«Дэдпул и Росомаха» — это не фильм. Это такое скетч-шоу, набор сценок, весьма условно связанных друг с другом завязкой из серии ПОТОМУ ЧТО. Мета-сюжета здесь гораздо больше, чем собственно сюжета.
«Смотрите, кровища льётся литрами! Смотрите, мы можем материться и шутить про х** с экрана! Смотрите, вот вам вагон камео! (их реально вагон) А ещё два вагона мета-шуток и обломков четвёртой стены! Мы можем шутить про Дисней, при этом Дисней даёт нам деньги на этот фильм, а вы несёте деньги Диснею, чтобы увидеть шутки про Дисней!
«Каскадёры» (The Fall Guy) — это охренительное кино. Фильм, снятый с огромным уважением ко всем, кто работает в киноиндустрии (за исключением продюсеров разве что), и в первую очередь — к невидимым героям экрана, каскадёрам, для которых почему-то до сих пор нет отдельной номинации на «Оскар».
Действие на экране не прекращается вплоть до титров двухчасового (!) фильма, Райан Гослинг и Эмили Блант выглядят потрясающей парой, (киноманские) шутки местами такие, что я, простите, орал в голосину (один метает в другого резиновый томагавк с криком «Дэниэл Дэй-Льюис!»! Милашка Эмили Блант использует сразу два приёма из арсенала Джейсона Борна! Музыкальный запил из «Дюны» Вильнёва!). В общем, кроме дифирамбов, сказать больше нечего.
Разве что пожалеть о том, что «Каскадёры» провалились в прокате, как и «Министерство неджентльменских дел», поэтому выходят «в цифре» уже завтра, 21 мая. Но только на крышке кассового гроба Гая Ричи тянет ещё и попрыгать с криками «Понял? Понял?!». А «Каскадёрам» — пожелать отличных просмотров на стримингах. Может, тогда дело дойдёт и до сиквела, сценарий которого уже считай что готов, как недавно говорил Гослинг.
Хью Джекман вновь подтвердил, что не исключает возможности появления в роли Росомахи в MCU.
В интервью для проекта Actors on Actors актер подробно рассказал о своих чувствах относительно возвращения к культовому персонажу и о том, что побудило его выйти из актерского "пенсионирования" ради "Дэдпула и Росомахи".
Не знаю. Не похоже, что это конец. По-настоящему концом всё казалось после "Логана". Если оглянуться назад, мне нужно было самому признать это концом – по-честному. Потому что я действительно верил в некоторые вещи, которыми хотел наполнить тот фильм, и мне пришлось за них бороться.Думаю, мне нужно было сказать себе: "Это последний раз, когда я играю эту роль, и меня устраивает не возвращаться к ней.". И мы это сделали.
Говоря о причинах возвращения, Джекман признаётся, что решающим стал просмотр первого сольного «Дэдпула» и идея поработать с Райаном Рейнольдсом. Актёр вспоминает, что сначала буквально "подавлял" эти мысли, ведь считал свою актёрскую "пенсию" окончательной: "Я не из тех парней, кто легко передумывает".
А потом я решил: да какая разница? Я просто изменил решение. И даже не собирался извиняться. Это было невероятно. Мне было ещё веселее, чем раньше – даже ощущения от роли стали другими. И я понял: мне по-прежнему нравится этот персонаж. А быть рядом с Райаном и Шоном Леви – это отдельное удовольствие. Думаю, несмотря на любовь к "Логан", я наконец увидел стороны Росомахи, которых раньше не замечал.Последнее, что я когда-либо стал бы делать, – играть роль только потому, что не хочу, чтобы её исполнил кто-то другой. Я возвращаюсь, только если действительно хочу или чувствую, что должен.
Марвеловские братюни готовы показать мастер-класс по выгребанию денежек из зрительских карманов. Единственному в этом году кинорелизу Marvel Studios «Дэдпул и Росомаха» прогнозируют мощнейший домашний старт, который может стать абсолютным рекордом для фильма с рейтингом R.
По данным аналитической конторы The Quorum, фантастический экшен о похождениях персонажей Райана Рейнольдса и Хью Джекмана соберёт на старте в домашнем прокате $ 200–239 млн. При этом сервис отмечает, что такие показатели летняя премьера продемонстрирует по скромным подсчётам. Есть все шансы, что сумма окажется солиднее вышеуказанной.
И если даже эти скромные прогнозы оправдаются, старт «Дэдпула и Росомахи» окажется одним из самых сильных стартов в истории бокс-офиса США, а заодно и самым мощным в истории стартом для фильма рейтинга R.
