ИГОРЬ ТАЛЬКОВ - ЛЕГЕНДА
Присоединяйся к Вомбату
Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки
или через
Хотите перенести свой аккаунт с Пикабу? Узнайте как
Уведомления
Вомбаттл
Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки
Сегодня вспоминаем культовый шутер от 3D Realms, где можно было стрелять по свиньям в полицейской форме, летать на джетпаке и кидаться деньгами в стриптизёрш. Duke Nukem 3D был третьей игрой в серии и одним из самых популярных представителей своего жанра наравне с первыми двумя Doom. Легенда своего времени, высоко оценённая тогда и не забытая сегодня.
Итак. По сути, это просто стрелялка от первого лица из девяностых, аналогичная тем же Doom или Wolfenstein. Но почему-то она выделялась. Происходило это благодаря трём факторам - главному герою, движку и дизайну. Разберём по порядку, попутно рассказывая об игровом процессе.
И начнём с первого фактора. При создании главного героя отошли от стандартного образа брутального вояки, спасающего мир, и сделали его до комичного крутым альфачом. Достаточно того факта, что мир он спасает не из человеколюбия, а из-за желания сохранить себе побольше женщин. Эмпатия и прочая ерунда ему чужда. Дюку вообще нет дела до гибели миллиардов землян, апокалиптические пейзажи не мешают ему шутить свои шутки и совать деньги танцовщицам. Он совершает подвиги просто чтобы быть крутым.
Кратко о сюжете. Действие происходит в альтернативных, слегка футуристичных девяностых. В один момент на Землю напала империя расы циклоидов. Захватчики принялись уничтожать мужское население, а женщин превращать в живые инкубаторы. Дюк как раз возвращался на Землю с другой миссии и был сбит над Лос-Анджелесом. Упав на крышу высотки, он встал на путь войны с незваными гостями. Вооружённый пистолетом, тестостероном и нарциссизмом.
Кстати, об антураже. По описанию может сложится ощущение, что перед нами комедия, но внезапно нет. Визуальный стиль и окружение здесь достаточно мрачные. Да, главный герой тут не очень серьёзный, но всё же инопланетное вторжение с геноцидом людей здесь показывают катастрофой. Пейзажи местами натурально постапокалиптические, умирающие девушки умоляют добить их, местами находим жуткие картины, вроде комнаты с повешенными людьми.
Вернёмся к сюжету, поговорим о главах. В изначальной версии их было три: L.A. Meltdown, Lunar Apocalypse и Shrapnel City. В них погуляем по постепенно разрушающимся Лос-Анджелесу, слетаем на Луну, а потом вернёмся обратно и убьём императора. Вторжение остановлено? Не тут то было: уже в конце 1996 года вышло переиздание Atomic Edition с четвёртой главой The Birth, где Дюк по заданию военных ищет новую королеву циклоидов (рождённую уже на нашей планете). Спустя 20 лет в рамках юбилейного переиздания вышла и пятая глава Alien World Order, где протагонист посетит разные места по всему миру (даже Москву) и убьёт уже третьего императора.
А если вы лютый фанат или вам просто понравилась игра, то к вашим услугам дополнительные эпизоды: в Duke It Out In D.C. мы отправимся в Вашингтон спасать президента, в Nuclear Winter повоюем с переметнувшимся Сантой, а а Duke Caribbean: Life’s A Beach постреляем свинок на курорте. Эпизоды качественные и во многом играются даже лучше оригинальных. Есть и более редкие эпизоды: Plug N’ Pray с отсылками к Тарантино и ужастикам, и уровень Penthouse Paradise — официальная коллаборация с одноимённым порнографическим журналом.
Структура уровней максимально проста - нужно пройти из точки А в точку Б и нажать на кнопку. Для этого мы убиваем врагов, ищем разноцветные ключи и решаем головоломки. Типичная стрелялка девяностых? Вот и нет - переходим ко второй особенности, движку Build Engine.
