Аниме-сериал "Ковбой Бибоп" считается одной из лучших картин в истории анимации. Он выпущен в 1998 году и получил огромную популярность не только в Японии, но и по всему миру. Сюжет подкупает своей оригинальностью, персонажи неотразимы, а зритель погружается в атмосферу будущего, где космическое пространство соприкасается с криминальным миром.
История разворачивается в недалеком будущем, где жизнь человечества кардинально изменилась. Основные герои - межгалактические охотники за преступниками - Спайк Спигел, Джет Блэк, Фэй Валентайн и Эд (Эдвард Вонг Хау Пепелачичок Ив), проводят дни, пытаясь найти и поймать преступников, позволяя себе при этом нестандартные и полностью непредсказуемые действия.Заманчивое в этой истории то, что каждая серия представляет собой отдельное приключение, которое, тем не менее, вписывается в общую концепцию сериала. Каждый эпизод - это отдельная история, но без проблем вливается в общий сюжет. К тому же, разнообразие эпизодов неизмеримо: от детективной истории до экшн-драйва.
Отличительная черта "Ковбой Бибоп" - это эстетика старого голливудского кино и оригинальная смесь разных стилей. У сериала есть тонкая грань между прекрасным и экзотичным, где каждая серия является своеобразным фильмом-шедевром, продуманным в мельчайших деталях.Увлекательный сюжет, сочные персонажи и потрясающая музыка создают неповторимую атмосферу межгалактической одиссеи. Аниме-сериал завораживает не только с первых минут просмотра, но и заставляет задуматься о главной теме - о жизни и смерти. Однако, хотя сериал рассказывает историю о нелегкой судьбе охотников за преступниками, в сердце сюжета скрыта нить тонкой мистики. Встречи с парижскими гангстерами, хакерами и даже вампирами делают "Ковбой Бибоп" по-настоящему непредсказуемым и уникальным.
Невозможно не увлечься этим сериалом, ведь картины с такой глубиной и страстью встречаются не так уж и часто. Сценаристы и режиссеры создали неповторимый мир, который так легко передается еще и благодаря потрясающей анимации.Неожиданные повороты событий и разнообразие жанров делают "Ковбой Бибоп" настоящим шедевром анимационного искусства.
Но что же делает этот сериал особенно привлекательным для зрителей? Ответ прост - это его атмосфера. Каждая серия пронизана таинственностью и загадочностью, что создает поистине завораживающий эффект. Персонажи имеют свои секреты и темные прошлые, которые постепенно становятся ясными для зрителя. Каждый из них имеет свои цели и мотивы, и именно их развитие и взаимодействие делает сериал таким увлекательным. Сюжет "Ковбой Бибоп" остается непредсказуемым и интересным до последних минут. Он умело подкидывает загадочные намеки и скрытые сюжетные дуги, которые зритель может только предполагать. Эта неизвестность и интрига подогревают интерес к аниме, а также заставляют задуматься о других загадках и приключениях, которые могут раскрыться в других произведениях.
В итоге, "Ковбой Бибоп" не просто аниме, а настоящая жемчужина, которая оставит незабываемые впечатления у каждого зрителя. Его прекрасно проработанный мир, уникальные персонажи и увлекательный сюжет делают его невероятно притягательным. Погрузившись в эту удивительную историю, вы точно не сможете остановиться на одном аниме, ведь такой мир полон еще неизведанных приключений.
Если вы хотите узнать больше об аниме и поделиться своими мыслями, присоединяйтесь к нашему чату-обсуждению других фантастических произведений! Мы с радостью ждем вас и готовы поделиться своими впечатлениями и рекомендациями. Он будет ниже:
Аниме "Vampire Hunter D" - это одна из тех картин, которая оставляет за собой незабываемые впечатления и манит глубже исследовать жанр анимации. Эта история оказывает настоящий эффект холодной дрожи, заставляя мурашки пробежать по телу и сердце биться сильнее, когда герой становится на пути потусторонних сил.
Сюжет "Vampire Hunter D" разворачивается в постапокалиптическом будущем, где миром правят вампиры и другие монстры. Основной герой, Ди, оказывается сиротой демонического потомства со смешанными кровями: полукровка человека и вампира. Его уникальные способности и меч, описание которого настолько великолепно, что притягивает внимание с первого кадра, делают его наёмным охотником на вампиров.
В первых сценах фильма зритель погружается в мрачный и угрожающий мир, где страх и смерть становятся повседневной реальностью. Графическое оформление аниме впечатляет: природа здесь жива, ярка и душевно красива. Образы персонажей совершенно необычны и характерны для жанра, подчеркивая всю неловкость главного героя.
Но именно главный герой вызывает глубокие эмоции и привлекает внимание. Физическая мощь и красота Ди в сочетании с его великолепными способностями создают непреодолимую фигуру, которой невозможно не восхищаться. За своей суровой маской Ди скрывает глубокие чувства и трагическую прошлую жизнь, которые раскрываются постепенно во время сюжета. Он становится олицетворением всего сильного, но одновременно уязвимого в человеке.
Опасности и битвы на жизнь и смерть ждут Ди на каждом шагу, и это неизбежно привлекает внимание зрителя. Тёмные тайны, раскрываемые в фильме, оставляют ощущение множества значимых подробностей, которые так и хочется обсудить вместе с другими любителями аниме. Ужас, мрачность и невероятная смертельность мира "Vampire Hunter D" становятся объектом тщательного анализа и обсуждения.
Но главное, что делает "Vampire Hunter D" привлекательным для аудитории, - это его прекрасное качество и глубокий смысл. Фильм не гонится за кровавыми эффектами или жестокостью, его главное достоинство - в исключительной способности рассказать захватывающую историю о любви, потерях и "человечности". В нашем чате ниже буду рад обсудить другие подобные картины.
Есть фильмы понятные и нет. Есть фильмы успешные и нет. Есть короткие, длинные, дорогие, дешевые - множество. Есть фильмы ценные, и об одном из таких пойдет речь.
Время чтения 10 минут
В суммарном итоге, сквозь призму времени, ценностью фильма для зрителя и истории является изменение мировосприятия после просмотра; изменение эмоций такое, что, при необходимости, не составит труда определить источник изменения. Мы не должны оставаться такими же по эмоциональному багажу, какими были до просмотра фильма.
Сегодня празднует 17-летие выхода в свет фильм "Царство Небесное" Ридли Скотта (2 мая 2005 года), для которого я четко могу поставить источник эмоций "полюбить исторические фильмы".
Дисклеймер: для просмотра рекомендуется однозначно и категорически только режиссерская версия фильма (на 45 минут длиннее прокатной, 3.09м).
Фильм довольно известный и из всех моих постов (трех, хах) по разборам самый понятный. К счастью или сожалению, в любой подборке есть "самые" фильмы - самый понятный и непонятный, самый простой и сложный... Этот простой, но интересный, недооцененный и недопонятый аудиторией относительно истории персонажей, о чем ниже.
Сегодня мы разберем, почему крестоносцами окажутся совсем не те, кто нес крест, почему перевод названия немного некорректен и почему по итогу истории благодать обретут совсем не святые люди. Но обо всем по порядку.
Хотя какое к черту по порядку. Батальные сцены! Это раз и навсегда.
Вы только посмотрите на эту красоту, как это снято.
Практически со 100% гарантией можно сказать, что есть исторические баталки ДО Царства и ПОСЛЕ.
Ощущение, что Ридли много раз пересматривал штурм Хельмовой Пади и Спартака, одновременно с Освобождением и Лоуренсом Аравийским, при этом смотал в будущее и посмотрел конец 6 сезона Игры Престолов, в итоге создав такую бесподобную красоту (а, возможно, наоборот, Сапочник вдохновлялся баталками Ридли). Серьезно, посмотрите ради 30 минут в общей сложности сцен сражения. Красота неописуемая.
Судя по фильмографии, основополагающая роль в этой красоте - это заслуга Артура Макса, художника-постановщика, который сотрудничал с Ридли во всех фильмах за последние 25 лет, начиная с Солдата Джейн (да, это тоже Р. Скотт). А тут и Гладиатор и Марсианин и Черный Ястреб и Последняя дуэль - чувствуете масштаб?
Далее, музыка. Изначально саундтрек должен был писать, вот сюрприз, Ганс "наше все" Циммер. Однако, он ушел в Мадагаскар (2005), а роль композитора принял Гарри Грегсон-Уильямс, ушедший с Мадагаскара. Такая вот ирония судьбы.
Циммер, без сомнения, сделал бы фильм еще лучше (возможно, в будущем будет серия разборов именно влияния музыки на фильм, что скажите?), но и Гарри не оплошал. Не сказать, что есть в саунде что-то сверхневероятное, кроме пары запоминающихся моментов, но в целом все к месту. Стилистика, размеры, наполненность - в тему. Это не Фонтан, и не Властелин колец, где музыка стоит на одной ступени с художкой, режиссурой и историей, но и не апокалиптичный провал, типа Принца Персии: Пески времени, где Гарри вчистую слил по сравнению с саундреком к оригинальной игре 2003 года, музыку к которой написал Стюард Чатвуд.
В чем фильм сильно провалился, так это в сценарии. Даже не так, не провалился в самом сценарии, он в целом хорош, а провалился в том, как сценарий был обрезан и в итоге недосказан: перед релизом в кинотеатрах окончательный монтаж был нещадно сокращен продюсерами, например полностью исчезла история о сыне Сибиллы, а она имеет бесконечно важное значение в фильме.
Сценарий написал Уильям Монахэн, автор, например, Отступников (лауреат Оскар) и Совокупности Лжи. Сценарий изначально занял 260 страниц (напоминаю, в Голливуде принято писать сценарий из размера 1 страница = 1 минута экранного времени. Поэтому, когда какой то режиссер говорит, что у него сценарий перед началом съемок был на 100 страниц, для нас это значит 1 час 40 мин предполагаемого времени фильма), а это, на минуточку, 4 почти с половиной часа экранного времени.
Царство Небесное вышло в непростое время, после Властелина Колец и Трои, поэтому не могло взять аудиторию ни хронометражом, ни супер-эпик-древнеисторической темой. Ему была бы уместна, например, трилогия, где фильмы бы шли 2-2.5 часа (фильм, кстати, прекрасно делится на такие четкие и оконченные части: до прибытия Балиана в Иерусалим, до смерти Короля и разбития армии Ги де Лузиньяна, ну и до окончания событий фильма). Потенциала сценария на это хватает.
Кратко по актерам и фабуле сюжета:
Южная Франция. 1184 год. Барон Готфрид Ибелинский прибывает в одну из деревень, где у кузнеца Балиана умер сын, а жена наложила на себя руки. Готфрид вспоминает свою молодость и рассказывает Балиану, что он его отец. Видя, что больше во Франции Балиана ничего не держит, Готфрид предлагает ему поехать с ним в Иерусалим и начать жизнь заново.
Салах-ад-Дин (Саладдин) (Гассан Массуд, он реально сириец, прям настоящий). На нем еще будет акцент ниже, это 100% попадание актера и роли и не только.
Король Иерусалима Балдуин (актер предпочел не включать свое имя в титры, тк все его сцены сняты с маской. Вам будет нетрудно найти, кто же все-таки исполнил эту роль, хотя это не является прям большой тайной и особого значения для дальнейшей информации не имеет)
Остальной актерский состав в целом играет роль "сцены" и роялей из кустов, то есть выступает двигающими элементами истории, не более того. Есть там прекрасно отыгранные роли, например, Брендан Глисон, но ради только игры мы останавливаться на таких моментах не будем.
Исторические неточности и допущения тоже остаются за краем повествования, тк не имеют значения для цели поста.
Главная тема этого разбора в становлении "царства небесного" в мире и сердцах людей.
Как было написано в начале, перевод "Царство небесное" не совсем корректен и, после всех лет изучения и просмотров, видется, что название должно быть "Царствие небесное".
Объясняю. В христианстве существует понятие "царства небесного", у него не так много трактовок, нам важны две: первая, это царство божие на земле, то есть прям государство, столица, власть (в идеале на ВСЕЙ земле), и вторая трактовка - царство как понятие духовное (Апостол Павел говорил: «Царствие Божие не пища и питие, но праведность и мир и радость во Святом Духе» (Рим. 14:17)
В английском языке значение Kingdom of Heaven (Царство Небесное) довольно однозначно, однако в переводе на русский язык понятие kingdom имеет переводы и как царство и как царствие. И если в первом случае царство означает нечто физическо-настоящее, типа правления справедливого бога на земле, то второе - царствие - понятие сугубо нематериальное и духовное.
Если простыми словами, "царствие небесное" означает праведность, добродетель, благородство и бескорыстную помощь страждущим, идущие от души, от духа, то есть поступки, не являющиеся пустыми, напускными действиями.
После это информации переходим непосредственно к сути.
Фильм не про завоевание крестоносцами Иерусалима во славу Бога и не про обратное взятие арабами его во славу Аллаха - Иерусалим десятки раз за все время крестовых походов переходил из рук в руки.
Фильм про попытки создания "царства (царствия) небесного", то есть обретения духовного мира и благодетели персонажами сквозь фабулу сюжета. Опять же, как и в Фонтане, арки развития персонажей работают на фоне истории и при желании могли бы быть перенесены в другое место-время.
Крестоносцы, религиозные фанатики, оказались по итогу фильма силой, движущей историю в противоположную от благодетели сторону. Балиан и Сибилла, как и Готфрид, как и Балдуин и Салах-ад-Дин - силой, движущей в сторону благодетели. Чего только стоят кадры входа Саладдина в главный дворец правителя Иерусалима, на которых он аккуратно обходит фигуру креста на полу.
Или как он поднимает и ставит на стол христианский крест. Вот вы представьте, 12 век, победитель войны за главный религиозный город, символ всего мира, предводитель всех мусульман, не гнушается и, без показухи и какой-либо необходимости, поднимает и ставит на место символ религии, которая по идее является ему и его подданным враждебной.
Считаю это одним из самых сильных, если не сильнейшим, моментов в фильме. И очень сильным именно с точки зрения режиссуры. Казалось бы, ЗАЧЕМ включать эти кадры в фильм? Показать, что победитель благороден? Он и так отпустил людей из побежденного города и сам перед этим предложил переговоры. Показать, что религия не имеет ничего общего с верой? Возможно, да.
Поэтому было акцентировано внимание на актере, Гассане Массуде, сыгравшем роль Саладдина. Сознательно или нет, по наводке режиссера он играл или что-то вносил от себя, но с первого взгляда ему веришь. Веришь и в военные навыки и в переговорческие. А после сцены с крестом - окончательно убеждаешься, что это человек веры. Не религии. Веры.
Аналогично Сибилла. Ее героиня в процессе фильма переходит от человека религии к человеку веры. Еще раз - без режиссерской версии тут делать нечего.
Поэтому такое название поста. Это кино проводит нас по лезвию ножа, по тонкой границе между верой и религией, позволяя шагнуть и в ту и в другую сторону. Куда обратно возвращаться - каждый решает сам. А режиссер свой выбор сделал, как и я: важно то, что внутри, а не снаружи. Важна вера, есть она или нет, в Бога, в Богов, важен сам факт наличия и использования самобытийного "Я" - ибо без него все вокруг превращается в фарс и уничтожает человечность в человечестве.
Важно ощущать в себе нечто большее, чтобы создать что-то снаружи, а не создавать что-то снаружи, чтобы заполнить пустоту внутри. В этом отличие веры от религии.
В итоге фильма "верующими" по описанным выше признакам оказались все обозначенные герои: Годфри, Балиан, Сибилла, Салах-ад-Дин. И еще несколько персонажей, предлагаю открыть их самостоятельно.
Неверующими оказались те, кто использует веру лишь как источник власти посредством религии, назначенные самим Господом и всей Церковью (с их же слов) крестоносцы высокого ранга, такие как Ги де Лузиньян и Рене де Шатийон, Епископ Иерусалима и даже священник, брат Балиана, укравший крест с тела его жены в самом начале фильма в режиссерской версии.
