В чём подлинная сила? И вся королевская рать не сможет мне противостоять.
Поставь + если понравилась подборка от меня.
В определённый момент начал представлять на месте главного героя Джона Уика и фильм тут же становится комедией.
Потому что маньяк с торчащими из жопы вилами это смешно. А Джон Уик именно туда их и засунет когда маньяк на него нападёт.
Да, у меня затишье на работе, поэтому я транслирую свой бред в эфир 🤣
Премьера нового фильма «Садко» запланирована на 8 марта 2028 года. Съёмки картины проходят в Санкт-Петербурге, Приозёрске, Москве и на площадке «Мосфильма».
Даже не знаю какой фильм был в голове у авторов… что за шедевр Голливуда? 🤣
Создатели обещают, что в фильме будут неожиданные сюжетные ходы, а Садко — не везунчик, а человек, который каждый раз платит слишком высокую цену…. За билет блять!
Садко пошел по истории на Дно… и наше фильмы туда же…
Эх всем хороших просмотров. Скоро Хой выйдет с Калогривым запоем 😁🤟
Подкинуть на вкусняшки для моих четверых котанов.
Нравится мне южно-корейское кино. Какие бы смешные ужасы они ни снимали, но эмоции актёров это что-то непередаваемое. Тэги ивента не ставлю, так как пост "притянут за уши" к Сеулу.
Аннотация к фильму: У маленькой Су-ан день рождения. Девочка живет с отцом в Сеуле и очень хочет отправиться к маме в Пусан. По дороге случается непредвиденное, и на страну обрушивается загадочный вирус. Пассажирам поезда в Пусан — единственного города, отразившего атаки вируса — придется бороться за выживание. 442 километра в пути. Добро пожаловать на борт и помните — в этой гонке недостаточно выжить, чтобы остаться человеком.
Тут есть все - дети, беременные женщины, влюблённая молодёжь, плохие-хорошие отцы, смелые люди, глупые люди, бесчестные люди и зомби. Зомби смешные. :) И да, второй фильм (все последующие) не смотрите - какая-то фактически не связанная с первым фильмом херотень.
Кстати, за 6 лет до ковида они сняли фильм "Вирус" (не про зомби, про грипп). Тоже рекомендую. А также Обрушение, Паразиты, Олдбой (именно корейский, американский не надо), Пустой дом... Остальные названия не помню. Приятного просмотра.
Вопрос: на чём сидит режиссёр?
Это самая чеканутая короткометражка, которую я видела.
Но не могу не поделиться.
В наше время, порой цепляет именно такой странный контент, на фоне которого происходящее вокруг чтобы казалось менее абсурдным.
* продолжительность 18 минут.
Ещё от Бена Томпсона: Реалистичный боевик
Если хотите, можно поддержать мои переводы (или поздравить меня завтра с ДР).
Ещё от Бена Томпсона: Реалистичный фильм ужасов
Если хотите, можно поддержать мои переводы (или поздравить меня завтра с ДР).
Читал Приключенческое эссе писателя Меняйлова. Понравился его взгляд на тюрьму на примере заключения Чингисхана:
...Многие чалились и чалятся по тюрьмам, но редко кто в ней дорастает до осмысления храма Весты (древнеримская богиня), Девы. Тем более не дорастают жёны или любовницы чалящихся. А Борте (жена Чингисхана) смогла. Встретить такую как Борте, и даже просто о такой вспомнить – это удача.Действительно, как много женщин, после того как муж попадает в тюрьму и шансы на карьеру чиновника у него снижаются, с супругом разводятся! По противоположным причинам. С одной стороны, он в тюрьме растёт до уровня Учителя, а ей хочется, наоборот, извращений. С другой стороны, муж может остаться по масти всего лишь простой уголовной шпаной, никак по ступеням чёрного порядка взбираться к Небу не будет, соответственно, и ей не поможет – чего с таким «лишенцем» дальше валандаться?Но так бы рассуждала хоть сколько-то светлая женщина с запросами, но никак не обычная. Для обычной всё наоборот: чем больше оправданий своей дефективностью принесёт муж, тем крепче она со своей жаждой извращений будет за него держаться. Руками и ногами. И даже будет с готовностью повиноваться, если он ещё и наркоман с отбитыми мозгами. Собственноручно отбитыми....