Немного контекста: в девяностые годы шутеры ещё не тянули полноценное 3D, но и чистыми 2D уже не являлись. Они были 2,5 мерными. Стены и крупные объекты были трёхмерными, а остальное делали из спрайтов (плоских рисунков). Это накладывало и технические ограничения, ведь локации по сути были едиными плоскостями с перепадами высот, имитирующими стены. 3D Realms же смогли сделать полноценные многоэтажные уровни, используя эти самые плоскости. Для этого разработали систему хорошо замаскированных порталов, переносящих игрока на другой этаж, технически являющийся отдельным куском карты. Система работала благодаря хорошему дизайну карт, не позволяющему заметить эту уловку.
А вот и третья особенность - дизайн, стилистика. Опять же, важно понимать контекст - в те времена в шутерах не было ни намёка на реализм окружения. Возьмите Quake, Unreal, да те же Doom'ы, там были какие-то непонятные лабиринты с озёрами кислоты и странной планировкой. Вроде бы научные базы, но поди пойми где тут спали, где работали, где в туалет ходили. Делали это осознанно, так было принято. А вот в Дюке Нюкеме мы попадаем на вполне понятные городские улицы, гуляем по кинотеатрам, полицейским участкам, метро и т.д. При этом был огромный уровень интерактивности окружения: из фонтанчиков для воды можно было пить, свет включался-выключался, зеркала отражали, камеры работали и позволяли разведывать локацию через терминалы. Даже сегодня такой проработкой мало проектов похвастаются.
Работал на атмосферу и звук. Лязг решёток, вой сирен, вопли врагов и ревущие двери создавали ощущение хаоса и живого мира. Но, конечно, главное — это голос Дюка. Джон Сент-Джон подарил персонажу ту самую харизму, сделав его настоящей поп-звездой. Его фразы, вроде "Hail to the king, baby!", давно стали мемами, а для игроков 90-х — культурным кодом.
Мультиплеер в DN3D был максимально простым, диким и весёлым. Взрывай друзей как хочешь, где хочешь и чем хочешь. Особенно весело было на картах с кучей ловушек и кнопок: можно было включить кран с кипятком или заложить лазерную мину прямо у двери и слушать, как он с матюками взрывается. Многие до сих пор вспоминают эти перестрелки как один из самых безбашенных мультиплееров своего времени.
Одной из причин долгой жизни Duke Nukem 3D стал встроенный редактор уровней — Build Editor. Он поставлялся вместе с игрой и был доступен любому, у кого хватало терпения и фантазии. Несмотря на свой не самый дружелюбный интерфейс, он позволял создавать что угодно: многоэтажные здания, секретки, ловушки, телепорты. Мододелы быстро поняли: Build даёт больше свободы, чем конкуренты. В результате вокруг Duke 3D быстро выросла сцена кастомных карт и тотальных конверсий, некоторые из которых до сих пор можно найти на ModDB. Даже спустя годы фанаты делают уровни, по проработке не уступающие оригинальным.
Пара слов о том, как сложилась судьба у серии. Если кратко, то неоднозначно: после успеха DN3D 3D Realms анонсировали сиквел Duke Nukem Forever и делали его ОЧЕНЬ много лет. Они публиковали трейлеры, скриншоты, давали обещания и, как это модно говорить сегодня, хайпили на успехе франшизы. В этот период она разрасталась новыми частями. Из крупного и значимого можно отметить добротный платформер Manhattan Project. Действительно стоящий проект. К сожалению груз амбиций стал таким большим, что студия его не выдержала, чуть не обанкротилась и потеряла права на серию. Перехватившие их Gearbox (авторы Borderlands) по быстрому доделали Forever и выпустили в 2011. Он получился спорным, его оценили фанаты, но раскритиковали остальные. В итоге франшиза была заморожена до лучших времён.
Хотя вот недавно в разработку запустили экранизацию с Джоном Синой в главной роли.
3D Realms не оставались в стороне и попытались сделать новую часть. Она планировалась с видом сверху, а Дюк должен был рассекать на байке. Но Gearbox пригрозили судом и Дюка заменили на другого персонажа, девушку с кибернетической рукой Шелли Харрисон. Так появилась Bombshell, позже получившая сиквелы Ion Fury и Phantom Fury.