А благодетель, то есть состояние внутреннего умиротворения и спокойствия обрели Балиан и Сибилла. Кстати, по ходу фильма, различные предложения Балиану вплоть до стать королем Иерусалима чем-то перекликаются с искушениями в виде 7 грехов.
Поэтому фильм находится в списке ежегодников, он стоит того, чтобы быть напоминанием о человечности. Как оказалось, многое от Ридли Скотта находится в этом списке, а мы его хаяли за Прометея и тд). В будущем, надеюсь, будет еще несколько разборов его фильмов (кроме серии Чужого, уж извините).
Ридли Скотт - это очень неоднозначный режиссер, не попсовый, но и не скатывающийся в голимый артхаус. Кажется, что он снимает для зрителя. Просто зритель не всегда его понимает.
17 летний фильм, который поднял планку батальных сцен и разворошил (насколько это удобно для не слишком-то подкованной аудитории) вопросы веры и религии, "Царство Небесное" - тому подтверждение.
У него есть все, чтобы понравиться аудитории и в то же время нет ничего, за что его бы полюбили. Поэтому моя работа в том, чтобы донести этот фильм до вас - смотрите с удовольствием, но только режиссерскую версию. Потому что без этих 45 минут непонятно будет вообще ничего и сюжет для вас окажется тупым, скомканным и притянутым за уши.
Что для тебя Иерусалим? - Ничто... И весь мир!
PS Моим 52 подписчикам, вы чего творите - спасибо за интерес к теме, надеюсь продолжить и закончить серию этих постов таким образом, что она окажется всем полезной. Смотрите кино больше и чаще)
PSS Читатели могут не разделять мнение автора насчет любых оценок, приведенных в данном посте, поэтому автор с прискорбием сообщает, что у каждого мнения есть обоснование, которое может быть приведено в комментариях, если прям сильно припекает, и обсуждено в порядке живой очереди. Спасибо.
Пока всяческие анимешные блогеры составляют свои «ТОП-10 лутшых онимэ фильмов», хотелось бы вспомнить некоторые полнометражные аниме, которые не снискали особой популярности и довольно редко обсуждаются сообществом.
Так что никаких Миядзаки, Синкаев и Хосод. Выбирала аниме по количеству просмотров на Шикимори (как русскоязычном аналоге МАЛ) и по собственному вкусу, конечно. Присутствуют самые разные жанры.
Кадры взяты также с Шики.
Понятное дело, эти фильмы не тягаются с классикой по определённым причинам: где-то не очень качественная графика, где-то странные сюжетные ходы, что-то забывается вскоре после просмотра, а где-то просто специфический авторский стиль. Но они всё равно стоят просмотра.
Это аниме наверняка известно поклонникам Масааки Юасы, но для рядового зрителя название ни о чём не скажет.
Стиль Юасы (режиссёр Ping Pong, Yojouhan Shinwa Taikei, Devilman: Crybaby) легко узнаваем, и в данном фильме также присутствует. Это аниме — безумно динамичное приключение, наполненное духом молодости и эмоциями.
Завязка довольно проста: парень желает отношений с девушкой. Но банальными решениями автор не страдает, так что скучно не будет.
Историческое аниме о буднях дочери известного художника Хокусая. По большей части это слайс в духе Usagi Drop с редкими драматическими моментами и юмором. Немного напоминает фильмы студии Гибли и однозначно заслуживает большего внимания, чем у него есть сейчас.
О, этот фильм — истинный оргазм для глаз. Не понимаю, почему все приводят в пример визуального качества Акиру, когда годом ранее вышло «Крылья Хоннеамиз». Каждый кадр здесь — произведение искусства и пример качественной работы аниматоров. Эту полнометражку можно считать дебютной работой студии Gainax, так что их фирменный стиль вы наверняка заметите.
Сюжет здесь совсем не детский: он о науке, вере и немного о политике, так что фильм довольно медленный и может показаться скучным. Но ему однозначно стоит уделить время.
Фильм про двух школьниц выступит контрастом предыдущему. Пусть вас не обманывает название «Дело об убийстве», это самый настоящий слайс с простенькой детективной линией, где девочки дурачатся и совершают глупые поступки. Однако героини созданы настолько живыми и забавными, что аниме пролетает незаметно.
Вероятно, вы в недоумении посмотрели на скриншоты и решили, что я втираю какую-то дичь. Да, у фильма есть один огромный недостаток. ПРОСТО. КОШМАРНЫЙ. ВИЗУАЛ. Здесь использована халтурная ротоскопия и лениво обмазанные фотографии в качестве фонов. Но если вас это не смутит, то можете приятно провести время за просмотром.
Очень атмосферный фильм с прекрасным саундтреком. Мистика в мире будущего. Стильные персонажи и мрачные улицы. Блюз и ещё раз блюз. Не хватает только раскрытия одного из основных персонажей, но смотреть аниме всё равно интересно. А ведь могло бы стать классикой.
Это трэш. Не удивляйтесь, что у аниме такой низкий рейтинг, ведь оно про уродов, мудаков и извращенцев. Однако интересным его сочтут те, кто перечитал всего Дзюндзи Ито и не знает, чем бы ещё пощекотать нервишки. Но я же обещала разные жанры.
Качество у фильма весьма сомнительное, и рекомендовать я его буду только любителям нелепой и местами угарной мерзости. Не только же мне страдать...
На удивление, у этого фильма просмотров много, так что я его включила в список только потому, что НИ РАЗУ не встречала где-либо упоминаний. Ни в подборках, ни в комментариях, ни во всяких «посоветуйте аниме».
Если вы хотите красивого самурайского экшена без претензий на глубокий сюжет, то вам это аниме должно понравиться.
25 лет назад вышел фильм Контакт режиссера Роберта Земекиса (Назад в будущее, Изгой...), признанный НАСА вторым в списке самых достоверных научно-фантастических фильмов.
Примечательно, что фильм снят по одноименной книге Карла Сагана, известного популяризатора науки и при написании сценария команда пользовалась услугами Кипа Торна, который в 2014 году помог Кристоферу Нолану с физикой в великом Интерстелларе.
Если ранее фильм попадался на глаза и оценивался в силу малого возраста чисто с фантастической точки зрения в плане реализации спецэффектов, космических путешествий и всего неизведанного, с бесконечным стремлением человечества убедиться, что мы не одни во вселенной, то последний случайный просмотр кардинально поменял мнение о смысле и идее фильма.
Кратко о сюжете (без спойлеров): радиоастроном Элли Эрроуэй занимается изучением сигналов из космоса, имеющих шанс быть посланиями внеземного разума (аналог SETI) и однажды находит такой сигнал. Некая внеземная цивилизация, помимо основных математических функций, подтверждающих соразмеримую с земной логику, передает технические данные устройства, позволяющего перемещаться по космосу. Его строят и ...
И далее рекомендуется смотреть.
Фильм размеренный, классический Земекис эпохи Изгоя (он, кстати, не с первого раза согласился снимать, а когда согласился, то выдвинул ряд условий: самостоятельный подбор артистов и невмешательство со стороны студии в окончательный монтаж.
Есть местами спецэффекты, которые даже 25 лет спустя или выносят мозг или выглядят все еще прекрасно и свежо (хотя есть и откровенно заметные сцены, но не забываем - 1997 год)
Но все это не имеет значения, или существенно теряется на фоне последней четверти фильма, в которой (спойлер) Элли объясняет свое путешествие через червоточину.
А изюминка в том, что в фильме есть герой Метью Макконахи по имени Палмер Джонс, который является кем-то вроде советника президента США (ессно) по религиозным вопросам и у них с Элли с самого начала не заладилось в плане религии и атеизма (зато в другом заладилось), тк один - верующий, а второй атеист. Нетрудно догадаться, кто есть кто.
Одним из пунктов отбора кандидатов на полет в червототочину ( контакт с другой цивилизацией) была необходимость представления интересов как можно бОльшего процента человечества. А так так большинство человечества (в фильме говориться о 99.5%) является верующими, а Элли - ученый и атеист, то она не стала финальной кандидатурой на путешествие. Как она все таки оказалась там и вернулась - велкам смотреть)
В итоге, возвращаясь к объяснению. В момент рассказа о путешествии у Элли не оказалось никаких доказательств, кроме ее слов. И пытаясь объяснить пережитое она оперирует понятиями пережитого опыта и веры, словно представитель религии. На это акцентировано несколько кадров с Палмером (М. Макконахи), на которых режиссер фактически в лоб указывает, что в словах Элли звучит та же риторика, что и в словах священников и пропагандистов религии.
Иными словами, ученый-атеист при описании пережитого опыта, у которого нет доказательств, рассуждает как глубоко верующий человек. И это только по одной причине - она пережила этот опыт в своих чувствах, неважно каким образом этот опыт через нее прошел. Аналогично, видимо, как пытается показать Земекис, переживают свой внутренний опыт верующие люди - у них есть эффект от пережитого и не важно, каким образом он появился.
Поэтому у поста такой заголовок. Фильм далеко не о путешествиях по времени-пространству или знакомству с внеземными цивилизациями. Как и Гаттака, кстати.
Антураж космической научной фантастики служит лишь сценой, если хотите, "зеленым экраном", на котором разворачивается история о противоположно стороне реальности - о вере и религии.
Считаю это большим искусством, ТАК рассказать подобную историю.
А Контакт, как и Бегущий по лезвию, со временем оказался только глубже и крепче, разговаривая с нами метафорами и аллегориями, иносказательно рассказав красивую историю, написанную еще в 1985 году.
Карл Саган не дожил до фильма, скончавшись в 1996 году, за несколько месяцев до премьеры.
В финальном кадре осталось посвящение ему.
"Мы во вселенной не одиноки"
PS Весь пост за 3 минуты видео (читайте титры, там точнее чем в переводе)
По сюжету грузовой корабль «Деметра» терпит аварию на неизведанной планете где-то в глубинах космоса. Новый мир кажется астронавтам завораживающим и прекрасным, но он таит в себе смертельную опасность. Чтобы выжить и вернуться домой, экипажу предстоит разобраться, как устроена жизнь на этой планете.
Герои 'Царства падальщиков' попадают в место, которое совсем не похоже на планету Земля и где каждое растение, каждое живое существо - это что-то невероятное и ошеломляющее. Для нас главная загадка состоит в причинах катастрофы, которые сценаристы неспешно раскрывают от серии к серии, тем самым повышая градус эмоционального сопереживания.
Стоит отметить, что это на самое легкое и приятное приключение, так как герои проходят через тяжелейшие испытания: их постоянно пытаются съесть, укусить, заразить и использовать в своих целях различные обитатели смертельно опасной фауны.
Самую страшную из них мы назвали Пандой
В сериале присутствуют как приятные глазу кадры красивой природы, так и омерзительные сцены насилия и страданий. Но это потрясающее зрелище, которое должен увидеть каждый любитель научной фантастики!
Этот фильм сломает ваш мозг за первые 10 минут. За последние 10 минут доломает то, что уцелело в начале.
16 лет назад Даррен Аронофски (Реквием по мечте, Черный лебедь, Ной...) снял очень неоднозначный фильм "Фонтан".
Чтобы был понятен дальнейший текст, следует понимать название фильма не как ванну для ВДВшников, а как Источник (в оригинале The Fountain, один из переводов - "источник").
Думаю, ни для кого не будет секретом, что у Аронофски отсутствует способность снимать простые и банальные картины, чего стоит только Реквием. А Фонтан в сумме своей переплюнул многие фильмы в своем роде, в том числе и своего создателя.
Причина остановки на этом фильме - глубина истории (которая, кстати, повлекла за собой непонимание аудитории и провал в прокате). Это просто зубодробительное действо, состоящее из трех параллельных историй, каждая из которых является переосмыслением другой.
Кратко об основном сюжете: врач-онколог Томас Крео (Хью Джекман) ищет лекарство от рака, чтобы спасти свою жену Иззи (Рейчел Вайс).
Вот и все. Ничего удивительного, казалось бы, стандартная драма. Если бы не два НО, такие, что при просмотре ощущение, что смотришь 3 фильма сразу.
Первое НО, это книга, которую пишет Иззи. И называется она, кто бы мог подумать, "Фонтан" (имеем в виду, что переводится как "Источник"). И сюжет в ней о поиске Древа Жизни, дающего бессмертие, чтобы спасти Испанию от власти жестокого инквизитора. И ищет его конкистадор, которого отправила в Южную Америку королева Испании.
Это второй сюжет, второе наложение в фильме. Для понимания последующего текста нужно запомнить, что (спойлер) Иззи не успевает дописать книгу. Перед смертью она много раз просит Томаса закончить ее, а он каждый раз отвечает, что не знает как.
Не смотревшие фильм читатели сейчас наверное уже обратили внимание на поразительное сходство актеров из основного и второго сюжетов)
Второе НО и третий сюжет, самая красивая в визуальном плане часть фильма (вообще без шуток, ЭТО смотрится на порядок круче всей современной графики даже спустя 16 лет).
Это путешествие человека в космосе к умирающей звезде с именем Шибальба. Путешественник летит в сфере, в которой кроме него растет умирающее Древо Жизни. И целью путешествия является слияние со звездой в момент ее смерти, чтобы оживить Древо Жизни.
И снова поразительно сходство актеров)
Все три сюжета идут в параллельном монтаже и с первого просмотра точно не разберешься. В моей коллекции это один из фильмов - ежегодников (пересматриваемых каждый год, такая вот болезнь). И каждый раз открывается что-то новое, какие-то тонкие, почти невидимые точки, пунктики, акценты. Не требуется даже особой абстракции от факта, что сюжет уже просмотрен и известен мозгу, постоянные маленькие открытия стабильно дают ощущение новизны.
Теперь, когда известна фабула, может возникнуть вопрос - а что такого в этом фильме, кроме тройной истории? Почему автор так акцентировал на нем внимание?
Самое главное, а это объяснение связи трех сюжетов, будет ниже. Пока несколько технических фактов.
Бюджет фильма составил...35 миллионов. А спецэффекты выглядят на 350. Причина проста: в целях экономии почти все космические спецэффекты сделаны съемкой химических реакций.
После осознания этого факта на ум приходит только "Аааа, вот оно что". Гениально, что удешевление спецэффектов сделало их практически совершенными и бессмертными. Реально, оцените, они бесподобны:
Второй факт, это музыка. Если вас пробирало от саундтрека к Реквиему по мечте, то от музыки Фонтана вы будете в не меньшем восторге (возможно даже где-то как-то слышали). Ведь написал ее Клинт Манселл, автор саунда к Реквиему.
Это одно из попаданий видео и аудио (как и Властелин колец, Гарри Поттер, Интерстеллар и тд) настолько сильных, что вместе получился симбиоз и резонанс, многократно усиливающий общее впечатление. Однозначно рекомендация, тем более саундтрек номинировался на Золотом глобусе в номинации "Лучшая музыка к фильму"
Ну и наконец, в чем же вынос мозга? Как ни банально, в метафоричности сюжета, в том как он интерпретирован. В том, как тройная сюжетная связка вывела обычную драму о любви, жизни и смерти на новый уровень, масштабировав восприятие картины до космических размеров.
Если основная история про спасение Иззи от опухоли понимается прямо, происходит в реальности, то две другие - это переосмысления Томасом и Иззи своих чувств в этот момент.
Книга Иззи, "Фонтан" (Источник) - это ее переживания по поводу своей болезни и возможной смерти, а образом конкистадора, ищущего Древо жизни (лекарство от болезни), является ее муж, Томас.
В книге Королева неоднократно просит конкистадора освободить Испанию от рабства. В метафоре рабство означает страх Иззи перед смертью, а инквизитор - это рак, опухоль.
В реальности, в основном сюжете, Иззи освобождается от страха смерти, этот момент отражен в приглашении Томаса погулять в один из дней, когда он напряженно ищет лекарство.
