Ну, знаю я пару десятков анекдотов, где фигурирует ЖИВОТ. Так ведь, наверное, неинтересно будет?...
Ладно. Попробую. Начнём.
- Доктор, у меня муж активный импотент. - Хорошо, пригласите его в кабинет. Заходит мужик, доктор просит его снять штаны, возбуждает, у мужика член встаёт так, что к животу прижался. Доктор - жене мужика: - Ну, и что вам не нравится? - А вы попробуйте отогнуть!
Рыбак - небритый, с "Беломором" в
зубах, в тулупе и резиновых сапогах, вытаскивает сеть, а в ней русалку - та молоденькая
такая, симпатичная, вся в слезах, всхлипывает... Мужик рассматривает её некоторое время на
предмет употребить, потом скептически тыкает пальцем в живот и спрашивает: -
Слышь, девка! Ну хучь икра-то в тебе есть?
Всем здравствовать! В предыдущем посте, вомбат @pyramide попросил рассказать об "английских ножницах". Что же, не проблема, к тому же информации не так уж и много. Итак, начнём пожалуй с того, что правильно будет называть их фрикционными петлями. Они, как правило, входят в комплект верхнеподвесной фурнитуры, а выглядят примерно вот таким образом (могут отличаться в зависимости от производителя и назначения.
Судя по всему, эти петли с углом открывания до 90°. Видите чёрные "штучки"? Это полиамидные вставки.
Смысл таких петель в том, что створка открывается вверх, а значит ручка находится внизу створки, что в свою очередь позволяет поднимать створки на бóльшую высоту без использования электроприводов. Это удобно когда у вас, например, витраж и нужно добавить створку для проветривания. Если сделать обычную фрамугу (которая откидывается), то может получится так, что её рама будет находиться на уровне глаз и тем самым перекрывать обзор. Если же поднимать такую фрамугу на высоту, придётся ставить электропривод, для обеспечения открывания/закрывания створки.
Вот обычная фрамуга, снизу прекрасно видны простые поворотные петли.
Вот пример створки на фрикционных петлях.
Главной особенностью таких петель, является то, что в закрытом положении их не видно, ни изнутри, ни снаружи. Как же они работают? Тут всё просто и в принципе понятно из названия. Створка фиксируется в открытом положении за счёт того, что полиамидная вставка создаёт трение и после того как вы поднимите створку до нужного угла или уровня и отпустите ручку, створка зафиксируется в том положении. Силу трения полиамидной вставки можно регулировать с помощью винта, т.е. ослабляя или затягивая винт на ножницах. Вот, например, петли марки Сатурн.
Вариант слева имеет несколько вариантов максимального угла открывания 18°, 25°, 35°, 45° (устанавливается с помощью специальной планки в составе петли). Вариант справа имеет ограниченный угол открывания до 20°. Данный производитель делает фурнитуру только для открывания наружу, поэтому углы открывания небольшие, иначе будет неудобно открывать/закрывать створку.
Открывание может быть как внутрь, так и наружу, здесь всё зависит от производителя фурнитуры. Вообще же, угол открывания может быть до 90°, тут так же всё зависит от производителя фурнитуры.
Верхнеподвесная створка с открыванием внутрь. Если приглядеться, то можно увидеть обычную фрамугу, которая расположена выше. Как видите, из-за того, что фрамуга находится под потолком, пришлось устанавливать электропривод.
Существуют ограничения для размеров створок (от больших, до очень больших) и их веса (от нескольких десятков кг, до более чем сотни), они отличаются у разных производителей. Чаще всего такие петли устанавливают в алюминиевые окна, хотя допустима их установка в ПВХ окна и окна из дерева, главное, чтобы фальцлюфт (зазор между фальцем створки и фальцем рамы) был 16-18 мм.
Такие петли позволяют добиваться практически не выделяющихся на фоне фасада створок. Особенно актуально для архитектурного остекления.
На этом, пожалуй, я закончу. В принципе тут больше нечего добавить. Хотя может быть, что я что-то упускаю. Если что, пишите.
P.S. существуют фрикционные петли, которые можно устанавливать на поворотных створках в качестве ограничителя открывания.
Смотрю сейчас старенький сериальчик "День триффидов". Милые "цветочки"...
