Раз уж сегодня Шуфутинов день, то можно и про костры рябин поговорить.
Мем родился в 2011 году, в сообществе MDK во «ВКонтакте», но до сих пор живее всех живых.
Сам Михаил Захарович мем поддерживает и любит:
— Мне это нравится. Я не видел ни одного злостного мема. Они все симпатичные и очень даже уважительные. В основном в них выражается отношение не ко мне, а к песне.
А своего пика, прикол с этим мемом достиг в 2024 году.
Фото с сайта: https://avatars.mds.yandex.net/get-ott/2385704/2a00000191b74e88c6e0b41f7a8f4150dda4/2016x1134
«Третье сентября» — российская многосерийная музыкальная комедия про жениха, который вместе с друзьями перед своей свадьбой попадает во временную петлю. В главных ролях: Павел Рассомахин, Максим Белбородов, Александр Колесников, Арина Постникова.
Премьера состоялась 2 сентября 2024 года.
Сюжет
Перед свадьбой, которая запланирована на 3 сентября, Витя (Павел Рассомахин) устраивает холостяцкую вечеринку в баре с лучшими друзьями — Валерой (Максим Белбородов) и Вовой (Александр Колесников). Наутро все трое просыпаются далеко за городом, на берегу реки, с жуткого похмелья, ничего не помня о событиях прошедшей ночи. Они спешат на свадьбу, остановив попутную машину, и успевают приехать в ЗАГС перед самым началом церемонии. Однако в тот момент, когда молодые должны обменяться кольцами, невеста Маша (Арина Постникова) бесследно исчезает. Пока Валера и Вова развлекают собравшихся на церемонию гостей, жених отправляется на поиски невесты. Случайные очевидцы подсказывают ему, что девушка отправилась на вокзал. Витя прибегает на перрон, но видит лишь уходящий поезд.
Фото с сайта: https://images-s.kinorium.com/movie/shot/11324325/w1500_53755898.jpg
Вернувшись на свадебную церемонию, озадаченный жених узнаёт, что с его друзьями также случились неприятности. Вова где-то потерял своё обручальное кольцо, из-за чего его жена, заподозрив, что он снял его специально перед мальчишником, устроила скандал и ушла со свадьбы. А Витя, который тайно встречался сразу с четырьмя девушками, оказался в неловкой ситуации, когда все они явились на свадебную церемонию и, узнав о существовании друг друга, решили коллективно избить ухажёра-неудачника.
Поздно вечером, когда страсти поутихли, Витя с друзьями молят небеса о том, чтобы заново прожить день свадьбы. Неожиданно в квартиру врываются бандиты и избивают ребят, а утром они вновь просыпаются на берегу реки за городом, обнаружив, что на календаре снова третье сентября…
Производство
Сериал снят кинокомпанией «Медиаслово» при участии онлайн-кинотеатра «Кинопоиск» и содействии правительства Москвы и Московской кинокомиссии по заказу телеканала ТНТ.
Продюсеры: Данила Шарапов, Пётр Ануров, Тина Канделаки, Аркадий Водахов, Марина Разумова, Борис Ханчалян, Давид Кочаров, Марина Бебенина, Семён Щербович-Вечер, Ирина Венедиктова, Екатерина Мищенко-Старкина, Наталья Шик, Дмитрий Авидон, Светлана Никольская.
Режиссёр: Феликс Герчиков.
Сценаристы: Максим Кудымов.
Оператор: Оганес Марутян, Алексей Петренко.
Художник-постановщик: Виктор Зудин. Художник по костюмам: Мария Шибалова. Художник по гриму: Елена Апанасевич. Художник по реквизиту: Наталья Аванова.
Изначально проект задумывался как сериал-мюзикл, однако уже в процессе работы над ним было принято решение сместить акцент с музыки на насыщенность истории. В результате мюзикл превратился в музыкальный фильм, где большинство хитов звучат в оригинальном исполнении, а актёры исполняют лишь несколько песен. Например, Алика Смехова, сыгравшая мать невесты, поёт песню Ирины Аллегровой «Шальная императрица».
В съёмках сериала принял участие автор хита «Третье сентября» Михаил Шуфутинский — он снялся в первой серии, где сыграл водителя автомобиля, который подвозит главных героев, оказавшихся на берегу реки, до города.
Съёмки сериала проходили в Твери с 17 июня по 20 августа 2024 года. Зрителям показали такие известные локации города, как Трёхсвятская улица и набережная Волги. Один из эпизодов снят рядом с памятником Михаилу Кругу.
Трейлер сериала вышел 26 августа 2024 года.
Премьера состоялась 2 сентября 2024 года одновременно на телеканале ТНТ и на платформе онлайн-кинотеатра «Кинопоиск»
О сериале
Аркадий Водахов, продюсер:
Третье сентября в последние годы стало особенным событием благодаря песне Михаила Шуфутинского и многочисленным мемам вокруг неё. И мы решили сделать об этом комедийный сериал про временную петлю, в которой все мы оказываемся, когда начинаем переворачивать календарь под музыку Михаила Захаровича. Я думаю, что юмор этого сериала окажется близок многим, потому что он очень жизненный, злободневный и настоящий. А блестящий актёрский состав, в который вошёл в том числе сам Шуфутинский, сделает так, что вам точно будет смешно.
Максим Кудымов, сценарист:
Это наболело: в последние годы „Третье сентября“ стало мемом, от которого ни спрятаться, ни скрыться. Каждое третье сентября эта песня звучит из колонок, а в социальных сетях выкладывают бесконечные приколы — обойти стороной такое практически невозможно. Оставалось решить главную задачу: как связать песню, её сюжет и, собственно, комедию. Мы обсуждали это с Данилой Шараповым и изначально шли по пути поиска любви. То есть, главный герой искал девушку, в которую влюбился. Но потом пришла идея повернуть историю от любви с первого взгляда к более серьёзным отношениям. Люди уже настолько любят друг друга, что приходят к решению пожениться. Вот на этом этапе придумалась свадьба, ставшая у нас условным „Днём сурка“. Мы подумали, что „Третье сентября“ — народный мем, да и свадьба — абсолютно народная штука, поэтому решили, что идём в верном направлении.
Михаил Шуфутинский:
Долго уговаривать меня не пришлось. Мне сразу сказали, что роль небольшая и скорее символическая — чтобы «отдать должное» мне как автору песни… Кто ж от такого отказывается?! Я играл водителя машины. Снимался сам, без дублёров, потому что я вожу машину всю жизнь, у меня никогда не было водителя. Сложно было разговаривать за рулём (ведь я не просто держусь за баранку, но и дискутирую с ребятами), но всё получилось — сняли с первого дубля.
Фото с сайта: https://avatars.mds.yandex.net/get-kinopoisk-image/10835644/2e8dda02-f67f-41e8-81c2-826d4e417197/1920x
Арина Постникова, актриса:
Мне кажется, что люди должны посмотреть «Третье сентября» потому, что такого они ещё точно не видели! Это какой-то удивительный прецедент, когда песня, ставшая хитом, превратилась в мем, а потом так вдохновила кинематографистов, что они целый сериал ей посвятили. Кроме того, у нас потрясающий актёрский состав, чудесные песни и неожиданные сюжетные повороты. А главное — просмотр нашего сериала на сто процентов поднимет настроение. Как говорится, инфа — сотка.
Фото с сайта: https://irecommend.ru/sites/default/files/imagecache/copyright1/user-images/2879334/ic2e2nzHhengGherTbK8pg.jpg
Критика
Зрители оставляют противоречивые отзывы о проекте. Некоторые отмечают интересную завязку комедии, динамичный сюжет, позитив, которым заряжает сериал и прекрасный саундтрек. Другие пишут, что синопсис оказался лучше показанного на экране: «Посмотрел первую серию. Дошёл до половины второй и выключил. Слишком много актёров, суета, мельтешение, бредовый сюжет. Не понравилось», «Это не комедия, смешного вообще ничего нет», «Кроме пиара на меме, ничего не увидел».
