Electronic Arts совместно с фан сообществом, полностью восстановила и выложила в открытый доступ исходный код стратегий серии Command & Conquer. На github залили исходники:
C&C Tiberian Dawn
C&C Red Alert
C&C Renegade
C&C Generals (включая Zero Hour)
Также к ним добавили поддержку Steam Workshop включая для игр:
C&C 3 Tiberium Wars, Kane’s Wrath, C&C Red Alert 3 & Uprising, C&C 4 Tiberian Twilight, чтобы пользователи могли добавлять свои модификации и карты.
Никто такого не ожидал от корпорации истинного зла, это просто отличные новости!
Мои загребущие браузерные руки добрались до починки Theme Hospital. Всё откладывал из за ее плохой производительности и проблем с мышкой. Теперь всё работает как надо. Релиз на этой неделе. А пока что бесплатно доступна на boosty с инструкцией по запуску для нетерпеливых 🔥
Сделал стратегия War Wind для игры в браузере. Можно сказать по заявкам из ваших комментариев.
На первый взгляд это клон Warcraft 2, но при детальном осмотре, игра намного глубже и продуманнее чем кажется.
Четыре уникальные расы, прокачка и инвентарь у каждого юнита, уникальные командиры-герои и живой мир на картах. Прорыв для жанра RTS в 1996 году. Через два года Близзарды перенесли половину механик отсюда в свой Starcraft. Особенно бросается в глаза раса уж очень напоминающая Зергов.
Я сначала захотел пройти Red Dead Redemption 2, но сначала
решил пройти 1 часть Red Dead Redemption. А она у меня не идёт :( Но я
не сдался (на обновление пк деняк нет), и решил воспользоваться облачным
геймингом. Часть сервисов отпала, потому что требуется. чтобы на моём
стим аккаунте была куплена игра (деняк нет).
И мой выбор пал на mts fog play. Я временно живу не дома,
снимаю комнату в другом городе. И то ли интернет тут гавно, то ли мтс
гавно сервис сделали. Постоянные баги, то изображение становится
непонятным нечто, вообще нихуя не разобрать. Каждые 5-10 минут какая-то
хуйня происходит. Я прошёл игру несколько дней, часов за 15-16 (260
рублей примерно) и это пиздец ебаный.
Заебись, когда вот такая хуйня постоянно, а мтс?
Днём было 43-47 мбит/с, по идее должно быть достаточно. Дома у меня побыстрее интернет, завтра-послезавтра приеду, ещё потестирую. Пока что, карандашом вписал этот сервис в список говна ебаного.
Конец 90-х – это время, когда мир
стремительно менялся, но многое оставалось
простым и знакомым. Это были дни, когда
интернет ещё не захватил все аспекты
нашей жизни, а коробки с дисками для
PlayStation занимали полки магазинов и домов
геймеров. Помните этот звук включения
консоли? Лёгкое жужжание, а затем
фирменный стартовый экран PlayStation с
логотипом Sony... это был сигнал к тому,
что начинается настоящее приключение.
Понимаю, что у каждого
PlayStation ассоциируется
с какими-то определёнными проектами,
но, лично для меня, такой стала серия
игр Final Fantasy. Седьмая
часть на момент выхода в 1997 году
стала не просто игрой, а культурным
феноменом. Она превысила все ожидания
по продажам, разойдясь миллионными
тиражами по всему миру. Игра получила
множество наград и до сих пор регулярно
упоминается как одна из величайших
видеоигр всех времён, благодаря чему
созданы различные спин-оффы,
мультфильмы и ремейки, позволившие
взглянуть на игру под другим углом.
То самое
стартовое лого PlayStation
1. Звук,
отправляющий в прошлое...
Многие игроки критикуют седьмую часть
за устаревшую графику и примитивные
кубические модельки эпохи раннего 3D,
но сегодня благодаря множеству модификаций
её можно значительно обновить. Существует
огромное количество модов, которые
улучшают всё: от графики и заставок до
интерфейса и шрифтов. Таким образом, вы
сможете не только вернуться к любимому
проекту и окунуться в ностальгию, но и
взглянуть на него с новой перспективы,
изменив его до неузнаваемости и заново
пережив знакомую историю в обновлённом
формате.