Из вики:
"День триффидов" - постапокалиптический роман 1951 года английского писателя-фантаста Джона Уиндема. После того, как большинство людей в мире ослеплены очевидным метеоритным дождем, агрессивный вид растений начинает убивать людей. Хотя Уиндхэм уже публиковал другие романы, используя другие комбинации псевдонимов, заимствованных из его настоящего имени, это был первый роман, опубликованный как "Джон Уиндхэм".
Цветы в музыке – тема поистине необъятная, особенно когда ивент вот-вот закончится. Так что вот весёлая песенка про чувака, который стал хикканом. Ну, или у него депрессия.
Помните, когда Брюс Уиллис забрал часы и застрелил Джона Траволту, он едет, подпевая этой песенке на радио, и натыкается на Марселаса Уоллеса.
Эх, вот был Брюс. Резкий как пуля. А теперь, говорят, совсем сдал.
А ещё был фильм, где у Брюса было цветочное прозвище. Но мне тот фильм не понравился. Кровожадный какой-то, а считается комедия. Джона Коффи ни за что убили.
Громыко (автора) мы знаем как создателя чудесной ведьмы Вольхи и цикла "Космоолухи", но у нее еще есть. что почитать. Есть чудесная дилогия "Год Крысы", например. Или вот "Цветок камалейника", почти мрачное фентези, но с тем же мягким юмором. Если вас заела тоска или грусть, или просто все сложно - на пару часов откиньте свой снобизм и прочитайте историю про... инопланетное вторжение? кота-карлисса? загадочное Иггрово царство? Да, про все это.
Вторая: "Цветок под ногою" Леонида Андреева.
Мне кажется, Леонид Андреев недооценен в современном мире. Мало кто его знает, почти никто не помнит. А ведь это шикарный писатель со своим стилем, с сильным языком и твердой жизненной позицией. Если бы не ивент, я бы посоветовала прочитать еще и "Иуду Искариота", "Баргамота и Гараську", "Алешу-дурачка"...
"Цветок под ногою" - это рассказ от лица шестилетнего мальчика. То самое время, когда деревья были большими, а мир вокруг приходилось разгадывать самим.
Третья - конечно же " Вся плоть — трава" Клиффорда Саймака. Для меня это знаковая книга, во-первых, потому что это первая книга, которую я купила сама, во-вторых, я читала ее летом, в детской больнице, одним глазом (второй был основательно заоперирован) и тайком (потому что было нельзя читать). Понять ее я смогла гораздо позже, но флер необычности этот роман сохранил до сих пор. Стоит мне открыть ее, и снова я падаю в то жутенькое, но волшебное лето...
Четвертая - Эмиль Золя "Проступок аббата Муре" из цикла "Ругон-Маккары". При всем моем уважении к Золя, эта книга, как и "Страница любви", мне кажется очень слабой по сюжету. Но за описания природы с точки зрения больного человека в "Проступке" можно простить все остальное. Кто говорит, что вершина творчества Золя - описание сырной лавки в "Чреве Парижа", тот просто не вчитывался в буйство жизни, света, зелени, запахов сада Альбины, не сходил с ума вместе с героями. А если брать женщин как украшение мира, то можно и "Дамское счастье" прочитать, Там на любой вкус есть и цветы, и цвета :)
Что я нашла, пока писала пост:
"Цветы в легендах и преданиях" Золотницкого. Это нам надо.
"Мимоза" Шарлотты Бронте - почему-то прошла мимо.
"Дорога уходит в даль…" Александры Бруштейн - не знаю, как я на нее вышла, но на всякий случай пусть тут полежит.
"Почему?" Спросите Вы, а всё потому, что я не про этот тюльпан:
Тюльпан садовый
А вот про этот:
2С4 "Тюльпан"
Итак, что же в нём особенного?
Да так, просто 240 мм миномёт особой мощности (2Б8), который способен отправлять фугасные на мины на расстояние до 9,65 км, а активно-реактивные мины на расстояние до 19,69 км. Помимо этих снарядов были разработаны (в СССР, т.к. производство тюльпанов прекратили в 1988 г.) дополнительные снаряды: зажигательные мины «Сайда», снаряжённые напалмом и образующие устойчивые очаги возгорания на площади 7850 м² вокруг центра разрыва снаряда, кассетные мины «Нерпа», снаряжённые осколочно-фугасными боевыми элементами 3ОФ16, ядерные снаряды мощностью 2 килотонны в обычном и активно-реактивном варианте, а также нейтронные снаряды «Смола» и «Фата»
Произвели их конечно совсем немного не более 588 шт, но это не отменяет того факта, этот цветок всем цветам цветок (по моему личному мнению, разумеется).