«Чем-то „Третье сентября“ похоже на фильмы „День сурка“ и „Мальчишник в Вегасе“, кто-то заметит в комедии любимые тональности ярких российских комедий. Но вместе со всем этим сериал получился самобытным, экспериментальным и народным. То, что нужно для начала осени, когда душа ещё требует тепла и радости, но всё вокруг уже настраивается на мелодию осенних ностальгических мыслей», — пишет автор портала 7info.
А мне этот сериал понравился...
Да и мемы про третье сентября я люблю!!
Так что, рекомендую посмотреть лёгкий и достаточно задорный сериал, если найдёте время.
А с вами начинает праздновать Шуфутинов день Dewqas
Дело Лоры Штерн — французский мини-сериал 2026 года.
Лора Штерн — фармацевт, мама и основательница организации помощи женщинам, пережившим насилие. Однажды она становится свидетельницей убийства участницы своей группы. Система не сработала. И Лора решает действовать сама.
Сильный социальный триллер о фемициде, бессилии и цене справедливости. В главной роли — Валери Боннетон.
Пока пишется следующий пост о старых комиксах, я хочу поговорить о сериале “Старгёрл” – вернее, рассказать всем заинтересованным о сходствах и различиях между сериалом и комиксами-первоисточником. Что будет в посте: сравнение сюжетов, внешности, характеров и способностей персонажей, немного общего обзора. Всенепременнейше будут СПОЙЛЕРЫ, так что спойлерофобам советую читать пост уже после ознакомления с сериалом. И ещё, как всегда, объективное изложение фактов будет перемежаться моим липким обожанием, потому что мне этот сериал очень нравился. А вот липко обожаемые массами “Пацаны” не понравились вообще.
Для начала немного общей информации. Сериал не основан на каком-то одном конкретном сюжете, но в то же время заимствует немало из линеек Stars and S.T.R.I.P.E. и Infinity, Inc. Первая из этих линеек комиксов посвящена ориджину (происхождению) Старгёрл и Страйпа, вторая – приключениям команды героев, состоящей практически полностью из прямых потомков героев старого Общества Справедливости. При этом полная отсебятина перемежается сценами, воссозданными практически на 100% “со страницы на экран”. В итоге получается парадоксально, что это довольно близкий к канону сериал, хотя отличий от комиксов очень много. Автор сериала, кстати, Джофф Джонс – создатель персонажа Старгёрл в комиксах. Если бы не он, там совсем капец накрутили бы.
Первое и главное отличие сериала от соответствующих комиксов – сериал начинается с полного уничтожения Общества Справедливости командой злодеев, которая именует себя Обществом Несправедливости. В комиксах стычки с Обществом Несправедливости были, но к полному уничтожению геройской команды не приводили ни разу. Общество Справедливости распадалось, было дело, и погибали отдельные его участники – но иные жили и продолжали геройствовать. Не говоря уже о том, что в мире и помимо Общества другие герои были.
Первый сезон сериала идёт с небольшими ответвлениями примерно по линейке комикса Stars and S.T.R.I.P.E. (исключив самые нелепые элементы его сюжета, ведь это незамысловатый комикс без серьёзного трагизма), затем начинается отсебятина “по мотивам”, в которой угадываются хвосты из самых разных комиксов. Главное отличие первого сезона от соответствующего комикса: в комиксе не было Общества Несправедливости. Король-Дракон злодействовал один. У него были прихвостни (безумный учёный Доктор Графт, художник-маньяк Пейнтбол и робот, маскировавшийся под директора школы), были “пешки” (зомбированные похищенные школьники), была дочь (Синди), а вот Чародей, старший Ледовик, Тигрица, Спортмастер, Брэйнвейв и Гранди в соответствующем комиксе не фигурируют (но фигурируют в других).
А теперь о персонажах. Сразу, что касается всех: в сериале всех персонажей (кроме Короля Дракона, пожалуй) сделали значительно менее резкими в сравнении с комиксами. Многим добавили альтруистическую мотивацию либо позитивные черты характера.
Кортни Уитмор/Старгёрл.
Главгероиня комиксов (соответственно, сериала тоже) названа в честь младшей сестры Джоффа Джонса, Кортни, погибшей в авиакатастрофе. Актриса на роль подобрана просто идеально – милаха, но при этом не кукла Барби, крепенькая, спортивная. Единственное действительно заметное отличие от образа в комиксах – в комиксах у Кортни всегда были прямые волосы, а в сериале волнистые/кудрявые. Но так даже лучше. Отличия, как водится, начинаются в характере и истории... да и в способностях тоже.
Как бы я ни любил персонажа, вынужден признать: в комиксах Кортни первое время была той ещё мелкой сучкой по отношению к Пэту Дугану (о котором ниже расскажу). В сериале она довольно быстро начала считать его практически отцом, в комиксах же “смягчение” заняло больше времени, и в это время Кортни не стеснялась в выражениях – звала Пэта козлом и прямым текстом настаивала, что добьётся, чтобы её мама с Пэтом рассталась. Это повлияло и на её мотивацию стать супергероиней. В сериале Кортни уверена, что является дочерью Стармэна, и потому должна унаследовать и костюм, и Посох. В комиксах же Кортни стала Звёздной Девочкой, узнав, что Пэт Дуган когда-то был взрослым сайдкиком (второстепенным партнёром) несовершеннолетнего героя, Звёздного Парня (Star-Spangled Kid). “Ха-ха, Пэт, ты позорище, фу лошааара, вечный сайдкик, фу неудачник, а я теперь буду новой Звёздной Девочкой, смирись, ты лох и сайдкик навеки!”. Да, кстати, слово Kid (ребёнок, шкет, мелкий) в английском гендерно нейтральное, и поначалу Кортни назвалась именно Star-Spangled Kid. Впрочем, стремление заступаться за других у неё всё-таки было. Душой компании и няш-мяш Кортни в комиксах стала уже не в собственной серии, а в комиксах, где была лишь одним из персонажей. Плюсом к этому стоит добавить практически полное отсутствие инстинкта самосохранения и стремление очертя голову переть в любую драку, не продумывая варианты. Со временем и это исправилось...но далеко не сразу.
Кстати, о драках, то есть, о способностях. В сериале Кортни упирается в первую очередь в акробатику и использование посоха. В комиксах же Кортни увлекалась не только акробатикой, но и кикбоксингом, и изначально посоха у неё и вовсе не было. Будучи мелкой поганкой, Кортни порылась в вещах Пэта и нашла среди них пояс-конвертер звёздной энергии, некогда принадлежавший Сильвестру Пембертону. Пояс многократно увеличивает физическую силу и защиту носителя и даёт возможность летать и бросаться энергетическими “звёздочками”, которые при попадании приводят к коротким замыканиям в технике и “отключению нервов” – попадёшь такой врагу в руку, рука врага онемеет и он долго не сможет ей пошевелить. Так что в сольнике Stars and S.T.R.I.P.E. все драки решались чисто рукопашкой и изредка звёздочками. В сериале же этот пояс – чисто декоративный и прикладной функции не несёт.
Теперь о главном оружии Кортни, Космическом Посохе. Главное отличие от комиксов: в комиксах это тупо оружие, неодушевлённый предмет (в комиксе Starman был намёк, что посох может быть чем-то почти разумным, но давить на это не стали). В сериале у него есть что-то типа личности и характера, он явственно проявляет эмоции и иногда действует сам по себе, порой даже противится владельцу. В комиксах посох может выполнять мысленные команды владельца с небольшого расстояния, но в большинстве случаев всё-таки нуждается в физическом контакте с владельцем для функционирования. Так что такого, как в сериале, когда Стармэн пафосно висит в воздухе, а посох летает вокруг, в комиксах практически не бывает. В остальном способности посоха показаны довольно точно, правда, раскрыты не до конца: в комиксах с его помощью можно и предметы переносить, и защитные силовые поля создавать, и солнечной радиацией пулять – жёлтой для усиления и подпитки криптонцев типа Супермэна, красной для их ослабления.