В сегодняшней
статье я расскажу про Final
Fantasy VII и постараюсь понять,
насколько хорошо она играется в 2024 году
и может ли получить от неё удовольствие
современный игрок. Кроме того, я выложу
сборку с игрой, которая запустится на
современных системах, а также лаунчер,
что позволит буквально в пару кликов
устанавливать различные модификации
по вашему выбору.
История создания
В середине 90-х студия Squaresoft
стояла на пороге эпохальных перемен.
После огромного успеха Final Fantasy на Super
Nintendo планировалось,
что седьмая часть серии будет очередной
2D-игрой для этой платформы и её события
будут происходить в Нью-Йорке 1999 года.
Однако проект поставили на паузу из-за
разработки Chrono Trigger, и изначальные идеи,
предназначавшиеся для Final Fantasy VII, перешли
именно к ней, другие же нашли воплощение
в Parasite Eve и Final Fantasy VIII (первой досталось
место действия, а второй, к примеру,
персонаж Эдея).
Со-режиссёр и
сценарист Final Fantasy VI
Ёсинори Китасэ вернулся к работе над
Final Fantasy VII
с чётким убеждением, что игра должна
использовать 3D-графику, чтобы не уступать
другим технически продвинутым проектам
того времени. Однако решение Nintendo
продолжить использование картриджей
для своей будущей консоли Nintendo 64 оказалось
серьёзным препятствием. Эти носители
не могли вместить все амбициозные идеи
разработчиков. Более того, ситуация
осложнялась постоянной цензурой со
стороны Nintendo и её отказом идти на
компромиссы. Один из таких случаев
произошёл ещё в 1992 году, когда для
Romancing
SaGa компания
отказалась предоставить более
вместительный картридж, из-за чего часть
контента пришлось вырезать.
В итоге, в январе 1996 года было
официально объявлено, что следующая
часть серии Final Fantasy выйдет на Sony
PlayStation, положив конец десятилетнему
сотрудничеству Square и Nintendo. Этот разрыв
стал причиной долгой обиды со стороны
«Большой N», которая на протяжении многих
лет ограничивала выпуск игр Square на своих
платформах, считая их действия
предательством.
Технодемка,
показывающая то, как могла бы выглядеть
Final
Fantasy VI в
3D
Разработка новой игры началась с создания
экспериментальной демо-версии под
названием «Final Fantasy SGI», в которой
персонажи из Final Fantasy VI сражались
в реальном времени в полном 3D. Эта демка
была разработана для мощных рабочих
станций Silicon
Graphics и SGI
Onyx, отражая новаторский для
студии подход к визуализации. Результаты
работы были показаны на выставке
«SIGGRAPH»,
где демо ошибочно приняли за новый
проект для будущей консоли Nintendo 64. Однако
именно эта демонстрация вдохновила
команду на внедрение 3D-технологий в
Final Fantasy VII.
«Когда мы обсуждали дизайн игровых полей, выбирая между иллюстрациями и CG-графикой, у нас возникла идея убрать разделение между роликами и игровыми сценами. Мы решили отказаться от затемнений и при этом сохранить качество, чтобы ролик плавно завершался на одном кадре, а персонажи могли двигаться по нему. Мы стремились к тому, чтобы управление сохранялось даже во время заставок. В результате использования большого количества анимационных данных, CG-эффектов и статичных изображений игра стала невероятно объёмной, и нам пришлось выбрать CD-ROM в качестве носителя. Иными словами, мы стали слишком амбициозными и сами себе создали проблемы», – Хиронобу Сакагути, продюсер проекта.
В то время считалось, что
основа RPG – бои с монстрами и прокачка
персонажей, а графика играла второстепенную
роль. Однако Squaresoft видела потенциал в
визуальной составляющей, полагая, что
она привлечёт более широкую аудиторию.
Рискнув с колоссальным по тем временам
бюджетом (45 миллионов долларов), компания
доказала, что была права. Они показали,
что голливудский размах может быть
полезен и для ролевых приключений, и
подняли жанр на новый уровень, избавив
его от стереотипа «игр, созданных гиками
в гараже».
