Бэкстейдж «Призрачной нити»

Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки







Паблик в ВК:https://vk.com/bubnova_art
У меня, как и у многих из нас, есть такие пунктики, которые хотелось бы за жизнь выполнить. Одним из таких пунктиков было желание засветиться где нибудь на пленке. И однажды мне такой шанс представился. Знакомый реконструктор кинул клич, что не хватает людей для съемок в фильме. Это мой шанс! -воскликнул я, представляя красную ковровую дорожку канского кинофестиваля и свет софитов :) Ну а на самом деле было просто интересно посмотреть, каково оно все там через прицел фотокамеры.
Для одобрения моей кандидатуры требовалось сбросить фото. Кастинг я успешно прошел, поэтому в 6 утра надо было явиться в центр города для погрузки всего актерского состава в автобус для выезда на съемочную площадку. Тащиться туда мне не хотелось, поэтому, выяснив, что площадка в 10 минутах езды от моего дома, приехал туда на машине.
Опять игра, опять кино, снова выход на бис! В общем, завертелось. Перед съемочной площадкой стояло штук 5-6 кемперов и автодомов, вокруг которых суетилось множество народа.

Супервайзер массовки собрал нас в кучу, пересчитал и велел идти переодеваться. Всем выдали форму и винтовки. Ну что ж... Теперь я красноармеец.

Далее мы проследовали на площадку. Реквизит, камеры, дым, мотор и вот это вот все.

После этого я думал будет какое то краткое введение, рассказ зачем мы тут вообще собрались, что делать, что не делать, как стоять, куда стрелять, и пока я обо всем этом думал, супервайзер схватил меня за руку и сказал: так, ты иди вон в ту дверь, и как проедет полуторка, выходишь и идешь вооот туда... Все, на этом инструктаж закончился.



Ходили так часа 2. В перерывах режиссер и ассистенты что то поправляли, кого то переставляли и вносили свои идеи (я честно говоря думал, что по сценарию изначально уже прописано кто куда идет, что куда едет и т. д. Полная импровизация в этом плане для меня было открытием). В перерывах кто курил, кто то фотографировался ( мне кажется таких как я любопытных приехало если не половина, то точно треть) ну а кто то репетировал.



После того как нужная картинка устроила режиссера и несколько эпизодов было отснято, наступило время обеда. Надо сказать что в этом плане (да и в целом) на площадке царил полный социализм и равноправие: что главные герои, что массовка, обедали что называется из одного котелка. Правда в следующем порядке: съемочная группа, реконструкторы, потом случайная массовка.
После обеда на той же локации поменяли некоторые декорации, появился дым и начали снимать несколько других эпизодов. И опять все по кругу: иди туда, стоп! Все сначала. Надо сказать , что к вечеру я прилично так подзаебался, несмотря на то что всякие шутки и весь этот киношный флер присутствовал. Когда нас отпустили, я с удовольствием рванул к такому теплому, родному и милому сердцу дивану. Вот как то так я провел один из выходных и да, на пленке я таки засветился, и даже ловил стоп кадр и показывал родным те полсекунды, где мелькает моя моська

В общем, кино - не мое. Так и передайте всяким Тарантино, Ноланам и прочим Кэмеронам, что больше ни за какие бабки.
З. Ы.: перепост разрешен только со ссылкой на источник.
Возможно, Голливуд и доминирует в супергеройском кино, но невероятные истории о силе, морали и самоидентификации появились во всем мире. Помимо Marvel и DC , международные кинематографисты развивали этот жанр в смелых экспериментальных направлениях, смешивая локальные мифологии, социальный подтекст и новые кинематографические стили. Эти фильмы — захватывающее напоминание о том, что плащи и мужество существуют на разных языках.

От индийских блокбастеров и корейских чёрных комедий до европейских независимых драм и японских экранизаций – эти фильмы доказывают, что героизм – универсальное понятие, а не изобретение Америки. Каждый из них переосмысливает значение слова «супер» через призму собственной культуры. Однако в них всё ещё исследуется использование способностей для защиты семьи, борьбы с коррупцией или просто поиска смысла в хаотичном мире.
Человек-дьявол (2004) — Япония

