Сериал "Поколение "Ви"", действие которого разворачивается во вселенной "Пацанов", закроется на втором сезоне. Создатели признали, что хотели бы продолжить работу над шоу, однако уже наметили способ завершить начатые истории.
Сюжетные линии персонажей из "Поколения "Ви"" получат развитие в основном сериале и в будущих проектах франшизы.
Спин-офф вышел в 2023 году и рассказывал о студентах университета для сверхлюдей: те проходили обучение в надежде однажды вступить в ряды известных команд суперов, в частности в "Семёрку". Несмотря на закрытие, шоу успело собрать достаточно тёплый приём у аудитории: на IMDb рейтинг составляет 7,6 из 10 на основе 148 тысяч оценок, а на Rotten Tomatoes одобрение от критиков достигает 94%.
Тем временем вселенная "Пацанов" продолжает расширяться по другим направлениям. В разработке находится приквел, посвящённый корпорации Vought, в котором появится Солдатик, а также спин-офф "Пацаны: Мексика".
Эрик Крипке, шоураннер сериала "Пацаны", намекнул, что зрителям не стоит слишком привязываться к любимым персонажам – в финальном пятом сезоне без потерь среди главных героев не обойдется.
В интервью журналу SFX Крипке открыто заявил о своём отношении к финалам крупных фантастических шоу, где все персонажи чудом выживают. По его словам, подобный подход ему глубоко чужд, и "Пацаны" пойдут совершенно другим путём.
Одна из радостей завершения шоу в том, что тебе не нужно обязательно оставлять кого-то живым. Можно позволить людям пережить эмоциональные качели, от которых они никогда не оправятся. Мы хотели в полной мере воспользоваться этим, создав по-настоящему крутые моменты. Это битва, и в ней будут потери.Меня расстраивает, когда смотришь большое эпическое фантастическое шоу, а в финале вдруг оказывается, что все живы. Я кричу на экран: "Всё имеет цену, вы не можете просто так выйти сухими из воды!" Так что да, я бы не советовал слишком привязываться к какому-либо конкретному персонажу".
Это наиболее однозначное заявление из всего, что звучало от создателей сериала в преддверии выхода финального сезона. Ещё в феврале Карл Урбан, исполняющий роль Билли Батчера, сообщил, что "никто не в безопасности", и даже намекнул на смерть, способную перевернуть всё с ног на голову уже в первом эпизоде.
Примечательно, что несмотря на фирменную жестокость и обилие крови, сериал до сих пор обращался с центральными персонажами довольно бережно. По большому счёту, среди главных героев на экране погибали лишь злодеи, тогда как основной каст в целости переходил из сезона в сезон. Финальный сезон, судя по всему, намерен изменить эту традицию.
Создатель сериала "Пацанов" Эрик Крипке раскрыл подробности о пятом и финальном сезоне в интервью журналу SFX. По его словам, зрителям не стоит ждать масштабных сражений в духе финала "Мстители: Финал" – просто потому, что у шоу на это нет средств.
Мир полностью изменился. Это мир Хоумлендера, и нам всем, к сожалению, приходится в нём жить. Старлайт организует отчаянное сопротивление, но Пацаны разрознены. Французик, ММ и Хьюи схвачены. Мы много говорили о французском Сопротивлении и побегах из лагерей военнопленных. Именно в таком ключе мы и выстраивали этот сезон.
Полноценных батальных сцен не будет, потому что у нас по-прежнему нет бюджета "Игры престолов", зато будет множество прямых столкновений – все те встречи, которые вы хотите увидеть, состоятся. Я надеюсь, это будет катарсисом и принесёт эмоциональное удовлетворение, но меня это немного пугает.
Признание выглядит неожиданно на фоне того, что "Пацаны" остаётся одним из самых популярных оригинальных сериалов Prime Video с момента своего дебюта в июле 2019 года.
Несмотря на завершение основного сериала, вселенная "Пацанов" на этом не заканчивается. В разработке находится приквел Vought Rising с Солдатиком и Штормфронт в главных ролях, а судьба "Поколения Ви" пока остаётся неопределённой – официального подтверждения отмены третьего сезона так и не поступало.
Сервис Prime Video опубликовал трейлер заключительного, пятого сезона супергеройского сериала "Пацаны". Премьера первых эпизодов запланирована на 8 апреля, а финал всего шоу выйдет 20 мая.
Трейлер сразу расставляет акценты: Хоумлендер рассуждает о своём "великом предназначении" и стремится к бессмертию через оригинальную версию сыворотки V1. Ради этого он размораживает собственного отца – Солдатика.
Команда "Пацанов" при этом оказывается в крайне тяжёлом положении: Хьюи, ММ и Французик за решёткой, Кимико бесследно исчезла, а Энни пытается собрать хоть какое-то сопротивление. Переломным моментом обещает стать возвращение Бутчера.
Завершение основного сериала не означает конец вселенной "Пацанов". В разработке находится приквел "Рассвет Vought", действие которого разворачивается в 1950-х годах и фокусируется на Солдатике и Штормфронт. Также готовится "Пацаны: Мексика" от исполнительных продюсеров Диего Луны и Гаэля Гарсиа Берналя.
До финала "Пацанов" осталось меньше недели и фанаты уже строят теории вокруг концовки. Один из ключевых вопросов касался хронометража последней серии – в последние годы у сериалов появилась традиция завершаться заметно более длинными эпизодами, чем обычно.
Финал "Очень странных дел" оказался почти вдвое длиннее стандартного эпизода, а "Острые козырьки" закрылся серией, которая была на полчаса длиннее привычного формата. С "Пацанами" будет иначе, заявил создатель сериала Эрик Крипке.
Нет. Это что-то около 65 минут. Мы решили не делать огромный, раздутый 90-минутный эпизод. Я не уверен, что у нас получилось бы... думаю, аудитория могла бы заскучать, растянись мы так надолго. Но нет, у нас около 65 минут, максимум 66, я думаю? Но да, все эпизоды плотно набиты.
Правда, седьмой и предпоследний эпизод подкосил ожидания – на IMDb серия получила всего 6.8/10, это самая низко оцененная серия всего шоу.
Шоураннер сериала "Пацаны" Эрик Крипке сообщил в социальных сетях, что производство пятого и заключительного сезона полностью завершено. Вместе с этим подошла к концу и вся история шоу, ставшего одним из главных хитов Prime Video.