Final Fantasy VII воплотила революционные
для своего времени визуальные идеи, а
переход к трёхмерной графике, наряду с
использованием пререндеренных фонов,
создал впечатляющий контраст. Уникальный
художественный стиль Ёситака Амано и
Тэцуя Номура подарил миру эстетику, в
которой футуристический киберпанк
переплетается с традиционными элементами
фэнтези. Мидгар, в частности, стал одной
из самых запоминающихся игровых локаций
– город-мегаполис с дистопическим
антуражем, пронизанный индустриальными
и экологическими проблемами.
Сюжет и персонажи
Сюжет Final Fantasy VII сразу
выделялся на фоне других игр того времени
своей глубиной и эмоциональной
насыщенностью. В центре истории находится
Клауд Страйф – наёмник с таинственным
прошлым, который присоединяется к группе
экотеррористов под названием Avalanche
(Лавина). Их цель – свергнуть мегакорпорацию
Shinra, которая иссушает планету, используя
её жизненную силу – «мако» – в качестве
источника энергии. Лавина не гнушается
радикальных методов, включая
террористические атаки, поэтому игра
начинается с попытки взорвать один из
реакторов Shinra, обеспечивающих
электроэнергией несколько районов
города. По мере развития событий Клауд
сталкивается с потерей близких людей,
внутренними противоречиями, открывает
правду о своём прошлом и в итоге
оказывается одним из ключевых лиц,
способных спасти планету от нависшей
угрозы.
В ходе прохождения Final Fantasy
VII вы наверняка успеете привязаться к
персонажам! А происходит это благодаря
их ярким и запоминающимся характерам
и потому, что наблюдаете их личностный
рост, вызванный произошедшими событиями.
Тифа, Барретт, Ред XIII, Юффи, Сид, Кат Си
и Винсент – каждый из них обладает своей
предысторией, которую вы будете узнавать
по ходу сюжета, а также индивидуальной
мотивацией и боевым стилем. Всё это
делает выбор любимого персонажа для
основного состава партии нетривиальной
задачей. Особенно стоит отметить Аэрис,
которая запомнилась геймерам благодаря
не только своей
потрясающей музыкальной теме,
но и трагической судьбе. Несмотря на
свою внешнюю хрупкость и доброжелательный
характер, она обладает сильным духом и
готова на любые жертвы ради благополучия
своих близких. Её образ глубоко тронул
сердца многих игроков, оставив неизгладимый
след в их памяти.
Невозможно
не отметить Сефирота – одного из самых
знаковых злодеев в истории видеоигр.
Необычный образ и сложная, небанальная
история о том, как величайший воин, на
которого равнялись по всему миру, узнал
шокирующую правду о своём происхождении,
что привело к глубокому психическому
надлому и цепи трагических событий,
сделали его культовым персонажем. Пусть
сегодня мотивация данного героя может
казаться спорной, в 1997 году он был одним
из самых ярких и незабываемых антагонистов,
заняв прочное место в пантеоне величайших
злодеев видеоигрового мира.
Олдфажный факт:а вы знали, чтоизначально ни Тифа, ни Сефирот не планировались как персонажи Final Fantasy VII? Оба героя были добавлены на финальных этапах разработки, и их появление существенно повлияло на сюжет игры.
Всё это, а также поднятые темы
экологии, самоопределения и жертвенности
придают сюжету игры особую эмоциональную
глубину, которая резонирует с игроками
даже спустя десятилетия. Именно поэтому
Final Fantasy VII до сих пор продолжает
жить в сердцах геймеров, и её стоит
пройти даже сегодня.
Реклама Final Fantasy VII для
Американского рынка, очень кратко
рассказывающая суть
Геймплей
Геймплей Final Fantasy VII выделяется среди других RPG тех лет, благодаря своему разнообразию. Он делится на исследование огромного мира, сражения с врагами и захватывающую систему прокачки, которая позволяет придумывать уникальные билды персонажей. Но начать хочется именно с боевой системы, которая стала одним из важнейших элементов игры.
Сражения
основаны на системе Active Time Battle (ATB), где
время играет ключевую роль. В отличие
от классической пошаговой системы,
здесь персонажи и враги действуют в
реальном времени, как только шкала
действия заполняется. Это добавляет
элемент напряжённости и требует от
игроков быстрых тактических решений.
А если вы хотите играть более размеренно,
можете включить режим «Ожидания», где
время останавливается в момент выбора
действий.