Предыдущий рекорд для фильма со «взрослым» возрастным цензом принадлежит первому «Дэдпулу», и показатель нынешнего лидера куда скромнее — в феврале 2016-го первый фильм о Болтливом наёмнике Marvel собрал на старте $132,4 млн.
Осталось дождаться июльского старта и оценить точность прогноза.
Надеемся, что вам было интересно. Если статья наберёт много лайков, мы обязательно продолжим вас радовать новостями.
Ну и фанатов Бэтмена без хорошей новости мы не оставим))DC и HBO представили официальный трейлер спин-оффа о Бэтмене с Колином Фарреллом в главных ролях. «Пингвин» выйдет на HBO 19 сентября.
Режиссёр-сценарист Алекс Гарленд продолжает снимать кино не для всех (из-под пера только сценариста Алекса Гарленда при этом вышли, например, "28 дней спустя", "Пекло" или "Судья Дредд" 2012 года (с Урбаном, а не со Сталлоне)).
Поскольку тут есть как минимум один человек, который хочет сходить на это в кино, я постараюсь обойтись без спойлеров. Экспозиция в целом неплоха — зрителя просто сразу вбрасывают в центр событий, давая лишь краткие, но ёмкие пояснения об общей ситуации по ходу развития сюжета. Но до чего завязка, благодаря которой главные герои отправляются в дорогу именно тем составом, которым они отправляются, ТУПАЯ! Господи Боже!
При этом примерно две трети экранного времени фильм ведет себя как средненькое роуд-муви с военным уклоном (если не принимать во внимание ИДИОТСКУЮ завязку). Есть интересные моменты во взаимоотношениях пары героинь "типа мать - типа дочь". При этом эти две героини — единственные персонажи, которые хоть как-то раскрываются и даже (мама дорогая) развиваются. А спецэффекты и CG натурально впечатляют для совсем не космического бюджета. Правда, без как минимум одной простихосподи визионерской сцены, которая нужна просто потому что, дело всё же не обходится.
Но третий акт (вскоре после появления героя Джесси Племонса в кадре) — это просто калейдоскоп тупости и сценарных решений из серии because fuck you. Как, зачем, почему — вопросы множатся в голове, но ответа нет. Щелчок камеры. Титры.
«Министерство неджентльменских дел» само собой рождает в голове вопрос: в какой момент времени режиссёр и, к сожалению, сценарист Гай Ричи решил, что он ухватил голливудского бога за бороду, найдя, очевидно, рецепт «идеального фильма», и погнал снимать фильмы, чрезвычайно друг на друга похожие — главным образом своими проблемами?
«Джентльменов», «Гнев человеческий», «Операцию "Фортуна"» и собственно «Министерство» объединяет непередаваемо пошлая штампованность всех до единой реплик экранных персонажей. Чем отличаются фильмы Аарона Соркина от фильмов Гая Ричи? У Соркина фильмы по большей части состоят из диалогов, которые шикарно делают всё, что от них требуется, будь то раскрытие персонажа или развитие действия. У Ричи же хочется заткнуть уши, особенно от монологов: когда тебе несколько минут подряд сплошными клише затирают про нелегкую судьбинушку каждого из членов отряда супергероев-борцов с нацизмом… Я понял, спасибо, можно я уже пойду?
Ну, впрочем, не страшно. Ведь здесь можно легко поменять ролями Генри Кэвилла и Тиля Швайгера, или того же Кэвилла с Аланом Ричсоном, Генри Голдинга с Кэри Элвесом — фильм от этого ничего не потеряет, возможно, даже что-то приобретёт. Потому что все их персонажи — это такие картонные болванчики, которые предназначены как-то тащить телегу сюжета, и больше ни для чего. По пути герой Генри Кэвилла будет еще испытывать настораживающую тягу к переодеваниям.
И не беспокойтесь, пока они её тащат, с ними ничего не случится — главные герои обмазаны сюжетной броней такой толщины, что все экшн-сцены представляют собой натуральный тир. А попутно они будут отпускать шутки йумора и прочие фразочки такого качества, что это как минимум частично объясняет невыдачу фильму прокатного удостоверения в РФ. Например, далее дословная цитата из русского дубляжа: «Я не люблю нацистов не за их нацизм, а за их хамство».
Или то, что единственный чернокожий герой на второстепенной роли отпускает шутку про грабёж — это даже на стадии сценария вообще никого не смутило? Правда? За пару минут две шутки про соски и электрический ток — пытки, ха-ха! А теперь давайте зарядим диалог про еду на две минуты (который ни на что не повлияет) — ведь мы так любим Тарантино.
