Мастихиновая живопись от Мэтью Сноудена










Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки

Здравствуйте! Я ушла с Пикабу из-за очень токсичной публики. Надеюсь, что здесь будет получше. Перенести посты автоматом не получилось, поэтому буду понемногу публиковать тут вручную.
Итак, меня зовут Александра Курмис, я художница из Санкт-Петербурга. Я пишу маслом, акварелью, акрилом. Делаю аэрографию. Так же, я фурри художник, диджитал художник - рисую на планшете. Ещё я люблю рисовать по вселенной Fallout.






Этот пример уличной живописи был на заборе в Екатеринбурге на улице Максима Горького.

Был да сплыл. Вместе с забором. А жаль

Картина нарисована в подарок дорогому человеку. За основу взят арт из интернета https://www.artstation.com/artwork/w3ml5. Моя работа не точная копия. По замыслу, нужно было написать город Бракада из вселенной Might and Magic перед глобальным катаклизмом. В лоре вселенной не сильна. На фандоме, посвященному этому миру, глобальный катаклизм называется Расплатой. Город стал пустынным и безжизненным, потому что все убежали через порталы в другой мир.
•Холст 40 на 60
•Масло

Всем привет). Меня зовут Женя Брукиш, я художник акварелист, буду тут делиться своим творчеством
Еще одна картина родилась по фотографиям @hankaprim. Все таки весна тянет на цветочки)
Повторить в точности не хотела, это мое видение.


Бумага для масла. Масляные краски. Размер 24х33
Прогуливалась как то по набережной Исети в Екатеринбурге и снимала всё подряд. Среди этих фотографий есть снимки с образцами уличной живописи. Некоторые показались забавными. Например, этот стакан.

Небольшая перемена ракурса.
Стакан нарисовал Сергей Лаушкин для фестиваля Карт-Бланш.

Автор: Nemamont для фестиваля Карт-Бланш.

Назидательные надписи заставляют подумать. Мужик заинтересовался. Но сначала он увидел отражение надписи.

Интересно, когда рисовали этот телевизор, уровень воды какой был? Намочил ноги автор рисунка или сапоги резиновые спасли?

А это изображение Эйнштейна, держащего плакат со словами «любовь-ответ».

Мост на Куйбышева. Крысиный король.
Здесь художник Егор Горе изобразил двух пролезающих через разлом крыс. Опять нарисовано в рамках фестиваля Карт-Бланш.

А на этом пятачка сплошь одни музыканты изображены.

Здесь, когда я фотографировала стену с рисунками, меня спросил мимо проходивший парень:
- Вы хоть знаете кто это такой?
- Знаю. Хотите о нём поговорить?
Парень не хотел. Пошёл дальше. Видимо, Честер Беннингтон не очень-то его интересовал. Или, раз я знаю, кто это, то и говорить со мной не о чём? Ну или тон у меня был недостаточно дружелюбным.

Ну битлов, по-моему, все знают.

Сейчас большинство рисунков закрашено, а на их месте появились другие изображения. Но у меня всё сохранилось. У меня и в интернете )

..

Когда картина Тициана "Тайная вечеря" была сожжена в трапезной церкви Санти-Джованни-э-Паоло в Венеции, художнику Паоло Веронезе было поручено создать картину на ту же тему. Картину Веронезе можно увидеть выше.
Как видите, картина несколько отличается от классического изображения Тайной вечери, которое мы привыкли видеть, например, на знаменитых фресках Леонардо да Винчи. Ну, то, что большая часть персонажей картины одеты, как итальянцы эпохи Возрождения–это ладно. На такие мелочи тогда никто внимания не обращал. Это сейчас позволишь себе легкую художественную вольность: например, член собаке на лоб приделать –так тебя в Интернет с дерьмом съедят. А тогда было ничего.