Последние цветокоррекции на последних VFX-кадрах последнего эпизода "Пацанов". Теперь на 100% готово. До меня так по-настоящему и не доходило, что всё кончено, потому что всегда оставалось что-то, над чем нужно было работать. До сегодняшнего дня. Это был лучший профессиональный опыт в моей жизни. Надеюсь, вам понравится. 8 апреля.
Четвёртый сезон завершился тем, что Хоумлендер фактически захватил контроль над Соединёнными Штатами через марионеточный режим. Трейлеры финального сезона намекают на ещё более амбициозные цели практически всемогущего злодея – судя по всему, тот стремится обрести некую форму бессмертия.
Каким бы ни оказался финал, Крипке уже дал понять, что завершение сериала происходит на его собственных творческих условиях. Шоураннер отклонил предложения Amazon продолжить шоу.
Я постоянно говорил Amazon: "Это будет пять сезонов". Они позволили мне закончить четвёртый сезон, и он заканчивается тем, что мир взрывается, верно? Дальше идти некуда, кроме как к финалу. Некоторые из руководителей высшего звена спрашивали: "Подождите, вы действительно хотите закончить на пятом сезоне?" Я такой: "Я не шутил. И при всём уважении, у вас нет выбора". В смысле, невозможно вернуться к статус-кво после того, как Хоумлендер захватывает Соединённые Штаты. Так что они позволяют мне закончить на наших условиях.
Пятый сезон "Пацанов" стартует на Prime Video 8 апреля.
Prime Video представила первый трейлер пятого и последнего сезона "Пацанов". Судя по показанному материалу, ультранасильственная сатирическая супергеройская сага завершится масштабным противостоянием в апреле 2026 года.
Трейлер дебютировал в субботу на CCXP 2025 в Бразилии. В ролике героев держат в "Лагерях свободы" Хоумлендера, а Энни пытается организовать сопротивление против сверхсильных угнетателей. Бутчер, вооружённый вирусом для уничтожения супов, собирает команду со словами "любой ценой". Молоко Матери трезво оценивает их шансы:
Мы не выживем в этой гребаной войне. Мы ходячие мертвецы.
События четвёртого сезона радикально изменили расклад сил. Новоизбранный президент США Стив Калхун присягнул на верность Хоумлендеру, объявил военное положение и вооружил армию супов для поддержания порядка. Многие члены команды – Хьюи, Кимико, Французик – попали в плен к силам Хоумлендера. Энни и Бутчер остались на свободе, причём последний владеет вирусом, способным уничтожить всех супов на планете. Отдельная загадка – судьба Эшли, которая приняла Компаунд V во время зачистки Хоумлендером штаб-квартиры Vought. Судя по трейлеру, она теперь пресс-секретарь президента Калхуна.
Премьера пятого сезона "Пацанов" состоится 8 апреля 2026 года. Первые два эпизода выйдут одновременно, затем новые серии будут появляться еженедельно. Финальная серия выйдет 20 мая 2026 года.
Завершение основного сериала не означает конец вселенной "Пацанов". В разработке находится приквел "Рассвет Vought", действие которого разворачивается в 1950-х годах и фокусируется на Солдатике и Штормфронт. Также готовится "Пацаны: Мексика" от исполнительных продюсеров Диего Луны и Гаэля Гарсиа Берналя.
Prime Video выпустил первый тизер нового спин-оффа "Пацанов" под названием "Восход корпорации Vought" (Vought Rising). Действие сериала развернётся в 1950-х годах и сосредоточится на становлении корпорации, которая в оригинале давно превратилась в монструозную машину власти.
В центре сюжета окажется Солдатик, роль которого вновь исполнит Дженсен Эклс. Актёр уже играл этого персонажа в оригинальном сериале, так что возвращение выглядит органично. Помимо него, в "Восходе" появится Штормфронт, один из ключевых антагонистов второго сезона "Пацанов".
Тизер показывает соратников главных героев и фрагменты экспериментов по наделению людей суперспособностями. Судя по кадрам, сериал намерен исследовать, как именно Vought превращала людей в супергероев задолго до событий оригинала. Это даёт авторам возможность переосмыслить уже знакомую мифологию через призму совершенно другой эпохи.
Вместе с Эклсом в спин-оффе снялись Ая Кэш, Мэйсон Дай, Уилл Хохман, Кики Лэйн и Николо Пазетти. Точная дата премьеры пока не названа, однако выход запланирован на 2027 год.
"Пацаны" завершились 21 мая, а финальный эпизод получил один из самых низких рейтингов на IMDb за всю историю сериала.
Пятый и заключительный сезон The Boys стремительно приближается, и исполнитель роли Уильяма Бутчера Карл Урбан уверен, что зрителей ждёт возвращение к тому, что сделало сериал таким популярным в первые два сезона.
Этот сезон ощущается как пик "Пацанов" – команда снова вместе, как в первом и втором сезонах, и каждую неделю мы придумываем новый способ не только расправиться с Хоумлендером, но и разобраться с другими супергероями по пути. Для меня это "Пацаны" в лучшем виде.
Лаз Алонсо поддержал коллегу в том же интервью, отметив, что съёмки вернулись к командному подходу, где все персонажи объединены общей целью – убить Хоумлендера.
Я с нетерпением ждал возможности снова играть сцены, которые напоминали бы мне первый и второй сезоны, где вся команда снова вместе. Такие съёмочные дни обычно длиннее, потому что у каждого есть свои планы и свои реплики. Но в этом есть определённая ностальгия – уходить так же, как пришли. Знаете, как Spice Girls, снова работая командой.
Шоураннер сериала Эрик Крипке, который ранее сообщил о полном завершении производства пятого сезона, назвал работу над The Boys лучшим профессиональным опытом в своей карьере.
Последние цветокоррекции на последних VFX-кадрах последнего эпизода "Пацанов". Теперь готово на 100%. До меня по-настоящему не доходило, что всё закончилось, потому что всегда оставалось что-то, над чем нужно работать. До сегодняшнего дня. Это был лучший профессиональный опыт в моей жизни. Надеюсь, вам понравится. 8 апреля.
Пятый сезон The Boys стартует на Prime Video 8 апреля.
Финал пятого сезона "Пацанов" спровоцировал публичный обмен репликами между главой Tesla и SpaceX Илоном Маском и создателями сериала.
Внимание, спойлеры!
