Трилогия "Фантомас" 1964 - 1967 оказала в своё время сильнейшее влияние на культурную и даже криминальную жизнь общества. Вошли в моду преступления с надеванием масок под "Фантомаса". Массовость преступлений была настолько высокой, что даже пришлось запретить (ограничить) демонстрацию фильма в прокате.
Это был удивительный и неожиданный эффект, ведь, по сути, фильм - это просто легкий добрый юмор с забавными абсурдными сюжетными поворотами. Ну, посмотрел фильм, посмеялся. Зачем самому-то маску надевать?
Вероятно, очень сильно хотелось продолжения банкета. Многие даже придумывали свои истории о новых приключений Фантомаса и передавали их из уста в уста. Помню, в детстве я с открытым ртом слушал легенду о том, что есть продолжение историй Фантомаса. И даже есть у этого продолжения название "Фантомас снимает маску". И там, якобы, пойманный полицией (или журналистом Фандором с невестой) Фантомас начинает снимать с себя маску за маской, которых оказывается не менее ста штук. Прям какой-то генератор масок. Кого там только не было. Инопланетянин, негритянка, известные политические деятели того времени, разнообразные животные. Тут широкое минное поле для фантазий.
Да, много лет спустя энтузиасты, действительно, сделали фильм с таким названием. Да и вообще, много разного креатива была создано по теме, интересного и разного.
Ну, вот и меня охватил потный вал вдохновения по этой теме, приглашаю заценить мою новую песню и клип. Для наиболее ярых фанатов Фантомаса, кроме песни и клипа, я также выложил дополнительные материалы: критику, отрывки, которые не вошли в основной клип и т.п.
Для разнообразия заглянем на пару минут в творческую лабораторию писателя. Есть такой старый психологический приём "пиши любую чушь" для борьбы с "боязнью белого листа". Заключается этот приём в следующем. Начинаете работу в текстовом редакторе, печатая всякую чепуху, не опасаясь текста низкого качества (или даже вообще бессмысленного текста). Затем, продолжаете работать, пытаясь направить своё творчество в правильное русло. После разогрева должно получиться, приём работает. А после завершения работы начало можно удалить.
Вот так и я сделал. Получилось две версии. Первая версия (полная с чепухой вначале) представлена в виде песни, формат mp3. Вторая версия (с вырезанным началом) в виде видео, формат mp4. Перед вами наглядная практическая демонстрация приёма борьбы с "боязнью белого листа" с результатами, в сравнении "до" и "после". Пользуйтесь!
Первоисточники - вдохновители
Фильмы (Режиссёр: Андре Юнебель. Сценарий: Жан Ален, Пьер Фуко)
1964 - "Фантомас".
1965 - "Фантомас разбушевался".
1967 - "Фантомас против Скотланд-Ярда".
Послушаем новую песенку "Фантомас 2026" и посмотрим видео:
Данная картина уважаемая, а вот есть у Айвазовского картина, связанная со спасением, которую не очень любят политики в России, особенно которые рассказывают, как хорошо жилось при царе, и ВВП росло, и флаг триколор был самым лучшим.
Айвазовский Раздача продовольствия 1892 год.
На русской тройке, гружённой американским продовольствием, стоит крестьянин, гордо поднимающий над головой американский флаг. Жители деревни размахивают платками и шапками, а некоторые, упав в придорожную пыль, молятся Богу и воздают хвалу Америке за помощь. Картина посвящена американской гуманитарной кампании 1891–1892годов, в помощь голодающей России, когда американцы пожертвовали около 10 тысяч тонн продовольствия. Оно развозилось голодающим с развивающимся американским флагом. Именно этот момент и изобразил Айвазовский на своём полотне.
Лев Толстой писал об этой ситуации
«Во всех этих деревнях хотя и нет подмеси к хлебу, как это было в 1891 году, но хлеба, хотя и чистого, дают не вволю. Приварка - пшена, капусты, картофеля, даже у большинства, нет никакого. Пища состоит из травяных щей, забеленных, если есть корова, и незабеленных, если ее нет, - и только хлеба. Во всех этих деревнях у большинства продано и заложено всё, что можно продать и заложить.