P.S. совсем забыл мину показать. Вот тут как раз в сравнении с людьми можно понять до чего же мощная штука
📷 Молния бьёт в Эйфелеву башню, фотография 1902 года
Когда французский инженер Густав Эйфель в 1887 году решил возвести известную по сей день башню — его затея была встречена с изрядной долей критики. Многие известные деятели искусства того времени выступали против строительства, но, вопреки всему, башня была возведена.
Нравятся современные детские столики, сейчас можно купить на любой вкус и цвет. А у меня в детстве был простой советский фанерный столик, покрытый жëлтым лаком
Как выяснилось, отчасти прообразом чумачего маньяка с бензопилой, по прозвищу “Кожаное лицо” Стал американский маньяк-убийца, некрофил и похититель трупов, Эд Гин (англ. Ed Gein [ɡiːn]), полное имя Э́двард Теодо́р Гин (англ. Edward Theodore Gein).
Взгляд полный безумия
Родился этот товарищ в 1906 году в семье Джорджа Филипа Гина и Августы Вильгельмины Лерке, которая, в свою очередь, выросла в лютеранской семье и строгом религиозном воспитании. Её родители были противниками любовных отношений (как?!), поэтому она во всём и всех видела только похоть грязь и всё такое прочее. Своего мужа, отца двух её сыновей (да у Эда Гина был старший брат), она люто ненавидела, но при этом брак они не расторгали из-за религиозных предубеждений (это что-то с чем-то!). Ну и логично, что её нелюбовь распространилась на обоих её сыновей. Всю жизнь она их упрекала, называла неудачниками и произносила прочие “мотивирующие” речи. Да, не лишним будет сказать, что сыновей она отпускала только в школу, в остальное время они были обязаны работать на ферме. Конечно же, она читала своим сыновьям Библию, и внушала, что она единственная чистая женщина, а все остальные шлюхи или ещё хуже. В общем, флеш-рояль для создания больной психики Эд Гин собрал ещё до своего появления на свет, причём не по своей воле. Даже немного жаль его.
Ну и вот, у бедного мальчика развилась нездоровая любовь к своей матери, которая его только и делала, что оскорбляла и унижала. При всём этом, его старший брат (Генри) был более самостоятельным и такой болезненной привязанности к матери не испытывал. Он даже начал встречаться с матерью-одиночкой. Да, братья, когда достаточно выросли, начали подрабатывать в ближайшем городке, там Генри и познакомился с дамочкой. И в какой-то момент, Генри начал высказывать Эду свои замечания по поводу матери и её влияния на Эда. Спустя какое-то время, братья стали сжигать болотную растительность на территории своей фермы. И вдруг, ни с того, ни с сего, когда огонь погас, Генри был обнаружен мёртвым посреди той площади, на которой сжигали траву. Вскрытие проводить не стали, т.к. власти решили, что Генри задохнулся и умер от удушения (аплодирую стоя блюстителям закона). Ага, не фиг было делать замечания насчёт мамочки. Она, кстати, жестоко наказывала Эда, за любые попытки завести друзей. Та-дам!
Ладно, не буду утомлять, скажу лишь, что когда эта “достопочтенная“ мадама склеила ласты (после второго инсульта, который получила увидев, что их сосед проживает с женщиной(!)), малыш Эд, окончательно слетел с “катушек”. В общем, он увлёкся чтением некрологов, зверств фашистов (уже шёл 1945 год), книг по анатомии и эксгумации. Он так же любил зачитывать эти некрологи детям, с которыми оставался в качестве няньки.
Спустя какое-то время он начал разрывать свежие могилы дам среднего возраста, расчленять их трупы и таскать части тел домой, в качестве памятных сувениров. Вскоре у него дома набралась приличная коллекция из голов умерших. А ещё, он сшил себе одежду из кожи умерших. Если верить интернету, то кожу, он, использовал дублёную, а не сыромять. Но этого, видимо ему показалось мало, и он успел убить двух женщин, до того, как его поймали. А когда поймали, то сыщики обнаружили в его доме отрубленные головы, маски из человеческой кожи, и целый гардероб: две пары брюк, костюм, жилет, стул, пояс из женских сосков, и тарелку для супа из черепа. Как вам коллекция?
В итоге, его признали невменяемым и отправили на принудительное лечение в психоневрологический диспансер. Где он и дожил до окончания дней своих, в 1984 году.