И вспомнился мне эпизод из фильма "Сталкер", где вначале ему жена истерику закатывает, когда он в Зону уходит.
В следующем эпизоде показывают другую женщину, которая истерик не катает и вся такая миленькая.
Однако когда до дела доходит (отправляться в Зону), эта миленькая (которая хотела отправиться в Зону) смывается и бросает писателя, а жена сталкера ждет его и помогает ему, когда тому трудно.
"Просто такая жизнь" )0
Уилл Смит исполнит главную роль в экшен-триллере Supermax, который срежиссирует Дэвид Гордон Грин, постановщик «Хэллоуина». Но на больших экранах фильм не появится.
Amazon MGM Studios за 70 млн долларов приобрела у студии Miramax права на мировой прокат фильма, но только для того, чтобы сделать ленту стриминговым эксклюзивом своей платформы Prime Video. Самое главное — намерения покупателя были ясны с самого начала, и потом никто не станет возмущаться, как это было с ремейком «Дома у дороги».
Последнее появление Смита в кинотеатрах состоялось в 2024 году с выходом боевика «Плохие парни 4», заработавшего в мировом прокате 404 млн долларов. Это был рискованный релиз из-за инцидента на церемонии раздачи оплеух и «Оскаров», когда актёр неадекватно отреагировал на шутку Криса Рока.
Supermax, как его описывают, — «жёсткий и полный непредсказуемых поворотов экшен-триллер» про двух агентов ФБР, которые расследуют убийство, совершённое в самой охраняемой тюрьме в мире. Смит изобразит персонажа по имени Рекс. Похоже, он не один из федеральных агентов.
Сценарий написали Дэвид Вейл и Дэвид Дж. Розен — авторы сюжета сериала «Вторжение».
Съёмки стартуют в середине августа.
Другие Новости Кино тут - ❤️ https://max.ru/thaihub ❤️
Статья целиком и полностью нагло скоммунизжена с этого сайта.
Громкий и, пожалуй, самый неожиданный скандал случился на Каннском кинофестивале еще в 1957 году. Тогда в конкурсной программе был заявлен первый в истории кинематографа блокбастер Фрэнка Корачи «Вокруг света за 80 дней». Несмотря на то что картина сама по себе наделала много шуму, продюсер Майкл Тодд на достигнутом решил не останавливаться и закатил для гостей фестиваля шумную вечеринку с сюрпризом: чтобы максимально приблизить звезд и журналистов к дикой природе, Тодд привез на праздник несколько живых тигров. Праздник и правда получился веселым и, что немаловажно, шумным. Животные, непривычные к свету софитов и такому большому скоплению еды, повели себя как настоящие хищники и попытались закусить кое-кем из светского общества. Началась паника, гости бросились врассыпную, случилась самая большая давка за всю историю фестиваля. К счастью, никто не пострадал, а вот Майкл Тодд навсегда вписал свое имя в хроники Канн — более находчивого шутника не нашлось до сих пор.
И на звезду бывает проруха: в 1983-м году конфуз случился с актрисой Изабель Аджани, которая привезла в Канны фильм «Убийственное лето». Красавица на тот момент была на пике популярности и пыталась активно монетизировать свой успех. Актриса объявила, что не будет позировать перед фотографами бесплатно и заключила с несколькими из них эксклюзивные права на съемку себя любимой. Для всех остальных Изабель припасла сумочку, с помощью которой прикрывала свое лицо. Но, как известно, журналисты — народ обидчивый: они тут же расценили поступок звезды как высшую степень неуважения к ним и объявили Аджани настоящий бойкот. Когда актриса вышагивала по красной дорожке, злопамятные фотографы демонстративно положили свои камеры на пол и не только не сделали ни одного снимка, но еще и повернулись к незадачливой знаменитости пятой точкой, вероятно, чтобы Изабель твердо уяснила: убийственным может быть не только лето, но и реакция прессы на звездную болезнь.