Из Гущина я поехал в деревню Гневышево, из которой дня два тому назад приходили крестьяне, прося о помощи. Деревня эта состоит, так же как и Губаревка, из 10 дворов. На десять дворов здесь четыре лошади и четыре коровы; овец почти нет; все дома так стары и плохи, что едва стоят. Все бедны, и все умоляют помочь им. «Хоть бы мало-мальски ребята отдыхали», — говорят бабы. «А то просят папки (хлеба), а дать нечего, так и заснет не ужинаючи» ... Я попросил разменять мне три рубля. Во всей деревне не нашлось и рубля денег... Точно так же у богатых, составляющих везде около 20%, много овса и других ресурсов, но кроме того в этой деревне живут безземельные солдатские дети. Целая слободка этих жителей не имеет земли и всегда бедствует, теперь же находится при дорогом хлебе и при скупой подаче милостыни в страшной, ужасающей нищете...
Чем дальше в глубь Богородицкого уезда и ближе к Ефремовскому, тем положение хуже и хуже... На лучших землях не родилось почти ничего, только воротились семена. Хлеб почти у всех с лебедой. Лебеда здесь невызревшая, зеленая. Того белого ядрышка, которое обыкновенно бывает в ней, нет совсем, и потому она не съедобна. Хлеб с лебедой нельзя есть один. Если наесться натощак одного хлеба, то вырвет. От кваса же, сделанного на муке с лебедой, люди шалеют».
Джон Эверетт Миле, один из самых знаменитых в Англии художников. Данную картину Спасение он считал одной из самых его лучших работ.
Милле стал свидетелем гибели пожарного во время спасательной операции и решил изобразить момент спасения на этом полотне. Лишь незадолго до этого в Англии пожарные команды были преобразованы из частных предприятий, занимающихся защитой собственности, в государственные учреждения, которые в первую очередь спасали жизнь людей.
Милле стремился создать правильные эффекты света и дыма, используя лист цветного стекла и сжигая деревянные доски. Этот акцент на мимолётных эффектах цвета и света был новым направлением в его творчестве.
Картина также примечательна поразительными переходами цветов, в частности драматическим эффектом, благодаря которому рукав ночной рубашки матери меняет цвет со сланцево-синего на бледно-розовый. В то время это вызвало множество критических комментариев.
Робин Купер утверждает, что некоторая критика картины возникла из-за того, что на ней изображён мужественный мужчина из рабочего класса, спасающий детей среднего класса, в то время как их отца нигде не видно. Раскрытые объятия матери, кажется, приветствуют этого нового сильного мужчину так же, как и её детей.
Вот и подходит к концу май, а вместе с ним и рисовальный челлендж про русалку и эмоции. Каждый день я рисовала Миру в случайном эмоциональном состоянии. Иногда было просто, иногда было очень сложно изобразить определённую эмоцию. Некоторые угадать легче, а на других рисунках мне не удалось изобразить то, что я хотела.
За этот месяц кроме Миры мы познакомились и с её флегматичной подругой акулой, всегда готовой поддержать и подставить плавник, и с весёлым крабом. Мы также узнали, что существуют и другие русалки кроме Миры: утончённая блондинка с синим хвостом, какой-то типа крутой красавчик и его спутница.
аниме "В погоне за призраками/Охота на призраков" 2007 г
Если
людям, даже незнакомым, однажды суждено встретиться, что бы им ни
выпало, как бы ни расходились их пути, в назначенный день они неизбежно
сойдутся в красном круге“
Жан-Пьер Мельвиль, эпиграф к фильму «Красный круг»
Говорят,
что раньше возле горы Камэйва находился проход в потусторонний мир. Все
началось 2 октября 2007 года. 14-летний Таро Комори, ученик А-класса
местной школы снова пережил внетелесный опыт (выход из тела в астрал) и осознал, что это событие не было галлюцинацией, сном или
какой-нибудь фантазией. Раньше ему казалось, что это ему померещилось
из-за того, что он страдает ПТСР, нарколепсией и частенько засиживается
до 2 часов ночи, слушая различные радиостанции, или пытаясь уловить что-нибудь в
так называемом «белом шуме». Однако в этот раз, во время выхода из тела он пролетел над своим
городком и во время «полета» его заметила маленькая девочка, живущая при
синтоистском храме.
Большинство
зрителей сравнивают это аниме с традиционными сериалами, где некие
охотники за привидениями разгадывают те или иные случая, связанные с
проявлениями сверхъестественного; здесь же персонажи не столько
разгадывают чужие загадки, сколько пытаются разобраться в собственных
переживаниях и психологических травмах.