Основанный на классической манге Го Нагаи, «Человек-дьявол» — это дикий и трагичный гибрид супергероя и ужасов, воплощающий уникальную японскую философию повествования. Фильм рассказывает историю Акиры Фудо, добросердечного мальчика, одержимого демоном. Тем не менее, он сохраняет свою человечность и использует обретенные силы, чтобы защитить невинных от восстания демонов, которое привело к апокалипсису.
«Devilman» глубоко погружается в темы моральной двойственности, предрассудков и тонкой грани между спасителем и монстром. «Devilman» определённо не идеален . В нём присутствует сомнительная компьютерная графика и значительно урезанный по сравнению с оригинальной мангой сюжет.
Тем не менее, фильм стал культовым благодаря своей эмоциональной амбициозности и смелому визуальному стилю . Задолго до того, как голливудские антигерои стали доминировать в кинематографе, «Человек-дьявол» исследовал, что происходит, когда высшая сила обращается против мира, который её боится. Его природная энергия, оперный тон и трагическая душа делают его одной из самых захватывающих интерпретаций супергероики в Японии.
Крриш (2006) - Индия

Самая успешная отечественная индийская супергеройская сага, «Крриш», сочетает в себе болливудские зрелища и классическую научно-фантастическую историю . Фильм, являясь духовным продолжением «Koi… Mil Gaya» , рассказывает историю Кришны Мехры, молодого человека, унаследовавшего сверхъестественные способности после встречи отца с инопланетянином. Ритик Рошан блистает в роли супергероя, разрывающегося между судьбой и анонимностью.
Режиссёр Ракеш Рошан наполняет красочное, энергичное приключение мифологическим содержанием. Задолго до того, как временная линия киновселенной Marvel расширилась до мультивселенных, Крриш создал связную супергеройскую вселенную, сочетающую научную фантастику, семейную мелодраму и музыкальное великолепие . В нём гармонично сочетаются традиционное индийское повествование и западные героические тропы.
Этот фильм «Крриш» одновременно и культурно самобытен, и привлекателен для всего мира. Однако эмоциональная основа фильма — это связь матери и сына , мужчины и судьбы. Это придаёт ему живучесть, с которой не могут сравниться большинство блокбастеров о супергероях.
Невидимый мальчик (2014) — Италия

«Невидимый мальчик» представляет собой редкую итальянскую интерпретацию истории о супергероях, сочетающую европейский реализм с фэнтези в стиле комиксов. Фильм режиссёра Габриэле Сальватореса рассказывает историю Микеле, застенчивого тринадцатилетнего подростка, который обнаруживает, что может буквально стать невидимым, надев таинственный костюм. Вместо того, чтобы делать ставку на зрелищность, фильм исследует подростковый возраст, изоляцию и чувство принадлежности .
«Невидимый мальчик» представляет невидимость одновременно как благословение и метафору взросления в незримом мире. Сальваторес обосновывает эту концепцию через разрушение повседневной жизни. Это способствует созданию фильма, который ощущается скорее интимным, чем эпическим.
Его продолжение , «Невидимый мальчик: Второе поколение» , углубило мифологию, превратив скромный оригинал в полноценную франшизу . Благодаря эмоциональной искренности и приземлённому тону, «Невидимый мальчик» доказывает, что истории о супергероях могут процветать даже без голливудской помпезности. Вместо этого фильм фокусируется на хрупкой человеческой природе, стоящей за суперспособностями.
Психокинез (2018) — Южная Корея

Фильм «Психокинез» от режиссёра фильма «Поезд в Пусан» Ён Сан Хо — это мрачно-комичная, но трогательная история об искуплении и семье. Обычный отец внезапно обретает телекинетические способности и использует их, чтобы помочь своей дочери спасти свой бизнес, находящийся в затруднительном положении, от коррумпированных застройщиков . В отличие от американских блокбастеров, одержимых спасением миров, «Психокинез» фокусируется на одной небольшой общине и одной разрушенной связи.
Рю Сын Рён играет глубоко человечного и убедительного супергероя , понимая, что истинный героизм рождается из сострадания, а не хаоса . Фильм умело использует суперспособности в качестве социальной сатиры. Это позволило «Психокинезу» затрагивать тему классового неравенства, коррупции и апатии в современной Корее.
«Психокинез» мастерски сочетает юмор, эмоции и изобретательность. В результате жанр становится чем-то исконно корейским . Более того, это напоминание о том, что даже самые несовершенные люди могут достичь высот героя.
Как я стал супергероем (2021) — Франция