Поводом стал скриншот из последней серии, где лишённый сил Хоумлендер пытается избежать расправы со стороны Билли Бутчера. Маск отреагировал на изображение одним словом в своей соцсети X, написав "Жалко". И совсем не в плане трогательности.
Шоураннер сериала Эрик Крипке воспринял комментарий как невольную похвалу. В ответном посте он отметил, что Маск фактически описал результат работы команды над персонажем Хоумлендера, и лучшего отзыва он уже никогда не получит. Актёрский состав "Пацанов" поддержал шутку и публично посмеялся над ситуацией в Instagram.
Сама сцена, вызвавшая реакцию, посвящена унижению, а не сексуальности. После потери сил Хоумлендер пытается выторговать себе жизнь любыми средствами, и предложение интимной услуги служит финальной точкой в демонстрации того, насколько ничтожным становится герой без своих способностей. На протяжении пяти сезонов сериал не сексуализировал персонажа, а сам Хоумлендер по сюжету фактически показан асексуальным.
Реакция Маска вписалась в давнюю особенность аудитории "Пацанов". С первого сезона сериал строился как сатира на супергероику и задавался вопросом, что случилось бы, существуй супергерои в реальном мире. Ответ оказался мрачным, а Хоумлендер и остальная Семёрка с самого начала позиционировались не как герои с изъянами, а как откровенные злодеи.
К финалу эта линия достигла предела. По ходу сериала Хоумлендер вступал в союз с нацисткой Стормфронт, устраивал государственный переворот, отправлял критиков в трудовые лагеря и в итоге объявлял себя богом, перекраивая под себя само христианство. При этом на протяжении всех сезонов сохранялась небольшая, но громкая часть зрителей, искренне считавшая Хоумлендера положительным героем.
Маск отвечал не только собственным постом, но и поддержкой реплики другого пользователя его же социальной сети X – ультраправого деятеля и южнокорейского актёра Ли Кан Мина. Тот обвинил "Пацанов" в том, что сериал внедрял извращённые фетиши в каждый сценарий.
Создатели изначально не скрывали, что показывают супергероев как лишённых морали чудовищ, поэтому подобная трактовка выглядит скорее непониманием базовой идеи проекта, чем разоблачением.
Финал "Пацанов" вышел на этой неделе и подвёл черту под пятисезонной историей.
Энтони Старр, известный по роли Хоумлендера в сериале "Пацаны", всячески старается убедить поклонников, что он совершенно не похож на своего персонажа – суперзлодея с диктаторскими замашками. Однако есть одна конкретная черта Хоумлендера, о которой зрители напоминают актёру с завидной регулярностью: почти фетишистская любовь его героя к молоку, особенно грудному.
В эфире шоу Jimmy Kimmel Live Старра спросили, предлагают ли ему фанаты молоко. Актёр ответил с характерным сарказмом:
Да, как будто это впервые. Как будто это лучшая шутка, которую они могут придумать. Официанты делают вид, что ведут себя суперкруто, потом принимают заказ на напитки и говорят: "А вам, сэр? Молочко??". А я такой: "Ну ты и дьявол, как ты до этого додумался?" Я отказываюсь от молока, но признаю шутку.
При этом Старр рассказал Киммелу, что одержимость Хоумлендера молоком превратилась в сквозную тему сериала благодаря тому, что и сам актёр, и шоураннер Эрик Крипке нашли это невероятно смешным.
Когда мы закончили сцену, я позвонил Эрику, нашему шоураннеру, и сказал: "Друг мой, это реально смешно. Это реально смешно, нам нужно развивать эту тему", а он ответил: "Я уже вписываю это в каждый эпизод!"
Работа Старра в роли Хоумлендера считается одним из лучших и наиболее пугающих злодейских перевоплощений во всём супергеройском жанре. Актёр воплотил нарциссическую, эмоционально хрупкую инверсию изначально доброго и благородного Супермена. Сейчас сериал вышел на финальную прямую – пятый сезон продолжает выходить еженедельно на Prime Video, и зрители готовятся попрощаться с Хоумлендером, чья неизбежная гибель или поражение были движущей силой всего шоу на протяжении всех этих лет.
Пятый сезон сериала "Пацаны" установил рекорд просматриваемости на Prime Video несмотря на шквал негатива в интернете. По данным The Hollywood Reporter, каждый эпизод сезона в среднем смотрят 57 миллионов зрителей по всему миру – это лучший показатель за всю историю шоу. При этом статистика охватывает лишь пять недель эфира.
Кроме того, сезон вошёл в десятку самых просматриваемых сезонов среди всех оригинальных сериалов Prime Video. Платформа также зафиксировала крупнейший трёхнедельный прирост аудитории среди всех своих шоу и фильмов.
Всё это происходит на фоне постоянного недовольства фанатов. Актёры сериала, в том числе Лаз Алонсо и Энтони Старр, репостят критические материалы или лично комментируют претензии зрителей. Создатель шоу Эрик Крипке дал немало интервью, в которых объяснял и защищал отдельные сюжетные решения. Впрочем, рекордные цифры просмотров явно его успокоили.
Я прошёл через целое путешествие, когда поначалу читал всё подряд в соцсетях, и начинало казаться, что это и есть весь мир. Становится страшно, внутри всё сжимается... А потом видишь рейтинги и думаешь: "Ну вот, сколько раз мне ещё нужно усвоить урок, что онлайн-мир – это не реальный мир?" Это лишь небольшая часть очень громких и мнительных людей, и слава богу. Они вправе иметь своё мнение. Но это вовсе не отражает того, что происходит в реальном мире. Когда я увидел цифры, сразу успокоился.
Финальный эпизод сезона выйдет на следующей неделе на Prime Video. Ожидается, что он поднимет средний показатель просмотров ещё выше: фанаты с нетерпением ждут гибели одного из главных персонажей, которую обещают сделать центральным событием завершения сериала.
Осторожно, в материале спойлеры финального эпизода и всего сезона.
Мэтт и Росс Даффер официально завершили историю «Очень странных дел» и дали большое интервью Deadline об этом. Заключительная двухчасовая серия Netflix показала, как команда из Хокинса наконец победила Векну и уничтожила Изнанку, положив конец хаосу, который преследовал их последние четыре года. Одиннадцатая исчезла вместе с коллапсом Изнанки, но создатели предложили зрителям мощный механизм для переживания ее самопожертвования через теорию Майка о том, что она могла выжить с помощью Кали.