Чтобы распутать клубок противоречий, героям приходится прибегать к различным методам преодоления собственных страхов.
Эти
методы иногда ненаучны, и восходят к традиционным японским
верованиям; например, надо прочесть заклинание и отрезать прядь волос,
чтобы очиститься от «скверны» (проклятия призраков), иногда вполне профессиональны, и используются в терапии людей с посттравматическим
стрессовым расстройством, например, метод гипноза, метод подвергания,
метод десенсибилизации и переработка движением глаз.
Главные
герои, Таро Комори и другие 14-летние ученики, Накаджима Масаюки и
Макото Огами, так или иначе тоже связаны с травматичным опытом.
11
лет назад, когда Таро было всего 3 года, его вместе со старшей сестрой
похитил некий злоумышленник, который запросил денежный выкуп. Во время
преследования похититель попал под машину и не успел сказать, где
находятся дети. Через 4 дня их нашли в заброшенном туберкулезном
госпитале, но к тому времени старшая дочь Комори умерла, а младший сын
находился на грани жизни и смерти. В течении последующих 6 месяцев в
Западной Японии также произошли похищения детей, однако, требований о
выкупе не поступало.
Семья
Комори относится к древнему знатному роду, отец Таро владеет предприятием по производству сакэ, и
поэтому в округе их считают богачами.
Несмотря на то, что город небольшой и все друг друга знают,
после похищения какие-то хулиганы звонили матери Таро и что-то говорили,
не самое приятное. С тех пор мама Таро не может самостоятельно заснуть, поэтому принимает таблетки, но из-за
приема этих лекарств не видит никаких снов. Сам же Таро желает еще раз
увидеть свою сестру и вспомнить, что она ему говорила во время
последнего разговора перед похищением.
Понятно, что Таро и его мать так и не смогли справиться с последствиями травмирующего события, также, как и новые друзья Таро.
Масаюки
Накаджима перевелся из Токио посреди учебного года. В старой школе
из-за его нападок покончил с собой ученик, который написал на доске
имена своих преследователей.
С
тех пор Масаюки мучает страх высоты, а также другие проявления
посттравматического расстройства. Пытаясь преодолеть свой страх,
Масаюки сбежал из Токио и собрал компанию таких же травмированных
подростков. Именно Масаюки, проявив изобретательность, хитрость и
настойчивость, является инициатором так называемой «терапии
подвергания», когда потерпевшего помещают в ситуацию, которая
воспроизводит травмирующие события.
Для
Макото Огами, дальнего родственника Таро, таким событием является
смерть его отца, который совершил самоубийство через неделю после
похищения Таро и его сестры.
Кроме
того, члены его семьи являются служителями некоего не очень
доброжелательного культа сектантского толка. Немаловажным является тот
факт, что человеком, который предложил поискать похищенных детей в
заброшенной больнице была бабушка Огами.
Таким
образом, подобралась немного странная компания подростков, которая
отправилась в заброшенный госпиталь, чтобы встретиться со своими
страхами лицом к лицу.
Заинтересованный случаем с Таро, профессор психологии из Токийского
университета приезжает в Суйтен и пытается объяснить те или иные
сверхъестественные явления с точки зрения науки.
Однако,
возникающие там и тут новые события заставляют приверженцев твердой
науки сомневаться в том, что происходящее является строгим научным
фактом. Местные верования и суеверия перемешиваются с осознанными
видениями, деперсонализацией и шаманскими ритуалами. Возможно ли, что
здешняя местность провоцирует возникновение странных идей, изменение
строения мозга, импульсивное поведение и прочие странности?
В небольшом японском городе Суйтен, что на острове Кюсю, древняя старина соседствует с современными промышленно-техническими достижениями.
В
вековых лесах и горах скрываются древние святилища и футуристические
здания научных лабораторий. Торговые центры и заброшенные жилища.
Чтобы предложить как можно больше различных вариантов объяснения
всем аномальным явлениям, происходящим в Суйтене, авторы аниме вводят
второстепенных персонажей, которые демонстрируют богатое разнообразие
японской культуры. Странник, который посещает различные горные вершины
Японии, вроде бы обычный живой человек, однако он способен видеть духов, а также других существ из "невидимого" , загробного мира. Его возможности схожи с
возможностями медиума, а также шамана, но в противовес негативного
шаманского культа Огами этот старичок олицетворяет положительный пример
удивительного смешения народных синтоистских верований и буддийского
наследия древней Японии.