Отдельно стоит упомянуть героя Тиля Швайгера — не просто нацистского офицера, а непроходимо тупого нацистского офицера: «Я ваш брат. Только вы при этом мне не брат. Кто вы мне?». Это такая загадка, если что. Ответ «Сестра». Впрочем, после Уве Болла Швайгеру, видимо, уже без разницы в чём играть.
Я в целом достаточно предвзято отношусь к Ричи как к режиссеру, но у него же есть и фильмы, которые мне безусловно нравятся: например, первый "Шерлок Холмс", или "Агенты А.Н.К.Л.". Но если последние работы знаменуют найденный режиссёром "свой стиль", то мне с таким стилем однозначно не по пути.
Посмотрел ночью новую мультяху из вселенной предатора – Predator: Killer of Killers Дэна Трахтенберга. Почему-то его называют шестым фильмом франшизы. Как по мне, это сборник фанфиков с общей сюжетной линией, их объединяющей в конце, на основе первых классических двух фильмов и остального ширпотреба.
Официальный промо-постер
Режиссер тот же, что у последнего фильма «Добыча» (Prey, 2022). Ничем особым он мне в свое время не запомнился, кроме продолжения «Монстро» (Cloverfield, 2010 – не люблю фантазии наших локализаторов все же) – «Кловерфилд, 10» (10 Cloverfield Lane, 2016). Кстати, очень неплохой фильм.
Русский официальный постер
Ну и снял еще короткометражку, очень спорную, на мой взгляд, по любимой мной компуктерной игре Portal – No Escape (2011).
Фильм развивает концепцию «Добычи», предлагая три истории о людях из разных времен, вступивших в схватку с Яутжей. Каждая глава имеет собственное название:
«Щит» (The Shield) — история викингши Урсы (!), мстящей за убитого мужа. Тут сразу же прифигел. Режиссер , как и в «Добыче», считает, что в древности женщины были воинами и вертели всех мужиков на одном месте, патриархат у викингов его не волнует. В наличии еще и славянское племя с брутальным вождем, что отхватывает и от бабы, и от хищника – судьба у него такая, видать, нелегкая. Единственный плюс для меня – хорошо поставленные бои и морда нового однолапого – видно, жена дома отпилила – предатора-гиганта с новым оружием, типа гравипушки.
«Меч» (The Sword) – противостояние ниндзя (ну думает сценарист, что ниндзи – это крутые и охренительные воины, ну черт с ним) и его брата-самурая за право наследования. Опять же ноль реальной истории, куча штампов голливудских с какими-то еще оттенком нестандартных отношений между братьями, папаша-тиран, естественно; пагоды размером с небольшие небоскребы, азиатская философия, сквозящая, по мнению авторов, даже в падении листиков с деревьев, море пафоса (это вообще общее во всех частях мульта). Опять хорошее – дизайн хищника и постановка драк.
«Пуля» (The Bullet) — молодой пилот Второй мировой доказывает свое мастерство в небе над Атлантикой. Тут авторы вспомнили, что есть такой фильм «Топ Ган» и забубенили к нему сногсшибательную ахинею во время воздушных боев, такую, что Майкл Бей подавился бы от зависти. Чего стоит ремонт закрылков героем на полном ходу самолета во время боя с выползанием на крыло и заползанием обратно под патетический саунд. Из положительных моментов – дизигн хищника с намеком на образ одноглазых летчиков Люфтваффе и живенький и симпатявый, но ужасно нелепый воздушный бой.
В конце режиссер решил всех героев эпично похитить и упереть на планету Яутжей, как я понимаю, в анабиозе. Типа, вот мерзкие твари, еще и героев п...тят, не нравится им, что их победили. Тут я офигел в очередной раз, поняв что современным режиссерам пофиг на логику и лор, главное, чтобы было эффектно. Ах, ну да, добавил он сюда и свою героиню-индианку из «Добычи», замороженную в саркофаге и ожидающую своего бабского счастия вломить нехорошим тварюгам. Удивительно, что Датча не показали.
Для старперов, типа меня, чтобы не особо возмущались, в очередной раз выкатили кремниевый пистолет из второй части. Нахуа? А хер его знает. Фансервиса ради, наверное.
В целом, по моему мнению, получилось ужасно убого. Рисовка и анимация, уже поднадоевшая, в духе «Человек-паук: Через вселенные», штампы и сценарные тупости, никакого развития в лоре, кроме нового дизайна хищников; повестка, уже доставшая, где только можно и нельзя. Смотреть стоит только ради экшона, больше ничего хорошего вы в мультфильме не найдете. Dixi.