Это была эмоциональная и сложная история, которую мы планировали с самого начала, когда шоу задумывалось как мини-сериал – Эл должна была принести себя в жертву.
Братья подчеркнули, что прощальные сцены актеров были наполнены искренними эмоциями. «Это не совсем актерская игра. Когда вы видите, как они плачут – это настоящие слезы. Это были последние сцены, которые мы снимали с этими актерами», – добавил Росс Даффер. По словам Мэтта, сцена в подвале снималась два дня, и на второй день «все были разбиты».
Создатели объяснили символизм финала как историю взросления. «Одиннадцатая во многих смыслах представляет собой магию детства, когда кажется, что все возможно», – отметил Мэтт Даффер. Он добавил, что подъем детей по лестнице символизирует расставание с детством, а Холли с друзьями представляют новое поколение.
Это не прощание. Эл навсегда останется с Майком и друзьями, а воспоминания о детстве и обо всем, через что они прошли, сформировали их личности.
Братья Даффер рассказали о сложном процессе выбора музыкальных композиций для финала.
Мы обсуждали песню для бомбы-винила дольше, чем любую другую, так как первая песня должна была быть оптимистичной, а финальная – работать на прощание Эл.
В итоге выбор пал на Purple Rain от Prince, хотя получить права оказалось непросто.
Думаю, нам бы не удалось получить их, если бы не эффект Кейт Буш. Именно это, полагаю, убедило их.
Композицию Landslide команда давно хотела использовать в сериале, и Майя Хоук даже слушала ее в наушниках во время съемок своих финальных сцен.
Что касается судьбы Генри, создатели объяснили решение отдать решающий удар Джойс.
Мы обсуждали момент искупления для него, как это было с Билли в третьем сезоне, но в итоге почувствовали, что Генри зашел слишком далеко.
Он добавил, что именно Джойс должна была нанести финальный удар топором – тем самым, который впервые появился в первом сезоне. «Когда мы остановились на Джойс с топором, мы с писателями подумали: она должна быть той самой. Это просто правильно», – отметил Росс.
В финале также содержится намек на разрабатываемый спинофф, хотя братья Даффер не раскрыли подробностей. «Это не спинофф про Монток – это скорее подмигивание фанатам, которые знают, что шоу начиналось как "Монток". И это определенно не про Холли и детей», – пояснил Росс. Создатели подчеркнули, что спинофф будет иметь совершенно новую мифологию, хотя и связан с оригинальной историей. «Он ответит на некоторые вопросы, которые остались без ответа в финале. Но в конечном счете у него будет своя история и своя мифология», – добавил Росс Даффер.
У финала 7.9 баллов на IMDB от зрителей. Для такой истории это отличная оценка. У финала "Игры престолов", например, всего 4 балла.
FX официально закрывает "Медведь" – один из самых отмеченных наградами сериалов последних лет. По информации Deadline, предстоящий пятый сезон станет финальным для комедийной драмы с Джереми Алленом Уайтом в главной роли.
Решение выглядит логичным с точки зрения сюжета: в финале четвёртого сезона персонаж Уайта, Кармен "Карми" Берзатто, сообщает Сид и Ричи о своём уходе из ресторана и передаче своей доли. Такое завершение арки главного героя фактически оставляло создателям немного пространства для продолжения в прежнем формате.
О финале сериала раньше времени сообщила Джейми Ли Кёртис, опубликовав фото с Эбби Эллиотт в Instagram.
Закончили на высокой ноте! Окружённая выдающейся командой, сценаристами, продюсерами и партнёрами по сцене в шоу, которое создал Крис Стори, – завершая историю этой необыкновенной семьи, в которую мы все влюбились. Удалось завершить всё это с моим Берзатто-медведем.
Сам Джереми Аллен Уайт ранее рассказывал, что изначальный замысел создателя сериала Кристофера Стори предполагал завершение истории уже на четвёртом сезоне. Продление до пятого, анонсированное в июле прошлого года, стало своего рода бонусом для поклонников.
С момента премьеры в 2022 году "Медведь" превратился в настоящую машину по сбору наград. В 2023 году сериал получил премию "Эмми" в категории "Лучшая комедия", а Уайт, Эбон Мосс-Бакрак, Айо Эдебири и Стори удостоились индивидуальных наград. В 2024 году Лиза Колон-Зайас выиграла "Эмми" за лучшую женскую роль второго плана в комедийном сериале, а Кёртис, играющая мать Карми и Натали Донну Берзатто начиная со второго сезона, получила награду за лучшую приглашённую актрису в комедийном сериале.
FX традиционно предоставляет авторам успешных проектов право самостоятельно определять финал – и данный случай не исключение. Пятый сезон выйдет позднее в этом году.
После завершения сериала "Пацаны" актёр Джек Куэйд активно ищет новые роли и не скрывает, что больше всего хотел бы попасть в экранизацию BioShock, которую готовит Netflix.
Я говорил это раньше и скажу снова: BioShock. Я бы убил за то, чтобы сняться в адаптации BioShock. Я даже не знаю, какого персонажа я бы сыграл... Просто быть причастным хоть в малейшей степени. Эта игра была, пожалуй, одной из первых хорроров, в которые я играл.Тот сюжетный поворот в этой игре, который я не буду спойлерить, невероятен.
Фильм по BioShock от Netflix всё ещё находится в разработке, хотя, судя по всему, Куэйду пока никто не звонил с предложением. Картина была анонсирована ещё в 2022 году, а режиссёрское кресло занял Фрэнсис Лоуренс. Однако препродакшен до сих пор не начался, так как Лоуренс в 2025 году был занят работой над экранизацией "Долгой прогулки" Стивена Кинга, а сейчас сосредоточен на новом фильме по франшизе "Голодные игры".
Ранее Куэйд предлагал идею приквела, действие которого разворачивалось бы до падения подводного города Восторг, но фильм Netflix будет адаптацией именно первой игры. Актёр также упоминал, что не прочь сыграть садиста-художника Сандера Коэна – персонажа, который как раз появляется в оригинальной игре.
Что касается карьеры Куэйда после "Пацанов", актёр уже утверждён на роль в грядущей комедии Close Personal Friends, где его партнёршами станут Бри Ларсон и Лили Коллинз.
Травля Мориарти началась после выхода эпизода подкаста бывшей ведущей Fox News Мегин Келли. В подкасте та назвала пластическую хирургию «болезнью общества», а затем продемонстрировала две фотографии Мориарти: «относительно свежую» (по её словам) и ещё более новую, где актриса выглядит совсем по-другому.
