В юном возрасте в игры играешь много и взахлёб, причём абсолютно не важно, что это за игра и какого она качества. Но с годами отношение меняется. Ты становишься более придирчив и избирателен в вопросе выбора времяпрепровождения, и это нормально! Меняется ценность времени. Будучи ребёнком и не имея игрового кругозора, обычно безразлично во что играть! Но с появлением работы, семьи и других важных занятий приходится делать выбор, чему себя посвятить. Поэтому далеко не каждый продукт будет стоить потраченного времени.
По себе стал замечать, что сильно упало желание играть (если сравнивать с тем, что было даже десяток лет назад), а порою просто лень учиться чему-то новому. Да и новые проекты стали не столь интересны, поэтому комфортнее и проще включить что-то старое, уже знакомое и родное.
На это накладывается упавшее качество игр и игровой индустрии в целом. Эти, местами сырые и недоделанные продукты, раньше были бы невозможны по причине того, что интернет был не распространен. Поэтому, если игра выходила забагованным куском кода, в большинстве случаев её ждал коммерческий провал.
Да и повсеместное использование лутбоксов, платных боевых пропусков или, того хуже, выпуск игры с вырезанным контентом и необходимостью покупать дополнения для полного игрового опыта — всё это лишь отталкивает. Стоит отметить, что новое поколение геймеров изначально «варилось» в этой игровой индустрии, и для него это абсолютная норма. «Окно Овертона» открыто уже нараспашку, и большой вопрос, что ждёт нас дальше...
Я думаю, что причиной сложившейся ситуации является то, что раньше значительная часть разработчиков изначально была фанатами игр. Они либо индвидуально, либо объединившись создавали те проекты, в которые сами хотели бы играть. Далеко ходить не надо, ценностями «старой» Blizzard были «Игра превыше всего» и «Приоритет качества». В наше время во главе большинства крупных игровых компаний далеко не геймеры, а менеджеры-карьеристы, для которых важна финансовая сторона вопроса, а в играх они и вовсе могут не разбираться.
Но рано или поздно произойдёт трансформация игровой индустрии, и то, как она изменится, во многом зависит от нас. Что ждёт геймеров: дальнейшая коммерциализация и «Заплати 5$, чтобы перейти на следующий уровень» или взрыв, подобный произошедшему в 1983 году, и перерождение индустрии?
Фрагменты коробок картриджей, извлеченных во время раскопок на свалке в Аламогордо, Нью-Мексико в 2014 году. Различимы фрагменты игр E.T., Centipede и другие материалы, имеющие отношение к Atari.
Мой посыл не в том, что раньше трава была зеленее — просто тогда было по-другому. У нынешней игровой индустрии есть большое количество своих преимуществ.
Появился шанс проявить себя, сделав отличный инди-продукт (например, как это сделали создатели Vampire Survivors или Stardew Valley). Благодаря движкам вроде Unreal Engine или Unity разработка игр стала более доступной. Отпала необходимость бегать по издателям в надежде договориться о раскрутке и продаже игры. Теперь это можно сделать самому, используя разные площадки вроде Steam (да, способ не идеальный, но раньше было гораздо хуже). Появилась возможность получить деньги на такие продукты, на которые в прошлом зелёный свет никто бы не дал — краудфандинг. Без таких площадок как Kickstarter, мы бы не досчитались множества крутых проектов, например, Pillars of Eternity, Divinity: Original Sin, Star Citizen, The Banner Saga, Bloodstained: Ritual of the Night (о которой я писал недавно) и т.д.
Если порассуждать о будущем и о том, в какую сторону уйдёт гейм индустрия, самое очевидное, что приходит в голову — это внедрение искусственного интеллекта. Это может быть помощь как в написании базового кода или диалогов, так и в дизайне, например, при создании артов к игре. Взять хотя бы недавний мод для Mount & Blade II: Bannerlord, который с помощью ChatGPT «оживляет» диалоги с NPC, делая их реалистичнее. Это уменьшит количество специалистов, необходимых для разработки, что должно удешевить производство игр. Ведь как говорят игровые корпорации: "Разработка дорожает".
NPC в Mount and Blade 2 Bannerlord будут знать свой возраст, родство, о войнах и географии мира, будут помнить прошедшие события
Не стоит забывать про улучшение уже имеющихся движков. Упомянутый мною ранее Unreal Engine старается облегчить задачу разработчикам, с каждым новым обновлением упрощая работу с движком.
На мой взгляд, индустрия прошлого была не такой гибкой, с большим количеством трудностей как на этапе поиска инвесторов, так и в момент раскрутки проекта. Значительная часть ныне известных компании вроде New World Computing, Id Software (список можно продолжать и продолжать) очень часто пользовалась сарафанным радио при продвижении своего продукта. Особенно этот способ любили разработчики Shareware игр, которые надеялись на то, что их проект будет передаваться из рук в руки и настолько понравится людям, что они будут добровольно платить деньги за него. Немало было и тех, кто лично ходил к издателям или стучал во все магазины, пытаясь договориться о продаже игры.
Продолжая сравнение современных и ретро игр, можно заметить, что из-за слабых вычислительных мощностей компьютеров прошлого не было возможности делать упор на графику. Именно поэтому придумывались разнообразные механики, интересные истории, выдающийся геймплей — что угодно, что может завлечь пользователя в игровой мир, несмотря на скудный внешний вид!
Если брать крупные ААА проекты современности, очень часто они похожи не на творческие работы увлеченных людей, а продукты по получению максимальной прибыли при минимальных вложениях. Это всё выливается в банальное "выжимание соков" из студий титанами игровой индустрии вроде Electronic Arts. После того, как студия перестает приносить прибыль, она просто закрывается. Эх, сколько прекрасных компаний, было загублено таким вот образом...
Кладбище игровых студий Electronic Arts
И только работающие "по старинке" инди-студии, использующие современные возможности, которыми не обладали их предшественники, регулярно выделяются, создавая неординарные и самобытные проекты!
В качестве вывода хотелось бы сказать, что индустрия не стоит на месте и развивается. В каких-то аспектах произошёл революционный прогресс, о котором разработчики и игроки прошлого не могли и мечтать, но в чём-то был сделан огромный шаг назад, способный завести индустрию в тупик. Что получится в итоге — покажет лишь время. А сейчас мне интересно узнать ваши мысли о том, куда мы идём и что ждёт игровую индустрию как с точки зрения игрока, так и с точки зрения разработчика. Делитесь в комментариях.
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Подписывайся, будет интересно!
Много ли вы помните игр, которые славились своей бескомпромиссной борьбой между собой, вызывая дискуссии как между обычными игроками, так и среди журналистов? Такие проекты, о противостоянии которых регулярно писали на обложках игровых журналов, а споры фанатов на форумах не стихали годами? Одно из сражений, я думаю, вспомнят почти все, кто застал индустрию начала нулевых. Это была битва двух титанов в мире экшенов, битва Quake III: Arena и Unreal Tournament, и о последнем я хотел бы сегодня рассказать.
Несмотря на всё вышеперечисленное, в моём городе об этом противостоянии как будто никто не слышал, и на компьютерах всех игровых клубов всегда был установлен только Quake III, в который регулярно и рубились. Случаев, чтобы играли в Unreal Tournament, я совсем не помню, а если они и были, то уж явно не такие массовые.
Моё знакомство с серией Quake началось со второй части на Playstation. Она мне очень нравилась, и я с удовольствием прошёл её. Но каково было мое разочарование после игры в новую, уже третью часть... Куда делось то одиночное приключение с размеренным игровым процессом, которое хотелось увидеть, я так и не понял.
Первую часть Unreal, славящуюся своим сингл плеером, на тот момент я не застал, поэтому предубеждений по поводу превращения игры в мультиплеерную зарубу не имел. Да и в отличии от Quake, в Unreal Tournament действо было не столь динамично, что меня вполне устраивало, поэтому я провёл в нём действительно много времени!
Кто
В 1998 году, выпустив первую часть Unreal, Epic Games стала не просто разработчиком игр, но и создателем нового движка, поражающего своей технологичностью. Вы только представьте, игра еще не успела выйти в релиз, а Unreal Engine, на котором она создана, уже впечатлила всю игровую индустрию! Первые лицензии на использования движка были мгновенно куплены сторонними студиями. Кстати, именно на нём вышла моя любимая Deus Ex.
Выпустив пусть и очень крутую, но все еще не идеальную Unreal, разработчики решили заняться дополнением к ней. Однако в процессе создания было придумано так много нововведений, что они тянули уже на полноценную игру. Так зарождалась новая часть серии — Unreal Tournament.
Сотрудники Epic Games очень внимательно изучали отзывы фанатов не только своей игры, но и продуктов конкурентов, учитывая их мнения при разработке. Мониторя игровые форумы и фанатские сайты, они пытались понять, чем именно цепляют проекты этого жанра. Стремясь сделать «игру мечты», разработчики работали сутками напролёт, ночуя в студии! Проанализировав моды, выпущенные на рынок, они наняли отличившихся мододелов. Главным устремлением было то, чтобы такие талантливые люди способствовали улучшению качества будущего продукта. К примеру, автор искусственного интеллекта Unreal Tournament известен как создатель первого в мире deathmatch-бота (ReaperBot для Quake). А сотрудник, ответственный за интерфейс UT, был ранее замечен как автор мода для первого Unreal.
Труды команды не прошли впустую, получившаяся игра была действительно хороша, о чем говорят высокие оценки как от критиков, так и от игроков.
Далее студию ожидало множество успешных проектов вроде новых частей UT, Gears of War, Bulletstorm, отличного эксклюзива для iOS – Infinity Blade и, конечно же, всеплатформенный хит Fortnite.
Сюжет
Если перефразировать слова главы основного конкурента Epic Games – Джона Кармака из Id Software, то сюжет в играх нужен не больше, чем в порнофильмах. Но даже несмотря на такой подход к разработке, который был типичен для индустрии в те годы и ставку Эпиков на мультиплеерную составляющую, лор UT был неплохо проработан. Он объясняет, что происходит в мире, описывает всех участвующих в турнире персонажей, раскрывая их мотивацию в виде текста, пусть и очень лаконично. Краткий рассказ получили даже карты, на которых проходят бои!
События происходят после первого Unreal, когда была побеждена раса скаарджей. Шахтёры, добывающие ценные руды в разных частях галактики, начали поднимать восстания, возмущенные ужасными условиями труда. Чтобы направить всю эту агрессию в правильное (для корпораций) русло, был создан турнир, почти сразу ставший популярнее любых фильмов и сериалов. Для его проведения корпорации скупали целые заводы и космические станции, отстраивали арены для будущих баталий на астероидах, выкупали старые галеоны – делали всё, чтобы турнир выглядел как можно более необычно и «рейтингово» для зрителя. Вы – один из множества участников турнира, который хочет побороться за звание лучшего, пройдя через множество этапов отбора, чтобы сразиться с чемпионом.
Геймплей
Unreal Tournament – это бодрый экшен на красивых и разнообразных картах с возможностью игры как в мультиплеере, так и с ботами.
Вам доступен арсенал из 14 единиц оружия, два из которых недоступны в обычной игре. Пушки имеют не только основную, но и дополнительную атаку. К примеру, Шоковое ружьё стреляет синими лучами, но его дополнительный режим выпускает медленно летящий шар, причиняющий при контакте урон по небольшой области. Но еще более значительного эффекта можно достичь, если выстрелить в него до того, как он успеет коснуться соперника, тем самым нанося повышенный урон на большей области.
Абсолютно каждое оружие имеет свой уникальный режим боя, и, уверен, вы найдёте своих любимчиков в этом ассортименте. Едва ли отличаясь от большинства других геймеров, я отдаю своё предпочтение Осколочной пушке. Как видно из названия, в своём основном режиме оружие стреляет на манер дробовика – кучей осколков, которые разлетаются вокруг и рикошетят от пола и стен. В неумелых руках эта пушка приводит к смерти, но отнюдь не ваших оппонентов =) . Дополнительный режим выстреливает гранату с уже меньшим количеством поражающих элементов, способную убить с одного попадания.
Вы проводите битвы на отлично проработанных и очень красивых картах, имеющих многоуровневую структуру со множеством маршрутов и интерактивностей. На мой взгляд, подавляющее большинство локаций – это дизайнерский идеал. Карты не только дарят отличный геймплей и бодро играются, но и остаются в памяти благодаря своему визуалу.
Если играли в UT, эту карту вы уже не забудете!
Помимо мультиплеера в игре присутствовал сингл. В нём игрок проходил через несколько чемпионатов, каждый из которых отвечал за определённый режим игры – «Захват флага», «Штурм», «Deathmatch» и «Доминирование». После победы в каждом из них вам откроется возможность в последних нескольких боях побороться за звание чемпиона, сначала с претендентами, а потом и с действующим обладателем этого звания, но уже 1 на 1.
Если говорить про обычные бои, то режимов немного больше, чем в сюжетном турнире - их 6. Я думаю, нет никакой нужды рассказывать, что из себя представляет «Захват флага» или «Deathmatch», но «Штурм» явно достоин хотя бы краткого описания.
В этом режиме у каждой команды есть своя роль. Задача первой группы – защитить свою базу. Задача второй, как вы могли догадаться – штурм этой базы. В условиях ограниченного времени атакующая команда должна постепенно продвигаться к основной цели задания, параллельно достигая промежуточные. К примеру, моей любимой картой является штурм старого замка. На ней вы должны в первую очередь срезать цепи, открывающие ворота, а затем, по желанию, открыть более короткий путь для себя и своей команды. После выполнения этих промежуточных задач можно с боем прорываться к рычагу, открывающему комнату с энергетическим кристаллом, который вам необходимо разрушить. Возможно в 1999 году уже были игры с такими режимами, но я в них не играл, поэтому Unreal Tournament приятно поражал меня не только своим геймплеем, но довольно разнообразными режимами.
Но если вам успело наскучить и всё это – на помощь придут мутаторы (специальные модификаторы, меняющие условия предстоящего боя). Это может быть понижение гравитации, позволяющее высоко прыгать; невидимость у всех участников сражения; режим, при котором у всех игроков в руках остается лишь модифицированная шоковая винтовка, которая теперь убивает с одного выстрела. Мутаторов действительно много, и определённую вариативность они точно вам подарят.
Одно из преимуществ, отмеченное как игроками, так и рецензентами – это высокий интеллект ботов. Вы можете настроить их мастерство, выставляя один из восьми уровней градации, от «Новичка» до «Божества». Отличительной особенностью является то, что, повышая их скилл, вы не просто увеличиваете меткость или поднимаете наносимый урон, а действительно делаете их умнее. Боты неплохо умеют подбирать позиции для атаки и комбинируют оружие в зависимости от ситуации. Единственное, что меня раздражает в их «интеллекте» – это жёсткая привязка к игроку в моём любимом режиме «Штурм». Здесь они почти не действуют самостоятельно, лишь поддерживают вас – лидера группы. Если есть желание, можно настроить не только уровень их мастерства, но и задать имя, внешний вид, предпочтения в оружии и несколько параметров, влияющих на тактику.
Зачем играть?
Играть стоит ради драйвового экшена на продуманных и живописных картах со множеством интересных режимов игры. Вам будут противостоять довольно умные (особенно для того времени) боты, которые заставят попотеть на высоких сложностях. Даже когда игра успеет немного надоесть, вы всегда сможете разбавить её новыми геймплейными фишками, включив мутаторы.
Звуковое сопровождение
Музыкой занимались те же люди, что и саундтреком к вышедшему через год Deus Ex (ссылки на обе части обзора вы можете найти тут и тут). Эта преемственность отчётливо ощущается на протяжении всей игры.
Что я могу сказать про музыкальное сопровождение? Потрясающее, в основе своей мелодичное техно, очень бодрое и излучающее драйв. Думаю, в сердцах фанатов многие мелодии останутся навсегда, уж больно они цепляющие. Чтобы еще больше погрузиться в воспоминания, смахивая скупую ностальгическую слезу, прикладываю несколько песен.
Что касается остального саунддизайна, то он выполнен на высшем уровне. Мало того, что пушки звучат очень натурально и ярко, так еще и боты на протяжении всего матча, пытаются вести себя как реальные игроки: смеются над вами, подсказывают, издеваются и даже матерятся (да, в то врем, это ещё не было чем-то ужасным). Ну и как я могу забыть про восхищённые возгласы комментатора в момент, когда совершаются серии убийств?
Интересный факт: а вы знали, что голос комментатора Dota взят прямиком из Unreal Tournament?
Перед тем, как писать эту статью, я переслушал все озвучки, дабы найти «ту самую», которую застал в своё время. В итоге оказалось, что она была от 7Wolf. Именно эти ребята, как мне кажется, лучше всего справились со своей работой, передав настроение и не опускаясь до «петросянства». Но я допускаю, что тут говорит ностальгия, так как этот звук для меня роднее и ближе.
Мультиплеер
Как и во всех предыдущих статьях, вынужден признаться, что в сетевой режим я никогда не играл, всегда довольствуясь сражениями с ботами. Поэтому выскажу мнение, основанное лишь на отзывах других игроков. Сам по себе онлайн режим замечательно играется даже сейчас. И пускай в этой части серии наполнения вроде режимов, карт и техники (добавленной в UT 2004) будет меньше, в игре есть что-то, что привлекает игроков даже спустя 24 года. Да, сейчас не так много желающих для игры по сети, но они есть! В том же Steam существует множество групп, в которых можно найти себе напарников для онлайн-побоищ!
Первое же мною найденное сообщество
Минусы
• Устаревшая графика
• Не так много режимов игры в сравнении с более новыми частями серии
• Несамостоятельные боты в режиме «Штурм»
• Сложность поиска игроков для мультиплеера
Хочу сказать, что несмотря на указанные мною минусы, все они несущественны. Ту же графику в процессе динамичного матча вы не будет замечать абсолютно точно.
Моды
Радует тот факт, что сообщество до сих пор помнит об игре и продолжает выпускать патчи. На данный момент последний – 469c, исправляющий большое количество игровых проблем и оптимизирующий работу на современных компьютерах (к примеру, проблему с глючащей мышкой я вылечил именно благодаря ему). Кроме того, пару лет назад вышел крупный мод, улучшающий графику за счёт восьмикратного увеличения разрешения текстур. Если и этого вам показалось мало, то существуют мододелы, прикручивающие к старой игре современный рендеринг DirectX 11. Да, всё это кардинально не изменит общий вид игры, но добавит чуть больше лоска и приятного для глаза визуала. На своём канале в Телеграмм я выложил игру, установщик трёх разных озвучек (Фаргус, 7Волк и «Неизвестный переводчик»), а также ссылку на 4к текстуры.
Итог
Если честно, я до сих пор не могу сказать, что заставляет меня возвращаться в игру каждые несколько лет. Нет, дело тут не только в ностальгии, а, наверно, в совокупности атмосферы с отточенным и приятным геймплеем. Несмотря на то, что я застал и более новые части, самой любимой считаю именно эту. Попробуйте сами, ведь она дарит море адреналина и веселья!
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Подписывайся, будет интересно!
Моддер под ником DXU24 поделился очередным роликом, проливающим свет на процесс создания мода, улучшающего классический опыт Deus Ex (2000). Его задачей является аккуратный перенос игры с движка Unreal Engine 1 на актуальную пятую версию. Это значительный скачок. Вскоре, 23-летняя игра сможет напоминать некоторые современные игры AAA.
В ролике мы видим объёмный туман, новую систему частиц, улучшенные световые эффекты и реалистичные материалы.
Модификация также направлена на создание «первоклассного опыта виртуальной реальности для Deus Ex».
DXU24 не является ремейком или ремастером, не воссоздает никаких защищенных авторским правом активов, содержащихся в целевых играх. Вместо этого он интерпретирует целевые игры во время их запуска на вашем компьютере и адаптирует их для запуска в Unreal Engine 5 в режиме реального времени. Для запуска DXU24 требуется легальная копия любой целевой игры.
Остается надеяться на огромный энтузиазм разработчика и на то, что он не бросит свою затею, доведя дело до конца!
