


Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки
Набивка парогенератора трубками. 11 тысяч змеевиков, диаметром 16 мм и длиной от 11 до 17 метров готовы к укладке внутрь корпуса. 105 горизонтальных рядов заполнят пространство парогенератора для дальнейшей работы – приварки донышек











Фото: АЭМ Технологии
А вы знали, что у "Обыкновенного чуда" было две экранизации? И сейчас я расскажу про старую.Снял её Эраст Гарин, который одновременно сыграл Короля. Медведем стал Олег Видов, а Волшебником — Алексей Консовский, который играл принца в Золушке (1947).

Чем оно отличается от всем известного фильма 1978 года? Ну, для начала, это кинофильм, где больше съёмок на натуре, особенно много снимали в Воронцовском дворце. Нельзя не отметить, что видение фильма отличается от захаровского. Здесь это не притча, а обычный советский детский фильм, вроде той же "Золушки". Например, Король здесь не деспот, а просто инфантильный чудак. Волшебник просто весёлый колдун, у министра-администратора нет никакой харизмы... Внезапно, радует трактирщик. Он хорош.Самое большое разочарование — Медведь и Принцесса, дубоватые они.Ну и конечно, нет такого подтекста, как в экранизации Захарова.
Фильм в целом неплохой, но слишком уж пытается походить на "Золушку".
Страшно подумать, но фильму "Скотт Пилигрим против всех" в июле 2025 стукнет 15 лет. За этот немалый срок в индустрии кинокомиксов случилось много интересного: киновселенная Marvel выросла в крупнейшую медиафраншизу в мире, DC вообще запускают уже вторую, по "Ходячим мертвецам" наклепали целых семь (!) сериалов. Но никто так и не смог занять место адаптации комикса Брайана Ли О'Мэлли - дико стильной, абсурдной и странной, но при этом искренней истории о взрослом ребёнке из пригорода Торонто.

Перед нами мешанина жанров: комедия, мелодрама, боевик с довольно хорошей постановкой боёв, драма с кучей философских подтекстов, фантастика. Проще сказать, чего тут нет. К тому же снял её Эдгар Райт ("Типа крутые легавые", "Малыш на драйве"). Режиссёр как-то смог уместить эту гремучую смесь в одном фильме и заставить её выглядеть органично.
Кинокартина рассказывает о жизни канадского парня по имени Скотт. Он снимает квартиру с другом, играет в гаражной рок-группе и встречается со школьницей по имени Найвз. Скотт - неудачник, хоть со стороны так сразу и не скажешь. В первую очередь проблема в том, что он сам несчастен и не знает, чего хочет от жизни.

И вот в один момент главный герой начинает видеть во сне её - девушку своей мечты, прекрасную и немного странную даму на роликовых коньках. Казалось бы - ну всего лишь сон, ничего. Но внезапно он видит её вживую, знакомится, у них почти завязываются отношения.
Рамона, это ещё одна неудачница. Она приехала в Канаду из США и пытается начать новую жизнь. Она тоже несчастна, но прячет это за дерзким холодным образом. Казалось бы, сама вселенная кричит о том, что два одиночества нашли друг-друга. Они не самые хорошие люди, ни разу не примеры для подражания, но они очень живые и им действительно сопереживаешь.
Вот только есть одна совсем небольшая проблема - на Скотта открыли охоту, его хотят убить семеро злых бывших Рамоны. Они контролируют личную жизнь бывшей девушки и теперь Пилигриму придётся сражаться. Не только ради отношений, но и чтобы банально выжить.

И не думайте, что это будут просто обычные драки. Дело в том, что вселенная фильма сильно отличается от нашей. В первую очередь тем, что почти у всех людей здесь есть суперспособности. В том числе у Скотта, Рамоны, всей лиги злых бывших и даже у Найвз. Поэтому и боёвка тут непростая: кто-то умеет летать, кто-то владеет телекинезом. Вон у Рамоны в сумочке вообще лежит гигантский молот как в каком-нибудь аниме.
К тому же мир работает по законам видеоигр: у людей есть определённое количество жизней, после смерти из них выпадают монетки, а любое действие сопровождают надписи в стиле комиксов. Это накладывает отпечаток и на боёвку: иногда Скотту придётся сразиться с подручными злого бывшего и лишь потом дойти до них как до босса. Прямо как в игре со старой консоли.