GIF
Сильвестр Пембертон/Стармэн
Вот тут идёт серьёзное отклонение от комиксов. Дело в том, что Сильвестр Пембертон в комиксах Стармэном в принципе не был. Вообще. Первый Стармэн, ушедший на покой Тед Найт (изобретатель и Посоха, и Пояса) хотел, чтобы Сильвестр стал Стармэном, но тот отказывался, оставаясь уже великовозрастным Звёздным Парнем (Star-Spangled Kid) в составе Корпорации Бесконечности. Он не пользовался Посохом, в начале карьеры был просто акробатом без суперспособностей, зато со взрослым сайдкиком (Пэтом Дуганом), потом пользовался только Поясом (хотя пару раз примерил компактную версию посоха, Гравитационный Жезл, но с ним не срослось). Ближе к концу своей карьеры Сильвестр сменил имидж, прозвался Скаймэном и разжился костюмом, внешне близким к тому, что носил Стармэн в сериале. Сильвестр в комиксах действительно погиб в сражении с группой суперзлодеев, но не так, как в сериале. Он состоял в Корпорации Бесконечности, участником которой также был Мистер Бонс, антигерой, обладающий “цианидовым прикосновением”. Злодеи нокаутировали героев, и Соломон Гранди приложил руку нокаутированного Бонса к лицу Сильвестра. Бонс долго себя в этом винил. Кортни, кстати, в комиксах никогда не считала Сильвестра своим отцом
Стоит также упомянуть другого персонажа, которого в сериале нет, но у которого с сериальным Сильвестром есть кое-что общее – Джека Найта, сына Теда. Он вполне активно геройствовал в роли Стармэна, пока Кортни ещё была мелкой поганкой и всячески оскорбляла Пэта. Джек сам – тот ещё фрукт и за словом в карман не лезет. И вот он как раз активно пользовался Посохом (но не поясом, понятное дело). От Джека сериальному Сильвестру достался визуальный образ – в комиксах Джек не носил трико, а рассекал в чёрной куртке с металлическим значком-звёздочкой в качестве украшения. В сериале “воскресший” Сильвестр нередко геройствует в чёрной куртке вместо трико, а в конце 3 сезона появляется и металлическая звёздочка. В комиксах Джек Найт считал Кортни заносчивой соплячкой, но всё же натаскал её в геройских делах, проникся к ней уважением, и в итоге подарил ей и свой посох, и куртку, и гогглы (Джек носил гогглы, чтобы вспышки посоха его не слепили...но, похоже, из всех обладателей посоха или жезла вспышки беспокоили только его). И вот тогда Кортни сменила прозвище и стала Старгёрл. Куртку и Гогглы носить так и не начала, кстати.
Пэт Дуган/Страйпси/Страйп
Вот за этого персонажа я готов сериальщиков упрекнуть – ему изрядно в сериале уровень понизили. Изначально в комиксах Пэт Дуган, как и Сильвестр Пембертон, дебютировал в 1940-х годах. Это была нестандартная для того времени пара: вместо взрослого и опытного героя с юным и полным энтузиазма сайдкиком типа Робина или Бакки читатели получили юного главгероя Звёздного Парня и прислуживающего ему взрослого сайдкика Страйпси. В гражданской жизни Пэт Дуган был шофёром и телохранителем молодого аристократа Сильвестра Пембертона, и разница в возрасте между ними была ощутимой (а в сериале – вряд ли больше пяти лет). В ранних комиксах суперспособностей ни у кого из них не было, но Сильвестр был очень ловким, а Пэт – тем ещё боевым амбалом. В сериале же Пэта сделали не то чтобы совсем бесполезным, но довольно слабым физически, и сюжетно прописали, что Страйпси был чисто водителем и в бой никогда не встревал. В сериале он действительно может что-то противопоставить в бою разве что избитому в мясище человеку, который лежит на койке в больнице не в силах пошевелиться.
О внешности и характере. Очередной Gingercide, очередной случай истребления рыжих – просто на этот раз рыжего в комиксах Пэта заменили не негром (сложно было бы выставить в позитивном свете Стармэна, который и так кажется мудаком, когда орёт на Пэта “Ты сайдкик, знай своё место!”), а белым, просто темноволосым. И заодно сделали его заботливой мамочкой, добрейшим челом, у которого вечно бровки домиком и душа за всех болит, который вечно стремится всех помирить. Пэт в комиксах заботится о семье, о Кортни заботится, как о родной дочери, но сам он всё же чуть более жёсткий. Там где сериальный Пэт сделает бровки домиком и скажет “Кортни, ну мпочему ты так, ты жи подвергаешь себя омпасномсти, ну мдамвай одумайси(((“, Пэт из комиксов скажет “Ах ты поганка мелкая, убиться захотела, дурья твоя башка?! Не лезь, кому сказал!”. Но в остальном, да, чел душевный. Просто не такая размазня. И в рукопашке всё ещё могёт, просто годы уже чуток не те.
Главное оружие Пэта – силовая броня “С.Т.Р.А.Й.П.”, и вот тут сериальщики не стали включать сидаб и изобразили броню довольно точно. Настолько, насколько это возможно. По понятным причинам экранного времени у Страйпа мало (на анимацию этого Тихоокеанского Рубежа бюджета не напасёшься) и большую часть времени он стоит на заднем плане и ремонтируется, но когда его показывают в бою, он крут, каким и должен быть. В комиксах Stars and S.T.R.I.P.E. никак не могли определиться с размером Страйпа, так что ростом он где-то от 2.5 до 3.5 метров. Одна его особенность, которую не передали в сериале, чтобы сделать робота более внушительным – постоянные поломки. В комиксах Страйп – не порождение Старк Индастриз, а робот, переделанный из старых автомобилей одним человеком в свободное время. Он постоянно сообщает – “такая-то система вышла из строя, такая-то деталь сгорела”, время от времени просто зависает, да и полностью ломают его практически при каждом удобном случае. В сериале он более надёжен, да ещё и издаёт крутое врум-врум.
Иоланда Монтес/Дикая Кошка
И вот с молодняком Общества Справедливости начинаются ЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ расхождения с комиксами. В частности это касается Иоланды. В сериале Иоланда – увлекающаяся кикбоксингом ученица из той же школы, куда ходит Кортни, да ещё и из религиозной и очень строгой семьи, и у неё проблемы и комплексы, потому что она послала нравящемуся парню нюдсы, а они разлетелись по всей школе. И она даже не знала, что существовал такой Дикий Кот, пока Кортни не подарила ей костюм. В комиксах же Иоланда даже лично не знакома с Кортни. Она была крестницей первого Дикого Кота, Теда Гранта, и отлично знала о супергеройской карьере своего крёстного отца. Настолько, что когда Тед Грант покалечился во время Кризиса на Бесконечных Землях, Иоланда самовольно стала новой Дикой Кошкой и примкнула к Корпорации Бесконечности. Она погибла в сражении с демоном Эклипсо задолго до того, как Кортни стала Звёздной Соплячкой, не говоря уже о Старгёрл (но в сериале нужны были дополнительные персонажи). Ах да, а ещё Иоланда в комиксах рыжая-бесстыжая, а в сериале чернявая. Но это мелочи.