Французский фильм «Как я стал супергероем» выводит жанр кейпа на уровень нуара. Он сочетает в себе мрачный детективный сюжет и реалистичную драму о сверхчеловеке, создавая поистине захватывающий фильм. Действие фильма разворачивается в Париже, где люди с суперспособностями нелегко уживаются с обычными гражданами . Фильм рассказывает историю измученного полицейского, расследующего дело об опасном наркотике, продающемся на черном рынке и дарующем временные способности.
Режиссёр Дуглас Аттал создаёт удивительно реалистичный мир супергероев . В нём суперспособности — лишь ещё одна форма социальной валюты. Игра Пио Мармая в роли противоречивого главного героя делает историю основой человеческой уязвимости, а актёры второго плана воссоздают город, балансирующий между благоговением и хаосом.
Стильный, атмосферный и по-настоящему французский . В «Как я стал супергероем» героизм рассматривается как вопрос этики, а не эго. Вместо ярких костюмов в «Как я стал супергероем» представлена моральная сложность — изысканный европейский ответ на формулу Marvel.
Грифф Невидимый (2010) — Австралия

«Грифф-невидимка» — трогательная малобюджетная австралийская жемчужина о воображении, одиночестве и тихой силе веры в себя. Райан Квантен играет Гриффа, неловкого в общении офисного работника, который по ночам становится костюмированным мстителем. Однако, реальны ли его приключения или вымышлены, намеренно оставлено неясным .
Вместо того чтобы полагаться на спецэффекты, «Грифф-невидимка» исследует героизм как проявление эмоциональной устойчивости . Режиссёр Леон Форд рассматривает бред Гриффа не как безумие, а как надежду. Для него это способ справиться с одиночеством и обрести связь с окружающими.
Подобно «Пипцу», переосмысленному в причудливом инди-романе, «Грифф-невидимка» воспевает обычных мечтателей , которые не перестают верить в нечто большее. Речь идёт не о спасении города, а о спасении себя, и именно это делает его по-настоящему героическим.
СуперБоб (2015) — Великобритания

Британский фильм «СуперБоб» берёт за основу концепцию супергероя, преподнося её через призму классической британской неловкости и сухого юмора. В главной роли Бретт Голдштейн (известный по фильму «Тед Лассо ») рассказывает о кротком почтальоне, который обретает сверхспособности после падения метеорита. Однако ему всё равно приходится сталкиваться с бюрократизмом правительства, пристальным вниманием СМИ и неудачными знакомствами .
Режиссёр Джон Древер использует формат псевдодокументального кино, чтобы придать фильму абсурдность. Это превращает жизнь сверхлюдей в бюрократический кошмар . В результате получается очаровательная сатира как на супергеройские тропы, так и на британские институты.
Под комедийным налётом «СуперБоб» исследует одиночество и уязвимость, напоминая зрителям, что власть не делает человека менее человечным . Она лишь усложняет жизнь новыми, нелепыми способами. Фильм небольшой, самокритичный и душевный — это типично британская интерпретация мифа о супергероях.
iBoy (2017) — Великобритания

Сериал Netflix «iBoy» представляет собой суровый киберпанковский подход к подростковому героизму . Когда лондонскому подростку (Билл Милнер) выстреливают в голову, осколки смартфона проникают ему в мозг. В результате он получает способность управлять технологиями.
Подросток Том использует свои силы, чтобы добиться справедливости для своей подруги (Мэйси Уильямс) после жестокого нападения. Вместо ярких костюмов и ставки на мир, iBoy фокусируется на уличной мести и моральной неоднозначности . Это история становления супергероя, основанная на городском реализме, сочетающая в себе напряжённость технотриллера и глубокую эмоциональную нагрузку.
Режиссёр Адам Рэндалл превращает цифровую связь в оружие и проклятие. «iBoy» исследует , как власть может изолировать так же, как и даёт силы . Возможно, фильм не переосмысливает жанр, но он переосмысливает, как выглядит современный герой в мире экранов.
Под наблюдением (2019) — Великобритания/Ирландия

«Под присмотром» — мрачно-юмористическое размышление о стареющих героях и унижениях угасающей власти. В главных ролях — Том Беренджер и Бо Бриджес. Действие разворачивается в доме престарелых для бывших супергероев, лишённых славы и независимости . Подозревая, что за деятельностью учреждения скрывается нечто зловещее, пожилые герои объединяются для последней миссии.
Фильм сочетает в себе сухой юмор и меланхолию, исследуя события, произошедшие после того, как финальная битва давно закончилась . В нём есть и сатира, и элегия. Это очень освежающее противоядие от современного жанра супергероев, помешанного на молодёжи .
Рассматривая старость как свою суперсилу, «Под присмотром» превращает уязвимость в доблесть . В основе комедии лежит поистине трогательное послание: героизм не исчезает со временем. Он просто меняет форму, становясь тише, мудрее и, возможно, осмысленнее.
Шри Асих (2022) — Индонезия