Повествование здесь постоянно ломает четвёртую стену. Например, если кто-то матерится, то мат цензурится и окружающие слышат и видят эту цензуру (чёрный квадрат, прикрывающий рот, и соответствующий писк), а рассказчик постоянно комментирует происходящее и иногда даже пишет свои заметки прямо на экране.
Юмор тут вообще абсурдный, по стилю напоминающий Южный Парк или подобные произведения. Например, один из врагов Скотта обладает силами Супермена лишь потому, что он веган. Ну, веганы лучше других людей. Вы не знали? Вам любой веган об этом скажет. Другой пример - один скейтер здесь сгорел в атмосфере, разогнавшись на скользких перилах. Или вот самый первый злой бывший. Он во время боя поёт и танцует. Ну, потому что он индус, он должен петь и танцевать! Причём он эмо-индус.

Следующая составляющая атмосферы, это музыка. Она шикарна. Альбом с саундтреками можно смело добавлять себе в стриминговых сервисах. Тут и актёры поют сами, и есть известные группы, вроде The Bluetones и The Rolling Stones, можно услышать композиции из The Legend of Zelda и разнообразные звуки из ретро-игр.
Актёры. Немало звёздных имён. Анна Кендрик, Крис Эванс, Киран Калкин, ещё не сошедшая с ума Бри Ларсон и другие. Но в первую очередь нужно отметить главную парочку - Майкла Сера и Мэри-Элизабет Уинстед. Последняя влюбила в себя уже не одно поколение мальчиков за счёт осовремененного образа этакой роковой женщины. Ну и внешности, что уж отрицать. Но не подумайте ничего такого, актёрскую работу её принижать не стоит, отыграла она хорошо. Вот похвалить Майкла Серу сложнее - он просто нормальный актёр, не более. Многим вообще не понравился выбор исполнителя главной роли, особенно фанатам комикса, ведь оригинальный образ не имеет ничего общего с киношным.

Ещё пару слов про философию, заявленную выше. Она тут и правда есть. Нет, жизнь после этого фильма не изменится. Но пару тем для размышления картина подкинет — особенно когда Скотт дерётся с самим собой, буквально и метафорически. Поднимаются темы самоуважения, принятия себя, прощения, токсичных отношений. Благо, обошлось без нравоучений. Тем более, что многие из тем раскрываются через визуальное повествование (например, когда монтаж идёт в ритм диалога) и юмор.
И пару слов о дальнейшей судьбе франшизы. На волне успеха выпустили игру в жанре Beat'em'up. Она долгое время обходила ПК, но сейчас залетела и на боярскую платформу. А в 2023 появилась и вторая экранизация - "Скотт Пилигрим жмёт на газ", 8-серийный мультсериал от Netflix с альтернативным сюжетом: Скотт тут погибает в первой же схватке, а Рамона начинает расследование в надежде вытащить понравившегося ей парня с того света.
Спустя 15 лет после выхода «Скотта Пилигрима против всех» очевидно, что фильм ни капли не постарел. Он по-прежнему стильный, громкий и абсурдный, визитная карточка целого поколения, выросшего на играх и инди-роке. После него хочется взять в руки гитару или джойстик, или влюбиться в кого-то с необычным цветом волос. Если вы его пропустили или давно не пересматривали — самое время это исправить.
Во время подготовки Вальц выкладывался «на шестёрку из десяти».