Доброго дня, мои юные шаманы, ивент потихоньку ведет нас по тропам знания, сегодня мы смотрим свой тотемный шаманский бубен.
Выбор материалов: основа будущего звука
Качество и характер звучания напрямую зависят от выбранных компонентов. Каждый элемент вносит свой вклад в итоговую вибрацию и энергетику изделия. Не существует единственно верных вариантов, выбор часто интуитивен и основывается на личных предпочтениях и доступности ресурсов.
Обод — круг жизни
Обод (или обечайка) символизирует круг бытия, целостность и бесконечность. Традиционно его изготавливают из цельного куска древесины, согнутого паром. Это трудоемкий процесс, требующий навыков. Для первого опыта можно использовать многослойную клееную обечайку из тонких полос шпона.
Кедр: Легкий, резонирующий, обладает мощной защитной энергетикой. Его древесина легко поддается обработке.
Береза: Символ чистоты и нового начала. Дает звонкий, ясный звук. Древесина прочная и гибкая.
Дуб: Придает инструменту глубокий, низкий и основательный голос. Символизирует силу, мудрость и долголетие. Работать с ним сложнее из-за плотности.
Ива: Гибкая, связана со стихией воды и интуицией. Обечайка из ивы получается легкой, а звук — мягким.
Диаметр и ширина обода влияют на тон. Большие диаметры (от 40 см) дают более низкое и гулкое звучание, в то время как меньшие — высокий и чистый тон. Ширина определяет глубину резонанса.
Мембрана — голос духа
Кожа, натянутая на обод, является мембраной, которая и рождает звук. Выбор шкуры животного — важный шаг, определяющий тембр и чувствительность инструмента.
Козья шкура: Один из самых популярных вариантов. Она относительно тонкая, дает яркий и высокий звук, хорошо реагирует на изменения влажности.
Оленья шкура: Обладает более глубоким, мягким и бархатистым голосом. Считается классическим материалом для шаманских атрибутов во многих традициях.
Конская шкура: Очень плотная и прочная. Дает мощный, громкий и раскатистый звук. Требует сильной натяжки и стабильных условий.
Лосиная шкура: Самая толстая и тяжелая. Звучание получается очень низким, глубоким, с мощной вибрацией, ощутимой всем телом.
Кожу необходимо приобретать недубленую, сыромятную. Она должна быть выделана без применения агрессивной химии, чтобы сохранить свои природные свойства. Перед работой ее замачивают в воде на несколько часов или даже на сутки до полного размягчения.
Подготовка и сборка: сакральный процесс
Когда все компоненты готовы, начинается самый ответственный этап — сборка. Это время для максимальной концентрации и вложения своего намерения в будущее изделие.
ниже, ближе к краю — выше. Звучание будет меняться в зависимости от влажности воздуха. Если звук стал слишком глухим, его можно «подсушить», подержав недолго у источника тепла (но не у открытого огня!). Если слишком звонким и высоким — слегка увлажнить, например, протерев влажной тканью.
Многие традиции предполагают ритуал «оживления» или «активации» инструмента. Это может быть окуривание дымом трав (шалфей, можжевельник), произнесение намерения или просто первая медитативная игра, в процессе которой вы знакомитесь со своим новым спутником и настраиваетесь на его вибрацию.
Я расскажу про свой. Перед тем как делать инструмент для Души, им нужно научиться пользоваться в мыслях, три месяца я колотил не существующий инструмент, три месяца каждую ночь я его представлял. И когда я понял что при любой моей мысли я могу его вызвать в душе я стал готов. Важно дерево нельзя брать в тундре, нельзя брать в священных местах, где берешь дерево плати, цена должна откликнутся в душе, это может быть зарок, это может быть вещь дорогая тебе, это может быть просто спасибо, считается что дерево само определит плату и когда ты поймешь это, то бери. Я не умею работать с деревом как наш великий Кактусовое, я привез его на Море Ю. Оленя из которого будет Пензер, тоже важно выбрать правильно, от того что за инструмент ты хочешь то так и выбираешь животное, для мира и похода к духам я советую идти путем мира, отбирая жизнь оленя ты не совершаешь зло, его мясо это пища, его кости это сила, его рога это власть (пантовых не было потому без эрекции), его кровь это природа тундры. Не трогай самок и оленят, не бери вожаков, не иди за слабым, забирая говори с ним. Кожу опытные оленеводы выделывают прекрасно. А вот колотушку какой бы рукожоп не был делай сам. А потом Мир подскажет сам вышло у тебя или нет. Мертвый (бубен) не сжигай, разбитый в гневе не выбрасывай, отдай его священному месту и главное не закапывай, он еще может звучать но уже не для тебя.