Индонезийский фильм «Шри Асих» представляет миру могущественную героиню, основанную на местной мифологии. Это второй фильм в развивающейся киновселенной Бумилангит, рассказывающий историю Аланы, женщины, которая открывает своё новое предназначение – стать богиней правосудия. Фильм сочетает в себе традиционный яванский фольклор и динамичный современный боевик .
Шри Асих сочетает в себе культурную глубину и зрелищность супергероев. Режиссёр Упи Авианто сочетает мистицизм, боевые искусства и эмоциональную напряжённость, создавая для Юго-Восточной Азии кинематографического героя, который ощущается как нечто уникальное и неповторимое . Певита Пирс блистает в главной роли, воплощая одновременно силу и сострадание.
Благодаря яркой визуальной составляющей и мифологическому размаху, фильм «Шри Асих» может сравниться с любым западным блокбастером. При этом он не теряет своей индонезийской души и самобытности. Он доказывает, что истории о супергероях могут процветать по всему миру, если они основаны на подлинной культурной самобытности.
Источник: screenrant.com
Привет, на связи Ник Харди, я занимаюсь кино и этот пост о производстве кино.
Гаффером в кинопроизводстве называют светорежиссера, человека, который создаёт и выставляет световые схемы, чтобы кино смотрелось не только красиво, но и драматично, а также было наполнено более глубоким смыслом, нежели актеры проговаривают словами.
Чудесный и краткий видеоролик шаг за шагом расскажет, как происходит выставление конкретного вида света в кино и для чего конкретно он служит.

Ладно, побалую вас, капибарян, ещё одним постиком, тем более что мне уже самому интересно, что за кино снимали тогдашним днём, от здешних обитателей Капибары. Не гуглил, не изучал, чесно, бросил в архив и забыл....



Больше похоже на воспроизведение сцены теракта... и действительно, почти 10 лет назад, 31 августа 2004, там и вправду взорвался автомобиль и были погибшие...

И судя по всему, самое интересное я пропустил(











Да-да, оно. Наверное, 31 августа 2014 фильм вышел в прокат, но поскольку фильмы я никогда прицельно и в принципе не смотрел, то я упустил всё это...

Вот так, сам спросил, сам ответил, но мб, кто-то и тутошних знает про этот фильм.. пх
Привет! В соседнем посту посетовали, что Капибара должна быть полезной, а не только развлекательной. Хорошо. Поделюсь-ка я своим опытом изготовления зеркала с подсветкой. Сразу говорю - это мой первый опыт работы с LED лентой, потому никаких выключателей, работающих от жестов или голоса тут не будет. Только обычный ручной выключатель.
Был запрос сделать зеркало необычной формы. Что бы такое вырезать мастер-стеклорез попросил сделать шаблон из фанеры. Легче лёгкого:

Так как зеркало несимметричной формы и висеть должно "с перекосом", то по месту с помощью отвеса наметил на фанере вертикаль.

LED ленту планировалось приклеивать на металлический стартовый профиль для гипсокартона. Благо обрезков профиля осталось много после ремонта. Так как профиль жёсткий и придать ему криволинейную форму в моих условиях не получится, решил делать надрезы полок профиля с помощью ножниц по металлу. Работы с профилем надо делать в защитных перчатках. Иначе порезов не избежать.

Нарезал профиль. Приложил к фанерному шаблону. Отрезал кусок профиля под трансформатор. И кусок профиля для подвешивания этого зеркала. Просверлил отверстия под провода и выключатель. Почему это проделывал с фанерным шаблоном? Что бы не повредить амальгаму зеркала.

Под зеркало подложил мягкий материал:

Приобрёл специальный клей для зеркал.

Тщательно обезжирил полки профиля и обратную сторону зеркала. Нанёс клей. Приклеил профили. Прижал.

На боковую стенку профиля наклеил LED ленту обычным "Моментом". Провода временно подключил к трансформатору. Проверил.

Результат.