О необычном подходе к съёмкам фильма Квентин Тарантино рассказал в ходе подкаста Брайана Коппельмана «The Moment». По словам режиссёра, он понял, что хочет отойти от традиционных репетиций после того, как увидел, насколько идеально Кристоф Вальц вошёл в роль Ганса Ланды, главного антагониста картины. Многие актёры не знали Вальца, и Тарантино хотел этим воспользоваться.
Перед репетицией, на которой актёры должны были читать сценарий по ролям, Тарантино попросил Вальца не выкладываться на полную.
Я встретился с Кристофом до репетиции и сказал ему:
«Я не хочу, чтобы ты был плох, но хочу, чтобы ты сдерживался. Они не должны понять, каким ты будешь на самом деле.
По шкале от 1 до 10 прочитай сценарий на шестёрку. Будь достаточно хорош, не более. Я не хочу, чтобы ты с кем-то соревновался, а если ты уже с кем-то состязаешься, то проиграй. Я не хочу, чтобы они имели представление о настоящем Ланде».
Квентин Тарантино
режиссёр
Вальц согласился на просьбу режиссёра, но Тарантино на этом не остановился. Он попросил его не репетировать сцены с другими актёрами перед съёмками, чтобы Дайана Крюгер или Брэд Питт до последнего не знали о его способностях. Вальц вновь принял предложение, но попросил самого Тарантино помочь ему подготовиться к съёмкам.

Сцена из «Бесславных ублюдков», в которой встречаются персонажи Кристофа Вальца, Дайаны Крюгер и Брэда Питта
Единственным актёром, которому режиссёр разрешил репетировать с Вальцом стал Дени Меноше, исполнивший роль французского фермера. В начале фильма между персонажами происходит напряжённый диалог. По словам Тарантино, он знал, что репетиции между актёрами будут очень важны для того, чтобы снять сцену с максимальным эффектом.

Сцена между персонажами Кристофа Вальца и Дени Меноше в начале фильма
В 2010 году Кристоф Вальц получил «Оскар» и «Золотой глобус» как лучший актёр второго плана за роль Ганса Ланды.