Всем добрый день! Сегодня я хотела бы рассказать вам, что же изменилось в последней версии моей игры, разработкой которой я все еще занимаюсь. :)
Начать стоит с Матушки
Я решила плотно заняться ретекстуром изображений лиц героев, а также улучшить их характеры, дополнительно добавив еще одного верного товарища, который стал седьмым будущим играбельным персонажем. :)
Вот такая она теперь красивая.
Были герои, лица которых я изменила полностью, добавив отличительные особенности.
Так родился новый Михель, у которого практически не движется левая половина лица.
А вот и новый персонаж! У него с мимикой все совсем плохо, но так и нужно. :)
Каждый герой теперь отрисован по-разному, и мимика спрайтов стала больше подходить под образ.
Мистер Мышонок тоже получил ретекстур.
На данный момент количество локаций неизменно - это одна большая, разбитая на пять маленьких - двухкомнатная квартира с клетушкой коридора.
Первая крипота.
И куда же без необъяснимого? Так как мы здесь собрались для того, чтобы пилить визуальный хоррор, элементы этого самого хоррора уже начинают проглядывать, крепко цепляясь за два сюжетных узелка - есть целых четыре варианта поведения главной героини, а также немного секретов. :)
Также в отличие от прошлой версии игры повторное прощелкивание одинаковых предметов выдает теперь разные диалоги с Мистером Мышонком, а само нахождение его в комнате напрямую влияет на то, о чем будет идти речь.
Мышонка можно оставить в начале игры на диване и насладиться парой-тройкой интересных фраз и действий.
Лизаветта не хочет гулять.
На данный момент с промоткой всех фраз и нудевым прощупыванием предметов + включенным бегом игра проходится за 2 минуты, без - минут 5-10 минимум, что я считаю хорошим результатом. :)
Всем добрый день! Наверное, я поделилась здесь уже многими своими увлечениями, но так и не упомянула самое главное из них - разработку игры по собственным крипи-текстам и мистическим рассказам. :)
Занимаюсь я сим действом уже довольно долгое время, потому и появился какой-никакой материал, который можно и продемонстрировать. У старой версии игры был даже трейлер, но мне не понравилась концепция, и поэтому пришлось поднапрячься - и разрабатывать все заново, чтобы не копаться в тысячелетнем коде.
Музыку пишет мой друг, анимации, текстуры, сюжет, коды и прочее клепаю уже я, женский голос в игре - также мой, обработанный. Движок: RPG MAKER MZ, так как просто нравится мне он - и все тут. :)
Все эти скриншоты относятся к старой версии "Сомнамбулы", новая на данный момент содержит не сорок локаций, а только одну небольшую - квартиру главной героини, так как я решила отказаться от множества ГГ на этапе выбора, не создав этому достаточного сюжетного обоснования.
Также в игре присутствуют небольшие анимации открывания шкафов, сидения на стуле, все герои моргают и качают головой, а не просто стоят на месте...
И конечно же шрифт разрабатывала я сама, он не всегда читаем, но мне нравится этот стиль.
Некоторая нелинейность событий также присутствует, перемещения по начальной локации можно осуществлять или с Мышкой в руках, или без нее, также все эмоции героев прорисованы отдельно, благодаря чему диалоги бывают довольно милыми, а в руте главной героини еще и присутствует общение с ее плюшевым другом. :)
Вот и все на сегодня. Спасибо за просмотр! И хорошего дня.
Всем привет! Неделю назад я написал свой первый пост на капибаре, там я рассказывал о том, как я перенёс игровую локацию из Корсаров на Unity3d.
И... я не смог остановиться и наметил себе план работ на ближайшие пару месяцев:
Сухопутная боевая система
Квесты
Диалоги
ИИ противников, ИИ стражников в городе
Инвентарь
Торговля
Лут (мёртвые противники, сундуки)
Характеристики
Переход между локациями (вход в таверну, магазин, etc, выход в джунгли)
В результате выполнения всех этих пунктов я буду иметь технодемку, которая будет включать в себя только сухопутный контент с основными механиками, 1 город и его окрестности (джунгли) и несколько демонстрационных сюжетных цепочек. Это вполне посильная для меня задача.
В чём цель? Во-первых, геймдев это моё увлечение, т.е. я буду получать удовольствие от процесса. Во-вторых, это практика и в Unity3d и в разработке, она никогда не бывает лишней. В-третьих я люблю эту серию игр и у меня есть надежда, что то, что я делаю, в будущем будет полезным для сообщества.
На этой неделе больше всего внимания я уделил следующим пунктам
1. Инвентарь, характеристики
Для реализации этих пунктов я использовал свою уже ранее созданную ещё в 2019 году RPG систему. Она выросла из уже существующего бесплатного ассета системы инвентаря (я бы оставил ссылку, но не смог найти тот самый ассет). Тот ассет меня не устроил своими возможностями и качеством кода, и постепенно в нём ничего не осталось прежнего кода и всё было переписано самостоятельно.
Внешний вид
В данной системе можно:
Создавать характеристики, описывать их влияние на другие характеристики (Например прописать, что 1 единица силы влияет на силу атаки с коэффициентом 1.2)
Создавать категории для итемов (для экипировки это могут быть типы оружия, сабля, меч, рапира, etc, для NPC - нация и т.п.)
Создавать слоты экипировки
Создавать итемы с определенным набором свойств. Например, можно создавать квестовые предметы, оружие, броню, NPC и т.д.
Добавлять итему характеристики
Добавлять итему скрипты, которые повесятся на него в игре
И многое другое. А если чего-то нельзя, то всегда можно нужный функционал дописать :)
2. Боевая система
Для реализации боевой системы мне пришлось немного повоевать с NavMesh, найти подходящие анимации и пописать код. С текущим прогрессом боевой системы можно ознакомиться на этом видео. Подлагивания - потому что записывал с ноутбука без дискретки.
В настоящее время осталось добавить несколько типов ударов, парирования и добавить мозгов кибер-болванам, чтобы они умели адекватно драться, а не тупо спамить атакой. И добавить стрельбу, анимации уже есть, осталось придумать, как это лучше реализовать.
Кстати, в видео выше хорошо виден косяк в модельке противнка (части одежды как бы привязаны к рукам). Это моя основная боль в переносе моделей персонажей в Unity3d. Персонажи изначально не стоят в T-позе и приходится их править вручную, чтобы адекватно добавить скелет. Получается не всегда.
3. Диалоги
Для реализации диалогов я выбрал хорошо знакомый мне ассет VIDE Dialogues. Из коробки он, на мой взгляд, не очень пригоден для использования в проектах, там есть неприятные баги и шерховатости, но их я уже давно исправил. :)
Так сейчас выглядят диалоги. Интерфейс не переносил.
4. Переход между локациями
Сделал несколько внутренних локаций города (таверна и магазин) и переход между ними. Переход между локациями внутри города осуществляется без загрузочного экрана, фактически все локации находятся на одной сцене. Научил NPC свободно посещать эти локации. Такого функционала не было в оригинале и не факт, что он нужен и останется.
Таверна
Дальше - пилить, пилить и ещё раз пилить, как завещал дедушка Николас Шарп.
В ближайшую неделю я планирую посвятить боевой системе и особенно стрельбе, на данный момент для меня это самая сложная часть работы.
Если останется время, то уделю его масштабному рефакторингу уже написанного кода. Так как изначально я не планировал серьезно заниматься этим проектом, то и часть кода была написана по принципу тяп ляп и готово.
Надеюсь, кому-то было интересно почитать. Следующий пост на эту тему планирую написать через 1-2 недели. Счастливо!
Российская инди-команда энтузиастов анонсировала грядущий релиз психологического хоррора «You’ll Remember», запланированный на декабрь 2025 года.
Главный герой — учёный по имени Марк, который устраивается на работу в корпорацию «Bair Corporation», занимающуюся разработкой лекарства от рака. На самом деле он приходит туда с другой целью: в этой компании пропала его сестра Люси, и он намерен выяснить, что с ней случилось.
Однажды вечером, задержавшись на работе, Марк слышит странные звуки из подсобного помещения. Там он обнаруживает секретную лабораторию под основным зданием, где руководство корпорации втайне ставит жестокие эксперименты на людях. Пытаясь подслушать разговор босса с одной из учёных, Марк внезапно теряет сознание.
Очнувшись, он оказывается в состоянии осознанного сна — искусственной реальности, где он больше не учёный, а обычный охранник на заброшенном заводе. Вокруг — полная изоляция, ни единой живой души. Чтобы вернуться в реальный мир, раскрыть правду о происходящем в «Bair Corporation» и найти сестру, Марку предстоит преодолеть свои страхи и выжить в этом тревожном, искажённом пространстве.
С
развитием технологий, а также с появлением
новых способов продвижения рынок
видеоигровой рекламы сильно изменился
и стал совершенно иным, нежели чем 40 или
даже 20 лет назад. И если многие игроки
(особенно на Западе), заставшие ту эпоху,
воочию наблюдали за этими переменами,
то большинство из нас могло и не заметить,
как изменилась индустрия, а вместе с
ней и подход к привлечению игрока.
Хочу отметить, что реклама
– это не всегда что-то надоедливое и
раздражающее. Очень часто это такое же
самобытное и интересное творчество,
вызывающее положительные эмоции подобно
сериалам, фильмам или книгам. За последние
годы было множество интересных способов
продвижения игровых продуктов, которые
подтвердили эту мысль и не только
заставили вас улыбнуться, но и остались
в памяти. Для одного это будет несравненный
Киану
Ривз с его «You're breathtaking!»(«От
тебя захватывает дух!»), а кто-то вспомнитзнаковую
рекламу от Larian Studios с участием медведя,
продвигающую Baldur’s Gate III. Но прежде чем
стать таким, игровой маркетинг прошёл
длительный путь и за десятилетия своего
развития получил огромный опыт.
Сегодня я хочу затронуть тему рекламы
в игровой индустрии: какой она была
раньше, как менялась, и к чему мы пришли
сегодня. Прошу обратить внимание, что
в данной статье будет множество интересных
примеров, которые будут спрятаны под
гиперссылками, чтобы текст не выглядел
слишком уж перегруженным картинками и
видео. Так что не забывайте просматривать
такие ссылки для полноценного погружения
в написанное ;-)
Домашнее насилие
70-90-е
года можно охарактеризовать как «эпоха
бурного роста и экспериментов». Это
было время, когда компании искали
наилучшие способы привлечения внимания
к своим продуктам и пытались выделиться
среди конкурентов. По этим причинам их
маркетинг стремился быть ярким, смелым
и новаторским. Они пробовали захватить
молодежь, используя необычные и
запоминающиеся телевизионные ролики,
а печатные журналы и постеры применяли
яркие, броские цвета и смелые слоганы.
Мы можем вспомнить рекламу Nintendo
Entertainment System (NES) с лозунгом «Now
you're playing with power!». Этот дерзкий слоган,
который, я уверен, дети повторяли своим
родителям как заколдованные, объясняя,
почему надо купить эту консоль! Такие
ролики часто были наполнены динамикой,
обещая игрокам незабываемые приключения
и мощные игровые возможности. Интересно,
что тогда почти в каждой рекламе
обязательно демонстрировали эмоции
геймеров, подчёркивая удовольствие и
возбуждение, которое они получают от
процесса. Именно это должно было увлечь
потенциальных покупателей, заставляя
их желать ощутить те же эмоции. Сейчас
такой подход встречается намного реже)
Другим важным аспектом, полностью
потерянным в наши дни, является
противостояние между приставками.
Компании не боялись использовать
агрессивный маркетинг, стремясь принизить
конкурентов в глазах аудитории. Как тут
не вспомнить мою любимую рекламу Sega
Genesis с лозунгом «Genesis does what Nintendon't»? Боже,
да даже сейчас она надолго оседает в
голове за счет своей навязчивой простоты
и мелодичности. Геймеры тех лет как
мантру повторяли строчки, увиденные по
ТВ, а в спорах о том, какая консоль лучше,
постоянно использовали аргумент, что
у Sega есть Blast Processing. Говорившие это, в
подавляющем большинстве случаев, даже
не представляли, что значит эта фраза
– звучит же круто и убедительно! Как
утверждала реклама, благодаря Blast
Processing игры на консоли были динамичные
и драйвовые, чего нельзя сказать про их
конкурента в лице SNES. Лишь только спустя
годы стало известно, что это не более
чем красивый маркетинговый термин, а
не реально существующая прорывная
технология. Но кто тогда об этом знал?
Вот настолько в те годы была сильна
власть рекламы над умами простых
геймеров. Прошли десятилетия, а простые
геймеры и ретроблогеры западных стран
до сих пор с ностальгией вспоминают
свои впечатления от увиденного тогда.
Это ли не главный комплимент маркетологам?
Вы
думаете, что противостоянием Sega и
Nintendo всё ограничилось? Как бы не так!
Каждая из многих компаний, которые
желали в те годы откусить свой кусок
игрового пирога, пыталась не только
выделить наилучшие свойства своей
платформы, но и ужалить конкурента, да
побольнее. Тут мы можем вспомнить
приставку 3DO Interactive Multiplayer, в рекламе
которой не
стеснялись
называть её
«самой
продвинутой
игровой
системой
во вселенной!»и
прямым текстом заявляли, что приставки
конкурентов – это забава для детишек
(её слоган гласил: «Время убрать свои
игрушки»).
В противостоянии
игровых систем тех лет все средства
были хороши, но иногда платформодержатели
немного перебарщивали с маркетингом,
приукрашивая характеристики своих
консолей, лишь бы выглядеть в глазах
потребителя более мощными и современными.
Именно так поступила недавно занимающая
лидирующие позиции на рынке (но на момент
рекламы в 1994 году сильно отстающая)
Atari, продвигая свою новую консоль Jaguar.
Как было заявлено в рекламе «Sega Genesis
имеет 16 бит, 3DO – 32 бита, а у Atari Jaguar все
64 бита!!!», а в конце рекламы звучит слоган
Do the math! (идиома, имеющая смысл «Сам
подумай!» либо, если перевести дословно,
«Посчитай!»). Вот только проблема была
в том, что приставка не обладала
полноценными 64 битами, и назвать её
таковой можно было лишь с определённой
натяжкой. Именно поэтому многие
технологические и игровые издания того
времени потешались над ней в своих
заметках.
Нередко
ролики тех лет отличались креативностью
и чувством юмора. Запоминающиеся
персонажи (например, Crash Bandicoot в рекламе
PlayStation) попадали в различные забавные
ситуации, а новые рекламные интеграции
превращали маркетинговую кампанию в
полноценную историю(смотреть
тутили
тут)!
Кстати, когда в 2018 году вышла Crash Bandicoot
N. Sane Trilogy, компания Activision решила вернуться
к корням,
выпустив рекламу с тем же героем,
намекающую на обновление внешнего вида
как самого Крэша, так и игры в целом.
Кроме того, рекламы часто создавали
забавные или абсурдные ситуации, чтобы
запомниться зрителям. Например, реклама
для Mario Kart 64, в которой странный чувак
желает проехать на своём карте между
вагонами движущегося поезда (см.
тут), или же для Mario Kart Double Dash с необычным
переносом геймплея игры в реальность.
Но если пример с Крэшем можно
охарактеризовать как милый и невинный,
то иногда в погоне за обсуждаемостью
использовались совсем уж дерзкие методы
продвижения бренда. Так, например, один
из создателей Doom, Wolfenstein 3D или Quake – Джон
Ромеро – покинув Id Software и основав свою
студию, решил ярко заявить о новой игре
– Daikatana. Можно с уверенностью сказать,
что у него это получилось! Сейчас мало
кто помнит сюжет или персонажей Daikatana,
но рекламная кампания, которая наделала
много шума, уверен, осталась в памяти у
многих олдфагов. Всё дело в том, что
слоганом нового проекта был: «Джон
Ромеро собирается сделать тебя своей
сучкой», а внизу была подпись «Заглатывай».
Что ж, мало кому понравилась столь
агрессивная PR-кампания, которая скорее
взбесила игроков и навредила Daikatana,
нежели чем помогла. Правда еще больше
ей помещало итоговое состояние продукта
и множество переносов даты релиза, но
это уже совсем другая история…
Ещё одно интересное
продвижение продукта было описано мной в статье про Burnout. Чтобы громко заявить о выходе новой
части этой гоночной серии, компания
Acclaim пообещала оплатить все штрафы
нерадивых водителей, которые будут
выписаны в день релиза Burnout 2: Point of Impact.
Правда британским чиновникам не очень
понравился такой PR-ход от издателя игр,
и, к сожалению (а может и к счастью), акцию
пришлось отменить.
Нельзя
не рассказать про такой важный аспект
маркетинга, как реклама в комиксах, о
которой многие забывают, ностальгируя
о былом (видимо потому, что в СНГ регионе
её почти не было), а очень зря! Зачастую
такие интеграции были нативны и хорошо
справлялись со своей задачей презентовать
продукт потребителю. Ребёнок, читая про
любимых супергероев, едва ли сможет
устоять перед возможностью собственноручно
спасти мир от нависшей угрозы, управляя
родным персонажем со страниц комиксов.
А это значит, что родителей тотчас
начинают атаковать просьбами о покупке
новой игры!
Я
долго думал, затрагивать ли в данной
статье игровые выставки или нет, и в
итоге решил, что пусть они и не являются
примером рекламы, но всё же когда-то
были одним из важнейших элементов
продвижения видеоигровых товаров. С
начала 90-х годов таки выставки, как
Electronic Entertainment Expo (E3) и Consumer Electronics Show
(CES), стали важными событиями для анонсов
новых игр и консолей. Компании устраивали
масштабные стенды, демонстрировали
трейлеры и предоставляли возможность
для тестирования игр как прессе, так и
простым посетителям. Но с годами для
многих «мастодонтов индустрии» стало
гораздо выгоднее самостоятельно
проводить офлайн и онлайн презентации,
ведь так не придётся делить внимание
аудитории с другими участниками выставки.
Поэтому, к большому сожалению, такое
понятие как игровые выставки уходит в
прошлое, и одной из первых (и крупных)
ласточек стала Е3, прекратившая своё
существование 12 декабря 2023 года. На её
место пришли Nintendo Direct, PlayStation State of Play,
Xbox Games Showcase и другие онлайн-презентации,
где компании делятся новостями о
предстоящих проектах, обновлениях и
эксклюзивах. Эти мероприятия позволяют
напрямую общаться с игроками и создавать
вокруг своих продуктов ажиотаж. Мне
кажется, именно конец 2023 года можно
назвать закатом целой эпохи, эпохи, без
которой ещё недавно было невозможно
представить индустрию...
Несмотря
на французскую речь, уверен, вы сможете
проникнуться атмосферой E3
1997
года
Можно,
конечно, вспомнить об огромном количестве
интересных маркетинговых уловок:
различные конкурсы, в которых игроки
могли выиграть ценные призы вроде новых
игр или консолей; полноценные видеоигровые
соревнования (вроде Nintendo World Championships);
промоакции с участием знаменитостей
(например, Майкл Джексон способствовал
продвижению «Michael Jackson's Moonwalker» на Sega
Genesis). И пусть для тех лет это было что-то
крутое и необычное, но в наши дни этим
мало кого можно удивить, а в этой статье
я в первую очередь хотел показать то,
что сегодня встречается довольно редко,
поэтому не буду останавливаться на этом
подробнее.
Реклама Michael
Jackson's Moonwalker
В 2004 году, незадолго до релиза Halo 2,
компания Microsoft показала, как можно
креативно подойти к вопросу продвижения
своих игр. В одном из трейлеров будущего
хита она разместила едва заметный адрес
очень странного сайта iLoveBees.com, который
выглядел как типичная домашняя страничка
пчеловода. Вот только внимательный
посетитель сразу бы заметил что-то
неладное и очень быстро понял, что сайт
взломан и захвачен нестабильным AI,
который оставляет странные послания,
включает разные таймеры с отсчётом
времени до важных событий (вроде времени,
когда Ковенант нападет на Землю).
Кроме этого, на сайте появлялись
GPS-метки, каждая из которых вела к уличным
таксофонам. Если добраться до них в
определённое время и ответить на звонок,
с вами заговорит AI и начнет задавать
вопросы по игровой вселенной Halo. Если
ответы окажутся правильными, геймер
получит число, которое необходимо ввести
на Web-сайте iLoveBees.com. Каждый новый ввод
суммируется с прошлыми до тех пор, пока
игрок не достигнет определённой суммы,
и ему не предложат пройти «тренировочную
миссию».