PS ленту и трансформатор покупал в зелёном магазине всяких стройтоваров. Попросил продавца подобрать мне трансформатор и ленту под примерную длинну периметра зеркала и что бы они могли работать в ванной комнате.
Во время подготовки Вальц выкладывался «на шестёрку из десяти».

О необычном подходе к съёмкам фильма Квентин Тарантино рассказал в ходе подкаста Брайана Коппельмана «The Moment». По словам режиссёра, он понял, что хочет отойти от традиционных репетиций после того, как увидел, насколько идеально Кристоф Вальц вошёл в роль Ганса Ланды, главного антагониста картины. Многие актёры не знали Вальца, и Тарантино хотел этим воспользоваться.
Перед репетицией, на которой актёры должны были читать сценарий по ролям, Тарантино попросил Вальца не выкладываться на полную.
Я встретился с Кристофом до репетиции и сказал ему:
«Я не хочу, чтобы ты был плох, но хочу, чтобы ты сдерживался. Они не должны понять, каким ты будешь на самом деле.
По шкале от 1 до 10 прочитай сценарий на шестёрку. Будь достаточно хорош, не более. Я не хочу, чтобы ты с кем-то соревновался, а если ты уже с кем-то состязаешься, то проиграй. Я не хочу, чтобы они имели представление о настоящем Ланде».
Квентин Тарантино
режиссёр
Вальц согласился на просьбу режиссёра, но Тарантино на этом не остановился. Он попросил его не репетировать сцены с другими актёрами перед съёмками, чтобы Дайана Крюгер или Брэд Питт до последнего не знали о его способностях. Вальц вновь принял предложение, но попросил самого Тарантино помочь ему подготовиться к съёмкам.

Сцена из «Бесславных ублюдков», в которой встречаются персонажи Кристофа Вальца, Дайаны Крюгер и Брэда Питта
Единственным актёром, которому режиссёр разрешил репетировать с Вальцом стал Дени Меноше, исполнивший роль французского фермера. В начале фильма между персонажами происходит напряжённый диалог. По словам Тарантино, он знал, что репетиции между актёрами будут очень важны для того, чтобы снять сцену с максимальным эффектом.

Сцена между персонажами Кристофа Вальца и Дени Меноше в начале фильма
В 2010 году Кристоф Вальц получил «Оскар» и «Золотой глобус» как лучший актёр второго плана за роль Ганса Ланды.
Раннее утро. Прилетаю на съемки в другой, очень далекий город. Сразу ищу встречающую машину – и на площадку.
Первым делом неплохо бы проверить буфет.

Вроде норм.
Снимать будут в темноте, но нужно подготовиться. Сегодня дублирую героя – придется падать и катиться со склона. Вся защита с собой. Отлично, упакуюсь…
– Знаешь, а наколенники использовать не получится, – с улыбкой сообщает постановщик трюков.
Смотрю на героя: тот в шортах. Что ж, отлично…
Склон такой, что все забираются на него полуползком, держась за натянутую веревку. Ладно, это нормально.
Что? Падать надо с телефоном и фонарем в руках? А, телефон можно уронить заранее – это уже лучше.
Да ладно! Фонарь надо не разбить, потому что он один, а с ним еще нужно снимать несколько эпизодов?! Круто! Ладно, договорились, что я его отпущу, и он просто рядом скатится – благо, не стеклянный.
Склон проверен, все торчащие камни просчитаны, путь мысленно проложен, чтобы не улететь в… не то чтобы в пропасть, но гораздо ниже, чем нужно.
Хорошо хоть, пообедал давно. Можно работать.
Первый дубль. Покатились! Падаю, переворачиваюсь, качусь (фонарь рядом), распластываюсь внизу. Как только звучит «стоп», все кидаются ко мне: «Жив?» Ну как сказать…

Нужен второй дубль! Не вопрос. Но теперь фонарь должен быть в руках. Опа, стало веселее.
Падаю, качусь, перелетаю торчащие камни, осторожно прокатываюсь вокруг фонаря. Упал, фонарь на мне – целый! Трюк снят. Отлично. Группа аплодирует. А где телефон? Все в темноте начинают искать улетевший куда-то гаджет. С большим трудом нахожу его в щели на склоне. Вот и отлично! Сам потерял – сам нашел. Теперь можно переодеваться, разгримировываться и ехать в гостиницу.