8/10
Злодей Фантомас, используя искусно сделанные маски, притворяется другими людьми, чтобы творить злодеяния. Ему противостоит персонаж Луи Де Фюнеса, комиссар полиции.
Легендарное кино, справка для зумеров:
1. Это одна из первых полноценных высокобюджетных экшн-комедий.
2. Этот фильм порвал прокат СССР, и стал культовым у нас задолго до 1991.
С этого фильма у нас полюбили Де Фюнеса. С этого фильма дети в Союзе стали играть в Фантомаса, а взрослые нашли новое чтиво, так как есть и книги.
Фильм не настолько выглядит устаревшим, скорее "ретровым" в хорошем смысле слова. Весь юмор до сих пор уморителен, за исключением пары "гайдаевских" моментов с беготней под музыку.
Смотрится бодро и весело. Сцена с составлением фоторобота стабильно вызывает фантомную боль в животе от смеха. Советую.
Так подумать, Фантомас это Джокер 60-х.
ВНИМАНИЕ! ЧЕРЕЗ НЕСКОЛЬКО МИНУТ ПОСЛЕ ПРОЧТЕНИЯ ВАС ПОСЕТИТ ФАНТОМАС!
Больше фильмов в ТГ канале, подписывайся и читай.
Вышел на экраны фильм «Воздух», о котором сейчас так много говорят, и я решил вспомнить о начале моей карьеры в новом амплуа. В кино я снимался и до того, но вообще-то серьезным каскадером стал как раз благодаря «Воздуху», потому что именно под этот проект набирали в свое время экшн-массовку, куда я и попал. А потом остался… И в то же время именно этот проект сильно разочаровал тем, что не оправдал наших надежд. Во многом, конечно, здесь была вина погоды, потому что для съемок ждали снег, а его, как назло, в тот год не было… совсем.
Меня даже утвердили на один эпизодик в роли партизана, был согласован выезд в Санкт-Петербург, на следующий день я должен был встретиться с нашим постановщиком Антоном Смекалкиным и поехать. Но… уже вечером мне сообщили, что всё отменяется: снега нет, снимать не получится.
Снег так и не появился, хотя его все ждали и уже были «на низком старте», готовые выехать на локацию, однако… зима прошла, нужно было ждать следующую, далее начались проблемы с деньгами у создателей, потом пришла пандемия. В общем, не сложилось. Почти…
Все же в одном мероприятии удалось поучаствовать: мне доверили испытать первый специальный самолетик, который вращался в разные стороны. На испытание нас приехало двое – я и Катя Куксова. Мы надевали полные костюмы, залезали в самолет, и нас там по очереди крутили, смотрели по камерам, потом мы сообщали впечатления. В общем, так проверяли, как всё работает. Было очень интересно.
Причем вышло так, что мы тогда только вернулись с ночной смены, ехали часа четыре на машине, заскочили в Москву – там я уже сел за руль, и мы с Катей покатили на место испытаний.
На записи, к сожалению, нет кадров, когда нас поднимали повыше, ставили почти вертикально носом, но здесь виден сам механизм работы.
Как вы можете обратить внимание, крылья съемные, так что были различные вариации. Где-то полдня нас крутили, потом отпустили. Первый этап проверки мы прошли. ?
Конечно, в дальнейшем, как я видел на кадрах со съемочной площадки, все было намного круче и интереснее. Но так всегда и бывает: начинают с малого, а потом всё улучшают и совершенствуют.
Собственно, с этого и начался серьезный этап моей каскадерской карьеры (если не считать съемки в детском возрасте).
Всем приятных полетов как во сне, так и наяву!
Чтобы доставать до верхушки деревьев, до самых лучших листьев и плодов, жираф вытянулся в длину до солидных 6 метров.Слоны тоже любят сочную зелень, но гигантским ростом природа их не наделила. Зато наделила огромной дурью!
Взрослые слоняры без проблем валят деревья от 5 до 9 метров в высоту ради собственного желания поесть вкусняшек.
По статистике, в областях саванн, где слоны ещё сохранились, деревья встречаются в 6 раз реже.
Азиатский шершень – гроза всего пчелиного мира. Благодаря огромной физической силе и способности совершать скоординированные атаки, шершни представляют огромную опасность для пчёл.
Вырвавшись за пределы родного ареала они пачками уничтожают местные пчелиные ульи. Но дома у них всё не так гладко. Азиатские пчёлы умеют бороться со своими исконными врагами.
Десятки рабочих облепляют шершня, блокируют ему возможность бежать или атаковать. После чего дружно начинают шевелить крылышками. За счёт работы мускулатуры выделяется тепло, и шершень банально перегревается до смерти.
Но даже такая стратегия борьбы стоит пчёлам десятков, если не сотен погибших...
Знакомьтесь- Буханка 2024. К сожалению, в единственном экземпляре.




Группа энтузиастов известная на популярных видеоканалах как "Машинаторы", три года назад взялась реализовать проект московского дизайнера Андрея Давыдова "УАЗ-Буханка". Проект подзатянулся (изначально планировалось, что "Буханку" закончат в декабре 2022 года к 100-летнему юбилею СССР), возникли непредвиденные сложности с реализацией, но ребята не сдались и дотянули постройку автомобиля до финиша. И вот проект постройки "Буханки" практически завершен.
В чем дикая обида- от ПОСТРОЕННОГО прототипа отказался УАЗ- ему предлагали БЕЗВОЗМЕЗДНО передать авто в музей УАЗа- но им это НЕ НАДО! Сам УАЗ такой дизайн реализовывать не намерен и будет делать то, что и раньше. И это несмотря на гениальную простоту, множество ровных и прямых линий, идеальных для штамповки. НЕ НАДО!
Справедливости ради- УАЗ завод древний и 90% оборудования наследие богатых советских времен. Куда уж там модернизация- работает и ладно.
Анекдот про экскурсию японцев на УАЗ- в программе экскурсия по музею, а потом знакомство с заводом. Пошли, прошли быстренько по музею, потом на завод, водят, показывают- японцы в диком восторге. Под вечер уже с делегацией прощаются- японцы в восхищении- музей богатейший, экспонатов огромное количество да еще и в отличном состоянии! Жалко только, что времени не осталось завод посмотреть!
Даже сейчас, когда настало идеальное время для рывка отечественного автомобилестроения- русский прадо заморожен, а новая буханка- НЕ НАДО.
Немного обидно(((
Завершая тему Динькиных съемок (впрочем, может быть, еще буду показывать пробы или фильмы, которые мы с ней записывали, но это уже если будет в тему), расскажу еще об одной.
Попалось мне как-то объявление, в котором говорилось, что на съемку в сериале «След» требуются собаки – средние или большие. Я подумал, что Динька вполне может сойти за среднюю собаку, и послал заявку. Нас утвердили.