Схожая
боевая система уже была во многих других
частях серии, но что действительно
выделяло Final
Fantasy VII, так
это система материи, которая позволяла
гибко настраивать персонажей под свои
предпочтения. Материи –
магические сферы, дающие доступ к
заклинаниям, пассивным улучшениям и
призыву могущественных существ себе
на помощь в бою, которые можно вставлять
в оружие и броню персонажей. Благодаря
им игроки могут комбинировать разные
типы навыков для создания невероятно
мощных связок способностей: к примеру,
комбинация «Final Attack» и «Phoenix» позволяет
герою перед гибелью призвать Феникса,
который не только атакует врагов, но и
воскрешает всю команду с полными жизнями.
Достаточно базовая комбинация «All» +
«Any Spell» даёт возможность кастовать
выбранное заклинание не по одному врагу,
а по всем сразу, а «Cover»
+
«Counter Attack» не
только позволит защитить более слабого
бойца, но сразу же провести контратаку.
И таких связок
в игре довольно много, так что для всех
любителей продумывать тактический
рисунок боя тут будет где разгуляться.
Одной из
интересных особенностей игры является
то, что в Final
Fantasy VII вы
прокачиваете не только своих персонажей,
но и материи. По мере того, как они
получают опыт, их способности улучшаются,
открываются новые свойства, усиливая
старые эффекты. Кроме того, разные
материи не только повышают, но и понижают
характеристики героев, экипированных
ими, поэтому нужно быть готовым, что
персонаж использующий одни лишь
заклинания, будет сильно ослаблен в
физическом плане, нанося меньше урона
простыми атаками и имея меньше здоровья.
Именно поэтому комбинирование и прокачка
материй становятся ключевой частью
игрового процесса, а каждый новый уровень
открывает всё больше возможностей.
Система материи позволила
игрокам кастомизировать своих персонажей
так, как им было удобно, подстраиваясь
под соперников. Например, можно было
сделать героя, который специализировался
на лечении и поддержке, в то время как
его напарники были бы сосредоточены на
уроне магии или физических атаках.
Интересной чертой игры является
отсутствие ограничений по классам –
каждый персонаж мог использовать любое
умение, достаточно было просто вставить
соответствующую материю в слот на его
оружии или броне. Эта гибкость добавляла
в игру стратегическую глубину и заставляла
геймеров тщательно планировать тактику
на бои, особенно против сильных боссов.
GIF
Ещё в предыдущих частях одной
из наиболее важных и зрелищных боевых
механик стали Лимитные
Приёмы (Limit Breaks), но в
Final Fantasy VII их влияние на
ход боя существенно возросло, правда
немного поменялся способ активации.
Эти специальные удары –
мощные атаки, способные перевернуть
ход любого сражения. При этом, они не
обязательно заточены лишь под нанесение
ужасающего урона, многие из них способны
лечить или накладывать различные статусы
на врагов или команду. В отличие от
многих других игр серии, их можно
применять после получения персонажем
значительного количества урона (как бы
накопив злобу), а не после сильного
ранения вашего подчинённого, который
совершает эти мега-атаки «из последних
сил». Все персонажи обладают уникальными
Лимитными Приёмами, которые можно
открывать по мере прокачки, а чтобы
получить самые совершенные из них для
каждого из ваших подопечных, придётся
сильно постараться!
Сражения
в игре стали новым опытом для игроков
той эпохи, так как впервые в серии они
проходили в полном 3D
с динамичной
камерой, которая старалась выбрать
максимально кинематографичные и
захватывающие ракурсы, подчёркивая
напряжённость происходящего.
Особо выделялись ужасно сложные сражения
с секретными боссами, для которых
приходилось придумывать новые стратегии
и тактики, чтобы выйти из схватки
победителем, или финальная битва –
эмоциональная кульминация игры,
сопровождаемая эпичной музыкой и
визуальными эффектами и достаточно
высокой (для неподготовленного игрока)
сложностью.
Один из таких боссов – Emerald Weapon
Исследование
мира Final
Fantasy VII –
это отдельное удовольствие, ведь по
мере продвижения по сюжету вы будете
получать всё больше свободы для его
изучения. И если поначалу придётся
путешествовать лишь на своих двоих или
на птицах Чокобо, то со временем вам
будет открываться всё больше различного
транспорта, помогающего добираться
даже в самые труднодоступные места,
вплоть до подводной лодки со своей
отдельной картой океанического мира!