Мероприятия с «тренировочной миссией»
проводились в различных местах по
стране, как правило, это были кинотеатры
и торговые центры. Попав на него, игрок
должен был сказать на входе в качестве
кодовой фразы «Оператор оставил для
меня сообщение», и, пройдя далее, он
понимал, что «тренировочная миссия» –
это возможность сыграть многопользовательский
режим Halo 2 ещё до его выхода! Да, когда-то
такие вещи были наградой для самых умных
и догадливых, а сейчас за возможность
сыграть в проект до его релиза просят
лишние 100 баксов… Кроме возможности
раньше других прикоснуться к игре,
находчивых геймеров награждали различным
мерчем и DVD-дисками со всеми аудиофайлами,
а также удалёнными материалами и
скриншотами с сайта этого события. Но
на этом Microsoft не остановилась и для
продвижения своего будущего хита
подготовила огромное количество других
маркетинговых ходов вроде ТВ-рекламы,
трейлеров, Halo-совета (в который входили
известные актёры, спортсмены и музыканты,
например, группа Linkin Park), а также совсем
уж необычного продвижения для игры
вроде
такого.
Таймер обратного отсчета на ilovebees.com
Шли
годы, и уже в нулевых благодаря развитию
технологий и интернета подходы к рекламе
в игровой индустрии начали меняться.
Появление социальных сетей открыло
новые возможности для маркетинга.
Вирусные видео и мемы стали важной
частью рекламных кампаний, создавая
шумиху вокруг игровых проектов. В
качестве примера можно вспомнить
забавную песню, написанную
для Portal, под названием «Still Alive».
Изначально она играла во
время финальных титров, но в итоге стала
настолько популярной среди игроков и
критиков, что смогла получить множество
наград. А необычное исполнение и смысл
песни помогли ей стать популярным
игровым мемом в те годы, что просто не
могло не сказаться на раскрутке столь
замечательного проекта от Valve.
В современном мире именно
фанатское творчество и шуточные картинки
от обычных пользователей – это то, что
способствует продвижению продукта едва
ли не лучше, чем крупный бюджет на
PR-кампанию. Ведь если мему по какой-то
игре удастся завируситься, это обеспечит
огромную узнаваемость продукта, а вместе
с ней – хорошие продажи. Поэтому очень
часто сами разработчики способствуют
этому процессу, занимаясь таким
юмористическим творчеством. Самый
известный пример последних лет – это
игра Among Us, вышедшая в 2018 году, но ставшая
безумно популярной лишь в 2020-м после
наплыва огромного количества мемов,
которые создавали как фанаты проекта,
так и сами разработчики.
Начиная примерно с 2010 года, рекламные
стратегии в игровой индустрии существенно
эволюционировали. Быстрое развитие
цифровых технологий, изменение
предпочтений аудитории, а также появление
новых платформ для взаимодействия с
игроками способствовали появлению
разнообразных и инновационных подходов
к маркетингу видеоигр. Так, с популяризацией
YouTube и Twitch разработчики начали сотрудничать
с различными блогерами и стримерами
через спонсорские контракты и рекламные
интеграции. Популярный блогер может
продемонстрировать игры своим
многочисленным зрителям и очень сильно
помочь издателю в продвижении. Кроме
того, разработчики игр стали активно
использовать социальные сети для
повышения узнаваемости своих проектов,
а также для создания крепкой фанатской
базы. Посты, летсплеи, трейлеры, мемы и
конкурсы не только привлекают миллионы
зрителей, но и помогают удерживать
интерес аудитории и создавать вокруг
игры активное сообщество!
Хорошо это
или плохо, я не берусь судить. Многие
ругают такой подход за появление
огромного количества инфлюенсеров,
которые могли за деньги «впарить» своей
аудитории почти любой, даже самый
посредственный продукт, рассказывая о
его первоклассном качестве. Но я не
очень понимаю такие придирки, так как
все эти «12 из 10 на кончиках пальцев»
существовали и раньше в игровой
журналистике!
Говоря
о стримерах, нельзя не упомянуть о Twitch
Drops. Это интересный рекламный инструмент,
используемый разработчиками и издателями
игр для продвижения своих продуктов
через стриминговую платформу Twitch. Он
при сотрудничестве разработчиков с
популярными блогерами позволяет зрителям
получать внутриигровые награды, просто
смотря стримы определённых игр. Такие
трансляции побуждают покинувших проект
игроков вернуться, а новые могут
заинтересоваться, получив эксклюзивные
предметы. Кроме того, довольные полученной
наградой зрители могут начать делиться
своими впечатлениями в соцсетях и на
форумах, ещё больше привлекая новых
пользователей. К примеру, Twitch Drops часто
используют World of Tanks, The Elder Scrolls Online,
Valorant или Escape from Tarkov.
Важной тенденцией стало сотрудничество
игровых компаний с другими брендами и
франшизами. Кроссоверы позволяют
появляться персонажам из других вселенных
в одном проекте, и самым наглядным
современным примером является Fortnite. За
годы существования в этой игре появлялись
персонажи из различных фильмов и
мультфильмов, комиксов и игр, популярные
музыкальные исполнители и группы и даже
коллаборации с брендами одежды! Кроме
уникальных скинов, эти совместные акции
добавляли в игру и различные ивенты,
что привлекало новых игроков и удерживало
интерес старых. Да, всё это бывало и
раньше, взять те же игры серии Marvel vs.
Capcom или Battletoads & Double Dragon, но так массово
и, я бы сказал, отточенно, как это
происходит сегодня, компании прошлого
явно не делали.
Сегодня
реклама в игровой индустрии хоть и стала
более утончённой и многогранной, но
часто воспринимается как «беззубая» и
предсказуемая, а основной тенденцией
последнего десятилетия стала инклюзивность,
из-за которой компании пытаются учитывать
интересы различных групп. Это влечет
создание более безопасного и корректного
контента, что очень часто приводит к
снижению уровня креативности и риска.
Сами подумайте, как можно сделать что-то
этакое, если над тобой дамокловым мечом
висит опасность задеть чьи-то чувства?
Одним из важнейших изменений, ставшим
особо заметным с развитием технологий,
стал более масштабный процесс аналитики
/ использование данных, что позволяет
компаниям точнее нацеливать свою рекламу
на определённые аудитории. Персонализированные
объявления, адаптированные под интересы
и поведение пользователей, становятся
нормой, и всё это происходит благодаря
сбору любой информации о пользователях,
начиная с возраста и пола и заканчивая
игровыми предпочтениями, а также
конфигурацией ПК. Это позволяет активно
использовать персонализированные
рекламные кампании, таргетируя конкретные
сегменты аудитории на основе их
предпочтений, поведения и демографических
данных.
Ну и
как можно, рассказывая о рекламах
современности, не поведать о потрясающей
по своим результатам маркетинговой
акции, которую провел Хидео Кодзима,
работая над новым проектом по вселенной
Silent Hill? Вместо того, чтобы рассказать
прессе и геймерам о своём новом проекте,
на пресс-конференции Sony в рамках Gamescom
2014 был анонсирован хоррор P.T. от
несуществующей игровой студии под
названием «7780s Studio». Сразу после Gamescom
P.T. он стал доступен для бесплатной
закачки всем пользователям PlayStation 4.
Так что же из себя представлял этот
проект, и по какой причине он стал
культовым среди фанатов и примером
отличного продвижения? За двумя буквами
в названии P.T. стоит довольно банальный
смысл – Playable Teaser, или Играбельный Тизер,
если по-нашему. Проект является
психологическим хоррором, где игрок
исследует загадочный дом, сталкиваясь
с различными сверхъестественными
явлениями и ужасами. И геймеры, играя в
эту демку, даже не догадывались, что это
труд не какой-то неизвестной студии, а
гения всея индустрии Хидео Кодзимы, а
сама игра является продолжением культовой
серии и девятой частью – Silent Hills. Но, к
большому сожалению для всех, конфликт
между студией Konami и Кодзимой привёл к
увольнению последнего, все работы над
SH были свёрнуты, а демоверсия P.T. удалена
из PlayStation Store.
Несмотря на свою короткую продолжительность,
P.T. стал культовым среди фанатов хоррор-игр
благодаря своей уникальной атмосфере
и интригующему геймплею, а консоли с
установленной демкой (которую больше
нельзя никак скачать) сегодня продаются
за огромные деньги! Вы только подумайте,
демка, созданная для привлечения внимания
к готовящемуся проекту, была скачана
более миллиона раз, а игровая пресса по
всему миру обсуждала новый проект ещё
долгие месяцы!
Согласитесь, очень крутой подход к
продвижению своего товара!
Заключение
Реклама 80-х и 90-х годов была разнообразной
и креативной. Компании искали новые
способы привлечения внимания к своим
продуктам и часто рисковали, экспериментируя
с форматами. Этот период заложил основу
для современных рекламных стратегий,
многие из которых продолжают развиваться
и использоваться и в сегодняшней игровой
индустрии. Они прошли долгий путь от
смелых и агрессивных кампаний прошлого
к более продуманным и выверенным. С
одной стороны, современные технологии
открыли новые возможности для маркетинга,
но с другой – предъявили дополнительные
требования к креативности, этике и
инклюзивности. В конечном итоге, успешная
реклама должна не только привлекать
внимание, но и оставаться в памяти,
создавая уникальные и запоминающиеся
впечатления у аудитории. Но всегда ли
это получается сегодня? Думаю, каждый
из вас должен ответить на этот вопрос
самостоятельно.
Я бы сказал, что современная реклама
недалеко ушла от ААА-гейминдустрии и
больше полагается на технологии и
метрики, нежели чем творит что-то
крышесносное, что удивляет и вызывает
целый спектр различных эмоций. В этом,
на мой взгляд, отличие между прошлым и
настоящим.
В этой статье было перечислено множество
интересных рекламных кампаний и примеров
правильного маркетинга, но, конечно,
описать всё просто невозможно. Поэтому
прошу вас поделиться в комментариях
запавшими вам в душу рекламными
интеграциями!
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Присоединяйся к сообществу олдфагов!
Ну и напоследок небольшая подборка
разных реклам из прошлого.
Игровая индустрия в погоне за прибылью
основной упор делает на проекты, созданные
в хорошо продающемся жанре, очень часто
оставляя другие, особенно экспериментальные,
за бортом. Но надо признать, что в этом
правиле бывали и исключения, когда даже
жадные капиталисты вроде Electronic
Arts спонсировали создание
такого самородка, как Spore.
Правда при этом ЕА сама
же его и угробила, но об этом чуть позже.
А пока мне хотелось бы начать свой
рассказ про это уникальное творение,
созданное по инициативе одного из
столпов игровой индустрии – Уилла Райта
– и его студии Maxis.
Spore –это игровая песочница
или симулятор бога, который в интерактивной
форме не только покажет процесс
эволюции различных форм жизни (пусть и
с множеством условностей и упрощений),
но и позволит геймеру принять участие
в их развитии. Игра хорошо подойдет как
взрослым, так и детям и сможет увлечь
не только необычным сеттингом, но и
интересным геймплеем.
События начинаются с того,
что вы, будучи простым
микроорганизмом, попадаете на
планету с обломками метеорита и теперь
должны развиваться, чтобы
постепенно, шаг за шагом стать венцом
эволюции, цивилизацией, что сможет
покорить галактику!
Несмотря на выход в далёком
2008 году, Spore отлично
сохранилась, даря удовольствие без
каких-либо скидок на возраст и в наши
дни, но несколько модификаций всё-таки
могут улучшить и без того отличную игру,
позволяя возвращаться к проекту в 2024
году с максимальным удовольствием. В
конце статьи я расскажу об этом подробнее,
а также приложу сборку для самостоятельного
ознакомления.
Кто
Проект был разработан
студией Maxis под руководством Уилла
Райта, которого вы можете знать по таким
играм, как SimCity
и Sims. Изначальной
идеей его новой игры – Spore
– было увеличение масштаба
его предыдущих творений и создание
симулятора галактического уровня. Вот
только первоначальная концепция сильно
отличалась от итогового проекта, так
как он должен был строиться вокруг
уравнения
Дрейка
– формулы для выявления числа цивилизаций,
с которыми у человечества есть шанс
установить контакт.
«Когда я впервые
увидел дизайн-документ в далеком 2003
году, то подумал: «Удачи вам в этом».
Часть игры была похожа на Pac-Man, другая
–
на Diablo, ещё одна –
на SimCity. Я просто считал невозможным,
что игра, подобно этой, когда-либо выйдет
в свет»,
–
Гийом Пьер, продюсер
игрового процесса.
Со
временем акцент сместился, и Уилл Райт
захотел дать игрокам возможность
преодолеть абсолютно все этапы эволюции
организма и позволить своими глазами
увидеть и осознать, насколько невероятно
то, что мы появились и развились до
нынешнего состояния. Но очень быстро
от этой задумки пришлось отказаться.
Осознавая это, можно представить, сколь
масштабной задумывалась игра с самого
начала! В итоге проект упростили,
превратив его в симулятор эволюции, в
котором геймплей и игровые жанры
постоянно сменяются, что, с одной стороны,
не дает геймеру заскучать, но с другой
– может понравиться далеко не всем.
Олдфажный факт: в
ранних версиях Spore,
показанных на Е3, GDCe и других выставках,
эволюционных этапов было больше, а сама
игра была более реалистичной и комплексной.
Но по различным, как правило техническим,
причинам некоторые эволюционные ступени
(«Молекула», «Рыба», «Город» и
«Терраформирование») не дожили до релиза
либо были объединены с другими.
Уилл Райт геймдизайнер Spore
«Уилл – большой любитель астрономии,
а у остальных членов команды были самые
разнообразные интересы, которые я
когда-либо видел в команде. Люди играли
в видеоигры не только ради хобби и
работы. У нас были те, кто увлекался
биологией и физикой, а также бывшая
медсестра – люди просто приходили с
кучей идей, и поскольку это была игра
обо всем, пригодиться могла любая
информация. Таким образом, у нас было
множество различных прототипов: от
очень сложного моделирования океанических
частиц до уравнения Дрейка о том, как
жизнь распространяется по галактикам.
У
нас было много интересных идей, подобных
этим, вот только с геймплеем возникали
трудности. Вы можете иметь огромное
количество занимательных механик, но
вам нужно каким-то образом объединить
их в одну игру», – Кейт Комптон, технический
художник.
Если
по изначальной задумке проект должен
был представлять собой игровую
интерпретацию сложной научной теории
(уравнение Дрейка), то чем дальше шла
разработка, тем больше он уходил от
серьёзности. К примеру, изначально Spore
не
должна была выглядеть столь мило и
по-мультяшному, да и от принципа эволюции
по Дарвину тоже в итоге ушли, и, мне
кажется, это абсолютно верное решение.
В первую очередь это игра, а в ней важен
геймплей. Если же делать игру по Дарвину,
то в ней выживал бы самый приспособленный,
что сводило бы игровой процесс к подбору
наилучшего метода прохождения и не
позволило бы генерировать дурашливых
созданий в редакторе, которые столь
полюбились игрокам. По той же причине
отказались от ограничений на сбор
фруктов с высоких деревьев для низких
существ, ведь это сужало бы творческие
свободы при создании зверей.
«Самая крутая технология, что была в
Spore – это система процедурной анимации.
Именно она управляла движением персонажей
в редакторах. Это то, что позволяло вам
создать полностью анимированное
существо, у которого девять ног касались
земли, и все они двигались совершенно
естественно.
Мы реализовали эту
систему таким образом, чтобы персонаж
во время своего создания реагировал и
воспроизводил звуки и анимацию, например,
смотрел на свою руку, когда вы добавляете
её к телу, или улыбался. То, что вы создает,
сразу же вызывает у вас эмоциональный
отклик. Если бы мы оставили редактор
полностью статичным, не думаю, что было
бы так весело. Каждое существо, использующее
определённый рот, будет издавать
соответствующие звуковые эффекты, что
создаёт вариативность и позволяет вам
морально привязаться к своему творению.
Всё это позволяет экспериментировать
– люди отрывали лапу своему созданию,
просто чтобы посмотреть, что произойдет
далее, наблюдали, как существо извивается,
словно червяк, и были в полном восторге
от этого», – Дэн Московиц, ведущий
инженер-программист.
Проект получил высокие оценки
от прессы и игроков, которые хвалили её
за подаренный новый игровой опыт, но
отмечали пресность некоторых аспектов.
Омрачила релиз лишь система защиты от
пиратства SecuROM, которая требовала пройти
аутентификацию через интернет (и если
она не была пройдена, игра блокировалась),
что в те времена было действительно
чуждо для геймеров. Но гораздо хуже было
то, что вы могли установить игру всего
три раза, после чего нужно было обращаться
в службу поддержки за новым кодом! Такое
отношение к геймерам, будто к каким-то
ворам, привело к тому, что проекту начали
занижать оценки на
различных игровых площадках и в
интернет-магазинах, а сама Spore
стала
самой нелегально скачиваемой игрой в
истории!
Вот так
Electronic Arts в очередной раз своей жадностью
захоронила перспективную и, главное,
уникальную игровую вселенную, продолжение
которой фанаты ждут уже более десятка
лет! Это ещё больше усилило разногласия
между Уиллом и Electronic
Arts,
которые начались еще до релиза Spore.
Поэтому через полгода после попадания
Spore
на
прилавки, Уилл покинул компанию, в
которой проработал долгие годы, создавая
игры, ставшие вехой в развитии индустрии.
Как говорят, основная причина была в
том, что ЕА жадно гонялась за максимизацией
прибыли, часто закрывая глаза на качество
и творческий подход к разработке, что
просто не могло устроить Уилла.
Геймплей
Занятной особенностью игры
является то, что каждый этап воспринимается
по-разному, причем
с каждым новым эволюционным скачком
меняется не только геймплей, но даже
жанр! Поначалу проект является милой
двухмерной аркадой, в которой вы, управляя
одноклеточным организмом, должны
бороться за выживание, добывать пищу и
постепенно эволюционировать. По мере
развития вам будут открываться новые
улучшения для вашей клетки, а также
баллы ДНК, на которые их можно приобретать.
Так медленно плавающий организм, получив
несколько жгутиков, станет заметно
быстрее, что позволит не только убежать
от других агрессивных клеток, но и
заполучить добычу раньше других. А
выбрав в качестве оружия электрический
разряд, вы сможете эффективно защищаться
и атаковать! В начале вам предложат
выбрать, кем будет являться ваша клетка
(травоядной или плотоядной), но в процессе
развития, если захотите, сможете
эволюционировать (переметнуться) в
другой стан или вовсе стать всеядным,
получив хоботок, позволяющий выпивать
соки из любых организмов. На протяжении
всей игры от того, как вы играете, будет
зависеть очень многое: от активных и
пассивных способностей до отношения к
вам других существ, а также наций.
Вот так, начиная с обычной, почти беззащитной клетки, вы постепенно эволюционируете во вполне себе агрессивную единицу
Второй этап, под названием «Существо»,
показывает, как клетка в процессе
эволюции выбирается на берег и проходит
путь от простейшего существа до развитого
биологического вида. В этот момент игра
представляет собой полноценную RPG,
в которой либо очарованием,
либо языком силы придётся покорять
других представителей фауны вашей
планеты. И, что мне нравится больше
всего, вы можете прокачивать существо,
открывая и устанавливая всё новые
эволюционные апгрейды. Это позволит
вам не только улучшить характеристики
вашего подопечного, но и наградит его
новыми навыками (как социальными, так
и боевыми).