«Вот и отлично!», – подумал я. Задачу дали – просто гулять. С этим мы могли справиться очень даже легко.
Итак, в назначенный день мы опять поехали на метро.

Приехали минут на 30 раньше и стали прогуливаться – благо места пройтись было много. Диньке это было только в радость. Что может быть лучше, чем долгие часы гуляния? Группа должна была приехать с другой локации, и оказалось, что там съемки подзадержались, так что представилась возможность дополнительно еще полчасика походить.
Когда начали появляться знакомые киношные машины, мы с Динькой подтянулись поближе и стали уже прогуливаться неподалеку. Вскоре заметили парня с доберманом. Немаленьким таким. Я сначала отнесся к нему с опаской, но потом мы все подружились и могли спокойно пообщаться.
Я правильно догадался, что эта собака тоже приехала на съемку. Как я понял, парнишка вообще был первый раз на съемках и думал, что серию могут выпустить уже на следующей неделе. Но я его «обрадовал» – хорошо, если через пару месяцев выйдет. И то потому, что это «След», где работают довольно быстро.
За разговорами и наше время подошло. Весь караван из киношных машин был на месте, да и группа уже собралась.
Мы потусили немного у буфета. Многие хотели Диньку погладить и интересовались – это корги или нет.
На что мы неизменно отвечали, что нет, корги тут совсем нет. 😊

Впрочем, на съемке нас звали «корги», чтобы проще было давать команды, кому и куда идти. Задачи и правда были самые простые – «вы идете отсюда», «вы идете туда» и т. п. Отдельно только снимали, как мы слышали «крик». А потом попросили, чтобы наши собаки поиграли. Я не был уверен, что Динька так сразу захочет играть, но она раз-раз – и распрыгалась. Стала бегать, дурачиться, играть. В общем, классно получилось.
Съемки закончились, нас отпустили. В метро часть пути проехали с парнем и доберманом, благо народу было немного, так что мы спокойно расположились в одном из концов вагона.
Я с нетерпением ждал нашей серии, которая вышла месяцев через пять (точно не могу сказать). И… это было мое самое большое разочарование.
Я пошел на эти съемки только ради Диньки, чтобы потом посмотреть на нее на экране. Но то, как нас включили в эпизод, даже участием назвать трудно… Самое смешное, что больше всего экранного времени получила маленькая собачка, которую на съемки не звали и которая оказалась там случайно.
Вот и слушай потом, что требуются большие и средние собаки… Видимо, в итоге никто не потребовался.
В общем, показали нас очень плохо, а ведь мы так классно играли (как минимум с доберманом, если не в плане актерского мастерства)… Честно скажу – это было очень грустно.
Можете посмотреть весь эпизод. Собственно, это начало серии. Может, даже сумеете нас там углядеть. Но я не уверен.
Серия называется «Взаперти».
Вот такие дела. К сожалению, так периодически случается. Снимаешься, думаешь, что может получиться что-то интересное, а тебя или вообще не показывают, или толком и не видно ничего (помню, как заблюрили эпизод, где я катался на роликах, хотя пригласили специально). Понятное дело, такое происходит не только с животными или актерами массовых сцен, но и с крупными артистами, когда даже значительную роль могут из каких-то соображений полностью вырезать. Такова актерская жизнь.
Пусть ваши надежды сбываются намного более позитивно!
О предыдущих съемках с Динькой можно почитать здесь:
https://vombat.su/post/36912-kak-mi-hodili-na-peredachu-o-samom-glavnom
О Диньке можно почитать здесь:
https://vombat.su/post/36072-proschai-dinka