В финале он присоединяется к сонму различных буддийских и синтоистских божеств, чтобы противостоять нашествию злых духов, призваных в наш мир служителями культа Огами.
Многие зрители считают, что аниме переполнено такими, вроде бы «лишними персонажами». Зачем
нужна линия с помощником-предателем госпожи Отори, который выпустил в
водохранилище биоидов? Зачем нам показывают старшеклассников, которые
пошли в заброшенный игровой центр, где по мнению жителей городка водятся
призраки? Ну, во-первых, эти второстепенные персонажи совершают ряд
поступков, которые меняют поведение главных героев, например,
старшеклассник, который третирует Масаюки и Таро, затем видит
«духовную/астральную форму» Масаюки, который готовится дать отпор
хулигану и тем самым он косвенно показывает духовный рост персонажа.
Кроме того, именно этот старшеклассник первым замечает некое облако на
горизонте и провозглашает нисхождение морского бога Рюджина, которого
хотели призвать служители культа Огами.
Таким
образом, мы видим, если обращать внимание на эти мелкие детали и
анализировать события, постепенное развитие персонажей, а также как
формировалась среда в которой приходится действовать главным героям.
Отсюда
мы можем сделать вывод о том, что для достижения существенного
результата важны усилия всех главных и второстепенных участников;
неважно насколько малы твои возможности, но небольшое вложение каждого
персонажа склоняет чашу весов в ту или иную сторону.
В
то же время нельзя полностью полагаться, или оправдывать свое
бездействие тем, что будущее предопределено прошлым, об этом напоминают
Таро два разговора с людьми значительно старше себя. Первый разговор
состоялся в неопределенном «прошлом», когда мальчик беседует с пациентом
туберкулезной больницы. Таро жалуется, что он такой несуразный потому
что в его прошлом случились некоторые негативные моменты, а старик
замечает, что Таро еще молод и у него впереди целая жизнь, в отличие от
пациентов этой больницы. Это им ничего не остается, кроме того, что
вспоминать о прошлом. Второй разговор был на террасе синтоистского храма
с отцом Мияко, ныне синтоистским служителем.
Таро
думает, что Мияко – реинкарнация его сестры, однако, Камагусу говорит,
что даже если реинкарнация и существует, то все равно каждую жизнь
переродившемуся приходится проживать заново, как одну-единственную.
Поэтому,
авторы говорят, что несмотря на логическую взаимосвязь и
последовательность тех или иных поступков, будущее человека все равно
находится в руках самого человека.
Старшеклассники,
которые издеваются над слабыми школьниками, необязательно должны играть
роль «злодеев». Масаюки может все также третировать одноклассника,
чтобы списывать домашние задания и бояться высоты. Как заявляет он сам,
факт гибели человека по его вине навсегда останется с ним, но он может и
должен сделать из этого какие-то положительные выводы.
Вместе
с тем, внешние обстоятельства сложились так, что у Таро появился
значительный стимул и возможность с помощью профессионалов окончательно
изжить и переработать полученную в детстве травму и найти способ жить
дальше более сильным, эмоционально и физически.
Поэтому,
с одной стороны, мы те, кто нас окружает, с другой стороны, мы можем
привлекать к себе как врагов, так и сторонников; ведь именно Масаюки
собрал трех непохожих подростков, полагая, что все они имеют негативный
непроработанный опыт, который их и объединяет первоначально. Но если бы
Масаюки «не сбежал» из старой школы в Токио, как утверждает в одном из
эпизодов Макото, то каждый продолжал бы мучиться своими страхами в
одиночку.
Так что может быть создание этого аниме так называемая «судьба», а может быть удачное стечение обстоятельств.
ПС. Лично у меня это аниме вызвало аналогию с аниме "Ночь на Галактической железной дороге"; то, которое с котиками.
Интересное
звуковое оформление, множество визуальных религиозных образов,
"космический взгляд с высоты" на происходящее, смешение обыденного и
фантастического.
всем здравствуйте. хочу серьёзных отношений, мне 18 лет не было отношений. не понимаю как люди находят себе пару. я девушка если что, дайте, пожалуйста, совет
Гоночные игры давно живут по негласному правилу: автомобили должны быть безупречны, а все вокруг них – опционально. Forza Horizon 6 довела этот принцип до какого-то другого уровня сумасшествия, где фотореалистичные суперкары соседствуют с катсценами, которые выглядят хуже, чем вступление оригинальной Forza Horizon двенадцатилетней давности.