Неприятность в Каннах произошла и с мэтром мирового кинематографа Жан-Люком Годаром. В 1985 году режиссер представлял на фестивале свою картину «Детектив». Во время выступления Годара перед публикой один из зрителей внезапно запустил в автора фильма внушительных размеров тортом. Кондитерское изделие попало ровно в цель, а проще говоря — в лицо французу. Тот, правда, не растерялся и даже попробовал сомнительное угощение, немедленно сообщив широкой общественности, что торт был вкусным, так что огорчаться тут совершенно не из-за чего. Как выяснилось позже, тот самый активный зритель не понял режиссерского замысла и до того обиделся на Жана-Люка, что не нашел ничего лучше, как метнуть в него торт. Будем надеяться, что после этого он успокоился и, может быть, даже пересмотрел ленту.
Француженка Софи Марсо хоть и утверждает, что скромность — одно из ее главных достоинств, тем не менее она периодически оказывается в неловких, даже пикантных ситуациях чаще других. В Каннах конфуз с актрисой случился целых два раза. В 2005-м году Марсо появилась на красной ковровой дорожке в таком легком платье, что одна из бретелек в самый ответственный момент соскользнула с плеча звезды французского кино и обнажила грудь актрисы. Та, правда, не растерялась, стремительно все поправила и, в общем-то, не придала досадному недоразумению большого значения. Пресса, однако, была иного мнения о сложившейся ситуации, и уже через несколько дней все газеты и интернет-издания пестрили снимками оголенной груди Софи Марсо. По словам француженки, подобная фотография каким-то образом даже попала в школу, где на тот момент учился сын актрисы. Неожиданные последствия секундной оплошности очень расстроили Марсо, в одном из интервью она с грустью призналась: «Я вообще-то очень стыдлива. Страдаю, когда приходится сниматься обнаженной, и бываю совершенно счастлива, если удается все так устроить, чтобы остаться в одежде. Но в Каннах как будто ангелочек пролетел и сдернул с меня бретельку. То, что было просто мило, превратилось в бесстыдство».
Второй раз ангелочек пролетел в 2015-м. Тогда француженка появилась на премьере фильма «Безумный Макс: дорога ярости» в весьма откровенном наряде, а именно в платье, сквозь которое отчетливо был виден бюстгальтер, точнее, полное его отсутствие. Но и этого оказалось мало: внезапный порыв ветра во всей красе продемонстрировал фотографам телесного цвета трусики актрисы.
Квентин Тарантино всегда отличался вольностью нравов (это очевидно из его фильмов), но вот пренебречь дресс-кодом Каннского фестиваля — на такое решится не каждый. Квентин оказался первым (и пока последним), кто явился на церемонию награждения в майке и джинсах. Даже несмотря на то, что шел Квентин вместе с командой «Криминального чтива» за заслуженной «Пальмовой ветвью» фестиваля, в таком виде проникнуть на сцену ему не удалось: охранник оставался непреклонен. А через некоторое время, когда режиссер уже переоделся и все-таки оказался на сцене, одна из зрительниц начала выкрикивать в адрес режиссера оскорбления, за что тут же поплатилась — Тарантино без зазрения совести показал барышне средний палец.
В 2014 году украинский журналист Виталий Седюк совершил абсолютно неожиданный для благовоспитанной каннской публики демарш: репортер буквально напал на актрису Америку Ферреру, которая приехала на фестиваль представлять анимационный фильм «Приручить дракона 2». Пока Америка вместе с другими актерами, озвучившими мультфильм, увлеченно позировала перед десятками фотокамер, расторопный Седюк подкрался к актрисе со спины и рыбкой нырнул под ее пышную юбку. Он даже успел схватить девушку за лодыжки. Правда, потом его все-таки оттащили, разволновавшуюся актрису успокоили, а украинца отправили в полицейский участок, где он сообщил, что не видел ничего предосудительного в своем поступке. Руководство канала «1+1», где работал на тот момент Седюк, однако, безобидной выходку не сочло, и журналист был немедленно уволен. Позже выяснилось, что подобными вещами Виталий занимается уже не в первый раз: в свое время Седюк попытался поцеловать Уилла Смита, за что справедливо получил оплеуху, а позже и вовсе кинулся в ноги Леонардо ДиКаприо, чтобы обнять кумира за коленки. Кстати, ДиКаприо был единственным, кто отнесся к журналисту с пониманием.