Со способностями тоже переборщили. Вернее, недоборщили. В сериале у Иоланды нет никаких суперспособностей, кроме кое-каких навыков кикбоксинга, зато есть чудо-костюм Дикого Кота. Этот костюм не иначе как из Ваканды в соседней вселенной умыкнули: он автоматически подгоняется по меркам носителя, многократно увеличивает ловкость и несколько увеличивает физическую силу, позволяет высоко прыгать и в случае падения приземляться на ноги, не ломая их, поглощает часть кинетической энергии и оснащён когтями, которые могут резать даже металл. Что на самом деле приуменьшает достижения Дикого Кота, ведь в комиксах костюм Дикого Кота (и, соответственно, Дикой Кошки) – всего лишь тряпка и декоративная маска. А Иоланда сама по себе родилась метачеловеком с повышенной ловкостью, обострённым чутьём и острыми когтями. А у Теда Гранта и вовсе единственной суперспособностью было наличие девяти жизней. В сериале он погиб, а в комиксах нужно очень попотеть, чтобы убить его раз и навсегда, и он без суперспособностей много кому по лицу настучать может.
Бет Чейпел/Доктор Полночь
О да. Малышке Бет тоже сильно досталось. В плане хронологии тут ситуация ровно как с Иоландой: в комиксах Бет не была знакома с Кортни, зато была знакома с Чарльзом МакНайдером, первым Доктором Пол-Ночь (иногда я пишу его прозвище так, и поправлять, что в слове “полночь” нет дефиса, не надо – оригинальное прозвище персонажа не Midnight, а Mid-Nite, тоже не по правилам). Доктором Миднайтом сама Бет стала уже во взрослом возрасте, будучи практикующим хирургом. Она геройствовала с Корпорацией Бесконечности, и, как и Иоланда, погибла в сражении с Эклипсо задолго до того, как Кортни стала Старгёрл. В сериале же это школьница из той же школы, что и Кортни, да ещё и сладкая шоколадная булочка плюс-сайз, которая скорее пискнет и убежит, чем с кем-то сражаться будет. На патруле Бет носит костюм первого Доктора Мид-Найта, хотя в комиксах у неё был свой, оригинальный чёрно-жёлтый костюм. Хотя...уже в комиксах 2020-х годов, когда после стычки с Доктором Манхеттеном (да, тем самым, из Хранителей) были отменены внесенные им изменения в таймлайн и забытые герои вернулись, Бет показали в костюме, который более походит на костюм МакНайдера.
В плане способностей с этой Бет всё грустно. Весь первый сезон сериала Бет бесполезна вообще. Она милашка, но и всё. На патруле она героически надевает очки, которые говорят ей, что делать, показывают всё скрытое, улики, следы, ну и в темноте видеть позволяют, а при первых признаках опасности она с писком прячется за Рика Тайлера (о котором ниже). В последующих сезонах Бет становится несколько смелее и несколько полезнее – становится кулхацкершей (опять же, с помощью очков). В последних сериях оказывается, что в костюме Доктора Миднайта есть экспериментальный боевой режим, когда костюм посылает в мышцы импульсы, чтобы носитель бил врагов, даже если сам драться не умеет, и не может, и не хочет. И ещё дефибрилляторы в перчатках. В комиксах же Бет была в первую очередь талантливым хирургом, но ещё и атлетически сложенной молодой женщиной, увлекалась гимнастикой, могла в рукопашку. Очки лишь давали ей возможность видеть в инфракрасном спектре (вот у третьего Доктора Миднайта в комиксах, Питера Кросса, очки – точно как в сериале у Бет), а в кармашках костюма были хирургические инструменты и баллончик с дезинфектантом, а также фирменное оружие Доктора Миднайта – затемняющие бомбы, которые выпускают дым, который поглощает свет (а Доктор Миднайт в темноте отлично видит). Ни дефибрилляторов, ни “боевого режима” в костюме Бет (да и МакНайдера...да и Кросса) никогда не было, это были просто тряпки.
Рик Тайлер/Часовой
В плане внешности тут никаких претензий, и даже основные элементы истории Рика переданы более-менее верно, но и тут без отклонений не обошлось. В сериале Рик был практически не знаком с отцом, Рексом Тайлером, первым Часовым. Когда Рик был маленьким, Рекс погиб и оставил Рика жить с дядей Мэтью. Который через несколько лет такой житухи стал алкашом и мудаком. Как я уже говорил, в комиксах старое Общество Справедливости не погибало и Рик вполне себе хорошо знал своего отца и с раннего подросткового возраста планировал стать новым Часовщиком. Чему Рекс был совсем не рад, почему – объясню ниже. Рик всё же стал Часовым, присоединился к Корпорации Бесконечности (причём в то время он носил совершенно новый костюм, который считается одним из худших супергеройских костюмов в комиксах...почему-то...нет, костюм точно не шедевр, он нелепый шописец, но звать его одним из худших я бы не спешил). Впоследствии он примкнул к новому Обществу Справедливости, а потом и вовсе собственную группу основал, в которой были только представители молодого поколения супергероев. Дяди Мэтью в комиксах нет, но Мэтью Тайлер таки есть – это Часовой из далёкого будущего, имеющая гуманоидную форму колония наноорганизмов с искусственным интеллектом.
А вот в плане способностей небольшая неувязочка, связанная с необходимыми соображениями цензуры. Как-то давно так повелось – что нормально изображать текстом, то не всегда подходит для изображения графического, а что простят комиксу, то не допустят на экране. В сериале Рик получает на час суперсилу, перевернув странные высокотехнологичные песочные часы, которые благодаря шестерёнке-предохранителю дают силу всего лишь на час. Как мило. В комиксах Рекс Тайлер, первый Часовой, для получения силы глотал особые таблетки собственного производства, Миракло. И он не хотел, чтобы Рик становился Часовым, потому что Миракло вызывает привыкание. Рекс постоянно работал над новыми формулами Миракло, и в итоге вывел формулу, которая А) не вызывает привыкание, и Б) вводится без таблеток, с помощью микро-шприца в перчатке. И да, до выведения этой формулы у Рика были проблемы с зависимостью от Миракло и в комиксах. Что показали в сериале к концу 3 сезона. А “волшебные” песочные часы были как раз у андроида Мэтью Тайлера – в них был спрятан артефакт Ворлогог, позволяющий манипулировать временем (заглядывать в будущее, “проматывать” время, замедлять или останавливать его). Чтобы сила его не соблазнила, Мэтью ограничил себя использованием временных способностей в течение относительного часа в сутки.
Джаким Уильямс/Джаким Гром
В сериале Джаким – неглупый паренёк, одноклассник и друг Майка Дугана, который часто пытается обломать “гениальные идеи” Майка своим здравым и рассудительным подходом, но в итоге включает омежку и Майк втягивает его в одну передрягу за другой. Ему достаётся авторучка, в которой живёт джинн, но пользуется ей, по сути, всё равно Майк. Как я уже и говорил, в сериале многих персонажей смягчили, и Джакима в особенности. В комиксах он дебютировал как натуральный малолетний говнюк из неблагополучного раЁна, и его речь состояла из непечатных слов примерно на две трети. В одной и той же ситуации сериальный Джаким сказал бы “Знаешь, Майк, я думаю, нам не стоит самим туда соваться, это опасно”, а Джаким из комиксов – что-то вроде “Ублюдок мать твою ану иди сюда говно собачье...”. Ручка с Джинном досталась ему в комиксах случайно, но джинн Тандерболт подчинился Джакиму, потому что Джаким был из стабильно многодетной семьи. В сериале нет такого условия, но в комиксах владеть джинном может только “Седьмой сын седьмого сына”. В общем, у Джакима из сериала значительно более привлекательный образ, тогда как Джаким из комиксов напрашивается на свидание с Компотом (впрочем, со временем герои в целом и Старгёрл в частности вправили Джакиму мозги).