Завершая
рассказ о геймплее, нельзя не выделить
множество мини-игр, которые стали одной
из визитных карточек Final Fantasy VII.
Разработчики наполнили проект
разнообразными активностями: морские
баталии на подводных лодках, гонки на
мотоциклах, где, как и в культовой
Road Rash,
нужно отбиваться от других байкеров,
стратегическая битва по защите города
и множество других активностей! Особняком
стоит знаменитый «Gold Saucer» –
своеобразный Диснейленд этого мира,
где можно поучаствовать в различных
мини-играх и заработать редкие и ценные
призы. Эти элементы превратили игру не
просто в линейную ролёвку, а в полноценный
живой мир с множеством увлекательных
занятий, которые создают особую атмосферу
и надолго затягивают игроков.
Пример
одной из таких мини-игр, что могут очень
круто разбавить ваше времяпрепровождение
Кстати, чокобо,
ставшие визитной карточкой серии – это
не просто милый транспорт с собственной
музыкальной темой, но и отдельная
мини-игра. На ферме вы можете ухаживать
за ними, тренировать, кормить и скрещивать,
чтобы получать всё более совершенные
породы, каждая из которых может
преодолевать разные препятствия. В
финале этой селекции вы сможете оседлать
самого лучшего, Золотого Чокобо, что
позволит добраться до секретных локаций,
недоступных ни для какого другого вида
транспорта. Кроме того, на этих волшебных
птицах можно участвовать в гонках с
целью получения различных призов. И чем
лучше у вас порода птицы, тем лучше её
характеристики и больше особенностей,
которые помогут победить в состязании!
Звуковое сопровождение
Музыкальный гений Нобуо
Уэмацу помог сделать Final Fantasy VII легендарной
не только из-за игрового процесса, но и
за счет звуковой палитры. Он использовал
возможности PlayStation для создания
разнообразных мелодий, которые отражали
как масштабный эпос игры, так и её
трогательные моменты. От величественной
темы «One-Winged Angel», сочетающей оркестровые
аранжировки и хоровое пение, до
трогательной мелодии «Aerith's Theme» (которую
я уже выкладывал выше) –
каждая композиция пропитана чувством
трагедии, надежды и приключений. Писалась
эта музыка под вдохновением от классических
композиторов и киномузыки, что придало
ей кинематографический размах и особую
глубину, способную вызывать ностальгию
даже спустя десятилетия.
Когда большинство игр того
времени использовало для музыки формат
Audio CD, Final Fantasy VII выбрала синтезированный
MIDI через звуковой чип PlayStation. В интервью
1997 года композитор Нобуо Уэмацу объяснил,
что чтение записанного звука занимает
время, тогда как чипы воспроизводят
звук мгновенно. Это позволило плавно
менять мелодии без каких-либо пауз.
Кроме того, записанная музыка потребляла
больше циклов процессора, которые могли
быть использованы для ускорения работы
3D-движка. Звуковые эффекты так же были
сгенерированы звуковым чипом, а не
записаны заранее.
Даже без озвучки персонажей,
музыка и звуки в Final
Fantasy VII передают эмоции и события
так ярко, что многие игроки запоминают
эти моменты не только визуально, но и
через мелодии. Я и сам это ощутил, когда
прослушивал саундтрек в поисках
композиций для статьи. Для игры было
написано около 85 треков, и каждый раз,
слыша их, я автоматически вспоминал
локации или сцены, где они играли.
Возможно это личное восприятие, но мне
кажется, что музыка не только высокого
качества, но и идеально подходит игре
стилистически и по настроению.
Моды и дополнения
У игры, что оставила столь
значимый след в сердцах миллионов
геймеров по всему миру, просто не могло
не быть различных модификаций, что
улучшают игровой процесс и подтягивают
визуал. Но, согласитесь, не
все готовы тратить время и силы на их
установку, особенно когда результат не
всегда оправдывает ожидания. Я сам не
раз попадал в такую ситуацию, когда
после долгих часов борьбы с модами,
например для Skyrim, поиграв полчаса, терял
интерес и закрывал игру. Поэтому понимаю,
что для многих это лишняя морока.