какие конкретно фотографии продемонстрировала Келли, неизвестно, эти просто для иллюстрации
Келли заключила, что из «милой, красивой, естественной девушки» Мориарти превратилась в... «Я думала, это лицо сгенерировано ИИ. Но, очевидно, оно настоящее. И она сделала это с собой сама».
Вскоре после посыпавшихся в Инстаграм* Мориарти обвинений и оскорблений актриса опубликовала пост, в котором объявила об удалении аккаунта в этой соцсети.
Социальные сети стали моей возможностью общаться с поклонниками [...], делиться новостями, анонсами. Но теперь я решила вкладывать свою энергию в работу. [...] Вы можете верить во что хотите. Но нет никакого оправдания этим ужасным обвинениям, словесным оскорблениям, которые мне пришлось удалить, и действительно ложной информации, которая используется для распространения идеи эксгибиционистского феминизма. Вы можете не верить мне, когда я говорю, что эти видео абсолютно лживы, но то, как об этом говорили, то, как говорили со мной, я не приму
*запрещённый, экстремистский, сами знаете, в общем
Сериал, основанный на реальных событиях, повествует о молодом американце Дэнни Салливане, который в 70-х годах устроил на улице стрельбу. Профессор психологии Риа проводит часы в беседах с Дэнни, пытаясь понять настоящие мотивы его поступка. Она приходит к выводу, что Дэнни страдает редчайшим заболеванием – множественным расстройством личности. В его голове живут люди разного возраста и пола, а сам заключенный даже не догадывается об этом. Можно ли помочь ему, а тем более оправдать?
Сериал «Остаться в живых» (в других переводах «Пропавшие, Потерянные») выходил с сентября 2004 г. по май 2010 г. и остался для меня взрослым сериалом с "Первого канала". Ностальгии у меня не было, поэтому я подошёл к просмотру максимально непредвзято.
Часть без спойлеров
Что же, я посмотрел все 6 сезонов (спасибо скорости 1,5) сериала про нелёгкую судьбу пассажиров рейса 815 «Oceanic Airlines», упавшего на неизвестном острове. И могу с уверенностью заявить, что понимаю, почему "Lost" — действительно один из лучших сериалов 2000-х, а может даже и большего промежутка. Я ни разу не заставлял себя досматривать против воли. Сюжет, поднимаемые темы, окружение, раскрытие персонажей, их живость, взаимодействие между ними, отличная сценарная работа с информацией, известной зрителю / информацией, известной героям, напряжение, юмор (в том числе и чёрный), довольно внезапные смерти, отсутствие правильного ответа и решения (мы, как и персонажи, не знаем, к чему приведёт тот или иной выбор, но ощущаем тяжесть) — всё это захватило меня, как зрителя. Создатели умеют создавать невероятно трогательные моменты уровня Хатико, не прибегая к излишней драме: вроде герои просто говорят с друг другом, но слезливая железа уже напрягается.
Разве что хочется бросить камень в огород оператора, так как некоторые экшн-сцены сняты с эффектом паркинсона. Ну и от количества информации у части зрителей может пойти голова кругом. Короче, если не смотрели, то лучше хотя бы начать. Не всем зайдёт, но попробовать стоит. К тому же, всегда можно остановиться на трёх сезонах, пусть и оставаясь в неведении касательно некоторых моментов.
Есть категория людей, которая обязательно должна спросить о повестке. Так вот: повестки нет. А от одного эпизодического гея не убудет. Сериал топит за традиционные ценности. Сойер, конечно, подкалывает многих, но его эпизодические стереотипные подтрунивания азиатов, в 2023 году, наверное, в кино бы не повторили.
Ну всё.
Правда, я бы не советовал смотреть сериал тем, кто недавно потерял близких.
Часть со спойлерами.
Какой сезон худший?
"Остаться в живых" представляет собой цельное полотно. И даже многострадальный 6-й сезон закрывает многие вопросы зрителя. Вообще, надо похвалить создателей за некое единство происходящего. Многие сериалы стараются удивлять, меняя места действия и сеттинги. Тут же всё вертится вокруг одного острова и его тайн. Да, сначала пугает сама неизвестность и другие, но примерно на отметке в полтора — два сезона остров начинает восприниматься, как проходной двор, поэтому вводится главный злодей с намёком на другие заинтересованные стороны. Лично я считаю слабым местом именно начало 3-го сезона (клетки других и их база). И вот почему:
— Из пугающих и приходящих неизвестно откуда опасных незнакомцев другие вдруг становятся не такими уж и плохими ребятами. Другие получают материальное, материалистичное воплощение, "отделяются" от мистики, шёпота и чёрного дыма.
— Флешбэки ради флешбэков. Именно начало 3-го сезона грешит этим. Да, характеры и мотивация уже были раскрыты. Мелкие дополнительные истории того же Саида или Локка, конечно объясняют некоторые вещи, но не нужны. Убери внезапного Саида в Париже, не так много бы поменялось. А эта страсть к связыванию всего из вся через третьестепенных героев и небольшая Санта-Барбара?! Я готов даже защищать ветку в Лос-Анджелесе в 6-м сезоне, но не бессмысленные флешбэки, которые отвлекают от текущих событий.. Индульгенцией являются лишь камео. С камео в сериале всё в порядке.
— Наверное, худшей серией всего сериала является чернушная 14-я серия 3-го сезона, посвящённая зачем-то введёнными в том же сезоне Никки и Паоло, которых в конце случайно закапывают живьём с бриллиантами. Несмотря на отличную попытку вписать эту массовку задним числом в воссозданных сценах, создатели полностью понимают ненужность персонажей. Метакомментарием являются вопросы Сойера "А кто это?" касательно новых героев. Подобный метакомментарий прописан во 2-м сезоне, когда другие выжившие напоминают, что на острове есть не только костяк главных героев)
По моему скромному мнению, вторая половина 3-го сезона реабилитирует его в глазах зрителя и даже создаёт неплохой задел на будущее.
4-й сезон (всего из 14-ти серий) снова попадает в точку. Создателям удалось ввести новых персонажей, которые не раздражают и не бесят, а развивают тему и сюжет. Но увы, в последний раз: новые лица 5-го и 6-го сезона мне вообще не зашли, но их хотя бы немного. Наверное, беда 4-го сезона — немного сбивающие с толку флешфорварды. По итогу больше всего обидно за слив Клер, которая просто пошла за фантомом отца, с которым до крушения не особо-то и общалась, и за кадром сошла с ума в джунглях. Вероятно, здесь виновата забаставка сценаристов, так как сезон планировался длиннее.
