Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки
Уже день третий идёт снег, и так хорошо на улице чувствуется, что зима уже рядом)
А какая у вас сейчас погода?)
Я из Иркутска
Холст на картоне, масло. Размер 10х16
Здравствуйте! Я ушла с Пикабу из-за очень токсичной публики. Надеюсь, что здесь будет получше. Перенести посты автоматом не получилось, поэтому буду понемногу публиковать тут вручную.
Итак, меня зовут Александра Курмис, я художница из Санкт-Петербурга. Я пишу маслом, акварелью, акрилом. Делаю аэрографию. Так же, я фурри художник, диджитал художник - рисую на планшете. Ещё я люблю рисовать по вселенной Fallout.
Всем привет, вомбатяне и вомбатянки!
Меня зовут Катя, я художница и человек, который просто любит творчество. Здесь я буду делиться своими работами, мыслями, вдохновением и рабочими моментами. А ещё очень постараюсь участвовать в ивентах, если, конечно, лень не победит=)
Чуть-чуть расскажу о себе. Пока училась в школе, я закончила художку, но в художественную сферу не пошла, а пошла учиться на экономиста. Сменила несколько разных сфер деятельности, а если точнее мне их «помогли» сменить сначала COVID, а потом СВО и санкции =)
И я решила, фиг с ним, жизнь одна, буду рисовать! Сейчас в свободное время пытаюсь наверстывать упущенное и двигаться в другом, в более творческом русле.
Пишу в основном маслом и пастелью. Акварелью тоже умею и могу, но просто не люблю. А что касается сюжетов, то пока у меня в основном пейзажи, но я пытаюсь себя перебороть и рисовать разное, поскольку только это и повышает скилл.
Вот несколько моих работ из более новых
Ну и фото с автором и очень экспериментальными яблоками на черной бумаге. (Народная мудрость любого художника: "Не фигня, а эксперимент!")
Интересный факт: никогда не начинаю новый рисунок, пока не сделаю себе чашку чая. Это мой личный ритуал, который помогает сосредоточиться. Без чая у меня почему-то ничего не выходит!
Почувствуйте разницу. Вид сегодня и год назад. Калужская область.
Вначале норвежский живописец-пейзажист Sophus Jacobsen (1833-1912) изображал преимущественно ландшафты и морские виды Норвегии при дневном или лунном освещении, а затем стал писать осенние и зимние виды немецких местностей.
Современная международная классификация форм ледяных кристаллов в атмосфере, принятая в 1949 году, выделяет более 40 основных типов снежинок.
Спасибо @DreamyBunny, за вдохновляющие фотографии это маяка. Недавно ему было 150 лет и ранее в одном из постов я писала про него.
Видео процесс не очень загрузился, поэтому покажу еще фото.
Моя вечерняя медитация, взять краски и писать, что душе угодно)
Масляные краски, мастихин, бумага для масла
Как вам такая серия морских картин?)
Муж говорит по моим картинам мне можно ставить диагноз, что я или хочу на море или хочу новый год 😅
Просто я очень люблю море и маяки. Кстати если вам интересно, что-нибудь узнать про моё творчество, про картины, про заказчиков, а может еще что-то напишите в комментариях. Буду отвечать в следующих постах)
Картины размера 10х10, масляные краски, мастихин
Из нового.
Написала недавно вот эти горы на заказ, размер 55х98. Наверное недели две собиралась, чтобы приступить к картине.
Тяжело с маленьких картин перестроиться на большую. В первую очередь голове тяжело, а руки то знают своё дело)
Но когда начала, написала на одном дыхание) примерно за три присеста написала. В общей сложности примерно за 4-4,5 часа. Если интересно в следующем посте покажу кусочек видео процесса)
Картина написана масляными красками с помощью мастихина.
Первая новогодняя картина этого года. Размер 6х8, масло, мастихин. Вот такой оригинальный магнит, расписанный в ручную)))
Приветствую публику Капибары.
Я еще не видела здесь своей любимой части контента - картин маслом. Я только начинаю осваивать эту технику, но что есть, то есть)
Это моя учебная работа, написанная по мастер-классу.
Мне всегда был интересен процесс того, как набор хаотичных на первый взгляд мазков превращается в рисунок, поэтому вот вам рассказ об этом с фотографиями.
1. Намечаю основными пятнами самые активные места композиции. Как-то примерно так я вижу мир, когда снимаю очки.
2. Добавляю еще деревьев, прописываю водоем и передний план.
Тут я увлеклась и не фотала, поэтому внезапный водоем выглядит как рисование совы)
Пятна уже превращаются в рисунок, но все только начинается.
3. Добавляю немного тонких веточек и еще больше деталей на передний план. Все эти мелкие травинки делают картину живей.
4. Ура, задний план подсох)
Теперь можно сгладить края пятен, наляпанных на первом шаге.
И это мне очень понравилось в технике масла. Подсыхает - уточняешь, любую ошибку можно исправить. Удобно, особенно когда ты только учишься.
А еще теперь можно листья наметить.
5. Теперь беру мастихин и накидываю объемные листья и хлопья снега. Самая веселая часть процесса.
И, собственно все, картина готова.
Мне в целом понравилось повторять процесс за опытным художником, это весело и просто.
Далеко не все получилось, и видно, что работа профессионала выглядит куда эффектнее.
Ну и ясное дело, что до самостоятельных работ нужно еще расти и расти.
Но тут как в любом деле. Главное - практика.
Если кого-то вдохновила своим рассказом, буду рада)
Напишите в комментариях, если такой контент интересен, буду тогда изредка выкладывать сюда свое обучение.
А вот и сам ролик с мастер-классом)
Автор - otta (Милая современная художница Ольга Петрова)
Название картины - Заложник обстоятельств
Комментарии