Ещё несколько хорошо знакомых лиц появятся у режиссёра Трэвиса Найта в полнометражном художественном фильме «Властелины вселенной» — экранизации серии игрушек от Mattel с поддержкой студии Amazon MGM.
Морена Баккарин, звезда «Дэдпула и Росомахи», исполнит роль Волшебницы, а Йоуханнес Хёйкюр Йоуханнессон изобразит Фисто.
Волшебница — охранитель Замка Серого черепа, она сторожит хранящиеся там секреты и тайны. Ещё на ранних этапах развития канона героиня считалась матерью воительницы Тилы (Камила Мендес). Естественно, что такой персонаж владеет волшебством, но сильное колдунство получается только в стенах Замка. Снаружи Серого черепа она превращается в Зоару — ястреба, общающегося с друзьями с помощью телепатии.
Фисто — мускулистый парень вроде Хи-Мена (Николас Голицын). Он проходит сюжетный путь от злодея к герою; по приказу Скелетора правит в лесу. Своё имя получил за огромные кулачищи. Разбирается в ловушках и умеет приручать диких зверей.
Детали сюжета не раскрывают. Но в первоисточнике весь сыр-бор крутился вокруг Замка: кто владеет его мощью, тот правит вселенной. Злой колдун Скелетор (Джаред Лето) постоянно строит планы по захвату Серого черепа, расположенного в мире Этернии. Превращение принца Адама в могучего воина Хи-Мена тоже связано с Замком.
Фильм выходит в прокат 5 июня 2026 года.
Главные роли исполняют Николас Голицын, Идрис Эльба, Элисон Бри, Камила Мендес, Джаред Лето и Хафтоур Юлиус Бьёднссон.
В начале трейлера «Министерства неджентльменских дел» написано based on the true story (по мотивам реальных событий), в конце — witness the untold true story (узрите неизвестную правдивую историю). Вы уже определитесь сами-то, не?
Но неважно: я только что случайно обнаружил в одном из своих старых текстов о бондиане источник вдохновения для сценаристов фильма. Это была операция «Почтмейстер» (Operation Postmaster), разработанная создателем Бонда Йеном Флемингом (поэтому он появляется в фильме). Её целью был захват 3 судов нацистов, пришвартованных на острове Фернандо По — испанской территории Западной Африки. Для этого был сформирован отряд из 12 человек, командовать которым поставили майора Гаса Марча-Филипса (в фильме персонажа с таким именем играет Генри Кэвилл). Он, кстати, единственный имел собственное кодовое имя — W.01, где W означало «Западная Африка», а 01 — «лицензирован и обучен убивать». Отряд назвали Maid Honor Force — по названию траулера Maid Honor («Девичья честь»), на котором бойцам предстояло добраться до Фернандо По из британского Пула.
Операция прошла как по маслу: экипажи трёх судов сманили на берег и напоили, тем временем отряд, усиленный нигерийцами, вошёл в гавань на двух буксирах и благополучно умыкнул все три судна. Всё заняло 35 минут.
В общем, далеко не так драматично, как то, что пытается показать фильм (но реальные люди наверняка не разговаривали такими же убогими штампами, как у Ричи). Никакого тебе илитного отряда супербойцов, ни взрывов, ни подводных лодок, ни тупого как пробка Тиля Швайгера.
Самым интересным во всей этой истории является разве что факт, что, когда разозлённый похищением пьяный капитан одного из судов по фамилии Шпехт ворвался в местное британское консульство и попытался врезать консулу по фамилии Годден, тот дал ему такой сдачи, что Шпехт упал, порвав брюки и испачкавшись.
А «Министерство» чудовищно проваливается в прокате: на данный момент при бюджете в $60 млн совокупные сборы фильма едва перевалили за $20 млн. Штош, туда и дорога.
«Человек на Луне» (2018) - драма о первом полете на Луну, в которой роль Нила Армстронга сыграл Райан Гослинг. Фильм нельзя назвать однозначно хорошим или плохим. Коротко о том, в чем его плюсы и минусы, без спойлеров.
Режиссура и операторская работа
Срежиссировал фильм Дэмиен Шазелл, автор «Одержимости» и «Ла-Ла-Лэнда», но тут нет почти ничего от его предыдущих фильмов. Зато есть педантичность и внимание к деталям. Создатели решили сделать фильм в духе, близком к документальному, к тому же операторский стиль весьма приближен к манере съемок в 60-х годах, что для меня стало скорее минусом (часто трясущаяся камера и экстремально близкие крупные планы вызвали дискомфорт).