А теперь о джинне. Тандерболт в сериале практически бесполезен. Не, он-то охреновертительно полезен и могуч, может выполнить практически любое желание кроме прямого убийства и воскрешения...но при этом одно и то же желание нельзя загадывать дважды (сериал позаимствовал эту фишку у Нико Минору из комиксов Марвел), и этот джинн – страшный тролль, специально цепляющийся за любую загвоздку, чтобы выполнить желание неправильно, поэтому ему приходится загадывать максимально детализированные, подробные и точные желания. В комиксах же Тандерболт был, конечно, шалуном, но благожелательным, и все проблемы в его использовании сводились к тому, что его первый хозяин, Джонни Гром, был дураком, а Джаким – просто неопытным. В комиксах джинну можно загадывать одно и то же желание, и он может убивать (а вот оживлять не может). Он ХОЧЕТ помочь и не будет искать поводы, чтобы добавить желанию подвох. Просто если он чувствует, что его хозяин дурак, то не может удержаться от шалостей. Ну и всякие крылатые фразы да речевые обороты в обращении с джинном нежелательны. “Тандерболт! Покажи врагам, где раки зимуют!” – так себе желание. А вот желание типа “Свяжи врага” будет выполнено без подвоха. Всериале Тандерболтат сделали менее полезным, чтобы сэкономить на спецэффектах.
И наконец, Майк Дуган
В сериале ему постоянно уделяется время, а вот в комиксах это довольно незначительный персонаж. К актёру претензий нет...хотя мне он почему-то напомнил и внешностью, и образом Ромку Букина их “Счастливы Вместе”. Майк из комиксов-то рыжий. Как уже всех задолбал напоминать, персонажей для сериала смягчили. В сериале основная тема Майка – “Как сделать так, чтобы папа меня заметил”, а его история – “Зайку бросила хозяйка”. То есть, от Майка отказалась мать, и Пэт, добрая душа, взял мальца к себе, да только всё равно уделяет Кортни больше внимания. И Пэт, и Майк в комиксах жёстче. Пэт не взял Майка к себе под опеку, а решительно сдал его в военную академию, чтобы не мешался. А Майк плохим поведением так же решительно добился исключения оттуда, пришёл в дом к Барбаре (маме Кортни) и Пэту и поставил перед фактом: “Теперь я буду жить с вами, возражения не принимаются, это мой отец, право имею, и на хрен идите”. Он пытался физически силой отнять у Кортни Пояс-Конвертер (Посоха у неё тогда не было), в результате чего пояс сломался, и в принципе качал права и настаивал, что только ему можно быть новым Звёздным Парнем, ведь Страйпси – его батя. Но в итоге даже в комиксах Майк признал, что Кортни лучше подходит на роль супергероя, и начал больше проводить время с Пэтом в гараже, пересобирая движки для автомобилей и ремонтируя Страйпа.
След - криминальный детективный сериал о работниках Федеральной Экспертной Службы (ФЭС, вымышленная организация).
ФЭС.
На данный момент насчитывается уже более 3000 серий, что уже длиннее легендарной Санта-Барбары. Мировой рекорд длины сериала - "Путеводный свет" - 18к серий которые транслировали с 1937 по 2009 год. Создатели сериала "След" - а вам слабо побить и этот рекорд? Тогда уже и Книга Рекордов Гиннесса не за горами.
Заставка сериала. Но такой она была не всегда.
Сериал транслируется с 2007 года. Сначала на 1 канале, но потом сериал перенесли на 5 канал.
Эту машину можно узнать из тысячи.
Работники Федеральной Экспертной Службы:
Галина Рогозина - полковник, руководитель ФЭС.
Николай Круглов - майор, заместитель Рогозиной.
Сергей Майский - майор спецназа ГРУ, оперативник.
Игорь Шустов - капитан, оперативник.
Константин Котов - капитан, оперативник.
Константин Лисицин - майор, оперативник.
Юлия Соколова - майор, оперативник.
Маргарита Власова - капитан, оперативник.
Степан Данилов - капитан, оперативник.
Роман Аристов - майор, оперативник.
Ольга Дунаева - старший лейтенант, оперативник.
Павел Гранин - капитан, оперативник. Погиб.
Вероника Жилина - капитан юстиции, оперативник.
Леонид Субботин - старший лейтенант, оперативник.
Роман Березин - капитан, оперативник.
Татьяна Белая - капитан, баллистик-трассолог, оперативник.
Елена Шустова - программист, работник лаборатории.
Валентина Антонова - патологоанатом.
Пётр Ромашин - патологоанатом.
Борис Селиванов - патологоанатом.
Артём Тукаев - патологоанатом.
Алла Семенчук - референт.
И это не считая тех, кто появлялся на короткое время.
Участники первых серий сериала "След".
А помните, как было в начале?
- Для раскрытия сложных и особо тяжких преступлений создано специальное подразделение - Федеральная Экспертная Служба. Новая структура оснащена самым современным оборудованием, которое позволяет проводить любые криминалистические исследования. В ФЭС работают лучшие специалисты в различных областях знаний... Сегодня им предстоит раскрыть новое дело.
Так было в начале, ещё на 1 канале.
Я данный сериал начинал смотреть когда-то давно, но потом бросил. Конечно же, у сериала есть как преимущества так и недостатки. Интересно ли смотреть сериал? Тут зависит от конкретной серии. Есть серии, которые смотрятся с интересом, на одном дыхании, а есть и не очень интересные серии. Но в целом данный сериал лучше многих других детективов с 5 канала.
В 2015 году вышел комедийно детективный сериал "Пёс" с Никитой Панфиловым в главной роли. Транслировался на каналах ICTV и НТВ. В общей сложности вышло 6 (по версии ICTV 7) сезонов, и 150 серий. Герои сериала - Максим Максимов, Алексей Леонидов, Елена Жарова, Вахтанг Леонов, а также Игорь Гнездилов, о котором дальше и пойдёт речь.
Ну и конечно же тот самый Пёс, которого сыграли за всё время 5 собак.
А кто такой Гнездилов? Он тоже полицейский в звании капитан. Он на протяжении практически всего сериала попадает в различные комические ситуации, а также делает очень много ошибок в словах и предложениях.
Игорь "Гнездо" Гнездилов.
Некоторые цитаты Гнездилова:
Да, у смартафона!
Работают просвистионалы.
Я из подлиции, каптан Гнездилов!
Всем стоять, вы обдристованы!
Вы обкружены!
Как паркуюсь, так и хочу.
Вызывайте ветролёт.
Так, всё забыл, ничего не взял?
Начальник, начальник, вы кака?
В меня влюмбилась подзодреваемая!
В мочалку играть будем?
Тут даже дэбилу, мне, всё понятно.
Туфли из крокодиловой рожи.
Это ты умбийца?!
Ну это чистое самноумбийство!
Пыптки, только пыптки!
Это пальцы пыптать?
А с чего вы взяли, что там напасно?
Что у нас тут, наружие?
С микрофоной, с видеокамером.
Вдруг там кимпяток?
У меня чёрный пояс по каркаде!
Ой, да это ендура!
Иди пропсись сначала!
Я тебя договню!
Дундукция!
Кукла Буду.
Я солгасен!
Следственный экскремент!
Я главный рукоблудитель операции!
Ты, эксгибиционанист?
Конечно, это ещё не всё. Но всего я даже и вспомню.
Типичный Гнездилов.
А теперь моё мнение: сериал я посмотрел, и в целом он мне понравился. При этом смотрится этот сериал именно за счёт Гнездилова. Без него было бы совсем не то - обычный детектив, причём даже посредственный. А так всё держится именно на ситуациях, в которые попадает Гнездилов, и на ошибках которые он делает.
- Нефть из канализации пробовал? - А это была не нефть.
Вы смотрели сериал Пёс? Какие ещё из цитат Гнездилова вы помните? Какие ситуации с Гнездиловым вам показались смешнымми?
Раньше был удобный сайт для просмотра сериалов - Serialu.net.
Единственный скриншот, который удалось найти в свободном доступе.