В конце сюжета, который успела написать Иззи, конкистадор наконец находит Древо Жизни, на этом ее история обрывается.
И остается разобрать третий сюжет, путешествие Тома к умирающей звезде.
В этом сюжете Том постоянно находится в пижаме. Причиной этому служит тот факт, что весь сюжет это сон (или сны) Томаса из первого сюжета. Путешествие к Шибальбе - это интерпретация поиска лекарства, умирающее Древо Жизни в его коконе-сфере - это Иззи, умирающая от опухоли.
В конце, в точке схождения всех сюжетов, Том последний раз разговаривает с Иззи (естественно, в воспоминаниях), которая просит его закончить книгу (вы же помните это, да?). В отличии от прошлых отказов, в этот раз он соглашается.
И тут происходит магия.
Том понимает, что рабство Испании в книге Иззи - это ее страх смерти, от которого она освободилась и освобождается от него сам.
Еще одно понимание - это невозможность и бессмысленность вечной жизни кого-то или чего-то одного. То есть, бессмертие имеет смысл, только если с кем то его разделить.
Поэтому он соглашается "дописать книгу", то есть закончить сюжетную линию Иззи, отпустить ее, приняв реальность.
И окончанием книги "Фонтан" из сюжета Иззи становится смерть конкистадора от сока Древа Жизни - конкистадор выпивает его, умирает, захваченный корнями дерева и на его "могиле" вырастают цветы (таким образом осуществляется мотив мифа о сотворении Мира майянским богом Первым отцом, о чем Иззи рассказывала Томасу в основном сюжете).
Одновременно в сюжете Тома Шибальба взрывается, потоки ее вещества объединяют тело Тома и умирающее Древо, от чего оно расцветает вновь.
Одновременно, в основном сюжете Томас закапывает семена дерева на могиле Иззи.
Таким образом закрываются сюжетные арки всех персонажей, каждый достигает своей цели: Томас, как основной персонаж, принимает реальность как есть, что его жена умерла, (дописывает книгу из второго сюжета) и продолжает жить дальше с памятью о ней внутри себя (слияние Древа и Тома из третьего сюжета)
Получился огромный пост. Как и смысловая нагрузка фильма) Если не заболела голова от чтения, то найдите фильм и посмотрите его. Он правда достоин.
PS Фамилия главного героя, Крео, с латыни переводится как "творить, я творю", а с испанского "я верю".
PSS Два моих подписчика, которые подписались после предыдущего поста, вы чего делаете, мне теперь сколько фильмов разбирать)
На этот раз в меню аниме, которые даже не обязательно понимать, чтобы они понравились. После просмотра будут мысли либо вида «вот это да, как красиво», либо «что за дичь я посмотрел?»
Думаю, это аниме многим знакомо, но хотелось бы напомнить о нём. Забавно, что в жанрах присутствует комедия, однако впечатление от просмотра остаётся довольно гнетущее, на мой взгляд.
Странное сюрреалистическое путешествие двух котиков, сестры и брата, на отношениях которых и сделан акцент (почему постоянно страдают котики, за что нам это, японцы?!).
Кстати, про эту же котовью семейку было аниме Кошачий Театр, гораздо менее известное. Оно совсем уж специфическое и чернушное. Да и Суп сделан качественнее.
Психоделический и жёсткий фильм о средневековых нравах, одержимости дьяволом и последствиях этого. Жан и Жанна любят друг друга и хотят жениться. Однако местный правитель насилует девушку, и после этого её жизнь становится очень тяжёлой. В отличие от своей знаменитой тёзки, Жанна разочаровывается в боге и принимает тёмную сторону. Предупреждаю, что в фильме очень много эротических сцен, и выглядят они весьма странно.
Это аниме 1973 (!) года, но оно выглядит потрясающе, хоть и довольно статично. Очень советую скачать отреставрированную версию (первые два скрина как раз из неё, а последний — из старой). Здесь присутствуют интересные визуальные решения, которые могут быть не очень заметны на первый взгляд, но повлияют на ощущения от просмотра. Например, анимированные сцены поначалу почти отсутствуют, но в каких-то моментах происходит просто вакханалия кадров и красок. А главная героиня выглядит как типичная модница семидесятых с пышной причёской и длинными ресницами, тогда как остальные персонажи вписываются в средневековый антураж.
Пожалуй, лучшее определение этого аниме — «своеобразно». Сложно подобрать подходящие слова для фильма про кошечку-космическую путешественницу, корпорации, оккультные общества и жертвоприношения. Самый настоящий артхаус, к тому же, с кучей отсылок к искусству в целом и кинематографу в частности (от Кубрика до Метрополиса).
Имеет два продолжения, но про них ничего сказать не могу, так как не смотрела.
Данное га-ниме более напоминает мрачновато-романтическую легенду и лично мне понравилось больше. В отличие от прошлого, оно выполнено в чёрно-белом цвете и смотрится таинственнее и мистичнее.
А Тилостома — это вид моллюсков. Похоже, что раковина в фильме принадлежит именно ему.
Тягучее и созерцательное аниме с огромным количеством библейских отсылок и символизма в лучших традициях Мамору Ошии. Неспешные похождения девочки, охраняющей огромное яйцо, и её спутника по мрачному неуютному миру. Просто череда ярких и пронзительных образов.
Именно то аниме, в котором проснулся фирменный стиль Симбо Акиюки (свёрнутые шеи и стоп-кадры прилагаются). Думаю, о его любви к сюрреалистичным и символичным образам знают все, но это аниме выделяется ещё и тёмной мистической атмосферой. Мрачно и красиво, но визуального искусства здесь гораздо больше, чем сюжета.
Кстати, в этом аниме один из лучших саундтреков Юки Каджиуры.
Одно из аниме, основанных на рассказах Кенджи Миядзавы. Я уже упоминала фильм про Гуско Будори по его произведению. Заодно советую биографическое аниме, затрагивающее фрагменты жизни писателя (тоже с котами!).
Этот фильм с одной стороны кажется детской сказкой, с другой же, для понимания всех аллегорий нужно хорошо так разбираться в религии. Хорошо, что и без этих знаний смотреть его интересно.
Это фантасмагорическое красочное путешествие двух друзей, Джованни и Кампанеллы, на поезде, идущем сквозь вселенную. Оно затрагивает много отдельных философских историй, похожих на притчи. Интересно решение нагнать саспенса там, где он вообще, казалось, не предполагается. Вот котик просто идёт за молоком, но этот поход превращается в какой-то тревожный хоррор, хотя ничего страшного не происходит.
В целом, впечатление фильм оставляет более мрачное, чем тот же «Гуско Будори».
П.С. Любопытно, что надписи в аниме выполнены на эсперанто. Никогда раньше не встречала такого.
Напоследок упомяну свежачок, который многие наверняка пропустили, посчитав, что это очередная срань про школьников со сверхспособностями. И первая серия даже может в этом убедить. Только вот дальше замечаешь, что способности отходят на второй план, а на первом оказываются взаимоотношения, взросление, становление характеров и истории разных людей.
Печально только, что во время просмотра появляется много вопросов, а вот ответов зритель практически не получит. Так что понять ВСЁ не выйдет, и не верьте тем, кто гордо заявляет, что понял ВСЁ. Но, возможно, это и не нужно?
Отдельно хочется обратить внимание на потрясающий сочный визуал, напоминающий картины гуашью.
В мире аниме существует уникальный жанр, посвященный хакерским приключениям и технологическим интригам. Давайте погрузимся в захватывающий виртуальный мир с пятью аниме, где таланты становятся ключом к захватывающим сюжетам.
1. "Ghost in the Shell: Stand Alone Complex"
"Ghost in the Shell: Stand Alone Complex" - футуристическое произведение, где технология и человеческая душа соединены в совершенно новом уровне. В центре внимания - отряд кибернетических полицейских, следящих за преступлениями в виртуальном пространстве. Они преследуют таинственный кибертеррорист и раскрывают темные секреты киберпространства. Мнение: Этот шедевр не только фасцинирует своими хакерскими элементами, но и поднимает философские вопросы о природе искусства и сущности человеческого "я". Оценка: 10/10.
2. "Steins;Gate"
"Steins;Gate" - необычный хакерский триллер, где ученые случайно обнаруживают способ отправлять сообщения в прошлое через мобильный телефон. Этот научно-фантастический рассказ сочетает в себе хакерство, временные петли и интригующий сюжет. Мнение: Безупречная смесь науки и фантазии, которая заставляет задуматься о последствиях наших действий. Оценка: 9/10.
3. "Psycho-Pass"
"Psycho-Pass" - будущее, где технология предугадывает преступления и меряет уровень человеческой психики. Хакеры встают против этой системы, раскрывая темные стороны и истинные мотивы правительства. Этот аниме поднимает этические вопросы и заставляет задуматься о цене безопасности. Мнение: Увлекательный триллер, который вынуждает аудиторию анализировать грани технологического контроля. Оценка: 9/10.
4. "Serial Experiments Lain"
"Serial Experiments Lain" - загадочная и таинственная история о девушке по имени Лейн, которая сталкивается с виртуальной реальностью и хакерскими заговорами. Этот психологический триллер заставляет зрителя сомневаться в реальности и влиянии технологий на нашу жизнь. Мнение: Завораживающий и непредсказуемый, этот аниме несет глубокие мысли о природе человеческого сознания. Оценка: 8/10.
5. "Log Horizon"
"Log Horizon" - аниме, где тысячи игроков оказываются запертыми в виртуальной MMORPG. Один хакер, стремясь понять причины этого происшествия, прокладывает путь к истине. Этот сериал исследует вопросы виртуальной реальности и влияния технологий на общество. Мнение: Захватывающее приключение с интересным взглядом на виртуальные миры и их влияние на нашу жизнь. Оценка: 15/10 т.к. смотрел только обдутый или бухущий.
Известная полнометражная работа студии Гибли. Девушка встречает необычного кота, идущего по городу на задних лапах и несущего подарок, после чего попадает в невероятное приключение, посетив кошачье королевство, заведя новых друзей, и даже успев немножко влюбиться.
Небольшое аниме от Макото Синкая. Есть короткометражка и ремейк из четырёх серий. Повествование идёт от лица кота, который очень любит свою хозяйку. Без слёз не обошлось, конечно же, как и во всех аниме этого режиссёра.
Чудесные зарисовки повседневной жизни с кошками без прикрас. Думаю, все кошатники узнают многие ситуации из этого аниме. Наверное, это самый реалистичный из котослайсов.
Аниме про котов-бананов. Да, есть даже такое. В нём есть просто банановые коты, тигробанани, изящнобанани, банани-металлюги и куча других экзотических разновидностей.
Первый сезон — бессмысленный милый слайс, а вот во втором даже появляется сюжет.
Нелюдимый писатель подбирает на улице кошку, и они оба понемногу меняются. Парень учится понимать животных и людей, становится более общительным и находит в своём питомце вдохновение. А кошечка привыкает к домашней жизни и своему человеку.
Интересна идея сделать половину серии от лица человека, а вторую — от лица кошки. Но немного напрягает смотреть на одни и те же события дважды.
Романтический полнометражный фильм. Девочка влюблена в одноклассника, но тот не заинтересован в ней. К счастью, девочка может превращаться в кошку, и в таком виде ходит к своей любви в гости. Парень ухаживает за ней, как за обычной кошкой, ни о чём не подозревая.
Увы, чем больше времени девочка проводит в животном облике, тем больше сливается с ним…
Зарисовки из жизни девушки со своей очень дружелюбной и доброй собакой и своевольным противным котом. Мне больше всего нравится, когда в кадре появляется огромная кошачья морда с брутальным мявом.
Лютая наркомания. В постапокалиптическом мире живут коты в виде выпечки. Они обсуждают какие-то странные вещи и делают какие-то странные дела. Иногда общаются с ОБЧР и убегают от мышей, поедающих всё круглое.
Короткометражка по мотивам истории Кенджи Миядзавы и уже третья экранизация этого произведения. Крипово-забавная история об охотниках, узнавших, каково быть жертвами.
Группа котиков, похожих на коробки (а на самом деле они пришельцы), ищет части звездолёта, чтобы отправиться в космос.
На удивление очень качественный сериал для пятиминутного детского развлекалова. Сами коты сделаны в 3D, а фоны — живая съёмка. Ещё там есть настоящие котики :3
Каст сэйю вообще невероятный: главного кота озвучивает Роми Пак (голос Эдварда Элрика, Ханджи Зоэ, Наны, Кирюин Рагё), его подружку — Юи Хориэ (Ханекава, Виз, Феликс :3), котёнка — Риэ Кугимия (голос всех цундер и Альфонса Элрика).
Shin Gengou Nyankogelion
Представьте, что вы Йоко Такахаши — известная японская певица, исполнившая опенинг Евангелиона, культового аниме. С вами связываются и говорят: «нам надо, чтобы ты снова спела опенинг, только вместо всех слов говорила «ня». Вот текст».
Что вы ответите? Конечно же, «чёрт возьми, я в деле!»
Ещё есть несколько аниме, о которых я подробно писала в других постах, поэтому просто упомяну их, чтобы не повторяться (да и пост уже огромный получился):
Привет, киноманы! С вами Skalkin и я выбрал для вас 10 хороших на мой вкус фильмов 2023 года, которые уже есть в сети в хорошем качестве. В наличии комедии, фантастика, мелодрама, ужасы, детектив, анимация, и конечно же драма, куда без неё.
как обычно, собрал для вас избранную инфу о фильмах и написал свои мысли ниже.
***
1. Без обид / No Hard Feelings Жанр: комедия, мелодрама Рейтинг: КП 6,4 / IMDb 6,4 В ролях: Дженнифер Лоуренс, Эндрю Барт Фельдман, Мэттью Бродерик и др. Мэдди 32 года, она всю жизнь прожила в Монтоке — курортном местечке недалеко от Нью-Йорка. Богачи скупают тут недвижимость, налоги постоянно растут, а девушка пытается сохранить доставшийся в наследство от матери дом, поэтому оказывается по уши в долгах. Лишившись автомобиля и возможности таксовать, она в обмен на машину решает помочь богатеньким родителям, которые волнуются, что их 19-летнему сыну скоро в колледж, а он всё никак не вылезет из своей раковины. Задача Мэдди — лишить парня девственности, но сделать это оказывается не так-то просто.
Комедия с непосредственной и очень смешной Дженнифер Лоуренс (и как вообще я ее хейтил раньше?). Милая история, напоминающая мне в лучших моментах любимую “Соседку” (2004). Уморительные гэги и файт-сцена с голой Лоуренс против нескольких подростков прилагается.
***
2. Все страхи Бо / Beau Is Afraid Жанр: арт-хаус, драма, триллер, ужасы, комедия Рейтинг: КП 6,8 / IMDb 6,7 Режиссер и сценарист: Ари Астер("Реинкарнация", "Солнцестояние") В ролях: Хоакин Феникс, Эми Райан, Нэйтан Лейн, Дени Меноше, Паркер Поузии др. Бо уже немолод, он боится всего на свете и старается лишний раз не выходить из дома. Ведь мир состоит сплошь из опасностей, а улицы кишат сумасшедшими, которые только и ждут возможности вломиться к тебе в квартиру и посильнее напакостить. На годовщину смерти отца Бо собирается навестить маму, но кто-то крадёт его чемодан и ключи от квартиры прямо из двери. Это вопиющее происшествие запускает цепочку событий, вынуждающих Бо отправиться в полное странностей путешествие, выходящее за рамки пространства и времени.
Получилось захватывающее и интересное зрелище, сравнимое с приключенческой притчей: путь героя насыщен событиями, которые заставляют округлять глаза. Как минимум, интересно наблюдать за очередным перевоплощением Феникса в неврозного нытика со странностями. К минусам можно отнести: неудавшийся баланс между юмором и триллером, затянутость отдельных сцен, и скажем прямо, местами некоторый кринж, к которому не все будут готовы. Можно назвать “Все страхи Бо” и лучшим, и худшим фильмом режиссера – смотря с какой стороны посмотреть. Учитывая смелость автора, который, кажется, выдал свой самый экспериментальный проект – все ему прощаю (из моего отзыва).