Сравнение вступительных роликов двух игр наглядно показывает разрыв. В первой Forza Horizon 2012 года персонажи и постановка выглядели скромно, но гармонично для своего времени. В шестой части серии модели персонажей и качество анимации в катсценах настолько уступают всему остальному в игре, что контраст бросается в глаза моментально. Вишенкой на торте стало качество озвучки вступительной сцены с персонажем Мэй – голос звучит так, будто запись велась через видеозвонок.
Масштаб работы над автомобилями при этом поражает. Для Forza Horizon 4 и 5 Playground Games нанимала профессиональных автомобильных фотографов, которых отправляли по всему миру – в музеи, к производителям, на частные коллекции. Каждую машину фотографировали примерно с тысячи ракурсов, изнутри и снаружи, чтобы затем использовать снимки для моделирования и текстурирования. От классических Ford Model T и маслкаров до Honda Civic 90-х и современных гиперкаров – все документировалось с маниакальной тщательностью.
Главная претензия к Forza Horizon 6 – даже не качество роликов, а невозможность их пропустить. Ни вступительные сцены, ни промежуточные диалоги, ни даже короткие вставки при обнаружении амбарных находок не поддаются этому. Для игры, где катсцены занимают от силы процент общего времени, это решение выглядит особенно абсурдно. Переигрывать миссию ради трех звезд и заново смотреть трёхминутный неинтерактивный пролог с двумя врезками – испытание для нервов.
При этом сама Forza Horizon 6 получает высокие пользовательские оценки на Metacritic. Машины управляются отлично, графика и производительность на максимальных настройках впечатляют, а открытый мир Японии затягивает. Проблема исключительно в диссонансе: Microsoft с триллионными ресурсами выпускает флагманский эксклюзив, где геймплейная часть сделана на высшем уровне, а все вокруг нее – от персонажей до бесполезных и раздражающих диалогов радиоведущих – будто собрано по остаточному принципу. Радиоведущих хотя бы можно отключить в настройках звука.
Европейское космическое агентство (ESA) в понедельник вечером запустило ракету Vega-C с космодрома Куру во Французской Гвиане. На борту находился аппарат, который должен кардинально расширить наше понимание космической погоды. Миссия, разработанная совместно ESA и Китайской академией наук, готовилась более десяти лет.
Аппарат Solar wind Magnetosphere Link Explorer, сокращённо SMILE, представляет собой спутник дистанционного зондирования, созданный для получения первых глобальных снимков магнитного пузыря, окружающего Землю.
Эта область, называемая магнитосферой, служит щитом от солнечной и космической радиации. Когда Солнце выбрасывает мощные потоки заряженных частиц – будь то солнечные вспышки или корональные выбросы массы – они взаимодействуют с магнитосферой и вызывают геомагнитные бури.
Такие бури способны нарушать работу электросетей, спутниковой связи и других критически важных систем, от которых зависит современная цивилизация. Беспрецедентный обзор магнитосферы, который обеспечит SMILE, должен помочь учёным лучше понять природу этих бурь и научиться прогнозировать их последствия.
Мы вот-вот увидим то, чего никогда не видели раньше – невидимую броню Земли в действии. С помощью SMILE мы раздвигаем границы науки, стремясь ответить на важнейшие вопросы, остававшиеся загадкой с тех пор, как более семидесяти лет назад мы обнаружили, что Земля находится внутри гигантского магнитного пузыря.
SMILE отделился от четвёртой ступени Vega-C примерно через 57 минут после старта, после чего успешно развернул солнечные батареи.
Ракета вывела аппарат на орбиту высотой около 706 километров над Землёй, однако в течение следующего месяца спутник израсходует порядка 1 350 килограммов топлива, чтобы подняться на высокоэллиптическую научную орбиту.
В наивысшей точке орбиты аппарат будет находиться более чем в 121 200 километрах над Северным полюсом, достигая этой отметки раз в двое суток. Это примерно треть среднего расстояния между Землёй и Луной.
С такой позиции SMILE сможет вести круглосуточные глобальные наблюдения за магнитосферой, фотографировать полярные сияния и одновременно проводить прямые измерения солнечного ветра и магнитных полей.