5-й сезон начинается, как фанфик на тему перемещений во времени и причинности, но закачивается на более печальной ноте. Достоинство этого сезона — максимальная концентрация на происходящем в настоящем времени (если это, конечно, уместно по отношению к времени на острове). Но возвращение вернувшихся домой не выглядит, как ненужное возвращение на дело испанской банды из "Бумажного дома" из вымученного продолжения. Не знаю, как, но я не уставал от брожений из джунглей, перестрелок и очередных планов, хотя это уже вроде и показывали.
6-й сезон продолжает линию 5-го, однако начало проседает из-за обилия новых лиц, которые не разбавляет даже та самая стюардесса. Ещё раз повторю, то у меня нет проблем с историей в Лос-Анджелесе. И даже Михаилу место нашлось! А я думал, больше не увижу.. Всё, что даёт ответы об острое и закрывает арки вписано органично. Всё, что запихнуто постфактум, вроде участия Джейкоба в судьбах персонажей, особенно его посещение их в детстве, воспринимается с натяжкой. Слив Дымка-Локка уж очень быстрый, но тут едва ли стоило делать босса с несколькими фазами.
Главный вопрос почему Саид, благополучно приземлившийся, но вспомнивший всё о острове, так активно сосётся с Шеннон, и их воссоединение преподносят, как хороший финал?! Его главной мотивацией был поиск своей давней любви, потом месть за неё и её возвращение. Даже если учесть, что Дезмонд из колодца объяснил ему, что жену не вернёшь, почему вдруг его родственная душа именно Шеннон, с которой у него был короткий роман и которую он точно отпустил?
Netflix объявила дату премьеры нового фантастического сериала "Городок" (The Boroughs) – проект выйдет на стриминговой платформе 21 мая. Исполнительными продюсерами выступили братья Дафферы, создатели "Очень странных дел".
Вместе с этим сервис поделился порцией кадров.
В центре сюжета – на первый взгляд идиллическое сообщество пенсионеров, где группе героев предстоит объединиться для борьбы с потусторонней угрозой. Враг намерен украсть единственное, чего у персонажей нет в избытке – время.
Главные роли исполнят Билл Пуллман, Альфред Молина, Кларк Питерс, Джина Дэвис, Джена Мэлоун, Кларк Питерс и другие. Точное количество эпизодов пока не раскрыто.
Я продолжаю свою серию малосвязного бреда о том насколько канонипчны персонажи стреловселенной (спойлер: большая чась – нинасколько). Сегодня поговорим о второстепенных героях – союзниках Флэша и Легендах. Как обычно, дисклеймеры – объективные факты перемежаются с субъективными мнениями, хейтом годноты и обожанием всякого мусора, бла-бла-бла. Сериалы “Флэш” и “Легенды Завтрашнего Дня” мне в общем нравятся несмотря на обилие неканона и слитых персонажей. Формат разбора у меня один: соответствие внешности, способностей, характера и истории. Ну и впереди могут быть спойлеры.
Слева: Ронни. Посередине: Мартин Штайн. Справа: Ронни в сериалах
И начать предлагаю с Файршторма. У этого персонажа в Стреловселенной две версии (в комиксах ещё больше было), и первым является комбинация «Ронни Рэймонд и Мартин Штейн». Актёра подобрали в целом неплохо... если не считать, что Ронни в комиксах стал Файрштормом, когда ещё был старшеклассником, а в сериале он совсем взрослый. А вот на костюм ему пожмотились, потому что это Сидаб. Большую часть экранного времени Ронни гоняет вовсе без костюма. Потому что летающий огненный мужик это норм, а летающий огненный мужик в ярком костюме – «нириалестична». Самое близкое к костюму Файршторма, что есть у Ронни в сериале – «квантовая гравицапа», по форме напоминающая символ Файршторма из комиксов. При последних появлениях Ронни попытались выдать подобие костюма...чёрную кожаную куртку. Ну ёмана...в комиксах Файршторм практически всегда носит красное и жёлтое. А, ну и пока говорю о внешности, актёра на роль Мартина Штайна подобрали отличного, и как по мне, получилось лучше, чем в оригинале. Штайна редко в комиксах изображают таким харизматичным, довольно часто это вообще унылый и занудный тип.
GIF
Ваще хз, прогрузится ли гифка
Вот со способностями Ронни обделили. Основная способность Файршторма в комиксах – трансмутация, способность превращать одни вещества в другие. Пули в мыльные пузыри, падающие камни в вату, воздух в бронелисты и т.д. В сериале «Флэш» же первый Файршторм – тупо Человек-Факел из комиксов Марвел, летучий огнемёт. Сравнений с Марвел в этом посте ещё несколько будет.
Наконец, история и характер. Главное отличие первого Файршторма в этом плане – в комиксах Ронни является старшеклассником в школе, причём довольно тупым спорЦмэном, а Мартин Штейн – занудный уч0ный с периодическими склонностями то к нервным срывам, то к алкоголизму. В Стреловселенной же Ронни – инженер лаборатории S.T.A.R. и муж Кейтлин Сноу (о которой позже), а Мартин – учёный обаятельный и харизматичный. Историю персонажам поменяли полностью. В комиксах, если упростить, Ронни был на экскурсии в атомной лаборатории, когда там произошёл теракт, и взрыв повредил «ядерную матрицу», которая дала Ронни Реймонду и профессору Штейну возможность становиться одним существом. В сериале же Ронни стал первой жертвой взрыва ускорителя частиц лаборатории S.T.A.R, и волна от взрыва накрыла Мартина Штейна на другом конце города, пока тот перевозил ядерную гравицапу, трах-бах и готовы два в одном. Ну как-то...так себе. Наконец, погиб Ронни в комиксах от рук суперзлодеев, в сериале – пожертвовал собой, спасая город от сингулярности.