***
3. Прошлые жизни Жанр: мелодрама Рейтинг: КП 7,5 / IMDb 8,0 Ён-на и Хэ-сон были друзьями детства, но их связь прервалась, когда девушка переехала в Канаду с родителями. Спустя 12 лет они возобновляют общение — сначала в социальных сетях, а потом проводят вместе неделю в Нью-Йорке.
Искренняя и минималистичная корейско-американская мелодрама, в которой вся романтика прячется между строк и в микромимике актеров (что напомнило кинокартины Вонг Карвая). Душевная и жизненная история, которая протекает без громких событий.
***
4. Рептилии Жанр: детектив, триллер, драма, криминал Рейтинг: КП 6,7 / IMDb 6,8 В ролях: Бенисио Дель Торо, Джастин Тимберлейк, Алисия Сильверстоун, Майкл Питти др. Том Николс и его напарник расследуют жестокое убийство риелтора Саммер Элсуик, тело которой было обнаружено в одном из домов, выставленных на продажу. Под подозрение попадают бойфренд и деловой партнёр жертвы Уилл, который и обнаружил тело, муж Сэм, а также странный и подозрительный мужчина, который позже начинает преследовать Уилла.
Неплохой детектив! Здесь есть место и неожиданным поворотам сюжета, и нуарной атмосфере в духе "Семь", и тягучему ритму повествования, и красивой работе с кадром, и колоритному Бенисио Дель Торо с яркими коллегами на втором плане.
***
5. Бескрайний бассейн Жанр: фантастика, триллер, драма, криминал, арт-хаус Рейтинг: КП 6,2 / IMDb 6,1 Режиссер: Брэндон Кроненберг В ролях: Александр Скарсгард, Миа Гот, Томас Кречмани др. Писатель Джеймс Фостер отдыхает с женой на вип-курорте в стране третьего мира. Несколько лет назад он выпустил книгу, с тех пор не написал ни строчки и выбрал это место, надеясь найти здесь вдохновение. Супруги знакомятся с другой парой и, несмотря на запрет покидать охраняемую территорию, от скуки отправляются с ними на пикник. На обратном пути сидящий за рулём Джеймс насмерть сбивает местного жителя, и теперь ему предстоит понести наказание по всей строгости местных законов.
"За что я люблю Брэндона, так это за форму: ему отменно удаются “арт-хаусные” элементы, в которых мы погружаемся в голову главного героя. Криповая и одновременно сексуальная Мия Гот тут крадет буквально каждую сцену, а Скарсгаард отыгрывает слабохарактерного интеллигента не хуже, чем яростную машину убийств в “Варяге”. Довольно оригинальный сценарий, хороший темп повествования – практически для массового зрителя, которому захотелось чуточку необычного. Да и сама по себе идея фильма очень интересная – представьте, если вам предлагают убить своего клона, чтобы спасти свою жизнь. Разве что не всем понравится открытый финал" из моего отзыва.
***
6. Человек-паук: Паутина вселенных Жанр: мультфильм, фантастика, фэнтези, боевик, приключения, семейный Рейтинг: КП 8,5 / IMDb 8,7 Роли озвучивали: Шамеик Мур, Хейли Стайнфелд, Брайан Тайри Генри, Джейк Джонсон, Оскар Айзек, Джейсон Шварцман, Дэниэл Калуяи др. После воссоединения с Гвен Стейси дружелюбный сосед Человек-Паук попадает из Бруклина в Мультивселенную, где встречает команду Паучков, защищающих само её существование. Пытаясь справиться с новой угрозой, Майлз сталкивается с Пауками из других вселенных. Настаёт момент, когда ему необходимо решить, что значит быть героем, спасающим тех, кого любишь больше всего.
Главный плюс – потрясающей красоты анимация, и этого уже достаточно! Художники сделали свою работу еще более красочной, яркой и изобретательной по сравнению с первой частью. Концепт мультивселенной отразился и в визуале – разные миры и персонажи имеют свой уникальный стиль рисовки. К тому же мульт придерживается главного правила хорошего сиквела – дать зрителю все то же, но с большим масштабом и большим количеством персонажей. Чего стоит целая планета, населенная различными версиями человека-паука: присутствует паук-панк, кот-паук и даже динозавр-паук. Ложкой дегтя оказалась концовка – развязку отложили на следующую часть, оборвав действие прямо перед схваткой с главным антагонистом. Клиффхэнгеры, идите обратно в свой сериальный мир! (из моего отзыва)
***
7. Два, три, демон, приди! / Talk to Me Жанр: ужасы Рейтинг: КП 6,6 / IMDb 7,2 Среди подростков небольшого австралийского городка набирает популярность необычное развлечение. Нужно зажечь свечу, пожать жутковатую керамическую руку, произнести «Поговори со мной» — и тогда можно увидеть призрака и даже ненадолго впустить его в себя. Несмотря на то что прежний владелец артефакта покончил с собой, ребята на вечеринках радостно балуются необычными способностями руки, пока одним из вызванных призраков не оказывается мама 17-летней Мии, умершая два года назад.
Неплохой хоррор, который вроде бы и сделан по знакомых лекалам, но здорово увлекает сюжетом и дарит эмоции. Особенно пугает то, как подростки безрассудно используют мистические силы для развлечения. Не знаю, почему его называют перехваленным, но как дебют хорош.
Фильмы Уэса – как игра в куклы. И это классно! Центральными персонажами у Андерсона снова становятся дети, которые ведут себя как взрослые, и наоборот – взрослые, которые ведут себя как дети. В новом фильме актерский состав еще более звездный, декорации и перфекционизм еще более масштабны, а фирменные приемы режиссера и причудливый дизайн – на месте. Добавился метамодернистский сюжет – мы наблюдаем фильм в фильме. Визуал как всегда на уровне, а история оставляет после себя теплые впечатления (из моего отзыва)
9. Гран туризмо Жанр: спорт, боевик, драма, приключения Рейтинг: КП 7,6 / IMDb 7,2 Режиссер: Нил Бломкамп("Район №9") В ролях: Арчи Мадекве, Орландо Блум, Дэвид Харбор, Джимон Хонсу, Джери Халлиуэлл и др. Заядлый геймер Янн Марденборо, несостоявшийся автогонщик Джейк Солтер и идейный маркетолог Дэнни Мур вместе рискнут всем, чтобы найти своё место в самом элитном виде спорта.
Зрителю предстоит вместе с героем пройти интереснейший путь от обучения до главной гонки мира – 24 часа Ле-Мана. Ожидаемо гонки тут поставлены потрясающе: пролеты с дрона, вид машины от третьего лица как в игре, захватывающие дух скорости и немного уместной компьютерной графики, которая порадует любителей гоночных симуляторов. На трассе полно событий – машины то взрываются, то вылетают за пределы трека. Сюжет же движется в целом по заезженной траектории клише из любых спортивных драм – но работает! Переживал за героя до последнего. Отдельный плюс за Black Sabbath в трек-листе (из моего отзыва)
***
10. Снегирь Жанр: драма, триллер Рейтинг: КП 7,1 / IMDb 7,1 Режиссер: Борис Хлебников("Аритмия") В ролях: Макар Хлебников(да, сын, я проверил), Олег Савостюк, Александр Робак, Тимофей Трибунцеви др. Студенты мореходки Никита и Максим отправляются проходить практику на рыболовное судно «Снегирь». Суровые моряки совсем не рады, что теперь им придётся не только учить двух подростков, но и следить, как бы те не испортили снаряжение и не свалились за борт в холодные волны Баренцева моря. Пока новенькие с переменным успехом притираются к команде и новым условиям, улов оставляет желать лучшего, и капитан решает ненадолго заплыть в территориальные воды Норвегии.
Если в фильме "Идеальный шторм" заменить героизм и пафос на суровый реализм и типичную российскую безысходность, а команду набрать из простых работяг, не брезгующих дедовщиной – получится "Снегирь". Беспощадный и суровый, но честный фильм о буднях руболовного судна.
***
БОНУС Черепашки-ниндзя: Погром мутантов Жанр: мультфильм, фантастика, фэнтези, боевик, комедия, приключения, семейный Рейтинг: КП 6,9 / IMDb 7,3 Режиссеры: Джефф Роу, Кайлер Спирс Роли озвучивали: Майя Рудольф, Джон Сина, Сет Роген, Роуз Бирн, Джеки Чан и др. Четверо братьев-черепах, всю жизнь скрывавшихся от мира людей в канализациях Нью-Йорка и обучавшихся ниндзюцу, отправляются на поверхность и пытаются жить как нормальные подростки. С помощью своей новой подруги Эйприл О’Нил они выходят на след печально известного преступного синдиката и армии мутантов.
"Старые добрые герои из детства возвращаются в стильной рисовке по последним тенденциям анимации. Каждый из черепах наделен личностью и характером, хотя некоторые каноничные детали и изменились – этакий современный ориджин героев. В-общем, фанатам черепах хайли рекоммендед, остальным – прикольный мульт на вечер" из моей подборки.
На этом все! Сколько из фильмов из списка вы смотрели? А что из вышедшего в этом году добавили бы?
Привет, киноманы! Впереди новогодние праздники, и самое время расположиться на уютном диванчике за просмотром кино. В этом посте рассказываю о 10 легких и интересных фильмах 2022 года, которые подойдут для ненапряжного просмотра. Может, это не самые глубокие и интеллектуальные фильмы, но порой это то что нужно, чтобы отлично провести время и дать мозгу отдохнуть. Без тяжелых драм, отталкивающих ужасов и мозговыносящего арт-хауса. Поехали!
Райан Джонсон вновь собрал творческий ансамбль из топовых актеров, что уже плюс. Получилась яркая, местами смешная и в меру увлекательная история. Хотя сюжет местами перегружен, а персонажи порой слишком уж карикатурные – смотрится на одном дыхании. Главное – не завышать ожидания от детективной линии и отдаться сюжету.
Бодрый, яркий и веселый боевичок про киллеров с множеством знакомых лиц. Чувствуется, что это экранизация комикса – персонажи один круче другого. Тут есть все для попкорнового кино: стрельба, драки, юмор, динамичный сюжет и интрига.
*** 3.Амстердам Жанр: комедия, детектив, история Рейтинг: КП 6,1 / IMDb 6,1 Режиссер: Дэвид О. Расселл В ролях: Кристиан Бэйл, Джон Дэвид Вашингтон, Марго Робби, Рами Малек, Андреа Райзборо, Аня Тейлор-Джой, Крис Рок, Алессандро Нивола, Маттиас Шонартс, Майкл Шеннони др. Нью-Йорк, 1933 год. Ветеран Первой мировой Бёрт Берендсен держит небольшую клинику и помогает таким же покалеченным войной бедолагам, как и он сам. Однажды его с лучшим другом и сослуживцем, адвокатом Харольдом Вудменом, нанимает дочь их бывшего полководца, чтобы провести вскрытие внезапно почившего отца, который только что прибыл из Европы и собирался выступить с речью на собрании однополчан. Ввязавшись в это дело, Бёрт и Харольд снова встретят свою родную душу Валери — медсестру из французского госпиталя, с которой они по окончании войны провели незабываемое время в Амстердаме.
Фильм чересчур много критикуют: за сумбур, скупую игру Вашингтона, за повесточку, где-то даже за поверхностную подачу материала. Но я как раз получил удовольствие от такой подачи – наивность приближает ленту к этакой сказочке с хэппи эндом. Дружба выручает из любых передряг, любовь побеждает войну, добро держит верх над злом, а искусство превозносится над разрушением. Это кино говорит о важных вещах, но легким и непринужденным языком. Да и в конце концов, взгляните на актерский состав: увидев команду, работавшую над проектом, сложно будет удержаться любому киноману.
***
4.Дневная смена Жанр: ужасы, боевик, комедия Рейтинг: КП 6,3 / IMDb 6,1 В ролях: Джейми Фокс, Дэйв Франко, Снуп Догг, Скотт Эдкинси др. С виду Бад Яблонски — обычный чистильщик бассейнов, но на самом деле он выслеживает и убивает вампиров. Ещё Бад души не чает в 10-летней дочке, поэтому когда он узнаёт, что из-за нехватки денег бывшая жена собирается продать дом и увезти девочку к маме во Флориду, то решает быстро раздобыть необходимую сумму. А для этого Баду нужно срочно вернуться в профсоюз истребителей вампиров, из которого его выперли за многочисленные нарушения кодекса.
Забавный фильм на вечер от режиссера, который относится к новому поколению голливудских постановщиков, бывших когда-то каскадерами – поэтому экшн тут поставлен недурно! Конечно, семейным этот фильм не назовешь из-за обилия крови – но вайб тут скорее комедийный, чем серьезный и пугающий.
***
5.Боги хеви-метала Жанр: комедия, музыка, драма Рейтинг: КП 7,1 / IMDb 6,7 Режиссер: Питер Соллетт В ролях: Джейден Мартелл, Адриан Гринсмит, Айсис Хэйнсворт и д.р. Подросткам-аутсайдерам Хантеру и Кевину ясно, как достичь славы: посвятить себя хеви-металу. Выиграть музыкальную битву. И стать настоящими богами рока.
Настоящий подарок для любителей тяжелой музыки – фильмы про метал выходят нечасто. Джейден Мартелл из "Оно" на удивление круто играет на ударных, но все внимание на себя забирает малоизвестный, но харизматичный Адриан Гринсмит в роли гитариста. Не смотря на то, что это подростковая история, интересно будет и немолодым рокерам. Приятный бонус – в конце появляется несколько реальных рок-звезд.
***
6.Не беспокойся, дорогая Жанр: драма, триллер, фантастика Рейтинг: КП 6,5 / IMDb 6,2 Режиссер: Оливия Уайлд В ролях: Флоренс Пью, Гарри Стайлс, Оливия Уайлд, Крис Пайн и др. 1950-е. Джек и Элис живут в идеальном корпоративном городке, состоящем сплошь из дизайнерских домов. Пока мужчины работают над секретным проектом «Победа», их жёны занимаются хозяйством, балетом и шопингом — делают всё, чтобы угодить мужьям. Однако со временем Элис начинает подозревать, что компания, в которой трудится Джек, скрывает ужасные тайны.
Любопытный концепт антиутопии с довольно захватывающим сюжетом. Это мог бы быть лайтовый триллер для домохозяек, но актерская игра Флоренс Пью и нарастающая интрига не дают оторваться от экрана.
***
7.Убойный монтаж / Coupé Страна: Франция Жанр: ужасы, комедия Рейтинг: КП 6,6 / IMDb 6,6 Режиссер: Мишель Хазанавичус В ролях: Ромен Дюрис, Беренис Бежо, Матильда Анна Ингрид Лутс и др. В заброшенной промзоне не особо профессиональная съёмочная группа снимает хоррор про зомби. Но все идёт наперекосяк. Ведущая актриса неубедительно изображает ужас, режиссёр выходит из себя и срывается, во время перерыва гримёрша рассказывает о проводившихся здесь экспериментах на людях, и внезапно на киношников нападают настоящие живые мертвецы.
Сюжет рассказывает про съемки зомби-фильма, и поначалу выглядит как плохая поделка с дурацкими клише жанра. Но авторы разыгрывают зрителя – примерно на середине все выворачивается наизнанку и меняет обороты, становясь изобретательным мета-фильмом. Это вроде как ремейк японского фильма "Зомби одним планом", но с ведущими французскими актерами.