Единственная плата, которая им нужна - вкусности, застрявшие между ваших зубов, да отслоившаяся кожа. Вы избежите кариеса, а рыбка наестся без опаски.
Рыбы-чистильщики, это не какой-то конкретный вид, род или семейство. До симбиотической стратегии питания додумались сомики, губаны, бычки, рыбы-попугаи и некоторые другие мелкие чешуйчатые.
Впрочем, разнороднность видового состава не помешала им разработать единую униформу: большинство из них имеют по широкой синей полосе с каждого из боков.
С помощью такого специального пневматического устройства каскадеры улетают от ударов, взрывов и т. п.
В данном случае показываю видео с тренировки, когда все повторяли (а кто-то впервые пробовал) данный трюк. Меня самого на видео нет, я решил в тот день дать ребятам полетать и не занимать время, так что только снимал.
Как все происходит? Каскадер надевает специальный жилет, сзади прицепляется чекель, к которому и крепится веревка, которая уже идет к специальному механизму.
Чекель можно крепить на разной высоте. Это повлияет на то, насколько тебя закрутит (или не закрутит) через голову (в данном случае).
Нужно знать вес человека – от этого зависит, какое давление выставлять для его выдергивания.
Кажется, что ничего особо сложного нет: тебя дергают, а ты только прилетаешь куда-нибудь. Но теперь представьте, что матов нет, падение будет или на землю (тогда повезло) либо на что-нибудь потверже.
Если посмотрите видео, можно обратить внимание, как некоторые катятся через голову, кто-то падает почти на шею и т. п. Такие варианты надо сразу корректировать, чтобы не сформировалась привычка и потом каскадер не получил травму.
Многое зависит от того, кто работает с оборудованием. Конечно, важно правильно подобрать давление, чтобы человек хорошо полетел и смог нормально приземлиться, а то ведь именно на таком трюке, если не ошибаюсь, стал инвалидом дублер Дэниела Рэдклиффа (игравшего Гарри Поттера), о котором даже сняли отдельный фильм.
Кроме того, нужно постоянно удерживать натяжение веревки. Чуть ослабил – и всё, нормального полета не получится. К тому же можно по-разному поставить ноги, по-разному опереться на них, чтобы получить разноплановые вылеты.
В данном видео показан только один вариант выдергивания – назад, но лететь можно еще и боком, с закручиванием и т. п. Вот там появляются дополнительные сложности, и тогда прилететь лицом в землю (и не только) вполне реально.
В общем, такая нехитрая система, но вполне рабочая.
Всем безопасных полетов, какими бы они ни были!
Не первый раз уже мне выпадает возможность подублировать Тимофея Трибунцева. И вот примерно в середине ноября 2023 года меня позвали в Рыбинск.
Место оказалось очень симпатичное. Если бы еще не было так холодно…
Итак, я на месте, пора переодеваться в героя.