Могу сказать, что
на этапе «Существо» я всегда проводил
огромное количество времени, так как
он неимоверно затягивает возможностью
развития и совершенствования. Причём
найденные вами новые фрагменты, которые
используются для дальнейшей эволюции
создания, не только позволяют сильнее
бить или изменяют внешний облик вашего
вида, но и открывают новые геймплейные
механики! К примеру, вы можете не просто
увеличивать силу укуса подопечного, но
и начать атаку на расстоянии, а помимо
ускорения скорости бега, получить крылья
и начать летать! А если вы хотите пойти
по мирному пути, то вам хорошо подойдут
перья, которые позволят с большим успехом
очаровать другие виды. Так как возможных
вариантов огромное количество, причем
находить их необходимо самостоятельно
в процессе изучения мира, я, как правило,
продолжаю этим заниматься даже при
возможности перейти на новую ступень
эволюции. Кстати о ней: постепенно у
вашего существа будет развиваться мозг,
благодаря чему он начинает становиться
всё более социальным существом. Это
позволяет ходить на охоту или разведку
не в одиночестве, а с напарниками. И чем
более разумным вы становитесь в процессе
эволюции, тем больше сородичей смогут
поддержать вас в приключениях, пока в
итоге не дорастёте до возможности
перейти на новый этап – «Племя»!
Когда ваши подопечные станут
достаточно развиты и смогут вести
племенной образ жизни для совместной
охоты, защиты от диких зверей, а также
набегов других общин, проект предстанет
перед вами в новом образе – стратегия
в реальном времени. Теперь вам нужно
заботиться о своём племени: заниматься
демографией («производя» новых жителей),
строить здания, заниматься сбором еды
и охотой, а также сражаться или налаживать
связи с другими племенами. Как и на
прошлых этапах эволюции, все ваши
действия влияют на дальнейшее развитие
вида, и при переходе на более совершенную
ступень вам обязательно покажут
инфографику (вроде
такой). Именно
контакты с другими племенами (не важно,
в какой форме они пройдут) позволяют
перенимать новые технологии, которые
повлияют на развитие вашего общества.
Каменные топоры, копья, трубы и многое
другое откроется вам со временем. Кроме
того, вы можете подобрать и иную экипировку
(вроде доспехов, наплечников, аксессуаров
и пр.) для всех своих существ, чтобы
развивать их в мирном или военном
направлении.
Перейдя на новую ступень развития
общества – «Цивилизация» – вы потеряете
возможность контролировать своих
граждан, получив взамен управление
армией. Жанр останется стратегией в
реальном времени, но с упором на варгейм.
Задачей данного этапа является
формирование военных сил как на суше и
море, так и в воздухе. Различными путями
вы должны стать доминирующей силой на
планете.
В зависимости от того, как
ваше племя вело свой быт и сосуществовало
с соседями, цивилизация станет либо
торговой, либо военной, либо религиозной.
Каждая из них обладает своим подходом
к дальнейшей экспансии, а также уникальными
способностями и даже аудиальной
составляющей. Например, военные
государства говорят
на языке силы, и расширение территорий
происходит лишь путём войны. Своими
действиями они сильно портят отношения
с другими странами, а их уникальные
способности нацелены на нанесение
урона: различные бомбы и ракеты (вплоть
до МБР,
которая с
одного залпа уничтожает
города). В противовес им есть экономические
нации, которые не ведут завоевания в
прямом смысле этого слова, вместо этого
они находят свой подход к властям
мегаполисов и скупают эти города «с
потрохами», присоединяя к своей державе.
Ну и золотой серединой между ними
являются религиозные страны. Во время
«боевых действий» они транслируют
голограмму, что сильно пугает жителей,
вынуждая их сдаться и присоединиться
к вашей цивилизации. Интересной фишкой
станет возможность загипнотизировать
нейтральных существ, вплоть до гигантских,
направляя их в атаку на город соперника.
При этом соседи не держат на вас зла и
даже не подозревают, что эта гигантская
Годзилла ровняет с землёй их родной дом
по вашей инициативе.
Главная
задача на этом этапе – любым путём
захватить все вражеские города и стать
единым хозяином планеты. После этого
ваши учёные смогут разработать технологию
межпланетных полётов, и… с этого
начинается этап «Космос»
Пока мои ВВС уничтожают город соседа, он, являясь религиозной державой, безуспешно пытается захватить мой город, запугивая его жителей голограммой
Оставив за спиной множество вех в
развитии нации, мы вступаем в последний
и самый продолжительный этап. Теперь
нам дозволено бороздить просторы
галактики, открывать новые планеты и
находить там различные артефакты и
полезные технологии. Но это далеко не
главное! Вашей основной задачей является
создание и расширение космической
империи с дальнейшим продвижением в
центр галактики. А для этого хороши все
методы! Вы будете колонизировать планеты,
занимаясь терраформированием и заселяя
их флорой и фауной с других миров. В
начале игры (на этапе «Существо» или
«Племя») можно заметить, как неизвестные
космические корабли похищали различных
животных и улетали... теперь этим будете
заниматься вы!
В начале вам будет в диковинку изредка видеть наблюдающие за вами корабли, но вскоре вы и сами будете на разных планетах следить за другими племенами
Исследуя космос, вы встретите различные
виды планет: от ледяных до лавовых, от
каменных до водных, от холодных
плутонических планет до засушливых и
тёплых (также будет возможность найти
очень редкие, необычные, которые
отличаются от тех, что вы видели до
этого). Но в чём же они представляют
ценность для вас, кроме чисто эстетической?
Всё дело в том, что здесь можно разыскать
древние артефакты и технологии. Первые
можно продать за большие деньги, а
вторыми воспользоваться самостоятельно.
Кроме того, по всей галактике из планет,
подобно нефти в нашем мире, добывают
пряности разного типа, которые отличаются
цветом и ценой. И для их добычи планету
нужно терраформировать и заселить! Для
этого есть специальные приспособления,
которые постепенно открываются с вашим
игровым прогрессом или покупаются у
цивилизаций. Лично для меня это был
основной интерес в поздней стадии игры,
уж больно занимательно было наблюдать,
как мои действия меняют планеты, и
ощущать своё влияние на целые миры.
Добывая и перепродавая выше описанные
пряности, вы будете получать галактическую
валюту – спорлинги – благодаря которой
сможете заниматься межпланетной
торговлей, улучшать свой космический
корабль (покупать апгрейды), а также
поселения для повышения скорости добычи
пряности и наибольшего счастья его
жителей. Кроме перепродажи ценностей,
заработать можно путём выполнения
различных заданий как от своей нации,
так и от других космических цивилизаций.
Вам предстоит спасать целые виды животных
или растений, уничтожая заражённых, а
также бороться с пиратами или похищать
существ с других планет. Ну а после
выхода дополнения «Космические
приключения» у вас появилась возможность
высаживаться на планеты и проходить
полноценные задания, которые позволяют
прокачивать своего капитана и зарабатывать
деньги.
Путешествуйте, торгуйте,
воюйте, заселяйте новые планеты и
сражайтесь с пиратами. Как и на всех
предыдущих эволюционных вехах вам никто
не говорит, как именно нужно достичь
своей цели или как правильно играть. Вы
можете стать бичом этой галактики, сея
хаос и разрушения даже в самых отдалённых
её уголках, а можете мирно сосуществовать
с другими видами, налаживая торговые
связи и постепенно приближаясь к своей
цели – достичь центра вселенной, что
многими считается финалом игры.
Во время своих приключений
вы будете выполнять различные задания,
а в случае успеха вас наградят новыми
открытиями (это может быть оружие,
инструменты или предметы). Это очень
сильно влияет на игровое погружение и
позволяет непрерывно ощущать прогресс,
заставляя вас расширять как свои
возможности, так и боевой потенциал
вашего корабля.
Ну и завершая свой рассказ про геймплей,
не могу не упомянуть про то, на чём
строится большая часть магии и очарования
проекта – про редактора. К распоряжению
игрока очень масштабный и продуманный
функционал, который позволяет творческим
людям создавать максимально необычных
созданий. Множество фрагментов их тела,
окраска, а также возможность менять
положение позвоночника удовлетворит
потребности любого игрока с самой
необычной фантазией! Но редактор подходит
для создания не только зверушек, но и
построек, транспорта, вашего космического
корабля и даже космических приключений
(из дополнения)! Кроме того, благодаря
тому, что Spore имела асинхронную
онлайн-составляющую, помимо созданных
разработчиками готовых экземпляров,
игра подгружала творения других игроков,
позволяя повстречать их на просторах
галактики!
Такое может создать любой лишенный чувства прекрасного игрок (вроде меня), но, если интересно, поищите в интернете, какие необычные творения выходят из-под пера более творческих игроков
Минусы
• Некоторым может показаться,
что игра перегружена механиками.
• Не все игровые аспекты
проработаны достаточно хорошо, тот же
этап «Цивилизации», на мой взгляд,
слишком затянут и не столь интересен,
как другие.
Дополнения и Моды
Чуть менее чем через три
месяца после релиза Spore на
неё вышло первое дополнение – Жуткие
и Милые (Creepy & Cute) –
которое является набором косметики.
Было добавлено 69 новых
частей тела, 2 фона для редактора существ
(жуткий и милый), 48 вариантов окраски, а
также 24 новых движения для режима
проверки вашего живого творения в
редакторе – 12 жутких и 12 милых. Не густо,
больше похоже на фанатскую поделку, но,
стоит отметить, обложка этого дополнения
хороша))
А почти через год вышли Космические
Приключения (Galactic Adventures) – дополнение,
которое привносит гораздо больше
контента, чем предшественник, но
предназначено в основном, как можно
понять из названия, для этапа «Космос».
Самое главное – теперь можно участвовать
в новых активностях – приключениях.
Это такие задания, выдаваемые вашему
капитану другими империями, которые
вынуждают вас посетить какую-нибудь
планету и выполнить там определенные
действия. Это могут быть как различные
головоломки и испытания, так и полноценные
квесты или задачи, связанные с уничтожением
врагов и спасением планет! За выполнение
вам присуждают очки опыта и снимают
блокировку с крутой экипировки,
открывающую новые способности.
Но если вам того, что подготовила
компания Maxis,
покажется мало – не беда, ведь фанаты
за эти годы создали миллионы своих
историй, поучаствовать в событии которых
можете и вы! Также никто не запрещает
вам создать приключение самостоятельно!
Но, как большой фанат олдфажных игр, я
всегда пытаюсь ещё больше улучшить их,
не меняя геймплейную суть. Вот и в этот
раз подготовил для вас сборку, которая немного подтянет графическую составляющую,
поднимет FPS,
поможет задействовать не 2ГБ оперативной
памяти, а 4, а также по мелочи улучшит
ваш игровой опыт. А чтобы вам было еще
удобнее, выложу не только инсталляторы
и инструкцию к ним, но и полностью готовую
к запуску игру – только скачай и играй!
Эта игра
интересна не только своей идеей, но и
разнообразными игровыми механиками,
которые порой перерастают в отдельные
жанры. Как мне кажется, ей не подвластно
время, а графика, хорошо смотревшаяся
в 2008 году, столь же приятно воспринимается
и в наши дни. К тому же модификации,
описанные мной и добавленные в сборку,
ещё больше улучшат впечатление от
внешнего вида. Несмотря на свои минусы,
это отличный проект, в который интересно
играть и сегодня, и я совершенно не
сомневаюсь, что Spore
способна увлечь вас на долгие часы! Так
что тем, кто пропустили её в те годы или
задумывается, а не сыграть ли в неё
повторно в 2024 году, могу сказать, что
игра однозначно выдержала проверку
временем и её можно запустить даже в
сегодня!
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Присоединяйся к сообществу олдфагов!
В 2001 году на ПК вышло довольно большое количество по-настоящему хороших шутеров. Считайте сами: Max Payne, Return to Castle Wolfenstein, Grand Theft Auto III, Half-Life: Blue Shift, Serious Sam: The First Encounter, Tom Clancy’s Ghost Recon, Operation Flashpoint: Cold War Crisis и, наверняка, я что-нибудь да забыл назвать! Вспоминая, как много действительно прорывных игр этого жанра выходит в наши дни, понимаешь, как сильно поменялась индустрия...
Все перечисленные выше проекты являются едва ли не иконами жанра! Но, на мой скромный взгляд, именно Red Faction выделялся техническим исполнением, ведь помимо отличной по тем временам графики с динамическим освещением и обработкой частиц, игроку позволялось пробурить полкарты, используя ракетницы или запасы взрывчатки. Поэтому большую часть времени я только и делал, что занимался прокладыванием туннелей (похоже я не совсем понял суть игры, думая, что это симулятор шахтёра, а не экшен), вводя коды на оружие, чтобы никогда не нуждаться в амуниции. Ощущение, что на прохождение самой игры мной было потрачено меньше времени, чем на строительство подземных лабиринтов. Такое поведение, подобное какому-то марсианскому кроту, было вызвано почти безграничной свободой. Но всё же у этой свободы были свои пределы, и рано или поздно вы обязательно добирались до стены, которую невозможно разрушить никаким, даже самым мощным, взрывом.
Это закрытая дверь, но мне было лень искать способ её открытия
Представьте, что вы взращены на линейных коридорный шутерах, подобно Doom или Quake, в которых, помимо отстрела враждебной нечисти, вы должны искать ключи или какие-нибудь переключатели, чтобы открыть дверь, а дальше все шло по кругу. А теперь вообразите, что выходит игра, которая если и не ломает эту рутину, то, как минимум, хотя бы иногда дает возможность отложить поиск ключа и просто проделать дырку в стене выстрелом из ракетницы. Такое и сейчас почти не встречается, а уж в 2001 году вообще казалось чудом! Механика, скорее, была декоративной и использовалась не так уж и часто (расскажу об этом далее), и тем не менее большинству игра запомнилась именно этим. Я не отличаюсь от других геймеров и ассоциирую её лишь с уничтожением всего на уровне, совершенно забыв про довольно интересный сюжет, отличную для своего времени графику и саундтрек, который здорово сочетается с происходящим на экране, погружая в марсианскую атмосферу. Но далее постараюсь доказать, что игра выделялась далеко не только этой особенностью.
Кто
Олдфаги могут вспомнить революционную серию игр под названием Descent, являющуюся шутером, основой фишкой которого был принцип «шести степеней свободы». После выхода второй части некоторые из разработчиков основали свою компанию, которую назвали «Volition, LLC», и принялись за создание различных проектов под крылом издателя «Deep Silver».
Сюжет игры разворачивается в конце XXI века, когда человечество уже начало колонизировать другие планеты с целью их эксплуатации. Так произошло и с Марсом, чьи недра начали использовать для добычи ресурсов. Как вы понимаете, работа шахтёра далеко не проста, а еще и на чужой планете… поэтому добывающая полезные ископаемые корпорация «Ультор» ведёт активную пропаганду среди населения, предлагая отправиться на Марс и стать членом дружной семьи шахтёров, обещая большую зарплату и дружный коллектив. Главный герой по фамилии Паркер решает круто изменить свою судьбу и годик поработать на чужой планете, чтобы прочистить свой разум и обдумать дальнейшую жизнь. Но мечты о славе покорителя чужих планет и больших деньгах разбиваются о суровую реальность: корпорация выкачивает все соки из своих работников, безжалостно эксплуатируя и загоняя их в невыносимые условия. Антисанитария, издевательства со стороны охраны, тяжелый и изматывающий труд днями на пролёт (почти без свободного времени) – всё это, скорее, напоминает тюрьму, нежели чем работу мечты. А вишенкой на торте становится эпидемия неизвестной болезни, из-за которой каждый день умирают всё новые и новые шахтёры. Их даже не собираются лечить, используя как расходный материал! Тут и там начинают появляться агитационные листовки, побуждающие бороться с тираническим правлением и вступать в ряды «Красной фракции», а также ходят слухи, что виновниками появления этой болезни является сама компания Ультор. Под конец одной из рабочих смен шахтёры поднимаю бунт, и наш герой невольно становится участником этих событий, постепенно приобретая статус знаменосца этой революции. Кстати, довольно символично преобладание красного в агитации и форме шахтёров, разработчики как будто косвенно ассоциировали это с пролетарской революцией 20 века.
Могу сказать, что сюжет, особенно для экшена, интересный. Он не хватает звёзд с неба и не может бороться с Half-Life за сценарные находки, но дает стимул играть дальше, не позволяя желанию узнать, чем всё кончится, угаснуть до самого конца.
Геймплей
Red Faction является чистокровным экшеном от первого лица в духе Half-Life, в котором акцент делается, в первую очередь, на сюжет и геймплей. Вы – обычный шахтёр, а не боец спецназа, поэтому убивать толпы врагов, подобно главному герою какого-нибудь Doom или Painkiller, не получится. Вместо этого вы будете аккуратно прорываться вперёд, преодолевая большое количество уровней, выполняя цели своей миссии. Кстати, логичность мира, внимание к деталям, правильное построение игрового окружения впечатляли меня и тогда, и сегодня. Это не боевые арены, где на вас натравливают врагов, и не нагромождение несвязанных между собой локаций, а вполне реалистичное построение марсианской шахтёрской колонии. Шахты, бараки, административный корпус, транспортный док, складские помещения и другие локации соединяются между собой так, как это имело бы смысл сделать и в реальности, формируя единую картину окружающего мира. А тот факт, что при переходе в новую область дверь за вами не закрывается на ключ, и вы можете спокойно вернуться в прошедшие локации (например, чтобы подобрать патроны или поискать пропущенные секреты), вызывает уважение!
Чтобы геймплей не надоел, разработчики регулярно разбавляют экшен возможностью управлять транспортом, как наземным, так и летающим, и даже плавающим (именно тут вы сможете почувствовать себя героем фильма «Вспомнить всё» с Арнольдом Шварценеггером, правда, в отличие от него, вам удастся поуправлять бурильной машиной). Дополнительное разнообразие подарят стелс миссии, которые хоть и не дотягивают до столпов жанра, но, как минимум, не раздражают, хорошо вписываясь в историю как геймплейно, так и нарративно.
Продвигаясь по сюжету, на пути вы встретите большое количество врагов – работники корпорации или наёмники, роботы и турели, а также различные мутанты, которые будут рады полакомиться вашей мёртвой тушкой. Чтобы не оказаться с простреленной головой или не стать обедом очередного эксперимента учёных, рекомендуется обзавестись оружием, арсенал которого впечатляет количеством (около 15 экземпляров), но вот чего-то нетипичного для жанра тут не найти: пистолеты, автоматы, дробовики, огнемёты, гранатомёты и т.д. Разве что рейлган с тепловизором может порадовать не только своей могущей мощью, но и возможностью убивать врагов сквозь стены. Кайф!
Из оружия действительно приятно стрелять, ведь оно различается не только визуально, но и тактильно, а также по назначению. Почти каждое оружие имеет второстепенный режим работы, но гораздо больше привносит ощущение уникальности то, что темп стрельбы, отдача и даже скорость полёта снарядов разнится от снаряжения к снаряжению. Да и бесполезных пушек буквально несколько штук, так как на каждой карте вам будет удобнее использовать конкретные экземпляры. К примеру, в узких секциях лаборатории, полной мутантов, вам очень пригодится огнемёт, на стелс миссиях – пистолет с глушителем, а на открытых локациях – снайперская винтовка.
GIF
Если вам и этого показалось мало для того, чтобы согласиться, что для 2001 года экшен составляющая была весьма неплоха, то вот ещё одна яркая особенность: компьютерные оппоненты действуют достаточно правдоподобно, не давя массой в лоб, а применяя логику (например, используют укрытия). В зависимости от того, какой тип врагов перед вами, различается и тактика ведения боя (обычный охранник ведёт себя менее умело, нежели чем профессиональный наёмник). Живости им добавляет возможность поражения отдельных частей тела и довольно адекватная реакция на поведение игрока. И, в отличие от множества игр того времени, выстрелы в голову тут смертельны (до сих пор помню, как меня бесило, что хедшот в Postal 2 не убивал сразу!). В небольшом видео ниже вы можете увидеть, что будет, если прилепить взрывчатку на врага:
Перейду к самой запоминающейся фишке игры, но почему-то так редко используемой – разрушающее окружение! Как я писал во вступлении, эта особенность буквально поражала меня в те годы. Мне настолько нравилось делать разнообразные ходы и туннели на карте, что занимался этим часы напролёт, забывая про прохождение сюжета. В наше время, конечно, этим мало кого удивишь, особенно учитывая популярность Minecraft`а, где копание шахт – едва ли не основополагающая часть игрового процесса. Такая геймплейная феерия стала возможной благодаря движку GeoMod, который был революционным для 2001 года! Да, он не позволял уничтожать всё, что есть на карте, но даже этого в те годы нам было «за глаза»! Кстати, во многом из-за тотальной разрушаемости я так сильно полюбил «Операцию Silent Storm», вышедшую через несколько лет. Статью о ней вы можете прочитать по этой ссылке.