Но привлекает внимание другое. Это ж Тайная вечеря! Она ж не просто так называется «Тайная»! В Евангелии описано, как Христос и апостолы собрались чуть ли не на конспиративной квартире, там даже хозяина дома и слуг не было – только эти тринадцать человек. Что же мы видим на картине? Вокруг апостолов толпа каких–то негров, турок, чурок, карликов, таджиков с бердышами, собак и бог знает кого еще. Разве что свидетеля из Фрязина нет, хотя вон там, в верхнем левом углу, кто–то наблюдает за происходящим с крыши дома, так что и тут гарантию дать нельзя.
Паоло Веронезе был приглашен в Святую инквизицию. Конечно, инквизиторы задали ему вопросы, которые многие на их месте задали бы без колебаний: "Ваше превосходительство: что за содомию вы здесь развели? Какой дурью упарываетесь, как часто и где берете? Вы бы ещё второе пришествие Святого Пазика изобразили!
Веронезе, понимая, чем может грозить обвинение в ереси, отпираться не стал: «Так и так, гражданин следователь, я вполне осведомлен, кто был на Тайной вечере, а кого там не было. Но я же художник – я так вижу. Мне скучно было оставлять столько места на картине пустым, поэтому я нарисовал вот это вот все: карликов, негров, мужика в шапке и бухих узбеков с оружием. Ну, так... для развлекухи! А то что они там сидят одни, никто им не спляшет, не споет и лезгинку с бердышем не станцет? Скучно им там, не то что на наших венецианских карнавалах, с домино и куртизанками, к которым я привык».
Надо сказать, что судьи в те времена были немного терпимее, чем принято считать. Они не сжигали художников на костре, а лишь мягко объясняли(путем введения раскаленной кочерги в ректальное отверстие), что эпоха авангарда в искусстве наступит в конце XIX века, а XVI век еще не закончился. Так что если Веронезе не хочет ждать признания и гонораров 300 лет, он может переписать свои картины в более классической манере за свой счет.
Конечно, художника это не обрадовало. Он трудился, трудился, рисовал гнома, узбека и зазубрины на бердышах, а теперь всё это придется убрать с картины. Как быть, что делать? Но наш герой сумел найти выход. Он тщательно изучил Библию и нашел малоизвестный отрывок, где Христос присутствует на пиру у богача. Поэтому сегодня эта картина известна как "Пир в доме Левия". Примечательно, что ни заказчик, ни инквизиция не возражали против присутствия в доме Левия свидетелей из числа турок, узбеков с бердышами, оруженосцев и прочих монахов.

https://vk.com/art_evgeniyabrukish - все мои акварели и видео процессов
Я печатаю постеры по своим работам, дам ссылку на эту лодочку - https://ozon.ru/t/wOGlpLM
Эта картина стала одной из самых известных работ художника и была встречена публикой с настоящим восторгом. Люди оценили его юмор и креативность, и не могли сдержать улыбок, а кто-то откровенно ржал и расхватал картину на мемасики того времени))

Николя, кстати, учился в Школе изящных искусств с 1817 по 1825 год под руководством Гийома Гийона-Летьера, но, увы, ни одной награды так и не получил, хотя, я б дала. И награду тоже

К несчастью, его жизнь была полна трудностей — долгое время он боролся с алкоголизмом. Лечился в Монпелье в 1865 году, но, к сожалению, не смог справиться с этой бедой.

В 1874 году он самостоятельно ушел из жизни, надышавшись газом.









Буду рада видеть вас в моей группе в вк https://vk.com/art_evgeniyabrukish
Моя вечерняя медитация, взять краски и писать, что душе угодно)
Масляные краски, мастихин, бумага для масла



Эти снимки так же сделал очень хороший человек Зозик Катаев, и разрешил опубликовать здесь. Спасибо Саша :)
Широкими мазками художник вплетает в свои работы то, что было на этом месте тысячи лет назад, или, возможно, ещё только будет. Благодаря этому картины выглядят словно порталы во времени.





Хотели авторского?

Значит, наш Макс Клингер – это такой неоклассицист с уклоном в нигилизм, который в свои времена был как заноза в заднице у символистов (как мы - копипастеры, у крутых авторов на Капибаре 😁)
Они его, конечно, не очень любили, а он просто взял и забил хуй продолжал рисовать свои шедевры, как настоящий художник-непруха. И вот сегодня поговорим об одной его мистической провокации – «Писающей смерти».

Эта работа, кстати, – прям топчик! Клиндер такой пародист, и самоирония у него на уровне. Без этого элемента ни за что не разобраться с противоречивым образом Клингера: рисовал он, как Вы понимаете, не карандашами, а экстравагантными, мыслительными отпечатками (наркоман штоле?)

Макс вообще ненавидел современность, всякое такое «протопластмассовое» (Егор, привет!) убожество, которое уже подбиралось к искусству, как непрошеный гость на день рождения. Он рвался разрушить эти стенки, наводненные всякой модной чепухой, как, например, фотобои у Климта, которые он создавал, чтобы все в восторге были. А наш Клингер, он вообще ни капли не стеснялся выглядеть глупо (и, да, выглядел он, мягко говоря, своеобразно).

Но время расставило все по местам: сейчас его признают «отцом» мрачной графики, и именно такую мы штурмуем в современных графических романах. Так что, если Вы когда-нибудь увидите кого-то с подобным стилем – знайте, это всё его наследие!
Комментарии