Неудачи случаются с каждым, не всякий может себе позволить снять гениальное кино, главное вовремя признаться в этом самому себе. К режиссеру Винсенту Галло осознание, увы, пришло слишком поздно. На один из Каннских фестивалей он привез свой фильм «Бурый кролик» (2003 г.), картина стала второй полноценной режиссерской работой Галло и одной из самых провальных. После того, как показ завершился те зрители, которые все-таки остались в зале, подняли такой крик и улюлюканье, что незадачливому режиссеру даже пришлось подняться на сцену и принести официальные извинения за свою работу. Его подруга и партнерша по фильму, Хлоя Савиньи в этот момент рыдала, спрятавшись за сценой. Фильм, в конце концов, все-таки вышел в прокат, но Галло пришлось его значительно сократить, так например, он решился вырезать шесть минут черного экрана под музыку в финале фильма, который до этого казался автору, видимо, очень концептуальным.
Что касается Ларса фон Триера, то с ним скандал случился откровенно европейский. В 2011-м году режиссер привез в Канны свой фильм «Меланхолия», картина зрителям пришлась по нраву, а вот интервью, которое дал фон Триер одному из многочисленных изданий, привело общественность в негодование. Знаменитый режиссер заявил: «Я, конечно, за евреев, но согласитесь, Израиль приносит миру множество проблем». Разумеется, терпеть такого поведения не стали и организаторы фестиваля и тут же сдали Ларса в полицию, где на «нетерпимого» завели дело. После истории с неосторожными высказываниями режиссер был даже объявлен персоной нон-грата и вернуться в Канны ему разрешили лишь спустя два года.
Французский режиссер Франсуа Озон привез в 2013-м году на фестиваль свой фильм «Молода и прекрасна», в котором речь идет о девушке, решившей из любопытства заняться древнейшей из профессий. В связи со своей работой Озон дал откровенное интервью изданию The Hollywood Reporter, где заявил, что каждая женщина в душе мечтает стать проституткой. Общественность к таким высказываниям отнеслась неоднозначно, а многие женщины восприняли слова режиссера как личное оскорбление. Французское представительство небезызвестного движения Femen, например, предложило наградить режиссера «золотой пальмовой ветвью для придурков». Не желая ходить в дураках, позже француз написал собственным словам опровержение на страничке в твиттере: «Очевидно, я говорил не о женщинах вообще, а о героинях своего фильма».
В 2015 году в Каннах разразился еще один скандал, связанный с дресс-кодом. Популярную актрису Эмили Блант, звезду фильма «Дьявол носит Prada», не пустили на показ фильма «Кэрол» с Кейт Бланшетт в главной роли, из-за отсутствия каблуков. Даже несмотря на то, что актриса явилась на просмотр в великолепном вечернем платье, секьюрити на входе счел ее элегантные сандалии слишком простыми для такого торжественного момента. Актриса на такую бестактность отреагировала спокойно и даже переобулась, но затем во всеуслышание пожаловалась на некорректное обращение, добавив так же, что правила фестиваля ее очень разочаровали. Руководитель фестиваля, Тьерри Фремо поспешил загладить назревающий скандал и заверил Блант в том, что охранники превысили свои полномочия — в регламенте упоминаются только смокинги для мужчин и вечерние платья для женщин, про обувь в своде правил не сказано ровным счетом ничего. Эмили осталась довольна принесенными извинениями, зато активистки предложили внести в регламент фестиваля поправки, а именно — обязать и мужчин появляться на знаменитой лестнице на шпильках.
Автор текста:Саша Баринова
Фото: Getty Images
Я тебя поцелую
Комедией «Здравствуйте, я ваша тётя!» принято восторгаться. Ах, какой тонкий английско-американский юмор, который могут понять только тонкие ценители искусства. Ах, какой кинематографический перепас с немым кино начала буйного века. Конечно же, как и полагается шедевру, он покоится на крепкой литературной основе – пьесе Брэндона Томаса, и не позорьтесь своим незнанием произведений этого всемирного классика драматургии. И, разумеется, тончайшая игра лучших советских актеров, где Валентин Гафт служит только «кушать подано!» у таких звёзд, как Олег Шкловский, Михаил Любезнов, Галина Орлова и тетя Таня из «Спокушек». Как жаль, что зумеры, миллениалы и прочие альтушки не понимают своего эстетического счастья знакомства с этой двухсерийной постановкой, снятой в одной декорации.