***
8.Смотрите, как они бегут Жанр: детектив, комедия Рейтинг: КП 6,4 / IMDb 6,5 В ролях: Сэм Рокуэлл, Сирша Ронан, Эдриан Броуди, Рут Уилсон и др. Лондон, 1953 год. На вечеринке по поводу сотой постановки пьесы Агаты Кристи «Мышеловка» убивают голливудского режиссёра, который собирался снимать по пьесе фильм. За расследование берётся бывалый инспектор Стоппард, а в помощницы ему определяют девушку-констебля Сталкер.
Жанр и шикарный актерский состав заставляют сравнивать этот фильм с “Достать ножи”. И я бы сказал, что этот фильм не проигрывает, а где-то даже и выигрывает! Например в юморе: чего только стоит забавный дуэт рассеянного детектива в исполнении Сэма Рокуэлла и его юной напарницы в исполнении Сирши Ронан. А так это такой же легкий мэйнстримный детектив в духе Агаты Кристи (кстати, она как персонаж тут тоже “выстреливает”).
***
9.Странный Эл / Weird: The Al Yankovic Story Жанр: музыка, комедия, биография Рейтинг: КП 6,7 / IMDb 7,0 В ролях: Дэниэл Рэдклифф, Рэйн Уилсон, Эван Рэйчел Вуд и др. С самого детства Альфред Янкович увлекался музыкой и обожал переделывать слова в песнях. Но строгий отец считал, что сын должен пойти работать на завод, а не заниматься всякой ерундой, и даже разбил втихаря подаренный Элу матерью аккордеон. Поступив в колледж, парень безуспешно пытается устроиться в какую-нибудь музыкальную группу, когда по совету друзей записывает пародию на «My Sharona» и отправляет кассету на радио. Его песня становится хитом.
Уникальный байопик, который одновременно является пародией на жанр, и рассказывает историю реального музыканта в 80-х. Причем этот Эл действительно был аккордеонистом и сам делал пародии на известные хиты тех лет. Ко всему прочему, зрителя еще и подкалывают, что он поверил в тот или иной выдуманный факт биографии. Ну и помимо безумного Рэдклифа тут есть Эван Рэйчел Вуд, неожиданно играющая Мадонну. Получилось весело и задорно!
***
10.Дублёр / The Valet Жанр: комедия, драма, мелодрама Рейтинг: КП 6,5 / IMDb 6,7 В главных ролях: Эухенио Дербес и Самара Уивинг Кинозвезда нанимает парковщика в ресторане в Беверли-Хиллз, чтобы тот выдавал себя за ее любовника, дабы скрыть свои отношения с женатым мужчиной.
Ремейк одноименной французской комедии 2006 года. Главные отличия – обворожительная Самара Уивинг на второй роли и оглядка на мексиканскую культуру. Вроде бы совсем простая и наивная, где-то даже глупая комедия – но ламповая и добрая, особенно когда речь заходит о семейных ценностях.
***
А какие легкие фильмы последнего времени порекомендовали бы вы?
На этом все! Спасибо за прочтение. От лица сообщества "Все о кино" поздравляем вас с наступающим Новым годом! P.S.: Мой топ-10 фильмов 2022 года.
Моё любимое полнометражное аниме. Это именно тот фильм, который можно посоветовать тем, кто вообще не любит японскую анимацию.
Оно мрачное, трагичное и довольно тяжёлое. Аниме о военном человеке, который встаёт перед трудным выбором.
Помимо нестандартного сюжета, фильм впечатляет качеством исполнения. Видно, с каким старанием подошли авторы к созданию. Здесь звучащие реплики совпадают с движением губ, звуки слышны в разных каналах в зависимости от расположения источника, а эффекты звучат так, будто мы слышим их в жизни.
И это не говоря уже о потрясающем саундтреке, который я однажды упоминала в своих постах.
Любопытная развлекательная документалка про известного японского мечника. Сцены из жизни Мусаши здесь разбавляются объяснениями забавного человечка, который рассказывает об особенностях истории и культуры того времени.
Фильм, снятый в конце восьмидесятых. Типичный представитель того времени. Здесь вас ждут коварные голые женщины, маскулинный ГГ, похотливый дед, тётка с валаганишей в половину тела, любовь, преодолевающая все преграды, разные монстры, борьба человеческого и демонического миров и их объединение.
Неоднозначное аниме-антиутопия. Завязка очень интригующая, но концовка может вызвать сомнения. Очень приятная неспешная атмосфера, при этом фильм не скатывается в дикую нудятину. Слишком уж глубокой психологии и философии здесь нет, визуальные решения тоже порой довольно странные. И всё равно хочется его посоветовать, потому что это именно аниме «на любителя». И он обязательно найдётся.
Кому-то явно не даёт покоя популярность Миядзаки, поэтому здесь мы можем увидеть две сюжетных линии: отношения девочки с семьёй и открытие для неё мира духов. Иногда эти сюжеты связываются так слабо, будто они из разных фильмов. Аниме всё-таки более детское, поэтому юмор простой, глубины и скрытых смыслов нет, обычный фильм для приятного вечера.
С наступлением зимы, киноманы! По этому поводу решил выделить 10 своих любимых фильмов с атмосферой зимы.
***
1.Вечное сияние чистого разума (2004) Рейтинг: КП 8,0 / IMDb 8,3 Жанр: мелодрама, фантастика, драма Режиссер: Мишель Гондри В ролях: Джим Керри, Кейт Уинслет, Кирстен Данст, Марк Руффало, Элайджа Вуд, Том Уилкинсони др. Застенчивый и меланхоличный Джоэл живёт ничем не примечательной серой и унылой жизнью. Но однажды вместо привычного рабочего маршрута молодой человек вдруг садится на электричку в другом направлении и устремляется к морю. На песчаном берегу Джоэл замечает девушку с ярко-синими волосами. На обратном пути они знакомятся в вагоне электрички и парень понимает, что у них с Клементиной очень много общего, как будто он уже знает эту девушку. Совсем скоро Джоэл поймёт, что действительно был знаком с ней, более того - они были парой.
"Картина не оставит равнодушными людей, любящих копаться в своей голове, интересующихся вопросами взаимоотношений, людей испытавших любовь и любящих подумать после просмотра, а так же ценителей просто хорошего кино и почитателей таланта Джима Керри. Оригинальный, сильный, достойный фильм. И лично от меня, огромное спасибо всем его создателям" Хризантемка, пользователь КП.
***
2. Нечто (1982) Рейтинг: КП 7,9 / IMDb 8,2 Жанр: ужасы, фантастика, триллер Режиссер: Джон Карпентер В главной роли: Курт Рассел Команде ученых американской исследовательской станции в Антарктике предстоит столкнуться с необъяснимым кошмаром. Отрезанные от остального мира полярники вступают в схватку с инопланетной тварью, способной принимать обличье земных существ.
"Фильм действительно получился шикарный: напряжённый, захватывающий, с отличной атмосферой. Хороший сценарий и блестящая режиссура. Сам фильм ещё и является римэйком фильма Говарда Хоукса, любимого режиссера Джона Карпентера. Просто очень жёсткий фантастический триллер, который просто поражает своей атмосферой, так и чувствуешь, что находишься на научной арктической станции вместе с героями фильма" Floyd, пользователь КП.
***
3. Выживший (2015) Рейтинг: КП 7,8 / IMDb 8,0 Жанр: приключения, вестерн, боевик, драма, биография Режиссер: Алехандро Гонсалес Иньярриту В ролях: Леонардо ДиКаприо, Том Харди, Донал Глисон, Уилл Поултери др. Охотник Хью Гласс серьезно ранен на неизведанных просторах американского Дикого Запада. Товарищ Хью по отряду покорителей новых земель Джон Фицжеральд предательски оставляет его умирать в одиночестве. Теперь у Гласса осталось только одно оружие – его сила воли. Он готов бросить вызов первобытной природе, суровой зиме и враждебным племенам индейцев, только чтобы выжить и отомстить Фицжеральду.
"Зритель может быть шокирован некоторыми особо жестокими сценами, но таков уж жанр. Схватка с дикой природой не может быть лощёной и прилизанной - это кровавая жестокая борьба, в которой выживают сильнейшие, а слабым уготована участь жертвы. Великолепный фильм, который даёт глоток свежего морозного воздуха" Altair1, пользователь КП.
***
4. Омерзительная восьмерка (2015) Рейтинг: КП 8,0 / IMDb 7,8 Жанр: вестерн, криминал, триллер, драма, детектив Режиссер: Квентин Тарантино В ролях: Курт Рассел, Сэмюэл Л. Джексон, Дженнифер Джейсон Ли, Уолтон Гоггинс, Тим Рот, Майкл Мэдсен, Демиан Бичир, Брюс Дерни др. США после Гражданской войны. Легендарный охотник за головами Джон Рут по кличке Вешатель конвоирует заключенную. По пути к ним прибиваются еще несколько путешественников. Снежная буря вынуждает компанию искать укрытие в лавке на отшибе, где уже расположилось весьма пёстрое общество: генерал конфедератов, мексиканец, ковбой… И один из них — не тот, за кого себя выдает.
"Восьмой по счету фильм Тарантино получился, на мой взгляд, великолепным. Хотя не всеми он будет воспринят однозначно. По сути, это даже два фильма двух режиссеров. Первый умеет снимать величественно, аристократично как Висконти, создает целый мир, изображает комплекс самых разнообразных взаимоотношений персонажей на всех уровнях - от социального до экзистенциального, умеет философски показать текучесть и непостоянство личности, закона и смысла. А второй вышел из 'Грайндхаусов' и эксплотейшн-муви, для него главное - черный юмор висельника, взрывные сцены, деструкция, хаос, насилие, доходящие до предела и перетекающие в самопародию. Тарантино один из немногих режиссеров, умеющих сочетать несочетаемое - китч и классику, высокобюджетный экшн и интеллектуальное кино. Он как мост между прошлым и будущим. 'Восьмерка' доказывает, что этот мост пока стоит чертовски крепко" shnur777, пользователь КП.
***
5. День сурка (1993) Рейтинг: КП 8,1 / IMDb 8,0 Жанр: фэнтези, драма, мелодрама, комедия Режиссер: Харольд Рэмис В главных ролях: Билл Мюррей и Энди Макдауэлл Телевизионный комментатор Фил Коннорс каждый год приезжает в маленький городок в штате Пенсильвания на празднование Дня сурка. Но на этот раз веселье рискует зайти слишком далеко. Время сыграло с ним злую шутку: оно взяло да и остановилось. Теперь на календаре Фила чернеет одна и та же дата - 2 февраля, из которой он никак не может выбраться. Неунывающий ведущий пытается извлечь выгоду из своего комичного положения: впереди у него уйма времени и безмятежное предсказуемое будущее. Отныне с ним не случится ничего плохого... и ничего хорошего. У Фила осталась одна заветная мечта, простая и незамысловатая - 3 февраля...
"Это не просто комедия! Это еще и «занимательная философия»: самоанализ, попытки разобраться в себе. Этот аспект картины тоже просматривается очень четко. Более того! В зависимости от настроения, от того, как обстоят дела в жизни лично у тебя, ты можешь видеть в фильме то, что нужно именно тебе и именно сейчас. Разве это не говорит о том, что картина выходит за рамки обычного развлечения!" Andron, пользователь КП.
***
6. Сквозь снег (2013) Рейтинг: КП 6,8 / IMDb 7,1 Жанр: фантастика, боевик, драма Режиссер: Пон Джун-хо В ролях: Крис Эванс, Сон Кан-хо, Тильда Суинтон, Джейми Белл, Октавия Спенсер, Юэн Бремнер, Элисон Пилл, Эд Харрис, Джон Хёрти др. Недалекое будущее. 17 лет назад на планете произошла техногенная катастрофа. Там, где раньше росли леса и цвели сады, теперь лежат снег и лёд, и жизнь сохранилась лишь в гигантском поезде, без остановки мчащемся по трансевразийской магистрали. В первых вагонах состава живёт правящая элита, в последних — простые люди. Жизнь в хвосте поезда напоминает концлагерь — болезни, нищета и беспредел надсмотрщиков. Именно здесь из среды униженных и оскорблённых восстает человек, жаждущий восстановить справедливость.
"Безусловно, это кино о нашей жизни, с её серой моралью и невозможностью решить уравнение абсолютной истины при таком количестве переменных; с порочной политикой и гибкой идеологией, с буйной силою слабых и декадентскими слабостями сильных. Но метафора гораздо шире: поезд – символ всей, такой предсказуемой в своих ошибках и заблуждениях, человеческой цивилизации. Что постоянно совершает один и тот же путь от восхода к закату, перерождаясь в новые формы, чтобы всё с той же цикличностью вновь и вновь обращаться в прах. Все этапы – от первобытной жажды обладания, через сытую стабильность до пресыщенной красоты упадничества и кровавых оргий переходных периодов – всё это везёт в себе поезд, объединяя вместе начало и конец" caory, пользователь КП.
***
7. Фарго (1995) Рейтинг: КП 7,6 / IMDb 8,1 Жанр: триллер, драма, комедия, криминал Режиссер: Джоэл Коэн, Итан Коэн В ролях: Фрэнсис Макдорманд, Уильям Х. Мэйси, Стив Бушеми, Петер Стормареи др. Для робкого менеджера по продажам, работающего у собственного тестя, похищение собственной жены — отличная идея. Он нанимает двух преступников, чтобы по результатам разделить с ними крупный выкуп за заложницу. Но дело сразу идет не так, как замышлялось, проливается кровь... Вызов преступникам бросает отважная женщина-полицейский...
"Картина получила Оскар за сценарий, приз за режиссуру на Каннском фестивале и обрела культовый статус среди любителей кино. Это трагическая история, поданная под соусом черного юмора и стеба. Фарго - отличное кино, дающее зрителю возможность самому определить жанр, в котором оно снято. Черная комедия, изобилующая жестокостью, либо криминальная драма, переполненная иронией. Решать вам..." Михалыч, пользователь КП.
***
8. Послезавтра (2004) Рейтинг: КП 7,7 / IMDb 6,5 Жанр: фантастика, триллер, драма, приключения Режиссер: Роланд Эммерих В ролях: Деннис Куэйд, Джейк Джилленхол, Эмми Россами др. Земля уверенно движется навстречу глобальной экологической катастрофе: в одной части света все живое погибает от засухи, в другой - разбушевавшаяся водная стихия сносит города. Близость катастрофы вынуждает ученого-климатолога, пытающегося найти способ остановить глобальное потепление, отправиться на поиски пропавшего сына в Нью-Йорк, в котором наступил новый ледниковый период…
"Поучительная, пугающая, но, вместе с тем, невероятно красивая картина. Окружающий нас мир прекрасен и многогранен и давно стоит понять, что уничтожая его, мы уничтожаем самих себя. Думаю, несмотря на ряд небольших недостатков, работа Рональда Эммириха придётся по душе огромному количеству зрителей" Хризантемка, пользователь КП.
***
9. Вертикальный предел (2000) Рейтинг: КП 7,1 / IMDb 5,9 Жанр: боевик, триллер, драма, приключения Режиссер: Мартин Кэмпбелл В ролях: Крис О’Доннелл, Билл Пэкстон, Робин Танни, Бен Мендельсон и др. Группа альпинистов оказалась погребенной заживо в расщелине у вершины К-2, второй после Эвереста горы мира. На такой высоте им оставалось жить считанные часы. Шестеро отчаянных смельчаков решают подняться на роковую отметку, чтобы вызволить их из ледяной могилы. Но для этого им придется обогнать свою главную соперницу, которая уже спускается по склонам удушающим холодом и неожиданными лавинами - саму смерть.
"Фильм о силе человеческого духа. О взаимовыручке, о дружбе, о любви, о самопожертвовании и о предательстве. Глядя на героев этой картины, на душе становится теплее и приходит осознание того, насколько нелепы социальный статус, цвет кожи, религиозные убеждения - все эти мелочи, которые нас разделяют. Все мы равны. А сама жизнь - бесценна!" VitoKorleone, пользователь КП.