Леонид Пелих — художник, график, абстракционист, работающий с различными материалами и техниками. Родился в г. Орске в 1957 году. Окончил Оренбургское художественное училище в 1979 году. Член Союза Художников с 1989 года. Имя художника занесено в двухтомный альбом-каталог «Абстракция в России. XX век», Леониду Пелиху присуждена награда калининградского «Биеннале станковой графики». С 1990 года живет и работает в Москве.
Работы находятся в галереях и частных коллекциях: Русский музей и Третьяковская галерея, Калининградская и Новосибирская картинная галерея, Орский краеведческий музей, частные собрания России, Канады, Англии, Франции, Италии, Израиля, Болгарии, Испании, Норвегии.
В Средние века в Нидерландах существовало поверье: глупость, невежество или слепая доверчивость связаны с тем, что в голове у людей находятся лишние наросты или камни. Считалось, что если их извлечь, человек сразу поумнеет. Голландское выражение «иметь камень в голове» означало «быть глупым, безумным, с головой не на месте»
По средневековым улицам кочевали шарлатаны, которые выдавали себя за докторов и проводили подобные «операции». Они делали надрез на голове пациента, имитировали манипуляции, а затем показывали заранее спрятанный в руке «извлечённый камень» или окровавленное сухожилие животного.
Сюжет об удалении «камня глупости» прослеживается в голландских гравюрах, живописи и литературе вплоть до XVII века.
Сегодня мы поговорим о Босхе - извлечение камня гоупости, так сказать лечение оболдуя.
Иероним Босх – религиозный художник и твердый моралист, любивший бытовые сцены, был родом из талантливой плеяды живописцев. Хотя его картины часто считаются проповедями и поэтому их трудно переводить, Босх является, безусловно, талантливым мастером, который демонстрирует своими работами глубокое понимание человеческого характера. Используя потрясающие фантастические образы для изображения моральных и религиозных идей и историй, Босху удалось выделить себя среди своих современников. Да, есть некий пессимизм в творчестве Босха, но его работы воспринимаются легко и увлекательно благодаря юмористической нотке и едкой сатире. Особенно ярко это отражается в его работе «Извлечение камня глупости». Заказчиком картины был Филипп Бургундский, известный как Бастард Бургундский, внебрачный сын Филиппа Прекрасного, основателя Ордена Золотого Руна. Именно Филипп Бургундский заказал у Босха работу, напоминающую гербы Ордена, членом которого он был. Картина представляет собой фольклорный сюжет. На первый взгляд, это обычная и действительно опасная операция, которую хирург проводит почему-то на свежем воздухе, водрузив себе на голову странную воронку.
Каллиграфическая надпись вверху и внизу гласит: «Мастер, удали камень. Меня зовут Лубберт Дас». Лубберт — имя нарицательное, которое используется в качестве прозвища для ленивого и глупого человека. Метафора создана из слова барсук (дас) – ночное существо, которое считают ленивым.
Крайний слева – хирург и он же шарлатан. Вместо сумки на поясе у него серо-коричневый кувшин из керамогранита, так часто изображаемый Босхом. Хирург стоит над несчастным пациентом и проводит свои лживые манипуляции. То, что он извлекает из головы пациента, - это не камень, а тюльпан, подобный тому, что стоит на столе (видимо, он остался после предыдущей операции). Пациента художник изобразил в виде толстого пожилого крестьянина, привязанного к стулу, да еще и без обуви. В темном одеянии – помощник и он же монах. Он то ли отпускает грехи, то ли отвлекает внимание оперируемого. Кувшин в его руках вероятно с вином. И оно здесь неспроста. Вино необходимо, чтобы забыть о боли. И также оно может указывать на пьянство самого монаха. Таким образом, картина имеет антиклерикальный замысел, где монах с монашкой убедили несчастного на бесполезную операцию у шарлатана. Они в сговоре против несчастного. За столом – старуха-монахиня с книгой на голове. Кошелек у женщины указывает на её материальный интерес в афере.
ОБАЛДУЙ, я, м. (прост.). Балбес, оболтус. Толковый словарь Ожегова и Шведовой
В том году мы отмечали 125 лет со дня рождения человека который создал однотомный Словарь Русского языка С. И. Ожегова и уже за одно это заслуживает вечной славы в русской культуре. Однако за свою жизнь он успел побывать в Эсерах, был отличным футболистом, совместно с Александром Реформатским Сергей Ожегов составил картотеку русского мата.