А тяжело ли сегодня поиграть в Дюка? Проще простого. Над этим работают и правообладатели, и фанаты. Первые регулярно выпускают переиздания. Их было уже много. Из значимых можно отметить Megaton Edition от Devolver Digital и 20th Anniversary World Tour от Gearbox. Там изменена графика, добавлены новые рендеры и освещение, где-то перерисованы текстуры. Фанатских проектов тоже было немало, самые важные - eDuke32 и Red Nukem. Там есть и другие интересные вещи. Например, где-то заменили спрайтовые объекты окружения на воксели, а где-то добавили интересную штуку под названием Polymer HRP, позволяющую менять графику как угодно, вплоть до перевода игры в полное 3D (включая оружие и модели врагов).
Duke Nukem 3D — это не просто шутер. Это портрет эпохи, вызов всему унылому и серьёзному. Уровни, которые хочется исследовать; оружие, от которого расплываешься в улыбке; и герой, разносящий всё вокруг, выкрикивая свои фирменные фразы. 3D Realms подарили нам нечто дикое, крутое и незабываемое. И, честно говоря, оно до сих пор смотрится круче большинства современного уныния.
А ещё доказал, что шутер может быть не только про спинномозговую стрельбу, но и про стиль. Он показал путь к более живому и реалистичному окружению, к запоминающемуся герою и юмору. Без него не было бы Half-Life, Postal, Serious Sam. Он стал первым по-настоящему цитируемым шутером.
Сегодня я хочу вспомнить такую онлайн игру, как Суперферма. Игра вышла в 2010 году, выпущена компаниями Alawar и Melesta.
P.S. все изображения взяты из свободного доступа.
В игре мы занимаемся выращиванием различных культур, их переработкой и продажей различной продукции. Семена нужна сажать, поливать, и собирать урожай. Постройки и предметы нужно прокачивать. В игре 4 основные валюты: золото, звёзды, кристаллы и кирпичи. Заработать можно, выполняя различные контракты, и другими способами. Можно торговать с другими игроками. В игре также есть город (много про него сказать не могу, так как много там поиграть не успел, почему - см. ниже).
В распоряжении игрока в начале игры имеется: небольшой склад, несколько грядок лейка, лопата, косилка, набор семян. Всё это прокачивается.
Доступны такие постройки, как курятник, коровник, мельница, пекарня и т. д. Чем выше уровень тем быстрее переработка и выше вместительность. А вот мест для построек не хватает.
Также доступны контракты, на которых можно заработать золото и звёзды. Максимально здесь может быть до 6 прилавков, по 1 на каждого игрока. Один прилавок может вместить от 3 до 9 видов продукции, зависит от прокачки.
Также в игре есть система достижений.
Несмотря на преимущества, у игры был существенный недостаток. Она была платная. Причём платить надо было каждый месяц. При этом первые 72 часа бесплатно. Вот за эти 72 часа (3 дня) я и успел поиграть. Платить за игру не представлялось возможным, так как денег у меня не было. Да, конечно можно было удалить и скачать заново игру, но тогда начинай всё сначала. Вот не могу я понять, для чего платная подписка в игре преимущественно для детей?
А вот тут что-то непонятное. Страница игры на сайте Алавар не открывается. Скачать игру не представляется возможным (во всяком случае у меня не получилось). Может кто знает что случилось с игрой?
Когда я играл в Суперферму, хоть и бесплатные 72 часа, игра мне в целом понравилась. Геймплей, графика, звуковое сопровождение - в этой игре хорошо было всё. Но вот то, что игра платная - огромный недостаток, который тогда для меня перечеркнул все преимущества. И хотя я и пытался тогда обойти ограничения, но у меня ничего так и не вышло.
А вы помните Суперферму? Понравилась вам игра?
Кто до какого уровня развития доходил?
Кто-нибудь оплачивал эту подписку на игру?
Девчонка перепевает оперную певицу, которая ушла в рок(певица в смысле)
Думаю, что певицу и группу, которую она "скаверала" не стоит предстявлсять
Эта композиция давног известна, но яч узнал её недавно. Пересматриваю клип по пару раз в месяц.
Я старею....
1953 г.