***
10. Эльф (2003) Рейтинг: КП 6,3 / IMDb 7,1 Жанр: фэнтези, мелодрама, комедия, приключения, семейный Режиссер: Джон Фавро В ролях: Уилл Феррелл, Джеймс Каан, Зои Дешанель, Питер Динклэйджи др. Много лет назад игривый малыш спрятался в мешке Санта-Клауса и отправился на далёкий Северный полюс. Очутившись среди эльфов, бедный мальчуган был усыновлён одним из них, получил имя Бадди, и теперь, спустя годы, он пытается утвердиться в сложном мире волшебных пигмеев. Одна проблема — слишком уж он высок и заметен, чтобы стать настоящим эльфом.
"Помимо Феррелла, фильм может похвастать волшебным сочетанием сказки и реальности, серьёзными диалогами Папы Эльфа и нежной романтикой. Посмотрев его, может, и не начнёшь верить в Деда Мороза, зато уж точно захочется провести со своими близкими больше приятных минут" logique, пользователь КП.
***
БОНУС:
Выжить (1992) Рейтинг: КП / IMDb Жанр: триллер, драма, приключения, история Режиссер: Фрэнк Маршалл В ролях: Итан Хоук, Винсент Спано, Джош Хэмилтони др. Осенью 1972 года в пятницу тринадцатого октября над Андами потерпел катастрофу авиалайнер, на борту которого находилась школьная сборная по регби из Уругвая. Самолет рухнул на высокогорное плато, которое было полностью отрезано от внешнего мира. Здесь, среди дикой стужи и трупов, горстке оставшихся в живых школьников предстоял жестокий, нечеловеческий тест на выживание. Семьдесят два бесконечных, мучительных дня молодые люди боролись за свою жизнь. Убежищем им служили обломки самолета, пищей - тела погибших товарищей. Иногда приходится превратиться в зверя, чтобы остаться человеком...
"Никогда не забуду первый просмотр этого фильма. Я видел его тогда еще глазами ребенка, и он очень впечатлил меня. До сих пор в памяти остались ужасающие кадры этой трагичной истории. Блестящий фильм-катастрофа, пусть и нет в нем ничего сверхъестественного, как в плане сюжета, так и в плане визуальных эффектов. Это фильм о людях, фильм о их безудержном желании быть живыми" =Кот=, пользователь КП.
Предисловие: Это мой настольный фильм. Даже не ежегодник, а ежемесячник или даже чаще.
Всех с наступающим Великим Днем Победы!
Сегодня небольшой пост про без преувеличения великий фильм о музыке (особенно для нового поколения, тк для старичков от 30+ есть свои шедевры), но не только о ней. В принципе, в нем все достаточно понятно и прозрачно, однако небольшой экскурс в историю и новое погружение в эмоции нам не повредит.
Кино не столько о стремлении молодого музыканта достичь прорыва, сколько о смысле всех процессов, примерно и метафорически происходящих в жизни людей, пытающихся выбраться из обыденности, из рутины и давления общества в попытке достичь своею мечту.
Начнем с того, что это фактически режиссерский и сценарный дебют Дэмьена Шазелла в большом кино. Далее он снимет оскароносный Ла-Ла-Ленд и не менее сильный Человек на Луне.
Но особенность нашего общества такова, что встречаем по одежке.
Например, кто прям очень сильно знал следующие примеры: того же Питера Джексона до Властелина Колец (наверное, буду упоминать эту трилогию в каждом посте, тк со временем все больше кажется, что это будет величайшее произведение в 21 веке)? Или кто знал Брайана Кренстона (Уолтер Уайт, Во все тяжкие) до сериала? Или кто знал, что Мел Гибсон, известный уже актер, является автором Апокалипсиса (2006), фильма, который огонь и будет в будущем в разборе (спасибо комментаторам)? Или Бенедикта Камбербетча до Шерлока?
И, конечно же, куда без него. Мой любимец, человек-легенда:
Кто знал Роберта (кроме сильно очень ограниченного круга людей, следивших за Оскаром 1993 года) до Железного человека (2008)?
Да, все они, как и многие остальные в индустрии так или иначе светились там-сям, особо не бликуя и не привлекая внимания. До определенного момента.
Как всегда, имеет место стечение обстоятельств. И главное из обстоятельств - настойчивость. Дэмьен написал примерный сценарий фильма и он сразу попал в черный список (то есть, его никто не стал бы снимать). Так продолжалось несколько лет, пока Дэмьен не снял самостоятельно одноименную короткометражку в 2012 году, которая произвела фурор на кинофестивале «Сандэнс», заработав продюсерские деньги на полный метр.
Ну вы только представьте, это гениальное произведение с Дж. К.К. Симмонсом (Оскар за лучшую роль второго плана) снято за 3,3 млн. И собрало 48 млн.
Поэтому вывод из "встречи по одежке" - первый фильм удался более чем.
Когда смотришь очередной фильм с музыкальной составляющей, невольно начинаешь мысленно уточнять и сравнивать - а правда ли это? Правдиво ли с музыкальной точки зрения то, что пытается изобразить в фильме режиссер?
Такому остракизму предавались и Рок-волна, и Богемская рапсодия, и Одержимость, конечно же.
Одержимость всех положила на лопатки. Более правдивого (коммерческого) фильма с ТАКОЙ точностью музыкальной культуры мне не попадалось. Не отвечаю за субъективность и абсолютность утверждения, это сугубо личный опыт.
Поэтому автору, коим в данном случае единолично является Дэмьен Шаззел в этом пункте ставится большой жирный плюс.
Чего только стоит аранжировка бессмертного Каравана, специально написанная для этого фильма:
Далее, о потерях главного героя Эндрю (Майлз Теллер) на пути достижения мечты. Самое очевидное, он расстался с девушкой, без экивоков рассказав ей о том, как будет строится его жизнь с ней и без нее. С ней - стандартная жизнь среднего человека, без нее - его возможное прекрасное будущее.
Очень тонкая заметка: он отверг реально существующую возможность варианта жизни, приняв вместо нее лишь гипотетически существующую возможность другой жизни, не обладая к моменту принятия решения никакими чёткими доказательствами возможности исполнения второго варианта; этот вариант существовал только у него в голове и не факт, что был бы исполнен.
Дополнением к потерям будут служить различные моменты с аварией например и тд - все, что показывает трудный и ранимый процесс достижения мечты.
Самым главным "противником" для Эндрю будет служить, как ни старинно, его учитель Флетчер (Дж. К. К. Симмонс). С точки зрения драматургии, Флетчер выведен в отдельного персонажа для объяснения внутренних переживания героя, которые не хотелось рассказывать голосом за кадром. Грубо говоря, это второе Я Эндрю, которое ставит под сомнение каждый его шаг и не дает идти вперед (вспомним момент отвергнутого сценария Дэмьена)
Метафорой осуждения обществом станет семейный ужин, на котором Эндрю делится, что его взяли в основной состав школьного оркестра. Его родственники встречают этот факт мимолетно, даже отец, фактически не замечая и не понимая достижения Эндрю в творчестве в противовес достижениям его двоюродного брата в регби.
Общество (семья) принимают во внимание только уже понятные ценности, вроде места на карьерной лестнице, не понимая важность продвижения в творчестве Эндрю.
Все это, плюс (спойлер) неоднозначные ходы Флетчера ведут к дисгармонии и депрессии Эндрю и отказу от музыки. Метафорично это значит отказ от своего Я и принятие норм "нормального" общества в ущерб своим мечам и целям, что приводит главного героя в глубокий негатив.
В последней четверти фильма происходит переплетение и развязка моментов из предыдущего рассказа, это классическая схема мономифа, разрешается трехсложная схема повествования. Рекомендую просто посмотреть, тк всего фильм за минусом титров идет полтора часа.
Сама идея во многом перекликается и с Дэмьеном Шаззелом, который к музыке достаточно близок и с актером Майзом Теллером( Эндрю), который барабанит с 15 лет. Возможно, формулировка идеи достаточно детская и частично отдает ошибкой выжившего, тем не менее - не сдавайся и иди до конца, чего бы это не стоило.
Одержимость в какой то мере является автобиографией Дэмьена Шаззела, переведенной на драматургический язык. Реальные переживания автора сценария и режиссера позволили стать фильму таким живым и понятным.
В этом фильме, помимо прозрачной и простой идеи важны красота съемок, целостность сценария и качество режиссуры. Одержимость, на мой скромный взгляд, на данный момент является лучшей работой Шаззела. Пожелаем ему успехов, не хочется думать, что это талант-однодневка (даже с учетом Ла Ла Ленда и Человека на Луне, которые гораздо слабее Одержимости по силе наполнения)
Всем советую. Лучше смотреть в одиночестве или с самым близким человеком, обязательно на хорошем звуке. Это не развлекаловка, это подумать, послушать и пережить.
Аниме и музыка - это сочетание, которое способно поразить сердца и умы зрителей. Погружаясь в удивительные миры, где звуки становятся ключом к развитию истории, некоторые сериалы выделяются своей уникальной концепцией и влиянием, оставленным в истории аниме. Вот пять аниме, которые отличаются исключительной музыкальной тематикой.
Эти аниме представляют великолепное сочетание историй, переплетенных с музыкой, и могут заинтересовать как любителей аниме, так и музыкальных энтузиастов.
1. "Nana"
"Nana" - история о двух девушках, обеих с именем Нана, которые встречаются случайно в поезде и, несмотря на свои различия, становятся лучшими подругами и общими героинями этой музыкальной саги. Одна из них мечтает стать известной рок-звездой, в то время как другая ищет свою любовь и пытается построить свою собственную жизнь. Их пути переплетаются в этой захватывающей драме с потрясающим саундтреком, который переплетается с сюжетом, подчеркивая каждый момент. Мнение: "Nana" уникально своей искренностью и влиянием, оно оставляет зрителя смущенным и вдохновленным одновременно. Оценка: 9/10.
2. "Your Lie in April"
"Your Lie in April" - захватывающая и трогательная история о молодом пианисте, потерявшем интерес к музыке после трагической потери. Встреча с загадочной скрипачкой вернет его к миру музыки и откроет новые горизонты. Это произведение искусства, где музыка становится неотъемлемой частью рассказа, дополняя эмоциональную глубину и драматизм происходящего. Мнение: Это произведение истинного мастерства, которое заставляет вас сопереживать и переживать каждую ноту. Оценка: 10/10.
3. "Beck: Mongolian Chop Squad"
"Beck: Mongolian Chop Squad" - о группе молодых музыкантов, стремящихся стать легендой в мире рок-музыки. С этим аниме вы окунетесь в атмосферу андеграундной музыкальной сцены Японии, переживая радости и испытания, которые переплетаются с их стремлением к славе. Свежая энергия и невероятные музыкальные номера делают эту серию неотразимой для любителей рок-музыки. Мнение: Проникновенная история о страсти к музыке, которая заставляет вас мечтать и верить в себя. Оценка: 8/10.
4. "Kids on the Slope"
"Kids on the Slope" - рассказ о дружбе, любви к джазу и преодолении личных барьеров. Встреча молодого пианиста и барабанщика приводит их к созданию удивительной музыки и к развитию глубоких отношений. Сериал увлекает своей атмосферой, представляя историю о росте и взрослении через музыку. Мнение: Очаровательная и увлекательная, она приносит радость и печаль одновременно. Оценка: 9/10.
5. "Carole & Tuesday"
"Carole & Tuesday" - история о двух девушках, ставших друзьями благодаря своей страсти к музыке. Они стремятся стать успешными музыкантами в мире, где искусство давно стало продуктом массовой культуры. Уникальное сочетание мелодий и переживаний делает это произведение увлекательным и волнующим. Мнение: Прекрасное представление о влиянии музыки на нашу жизнь и общество. Оценка: 9/10.
К сожалению, контент потреблять у меня времени почти нет, досуга тоже, жизнь - страдание. Тут у многих также, поэтому спецом для придирчивых потребителей контента, открываю рубрику и советую то, ради чего я не жалел потраченные драгоценные часы своей жизни. Только годнота, только шедервы, никакой рекламы и нейросеток.
Недавно под тихий гул станка открыл для себя шедевр кинематографа :....... (.... - это барабанная дробь) "Лоуренс Аравийский" 1962 года. Сюжет: похождения английского разведчика в арабском восстании в Османской империи 1916-1918 гг. во время первой мировой войны.
Фильм длится 3,5 часа, сразу скажу, чтобы вы спланировали свой досуг правильно.
Вы скажете: - Фу, Гуляш! душноту свою опять нудную советуешь! И все кто так говорит будут вкорне неправы, а Гуляш опять прав:)
1) первое, что вы должны понять: фильм смотрится на одном дыхании, все 3,5 часа, даже если вы молоды и выросли на "быстром контенте". Настоящая нудятина - это книга "семь столпов мудрости" про эти события арабского восстания (но я книгу осилил, и лучшей методички не найти для понимания мировых исторических событий начала прошлого века и арабских, персидских и семитских культурных заёбов и проёбов).
2) фильм одновременно и глубок и медитативен. Пейзажные съёмки каждым кадром можно вешать в рамочку на стену. Они прекрасны и эталонны для кинематографии.
композиция буквально каждого кадра - восторг и моё почтение
При этом, в эпичном фильме раскрываются переживания героя. Раскрывается как можно уверовать в своё мессианство, как опьяняют победы, как можно герою быстро вознестись и ещё быстрее упасть, раскрываются конфликты восточной и западной культур, и надо отдать ОГРОМНОЕ должное повествованию - для зрителя 21 века в фильме незаметны никакие повесточки, пропаганды и проталкивания ценностей. Хотя тема острейшая политически - колонизация и деколонизация. Будьте готовы, что фильм задаст и оставит после себя философские вопросы без ответа. Эпичность, экшон, документалистика и философия тут в одном флаконе, возможно вам непривычно будет. Из ближайших аналогов такого гремучего коктейля, наверное только первая "Матрица" (без историчности, разумеется).
3) фильм живой и настоящий. Никаких компьюхтерных график. Фильмоделы взяли верблюдов, настоящие винтовки, настоящих бедуинов и направились в бесплодную пустыню, снимать на фоне вулканических пейзажей былые исторические события, чтобы зритель сам прочувствовал вонь пороха и верблюдов, вкусы побед и горечь поражений. Ну и песка на зубах.
Потрясающую музыку в батальных сценах исполнил Лондонский филармоническимй оркестр!
Фильм собрал все возможные награды своего времени, сейчас собрал бы и подавно.
Киноделы Кубрик, Лукас, Миллер (мэдмакс предпоследний), Скорсезе, писатель Ф.Герберт при написании саги "Дюна", все они говорили, что в их сознании и подсознании "Лоуренс Аравийский" был эталоном и/или недосягаемым идеалом. Хотя "Дюну" или, например, комп.игру "HighFleet" можно даже отнести к интерпретациям/копиям/ремейкам этого фильма.
Совсем дешёвых подделок тоже много, но вы, наверно, даже и не подозревали об их вторичности.
4) САМОЕ ВАЖНОЕ
Фильм историчен! ну насколько это возможно.
Если воспринимать фильм как вымышленно-художественный, то может быть некоторое неприятное послевкусие. Главгерой не махает миниганом и не побеждает всех, любовной линии в сюжете нет и т.д.
Но фильм - это реальная история! насколько я, начитавшись этих мемуаров "семь столпов мудрости", могу говорить.
Мемуары этого самого Томаса Эдварда Лоуренса подвергались лишь самоцензуре при написании (повезло) и киноделы из кожи вон вылезли, чтобы события были сняты с дотошной исторической достоверностью. Иногда мне даже сразу было непонятно, если я находил по этой теме фотоматериалы - они из фильма или из хроник (из фильма живописнее ессесно) .
Самую жесть, типа пыток, не показали, но с кровищей в фильме не стеснялись. Ну и чудо, что в рамках этих 3,5 часов сценаристы умудрились почти все события из периода службы Лоуренса отразить. Личное моё мнение - фильм должен быть часов на шесть, чтобы подробно и с политобзором описать всё выпавшее на геройские европейские плечи.