Я в своё время на нём тоже смотрел сериалы. "Прокурорская проверка", "След", "Глухарь", "Интерны" и другие. Помимо сериалов, причём как отечественных так и зарубежных можно было смотреть ещё передачи, мультики и т. д. Из передач смотрел "Следствие вели...", а также американские "Как это сделано" и немного "Разрушители мифов". Плеер у них был довольно удобный - длинные сериалы (например "След") разбивались на блоки по 100 серий, а каждый блок из 100 серий - на блоки по 10 серий. После завершения предыдущей серии сразу начиналась следующая - удобно если смотреть по несколько серий сразу. И ведь всё было без рекламы, ну почти. Была баннерная реклама на самом сайте, но серии рекламой не перебивали, если конечно реклама не вшита прямо в сериал.
А потом началось: "Данный сериал заблокирован правообладателем". Но поначалу блокировали не всё, большинство сериалов ещё можно было посмотреть. А ещё позднее, году так в 2016 (может и раньше, не помню точно) сайт вообще закрыли. Причём даже информации о нём мало осталось.
Да, был ещё Seasonvar.net - аналог Сериалов. Но менее удобный. Кое какие сериалы я и там смотрел. Но потом начало расти количество блокировок правообладателями - и уже году к 2018 почти ничего не посмотреть онлайн. Только скачивать с торрента. И теперь могу сказать, что смотреть скачанное даже лучше, чем онлайн. Хоть качество изображения получше, и смотреть можно без интернета.
https://seasonvar.net/ сайт работает и сейчас. Однако часть функций на сайте работает криво, полно рекламы, а большинство сериалов, которые были на сайте раньше - вообще не находит. Похоже, этот сайт тоже на ладан дышит.
А вы помните сайт serialu.net? Если да, то какие сериалы любили там смотреть?
Комедийно детективный сериал про работников прокуратуры. За всё время вышло около 400 серий. В главных ролях Павел Ильин и Дмитрий Белоногов. Также в ролях помощники прокуроров Максим и Ольга, компьютерщик Саша, уборщица тётя Поля, прокурор Подколёдный (Подколодный) и другие...
Уолтон Гоггинс, исполняющий роль Гуля в сериале "Фоллаут", сообщил о начале съёмок третьего сезона. Актёр опубликовал серию фотографий в социальных сетях, подписав их фразой "снова в седле".
На снимках запечатлён процесс нанесения сложного грима, превращающего Гоггинса в мутанта Пустоши, а также пара пыльных ковбойских сапог и эффектная пряжка ремня в виде скорпиона.
Официальные аккаунты "Фоллаут" и студии Kilter Films репостнули публикацию актёра, тем самым косвенно подтвердив начало производства третьего сезона. Элла Пёрнелл, играющая Люси Маклин, и Аарон Мотен в роли рыцаря Братства Стали Максимуса пока не комментировали своё участие в новом сезоне.
Amazon продлил "Фоллаут" на третий сезон ещё в мае. В последние недели стали известны имена новых членов каста: Аарон Пол (Во все тяжкие), Эмили Мортимер (Служба новостей), Мэнни Хасинто (Звёздные войны: Аколит") и Томасин Маккензи (Последняя ночь в Сохо). Роли, которые они сыграют, Prime Video пока не раскрывает.
Первый сезон "Фоллаут" набрал более 100 миллионов просмотров по данным на октябрь 2024 года и получил 17 номинаций на премию "Эмми", включая "Лучшую драматическую серию" и "Лучшую мужскую роль в драме" для Гоггинса. Второй сезон также собрал в целом положительные отзывы, хотя критики отметили излишне запутанное повествование в ряде эпизодов. Новые номинации на "Эмми" должны быть объявлены в ближайшее время.
Точная дата выхода третьего сезона пока не объявлена. Между первым и вторым сезонами прошло менее двух лет, так что при аналогичных темпах производства "Фоллаут" может вернуться на экраны в середине или конце 2027 года.
Тем, кто ждал третий сезон "Поднятие уровня в одиночку", придётся набраться терпения, ведь сначала франшизу ждёт полнометражный фильм.
На панели Crunchyroll в рамках Anime Expo 2026 в Лос-Анджелесе анонсировали картину Solo Leveling: Beyond the System (За пределами Системы), которая уже находится в производстве.
Фильм продолжит историю напрямую с того места, где закончился второй сезон Arise from the Shadows. Crunchyroll и Aniplex показали лишь английское название, тизерный кадр и промо-видео, не назвав ни даты выхода, ни сюжетных деталей.
Действие подхватит события после рейда Сона Джин Ву на Короля муравьёв на острове Чеджу. Подзаголовок Beyond the System отсылает к арке Двойного подземелья, где герой возвращается в храм Картенон, чтобы узнать правду о Системе, давшей ему силу. На ключевом кадре Джину показан с фирменным синим свечением в глазах.
Слухи о полнометражке ходили больше года. Сам третий сезон официально подтвердили лишь в июне 2026 года, он находится в производстве и ожидается в промежутке с 2027 по 2028 год. Так что фильм не заменяет сезон, а выходит раньше него.
Расчёт понятен, так как после рекордных сборов в США у последнего полнометражного "Клинка, рассекающего демонов" (Demon Slayer) аниме-фильмы перестали быть нишевыми событиями.
"Замок бесконечности" стал самым кассовым аниме-фильмом в истории и выйдет на Crunchyroll 28 июля 2026 года. "Поднятие" за два года собрало одну из самых преданных фан-баз в индустрии, и Sony с Crunchyroll делают ставку на кинопрокат, прежде чем вернуть историю на стриминг.
В основе "Поднятие уровня в одиночку" лежит популярный корейский веб-роман писателя Чугона, позже превратившийся в хитовый вебтун. Иллюстрации создал DUBU из REDICE Studio, адаптацией занимался h-goon, а издавала историю D&C Media. На японской платформе Piccoma франшиза набрала более 650 миллионов просмотров.
DC и Warner Bros. Animation представили официальный трейлер анимационной трилогии Batman: Knightfall, которая впервые переносит культовую комиксную сагу на экран. Мировая премьера первой части, Batman: Knightfall Part 1: Knightfall, состоялась на фестивале анимационного кино в Анси 2026 года, широкий релиз запланирован на позднее в этом году.
У мультфильма будет рейтинг R.
По сюжету таинственный гигант по имени Бэйн освобождает всех злодеев из Аркхэмской психиатрической больницы, доводя Тёмного рыцаря до полного психического и физического истощения. Именно этот сценарий лежит в основе оригинальной саги "Падение рыцаря" из комиксов, где Бэйн изматывает Бэтмена серией последовательных столкновений, прежде чем окончательно сломать ему спину. История стала поворотной для всей вселенной DC и переопределила масштаб возможного в супергеройских комиксах.
Трилогия охватит все три части оригинальной сюжетной арки: "Падение рыцаря" (Knightfall), "Поиски Рыцаря" (Knightquest) и "Конец рыцаря" (KnightsEnd). Другие культовые истории Бэтмена уже получили анимационные экранизации: "Возвращение Тёмного рыцаря", "Год первый" и "Убийственная шутка". "Падение рыцаря" же до сих пор оставалась единственной из ключевых саг без анимационной адаптации.
В основе трилогии лежат материалы оригинального комикс-ивента авторства Дуга Муэнча, Чака Диксона, Алана Гранта, Деннис О'Нила, Питера Дэвида, Джо Даффи, Джима Апаро, Грэма Нолана, Норма Брейфогла и Джима Баланта. Первую часть срежиссировал Джефф Вэместер, известный по работе над "Лига справедливости: Кризис на бесконечных Землях" и сериалом про Кайтмена.
Главные роли в трилогии исполняют Энсон Маунт (сериал "Стартрек: Странные новые миры") в роли Бэтмена, Майкл Мандо (Лучше звоните Солу) в роли Бэйна и Пабло Шрайбер (сериал Halo) в роли Жан-Поля Вэлли, известного под именем Азраэль.
Геймдиректор Fallout: New Vegas Джош Сойер высказался о телевизионной адаптации серии в интервью подкасту The 41st Precinct. По его словам, он посмотрел оба сезона сразу после выхода и остался под сильным впечатлением.