Когда-то это был балкон
Данная технология добавляет щепотку реализма. Благодаря ей, окинув взглядом поле боя после напряженной перестрелки, вы можете заметить, что скала, за которой прятались, довольно сильно изрешечена пулями и частично откололась, кругом воронки от гранат, да и в целом всё пространство выглядит как настоящее место сражения, а не как стерильная комната из других игр!
Система разрушения в «Geo Mod» полностью построена на принципах конструктивной сплошной геометрии, поэтому, когда объект задевала взрывная волна, его кусок как бы взаимовычитался со взрывом, что позволяло дать игроку хоть и не полноценную разрушаемость, но хотя бы её имитацию. Разработчики то ли не смогли, то ли не желали зацикливаться лишь на этой технологии, строя вокруг неё весь геймплей, поэтому лишь изредка намекали, где можно подорвать объект, чтобы выйти в тыл к врагу, а где расположено секретное помещение, которое можно найти, если ты догадаешься использовать взрывчатку. В самом прохождении практически не придётся заниматься подрывной деятельностью, кроме как по своей инициативе. Да и далеко не все объекты на карте поддаются уничтожению взрывом, но, поверьте, хватает даже этого. Попробуйте взглянуть глазами игрока 2001 года на такую ситуацию: тебе по радио говорят «Эта дверь заклинила, попробуй обойти её!», а ты просто берёшь и взрываешь стену, спокойно проходя далее. Это просто буйство эмоций! Ты обманул систему и сделал по-своему!
Долгие годы я мысленно сожалел, что здесь нет полной разрушаемости всей локации, но сейчас, во время написания этой статьи, в голову пришла мысль, что это лишь во благо. Кто знает, может именно благодаря этому игра не превратилась в один из тех проектов-технодемок, которые доят лишь одну механику, при этом остальные фишки добавлены по остаточному принципу. Возможно меня осудят фанаты серии Red Faction, но третья часть разочаровала меня, и я удалил её почти сразу после запуска. Как мне показалось, кроме более продвинутой (в сравнении с прошлыми частями) технологии уничтожения объектов, игра ничем не цепляла. А вот первая часть была цельным продуктом с множеством достоинств, озвученных мною выше.
В заключение этого раздела отмечу, что искусственный интеллект ботов прописан с учетом корректного взаимодействия с игровыми разрушениями: поиск доступного пути динамически корректируется в зависимости от обнаруженных препятствий (например, образовавшаяся пропасть). Кроме того, объекты, под которыми пропадает какая-либо опора, начинают обрушаться, деколи, гильзы и другие мелкие предметы «знают» о появившихся дырах. Забавно, что по рассказам программистов, ответственных за «GeoMod», сам код разрушений является довольно простым, в сравнении с другим кодом движка.
Зачем играть?
Интересный сюжет в не самом избитом сеттинге с большой вариативностью игровых ситуаций. Геймплей разнообразен и постоянно подкидывает что-то занимательное, разбавляя типичную шутерную составляющую катанием на транспорте (вроде тех же эпизодов с подводной лодкой) или стелс миссий. Ну и, конечно, определённая творческая вариативность в вашем походе против злой корпорации. Вы можете ломать стены и заходить в тыл оппонентам, проходить уровни, строя свой собственный маршрут. И пускай эта технология реализована не на весь свой максимум, совокупность всех факторов делает Red Faction отличной игрой даже в наши дни.
С помощью тепловизора рельсы вы можете убивать врагов сквозь стены!
Звуковое сопровождение
Музыкальная составляющая игры мне чем-то отдалённо напомнила любимый мною Deus Ex. Она очень хорошо передает атмосферу научно-фантастического сеттинга, наполняя динамикой боевые столкновения с соперниками. За счет удачного сочетания электронных и оркестровых элементов получается превосходное, местами эпичное звучание.
Минусы
Если не придираться к графической составляющей игры 2001 года, связанной с логичными техническими ограничениями компьютеров и приставок того времени, то полноценный минус я нашёл лишь один:
• туповатый искусственный интеллект боссов.
Моды
У большинства геймеров будут проблемы с запуском Red Faction на современных системах. Для этих целей существует фанатский патч с открытым кодом под названием Dash Faction. Он не только исправляет ошибки оригинальной игры, но и улучшает графику, добавляет совместимость с нынешним оборудованием, а также повышает производительность движка. С ним у вас появится поддержка современных разрешений, анлок FPS и дополнительные настройки игры. Но чтобы опыт игры стал ещё приятнее, всегда можно установить текстуры более высокого разрешения, которые подтянут на новый уровень и без того довольно симпатичную картинку.
На канале «Олдфажный геймер» я выложил сборку уже распакованной и установленной игры с модами, а также инсталлятор Red Faction, патч Dash Faction и текстуры высокого разрешения. Ну и, как обычно, дополнил всё это инструкцией. Так что если в ностальгическом порыве вы захотите отправиться на Марс и помочь шахтёрам одержать победу в восстании – милости прошу.
Итог
Red Faction – достойный шутер со своей фишкой и множеством других хорошо проработанных элементов. А вкупе с патчем и модом, улучшающими графику и позволяющими запускать её на современных компьютерах без каких-либо проблем (включая широкоформатные мониторы), это идеальная возможность погрузиться в столь крутую олдфажную игру!
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Присоединяйся к сообществу олдфагов!
В сети снова всплыла классическая для геймерских форумов дискуссия – почему современные тайтлы почти перестали давать игроку реальную карту, которую нужно вытаскивать в руки и разглядывать.
Поводом стал кадр из Far Cry 2 2008 года, где главный герой держит бумажную карту и портативный КПК для отслеживания позиции.
Сама постановка вопроса слегка вводит в заблуждение. Даже в момент выхода Far Cry 2 такой подход был редкостью – обычно карта в играх отображалась как полупрозрачный слой поверх экрана или как обычное окно меню.
По-настоящему "встроенный в мир" интерфейс делали единицы: помимо Far Cry 2, в 2008 году ту же идею пытались Dead Space и Fallout 3 и Alone in the Dark.
Игроки в комментариях разобрали и техническую сторону вопроса. Как отмечают ветераны гейминга, н физической карте сложно реализовать привычные удобства – фильтры, поисковые запросы, ранжирование маркеров, слои с разным контентом. Любая попытка сделать это нарушает иллюзию реального предмета в руках персонажа.
Есть и геймплейная причина. Карта, не ставящая игру на паузу, превращает её изучение в риск – пока герой смотрит на бумажный лист, его могут атаковать. Анимация раскрытия карты, прицеливания, переключения слоёв тоже отнимает время, что в динамичных сценах быстро начинает раздражать.
Сыграл свою роль и приём СМИ. Far Cry 2 в своё время критиковали именно за карту – одни рецензенты ругали её за "неудобство", другие за "ненатуральность", когда значки игрока и заданий двигались по бумаге сами собой. На фоне общего ландшафта 2008 года, где большинство игр обходились простой картой-картинкой, такая критика частично закрыла дорогу другим студиям, готовым экспериментировать.
Современный AAA-сегмент почти полностью переехал на интерактивные карты с маркерами, иконками точек интереса, фильтрами и автомаршрутами. Логика проста – чем шире целевая аудитория, тем меньше она готова разбираться в нестандартных интерфейсах. Иммерсивные решения остаются уделом нишевых жанров – соулслайков, сурвайвал-игр и VR-тайтлов, где время на освоение считается частью контракта со зрителем.
Полностью идея не умерла. Серия Metro продолжает делать физические объекты центром интерфейса – карта на планшете в руках, таймер противогаза на наручных часах, инвентарь в виде рюкзака.
Похожий подход у Amnesia: The Bunker, где нет HUD вообще, количество патронов нужно считать в барабане револьвера, здоровье оценивать по ранам персонажа, а карту разглядывать на стене в комнате-сейве.
Из последних примеров можно выделить серию Dead Space с ремейком первой части, Indiana Jones and the Great Circle с журналом вместо меню, Firewatch с бумажной картой и компасом, обе части The Forest. Silent Hill 2 Remake сохранил традицию карт-зарисовок, которые герой ведёт сам по мере прохождения.
Hell is Us и Road to Vostok – два недавних тайтла, специально ориентированных на отсутствие хэндхолдинга и активное чтение мира.
Особняком стоят VR-игры. Into the Radius, Behemoth, Arken Age, VR-версия Resident Evil Village – все они так или иначе используют физические интерфейсы, которые игрок достаёт собственной виртуальной рукой. Сам формат подталкивает к этому решению, и для VR это норма, а не исключение.
Иммерсивный интерфейс ждёт и Metro 2039 от 4A Games. Студия пообещала полностью UI-free систему – здоровье читается по дыханию и видимым ранам персонажа, патроны считываются через прозрачные магазины, цели отмечаются нарисованными углём пометками на бумажной карте, а радиация отслеживается наручным счётчиком Гейгера.
Дискуссия упирается ещё и в общий сдвиг дизайн-философии. Чем сильнее игра ведёт игрока маркерами и квестовыми стрелками, тем меньше у дизайнеров уровней стимула строить ориентиры в самом мире – заметные постройки, природные доминанты, нарративные подсказки.
Часть геймеров жалеют именно об этом сдвиге, а не о бумажных картах как таковых.
Уже больше полугода я не писал статьи про современные игры, от чего рубрика «В поисках сокровищ», посвященная отличным, но не столь хайповым проектам (вроде Call of Duty или Fortnite), фактически заброшена. Однако около месяца назад открыл для себя SnowRunner, который стал для меня глотком свежего воздуха среди затхлости нынешней индустрии, поэтому не рассказать про него и не посоветовать просто не могу! Забавно, ведь я знал о проекте очень давно, но был убеждён, что такой геймплей и жанр – совершенно не моё, поэтому не стоит даже пытаться в неё играть, дабы не потратить время впустую. Так прошла пара лет, и, в очередной раз увидев её, я всё же решился попробовать. Уж больно всё выглядело приятно и притягательно. Меня тяжело удивить какой-то игрой и уж тем более захватить на долгие часы, но, видимо, совокупность интересного и медитативного геймплея, построенного на исследовании мира и взаимодействии с ним, потрясающая физическая модель как самого транспорта, так и поверхности всё же сделали своё дело. Надеюсь, я смогу убедить и вас попробовать данный проект, развеяв все сомнения.
Я должен был вытащить увязшую в болоте цистерну, но что-то пошло не так...
Для тех, кто не знает, о чем речь, поясню: SnowRunner – симулятор езды по бездорожью на легковых и грузовых автомобилях. Представьте, если бы к игре «Дальнобойщики» прикрутили крутую графику и физическую модель и позволили бы наслаждаться процессом преодоления болот, разбитых дорог, огромных сугробов и гололёда, а также моря грязи, из которой даже с лебёдкой выбраться – большая удача. И поверьте, как бы это не звучало странно, вы наверняка будете получать от этого процесса удовольствие (говорю вам как человек, абсолютно равнодушный к автомобилям)! Для преодоления всех созданных природой препятствий вам предоставляют огромный выбор автомобилей как западного мира, так и созданных на территории бывшего СССР.
Да, тут есть даже "Буханка"
Главной фишкой проекта, которая сильнее всего выделяет его из тысяч собратьев по жанру, является отлично проработанная физика вашего авто и окружающего мира. Причём я говорю не только про то, как камушки катятся со склона горы, а деревья падают по всем законам реальной жизни, тут даже у земной тверди есть физическая модель! Каждая поверхность имеет свою проходимость и отличается по вязкости, поэтому проехать по песку будет проще, чем, к примеру, по сугробу снега. Всегда помните, что, притормозив в глубокой грязи, болоте или снегу, вы постепенно начнёте «тонуть» в ней, поэтому, как и в реальности, лучше не останавливаться для раздумий на середине топи. Понимая это, опытный водитель будет постоянно искать компромисс между тяжелой (или гружёной) машиной, которая имеет хорошее сцепление с дорогой, но легко тонет и вязнет в суровых условиях дикой природы, и малотоннажным транспортом. Всё это работает и с преодолением рек: вода, в зависимости от силы течения, будет по-разному влиять на автомобиль. Слишком сильное течение может даже опрокинуть вас, но чем тяжелее транспорт, тем слабее он ощущает негативное влияние потока воды. Ну и, конечно, не стоит забывать про возможность затопления авто и, в частности, двигателя. Для того, чтобы обезопасить себя от этой опасности, можно ставить различные виды шноркеля.
После небольшого обучения вам откроется множество регионов (реальные уголки нашей планеты), каждый из которых поделён на несколько карт, связанных между собой. Бывает, что доступ к одной из карт изначально закрыт, и, чтобы суметь попасть туда, нужно выполнить какое-нибудь задание. Каждое место отличается не только названием, но и антуражем, природой и, конечно же, климатом. Вы отчётливо ощутите разницу между болотистым Таймыром и снежным Амуром, между обширными лесами Висконсина и льдами Кольского полуострова, чьё северное сияние не оставит вас равнодушным и надолго останется в памяти. Каждая локация, которую вы посетите, создана с такой любовью и дотошным вниманием к деталям, что просто не может не тронуть вас, заставляя периодически останавливаться для того, чтобы оглядеть окрестности и подумать о вечном…
Чтобы вам не приходилось покорять бескрайние просторы бесцельно, к вашему распоряжению большое количество различных заданий (как правило, это доставка груза; достижение определённого труднодоступного места или вытаскивание из очередного болота груза/прицепа/автомобиля с последующей доставкой в места, обжитые цивилизацией). Кроме того, вы можете найти старые, разбитые автомобили, из которых можно достать улучшения для вашего железного коня (это будет одна из первых целей вашей «охоты», так как позволяет устанавливать более совершенную подвеску, двигатель, трансмиссию и т.д.).
Исследуя мир, выполняя поручения и контракты, участвуя в соревнованиях (челленджах), вы будете получать опыт (и, конечно, деньги), как только он будет набран в нужном количестве, повысится уровень водителя. При переходе на новую ступень вам станут доступны новые, всё более продвинутые средства передвижения, а также запчасти для улучшения уже имеющихся. Настраивать автомобиль, собирая новые комплектующие и ощущая прогресс, – интересно, так как каждая доработка способна изменить возможности и поведение вашего железного коня! Вы можете улучшать не только «начинку» автомобиля (или добавлять различные модули вроде дополнительного багажника), но и внешний вид: перекрашивать и менять бамперы и диски, использовать как внешние украшения, так и для салона. Всё это позволяет адаптировать машину под свой вкус!
Что ещё меня зацепило, так это отсутствие искусственно созданных преград и возможность влиять на мир. Например, вы можете подъехать к реке и увидеть задание «Помоги построить мост, привези нам доски!», но вам никто не запрещает пересечь эту реку (или вовсе сделать крюк и проехать в другом месте). Да, не всегда будет легко, да, потратишь время, но ты проедешь! С мостом, разумеется, будет проще, но никто не вынуждает помогать с возведением переправы. Или, путешествуя по региону, вы можете помочь восстановить заброшенную АЗС, чтобы в этой глухомани можно было пополнить свои запасы топлива. И доброе дело сделали, и вам полезно =)
Задания не всегда ограничиваются банальной доставкой груза из точки А в точку Б. Довольно часто вам придётся выполнять что-то необычное, к примеру, проводить геологоразведку, используя специализированное оборудование, или с помощью металлодетектора искать части самолёта, сбитого еще в 1941 году.
Так выглядит авто с сейсмовибратором
Говоря про специальное оборудование, нельзя не сказать про его вариативность. Ведь помимо уже описанной мной выше спец. техники, вам доступны и вполне обычные прицепы разного типа (каждый из которых подойдёт под ту или иную ситуацию), кузовы и краны, которые вы можете установить на грузовик. Они нужны не только для выполнения очередного контракта, но и могут помочь, даже если в самом задании никак не используются. К примеру, я доставлял груз на машине с прицепом, из-за моей ошибки она опрокинулась, и всё содержимое выпало в реку. Несмотря на то, что это симулятор, игра даёт поблажки, и никто не запрещает задание переиграть. Но понимая, что проходить с нуля миссию и тратить море времени мне не хочется, просто взял другую машину и оборудовал её краном. Подъехав к месту аварии, я не только вернул на колёса опрокинувшийся грузовик и прицеп с помощью лебёдки, но и загрузил выпавший груз благодаря крану! И ситуаций, похожих на эту, может быть много.
Отмечу, что меня едва ли можно назвать опытным игроком в SnowRunner, ведь если посмотреть на весь объём контента, который доступен в оригинальной игре и вышедших после дополнениях (стоят копейки, а дают много), я смог изучить лишь малую его часть. Мой пост не является советом бывалого игрока. Но сыграв в неё и получив множество новых впечатлений (несмотря на большой геймерский опыт), я просто не мог не рассказать об этом другим. Надеюсь, у меня получилось убедить сомневающихся попробовать эту игру, а тем, кто даже не слышал о ней ранее, открыть для себя новую возможность для прекрасного времяпрепровождения. Такой проект действительно одни на миллион!
Чтобы вы могли посмотреть, что из себя представляет игровой процесс, приложу небольшой геймплейный ролик, где я, выбираясь из леса, вытаскиваю чужую, увязшую в болоте машину. После просмотра многое сразу станет понятно =)
Подводя итог, скажу, что игра по-настоящему интересна и очень глубока. Несмотря на то, что это симулятор, она не душит своими механиками, ставя акцент лишь на том, что действительно важно для геймплея, а во вторичных аспектах позволяя определённые вольности (к примеру, вы можете вдоволь экспериментировать с автомобилями и их улучшениями, так как всё продаётся по цене покупки). SnowRunner – это умная игра, которая даёт насладиться процессом управления транспортом и испытать себя, не превращая это в рутину! Красивая графика и душевные игровые локации, медитативный, но в то же время бросающий вызов игровой процесс, ощущение восторга от преодолевания сложного препятствия – это визитная карточка проекта! Попробуйте, она не оставит вас равнодушным!
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Присоединяйся к сообществу олдфагов!
Долго не решался сюда писать, но пора уже начинать вести дневник разработчика, а то мотивации от разных интервью Евгения Гришакова хватает на час или два.
Сразу давайте договоримся.
1. Пост длинный. Будьте готовы.
2. На лайки и дизлайки мне пофиг. Не вообще конечно, но в рамках этого поста.
3. От комментариев не откажусь, но на грязь отвечать не буду. (А я уверен её может много политься) Давайте знакомиться! Пишите в комментах ссылки на свои проекты. Я в деле новенький.
4. Хоть данный пост не несёт за собой шибко полезной информации - заявить о себе и своей команде я должен. Я уважаю сообщество геймеров и игроделов (И это не про хештеги Пикабу)
Вроде оффтоп закончен:-)
Коротко смысла писать нет, посему я составлю оглавление поста. если хотите пропускайте:
1. НЕкоротко о себе.
2. Список моих игровых проектов с примерами.
3. Список людей, без которых я ничего бы не сделал.
4. Планы на будущее.
=====1=====
Меня зовут Макс Кузнецов. Живу я в Москве. За свою жизнь рассказывать не буду. Поделюсь только тем - что связанно с играми, а конкретно с их изготовлением.
Началось пожалуй всё с программы FLASH. Только не с Adobe Flash, А ещё с той флеш, которую Adobe ещё не успела купить у компании Macromedia. С 7 флеша. Помню что 8 был покруче, но жутко не нравился мне с его новым интерфейсом.
- Ох уж эти дети!
То он то я издевались друг над другом посредством рисования нас в мультиках. Благодарите всевышнего, что ни один мульт не сохранился с тех времён. Я бы обязательно что-либо показал вам. Иногда сидели вместе, но постепенно я заинтересовался ActionScript внутри программы.
Кстати на данный момент компания Adobe До сих пор поставляет любому желующему Adobe Animate, Который является непосредственно этим Flash, и там так же можно программировать игры Flash через ActionScript.
.....
Время шло, и мы с другом снова заинтересовались диковинкой из инета под названием "Constract 2".
Если кто не знает - это игровой движок который позволяет делать игры якобы без программирования(Это конечно не так, но оно там действительно и интересно и удобно сделано).