Рентгеновская камера спутника создаст первые в мире рентгеновские изображения магнитосферы, показывая, как заряженные частицы солнечного ветра возмущают магнитный щит Земли. Ультрафиолетовая камера SMILE при этом будет непрерывно наблюдать за полярными сияниями на протяжении 45 часов подряд.
Научный директор ESA Кэрол Манделл на предпусковой пресс-конференции, сказала:
Впервые в истории мы сможем понять причинно-следственные связи. Это критически важно с научной точки зрения, но ещё важнее то, что современная жизнь очень сильно зависит от нашей космической инфраструктуры.
Изначально запуск SMILE планировался на 2021 год, однако миссию неоднократно откладывали из-за технических проблем и последствий пандемии COVID-19. Теперь, когда спутник наконец вышел на орбиту, полноценный сбор данных должен начаться в июле. В ближайшие недели команда миссии развернёт штанги приборов, откроет крышки камер и убедится, что все инструменты SMILE работают штатно.
По мере того как общество становится всё более зависимым от технологий, уязвимых перед космической погодой, понимание геомагнитных бурь приобретает особую значимость.
В случае успеха SMILE поможет учёным точнее предсказывать подобные события и готовиться к их последствиям заблаговременно.
Департамент транспорта Калифорнии (Caltrans) изучает концепцию скоростных автобусов, способных развивать скорость до 225 км/ч. Исследования ведутся уже как минимум год, а недавно тему обсудили на специальном вебинаре.
Пока строительство многострадальной калифорнийской высокоскоростной железной дороги продолжает буксовать, штат рассматривает альтернативный вариант – выделенные автобусные полосы и станции вдоль существующих автострад. Маршруты должны связать крупнейшие агломерации штата: Сакраменто, район залива Сан-Франциско, Лос-Анджелес и Сан-Диего.
Междугородние поездки на автобусе могут стать привлекательным и доступным способом перемещения между калифорнийскими агломерациями.
Один из предложенных маршрутов позволил бы добраться из Сан-Франциско в Лос-Анджелес примерно за 3 часа 12 минут при скорости около 190 км/ч. Сейчас это расстояние в примерно 610 км на прямом рейсе автобуса Greyhound занимает от семи с половиной до девяти часов.
Исследователи изучают зарубежный опыт, в частности систему скоростных автобусов O-Bahn в Аделаиде (Южная Австралия) и нидерландский прототип Superbus. Цель – понять, насколько подобные решения применимы к калифорнийским условиям.
Предварительный обзор, опубликованный в прошлом году, показал, что реализация потребует масштабной модернизации инфраструктуры. Калифорнийские автострады сейчас рассчитаны на скорости до примерно 137 км/ч – ограничения связаны с дальностью обзора и устойчивостью дорожного покрытия.
Помимо дорожной инфраструктуры, понадобятся серьёзные технологические новшества: аэродинамические автобусы, системы связи "транспорт-всё" (V2X), автоматизированное управление и продвинутые тормозные системы.
Несмотря на сложности, Caltrans считает идею как минимум теоретически осуществимой. "Несмотря на значительные инженерные препятствия, концептуально возможно безопасно эксплуатировать автобусы на высоких скоростях в контролируемых условиях", – говорится в обзоре.
Однако реальная реализация требует поэтапного подхода, существенных инвестиций в инфраструктуру, технологии и тщательной проверки через полевые испытания.
Скоростные автобусы рассматриваются не как замена железнодорожному сообщению, а как дополнение к нему.
Стоит отметить, что в прошлом году администрация Трампа отозвала 4 миллиарда долларов федерального финансирования калифорнийского скоростного поезда из-за срыва сроков и растущих расходов.
Сам железнодорожный проект был одобрен избирателями ещё в 2008 году как 1300-километровая система, связывающая север и юг штата поездами со скоростью до 350 км/ч. Изначально стоимость оценивалась в 33 миллиарда долларов с завершением к 2020 году, но после многолетних задержек смета превысила 100 миллиардов.
Однако, штат не отказывается от железной дороги. Строительство продолжается на начальном 190-километровом участке между Фресно и Бейкерсфилдом в Центральной долине Калифорнии. Учитывая бюрократию и типичную для американцев реакцию "только не у меня на заднем дворе", есть вероятность, что трассу закончат только к середине века.