Новые места, новые люди, разнообразные трюки, иногда – вызов моим способностям и преодоление страхов; возможность увидеть результат, когда трюк выйдет на экран, – за это я люблю и ценю свою работу.
Мне кажется, что моя профессия весьма необычна. Где еще можно побывать то офицером Петра I, то зомби, то братком на рынке?

Я уже немного писал о фильме «В списках не значился»...
Теперь же, продолжая тему, хотел показать еще несколько бэкстейджей со съемок.

Многие трюки делались на заднем плане, так что в фильме их особо и не видно. Вот, например, репетиция со спуском по простыням:
Вроде ничего сложного, кроме того, что конструкция пенопластовая снаружи, так что особо опираться на нее нельзя, да и цепляться нежелательно тоже.
Я первый спускаюсь в белой рубашке. Кстати говоря, те, кто в белых рубашках, работают без защиты спины (были только легкие налокотники). А потом по кадру во время спуска меня убивают – и я сваливаюсь с этих «простыней» вниз.
А вот так снимались взрывы. Бабахали там очень неплохо. Были и огненные взрывы, без сильного шума (один даже поджег декорацию; хорошо, что мы успели ее потушить, пока не был нанесен какой-то серьезный урон), а были и пылешумовые. Вот рядом с такими было очень «весело».
Сколько раз я там «взорвался», даже примерно не представляю, и это не считая дублей, так что точно выделить уже и не смогу, где и на каких взрывах работал. Поэтому просто покажу несколько видео.
Вблизи взрывов работали каскадеры.
И в заключение несколько кадров с пулеметом. Первое видео – это тестовая стрельба сверху. Второе – уже стрельба на съемках.
В общем, наверное, у меня это были самые взрывательные съемки. 😄
Всем отличного настроения! И, пожалуйста, без взрывов в жизни.
Ребят, вы знаете что я тестирую уже довольно давно светодиодные лампы.
И последние несколько месяцев что не обзор, то "не покупать".
Наконец мы переломили этот ряд неудач, в рамках проекта Доморост найдена лампа, которую можно посоветовать. Да, она не без своих недостатков, но производитель дает ровно то, что обещает, не обманывает и в принципе, на мой взгляд, лампа неплоха.
Итак, Osram E27 Led Star Classic.

Вскоре топ нашего рейтинга ламп е27 пополнится этой лампой, если конечно эксперты не найдут в ней проблем что я мог упустить. (Рейтинг строится не только на моем мнении, а на коллективной оценке).

Берегите глаза!
“Царство падальщиков” (2023, сериал, 1 сезон) – анимационный сериал с потрясающим воображение сеттингом.

По сюжету грузовой корабль «Деметра» терпит аварию на неизведанной планете где-то в глубинах космоса. Новый мир кажется астронавтам завораживающим и прекрасным, но он таит в себе смертельную опасность. Чтобы выжить и вернуться домой, экипажу предстоит разобраться, как устроена жизнь на этой планете.

Герои 'Царства падальщиков' попадают в место, которое совсем не похоже на планету Земля и где каждое растение, каждое живое существо - это что-то невероятное и ошеломляющее. Для нас главная загадка состоит в причинах катастрофы, которые сценаристы неспешно раскрывают от серии к серии, тем самым повышая градус эмоционального сопереживания.

Стоит отметить, что это на самое легкое и приятное приключение, так как герои проходят через тяжелейшие испытания: их постоянно пытаются съесть, укусить, заразить и использовать в своих целях различные обитатели смертельно опасной фауны.

В сериале присутствуют как приятные глазу кадры красивой природы, так и омерзительные сцены насилия и страданий. Но это потрясающее зрелище, которое должен увидеть каждый любитель научной фантастики!
Моя оценка: 8,5/10 (выдающаяся работа)

Источник: отзыв с Кинопоиска пользователей Distarneo https://www.kinopoisk.ru/user/1102751/comment/3315336/
Камерными мы называем те фильмы, в которых все действие (ну или почти все) происходит в замкнутом пространстве с ограниченным количеством персонажей. Подобные фильмы отличаются упором на сценарий и отличную актерскую игру, ну и минимумом бюджета и спецэффектов. Поэтому неудивительно, что сделать интересное кино такого формата удается не всегда. Сегодня рассмотрим 10 удачных примеров современных камерных фильмов с участием нескольких персонажей.