Осилив пиратскую версию мы сделали глупую игрульку, которую обещаем друг другу сделать уже как 13 лет:D
После этого прошло много лет моего бездействия в игропроме. я изучал видео, фото, дизайн полиграфии, и печатное дело.
И собсна где то весной 2020 года во время пандемии, сижу я за ноутом и думаю:
- почему нельзя найти фрилансера и с ним замутить проект? Можно конечно! Да и нужно!
Дело за малым. найти такого же как я чувачка, который хочет и пока мало смыслит, чтоб мы по бюджету изучали непростое, но интересное дело.
Скоростью я обделён, так что первый проект мы закончили осенью 2020. Это всратая красная кнопка, коих полно. У неё есть свои прелести, может свои недостатки. Главное было мне пройти через цикл создания приложения и выкладывания его в гуглплей.
Ещё до этого я предложил своей девушке рисовать отличия в картинках для игры "10 отличий". Она быстра справилась со 100 вариантами, которые лежали на харде ещё около года, собственно после первого проекта мы с программистом начали делать ЧЁРТОВУ "10 отличий". Делали мы его год. и 2021 октября выпустили на свет. Дизайном этих игр я не горжусь, но для нас с ним это развитие, а это главное.
Сейчас у нас вышел 3 проект, а точнее его рабочая версия. На данный момент я её дорабатываю. Там ещё много предстоит нарисовать.
=====2=====
1. Мой первый проект на гугл плей. "Не нажимай на красную кнопку".
Начинается стандартно, НО не задалбливает игрока миллионными нажатиями, впрочем как и в любой красной кнопке не всякий дойдёт до конца. такова и задумка этих убивалок времени.
Не все поймут, но там анимация, и вышло вроде прикольно. Реклама в красной кнопке отличается от аналогичных проектов. Я ввёл шкалу заполнения. кто заметит - не будет часто нажимать и как раз будет успевать читать написанное. Да да да "А оно нам надо"? никому не надо. потому кнопка и приносит копеечку.
2. мой второй проект 10 отличий.
Думал поиграться с дизайном а'ля прожига по фанере. поэтому всё меню маломальски сделано в этом стиле. Заработать с этой игры как и с красной кнопки я не надеялся, но для порядка ввёл монетизацию в виде рекламы от редких проигрышей и для пополнения монеток.
3. простенькая игрушка про голубку, которую надо накормить. Назвал его "Hungry bird and worm". Не подумайте, по словам в поиске игра не взлетела бы в любом случае. я глянул заранее в поисковик гугл плея. Таких названий пруд пруди, но Рофл считаю засчитанным.
Специально в гугл плей мы выпустили просто РАБОЧУЮ версию. Пока она дорабатывается - я её не планирую рекламировать никак. но птичка эта просто потрясающая, особенно один из кадров анимации, ради него стоило дочитать до этого момента:
=====3=====
не считаю давать ссылки на личных друзей, но коли перечисляю, то:
1. без моей девушки я бы точно не сделал 10 отличий. Она всегда на 1 месте. И вообще важно чтоб ваша половинка поддерживала вас в любых начинаниях. Если вы зайдёте ко мне в профиль Пикабу, то увидите что я увеличиваю советские мультфильмы до 4К. конечно она мне постоянно маячит, если комп простаивает и надо приступать к следующему этапу.
2. Мой программист, который конечно до сих пор Junior, но мы с ним держимся друг за друга. у него свой проект, свои халтуры, у меня свои, скажу только, что классно когда находишь того человека, который с тобой и общается нормально и творит с тобой с радостью.
3. Мой двоюродный брат, который как сито процеживает ВСЮ хрень и минимизирует её плотность. хорошо, когда в вашем окружении есть жёсткая, но честная критика. Не менее важно, когда вы можете эту критику воспринимать. вроде стал воспринимать:-)
3. Евгений Гришаков, единственный видеоблогер, который реально даёт полезную информацию на человеческом языке и заряжает на позитив. Остальное всё программисты/иностранцы/хайпожёры.(Или вы кого-то знаете ещё? :-) ) На ютубе он сидит под ником "Евгений Гришаков" Кто захочет - найдёт.
4. Любой разработчик игр знает, что скачивания не так важны, как их количество, однако я конечно благодарен до сих пор своим друзьям, которые поддерживают меня в моих проектах. Первыми скачивают и дают честный фидбек по моим приложениям. Наверно треть дизайна приложений взяты от советов моих друзей.
5. как говорил Снуп Дог "Я благодарю себя за всё чего я добился" и всё чего добьюсь в дальнейшем.
6. Пока я делал все эти игрушки, мой друг Жека дрочил у компа за тетрисом.
Прости, Жека. Я должен был это написать:D
=====4=====
Конечно в планах много чего. кроме птички в работе уже 1 проект со сценаристом. конечно в силу непрофессионализма время не щадит, но какая разница, если через 150 лет у всех будут одинаковые надгробия.
Ещё 1-2 простых проекта, и может я смогу взяться за что-то более серьёзное.
Не знаю пока что, но по мере продвижения в моих проектах буду писать дневник разработчика. А так как это попадает на всеобщую амбразуру - постараюсь вносить крупицу полезности.
P.S. Если ввести в гуглплее "LoGGiaGames" слитно, то можно глянуть все 3 созданных мною проекта. не для рекламы, а для оценки.
Я помню те времена, когда игровые шедевры штамповались один за другим, но многие из них были просто не замечены. Несомненно, это здорово, когда у геймеров есть большой выбор отличных игр на любой вкус, вот только иногда это приводит к тому, что в этом переполненном игровом прудике не всей рыбке хватает кислорода и пропитания, и она начинает умирать. Именно так и произошло со студией Troika Games, выпускавшей отличные, поражающие обилием игровых механик проекты, которые, к сожалению, геймеры распробовали далеко не сразу, но помнят даже спустя десятки лет. Первым из них оказался Arcanum: Of Steamworks and Magick Obscura, который многие называли «Fallout в мире стимпанка». Большой проработанный мир в необычном сеттинге, где магия противопоставляется миру технологий, интересный сюжет и множество путей решения одной и той же задачи! Но, несмотря на всеобщее признание, финансовые достижения были очень скромные, что стало первым ударом по молодой студии...
Как и с многими другими играми, моё знакомство с Arcanum началось не с покупки заветной коробочки с диском, а с изучения прохождения в журнале, подаренного родителями за победу на соревнованиях по плаванию. Как же сильно мне хотелось найти после этого саму игру, о которой читал с таким удовольствием! Возвращаясь к этому журналу едва ли не каждый день, я грезил возможностью сыграть в Arcanum наяву. Что ж, вскоре такая возможность мне всё же подвернулась, пусть я и не помню, как это произошло, но вы можете представить, насколько я был полон счастья! Так началось моё погружение в этот фэнтезийный мир, в котором произошла промышленная революция!
В сегодняшнем выпуске «Ностальгических игр» я не только вспомню о такой отличной игре, как Arcanum, но и предоставлю её сборку, идеальную для игры в 2024 году, с роликами в высоком разрешении, русификатором, HD-модом, а также исправлением огромного количества багов и проблем с балансом.
Вот тот самый номер журнала, познакомивший меня с великолепной Arcanum
Кто
В 1998 году, когда вовсю кипела разработка Fallout 2, Black Isle Studios покинули три ключевых персоны – Тим Кейн, Джейсон Андерсон и Леонард Боярски – недовольные сменой корпоративной культуры и отношением начальства к сотрудникам. Вместе они создали компанию Troika Games, названную так не только из-за количества основателей, но и по причине трёх главных постулатов, которыми руководствовались ребята при разработке своих игр: дизайн, арт-дирекшен и хороший код. Только тогда, когда три этих столпа собраны вместе, получаются отменные продукты, которые заслуживают всенародную любовь и почитание! Студия строилась на взаимоуважении, творческой свободе и, что редко встречается в игровых компаниях, особенно находящихся под крылом крупных корпораций, отсутствии «обязалова» (это позволило избежать превращения рабочего процесса в рутину, сжигающую изнутри любую творческую личность).
«У нас нет должностей, за которыми чётко закреплены определённые задачи, так как компания слишком мала для этого. Все понемногу участвуют в каждом аспекте разработки игры: в дизайне, сценарии и диалогах. Поэтому мы сознательно не проставляем официальные должности в титрах, вместо этого просто перечисляя всех разработчиков. Таким образом, люди занимаются тем, что умеют лучше всего. Именно при таком подходе получаются самые крутые игры!» – говорил Тим Кейн в интервью от 2001 года, незадолго до выхода Arcanum.
Культовая игра «Vampire: The Masquerade - Bloodlines» стала последней для студии
Изначально над первой игрой Troika Games – Arcanum: Of Steamworks and Magick Obscura – работала лишь тройка основателей компании, пытаясь довести проект до такого состояния, при котором есть возможность хоть что-то показать потенциальному издателю. Примерно через полгода им удалось подписать контракт с Sierra Entertainment, после чего штат был увеличен до 12 человек.
Идея вселенной будущего проекта пришла лишь после мозгового штурма – Тим Кейн, несмотря на осознание того, что в индустрии и без того создано огромное количество фэнтезийных игр, хотел создать именно такую! Пытаясь найти компромисс, Леонард Боярски предложил перенести события в условный 19 век, что, конечно, не очень коррелировалось с магией и эльфами в головах создателей. Тогда с интересной идеей выступил Джейсон Андерсон, предложив создать мир, в котором волшебство и технологии противопоставлялись бы друг другу. Такая концепция понравилась всем, и уже через несколько недель, доведя её до ума, стартовала разработка будущего шедевра.
Вышедшая игра продалась тиражом около 300 тысяч копий, собрав положительные отзывы. На первый взгляд кажется, что цифра не сильно большая, но для 2001 года это был вполне хороший результат, который, правда, почти не принёс прибыли для Troika Games. Сразу после выхода игры разработчики думали заняться продолжением, но, к сожалению, этим мечтам так и не было суждено сбыться. Недавно я публиковал перевод интервью Тима Кейна (одного из создателей Арканума), поэтому если вам интересно узнать причину, по которой не получилось запустить разработку сиквела, и то, какой могла бы быть Arcanum 2: Journey to the Center of Arcanum, можете прочитать его по этой ссылке. Многие воспринимают отсутствие продолжения как положительный момент, а что думаете вы по этому поводу?
Сюжет
Сюжет завязывается уже в начальном ролике, когда непонятно откуда взявшиеся огры на машинах, внешне похожих на самолёты, атакуют дирижабль «Зефир», из-за чего он терпит крушение. К счастью, вам повезло выжить. В обломках вы находите старика-гнома, который на последнем издыхании просит забрать его кольцо и передать мальчику – «Он всё поймёт!». Не успев отойти от летающего технологического чуда, павшего под ударом огров-смертников, вы тут же встречаете Вирджила, который принимает вас за местную мессию! Сам он является новым послушником культа Панарии, из-за чего искренне считает, что вы – это реинкарнация эльфийского героя по имени Насреддин, который должен на огненных крыльях явить себя миру и сразиться с великим злом. Как видите, охваченный огнём падающий дирижабль вполне подходит под это описание… остается лишь сразиться со злом)
После такого лаконичного вступления вы будете втянуты в события, разобраться с которыми получится далеко не сразу. Вас ожидает интересная и, что главное, нелинейная история со множеством сюжетных твистов, общий ход которой напоминает детективное расследование, что очень цепляет! Как и в культовой Fallout ваши деяния влияют на мир, причём в финале вам покажут, как именно отразились на окружающей среде ваши поступки!
Геймплей
Arcanum: Of Steamworks and Magick Obscura является ярким примером изометрической ролевой игры, при этом довольно сильно отличаясь от коллег по цеху. По сути, перед нами Fallout, перенесённый в викторианскую эпоху, с добавлением стимпанка и множеством фэнтези элементов. Согласитесь, одно это описание заставляет как минимум заинтересоваться проектом)) Вы попадаете в мир, в котором кремниевые пистолеты встречаются с тяжёлыми железными доспехами, а самодельные механические пауки-питомцы сталкиваются в противостоянии с призванными магическими существами! Магия и технологии здесь являются антиподами, из-за чего просто не могут сосуществовать вместе. Чем глубже существо постигает магическую суть, нося предметы, наделённые волшебными свойствами, тем хуже и непредсказуемее работают различные технические изобретения. Причём эта закономерность имеет влияние на целые области, которые тяготеют к той или иной стороне! Это работает и обратно: у тех, кто полностью посвятил себя новым технологиям, а также в регионах с сильным проявлением промышленной революции, произнесённые заклинания значительно ослабевают (а то и вовсе их не получится скастовать), при этом существа становятся менее подвержены магическим эффектам. Радует, что это не лорная формальность, которая накладывает на вас ограничения из серии «В этой области запрещено произносить заклинания», нет! Вы сами ощутите действие данной механики, к примеру, начав всё больше постигать техническую науку, станете замечать, что лечащая магия, созданная вашим напарником, действует на вас всё слабее и слабее, а отношение к вам многих NPC заметно изменится.
Как и много раз упомянутый мной Fallout, Arcanum – игра возможностей! Именно за это её любят и помнят даже спустя более 20 лет. Это одна из тех редких игр, которую можно пройти, не совершив ни одного убийства (избегайте сражения и прокачивайте разговорные навыки: убалтывайте, угрожайте, подкупайте), и наоборот, вы вольны вырезать каждого встречного на вашем пути (за исключением скриптовых моментов, после которых можно реализовать задуманное). Самое важное – то, что каждое новое прохождение, хоть за мага, хоть за технаря, хоть за воина ближнего боя или за юркого воришку, будет сильно отличаться! А тот факт, что проект проходим без основной фишки – склонности к магии или технологии – говорит о его необычайной глубине. Вам не ставят ограничений и, отпуская в большой мир, позволяют в нём жить и отыгрывать роль. К примеру, если вы «накидаетесь» вином, то уровень интеллекта упадёт до единицы (я говорю про игрового персонажа))) – ваш альтер эго начнёт смешно и не особо членораздельно разговаривать, также это отразится и на записях, оставленных им в походном журнале! Это ли не внимание к деталям?! Ну и, поддерживая традиции постапокалиптического предка, вы можете создать настолько тупого персонажа, что в диалогах он будет едва ли не мычать, доставляя вам нетипичный опыт при прохождении игры!
Всё это великолепие дополняют разные незначительные (на первый взгляд) штрихи, которые по отдельности не сильно играют роли, но их совокупность позволяет сильнее погрузиться в мир Арканума (стараешься проникнуться персонажем и историей, а не просто быть манчкином, выполняющим задания, собирающим крутой шмот и качающим героя до состояния терминатора)! Одной из таких вещей являются газеты, которые, в отличие от многих других (даже современных) игр, не пытаются завалить вас тонной нудных историй. Вместо этого вам показывают типичную прессу, которая могла бы быть в подобном мире: последние новости; описание интересных мероприятий, происходящих в городе; криминальная хроника. Очень часто всё это преподносится с долей юмора или иронии, что позволяет поверить в то, что мир живёт своей жизнью, а газеты печатаются для реальных читателей, а не созданы разработчиками специально для игрока. Другим важным, на мой взгляд, штрихом является реакция собеседников не только на вашу расу, но даже на пол или на то, как вы одеты! NPC могут подметить что-то, что их особо сильно зацепило, в диалоге. И игра полна такими моментами, которые создают её чарующее обаяние.
После интересного процесса создания персонажа, в котором можно погрязнуть надолго (расскажу в разделе «Ролевая система»), вы попадаете в открытый мир, где по всем заветам The Elder Scrolls можете полностью забыть про основной сюжет, занимаясь лишь изучением окрестностей и выполнением различных второстепенных заданий (от банальных «подай-принеси» до крутых детективных или драматических историй). Мир ощущается большим и наполненным, а живости ему добавляет хорошо проработанный лор и занимательные персонажи, общаясь с которыми можно узнать что-то действительно полезное (вроде местоположения скрытых локаций). Да и сами дополнительные задания очень часто имеют огромное количество путей разрешения, поэтому имейте ввиду, что один и тот же квест можно пройти пятью различными способами!
При должном умении изначально недружелюбно настроенные рэкетиры не только извинились, но и сами заплатили деньги
Путешествие по глобальной карте мира, наполненного различными городами, деревнями и другими манящими локациями, происходит так же, как и в первых частях Fallout – указываете точку на карте и двигаетесь к ней. На вашем пути может встретиться что-то интересное, а то и вовсе завязаться сражение с существами, населяющими планету. И, что меня особенно удивило в своё время, весь этот мир бесшовный! Вы можете пройти от одного города к другому, не переключаясь на глобальную карту, правда это займёт существенно больше времени, чем в каком-нибудь Skyrim.
Но, увы, здесь есть и вещи, которые, на мой взгляд, реализованы не очень хорошо – сражения. Как в какой-нибудь Might and Magic или Fallout Tactics (статьи и сборки с отличными модификациями на оба проекта вы можете найти тут и тут), вам доступно несколько режимов боя: пошаговый и реалтаймовый. Бои в реальном времени происходят слишком сумбурно и быстро, из-за чего порой не успеваешь не только среагировать, но и понять, что происходит. Считаю, разработчикам стоило добавить активную паузу для того, чтобы была возможность обдумать дальнейшие действия и раздать указания (например, как в Dragon Age). В целом этот тип боя хорошо подходит для того, чтобы каитить врагов (тактика «ударил – отбежал»). Проблема походового режима кроется в излишней медлительности и затянутости (особенно масштабных) боёв.
По итогу мы получаем следующее: реалтайм логично использовать против слабых врагов, чтобы не тратить своё время, а в борьбе с серьёзными оппонентами, когда важно обдумать каждое действие, на помощь приходит походовый. Кстати, как и в Fallout, вы не можете отдавать приказы своим напарникам, из-за чего эти олухи порой ведут себя ну совсем по-идиотски и, как правило, погибают «смертью храбрых», влетая в толпу супостатов.
Остановлюсь на спутниках подробнее. За раз к вам могут присоединиться максимум 6 напарников (в зависимости от вашей харизмы и красноречия), а выбрать есть из кого, ведь разделить похлёбку у костра в ваших путешествиях могут более 25 интересных героев (и даже пёсик), каждый из которых обладает своими особенностями и мировоззрением. Последнее, что я назвал – не формальность, ведь персонажи реагируют на ваше поведение и поступки, поэтому если вы станете делать что-то, что сильно противоречит их убеждениям, то, как минимум, у них поменяется текст диалогов, а как максимум – они и вовсе покинут отряд. Как я описал выше, их поведение в бою никак не контролируется. Это же можно сказать и про повышение их уровней – выбор умений происходит без вашего участия. Не скажу, что это сильно мешает, но для тех, кто любит всё контролировать самостоятельно, несомненно будет минусом.
Завершая блок про геймплей, не могу не упомянуть систему диалогов, которая имеет огромное влияние на игру! Ооо, тут разработчики от души постарались привнести глубину в происходящее! Вы еще не завязали разговор, а NPC, как и собеседник в реальной жизни, уже сложил о вас своё первое впечатление (в зависимости от вашей расы, пола и внешнего вида). На дальнейшее общение будут влиять ваши навыки харизмы и красноречия. Настоятельно советую относиться к диалогам со всей серьезностью, так как необдуманно выбранная строчка диалога может не только испортить отношения с собеседником, но и сильно усложнить дальнейшее прохождение. Поэтому, если, конечно, вы не качаете воина-дуболома, решающего всё силой, или социопата-антропофоба, прокачка харизмы и красноречие окупит все вложения!
Ролевая система
Настало время рассказать про одну из самых интересных систем создания персонажа, что вы когда-либо видели. Начать стоит с того, что почти каждый выбор отражается на игровом процессе. Даже такая базовая вещь, как пол персонажа, влияет на статы героя, отношение собеседников и может упростить или усложнить выполнение задания, а то и вовсе пустить его совершенно в другое русло. Я уж не говорю о том, что не каждая одежда, которую может надеть женщина, подойдёт мужчине (да, у нас тут фэнтезийный стимпанк, а не современный мир))).