А если я скажу вам, что для
Final Fantasy VII существует удобный лаунчер,
позволяющий в пару кликов установить
все необходимые модификации? Он называется
«7th Heaven», и с его помощью вы можете по
своему выбору изменить внешний вид
персонажей, улучшить окружение и боевые
поля, обновить шрифты и анимации, добавить
60 FPS, подтянуть
спецэффекты, добавить новую
аранжировку музыки и даже
выбрать фанатскую озвучку диалогов
(ведь в оригинальной игре, напомню, есть
только текст).
Если
вы помните мою статью о The Elder Scrolls III:
Morrowind, то в конце я рассказывал про сборку
Fullrest Repack и выкладывал её. Там был похожий
лаунчер – всё устанавливалось одним
нажатием. Теперь для Final Fantasy VII есть
такая же удобная система, что делает
процесс установки модификаций максимально
простым и быстрым. Для тех, кому хочется окунуться в мир Final Fantasy и вновь ощутить ностальгию, на канале «Олдфажный геймер» я выложил оригинальную игру, лаунчер «7th Heaven», подробную инструкцию по установке, а также современный фанатский русификатор. Могу вас заверить, что это действительно круто!
Сверху вниз: без модов; мод, немного подтягивающий текстуры боевой локации; мод, изменяющий текстуры боевой локации
Оригинальные персонажи, и два разных мода
Заключение
Final Fantasy VII – это не просто игра, это явление, которое изменило восприятие видеоигр. Её уникальный мир,
потрясающая графика, захватывающая
история и эмоциональная глубина оставили
неизгладимый след в сердцах миллионов
игроков. И даже спустя более 25 лет её
наследие продолжает жить, вдохновляя
как новое поколение геймеров, так и тех,
кто когда-то уже ощутил это великое
приключение на себе. Final Fantasy VII – это
вечная классика, которая навсегда
останется на пьедестале лучших игр всех
времён, и я настоятельно советую всем
сыграть в неё, благо теперь это как
никогда просто сделать, да ещё и с
максимальным удобством благодаря
модификациям!
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Присоединяйся к сообществу олдфагов!
Статья подготовлена при поддержке компании TimeWeb Cloud.
Ещё в юности меня увлекла
идея собрать в одном удобном месте все
любимые игры и эмуляторы тех консолей,
которые были неотъемлемой частью моей
жизни. С развитием технологий и появлением
множества новых переводов классических
проектов на русский, она стала еще более
привлекательной. Мне всегда хотелось
иметь под рукой свою тщательно
отсортированную коллекцию классики,
где всё легкодоступно. Но первое время
приходилось хранить все скаченные
эмуляторы и игры на дисках, что не всегда
было удобно. Со временем, конечно, я
дублировал свою библиотеку на компьютер,
постоянно дополняя её новыми версиями
эмулей, а также пополняя коллекцию игр.
А после покупки хорошего геймпада, я и
вовсе мог насладиться любимыми проектами,
лёжа на диване. Ну разве не здорово?
Но иногда хочется
поиграть в хиты прошлых лет вне дома,
например, на даче или в дороге. Для таких
случаев есть портативные консоли: от
б/у PSP до китайских приставок и, конечно,
мощного, но дорогого Steam Deck и его аналогов.
Однажды я обязательно приобрету Деку
и сделаю на нее обзор, но пока мой выбор
пал на Anbernic RG40XXH. Чем же эта консоль
выделяется среди своих конкурентов?
Давайте рассмотрим её сильные и слабые
стороны и узнаем, достойна ли она покупки!
Некоторые диски из моей коллекции дожили до нынешних дней!
Эргономика и
дизайн
Важными критериями
при выборе консоли для меня были то, как
приставка лежит в руках, наличие двух
стиков и удобных триггеров. Так как я
часто играю в игры с PlayStation, форм-фактор
PSP показался мне отличным вариантом, и,
забегая вперёд, могу сказать, что не
прогадал. В итоге остановился на двух
моделях: Anbernic RG35XX H и RG40XXH. Основные
отличия между ними заключаются в
следующем: у RG35XX H чуть больше батарея
и более угловатый корпус, а у RG40XXH –
увеличенный экран (4 дюйма против 3,5),
скругленные грани, более удобные триггеры
(R1/R2, L1/L2) и стики с отключаемой подсветкой.