___________________________________
1. «Омерзительная восьмерка» (2015)
Рейтинг фильма: 7,8
Жанр: криминал, триллер, вестерн
Людей в кадре: около 10
Место действия: бакалейная лавка
Начнем с популярного фильма Тарантино. США после Гражданской войны. Легендарный охотник за головами Джон Рут (Курт Рассел) по кличке Вешатель конвоирует заключенную (Дженнифер Джейсон Ли). По пути к ним прибиваются еще несколько путешественников. Снежная буря вынуждает компанию искать укрытие в лавке на отшибе, где уже расположилось весьма пестрое общество: генерал конфедератов, мексиканец, ковбой… И один из них — не тот, за кого себя выдает.

* У "восьмерки" много общего с фильмом «Нечто» (1982): помимо некоторых параллелей в сюжете и Курта Рассела, музыку к обоим фильмам написал Эннио Морриконе. Это не случайность – Квентин Тарантино сам попросил его написать похожий саундтрек. Более того, Морриконе использовал музыкальные темы, сочиненные для «Нечто», но не вошедшие в финальную версию.
___________________________________
Рейтинг фильма: КП 7,4 / IMDb 7,2
Жанр: драма, комедия
Людей в кадре: 4
Место действия: квартира
Ссоры детей обычно заканчиваются оплеухами или шумными драками. У взрослых все гораздо хуже — их конфликты могут перерасти в настоящую войну. Задиры и задаваки Захари и Итан даже не подозревали, что натворила их школьная вражда. Сами того не желая, они разбудили древнего бога резни, который заставил расплачиваться за проделки мальчишек их родителей.

* Полански — один из лучших режиссеров планеты, снять четырех зануд в четырех стенах так, чтоб нельзя было оторваться, ему как зубы почистить. И он делает что может — хулиганит с текстом (попытку одного героя разъяснить зрителю метафору в названии красиво предотвращает очередной приступ тошноты у другого), дразнит артистов, остроумно используя не столько их сильные стороны, сколько слабости (с).
___________________________________
Рейтинг фильма на КП 6,8; на IMDb – 7,2
Жанр: триллер, драма, фантастика
Людей в кадре: 3
Место действия: бункер
Проснувшись после автомобильной аварии, девушка оказывается в подвале человека, утверждающего, что он спас ей жизнь от химической атаки, которая сделала мир за пределами бункера непригодным для жизни.

* Разыгрываемая перед доверчивым зрителем пьеса, отчасти детективная, отчасти социально-драматическая и, к слову, блестяще написанная и снятая, — это одновременно еще и уловка, призванная отвлечь внимание от того, что происходит по ту сторону декораций. (с)
___________________________________
Рейтинг фильма: 6,5
Жанр: боевик, комедия, криминал
Людей в кадре: около 10
Место действия: заброшенный склад
Когда подпольная сделка по продаже оружия феерически летит под откос, целый склад превращается в масштабное поле битвы. Слова закончились, и заговорили стволы. Приз в игре на выживание — кейс с большой суммой денег, но унести его не так просто. Здесь вооружены все, каждый сам за себя, а хаос правит бал.

* Соскучились по старым добрым боевикам, в которых перестрелки занимают большую часть хронометража? Любите "Бешеных псов" и юмор от Гая Ричи? Все это есть в «Перестрелке».
___________________________________
Рейтинг фильма на КП 7,6; на IMDb – 7,8
Жанр: драма, комедия
Людей в кадре: около 10
Место действия: кухня
Семеро закадычных друзей, собравшись за ужином, в шутку начинают игру — читать все смс вслух, а на звонки отвечать по громкой связи. Они и представить себе не могут, какие скелеты вылезут из их шкафов и какие удивительные открытия им предстоит сделать.

* По большому счету, в разговорно-театральной истории жанровая принадлежность зависит от интонации, ракурса: стоит ненароком наступить на больную мозоль, и комедия становится драмой, а острое сюжетное развитие превращает ее в психологический триллер. Дженовезе свободно маневрирует в этом полижанровом пространстве, выстраивая динамичное повествование, мотивы которого переплетаются в причудливых гармониях. (с)
___________________________________
Рейтинг фильма: КП 7,6 / IMDb 7,4
Жанр: драма
Людей в кадре: 2
Место действия: кухня
Фильм расскажет о человеке (Сэмюэл Л. Джексон), который спасает другого (Томми Ли Джонс) от броска под поезд в Гарлеме. Двое людей с разным прошлым начинают после этого общаться и обмениваться мнениями относительно того, насколько важна в принципе человеческая жизнь. Все это выливается в напряженный и мрачный спор проповедника и атеиста.