Вы, конечно, можете выбрать готовых персонажей, которые вполне хорошо сбалансированы и способны подарить приятный игровой опыт, но так как это ролевая игра, думаю, стоит создать своего героя самостоятельно! Для начала определитесь с расой спасителя мира, для выбора представлено восемь вариантов: карлики, люди, эльфы и полуэльфы, хоббиты, полуорки и полуогры, гномы. Каждый из них имеет особенности: кто-то силён, но туп, кто-то предрасположен к технологиям или магии, а кто-то хорош в торговле – в общем, есть из чего выбрать!
К вашему распоряжению система характеристик, подобная S.P.E.C.I.A.L. из Fallout, но более гибкая, имеющая решающее влияние на игру. От того, насколько развиты те или иные статы, зависит взаимодействие с окружающим миром и способность изучать новые навыки. После выбора основных характеристик стоит определить предысторию героя, которая, по сути, является трейтами из Фолла. Их больше 60 штук (а в модификации и того больше), причем каждая, помимо ролевого отыгрыша, дает существенные положительные бонусы, которые нивелируются негативными (чтобы сохранять баланс). В принципе, вы можете пропустить данный шаг, оставив персонажа без каких-либо особенностей, но разве вам не хочется подчеркнуть индивидуальность вашего спасителя мира?
Кроме того, есть две шкалы. Одна показывает склонности вашего альтер эго к технологиям или магии, другая же – мировоззрение протеже: от настоящей сатаны до ангела-добряка (от -100 до +100). Я знаю множество игр с похожей механикой, вот только влияния на геймплей они или совсем не оказывают, или делают это совершенно минорно, но Арканум не входит в их число! Помимо уже описанного мной отношения обычных NPC к вашему герою, это отразится на ценах торговцев (не надейтесь, будучи технарём, подзаработать деньжат в лавке волшебника, но зато в магазине механических диковинок вас примут с распростёртыми объятиями). Тоже самое можно сказать и про ваши деяния: ну не будет добрый, благочестивый спутник путешествовать с отпетым негодяем. И, конечно, ваш архетип будет иметь значение при выполнении многих заданий.
Ну что, пора рассказать про самое интересное – навыки. Вы можете проходить игру так, как сами того пожелаете, ведь окончить её можно абсолютно любым персонажем, но рекомендую заранее определить, в каком русле вы хотите развиваться, дабы не начать чистокровному магу 25-го уровня при каждом новом повышении прокачивать технические способности.
Вариантов развития просто огромное количество, ведь тут отсутствует система классов, то есть вы можете создавать абсолютно любого персонажа. Это приводит к тому, что ваш хитрый вор-карманник вполне может быть профессиональным инженером, который будет промышлять торговлей, сбывая не только созданное, но и украденное за счёт прокаченного соответствующего навыка. Благочестивый воин в тяжёлом доспехе легко может стать мастером словесности, ловко убеждая любого собеседника, поступить так, как ему удобно. Что называется «Добро должно быть с кулаками!». На самом деле, всё зависит лишь от вашей фантазии и желании примерить на себя роль. Это может быть и гном-техник, изгнанный из родного клана и начавший промышлять магическим ремеслом, и бывший эльф-циркач, зарабатывающий на жизнь своей ловкостью на арене (а также обчищая карманы зашедших на выступление зрителей), который увлёкся азартными играми и вылетел с работы из-за игровой зависимости!
«Мне очень запомнился глупый полуогр, во многом благодаря диалогам, написанным Леонардом и Чадом. Я смеялся до упаду! Сделано очень круто! Признаюсь, что этот тупой полуогр понравился мне больше, чем выбранный изначально архетип. Потом я прошёл игру персонажем без склонностей к магии и технологии, веселясь от того, что Arcanum проходится без механик, в которые вложено столько времени и сил», – рассказывал Тим Кейн.
Но для первого раза, как мне кажется, всё же стоит, говоря языком Звёздных воин, выбрать одну из «сторон силы». Не используя приспособления техника или действительно полезные заклинания мага, вы лишаете себя большого пласта игрового контента. Лично для меня в любом ролевом проекте изучение различных способностей и заклинаний, а также доведение своего билда до ума – главная радость. Арканум предлагает 16 школ магии, каждая из которых имеет множество полезных заклинаний, которые пригодятся как в бою, так и в обычной, мирной жизни (к примеру: поговорить с духом умершего или подсветить ловушки).
Технарская ветка умений делится на восемь разделов, каждая из которых состоит из ещё двух: базовых схем и найденных, украденных или купленных. И вот в этом как раз состоит особый вид удовольствия, ведь под всеми этими словами скрывается глубокая система крафта, позволяющая создать всё, что угодно: от могучего оружия, заряженного энергией стихии, и ловушек до бижутерии, разных зелий и увеличителей мышц! Правда ради этого приходится не только обладать нужным навыком (который не всегда легко получить), но и ингредиентами, необходимыми для создания предмета.
Зачем играть?
Со слов разработчиков проекта, изначальная цель заключалась в создании большого, непрерывного и проработанного мира с интересным, сильным сюжетом, который увлечет как поклонников исследования, так и любителей хорошего повествования. И, мне кажется, они отлично справились! Помимо этого, вас будет ждать множество весьма захватывающих заданий, которые возможно пройти разными способами, достойная ролевая система, а также далеко нетипичное мироустройство, в котором магия противопоставляется технологиям. Похожих игр я не припомню, поэтому, учитывая её высокое качество, в Arcanum стоит поиграть каждому!
Звуковое сопровождение
Еще одним преимуществом данного проекта стала её аудиальная составляющая. Музыка, написанная Беном Худжем (штатный композитор и звукорежиссер в Sierra), гармонирует с игровым процессом, а композиции, созданные путем смешивания музыкальных стилей разных эпох, являются отличным примером того, как нужно писать саундтреки к играм! Вы только послушайте заглавную тему Arcanum, она прекрасно передает игровой настрой и, наверняка, сможет очаровать вас, заставив предвкушать интересное ролевое приключение!
«Первое, что я узнал об Arcanum – центральный конфликт игры: магия против технологий. Эта идея была настолько интересной и уникальной, что я тщательно продумал, как наилучшим образом отразить ее в музыке. Я поделился парой идей с ребятами из Troika, и мы, наконец, остановились на своего рода музыкальном анахронизме: партитуре, основанной на стилях и фактурах ренессанса, средневековья и ранней музыки, но исполняемой характерным ансамблем викторианской эпохи – струнным квартетом. Эта дихотомия наиболее очевидна в основной теме Arcanum, но она проявляется более косвенно в мелодиях и мотивах, похожих на распев, которые повторяются на протяжении всей партитуры, а также в текстуре и движении отдельных частей», – Бен Худж.
Как потом вспоминал сам Бен, его участие не ограничивалось одним лишь сочинением музыки – им также было разработано множество звуковых эффектов. Кроме того, он помогал редактировать и игровые диалоги.
Кстати, часть струнного квартета была исполнена участниками Симфонического оркестра Сиэтла и записана в июне 2000 года в Studio X в центре Сиэтла, где работали и другие местные ансамбли, например, Pearl Jam, Soundgarden, а также Spice Girls (здесь же было записано множество саундтреков к фильмам).
Интересный факт: в некоторых высших музыкальных заведениях США некоторые композиции из Arcanum являются частью обязательной программы.
Минусы
Главной проблемой игры на момент её выхода было огромное количество багов, которые не только мешали игровому процессу, но и прерывали его, выкидывая на рабочий стол. Благо с годами игра обзавелась огромным количеством патчей, и данная проблема ушла в прошлое, но осадочек остался. Вторым недостатком для меня всегда были тупые напарники, которые часто действовали не логично, отказывались лечиться и при этом лезли в самую гущу боя! Ну и многих поначалу будет немного отталкивать визуал. На мой взгляд, у того же Fallout, вышедшего на 4 года раньше, графическая составляющая несколько приятнее. Не знаю, возможно это субъективщина, и во мне говорит моя любовь к игре про постъядерные приключения… Напишите в комментариях, что вы думаете на этот счет. Ну и последним пунктом я бы назвал не самый удачный интерфейс, хоть он и не ужасен, но почему-то я долго привыкал к нему.
Моды
В прошлых статьях я неоднократно подчеркивал, что всегда стремлюсь почувствовать игровой опыт оригинального проекта, а это значит, что в используемых модификациях должно быть минимум изменений, влияющих на игровой опыт, который несёт первоисточник. Поэтому и для сегодняшней игры предлагаю установить минимальный набор, который в основе своей лишь улучшит проект двадцатилетней давности, позволяя с комфортом погрузиться в Arcanum в 2024 году.
Начать хотелось бы с Arcanum 1.5 Expansion. Это сборка из нескольких модов, которая ставит своей целью вылечить все известные игровые баги, подтянуть баланс, а также заняться русификацией. Да, он добавляет новые предметы и схемы, дорабатывает локации, но при этом сохраняет стиль и дух игры, не отходя от задумок авторов оригинального проекта. Список изменений поистине велик: тут и новые портреты персонажей, и правка шрифтов, багов, пофикшены многие недоработки и ошибки первоначальной игры. Полезным будет и добавление патча для решения проблем с производительностью при запуске на современных системах, а также возможность открыть Arcanum в оконном режиме. При установке модификации можно включить автоматическое повышение уровня всех присоединившихся к партии напарников до уровня героя (этого действительно не хватало 20 лет назад) и снятие капа на максимальный – 50-й – уровень. Эти правки являются сугубо опциональными, поэтому если желаете играть без них – вам никто не запрещает. Прохождение становится действительно более приятным и интересным.
Дополнить картину я предлагаю HD-модом, а также роликами в высоком разрешением (с обработкой нейросетями и программами по редактированию видео и звука, с доведением их до честных 30 кадров в секунду). Теперь играть и смотреть заставки вы можете в комфортном для себя разрешения, не идя на компромиссы из-за возраста проекта.
В Телеграмм канале «Олдфажный геймер» я выложил как сборку с инсталляторами игры и модов, так и сборку с уже установленной, полностью готовой игры в разрешении 1920х1080. Пусть это позволит прикоснуться классике без лишних проблем и сделает игровой опыт максимально приятным! Надеюсь, вам понравится!
Итог
Как бы не звучало парадоксально, но эта игра одновременно шедевральна и плоха. При создании было допущено огромное количество ошибок, которые могли смазать общую картину, но её сильные стороны с лихвой перекрывают любой негатив, который может появиться у потенциального игрока. Не зря же Arcanum: Of Steamworks and Magick Obscura многими считается одной из лучших ролевых игр из вообще когда-либо созданных. Спустя десятки лет мне было тяжело погрузиться в игру, и, скажу честно, если бы не написание статьи, то почти сразу бы бросил её… и совершил бы ошибку. Через несколько часов геймплея я стал получать большое удовольствие от процесса и осознал, что полностью втянулся! Поэтому просто дайте проекту шанс, и, я уверен, он вас не разочарует.
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Присоединяйся к сообществу олдфагов!
Сегодня про компанию Акелла почти ничего не слышно, но когда-то она была довольно знаковым издателем и разработчиком игр в СНГ. Начав с «пиратского» контента, очень скоро перешла в русло сугубо легального ведения бизнеса. Правда многими небезосновательно считается, что с тёмной стороной силы Акелла не попрощалась, поскольку создала в качестве прикрытия своей нелегальной деятельности небезызвестную компанию Фаргус, чьи «пиратские» издания с теплом вспоминаются у большинства олдфагов.
Но сегодня я хотел бы рассказать об их попытке самостоятельной разработки игр и, надо признать, довольно удачной! Ведь в 2000 году свет увидела первая часть серии «Корсары: Проклятье дальних морей», где вы, взяв под управления Николоса Шарпа, сможете окунуться в романтику жизни в море и побывать как вольным капером на службе у короны, так и пиратом, грабящим любые суда без разбора. Кроме того, вам никто не запрещает быть честным торговцем, путешествующим между островами карибского бассейна, желая продать товар повыгоднее. Игра была высоко оценена как простыми игроками, так и профильной прессой, а продажи позволили без каких-либо сомнений говорить о продолжении.
Вторая часть серии, о которой я поведаю, изначально планировалась как продолжение первой игры. Но на довольно позднем этапе разработки компания получила предложение немного переделать игру и поменять название – Акелла согласилась. Как вы могли догадаться, в то время планировался запуск фильма «Пираты Карибского Моря: Проклятие Черной жемчужины», и выпуск игры по мотивам должен был подогреть интерес к проекту.
По изначальной задумке на выбор предлагалось два персонажа, которые были друг другу братом и сестрой, но после подписания контракта с Disney пришлось остановиться на одном герое (эту идею воплотили в более поздних частях серии). «Корсары 2: Пираты Карибского Моря» являются довольно странным продуктом. С одной стороны, было решено отказаться от полноценного продолжения первой части, оставив в проекте лишь отсылки к первоисточнику, с другой – не сказать, что игра сильно связана с фильмом, имея лишь небольшое количество идей и узнаваемых моментов вроде самой «Чёрной жемчужины». Да и события игры начинаются с 1630 года, в отличие от фильма, где действо разворачивается в первой половине XVIII века. Выглядит всё это как наспех организованная переделка проекта, чем она, я думаю, и является. Однако это не отменяет того факта, что игра действительно хороша!
Чем же она берёт? Интересным игровым процессом, атмосферой золотого века пиратства, приятной музыкой и красивой (на момент 2003 года) графикой. За неё отвечал движок, написанный самой Акеллой, под названием Storm Engine, который с каждой последующей частью франшизы дорабатывался, обрастая новыми улучшениями и возможностями. И если тем, как выглядят персонажи или города, особо было не удивить, то вид моря действительно завораживал! Это было одним из лучших визуальных воплощений воды (если не самым) в играх того времени!
Есть что-то в Корсарах 2 такое, что зацепило меня и что выделяет её на фоне других частей серии. Почему-то мне, как человеку, изначально сыгравшему в первую часть, она понравилась гораздо больше, чем родоначальник. Вероятно из-за более развитой ролевой системы и возможности собирать предметы экипировки, усиливающие боевые свойства героя.
Помимо романтики морских баталий, немаловажным является постоянное стремление к развитию. Начиная игру на небольшом кораблике, вы разными путями можете получать всё более хорошие суда, которые будут вмещать увеличенную команду матросов, обладать повышенной грузоподъемностью, а также перевозить на борту большее количество пушек. Эх, как же здорово было сражаться на каком-нибудь огромном галеоне во время сильного шторма, когда вашим врагом становятся не только вражеские корабли, но и сама стихия (которая в определённые моменты может трансформироваться и в союзника, нанося повреждения кораблям соперника)!
При всех её достоинствах, моё главное воспоминание об игре: в самом конце, буквально перед боем с «Чёрной жемчужиной», у меня ломаются сейвы, из-за чего я так и не прошёл данный проект, хотя играл в него далеко не один раз. Знали бы вы, как было обидно! Но я не держу зла на игру, ведь она подарила десятки часов странствий по Карибскому бассейну, морских сражений, абордажей, а также интересные задания и приключения на суше.
«Корсары 2: Пираты Карибского Моря» были одной из тех редчайших игр, которые не надоедали мне даже после долгого погружения и к которым я возвращался даже спустя годы. А после глобальной модификации «Возвращение Морской Легенды», которую, если не ошибаюсь, я нашёл на диске «Игромании» – полюбил этот продукт ещё сильнее! И как можно было не влюбиться в неё, ведь она дорабатывала и наполняла игру контентом, выводя её на другой уровень! Установившего мод ждала новая система прокачки главного героя, а также десяток этих самых героев на выбор; гибкая настройка игровой сложности; генераторы квестов; новое оружие и другие предметы, да даже постройка и управление своей собственной колонией!
Кстати о прокачке. Она напоминает своей сутью помесь Fallout и The Elder Scrolls, ведь на старте предлагается не только выбрать класс, но и распределить очки характеристик местной системы S.P.E.C.I.A.L. Сами же навыки прокачиваются в процессе их использования! У меня игра с данной модификацией ассоциируется с мечтой манчкина: крутая система развития персонажа с различными навыками и способностями, помноженная на огромное количество предметов и видов кораблей. Идеально!
Плавая меж островов Карибского бассейна, вы можете выбрать свою строну, становясь капером на службе у Англии, Франции, Голландии или Испании. Если же вам по душе вольная жизнь, и вы не желаете слушать приказы различных губернаторов, которые хотят лишь использовать вас в своих целях – всегда можно влиться в ряды пиратов и перестать выбирать цели для грабежа, беря на абордаж судно под любым флагом! Но не подумайте, что игра за пиратов несёт за собой лишь бессмысленный грабёж, да прокачку. Напротив, как и за колониальные державы, вас ждёт линейка заданий основного сюжета.
Не стоит считать, что жизнь капитанов кораблей проходила исключительно в море! Как показано в различных фильмах и книгах, они регулярно ошивались в трактирах, искали сокровища и ходили на аудиенцию к губернаторам! И игра не отстаёт от заданного вектора! Пускай исследование различных заброшенных храмов и сражения со скелетами едва ли списаны с реальности, это всё равно создавало определённую романтику жизни пирата и неплохо разбавляло ваши морские приключения. Вы вольны исследовать острова не только с моря, но и высадившись погулять по нему на своих двоих. Очень часто вам придётся это делать из-за какого-нибудь задания, иногда – чтобы найти какие-нибудь сокровища или просто прокачаться. За это разнообразие и довольно большую свободу действий игра ценна и любима многими!
Если статья пробудила частичку ностальгии, и у вас появилось желание вернуться в прошлое и поиграть в некогда любимую игру, в телеграмм канале «Олдфажный геймер» вы можете скачать как инсталлятор, так и уже установленную версию игры с модом «Возвращение морской легенды». Для тех же, кто хочет поиграть в чистые «Пираты Карибского Моря», я выложил архив и с ними. Выбирайте, что удобно вам!
Сегодня я продолжу рассказывать про интересные современные игры, которые не являются топовыми ААА франшизами, а поэтому не всегда могут быть на слуху. Мой прошлый пост из этой рубрики можете посмотреть тут.
2021 год отметился феноменальным успехом Vampire Survivors. Продукт от итальянского разработчика Луки Галанте произвел фурор в игровой индустрии и породил десятки подражателей, отличающихся своими взглядами на ставшую модной механику. Vampire Survivors подкупала своей простотой и незамысловатостью, сохраняя при этом увлекательный геймплей и довольно глубокую систему построения персонажа. Что ж, я всегда любил проекты с интересным билдостроением, поэтому на долгое время увлёкся игрой. Затем начал искать её аналоги, способные завлечь еще сильнее, чем первоисточник. И мой выбор пал на Brotato.
Кто
Создателем игры является молодая инди-студия «Blobfish», состоящая из одного человека. Зовут этого товарища Томас Герврауд. Он начал заниматься разработкой игр с 2018 года, а уже в 2020 году выпустил свою первую игру. Именно тогда стала проявляться любовь автора к картофелю =)
Все его игры были экспериментами над разными игровыми жанрами.
Lost Potato — необычная аркада, цель которой победить врагов. Проблема в том, что ваша картофелина не способна наносить атак, а может лишь толкать недругов. Этой механикой нужно пользоваться, выталкивая врагов на шипы или под пули других оппонентов.
Space Gladiators — 2D Rogue-lite платформер, на мой взгляд, очень похожий стилистически на Hollow Knight. Разные персонажи под разные стили игры, множество предметов, монстров и боссов. Игра, конечно, на любителя, но, я думаю, много кому зайдёт, да и отзывы в Steam «Очень положительные».
И наконец, осенью 2022 года выходит Brotato, именно о ней далее и пойдет речь.
Геймплей
Целью является выживание на небольших картах, при этом уничтожая или убегая от орд врагов. Ваша задача — пережить 20 волн, каждая из которых завершится не после смерти всех неприятелей, а после окончания таймера. Это значит, что вам необходимо выжить любой ценой! Для выполнения этой задачи перед началом забега выберите понравившийся картохотип (со своими преимуществами и недостатками), который будет больше всего подходить вашему стилю игры.