реальный Лоуренс Аравийский
Питер О'Тул и внешне безумно похож, и сыграл блестяще
Лучшее, что могу пояснить без спойлеров: в реальности действительно существовал товарищ Лоуренс Томас Эдвард, англоирландец и ученый-археолог, закончил Оксфорд. Тогдашние английские универы, чтобы вы понимали - это выпуск самой настоящей госэлиты, они учились по трудам Клаузевица и Жомини, Магана и Фоша, разыгрывали во время штабных игр эпизоды кампаний Наполеона, изучали тактику Ганнибала и т.д. Каждый выпускник получался не только учёный, помимо науки, являл собой вполне компетентного командно-штабного офицера, для колониальных войн руками неанглосаксов. Лоуренс по началу первой мировой занимался раскопками в Хиджазе, по общепринятой версии именно тогда выучил арабский, влюбился в погибшую великую древнюю арабскую культуру, проникся солидарностью к персам, арабам и др. семитам, именно тогда он задумался об едином арабском государстве на ближнем востоке. И за мысли, опережающие время (уже минимум на столетие, лол) его завербовала английская разведка. Ну там чуток послужить при штабе, карты порисовать, бедуинам подсобить с нелюбовью к турков. И по задокументированным фактам, Лоуренс взялся за такую задачку с энтузиазмом: подружился с арабами, надел платок, верховодил верблюдов, заживо жарился в пустыне, болел дизентерий, чтобы регулярно пускать под откос турецкие дрезины и составы. Был ранен 30 раз (до открытия антибиотиков!), отчего стал считаться непобедимым. А т.к. англичанин был в самом эпицентре политики ближнего востока, и предан соему делу, то получил у местных почётные позывные "Аравийский", вдобавок к фамилии. Позже он отказался от рыцарского титула (!), менял имена, занимался наукой и политикой, задавая жару уже на своей родине. Вот так Лоуренс и подарил писателям и сценаристам образ человека, который в одиночку может изменить мир.
5) ложка дёгтя.
В фильме далеко не весь водоворот (песковорот, лол) событий отражён. Очень многие ключевые игроки на политической арене Синая и Аравии не упомянуты в принципе. Хотя, судя по мемуарам, многие могли быть колоритными героями и антигероями. Также плохо отражены взаимоотношения фракций и сторон, а отношение аборигенов к герою в фильме слишком уж однозначно положительное.
Исторические события с курсов истории 9 класса, вы возможно подзабыли, но если что: арабы и многие другие народы там и в то время были подчинены османам (туркам), загнаны в пустыни и в бедственное положение.
В фильме также плохо отражён племенной уклад арабов и политика племён, но тут современному зрителю просто нужно в голове держать, что бывает такой социальный надконструкт размером между семьёй и микрорайоном, без аналогов в нашей культуре. Самое ближайшее, возможно, казацкие атаманы или этнические кланы, но боюсь ошибиться.
Также, если у вас есть предрассудки на счёт ислама - то в фильме (и в реале !) всё было очень уважительно и акцента в кино на религии нет. Лоуренс как раз, зная восточную культуру, свою решимость, граничащую с богохульством, возвёл в подвиг: "а вот не на всё воля Аллаха, товаГищи аГабы".
6) Фильм снят про героя, героя в конкретном месте, времени, и так, чтобы не сильно наврать в истории.
В нашей же культуре исторические фильмы принято снимать с упором на идеи и события, а фильмов именно про конкретных геройских героев мало. Есть собирательный образ разведчика в саге про Штирлица, есть "Щит и меч", шедевральные фильмы про Великую Отечественную, начало века, может ещё "Бег". Есть ещё куча про членов двора в Российской Империи, но историческая достоверность там часто не то что хромает - ей ваще ноги оторвало. Личностей и героев масштаба Лоуренса у нас хватает, но художественно-документального, и одновременно хорошего и увлекательного кина прям про наших "героев своего времени" я, к сожалению, пока не смотрел.
Но именно сегодняшний шедевр - годный на 100%, суровый, эпичный, мужской, про нескучную историю, про жизнь смерть и всё такое. Иначе бы я вам его не порекомендовал к обязательному просмотру.
В самом разгаре лето – время отдыха, каникул и отпусков. Будь вы в отпуске или в душном офисе в ожидании выходных – рекомендую посмотреть какой-нибудь из этих фильмов вечерком, чтобы проникнуться приятной летней атмосферой.
Жанр: комедия В ролях: Скотт Мехловиц, Джейкоб Питтс, Мишель Трахтенберг, Трэвис Уэстер, Винни Джонс, Кристин Крук, Мэтт Дэймон и др. Выпускнику школы Скотту Томасу нужна помощь в изучении немецкого языка, поэтому он знакомится с жителем Германии по имени Майк и начинает с ним дружескую переписку. Причём Скотт абсолютно уверен, что Майк — это парень, и делится с ним своими переживаниями и проблемами, которые возникают у него с девушкой. Но в конце концов Скотт узнаёт, что Майк, точнее Мике — это обворожительная блондинка, которой Скотт очень понравился. И теперь он сделает всё, чтобы увидеться с Мике, даже совершит путешествие по Европе.
"Любимая комедия из категории, которую раньше называли "молодежные". Уже классика, которую можно пересматривать бесконечно! До сих пор классно обыгрывает стереотипы про Европу и дарит дух путешествия и приключений"
***
2. Зови меня своим именем (2017) Рейтинг: КП 7,6 / IMDb 7,8 Жанр: драма, мелодрама, ЛГБТ-тема Режиссер: Лука Гуаданьино В ролях: Арми Хаммер, Тимоти Шаламе, Майкл Стулбарг и др. Италия, 1983 год. 17-летний Элио проводит лето на вилле у родителей — американского профессора и переводчицы-итальянки. Начитанный и любознательный юноша разбавляет обычные летние занятия вроде купания в море и ленивого флирта с подругой Марцией чтением и транскрибированием классической музыки. В один прекрасный день безмятежность летнего отдыха нарушает приезд ассистента отца Элио — молодого американского учёного Оливера.
"В фильме помимо романтической линнии потрясающая атмосфера летних каникул. Гуаданьино как никто другой умеет передать атмосферу Италии!"
***
3. В пролёте (Forgetting Sarah Marshall, 2008) Рейтинг: КП 6,7 / IMDb 7,1 Жанр: драма, мелодрама, комедия Режиссер: Николас Столлер В ролях: Джейсон Сигел, Кристен Белл, Мила Кунис, Расселл Брэнд, Билл Хейдер, Джона Хилл, Пол Радд и др. Композитор Питер Бреттел 5 лет обожал свою девушку, красавицу-телезвезду Сару Маршалл. Когда она променяла его на британского рок-музыканта, мир Питера начал рушиться, и он решил развеяться и махнуть на Гавайи. В райском уголке сбывается худший кошмар Питера: его бывшая со своим новым парнем отдыхает в соседнем номере!
"Любимая роль Джейсона Сигела, который и написал сценарий для этой картины. Для кого-то – тупая американская комедия из 2000-х, а для меня – уморительный и даже поучительный фильм про расставание с кучей запоминающихся гэгов"
****
4. Ускользающая красота (1995) Рейтинг: КП 7,4 / IMDb 6,5 Жанр: драма, мелодрама Режиссер: Бернардо Бертолуччи В ролях: Лив Тайлер, Джереми Айронс, Шинед Кьюсак, Жан Маре, Рэйчел Вайс, Джозеф Файнс, Джейсон Флеминг и др. Прекрасная юная американка после самоубийства матери, известной поэтессы и топ-модели, отправляется в Италию. Ей предстоит провести лето на вилле давних друзей семьи, найти своего отца и потерять девственность... Но есть еще один, быть может, главный мотив этой поездки: стремление найти разгадку непонятной записи в оставленном матерью дневнике.
"Фильм от признанного киногения Бертолуччи. Стоит увидеть только ради обворожительной и совсем юной Лив Тайлер (и Рэйчел Вайс!). В остальном –созерцательное повествование почти без сюжета, но с поэтичными диалогами и героями"
***
5. Останься со мной (1986) Рейтинг: КП 7,8 / IMDb 8,1 Жанр: драма, приключения Режиссер: Роб Райнер В ролях: Уил Уитон, Ривер Феникс, Кори Фельдман, Джерри О’Коннелл, Кифер Сазерленд, Ричард Дрейфусс, Джон Кьюсак и др. Действие фильма переносит зрителя в 50-е годы. Лето подходит к концу, но сезон развлечений омрачен таинственным исчезновением мальчика. Четверо друзей-подростков отправляются на его поиски. Дети взялись за трудное дело, ведь им так хочется поскорее стать старше...
"Помните те времена, когда бегали с пацанами по заброшкам после школы? Лента дарит именно это ощущение. Здесь четыре друга отправляются в целое путешествие вдали от дома, полное открытий и откровений. Этот фильм – старший брат, а скорее даже батя сериала "Очень странные дела", только без фантастики"
***
6. Делай, как надо (1989) Рейтинг: КП 7,2 / IMDb 8,0 Жанр: драма, комедия Режиссер и сценарист: Спайк Ли В ролях: Спайк Ли, Дэнни Айелло, Джон Туртурро, Джанкарло Эспозито, Самюэл Л. Джексон В Нью-Йорке стоит невыносимая жара. Плавится асфальт, автомобили раскалились до температуры доменных печей, а изможденные люди, обливаясь потом, мечтают провести остаток дня под струями холодного душа... Одновременно с тем, как столбик термометра безжалостно ползет вверх, кровь жителей Бруклина постепенно начинает вскипать. Обычно хорошо спрятанные нетерпимость, агрессия и жестокость неудержимо просятся наружу, и «поступать правильно» уже никак не получается. А посему милая, старая, уютная итальянская пиццерия «У Сэла» превращается к исходу дня в настоящее поле боя.
"Очень стильный и классно выстроенная работа от Спайка Ли – кажется, сейчас он уже так не снимает. Конфликты и рассовые распри, забавные диалоги и ситуации, множество известных актеров на вторых ролях – фильм хорош, правда финал оставил неоднозначное впечатление"
***
7. Под кайфом и в смятении (1993) Рейтинг: КП 7,0 / IMDb 7,6 Жанр: комедия Режиссер и сценарист: Ричард Линклейтер В ролях: Рори Кокрейн, Мэттью МакКонахи, Бен Аффлек, Адам Голдберг, Милла Йовович и др. На дворе убойные 70-е. Сегодня - последний урок в школе, а завтра начинается новая жизнь… Но это будет завтра, а сегодня новоиспеченные выпускники возьмут от жизни все! Они устраивают грандиозные проводы детства при участии «главных атрибутов» - безумного веселья - секса, наркотиков и рок-н-ролла…
"Макконахи произносит свое коронное "Just keep livin", Мила Йовович поет и играет на гитаре, а молодой Аффлек размахивает битой. Типичный "Slice of life" от Линклейтера, в которой центральная тема – вечеринки и молодые люди в 70-х"
***
8. Зависнуть в Палм-Спрингс (2020) Рейтинг: КП 7,3 / IMDb 7,4 Жанр: комедия, мелодрама, фантастика В ролях: Энди Сэмберг, Кристин Милиоти, Дж.К. Симмонс и др. 9 ноября неподалёку от Палм-Спрингс идёт подготовка к свадьбе. Найлз, парень одной из подружек невесты, не торопится облачаться в смокинг — в шортах и гавайской рубашке он запрыгивает в бассейн и целый день расслабленно выпивает, а вечером произносит трогательную речь для молодожёнов. Последнее особенно впечатляет старшую сестру невесты Сару, и вот уже девушка оказывается с Найлзом наедине под звёздным небом. Но тут события принимают неожиданный поворот, и Сара вслед за своим новым приятелем заходит в загадочную пещеру, а на следующий день обнаруживает, что на календаре снова 9 ноября.
"Любопытная современная вариация Дня сурка, только с вечеринками и полным отрывом"
***
9. Хороший год (2006) Рейтинг: КП 7,7 / IMDb 7,6 Жанр: драма, мелодрама, комедия Режиссер: Ридли Скотт В главных ролях: Рассел Кроу и Марион Котийяр Воротила Лондонской фондовой биржи, умный, удачливый менеджер и по совместительству большой зануда наследует винодельню в Провансе. По прибытии во Францию он обнаруживает, что, кроме него, есть ещё люди, претендующие на его законную собственность. Цепочка невероятных событий и открытий заставят его по-новому взглянуть на истинные ценности этого мира…
"Фильм особенно подойдет трудоголикам, которые все никак не могут пойти в отпуск. Лента дает возможность провести вечер на винодельне во Франции, в компании прекрасных актеров и простой романтичной истории"
***
10. Челюсти (1975) Рейтинг: КП 7,3 / IMDb 8,3 Жанр: триллер, ужасы, приключения Режиссер: Стивен Спилберг В ролях: Рой Шайдер, Ричард Дрейфусс и др. Действие картины протекает в течение пяти дней — на острове Э́мити, где расположен небольшой курортный городок. В этом тихом и солнечном месте произошли ужасные трагические события, начало которым было положено ранним утром, когда шеф местной полиции Мартин Броуди и его помощник находят на берегу остатки тела девушки. Она стала первой жертвой огромной белой акулы, которая появилась у берегов Эмити… С каждым днем число жертв кровожадной акулы продолжает увеличиваться. Сможет ли отважный охотник на акул, ветеран Второй мировой войны, рыбак Квинт на своём судне выловить и убить акулу-людоеда? В опасную морскую экспедицию вместе с ним отправляются Мартин Броуди и прибывший на остров эксперт из национального института океанографии Мэтт Хупер.
"Именно с этого фильма началось понятие "летний блокбастер". Неустаревающая классика от Спилберга, которую не грех пересмотреть. Лучший выбор для любителей острых ощущений и саспенса, которых не напрягают старомодные натуральные спецэффекты"
***
На этом все.
А какие фильмы у вас больше всего навевают летнюю атмосферу? Пишите в комментах.
В конце года обычно подводят итоги, но это мы оставим на следующую неделю. А сегодня вспоминаем лучшие фильмы, вышедшие 20 лет назад – время, когда трава была зеленее, а фильмы – шедевральнее. Я выделил из них 10 любимых, а другие достойные упомянул в конце поста. Кстати, рейтинг всех кинолент из списка выше 7 баллов.
***
1.Дом из песка и тумана Рейтинг: КП 7,8 / IMDb 7,5 / Skalkino 9 Жанр: драма, криминал Режиссер: Вадим Перельман В ролях: Дженнифер Коннелли, Бен Кингсли, Рон Элдард, Шохре Агдашлу и др. Для Кэти Николо последняя надежда на возвращение к жизни – это небольшое бунгало в Северной Калифорнии. В результате бюрократической ошибки её выселяют, и Кэти оказывается на улице. Ей остаётся лишь беспомощно наблюдать, как дом продают на аукционе за мизерную цену. Но она готова на всё, лишь бы доказать свое право на владение им.
"В какой-то степени к Дженнифер в начале 2000-х прицепилась амплуа страдалицы в кино после прорывного "Реквиема по мечте", но это не мешало ей поднять планку еще выше и сыграть тут свою лучшую роль. Фильм рассказывает трагическую историю одного дома и тяжелых жизненных обстоятельств нескольких людей. Здесь как нельзя лучше раскрыта разница между культурами (американцы и выходцы из Ирана). Все герои потрясающе отыграны так, что сопереживаешь каждому. А снял фильм наш ближайший соотечественник, выходец из СССР Вадим Перельман. Рекомендую как одну из любимейших драм, если не боитесь тяжелых и душераздирающих фильмов" из моего поста.