И какую же экранизацию пьесы, достойной Шекспира, предлагает посмотреть товарищ режиссер Виктор Титов, известный до 1975 года разве что гимнастической картиной про чудо с косичками? Лысый возрастной толстячок косплеит Чарли Чаплина, пытаясь мелкими махинациями придать хронической бедности джентльменский лоск. И среди множества вариантов эксплуатации образа (спросите у того же Чарли Чаплина) была выбрана трансвеститская линия. Где она не сильно вытекала из сюжета, но, комедии ради, почему бы не обрядить лысого усатого толстяка в на него сшитое платье и заставить изображать матрону-миллионершу. Это же так смешно. Наверно.
Хотя за километр видно, что это Александр Калягин. Впрочем, его коллеги по актерскому ремеслу Михаил Козаков и Армен Джигарханян глухи, слепы и дебильны. Тонкий английский юмор. И, чтобы ему соответствовать эти двое старых солдат любви не смогли ничего изобразить, кроме ежеминутного гримасничества и выкидывания фортелей с помощью нижних конечностей, сообщая зрителю, что, несмотря на боевые ранения, они ещё те похотливые жеребцы. Конечно, в толерантной Британии и пуританской Америке полтора часа неуклюжих ухаживаний пожилых мужиков друг за другом уморительны и прелестны. Но, современный зритель, переживший Бориса Моисеева и лето в пионерских галстуках, смотрел на пантомиму с вопросом в глазах – а где лопата, после которой надо смеяться.
Возможно, тонким ценителям кино понравились скачки через ставшего раком дворецкого, не отрывающегося от поглощения спиртных напитков. Может, кто-то увидел комедийный аристократизм в игре Тамары Носовой, Татьяны Васильевой и отчаянно пытающейся продемонстрировать женскую привлекательность Татьяны Веденеевой. Или был потрясен многослойным сюжетом, где молодые раздолбаи пытаются запустить женские чары бродяги, чтобы жениться на девицах в дешевых париках. Не знаю, не знаю, у меня нет грантов от киношных структур. Как мальчик из «Голого короля» Андерсена, увы, не увидел парчи и соболиной мантии. Только сольный номер «Любовь и бедность» позволяет считать, что в этой вымученной эксцентричной немузыкальной оперетте не всё было либерастно.
Ведь секрет положительного восприятия этого местами весьма нудного фильма, несмотря на ногодрыгания армянского Кригсика и конвульсии подурневшего дона Педро из «Человека-амфибии» (мало ли в мире донов Педро), в том, что это советский несоветский фильм. «Свадьба в Малиновке» - советский водевиль, «д’Артаньян и три мушкетера», несмотря на локации и время, тоже. А здравствующая тётушка – подчеркнуто нет. Ах, этот благословенный западный вектор, где так много диких обезьян. Не зря пять минут в начале фильма режиссер гонял известные кадры немого кино, вплетая в них Александра Калягина. Родословная, сэр, не какие-нибудь колхозные «Кубанские казаки». Особняки, лимузины, шампанское, миллионы – ну и не совсем понятные трансвеститские штучки, обыгранные ещё не раз в советских «западных» фильмах, вроде «Мэри Поппинс, до свидания!». В-общем, от здравствуйте до до свидания хоть маленькое и кривое окошечко, но прорубленное в Европу. А там хрен всегда слаще нашей посконной редьки.
(с) Андрей Батурчик
Всем привет
Была у меня коварная мысль пропустить ивент. Снова.
Напомнил мне об одном из моих самых любимых фильмов.
Фильм снят индейцами и для индейцев, в России он официально вообще не выходил, можно найти только с любительским переводом, но в нем поднимаются проблемы отцов и детей, так что мысли в нем понятны, я думаю, вообще всем.
По постеру кажется, что это молодёжная комедия, но нет, хотя своеобразный юмор там присутствует:)
Итак.
Это история о парне по имени Виктор, чей отец ушел из семьи, когда он был еще ребёнком, и вот он уже взрослый юноша, как приходит известие о том, что его отец умер, был кремирован и надо приехать забрать его вещи.
И вроде как ехать не на что, но тут появляется его давний знакомый, любитель пофантазировать, которого Виктор не очень любит, но он предлагает отдать ему все свои деньги, если Виктор возьмёт его с собой.
Думаю по фото понятно, кто есть кто:))
Так начинается из путешествие, полное воспоминаний из детства, Виктора и его приятеля.