Кинолента сделана с большим уважением и трепетом, особенно сцены высадки на Луну.
Многое будто испытываешь на себе, даже дух захватывает, но не уверен, что это сработает при просмотре дома.
Сюжет и главные герои
Больше времени посвящено драме главного героя, чем полетам. Армстронг в исполнении Райана Гослинга замкнут и практически безэмоционален, его герой переживает все внутри себя, поэтому его игра реалистична, но скудна.
В отличие от него, Клэр Фой досталась более интересная в актерском смысле роль, и она притягивает к себе внимание и запоминается (теперь еще больше интересно, как она покажет себя в«Девушке, которая застряла в паутине»).
Музыка
Отдельно хотелось бы выделить прекрасного композитора Джастина Хурвица, выдавшего в очередной раз отличные работы, которые хочется переслушивать отдельно - они одновременно передают и дух того времени, и внутренние переживания героев, и выделяют важность событий.
Итог
Фильм нельзя назвать развлекательным, но при этом в нем есть реально зрелищные моменты.
При всем уважении к создателям, оцениваю его в 6,5/10.
Спасибо за внимание.
P.S.: Кстати, я решил завести страничку, где буду регулярно выкладывать небольшие тексты о просмотренных фильмах. Поэтому, если вам это интересно, приглашаю: https://vk.com/skalkino.
«Претенденты» (2024) – спортивная мелодрама о теннисистах от Луки Гуаданьино, автора драмы “Позови меня своим именем”, в работах которого чаще всего сексуальное напряжение создает интерес. А благодаря суперзвезде Зендее в титрах популярность фильму уже была обеспечена.
Сюжет Это история двух друзей, отдавших корту всю свою жизнь. Однажды они встречают суперзвезду женского тенниса – Таши Дункан, и сразу же западают на нее. Когда они оба просят у нее телефон, она игриво заявляет, что даст его только победителю, если они сразятся друг с другом в матче. Начавшаяся как шутка игра выливается в любовный треугольник на долгие годы, и в финале парням предстоит сыграть решающий матч друг против друга.
у ленты был интересный рекламный ход: интрига строилась на кадре, намекающем на тройничок между ней и двумя главными героями
***
Режиссура и приемы Отличительная фишка фильма - игра со временными промежутками. Повествование идет не в хронологическом порядке, а в наиболее выгодном с драматической стороны – мы переносимся в прошлое, когда нужно понять контекст настоящего. Тут авторы управились на отлично – новые подробности подаются в максимально неожиданный момент и меняют отношение к персонажам по щелчку. В какой-то момент можно потеряться в различных периодах этой истории, которая развивается на протяжении 13 лет, но прически и внешний вид главных героев помогают не запутаться.
***
Персонажи Друзья в исполнении Майка Фейста и Джоша О’Коннора представляют собой две противоположности: один сдержан и сосредоточен на стабильности и карьере, второй же импульсивен и порой бросается во все тяжкие, оказываясь на дне. О’Коннор интересен и харизматичен в этой роли, как хитрый лис-соблазнитель, который готов на все.
Но конечно в центре внимания здесь Зендея – дерзкая и горячая. Камера уделяет немало времени ее телу, что удачно передает взгляд парней на нее. Когда герои говорят, что “никто не отказался бы от встречи с тобой”, им веришь. Ей достался интересный персонаж, балансирующий между интригами и профессиональным спортом. Она и является движущей силой хитросплетенного сюжета.
Саундтрек Оскароносный дуэт Трента Резнора и Аттикуса Росса всегда был склонен к экспериментам и расширению рамок композиторства. Здесь, зная любовь итальянцев к лоску и стилю, они выбрали жанр хаус-музыки, что еще больше подчеркивает “хорни-вайб” фильма, так что не удивитесь, если во время просмотра захочется танцевать. Операторская работа тоже радует – камера не только успевает “облизывать” Зендею, но выдаает неожиданные приемы, как например головокружительный вид от первого лица во время теннисного матча.
Итог Увлекательная и запутанная мелодрама, которая из-за нарастающего напряжения зачастую воспринимается как триллер – дух захватывает, а персонажи прописаны столь неоднозначно, что каждому можно и сопереживать, и ненавидеть за подлую и нечестную игру – отношения как они есть по версии Луки Гуаданьино. Секс правит миром, будто говорит нам он. А когда это завернуто в такую сочную визуальную форму, мы и рады ему верить.
Комментарии