Вы можете убивать врагов самостоятельно или при помощи турелей, а можете уклониться от боя, банально убегая и уворачиваясь. Игра представляет собой некую форму Top Down Arena Shooter, в который добавили элементы Rouge-Like. Вам необходимо лишь маневрировать меж толпами врагов, а атаковать их персонаж будет сам (правда в настройках можно выбрать и ручное наведение). Идейно игра похожа на культовый Crimsonland, ну а любителям Vampire Survivors, я думаю, ничего объяснять не нужно =)
Персонажей много, однако открываются они постепенно, как и многие другие предметы и оружие. В награду за прохождение разными картофелинами вы будете получать вещи, позволяющие улучшить их. Так, пройдя игру за одного из героев ближнего боя, можно получить предмет, который значительно усилит билд, к примеру, основанный на башнях-турелях.
Если вспомогательные предметы можно брать в любых количествах, то с оружием ситуация другая. У большинства героев есть лишь 6 слотов под него. Да, есть персонажи, у которых это количество иное, к примеру, «Однорукий» способен носить с собой лишь одно оружие, взамен получая огромный буст к скорости атаки и урону. Все игровые вещи имеют определённый класс редкости, но оружие, в отличие от вспомогательных предметов, можно прокачивать. Для понимания: имея два пистолета обычной редкости, можно объединить их в один, но классом выше (если бы мы говорили про диаблоид, то обычная вещь превратилась бы в магическую, магическая в редкую и т.д.).
Между волнами можно закупить в магазине новую экипировку или же продать старую. Если предметы в продаже вам не понравились, можно платно обновить ассортимент, но с каждым разом реролл будет всё дороже и дороже. Схожая ситуация и при повышении уровня — есть возможность сделать реролл доступных для прокачки характеристик.
Многие называют одним из минусов игры относительно высокую сложность. На мой взгляд, она именно такая, чтобы было интересно играть. При этом Brotato бросает вызов, заставляя обдумывать прокачку персонажа и свои действия. Раз за разом пытаясь пройти все волны, дорабатывая билд и регулярно проигрывая, злишься ужасно. Но какую же эйфорию получаешь, когда тебе покоряется неприступная ранее сложность…
Кстати о ней. Помимо разнообразных видов классов и предметов, игра может порадовать разными уровнями сложностями. Они, кроме банального усиления оппонентов, вводят новые награды и монстров с уникальными атаками и моделью поведения, а также дополнительных мини-боссов на определённых волнах. Говоря о самих боссах, я должен сказать, что на последнем (двадцатом) уровне вы столкнетесь с финальным недругом, а на высокой сложности даже не с одним. Они довольно опасны для неправильно прокачанного героя, но особенность игры, которую я изначально совсем не понимал, заключается в том, что вам нет никакой нужды убивать боссов! У каждого из них несколько фаз боя с разными атаками. Самая главная задача — это выжить к тому моменту, когда время на часах покажет ноль! Эх, сколько же забегов было проиграно без понимания этой механики игры…
Ролевая система
Ключевая особенность игры — это ее ролевая система, в которой, выбрав одного из десятков классов персонажей, вам нужно прокачать ему боевые атрибуты и подобрать необходимую экипировку и оружие. Подавляющее большинство предметов в игре, помимо своих положительных сторон, имеют и негативные, понижающие ваши характеристики.
Каждый класс игры заточен под определённый стиль. Некоторые из них очень сильно меняют тактику ведения боя, другие лишь направляют в нужное русло построения билда. Я читал множество обзоров и мнений, что игра не даёт отойти в сторону от задуманного разработчиками варианта прокачки персонажа. Мне кажется, что это не совсем верно. Да, за некоторые классы очень сложно придумать какой-то уникальный вариант прохождения игры, взять того же персонажа "Пацифист". Он совсем не может использовать орудие и атаковать, а это значит, что вариантов его прокачки — не так и много. Что же касается других классов, то я решил провести эксперимент и познакомил своего друга с Brotato. Играли мы параллельно, не подсказывая тактики боя друг другу, а после делились впечатлениями и вариантами прокачки. В итоге я пришёл к выводу, что за бОльшую часть героев мы качались абсолютно по-разному.
Для большей наглядности хочу разобрать недавно введённый класс — Лич.
Восстанавливаясь после получения ранения, случайному врагу наносится урон, зависящий от максимального здоровья — в этом заключается уникальная фишка персонажа. Следовательно, чтобы быть наиболее эффективным в бою, нужно иметь высокий показатель жизни и всегда быть раненым.
Под этот билд можно подобрать, к примеру, медицинскую пушку или, как это сделал я, ножницы. Это оружие ближнего боя, особенность которого — повышенный шанс критического удара и очень хорошее лечение. В моём варианте я старался прокачать здоровье, кражу и регенерацию жизни. Во вторую очередь качал ближний бой и критический удар (так как ножницы имеют бонус к криту). Чтобы вы могли понять, как это выглядит вживую, ниже видео геймплея двух последних волн.
Стример, скряга, торговец оружием, мазохист и много, действительно много других классов с особым стилем игры подарят вам десятки часов интересного геймплея. А ведь с каждым обновлением добавляются новые!
Ранний доступ
Раз уж я начал говорить про обновления, надо уточнить, что игра находится в раннем доступе. Но если честно, я не понимаю почему. В Brotato огромное количество контента, нет ни одного бага или вылета (а я провёл в ней больше 70 часов), присутствуют достижения. Разве что коллекционных карточек нет. Да наполнение некоторых законченных игр в разы меньше, при этом еще и приправлено огромным количеством технических проблем!
Видно, что работа над игрой активно ведётся. Каждый месяц-два выходят обновления, которые добавляют в игру много нового! К примеру, в одном из недавних патчей добавили «Бесконечный режим», позволяющий продолжить играть даже после 20 волны! И многие спросят, а зачем? Дело в том, что у вас будет возникать иногда такая ситуация, когда ваш билд раскроется где-то к 18-19-20 волне. Персонаж станет настолько сильным, что сможет убивать босса за 5 секунд, а потом игра кончается, и насладиться его мощью вы просто не успеваете. Теперь эта проблема в прошлом.
Сюжет
Вам действительно нужен сюжет в игре, подобной этой?))))
Что ж, здесь его нет. Единственное, что можно сказать — необычная картоха отбивается от инопланетян. Косвенно можно предположить, что наш боевой клубень был подвергнут радиации, в результате чего мутировал. На это указывает и возможность носить сразу 6 единиц оружия, и некий «материал», выглядящий как зелёные кусочки неизвестной субстанции (возможно тоже радиоактивной). Этот материал является одновременно и валютой, за которую картоха может приобрести себе новое оружие и мутации, и опытом, благодаря которому можно прокачать персонажа, а если конкретнее, его части тела.
Звуковое сопровождение
Если бы меня попросили описать музыку одним словом, я бы охарактеризовал её как «Приятная». О ней не скажешь много и петь ей дифирамбы не станешь. Да, она хорошая и драйвовая, но накладывается отпечаток того, что игру делал один человек с явно небольшим бюджетом. Поэтому со временем понимаешь, что она довольно однообразная. Но на низкой громкости, играя на фоне, она гармонично ложится на геймплей и хорошо дополняет его.
А ещё мне нравится, как при переходе в магазин между волнами музыка немного приглушается, видимо, чтобы не мешала обдумать покупки. А при возвращении на поле боя музыка вновь играет в полную силу.
Фишка
Как мне кажется, основная причина, почему вам стоит попробовать Brotato — это огромное количество классов. Многие из них действительно уникальные и уж точно не типичные не только для этого жанра, но и для жанра ролевых игр. Этот продукт для тех, кто любит поломать голову над эффективным билдом, кто любит экспериментировать и пробовать разные подходы.
Интересный игровой процесс увлечёт вас на десятки часов, постоянно подогревая ваше любопытство. «Что же за новый класс я открою, если выполню это достижение?», «Как повлияет недавно открытый предмет на мой любимый класс персонажа?» - эти и многие другие вопросы будут постоянно возникать у вас во время игры.
Это одна из редчайших игр, которую я прошёл на 100%, и она всё еще не надоела!
Минусы
Я действительно старался объективно оценить игру и найти у неё минусы, но, мне кажется, их почти нет. А те, что есть, высосаны из пальца.
• Не всегда понятное предназначение параметров персонажа.
• Не очень разнообразный саундтрек. Но чему удивляться, игру сделал один человек!
• Возможно кому-то может не понравиться визуальный стиль.
Итог
Достаточно интересный и самобытный клон Vampire Survivors, затянувший меня на десятки часов, пока игра не была пройдена на все 100%. Для любителей игр такого жанра, вкупе с её ничтожной стоимостью — обязательно к ознакомлению! К тому же, игра полностью на русском языке!
PS: 28 марта Brotato вышла на Android, IOS.
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Подписывайся, будет интересно!
Подобно Heroes of Might and Magic IV, о которой я писал в начале этой недели, Fallout Tactics Brotherhood of Steel, несмотря на попытки привнести в серию что-то новое и как-то разнообразить игровой процесс, оказалась провалом. Фанаты восприняли очередную часть любимой игры в штыки, да и критики не сильно хвалили вышедший на рынок проект. Но с годами что игроки, что профильная пресса сменили гнев на милость, и сейчас, если посмотреть оценки на том же Metacritic, мы можем увидеть, что они на вполне высоком уровне. Для сравнения, тот же балл имеют такие популярные игры, как Far Cry 3: Blood Dragon, Star Wars: Battlefront, Command & Conquer: Red Alert 3, Borderlands 3 или S.T.A.L.K.E.R.: Shadow of Chernobyl.
Так может быть такое отношение к Fallout Tactics в момент релиза было не столь заслуженным, и виной его коммерческого провала послужили плохой маркетинг или неправильные ожидания фанатов, а не качество конечного продукта? Мне и самому это стало интересно, поэтому, являясь большим поклонником серии, а особенно первых двух частей Fallout, я попытаюсь разобраться в этом вопросе. А вам же предложу поделиться своим мнением или воспоминаниями об этом проекте в комментариях. Для тех, у кого возникнет желание поиграть, в конце статьи я выложу ссылку как на оригинальную игру, так и на модификацию, которая пытается исправить все проблемные места Fallout Tactics Brotherhood of Steel, не меняя при этом суть.
Думаю, у многих тот или иной проект ассоциируется с определёнными моментами жизни или важными для них людьми. Кто-то играл с папой, и запуск игры навеивает воспоминания о прошлом в кругу семьи, другие же – со своим другом, сменяя друг друга у мыши и клавиатуры, проходя столь любимый проект юности. Как сейчас помню день, с которым у меня ассоциируется Fallout Tactics: тёплая ранняя осень, что в игре, что за моим окном желто-серая картина. До тренировки по плаванию остается полтора часа, и у меня есть возможность поиграть во все ещё неизведанной для меня, но уже успевший зацепить как своей атмосферой, так и интересным геймплеем, проект. Именно игровым процессом «Tactics» довольно сильно отличалась от своих предшественников, внося много в нового в столь полюбившуюся формулу классических Fallout. В своей недавней статье про Heroes of Might and Magic IV я защищал разработчиков, заявляя, что все то, что они пытались привнести в серию, было попыткой сделать игру лучше. Это своего рода эксперимент, благодаря которому было важно понять, в каком направлении серия Героев должна двигаться дальше, чтобы не утонуть в самоповторе и безыдейности (почитать об этом вы можете тут). Далеко не про все нововведения Tactics я могу сказать тоже самое, ведь многие механики были банально упрощены, а от нелинейности и захватывающих диалогов с большой вариативностью не осталось и следа.
Правда не стоит забывать, что это не номерная часть серии, а спин-офф, в котором разработчикам (к сожалению, не те, кто делал оригинальные части франшизы) был дан кард-бланш на различные эксперименты. Что это было: желание сэкономить деньги за счёт сотрудничества с не очень известной и опытной студией или же попытка дать отдохнуть оригинальным создателям, что позволила новым людям привнести свежий взгляд в классический геймплей? Этого мы так и не узнаем. Но в чем точно можем быть уверенны, так это в итоге всей этой затеи. Фанаты не оценили такие изменения в любимой серии, проект оказался коммерчески провальным. Доверь Fallout Tactics более опытной команде, которая отнеслась бы к лору оригинальных игр щепетильнее – все могло бы быть совершенно иначе.
Основная задача проекта, как спин-оффа – создание во вселенной Fallout партийной тактической ролёвки, в которой, в отличии от какой-нибудь X-Com, бои проходят не только в пошаговом режиме, но и в реалтайме. И для 2001 года игра получилась вполне себе годной. Да, это не «тот самый» Fallout и далеко не самый лучший проект тех лет, но он совмещает в себе как интересные геймплейные механики, так и крутую атмосферу, которая ещё больше чувствуется за счёт музыкальной составляющей, пропитанной меланхолией и безысходностью. Мне кажется, передать дух мира после ядерной войны у мелодии получается просто прекрасно!
Начав игру и создав персонажа, вы сразу же попадаете на свою первую миссию, в которой, после небольшого интро, для вас проводят краткий брифинг и вводят в курс дела. Сам сюжет в большинстве случаев повествуется через несколько роликов (в начале и конце), а также через черно-белые рисунки с голосом диктора на фоне. Самих диалогов в том виде, в каком они были в прошлых частях, больше нет. Теперь все персонажи, с которыми вы можете взаимодействовать, лишь говорят вам заранее заготовленные тексты. Забудьте про полезность навыка «Красноречие» и характеристики «Харизма» – первый вовсе был вырезан из игры, а вторая лишь понижает цены у торговцев и регулирует возможное количество нанятых бойцов в ваш отряд.
Если музыку, передающую дух, я очень хвалил, то за подход к остальному лору серии разработчиков нужно было депремировать. Перечислю самое основное, что раздражает лично меня. Во-первых, это смена эстетической составляющей вселенной: с ретрофутуризма первых двух частей (с их автомобилями на ядерных батареях, ламповой электроникой на транзисторах, а также общей атмосферой, которую можно назвать как Атомпанк) на что-то приближенное к реальности, не имеющее ничего общего с другими играми серии.
Во-вторых, и это вытекает из первого пункта: вместо пушек альтернативного будущего – реальные образцы вооружения. Разработчики пошли по пути правдоподобности, из-за чего многие «классические» единицы оружия не попали в Fallout Tactics, видимо, не соответствуя новому духу игры.
В-третьих, теперь вы играете за Братство стали – военизированную организацию, желающую найти и сохранить все возможные довоенные технологии, имеющую строгий кодекс правил и сильно напоминающую средневековые рыцарские ордена. В Fallout Tactics, являясь, по сути, частью этой закрытой изоляционистской организации, не приемлющей найм чужаков, вы вправе не просто принимать в свой состав дикарей, но и когтей смерти и даже супермутантов – истинный абсурд! Да, создатели попытались обосновать это сюжетно и логически: из-за крушения дирижаблей, на которых находился отправленный на задание большой отряд Братства Стали, они оказались на другом конце США, поэтому найм дикарей и бывших рейдеров – это просто необходимость, чтобы выжить. Но не гулей же и супермутантов!?
И в-четвёртых, несмотря на название игры – Tactics, от тактики в этой части серии совсем мало. Да, есть возможность приседать, ложиться, занимать более выгодные позиции на этажах выше (положительно влияет на точность стрельбы), но в целом это всё. На легких сложностях игру проходишь, почти не задумываясь, пробегая врагов в реалтайме и не встречая особого сопротивления. Если сравнивать с той же Jagged Alliance 2, о которой я писал тут, она проигрывает в тактических вариациях очень сильно (банально возможностями залезть на любой дом/забор, разницей в ведении боя ночью, механикой, позволяющей проделать в сетчатом заборе дырку кусачками или в стене взрывом, и так далее).
Но несмотря на перечисленные недостатки, игра определённо самобытна и выглядит (для своего года) очень приятно. И я говорю не только про общий графический уровень, который заметно выше, чем в первых частях Fallout. В игре просто круто всё нарисовано! Но больше всего мне нравятся сочные анимации смерти врагов с морем крови. Очень хорошо получилось передать всю мощь выпущенной по недругу пули, из-за которой тело эффектно отлетает, а ставшая визитной карточкой серии расчленёнка добавляет шарма! И тогда, и сейчас смотрится классно!
Ещё одним нововведением стал транспорт, управлять которым могут ваши подчинённые. Под это даже добавили новый навык «Пилот», прокачка которого позволяет вам с большей эффективностью взаимодействовать с техникой, повышая скорость и манёвренность вашего железного друга. Продвигаясь по сюжету, вы будете встречать различные виды транспорта: от быстрых и юрких (но слабо бронированных) автомобилей, до полноценных танков с возможностью стрелять из пушки! Помимо увеличенной скорости передвижения по глобальной карте, а также возможности ведения боя прямо из машины (получаете защиту от пуль), к вашему распоряжению – бесконечный багажник для хранения всего, что было найдено в пути.
GIF
Как и в своей предыдущей статье, я очень много ругал обозреваемую игру, от чего может сложиться мнение, что она плоха, но это не совсем верно. Поиграв какое-то время и освежив её в памяти, я убедился, что она просто другая и с этим нужно смириться. Включая Tactics, нужно мысленно подготовить себя, что в первую очередь это не Fallout, и тогда вы убедитесь, что игра полна достоинств и приятно играется. Но если уж вы хотите, чтобы в проекте было чуть больше от первых частей франшизы, то у меня для вас хорошие новости!
Согласитесь, больше всего преданных фанатов первых частей серии раздражало отсутствие нелинейности. Вас не только за ручку вели по сюжету, но и дали множество навыков, которые по итогу оказались почти бесполезными. Что ж, не смогли разработчики – попытались фанаты. Что если я вам расскажу о существовании мода, который пытается сделать оригинальный Tactics более похожим на первые две части серии, добавляя возможность нелинейного прохождения, а также дорабатывая систему навыков, изрядно хромающую в базовой версии игры? И всё это сделано поверх оригинальной игры, лишь расширяя и улучшая её, а не создавая самостоятельную сюжетную модификацию!
«Xkcon's ultimate rip off mod» очень сильно приближает Fallout Tactics к тому, какой она изначально должна была быть. На глобальной карте появляются новые локации и персонажи, различные интересные задания. Более того, мод расширяет оригинальную кампанию. Подобно первым частям серии, появилась возможность игнорировать сюжетные миссии и исследовать мир – это как раз то, чего так не хватало оригинальной игре. И дело даже не в том, что её сюжет линеен, а в том, что ты ощущал себя загнанным в рамки без возможности какого-либо выбора, что, согласитесь, не нормально для игры, на коробке которой написано «Fallout». Кроме того, что особо актуально сейчас, спустя 22 года после выхода проекта, модом по умолчанию поддерживается HD, что позволяет играть при высоких разрешениях!
Путешествуя по миру, вы обязательно наткнётесь на города и локации, в которых познакомитесь с новыми персонажами, а к уже доступным в оригинальной игре фракциям добавлены еще две: «Зианисты» и «Алкида». Некоторые из встреченных собеседников наверняка захотят присоединиться к вашему отряду, другие же могут дать какое-нибудь задание (большинство из которых весьма самобытны и интересны). Поверьте, это далеко не все нововведения, которые могут скрасить ваше времяпрепровождение. О некоторых моментах я умышленно умолчал, дабы вы могли повстречать их самостоятельно и удивиться!
Да, «Xkcon's ultimate rip off mod» не без изъянов, в нём встречаются баги (правда я пока не сталкивался), над ним нужно продолжать работать, что автор, как понимаю, перестал делать. Но даже в таком виде мод способен подарить новый опыт! С ним проект как никогда близок к тому, чтобы зваться частью серии Fallout! Правда нужно учитывать, что сложность в модификации выше, чем в оригинальной игре, поэтому, если вы не хотите вызова, выбирайте в настройках «лёгкий» уровень.
Если вы хотите опробовать игру вашей юности с этой модификацией, на канале «Олдфажный геймер» я выложил как инсталляторы, так и архив с уже установленной игрой и модом. Преимуществом мода является то, что он не заменяет оригинальные файлы, позволяя (если есть желание) продолжить прохождение Fallout в том виде, в каком он был задуман разработчиками.
Для тех же, кто хочет просто поиграть в классическую игру, я оставлю архив с Fallout Tactics, а также неофициальным фанатским патчем, лечащим многие проблемы игры, и HD модом, позволяющим играть в высоком разрешении.
Комментарии