Я думаю, это потрясающая адаптация, честно говоря. Я понимаю, что планка для телевизионных и киноадаптаций игр не всегда высока, но, на мой взгляд, это одна из лучших, что я видел.
Небольшие разногласия с отдельными решениями он отнёс к разряду личных придирок, заметив, что любой автор найдёт что-то, что сделал бы иначе.
Особое внимание Сойер уделил второму сезону, действие которого разворачивается в Нью-Вегасе. Геймдиректора порадовала работа Джастина Теро в одной из ключевых ролей, а изменения в деталях сеттинга его не расстроили. Один из показательных примеров – динозавр Динки, культовая достопримечательность из игры, в сериале развёрнутый в другую сторону.
Фанаты Fallout: New Vegas восприняли это болезненно: расположение Динки в оригинальной игре давно стала предметом детального обсуждения в сообществе. Сойер, однако, встал на сторону авторов шоу.
Я понимаю, почему люди расстраиваются из-за этого, но сцена вообще бы не работала [если бы Динки стоял как в игре]. Может, теперь люди скажут, что я предатель Fallout. Но мне кажется, это хорошее отражение многих культовых вещей.
Такая позиция Сойера вполне согласуется с тем, что он говорил раньше. В предыдущих интервью геймдиректор описывал себя как "гостя" во вселенной, а не человека, у которого должно быть право голоса в том, как серия живёт на экране спустя полтора десятилетия после выхода его игры.
Так что "Фоллаут" нравится не только зрителям и фанатам игр, но и людям, которые годами развивали игровую вселенную.
Netflix, Studio Trigger и CD Projekt RED подтвердили, что аниме Cyberpunk: Edgerunners 2 выйдет осенью 2026 года эксклюзивно на Netflix.
Формально это продолжение, но по сути чистый лист. Сиквел расскажет самостоятельную историю на 10 серий с полностью новым составом, а погибшие в первом сезоне персонажи останутся мёртвыми, так что Дэвид и Люси не вернутся.
Новую команду раскрывали по одному герою в день:
Уик Кингсли, ветеран-эджраннер, когда-то известный как "King" (Король), а теперь живущий в тени былой славы
нетраннер Ди (D) из банды Снейк Нейшн (Snake Nation), одержимый местью за вырезанный клан
Роман Каракс (Roman Carax), юный киноман и документалист с камкордером
Талия Янг (Talia Yang), выросшая в корпоративных башнях, но связавшая жизнь с бандой "Мальстрём" (Maelstrom) и помешанная на хроме
Тон обещают мрачнее первого сезона, а саму историю описывают как суровую хронику искупления и мести. Режиссёром выступает Кай Икараси, поставивший любимую фанатами шестую серию оригинала "Girl on Fire", дизайном персонажей занимается Итиго Канно, а шоураннерами остаются Масахико Оцука и обладатель премии "Хьюго" Бартош Штибор.
Первый сезон вышел на Netflix в сентябре 2022 года, рассказал о беспризорнике Дэвиде и нетраннере Люси и стал одним из крупнейших аниме-хитов сервиса. Действие разворачивается во вселенной Cyberpunk 2077, которая, в свою очередь, опирается на настольную ролевую игру Майка Пондсмита.
Полная презентация с первым трейлером состоится сегодня на Anime Expo, где зрители впервые увидят Талию, Уика, Ди и Романа в движении.
Третий сезон сериала "Фоллаут" готовится выйти на новый уровень в буквальном смысле – как в географическом плане, так и в нарративном. Тодд Говард подтвердил, что предпродакшн завершён и съёмки вот-вот стартуют, а фанаты уже активно обсуждают, куда именно занесёт героев следующий сезон.
Ключевым намёком стала финальная сцена второго сезона: персонаж Уолтона Гоггинса, Купер "Гуль" Говард, направляется в сторону Колорадо. Это место никогда прежде не появлялось ни в одной игре серии, что само по себе говорит о многом.
По сути, Тодд подтвердил то, что говорили раньше:
Мы говорили об этом в конце второго сезона – намекали, что отправимся в новые места. Одна из вещей, которую мы все любим в Fallout, это география мира, и мы сможем показать кое-что новое в этом мире, что, я думаю, удивит людей – то, чего они никогда не видели в играх.
Говард ранее упоминал о связи между событиями сериала и будущей Fallout 5. Игра пока находится на самых ранних стадиях разработки, так что третий сезон может частично пролить светь на то, что будет в игре через несколько лет. И сейчас это главная претензия фанатов:
Лучше бы он играми занимался и ускорял разработку, а не тратил деньги на сериал и 76.
Кто бы мог подумать, что Amazon быстрее покажет три сезона сериала по Fallout, чем мы получим хотя бы базовую информацию о будущем франшизы.
Спасибо, Тодд. Теперь иди делай игру, пожалуйста.
В третьем сезоне могут показать Курьера – протагониста New Vegas, которого не было во втором сезоне. Предположительно, именно его роль досталась Аарону Полу. Связь с Нью-Вегасом может быть более тесной – фанаты Fallout думаю, что Томасин Маккензи сыграет Дарью Дюваль, компаньона из игры.
Правда, всё это фанатские размышления и гипотезы, построенные на внешности и слухах, которые проникают в сеть от не самых авторитетных инсайдеров.
Сам третий сезон "Фоллаут" начнут снимать уже в этом месяце. Мистер Помощник уже прибыл в нужную локацию – за ним последуют основные актёры и новички, некоторых из которых ещё не представили публике.
Актёр Ник Фрост, который сыграет Хагрида в новом сериале HBO пор Гарри Поттера, заранее признал, что его версия персонажа не совпадёт с ожиданиями части поклонников.
В интервью Фрост объяснил, почему его Хагрид неизбежно будет отличаться от культовой роли, которую исполнял Робби Колтрейн в восьми фильмах оригинальной франшизы.
Ключевое различие между сериальным и киношным форматами кроется в хронометраже. Если у Колтрейна было примерно два с половиной часа экранного времени на каждый фильм, то у Фроста на один сезон приходится восемь часов.
Я старался взять то, что делал Робби, и отдать этому дань уважения, но у меня восемь часов на каждый сезон, а у Робби было два с половиной на фильм. В персонаже должно быть больше.
Фрост описывает своего Хагрида как человека с бристольским акцентом, тихого и доброго по натуре. Для понимания: бристольский говор – это то, как, например, звучит персонаж Уитли из Portal 2 в исполнении Стивена Мерчанта.
В плане характера актёр намеренно делает акцент на детской непосредственности Хагрида, которая хорошо знакома читателям книг.
Источниками вдохновения для Фроста послужили два очень личных образа: его собственный дядя, который переболел в детстве и, по словам актёра, "с того момента так и не повзрослел", а также знаменитая роль Майкла Кларка Дункана в фильме "Зелёная миля" – огромный, но мягкий и ранимый Джон Коффи.
"Некоторые люди не примут это. Скажут: "Это не мой Хагрид." И это нормально."
Съёмки второго сезона запланированы на конец июля, а премьера первого ожидается 25 декабря 2026 года.
Актёр Иан МакДиармид, сыгравший императора Палпатина, поделился неизвестными ранее подробностями о планах Джорджа Лукаса на сериал по "Звездным войнам".
По словам МакДиармида, Лукас лично позвал его на обед, чтобы обсудить идею. Задумка предполагала сериал о политическом становлении императора с явными историческими параллелями:
В то время мы не думали о "Звёздных войнах" в контексте телесериалов. Это были очень спекулятивные рассуждения. Он говорил о том, чтобы проследить за политическим путём Императора, как у Гитлера, что-то в таком роде. Там могла быть попытка покушения, которая, конечно, не удалась бы.Звучало действительно захватывающе. И ещё он сказал, что, может быть, я мог бы срежиссировать проект, и тут я потерял сознание. Но, к сожалению, этого не случилось.