Раш в комиксах, Джефферсон в комиксах, Джефферсон в сериале
Со вторым Файрштормом дела обстоят сложнее. В сериале второй фойер фраер представлен парой «Джефферсон Джексон и Мартин Штейн». И ради него, о чудо, сидаб пошёл против принципов – у этого Файршторма есть хотя бы подобие практически каноничного костюма. Хотя бы частично в фирменной красно-жёлтой гамме, и иногда даже с огнём на башке, как в комиксах. Но поскольку это всё ещё сидаб, этот костюм не из ткани, а из тяжёлой и толстой кожи. Ну, хоть как-то... со способностями у Джефферсона примерно такая же фигня, что и у Ронни, но он хотя бы честно за всю свою карьеру в Стреловселенной раза 3-4 использовал трансмутацию. Позорище, конечно, если учесть, что в комиксах это буквально его основная способность, а огненные/атомные залпы – дополнительная и вспомогательная. Так что, увы, это второй Человек-Факел.
GIF
Значительно сложнее и непонятнее ситуация с историей в целом и с Джефферсоном Джексоном в частности. Дело в том, что в комиксах чернокожего Файршторма звали Джейсон Раш, он и сам был умным парнем (начинающим учёным...а Джефферсон из Стреловселенной – механик), а его «второй половинкой» была его возлюбленная, умничка Джина (Мартин Штейн в комиксах к тому моменту превратился в огненного элементаля и улетел в космос). В Стреловселенной Джейсон Раш присутствует исключительно как эпизодический персонаж в первом сезоне Флэша, а Файрштормом становится Джефферсон Джексон. В комиксах Джефферсон – вообще “мимокрокодил”, его даже ни разу полным именем не называют. В нескольких комиксах его кличут Джефферсоном, в нескольких других – Джексоном, вот все и пришли к выводу, что его полное имя – Джефферсон Джексон. Он ноунейм-однокурсник Ронни. Зачем было менять одного чёрного Файршторма на другого, причём на персонажа, который в комиксах появлялся полтора раза и не был Файрштормом? Без понятия.
Кстати, о летучках. Далее в программе Атом, Рей Палмер! Как же я радовался, узнав, что персонаж появится, и узнав, кто его будет играть. Сам Супермэн, Брендон Рут! К выбору актёра претензий нет. А вот костюм...если Файршторма сделали Человеком-Факелом, то Атома – Железным Человеком. В комиксах Атом, как уважающий себя супергерой, носит трико. Я ожидал, что Атому в Стреловселенной выдадут что-то типа костюма Человека-Муравья из КВМ, “трико” из толстой кожи. Но тут Сидаб превзошёл себя и наградил Атома целой силовой бронёй и шлемом с прозрачным полузабралом. Отсюда и разница в способностях и подходе к сражению: Атом в комиксах уменьшается, прячется за предметами обстановки и нападает исподтишка, а иногда уменьшается до таких размеров, чтобы на клетках крови верхом ездить. Атом из сериала – Железный Человек. Летает, стреляет репульсорами. Ну ок, иногда уменьшается и летает в уменьшенном виде. Человек-Муравей и Оса.
Тот, кто так и не пришёл.
Немало отличий в характере Рея Палмера, а всё потому что изначально вместо Атома в Стреловселенной должен был присутствовать Синий Жук, Тед Корд. Его заменили Реем Палмером, но немалую часть атрибутов Корда из комиксов перенесли на Рея. В комиксах Рей Палмер – довольно нелюдимый учёный и нифига не бизнесмен, у него очень мало друзей, а Тед Корд – харизматичный балагур, аферист и учёный-бизнесмен, который горазд и штучки-дрючки изобретать, и на тусовках веселиться. В сериале Рей Палмер – харизматичный учёный-бизнесмен, по характеру гораздо ближе к Теду Корду из комиксов.
Раз уж речь пошла о крепкой броне, пора поговорить о Нейте Хейвуде, Стали. Над ним Сидаб поиздевался, как только мог. Я дико радовался, узнав, что Сталь появится в Стреловселенной, и так же дико огорчился реализации. К актёру претензий нет, хотя наверняка были и более подходящие кандидаты. Претензии к истории и способностям, но сначала всё-таки упомяну костюм. Как ни странно, Сидаб не пожадничал и выдал Нейту костюм. Который Нейт, конечно же, надевал раза два-три по особым случаям. Потому что чел, превращающийся в живую сталь, это норм, а чел, превращающийся в живую сталь и носящий яркий костюм это «нериалестична».
GIF
Как я уже говорил, главные претензии у меня – к способностям и истории. В комиксах Нейт был спортсменом-калекой (одноногим), на него и его семью напали нацисты с суперспособностями. Нейт ткнул обломком костыля в пасть нациста, умевшего превращаться в металл, и был забрызган «металлической» кровью, после чего у него отросла нога и он перманентно превратился в металлического человека (при этом сохранив человеческую расцветку, типа как обычная кожа, только с металлическим блеском). Из-за этого у него были проблемы с контролем силы и отсутствием чувствительности и ему приходилось носить “трико” из листовой стали, преодолевать сопротивление металла при каждом движении, и тем самым хотя бы частично взять силу под контроль. В Стреловселенной же это тупо Колосс курильщика-нищеброда. Большую часть времени сделан из мяса, но может на время превращаться в металл. И стал таким, когда Рей вкатил ему экспериментальное лекарство от гемофилии. Ах да, а ещё Сталь из комиксов – спортсмен и ведёт здоровый образ жизни, а Сталь из сериала – учёный-историк и большой любитель (и пропагандист) веществ (осуждаю).
Кстати, о Хейвудах. В «Легендах» мельком показали деда Нейта, супергероя времён второй мировой войны по прозвищу «Командир Сталь». И вот от него меня прямо бомбануло. В комиксах Командир Сталь был чуть ли не первым киборгом вселенной DC – солдатом, которому после серьёзной травмы заменили кожу титановой тканью, мышцы инновационнными приводами, а кости сверхпрочным металлом. Вот он и стал супергероем. А впоследствии, с возрастом, он долбанулся на почве кибернетизации и насильственно превратил внука (не Нейта) в киборга, будучи уверенным, что только это спасёт его от смертельной болезни (которой у внука не было). В Стреловселенной же Командир Сталь – тупо Капитан Америка (в довесок к Человекам-Факелам, Железному Человеку и Колоссу). Ездит на мотоцикле, стреляет из винтовки, разок даже подобие щита метнул. «Вы не понимаете, это не плагиат, а тонкая отсылка!». М-да...