Только шапка не «игровая». Но без нее было очень даже холодно. Ветер на берегу продувал насквозь.
Разговор шел о том, что я, возможно, буду спускаться в лодку и «кататься» на ней, дублируя актера. Но время шло, съемки шли… В общем, в итоге я только помогал привязывать лодку к причалу для дублей. Всё остальное Тимофей Трибунцев сделал сам.
Покажу видео того, что в итоге получилось, чтобы вы оценили, какие приятные там места.
И, кстати, мельком на берегу можно увидеть «маяк», который на самом деле является гостиницей, в которой я провел одну ночь.
Вообще, меня позвали на одну смену, после которой я должен был благополучно отбыть домой, но не тут-то было…
Постановщик трюков данной картины Сергей Нефёдов предложил мне остаться в Рыбинске еще на пару дней и заменить его, поработать постановщиком на площадке два дня. Я согласился. Всю ситуацию мне обрисовали, нужные сцены мы обговорили.
Так как съемки на следующий день должны были проходить в этом же месте, большая часть съемочной группы оставалась в местной гостинице, и я в том числе.
Вообще в «маяке» было прикольно – тепло и уютно. Винтовая лестница порадовала. Но так как толком поспать не удалось накануне, да и на следующий день нужно было рано вставать, я пораньше завалился спать.
На следующий день снималась сцена с «лошадиной головой». Давайте сразу выложу сцену, чтобы вы понимали, о чем идет речь.
Вроде бы сцена не особо сложная, но теперь представьте, что на голове каскадера голова коня, в которой очень плохо видно, плюс еще и потеешь прилично. А вокруг разложены люди и всякие предметы.
В общем, сначала подготовили место прохода. С девушкой, лежащей на полу, обговорили, как и когда нужно уйти с пути «коня», прорепетировали со мной. Далее прошлись с каскадером (на видео снимали голову уже с актера, а дублировал весь проход, выполнял удар в столб и падение Сергей Бурбон) по нужному пути и показали, как отработать удар в деревянный столб. Режиссер Пётр Тодоровский просил, чтобы удар головой был в контакт, так как снимали сбоку, хотя мы сначала думали перекрыться и просто отыграть его.
Я подготовил шапку, закрутив ее спереди и сделав своеобразный валик, чтобы именно им можно было «биться» в столб. Начали снимать.
Можете посмотреть один из дублей. Тут как раз слышно, что второй режиссер передает право командовать мне.
Пётр Тодоровский снимает очень старательно и внимательно относится ко всем деталям. Так что мы сделали не менее четырех дублей, пока не получился максимально хороший вариант. Кроме того, снимали как сбоку, так и сверху, так что дубли нужно было сделать и для одной, и для другой камеры.
Дальше нужно было перейти в комнату и отснять, как «голова коня» врезается в шкаф. Тут уже сам удар был полегче (все же дверь шкафа намного мягче принимает и отдает удар). Попробовали пару возможных вариантов по проходке и отработали на съемке по задачам режиссера. Тоже было несколько дублей. Насколько всё получилось, можете оценить сами по видео.
Далее уже голову коня надели на актера, и я примотал ее скотчем к его шее (кстати говоря, функцию наматывать скотч на шею отдали мне, так как ни костюмеры, да и никто другой такие вещи выполнять не решились). Всего «головы» было две, в кадре голову рвали. Так что сами понимаете, тут дублей с разрыванием много быть не могло.
До обеда нашу сцену отсняли – и нас (каскадеров) отпустили. После обеда режиссер, второй режиссер и я обговорили сцену, которую должны были снимать на следующий день. Но об этом, пожалуй, я лучше расскажу тогда, когда она выйдет на экраны.
Всем отличного настроения! И не мерзните!
В сериале «Стражник-2» я дублировал актера – и вот такой интересный парик мне выдали.