Судя по описанию МакДиармида, Лукас планировал серию политических триллеров, которая, подобно "Андору" Тони Гилроя, заимствовала элементы из реальной истории, чтобы рассказать захватывающую историю.
Остаётся открытым вопрос, идёт ли речь о Star Wars: Underworld, лайв-экшен сериале, который Лукас разрабатывал несколько лет, но в итоге закрыл из-за бюджетных ограничений.
Тот проект должен был разворачиваться между третьим и четвёртым эпизодами. В своё время сообщалось, что Император в сериале оставался бы персонажем второго плана, фактически невидимым для зрителя.
Студия MAPPA выпустила трейлер второго сезона аниме "Человек-бензопила", раскрыв первые подробности о новых персонажах и подтвердив состав съёмочной группы. Параллельно студия анонсировала мобильную игру по вселенной франшизы.
Второй сезон станет экранизацией арки "Международные убийцы", в которой киллеры со всего мира охотятся на главного героя Дэндзи ради его сердца. В трейлере среди новых персонажей можно заметить троих братьев из США и Санта-Клауса.
За режиссуру второго сезона отвечает Тацуя Ёсихара, ранее работавший над полнометражным фильмом "История Резе", а к написанию сценария вернулся Хироси Секо, участвовавший в создании первого сезона. Дата выхода продолжения пока не объявлена.
Помимо анонса сезона, MAPPA представила вступительную сцену мобильной игры по манге. Дата выхода игры тоже не называется, однако авторы пообещали раскрыть подробности позже.
Netflix отменил фантастический сериал "Городок" (The Boroughs) после первого сезона. За первые 18 дней после выхода шоу набрало почти 19 миллионов просмотров, однако высокая стоимость производства, по всей видимости, перевесила этот результат – продюсеры явно ожидали большего.
Сериал дебютировал в мае вслед за финальным сезоном "Очень странных дел" и создавался под руководством братьев Даффер в качестве исполнительных продюсеров. Авторами шоу выступили Джеффри Аддис и Уилл Мэтьюс. Главные роли исполнили Альфред Молина, Альфре Вудард, Дени О'Хэр, Кларк Питерс, Хена Мэлоун, Джина Дэвис и другие.
Многие называли шоу "Очень странные дела про пенсионеров".
По сюжету группа пожилых жильцов пенсионного комьюнити вынуждена объединиться, чтобы противостоять потусторонней угрозе, которая охотится за единственным, чего у них не осталось, – временем.
Создатели сериала планировали трёхсезонную историю, и комната сценаристов для второго сезона успела открыться ещё до решения об отмене. Молина в мае отзывался о продолжении с нескрываемым оптимизмом:
Я бы с удовольствием продолжил эту историю. Хотелось бы, чтобы она длилась. Телевидение капризно, но оно же открывает невероятные возможности. У нас замечательный актёрский состав, отличная концепция, готовые декорации. Я бы с радостью снял ещё.
Ключевым фактором отмены стала высокая стоимость производства: спецэффекты, необходимые для убедительного изображения паранормальных явлений, существенно повышают бюджет подобных шоу. Netflix всё чаще взвешивает соотношение затрат и отдачи при принятии решений о продлении.
Paramount+ выпустил трейлер четвёртого сезона "Стар трек: Странные новые миры", и уже по нему понятно: шоу не сбавляет темп, несмотря на объявленное завершение франшизы в пятом, укороченном сезоне.
Центральным моментом трейлера стала сцена между Споком (Итан Пек) и капитаном Кирком (Пол Уэсли) – дуэтом, который в оригинальном Star Trek превратится в одну из самых известных дружб во всей истории телевидения. "Странные новые миры" умело обыгрывает эту преемственность: зрители наблюдают, как складывается то, что они уже знают наизусть.
Официальный синопсис обещает "захватывающие и эмоциональные приключения", столкновения с новыми персонажами и пугающими инопланетянами, а также воссоединение со знакомыми лицами. Экипаж под командованием капитана Кристофера Пайка продолжает держать курс на "светлое, полное надежды будущее" – формулировка, намеренно отсылающая к духу оригинального сериала 1960-х.
Отдельного внимания заслуживает то, о чём синопсис намеренно умалчивает: в одном из эпизодов сезона задействованы куклы. Информация об этом появилась заранее, и фанаты сериала уже успели обсудить необычный формат. "Странные новые миры" не в первый раз экспериментирует с подачей материала – в третьем сезоне выходил анимационный кроссоверный эпизод с Lower Decks.
Старт назначен на 23 июля, новые эпизоды будут выходить по четвергам вплоть до 24 сентября.
Сиквел "Бэтмена" пока окутан тайной, но судя по словам Колина Фаррелла, прочитавшего весь сценарий, зрителей ждёт по-настоящему мрачное кино. Однако рассчитывать на крупную роль Пингвина в сюжете не стоит.
Продолжение супергеройского фильма выйдет 1 октября 2027 года, спустя пять с половиной лет после первой картины. Роберт Паттинсон вернётся к роли Тёмного рыцаря, а постановкой вновь займётся режиссёр Мэтт Ривз. Картина войдёт в так называемую "Эпическую криминальную сагу Бэтмена", которая существует отдельно от перезапущенной DC Universe Джеймса Ганна, где Бэтмена сыграет другой актёр в фильме The Brave and the Bold.
Сценарий "Бэтмен 2" написали Мэтт Ривз и Маттсон Томлин, и Колин Фаррелл уже ознакомился с ним полностью. Актёр сыграл Пингвина в первом фильме и повторил роль в спин-офф-сериале на HBO.
Судьба второго сезона "Пингвина" пока не решена, но Фаррелл вновь предстанет в образе злодея в "Бэтмен 2", пусть и всего в двух сценах.
В беседе сл ScreenRant Фаррелл поделился впечатлениями от сценария и описал свою роль в проекте:
Я прочитал его от первой до последней страницы, и это действительно великолепно. Я просто считаю Мэтта Ривза гениальным. Он написал не только тонально мрачную и временами пугающую вещь, но и психологически глубокую, нюансированную, по-настоящему чувственную.Там есть такие моменты. Фильм полон чувств. По-моему, он создал своего рода современный жанровый шедевр. Я появляюсь всего в двух сценах, и это здорово, потому что я смогу насладиться остальной частью фильма как зритель.
Похоже, что Пингвин в этот раз будет не более чем камео-персонажем, что разочарует поклонников спин-оффа. Зато, судя по всему, экранного времени достанется звезде Marvel Себастиану Стэну.
Считается, что исполнитель роли Зимнего солдата сыграет окружного прокурора Харви Дента и его злодейское альтер-эго Двуликого, особенно после того, как актёр недавно намекнул, что играет "множество ролей".
До возвращения мультсериала X-Men '97 остается меньше месяца, и Marvel выпустила свежий трейлер второго сезона под названием "Перекличка".
Ролик показывает короткие фрагменты приключений героев, разбросанных во времени. Действие переносится из Древнего Египта в настоящее и далекое будущее, а команда демонстрирует обновленные костюмы. Среди ярких моментов, фехтовальная схватка Ночного Змея с Эксодусом и сцена, где Шторм управляет энергией солнца.
Главная интрига трейлера заключается в представлении новых персонажей, которые присоединятся к борьбе против Апокалипсиса. На экране появляются Силач, Псайлок, Волчица, Архангел, Сирена, Хавок, Мульти-мэн, Полярис, а также Белая Королева Эмма Фрост.
Появление этих героев имеет особое значение. За исключением Эммы, все остальные мутанты в первом сезоне появлялись лишь в виде камео, когда Морф превращался в них во время боев. К слову, в новом сезоне в арсенал перевоплощений Морфа добавится Серебряный Самурай.
Часть новых персонажей также фигурирует в сопутствующем комиксе, который готовит почву для сюжетных линий сезона.
Второй сезон X-Men '97 стартует на Disney+ 1 июля.