А теперь поговорим о случае, когда неканон лучше канона, и случай этот – Вайб, Циско Рамон. Со внешностью тут всё в порядке, тем более, актёр Карлос Вальдес – милаха. В те редкие (это же сидаб) случаи, когда Вайб носит костюм, он выглядит практически точно как в комиксах после Флэшпоинта (если не считать причёски). Правда, в сезонах более поздних его превратили в Меха-Вайба и вместо каноничной курточки выдали какую-то невтемную броню. Потому что даже если персонаж стартовал в образе каноничном, он не застрахован от сидаба.
GIF
Основная хохма, связанная с Вайбом, кроется в его истории, характере и способностях. В комиксах Вайба мало. До Флэшпоинта его звали Пако Рамон, он активно выпячивал то, что он латинос, и умел лишь создавать сейсмические вибрации. Он погиб от рук суперзлодея и о нём лишь вспоминали со скорбью. Образ из сериала основывается на образе из комиксов 2013 года (дебют за год до выхода сериала), в которых Вайб носит фирменную курточку, а его силы включают нарушение работы Силы Скорости, открытие порталов и практически ясновидение (всего этого до Флэшпоинта не было). Главное же отличие от старых и новых комиксов заключается в том, что в сериале Циско – учёный и бесконечный источник юмора и отсылок к поп-культуре (Терминаторам, Звёздным Войнам, Доктору Кто, чему угодно). В комиксах же его определяющей чертой всегда было то, что он латинос (в старых комиксах он даже специально пытался изображать латиноамериканский акцент, несмотря на то, что мог говорить и без него), и на этом его оригинальность и заканчивалась. Учёным Вайб из комиксов никогда не был, а был мелким гопником, ушедшим из гоп-стопа в супергерои.
А теперь одевайтесь теплее, ведь впереди похолодание, а именно Кейтлин Сноу, она же Убийца Мороз, она же просто Фрости, и ох как же в её истории всего намешали. К внешности актрисы претензий нет , она красавица и отлично играет как учёную, так и злодейку/антигероиню. Ей даже не пожадничали выдать костюм (пусть Фрости и довольно редко его надевает), добившись совмещения образов аж двух Убийц Мороз из комиксов – самой Кейтлин Сноу и Луизы Линкольн (от которой сериальной Снегурочке достались длинные волосы, ведь Кейтлин в комиксах носила либо короткую причёску, либо сосульки вместо волос). К способностям тоже претензий нет – Морозиха морозит, как надо. Да, до полного спектра способностей из комиксов не дотянули немного, но это можно пропустить.
GIF
Где начинается каша, так это в плане истории. В комиксах Кейтлин Сноу таки была сотрудницей лаборатории S.T.A.R., полярного филиала (вы же не пропустили предыдущие посты и знаете, что в комиксах у Стар-Лабс по всему миру дофигищища филиалов с сотнями сотрудников, а не одно полузаброшенное здание). Но остальные сотрудники того филиала оказались в злодейском сговоре и собрались её убить, чтобы не мешала, затолкали в хай-тек холодильник, но вместо того, чтобы погибнуть, Кейтлин мутировала. Причём не с раздвоением личности, а став Снегурдой на постоянной основе. В сериале же выпендрились и прописали, будто Кейтлин Сноу – дочь Ледовика (другого ледяного персонажа, о котором подробнее будет в другой раз), а Мороз – её запасная личность, призванная её подсознательно защищать, и это раздвоение личности дошло до того, что Морозке в итоге выдали отдельное тело. Это писец, товарищи. Ах да, и Морозиха стала антигероиней, побыв некоторое время злодейкой. Это было и в комиксах, правда, под другим соусом и в другой форме. Но в целом зачёт.
Ральф, Патрик, Ральф
И пока не забыл, пора замолвить словечко о Ральфе Дибни, Удлинённом Человеке. Как и в случае со Сталью, большие ожидания, большая радость от дебюта, и сразу после этого большое разочарование. Но не от внешности! Актёра на роль Ральфа подобрали идеально. Насколько всё должно быть плохо в экранизациях, чтобы я радовался, что рыжего персонажа играет рыжий актёр... Ральфу даже выдали костюм, довольно близкий к тому, как он выглядит в комиксах (у Удлинённого в комиксах были два основных костюма – бело-фиолетовый и красно-чёрный, для сериала их совместили в тёмное нечто, в разных кадрах кажущееся то красным, то фиолетовым, да ещё и с маской-очками от другого растяжимого героя). И Ральф его даже иногда надевает. И со способностями у него всё в порядке, канонично изображены. В пределах доступного бюджета, разумеется. Сидаб просто не узнать! Значит, все подлянки сидаб припас для сюжета. О да.
GIF
Гому-гому нооооооо...
Как и в случае с Атомом/Синим Жуком (но с худшим результатом) в сериальном Ральфе объединили двух растяжимых персонажей комиксов – самого Ральфа Дибни и Пластичого Человека (Патрика «Угря» О´Брайана), и обоих переврали. Ральф из комиксов – добряк и верный муж, Патрик из комиксов – бабник и бывший бандит. В результате Ральф из сериала – недобросовестный детектив, говнюк с задатками хорошего парня/хороший парень с говнячьей стороной, аферист, да ещё и большой любитель выпить. Историю получения способностей и вовсе развернули на 180 градусов: в комиксах Ральф с детства стремился узнать тайны йогов и узнал, что все самые гибкие йоги постоянно пьют сок дерева Джинго. Ральф скрафтил концентрированную версию сока, превратив его в напиток «Джингольд», и этот напиток даёт ему растяжимость и эластичность. В сериале же Ральф получил способности от «тёмной материи», как и большинство других металюдей, и особый напиток ему нужен для стабилизации молекул, чтобы не превращаться в унылую лужицу. Ральф в комиксах был близким другом Барри Аллена до Флэшпоинта, был героем с многолетним опытом, который ценой своей жизни разрушил планы сильнейшего демона вселенной DC. Ральфа в сериале слили довольно грубо, потому что у игравшего его актёра нашли оскорбительные твиты многолетней давности.
А завершит сегодняшнюю часть подборки персонаж, который изменился сильнее всех – Волнолёт! В комиксах это бывший учёный, который после несчастного случая “слился с таймлайном”, став существом, способным невозбранно перемещаться во времени в любом направлении и видеть прошлое и будущее любого предмета или существа. В Стреловселенной (а точнее, в сериале “Легенды Завтрашнего Дня”) это звездолёт. Довольно уютный, с несколькими каютами, центральным залом, складом и арсеналом, и лабораторией на борту. Волнолёт Фёдорович Крузенштерн прям.
Комментарии