На самом деле это был весьма интересный трюк.
Съемка проходила в Ярославле, туда мы поехали с двумя риггерами – Димой Аксеновым и Владом Ткаченко. Отличные ребята, скажу я вам. Это как раз те риггеры, которым доверяешь на сто процентов, с ними можешь работать совершенно спокойно.
Съемка была в мае 2024 года. В ту сторону мы доехали на удивление четко. А вот обратно пришлось покружить по городу, прежде чем сумели разобраться (навигаторы не работали).
Но ближе к делу. Давайте сразу покажу то, что получилось в фильме, чтоб было понятно, о чем идет речь.
Задача стояла весьма необычная: нужно было в момент срыва лестницы успеть зацепиться рукой и повиснуть. Лестница в это время улетала вниз.
Чтобы это всё организовать, к лестнице привязали веревку. Я, конечно же, тоже был привязан, чтобы риггеры в нужный момент могли меня поддержать.
На тренировочных дублях можно посмотреть, как это всё происходило. Специально пробовали делать на разной скорости.
Лестницу подвязали специально, чтобы она не падала вниз, а то разбилась бы за большое количество пробных дублей, а по ней еще должны были проходить актеры.
В общем, можете посмотреть наши репетиции:
Постановщик трюков Вячеслав Аникин сдергивал лестницу, а я хватался одной рукой и повисал. Риггеры должны были дать мне возможность это сделать самому, то есть подхватить меня уже после зацепа, что не так просто, как может показаться. В одном из дублей (в данном случае в последнем) можно увидеть, как веревка от лестницы накрутилась на моем запястье, и я в некоторой степени повис и на этой руке тоже. Если бы риггеры не поддержали, мог бы и серьезную травму получить, потому что такая веревка при срыве вниз может руку повредить (если не оторвать).

Снимали с двух камер, так что можно посмотреть, как лестницу поболтало после падения.
Было очень забавно и круто. Трюк веселый, получилось неплохо, да и сделали дубля за два, по-моему. Лестница на финальном дубле не упала до конца, а интересно встала в распор.

Режиссеру Алексею Быстрицкому это понравилось. А вообще, очень классный режиссер, приятно было с ним поработать.
Если честно, я больше волновался за ребят, которые сами по этой наклонной лестнице пробирались наверх. Девочку сначала не хотели пускать, но она потом всех уговорила и прошла сама снизу вверх.
А вот герой, которого я дублировал, потом еще и повисел, естественно, тоже на риггинге. Так что ребята молодцы. Приятно с такими работать.
Вот такой интересной историей я хотел с вами поделиться.
На этот проект меня звали еще и на драку, но, к сожалению, у меня совпадали смены, и я не смог поехать. Что ж, так бывает.
И еще немного антуражных фото со съемок.









Кстати, на обратном пути нам удалось посмотреть на огненный столб. Красивое природное явление. Жаль, что я не сразу собрался его сфотографировать, а то было бы еще ярче и мощнее.


Всем отличного настроения! И не запутывайтесь в веревках.
Книга рекордов Гиннесса зафиксировала рекорд продолжительности жизни в неволе (японский зоопарк Сацукияма в Икеде) среди вомбатов. Ему 34 год и он вполне себе ещё бодр.

Его спасли из сумки матери после автомобильной аварии в ноябре 1989 года, то есть ему как минимум 34 года и 100 дней. Однако потенциально ему уже может быть 35, поскольку считается, что он родился в январе 1989 года.
Предыдущим рекордсменом был вомбат по имени Патрик (1986–2017), который жил в парке дикой природы Балларат в Виктории, Австралия, и на момент смерти ему было не менее 30 лет 200 дней.

Продолжительность жизни вомбатов в дикой природе обычно составляет 5–15 лет, а в неволе они могут дожить до двадцати лет, но продолжительность жизни Уэйна беспрецедентна.
«Он чудесный вомбат», — сказал Кодзо Седзима, директор зоопарка Сацукияма в Икеде, Япония, где проживает Уэйн. Директор зоопарка Седзима объясняет удивительное долголетие Уэйна тем, что он ведет образ жизни с низким уровнем стресса: «Он спит, когда хочет спать, и ест, когда хочет есть». Сацукияма — второй по величине зоопарк в стране, поэтому персонал может скрупулезно заботиться о каждом животном. А поскольку вход в зоопарк бесплатный, животным позволяют жить спокойно, а не заставляют появляться перед посетителями. «Бывают случаи, когда посетители приходят, но вомбаты прячутся в своих норах, и их не видно», — сказал директор Седзима.

Ну и на последок видосик с контактика:
З.Ы. Гуглопереводил сам, если накосячил с текстом - пните в комментах
Комментарии