RG40XXH при небольших
размерах (в сравнении с PSP), отлично
помещается в кармане джинс, что добавляет
ей мобильности. Но чтобы вы смогли более
точно понять размеры консолей, выкладываю
их характеристики: PSP имеет габариты
170x74x23 мм, дисплей на 4,3 дюйма и весит 260
грамм, а RG40XXH – 163x79x16 мм и экран 4 дюйма,
при этом весит на 52 грамма меньше, что
делает её немного удобнее в использовании.
Пластиковый корпус
приятно лежит в руке а сама приставка
не ощущается как дешевая поделка, что
сломается уже через полгода. Кнопки на
устройстве отзывчивы, тактильно приятны
и обеспечивают плавное и точное
управление. Единственный нюанс – стики
на RG40XXH не являются аналоговыми, а
представляют собой восьмипозиционную
крестовину. Правда я не особо заметил
разницы, играть вполне удобно!
Как
я уже говорил, консоль имеет форм-фактор
как у PSP,
только
в отличие от неё, у RG40XXH два стика, а также
есть не только кнопки «L1»и
«R1»,
но и «L2»
и «R2»,
что позволит вам с комфортом проходить
игры, где задействованы эти триггеры,
например, проекты для PS1.
Кроме
того, разработчики добавили ещё одну
кнопку («М»), которая вызывает меню
настройки эмулятора, а одновременное
нажатие этой и любой другой кнопки
(вроде «L1»)позволяет
совершать разные полезные действия:
быстрая загрузка/сохранение, отмотка
игрового времени назад, ускорение игры
и так далее. Из негативных сторон могу
отметить, что мне не очень
понравилась
кнопка включения консоли, которая
показалась немного туговатой. Не
подумайте, она работает вполне исправно,
но чтобы включить приставку, приходится
зажимать её дольше, чем хотелось бы.
Слева направо: кнопка включения и регулировка громкости, лапочка включения/зарядки, Type-C (зарядка), кнопка Reset, порт mini HDMI, для подключения к телевизору
Начинка и быстродействие
Консоль оснащена двумя слотами
для флешек MicroSD и не имеет
встроенной памяти. Операционная система
и эмуляторы установлены на карту, которая
идёт в комплекте и помещается в первый
слот. На ней нет защиты, так что вы можете
легко добавлять свои игры, однако лучше
всего приобрести отдельную флешку для
второго слота и использовать её
исключительно для игр. Ранее Anbernic
комплектовала консоль малоизвестными
MicroSD низкого качества,
что вызывало много жалоб от пользователей.
Сейчас же приставка поставляется с
картами памяти от Kioxia, дочерней компании
Toshiba, что значительно улучшило ситуацию.
Тем не менее, с
некоторыми играми через эмулятор
RetroArch могут возникать проблемы. Например,
у меня были сложности с запуском Front
Mission 3 – бесконечная загрузка, а в Parasite
Eve 2 был чёрный экран при выходе в гараж
на первой локации. Однако проблема
решилась после покупки во второй слот
карточки и переноса Front Mission 3 на неё. Что
касается Parasite Eve 2, я
вычитал, что это
вина не самой приставки, а именно
эмулятора, поэтому пришлось использовать
встроенный эмулятор консоли (да, их тут
несколько), после чего все проблемы
исчезли, и я смог насладиться игрой.
Решив изучить вопрос подробнее, на
иностранных форумах отыскал решение,
позволяющее использовать эмулятор
RetroArch. Всё, что было нужно – повысить в
настройках эмулируемую частоту процессора
PS1, и игра
заработало отлично!
Начинка Anbernic RG40XXH позволяет
без труда справляться с эмуляцией
большинства ретро-консолей: от классических
8-битных платформ (вроде NES и Sega Master
System) до более современных, таких как
PlayStation 1, Sega Dreamcast и Nintendo
64. Однако не стоит ждать от неё чудес,
как от приставок из более дорогого
сегмента, и надеяться, что абсолютно
все проекты будут идти в 60 FPS,
или ждать, что на ней
заработают игры, к примеру, с PlayStation 2.