***
2. Матрица: Перезагрузка Рейтинг: КП 7,7 / IMDb 7,2 / Skalkino 9 Жанр: фантастика, боевик Режиссер: Ларри Вачовски, Энди Вачовски В ролях: Киану Ривз, Лоренс Фишбёрн, Хьюго Уивинг, Кэрри-Энн Мосс, Джада Пинкетт Смит, Моника Беллуччи, Ламбер Вильсон и др. Борцы за свободу Нео, Тринити и Морфеус продолжают руководить восстанием людей против армии машин. Они вынуждены использовать не только арсенал превосходного оружия, но и свои выдающиеся навыки. Участие в миссии по спасению человеческой расы от истребления приносит им более глубокое понимание Матрицы и осознание центральной роли Нео в судьбе человечества.
Один из лучших сиквелов в истории кино: хотя он уже не так удивляет и раскрывает мир, как первая часть, зато авторам завезли увеличенный бюджет – это позволило раскрыть экшн-составляющую на полную. Особенно выделю сцену погони на шоссе – просто услада для любителей зрелищных боевиков.
***
3. Догвиль Рейтинг: КП 8,0 / IMDb 8,0 / Skalkino 8,5 Жанр: триллер, драма, детектив Режиссер: Ларс Фон Триер В ролях: Николь Кидман, Пол Беттани, Харриет Андерссон, Патриша Кларксон, Бен Газзара, Филип Бейкер Холл, Джереми Дэвис, Хлоя Севиньи, Стеллан Скарсгард и др. Юная Грейс, сбежав от банды гангстеров, находит спасение в маленьком городке Догвилль где-то в Скалистых горах. Местные жители – один прекраснее другого – готовы ее укрыть. А взамен им совсем ничего не надо, ну, разве что помочь по дому или присмотреть за детьми. Но постепенно милый Догвилль превращается для девушки в тюрьму.
"Пожалуй, самый известный фильм культового, но в тоже время весьма неоднозначного датчанина Ларса Фон Триера. Режиссера, очень не любящего общество, да и самих людей, в общем, тоже. Рассматриваемая картина, является для Ларса особым поводом для гордости, ведь именно в ней, он достиг своеобразного максимума. Арсенал художественных средств в ленте, наоборот, нарочито сведен к минимуму. Даже пресловутые декорации в фильме практически отсутствуют. В абсолют возведена одна лишь идея. Триер ставит своеобразный эксперимент над замкнутым сообществом людей, эдакое реалити-шоу. Оглянитесь по сторонам, возможно, сможете рассмотреть Догвилль вокруг вас, а самые смелые, может быть, даже увидят его в самом себе" Ergus, пользователь КП.
***
4. Олдбой Страна: Южная Корея Рейтинг: КП 8,1 / IMDb 8,4 / Skalkino 8,5 Жанр: триллер, детектив, драма, криминал Режиссер: Пак Чхан Ук В главной роли: Чхве Мин-сик 1988 год. Обыкновенный и ничем непримечательный бизнесмен О Дэ-cу в день трёхлетия дочери по пути домой напивается, начинает хулиганить и закономерно попадает в полицейский участок. Из участка его под своё поручительство забирает друг детства. Пока тот звонит жене незадачливого пьяницы, О Дэ-су пропадает. Неизвестные похищают его и помещают в комнату без окон на 15 лет.
"Вся эта хитро выстроенная, продуманная до малейших мелочей ловушка мести не может не вызывать восхищения. Зрителя поначалу настраивают на более-менее стандартную историю, когда какие-то не очень хорошие дяди обидели благочестивого (ну, почти) гражданина, надругались и заставили страдать, а потом дали шанс отомстить. Потом сюжет перевернут с ног на голову, а потом с головы на ноги, с ног на бок, с бока на другой бок и так до тех пор, пока голова окончательно не закружится. Но финал все расставит на свои места, эта чудная мозаика повествования откроется взору неспешно, но молниеносно, оставив после себя чувство безысходности и отторжения. Зритель хочет хеппи энда или просто логичного конца. Не получит. Он получит ответы на загадки, но никак не удовлетворение" Dolphin, пользователь КП.
***
5. Трудности перевода Рейтинг: КП 7,2 / IMDb 7,7 / Skalkino 8,0 Жанр: драма, мелодрама Режиссер: София Копполла В ролях: Билл Мюррей, Скарлетт Йоханссон, Джованни Рибизи, Анна Фэрис и др. Токио, ночь, фешенебельный бар дорогого отеля. Спасаясь от бессонницы, здесь встречаются двое американцев: немолодой телеактер Боб Харрис и симпатичная девушка Шарлотта. Он снимается в японской рекламе виски, а она приехала вместе с мужем, оба - потерялись в этом незнакомом городе.
"Фильм о любви. Несостоявшейся и невозможной. Даже не о самой любви, а о предчувствии ее, о близости духовной и о понимании, отсутствие которого объясняется отнюдь не языковыми и культурными барьерами. Красивая история на фоне ночного Токио. Печальная история. Великолепный Мюррей и лучшая роль Скарлетт. It hurts, однако" Ava, пользователь КП.
"Фильм, вышедший на Рождество, имеет всё необходимое для создания романтичного праздничного настроения. Сразу несколько историй, несколько судеб, переплетающихся самым удивительным образом. От одних историй хочется смеяться, от других - плакать, настолько они трогательные, но даже тут то и дело хочется улыбнуться. После этого фильма веришь, что всё обязательно будет хорошо, если не сейчас, то потом – обязательно" Victoria Cole-Kinney, пользователь КП.
***
7. Последний самурай Рейтинг: КП 8,1 / IMDb 7,8 / Skalkino 8,0 Жанр: боевик, драма Режиссер: Эдвард Цвик В ролях: Кэн Ватанабэ, Том Круз, Билли Коннолли, Тимоти Сполл, Хироюки Санада и др. Действие разворачивается в Японии 70-ых годов девятнадцатого века. Капитан Нейтон Альгрен, уважаемый американский военный офицер, нанят Императором Японии для обучения первой армии Страны Восходящего Солнца современному искусству ведения боевых действий. Император пытается искоренить древних воинов-самураев, готовясь к более прозападной политике правительства…
"Фильм рассказывает о соприкосновении совершенно разных культур и цивилизаций, о столкновении и переплетении старого с новым, о вопросах отваги, чести и места человека в жизни. И каждый раз, когда я его пересматриваю, то ощущаю на душе чувство спокойствия и умиротворения, как будто я медитировал, подобно героям фильма" Дамблдор Фиолетовый, пользователь КП.
***
8. Машинист Рейтинг: КП 7,6 / IMDb 7,6 / Skalkino 8,0 Жанр: триллер, драма Режиссер: Брэд Андерсон В ролях: Кристиан Бэйл, Дженнифер Джейсон Ли, Айтана Санчес-Хихон, Джон Шэриан, Майкл Айронсайд и др. Тревор Резник не спит уже целый год. Превратившись в живой скелет, он балансирует на грани сна и реальности. Он устал отличать пугающие видения от странных событий своей каждодневной жизни, но в последнее время они стали пересекаться самым страшным и непредсказуемым образом.
"Та самая роль, для которой Кристиан Бэйл экстримально похудел (хотя режиссер его не просил об этом!). Помимо потрясающего актерского перевоплощения, фильм дарит мистическую атмосферу и загадку, которую мы раскрываем вместе с героем. Нуарный психологический триллер с парой шокирующих сцен" из моей подборки.
***
9. Таинственная река Рейтинг: КП 7,8 / IMDb 7,9 / Skalkino 8,0 Жанр: триллер, драма, криминал, детектив Режиссер: Клинт Иствуд В ролях: Шон Пенн, Тим Роббинс, Кевин Бейкон, Лоренс Фишбёрн, Марша Гей Харден, Лора Линни, Эмми Россам и др. Джимми Маркум, Дейвид Бойл и Шон Девин — неразлучные приятели с детства. Они вместе играют в хоккей, взрослея на знакомых неспокойных улицах Бостона. Уже взрослыми судьба сводит их вместе перед лицом трагедии: зверского убийства дочери Джимми Маркума — Кэтти.
"Фильм на самом деле не о том, кто порешил очередную Лору Палмер. Когда режиссёрский палец указывает на убийцу, не хочется хлопнуть себя по лбу и воскликнуть: ну как же я не догадался, вот это сюжетный твист! Тут куда важнее вопрос: кто не убийца. Маскируя свою историю под детектив, Клинт Иствуд снимает стопроцентную драму про то, что ничто не бывает погребено в омуте памяти навечно – всегда остаются круги на воде, да воспоминания огромными снулыми рыбинами дрейфуют в глубине" ArmiturA, пользователь КП.
***
10. Идентификация Рейтинг: КП 7,6 / IMDb 7,3 / Skalkino 8,0 Жанр: триллер, детектив Режиссер: Джеймс Мэнголд В ролях: Джон Кьюсак, Прюитт Тэйлор Винс, Рэй Лиотта, Аманда Пит, Джон Хоукс, Альфред Молина, Клеа ДюВалл, Джон К. Макгинли, Уильям Ли Скотт, Джейк Бьюзи и др. Бушует сильный ливень. В поисках укрытия десять путешественников вынуждены остановиться на ночь в старом мотеле. Однако вскоре они с ужасом обнаруживают, что это место становится не спасительным укрытием, а смертельной ловушкой. Люди гибнут один за другим, а убийца по-прежнему не вычислен.
***
Достойны упоминания: Онг Бак; Аниматрица (сериал); Матрица: Революция; Эффект бабочки; Пункт назначения 2; Мечтатели; Плохой Санта; Весна, лето, осень, зима... и снова весна; Открытое море; Эльф.
ДИСКЛЕЙМЕР: Все фильмы в подборке просмотрены мной лично и поэтому я их рекомендую. В посте используются отрывки из моих отзывов, а так же из рецензий с Кинопоиска, с которыми я солидарен. В графе "рейтинг" я указываю и свою оценку фильмам по 10-бальной шкале (Skalkino).
С самого детства экшн-фильмы привлекали именно сценами, где крутой протагонист с пушкой вступает в бой с армией вооруженных злодеев или с главным боссом. Сейчас требования к кино изменились, но внутренний ребенок все еще радуется, когда видит изобретательные и зрелищные сцены с оружием. Сегодня вспоминаем любимые сцены перестрелок!
Современное кино обладает возможностями снимать перестрелки как угодно – используя компьютерную графику для эпичности или наоборот, сделать упор на реализм и подготовку актеров, как это демонстрирует Джон Уик. Но после просмотра последнего Уика было некоторое разочарование: все-таки, хочется чтобы и сюжет соответствовал, чтобы было эмоциональное вовлечение и сопереживание персонажам. Вот я и решил вспомнить любимые сцены перестрелок в кино и приложил видеофрагменты с ютуба, чтобы любители боевиков могли вместе со мной насладиться этими эпизодами.
***
10. Ветренная река (2017) – сцена у трейлера Дебютный фильм Тэйлора Шеридана, который писал сценарий к таким шикарным картинам, как "Sicario" Вильнева и "Любой ценой". Как видно, он многому научился, и на высоком уровне снял еще одно мрачное мужское кино с несколькими огнестрельными эпизодами. Моя любимая сцена – у трейлера, где хрупкая Элизабет Олсен участвует в настоящей бойне. Жестко, стремительно и пугающе реалистично.
***
9. Типа крутые легавые (Hot fuzz, 2007) – сцена на площади Кто сказал, что перестрелка не может быть уморительно смешной? Эдгар Райт в своем втором фильме из Трилогии Корнетто выбрал пародийный стиль, в котором угадываются яркие образы из пафосных олдскульных боевиков
Так же я люблю у Райта "Малыш на Драйве", в котором тоже есть шикарная перестрелка под песню Tequila. А нарезка выстрелов под ритм песен делает монтаж новаторским – до этого может так и делали, но не так явно!
***
8. Убийца (Sicario, 2015) – сцена на границе Дени Вильнев впервые снимал боевик (!) и показал какой-то недостижимый уровень реализма и стиля, в какой-то мере вдохновившего новую волну суровых мужских фильмов. Весь фильм это настоящее погружение в мир насилия и разборок на мексиканской границе – вместе с героиней Эмили Блант мы становимся свидетелями того, что даже хорошие парни вынуждены на плохие меры, а граница добра и зла размывается. Эпизод на границе наиболее круто демонстрирует слаженные и профессиональные действия американских спецов против небольшой группы мексиканских бандитов.
***
7. Молодые стрелки (1988) – финальная сцена в доме Наверное, нужно посмотреть весь фильм, чтобы проникнуться финальной сценой – банду молодых парней объявили вне закона, и на протяжении всего хронометража они пытались удрать, выживали и прятались, пока в конце не были вынуждены столкнуться с целым войском продажных шерифов, мэра и военных. Смотрится по-восьмидетятовски пафосно и зрелищно!
Я понимаю, что есть куча более культовых вестернов с перестрелками не хуже. Но у меня лично так сложилось, что "Молодые стрелки" – любимый с детства. Писал о нем тут.
***
6. Спасти рядового Райана (1998) – финальная битва Конечно, когда говорят о "Рядовом Райане" Спилберга, то сразу вспоминается вступительная сцена высадки в Нормандию. Из-за за этого несправедливо мало говорят о финальной битве, которая тоже до сих пор смотрится шикарно, да и больше подходит понятию перестрелка (все таки высадка это скорее больше сцена массового расстрела).
***
5. Схватка (1995) – сцена ограбления Думаю, многие киноманы слышали, что эта сцена была объективно хорошо принята реальными специалистами по оружию – они отмечали, что каждое действие героев выглядит профессионально и канонично. Соглашусь с ними – Майкл Манн сделал упор на реалистичность, что вкупе с убойным актерским составом дало один из самых культовых боевых эпизодов в истории.
***
4. Бесславные ублюдки (2009) – "скажи Ауфидерзейн своим нацистским яйцам" Конечно, у Тарантино можно вспомнить множество стильных перестрелок: это и мексиканский треугольник в "Бешеных псах", и сцены из "Криминального чтива", и конечно финал "Джанго освобожденного". Но столь накаленной и стремительной обстановки, как в пабе из "Бесславных ублюдков", нужно еще поискать.
***
3. Круто сваренные (1992) – сцена в госпитале Джон Ву раньше был мне известен как режиссер "Без лица", в котором Кейдж и Траволта перестреливаются в слоу-мо с фирменными голубями на заднем фоне. Каково же было мое удивление, когда я посмотрел ранние фильмы Ву: там без всякого Голливуда был невероятный уровень постановки! Например, в этой сцене из "Круто сваренных" есть сцена, снятая одним длинным кадром еще до того, как это стало мэйнстримом.
Говорят, одним кадром снимали по причине экономии, а не ради зрелищности.
***
2. Перестрелка (2016) – почти весь фильм Когда вышел этот фильм, я уже успел соскучится по старым добрым затяжным перестрелкам в кино. Как видно из названия, картина Бена Уитли дает это сполна. Герои добрый час подстреливают друг друга, но никак не могут убить, кряхтят, ползают по укрытиям и уморительно матерятся друг на друга. Сами боевые сцены тут не про зрелищность, а скорее про юмор. ЧЕРНЫЙ ЮМОР, МНОГО ЧЕРНОГО ЮМОРА!
Возможно, это одно из самых реалистичных отражений перестрелок – если представить, что толком стрелять никто из героев не умеет!
***
1. Матрица (1999) – сцена в лобби небоскреба Хореография, операторская работа, саундтрек – эта сцена из "Матрицы" настоящий эталон того, как эффектно и изобретательно снимать перестрелки. Идеально во всем!
В детстве у меня была VHS-кассета с "Матрицей", и этот кусок был буквально засмотрен до дыр – пленка в этом месте затерлась и испортилась из-за многократных пересмотров.
***
А какие сцены перестрелок у вас в фаворитах? Пишите в комментах.
На моем канале топы и отзывы на кино выкладываю регулярно: в планах составить топ батальных военных сцен, топ боев с холодным оружием, топ рукопашных боев, а может и еще часть про перестрелки – можно вспомнить еще множество крутых тайтлов на эту тему.
Комментарии