В сущности, историю электрогитары можно проследить по схеме «До Леса Пола» и «После Леса Пола». Музыкант годами экспериментировал с модификациями своей шестиструнной электрогитары, пока наконец не разработал то, что стало его фирменной цельнокорпусной гитарой — и нигде влияние Пола на игру на этом инструменте не ощущается так хорошо, как в этой кавер-версии стандарта Моргана Льюиса и Нэнси Гамильтон. Песня входила в репертуар трио Пола в 1940-х годах, но когда он и его жена, Мэри Форд, записали свою версию в стиле вестерн-свинг в своей домашней студии в Квинсе, он ускорил темп и значительно усилил соло. Всё звучит плавно, пока Пол играет мелодию, похожую на партию Джанго Рейнхардта, почти до самой отметки в минуту — а затем наш герой просто даёт волю эмоциям. Мощные переборы и протяжные ноты, кажется, эхом разносятся на десятилетия вперёд. —Дэвид Фир
.
1978 г.
Песня шотландского барда Джерри Рафферти «Baker Street» — один из самых знаковых моментов в истории софт-рока, хит номер два 1978 года, который до сих пор занимает видное место в современном каноне яхт-рока. Для гитарного соло опытному сессионному музыканту Хай Бернсу была поставлена непростая задача — создать нечто, что могло бы сравниться с величием мощного саксофонного соло Рафаэля Рейвенскрофта, и он блестяще справился с ней, исполнив проникновенную, кристально чистую мелодию, идеально передающую настроение саксофона. Бернс сделал огромную карьеру в качестве студийного музыканта, включая работу с Полом Маккартни и Джорджем Майклом, которого он аккомпанировал на «Careless Whisper».—JD
.
1965 г.
В конце 1965 года Майкл Блумфилд всю ночь не спал под воздействием ЛСД, слушая индийскую музыку на ситаре. В результате он создал «East-West» — 13-минутный психоделический джем, который поразил воображение летом 1966 года. «East-West» — это его вневременное визионерское путешествие — «другой вид блюза».
Группа Butterfield Blues Band импровизировала на эту композицию полчаса и более во время живых выступлений. «Примерно через шесть месяцев все переняли все его приемы».—RS
.
1966 г.
«Моя музыка отличается от музыки любого блюзового гитариста, которого вы услышите», — заявил Альберт Кинг в конце своей карьеры. «Думаю, это потому, что я играю не правой рукой». Пионер блюза был огромным мужчиной с гигантскими руками, левшой, игравшим на своей правосторонней Flying V вверх ногами, никогда не используя медиатор. Он вырос на плантации в дельте Миссисипи без электричества, учился играть на сигарной коробке — «Я репетировал сам с собой семь лет, прежде чем начал играть с кем-либо», — и тем не менее стал одной из самых влиятельных легенд блюза.
.
1957 г.
Пятнадцатилетний луизианский гитарный вундеркинд Джеймс Бертон придумал этот рифф, экспериментируя с изящной, болотистой мелодией, которую он разработал, одновременно играя басовую линию и основную мелодию, и при этом резко дергая струны своей Telecaster для создания перкуссионного гула. Это привлекло внимание его тогдашнего коллеги по группе Дейла Хокинса, который превратил рифф в полноценную песню с текстом, вдохновленным местной влюбленностью. Когда Хокинс выпустил «Susie Q» в 1957 году, имени Бертона нигде не было, и он несправедливо не получил ни авторских прав, ни гонораров. Однако именно его лаконичное, но гипнотическое соло — смесь кантри, блюза и рокабилли, пропитанная культурным плавильным котлом Луизианы, — помогло сделать эту песню ранней классикой рок-н-ролла, образцом для «болотного рока» и первым хитом группы Creedence Clearwater Revival, когда они записали на неё кавер в 1968 году.—JR
.
1962 г.