Учитывая стоимость, которую за неё
просят, могу сказать, что производительности
хватает для большинства ретро-игр, а
библиотека поддерживаемых эмуляторов
впечатляет. К примеру, в отличие от
многих аналогичных приставок, она
позволяет вполне комфортно играть во
многие игры с PSP с
адекватным FPS. Причем
это касается не только ремастеров
популярных игр с других консолей (я с
удовольствием запустил официальное
переиздание Final Fantasy
Tactics (PS1)
с фанатской русской локализацией),
но и проектов, выпущенных
для самой платформы. Да, не всё так
идеально, некоторые игры
со старушки PSP у
RG40XXH вызывают трудности, к примеру,
первый уровень God of War,
в котором проходит эпичная битва с
множеством взрывов, стрел и морским
боем, держит в среднем 15 FPS,
но на более камерных локациях легко
достигаются стабильные 25-30 FPS.
Если же вам кажется,
что стандартная прошивка не слишком
красива или же удобна, к вашему распоряжению
огромное количество кастомных, которые
имеют свои преимущества и недостатки.
К примеру, ранее была очень популярна
Batocera, которая с недавних пор называется
KNULLI. Как я читал, она сейчас не очень
стабильна, а обновления выходят не так
часто, как хотелось бы, но очень многим
всё равно нравится. В любом случае,
помимо неё есть много других предложений
вроде muOS, Garlic OS, minUI и других.
Приятным дополнением
к обычным эмуляторам различных консолей
будет возможность установки ещё и портов
игр, например, с ПК. Так что если у вас
есть желание поиграть в оригинальный
Quake, Carmageddon или
даже Half-Life,
а также недавний релиз Teenage Mutant Ninja
Turtles Shredder Revenge, то всё, что вам нужно
сделать – скачать подготовленную для
этой платформы игру и закинуть на флешку!
Никаких танцев с бубном!
Прочие характеристики и
мультимедия
Увеличенный экран и уменьшенная
батарея привели к сокращению времени
автономной работы в сравнении с RG35XX H
(3200 мАч против 3300 мАч). И хотя производитель
заявляет о 6 часах игрового времени, по
моим наблюдениям консоль работает
около 4-5 часов (в зависимости от
используемого эмулятора).
Если вы планируете использовать
устройство не только для игр, но и как
мультимедийный центр (ради чего многие
покупали PSP когда-то), вам будут доступны
аудио- и видеоплееры. Качественный звук
меня приятно удивил: даже на максимальной
громкости он остаётся чистым, без хрипов
и искажений. Хотя для современных
пользователей это может быть не главным
критерием, для некоторых этот аспект
окажется важным.
Приставка имеет
не только Wi-Fi,
но и Bluetooth, благодаря
которому вы можете подключать к нему
сторонние устройства. И вот если соединить
с RG40XXH геймпад у меня получилось без
проблем, и всё даже работало (правда
пришлось заняться настройкой), то к моим
наушникам и портативной колонке приставка
не могла подключиться. Изучив этот
вопрос подробнее, я узнал, что пока их
поддержка не заложена производителем.
Остаётся лишь надеяться на появление
данной фичи в более новых версиях
прошивки. Ну либо установить кастомную,
например KNULLI, где с этим никаких проблем
нет. А в качестве альтернативы предусмотрен
порт Mini jack 3.5 мм для проводных наушников,
но у меня не оказалось ни одного
устройства, чтобы проверить его
работоспособность, так что можно лишь
надеяться, что тут проблем не возникнет.
Вывод
Anbernic RG40XXH – это
неплохой выбор для тех, кто ищет доступное,
качественное и портативное устройство
для ретро-гейминга. Она может и не
сравнится с более дорогими приставками
в плане мощности, но совокупность её
факторов, а также сочетание цена/качество
делают её идеальным компаньоном для
коротких игровых сессий и долгих поездок.
Если вы хотите окунуться в мир классических
игр ПК и других консолей, Anbernic RG40XXH –
то, что вам нужно.
Новое исследование, проведённое в течение 18 месяцев среди сотен чешских подростков показало, что агрессивные люди чаще выбирают жестокие видеоигры. Однако, если подросток начинает или перестает играть в жестокие игры, это не влияет на то, станет ли он более или менее агрессивным в будущем.
Те, кто со временем становились более эмпатичными и сопереживающими, со временем меньше играли в жестокие игры. В то время как подростки, у которых возрастала агрессия, выбирали более жестокие игры.
“Эти результаты ставят под сомнение представление о жестоких видеоиграх как о существенном факторе повышенной агрессии и снижения эмпатии у подростков”, - заключили авторы исследования.