Девушка на постере, Ирен Бедарт, появляется в небольшой роли, это девушка, которая жила неподалёку и общалась с отцом Виктора незадолго до его смерти
Самое забавное, что я об этом фильме часто вспоминал в связи с фразой оттуда: "мы рождаемся, чтобы искупить грехи наших отцов", или типа того.
А смешно то, что когда я пересмотрел это кино не так давно, оказалось, что там этой фразы нет😁
Такое вот кино.
УПД. Я честно пытался вставить нормально ссылку на пост, но, как говорил Йода: "фиаско потерпел я, уйти в изгнание я должен"
Упд2. А нет, все работает!
Между тем миром и этим
Когда Великая Британия вспоминает, что она великая, ей хочется отразить своё величие в кинематографе. Так как любители чая с молоком убедили весь мир, что они вместе с Америкой и Францией спасли во Вторую Мировую евреев, китайцев и русских, то положение обязывает периодически рассказывать про свои успехи и на этом поприще. Но все военные виктории уже успешно описал в блокбастере «Дюнкерк» Кристофер Нолан, красочно показавший, как героически и организованно наступали домой британские войска, заслышав вдали одинокие очереди шмайсеров, то постановщику балов в поттериане Майку Ньюэллу досталось изображать отвагу мирного населения в грозные военные годы.
Само название картины «Клуб любителей книг и пирогов из картофельных очистков» своим длинным названием намекает, что у интеллигентных почитателей словесности было туго с едой, приходилось запекать шелуху, кору и немножко соломы. Выросшие на историях про Отечественную войну понимающе кивали головами и начинали смотреть, как партизанили свободолюбивые бриты на далёком острове Гернси. И довольно быстро выясняли, что униженные и обездоленные сельские жители живописного островка пироги, испеченные старым чудаком, заедали жареной свининой и запивали джином. Да и сам упомянутый пирог был всё-таки из картофеля, этакая бабка, а очистки шли приправой. По английским меркам, голодали, сочувствуем.
Но, главное, жители не покорились немецко-фашистским захватчикам. Они отважно боролись с супостатами, устраивая пикники на природе, презирая установленный комендантский час. И однажды, горланя валлийские напевы, попали во вражескую облаву. И злые фашисты, увидев в ночи не пойми что задумывающих свинопасов и самогонщиц, робко интересуются из какого, мол, профсоюза, товарищи. А молодица находчиво говорит, Шекспира, немчики, любим и Шиллера, клуб это у нас любителей книг. Ну, это же совсем другое дело – и успокоенные оккупанты, наказав гернсийцам зарегистрироваться у бургомистра, попрятали свои вальтеры и пошли по своим нехорошим гитлеровским делам прочь.
Вот посмотришь такие картины – и понимаешь, что никогда с нами коллективный Запад не будет за равного. Когда за подозрение в помощи партизанам фашисты сжигали на Беларуси сотни деревень вместе со стариками и детьми, в цивилизованной Британии со свинопасами мирно организовывают клубы по интересам. Вот нужно на окраине Европы построить доты и казематы, что делают захватчики? Может, местных селян сгоняют на общественные работы? Да нет, ворон ворону глаз не выклюет – за тысячу километров пригоняют пленных поляков и русских. Рабов, как называют их жители острова. Ведь по-английски слова «раб» и «славянин» практически одинаковы. Цивилизация, сэр.
А какая главная проблема в фильме? Осуждать или не осуждать героиню, основательницу клуба картофельных очистков, за половую связь по большой привязанности с немецким офицером. Конечно же, ничего в этом страшного. Ведь плодом чистой и нежной любви является симпатичная белокурая девочка. Сама миссис даже сгинула в концлагерях, избивая надзирателей за плохое отношение к заключенным. А те, кто в фильме её осуждал – это старые полубезумные женщины – кто раскаялся, а кто закостенел в фанатичной религиозности.
В итоге сказка заканчивается хорошо. Писательница меняет заморского принца на свинопаса. Тем более, что у принца оказались какие-то требования к женщине, представить невозможно, гадкий сексист. Не то что верный друг-издатель Сидни Старк, любивший исключительно ласки Джонов, Полов и Джорджей. Это же так по-европейски, тепло и душевно. Читайте книги! Кушайте пироги!
(с) Андрей Батурчик