Сергей Ожегов родился 9 (22) сентября 1900 в посёлке Каменное (ныне город Кувшиново) Тверской губернии в семье инженера-технолога Каменской бумажно-картонной фабрикиИвана Ивановича Ожегова и Александры Фёдоровны Ожеговой.
В городе Кувшиново стоит небольшой разрушающийся деревянный дом, на котором некогда можно было увидеть две мемориальных доски. Одна из них рассказывала, что в этом доме некогда гостил писатель Максим Горький. Другая, что здесь родился один из известнейших российских учёных-лингвистов Сергей Ожегов.
Однотомный словарь русского языка вышел в свет в 1949 году, и имя Сергея Ожегова встало в один ряд с крупнейшими лингвистами страны. С тех пор «Словарь русского языка» выдержал ещё 27 изданий, последнее – в 2014
Однако «Словарь русского языка» – не единственная заслуга Ожегова перед современной лексикографией. Он занимался исследованием истории русского литературного языка, исторической грамматики. Ему обязан своим появлением журнал «Русская речь». По инициативе Ожегова в Институте русского языка была создана справочная служба, которой и сегодня может воспользоваться любой гражданин или организация.
Именно Ожегов был консультантом Всероссийского театрального общества и Гостелерадио, благодаря чему речь дикторов той поры была эталоном.
Пора рассказать про памятник:
Партия СР всем говорит что давно выступает за увековечивание памяти выдающегося сына тверской земли Сергея Ожегова и подготовила проект памятника для его установки в Кувшиново.
Главный герой повести «Защита Лужина», гениальный шахматист Лужин, был настолько фанатично увлечен игрой, что реальный мир казался ему только сном, отвлекавшим от турниров. Мешала ему даже невеста. В ходе решающего турнира на фоне нервного переутомления рассудок Лужина помутился: «Становилось всё темней в глазах, и по отношению к каждому смутному предмету в зале он стоял под шахом — надо было спасаться». Вылечившись, Лужин начал вести «обычную» жизнь, однако шахматы стремились вновь завладеть им. Увидев единственным возможным выходом из игры самоубийство, Лужин выбросился в окно — как реально существовавший шахматист Курт фон Барделебен, друг Владимира Набокова.
Другой известный шахматный роман Набокова — «Подлинная (истинная) жизнь Себастьяна Найта». Его сюжет построен как шахматная задача. «Персонажи романа соотнесены с шахматными фигурами, а топонимы — с различными шахматными реалиями, понимание которых требует знания по меньшей мере четырех языков: английского, русского, французского и немецкого», — писал литературовед Александр Люксембург. Главный персонаж романа Себастьян Найт — это, несомненно, конь (по-английски «knight»). Его возлюбленная Клэр Бишоп — белый слон. Мать Себастьяна была похоронена в местечке Рокебрюн (от французского глагола «рокироваться»), а сам Себастьян — в Сен-Дамье («damier» по-французски — «шахматная доска»). Эти сведения были исходными данными шахматно-литературной задачи, разгадкой которой оказывалось имя роковой красавицы, сгубившей жизнь Себастьяна.
Шахматы так много значили для Набокова, что в 1970 году он даже издал необычный сборник «Стихи и задачи», который состоял из 49 стихотворений и 18 шахматных задач. Как говорил сам писатель, он объединил их потому, что «задачи — это поэзия шахмат».
Приведем пример Эндшпиля Набокова
Белые берут назад последний ход и переигрывая его, ставят мат в один ход.
Шахматная доска привлекательна благодаря симметричному и элегантному расположению элементов, а задачи - своим решением, которое является своего рода коротким рассказом, вымыслом.
Многие думают, что элемент головоломки, присутствующий в шахматных задачах, это единственное, что есть в игре. В результате, если задача слишком проста, они не видят смысла, а если она слишком сложна - они разочаровываются.
Однако в шахматной задаче есть нечто большее, чем просто элемент головоломки. В мире шахмат возможности почти безграничны и поэтому требуют оригинальности, изобретательности и лаконичности при решении задач.
Это 18 шахматная задача Владимира Набокова в книге «Poems and Problems». Он посвятил ее великому российскому шахматисту Евгению Зноско-Боровскому по случаю 25-летия его шахматных побед