* Фильм снят по одноимённой пьесе Кормака Маккарти, написавшего романы «Дорога», «Старикам тут не место», по которым тоже были сняты фильмы.
* Режиссер – Томми Ли Джонс.
___________________________________
Рейтинг фильма на КП 7,7; на IMDb – 8,0
Жанр: фантастика, драма
Людей в кадре: около 10
Место действия: гостинная
На прощальной вечеринке уволившийся профессор университета рассказывает бывшим коллегам, что он бессмертный, который ходит по земле уже 14000 лет.

* Отличный фильм для тех, кто любит мозговой штурм и порассуждать на темы вроде "А что если?".
___________________________________
Рейтинг фильма на КП 7,2; на IMDb – 6,5.
Жанр: триллер, драма, детектив.
Людей в кадре: 2
Место действия: дом богача
Преуспевающий автор детективных романов Эндрю Уайк (Майкл Кейн) приглашает к себе в гости Майло Тиндла (Джуд Лоу), любовника своей жены. Тот прибывает в роскошный особняк писателя, где получает неожиданное предложение. Сэр Эндрю знает об их связи и даже готов отпустить жену, но на определённых условиях. Хитроумный план включает в себя инсценировку ограбления, махинации со страховкой и весьма пикантные ситуации, что в результате должно обеспечить всем безбедное существование. Писатель и гость вступают в рискованную игру, но ещё неизвестно, кто выйдет из неё победителем.

* Примечательно то, что Майкл Кейн участвовал и в старой версии фильма («Игра навылет», 1972). Только там он играл молодого любовника жены главного героя.
___________________________________
Рейтинг фильма: КП 7,0 / IMDb 6,4.
Жанр: драма, триллер.
Людей в кадре: 2
Место действия: лофт-квартира
Матерый, циничный, но не слишком удачливый политический журналист Пьер получает задание взять интервью у актрисы с русским именем Катя — звезды мыльных опер и «бэшных» хорроров. Задание это его не слишком сильно радует, так же как и саму Катю совсем не радует общение с малоприятным типом, задающим ей дурацкие вопросы. Тем не менее, Кате и Пьеру предстоит незабываемый вечер в обществе друг друга. Вечер игры в эмоциональные кошки-мышки. Причем ответ на вопрос кто охотник, а кто жертва, отнюдь не очевиден…

* Режиссер Стив Бушеми, и он же в главной роли, вместе с Сиенной Миллер.
* Ремейк не самого удачного нидерландского «Интервью» (2003).
___________________________________
10. «Комната» (2015)
Рейтинг фильма на КП 7,7; на IMDb – 8,2
Жанр: драма
Людей в кадре: 2
Место действия: бункер
Девушку (Бри Ларсон) похитили, когда она была еще подростком. С тех пор бедняга живет в крохотной комнатке вместе со своим 5-летним сыном Джеком. Мальчик при этом ничего кроме этой комнаты не видел, он в ней родился и ни разу ее не покидал.

* Как впоследствии заявила Бри Ларсон, она специально не умывалась во время съёмок, чтобы на экране было видно, что это отнюдь не грим и не макияж.
* На главную роль рассматривались кандидатуры Эммы Уотсон, Руни Мара, Миа Васиковска и Шейлин Вудли.
___________________________________
Спасибо за прочтение! А какой ваш любимый камерный фильм?
В следующий раз рассмотрим еще камерные фильмы, на одну из тем:
- камерные фильмы с одним персонажем;
- камерные фильмы с несколькими персонажами (часть 2);
- камерные фильмы: психологические триллеры.
Тему можно выбрать в комментариях.
Более глобальный выбор тем для постов я запилил здесь:
(там же и была выбрана тема "Камерные фильмы")
___________________________________
Еще посты на похожие темы:

Фильмы начнут выходить в апреле — с шагом в неделю.

Universal пока не делала официальный анонс, однако перевыпуск уже появился в кинотеатральном расписании.
15 апреля — «Братство кольца»
22 апреля — «Две крепости»
29 апреля — «Возвращение короля»
1 декабря все части франшизы, включая трилогию «Хоббит», впервые вышли в 4K HDR. Фильмы прошли процесс глубокой реставрации, плёнку отсканировали заново, а вот спецэффекты оставили без радикальных изменений, но также повысили их качество. Кроме того, все картины получили новую цветокоррекцию под руководством Питера Джексона.
Комментарии