Знаменитая инструментальная композиция Дика Дейла в стиле сёрф-гитары «Misirlou» представляет собой не столько сольное исполнение, сколькоцельное, самодостаточное соло: непрерывный поток невероятно быстрого тремоло-пикинга, экзотически звучащих ближневосточных гамм и мощного ревербератора. Автор песни, имя которой остаётся неизвестным, был впервые записан греческими народными музыкантами в 1920-х годах и популяризирован благодаря интерпретациям в арабских странах, прежде чем в 1962 году её представила западным слушателям умопомаха Дейла в его улучшенной сёрф-роковой версии, а Квентин Тарантино навсегда сделал её синонимом кинематографического ретро-стиля, использовав в качестве саундтрека к начальной сцене фильма «Криминальное чтиво». Версия Дейла — это чистый адреналин с самого начала: неумолимое осиное гнездо ритмичного драйва и необузданного усиления — ни куплета, ни припева, ни слов, только чистый хаотичный выброс энергии благодаря кастомизированной золотой гитаре Stratocaster Дейла, метко прозванной «Зверем».—JR
.
1976 г.
«More Than a Feeling» — это больше, чем просто рок-гимн 70-х, это собор. Группа Boston была детищем Тома Шольца, инженера Polaroid, получившего образование в Массачусетском технологическом институте, — любителя техники, экспериментирующего в своей домашней студии. Но он превратил свой технократический стиль в величественный стадионный хит. Песня переходит от акустической красоты в стиле REM к риффу в стиле Nirvana, напоминающему игру на воображаемой гитаре, но именно соло передает неподдельные эмоции песни. Шольц превращает его в звуковое святилище поклонения гитаре, с небесным блеском в духе альбомаPet Sounds. Брэд Делп поет о том, как он прячется в своей музыке, мечтая о Марианне, которая постоянно уходит. Критик Грейл Маркус идеально подытожил: «неоспоримое утверждение величия боли и тоски даже самых обычных молодых людей»
.
1976 Г.
Жуткий вступительный рифф песни Blue Öyster Cult, посвященной Ромео и Джульетте, смерти и любви, легендарен и до сих пор остается одним из самых узнаваемых моментов на радиостанциях, транслирующих классический рок. Однако это всего лишь прелюдия к соло, исполненному в одном одержимом дубле автором песни и вокалистом Баком Дхармой. «(Don't Fear) The Reaper» нагнетает напряжение на протяжении двух с половиной минут, а затем резко обрывается, после чего следует соло, одновременно точно оркестрованное, оперно взрывное и по-настоящему леденящее душу — не просто момент дьявольского студийного исполнения, но и высокая драма, идеально воплощающая чувство ужаса, которое до этого лишь намекалось в музыке. Услышав его при определенных обстоятельствах (например, во время ночевки в палатке на заднем дворе под радио в 1976 году), вы можете подумать, что за вами тоже идет смерть.—JD
.
1965 г.
Рэй Дэвис изначально написал «You Really Got Me» на фортепиано, но к тому времени, как песня была закончена, The Kinks создали безумный рокер с искаженным гитарным звучанием, которое навсегда изменило будущее человеческого шума. Вступительный рифф легендарен, а дикое, пронзительное соло Дэйва Дэвиса привнесло в рок совершенно новый вид хаоса. Этот резкий звук они получили, когда Дэйв разрезал свой усилитель спицами своей матери. Неудивительно, что чуть более десяти лет спустя Van Halen решили включить калифорнийскую версию «You Really Got Me» в свой дебютный альбом. Именно здесь родился этот невероятный громогласный хэви-метал.—JD
.
1978 г.
В семидесятые годы рок-хиты на гитаре почти всегда стремились к громкому, мощному звучанию, способному заполнить стадионы. Марк Нопфлер из Dire Straits пошел другим путем, используя свою ловкую, сложную игру пальцами и яркий, чистый звук, который он получал от своей верной Fender Stratocaster 1961 года выпуска в композиции «Sultans of Swing». Его первое соло — 30 секунд воздушной, точной красоты, которая временами почти звучит как буги-блюз, сыгранный на стальной гитаре. Второе — это непринужденная молния, нарастающая в пылающих арпеджио. Но даже когда ноты летят как сумасшедшие, его игра кажется спокойной, осторожной и непринужденной. Это было знакомство большей части мира с Dire Straits, и это стало их самым большим хитом на долгие годы. «Что касается самого соло, — вспоминал Нопфлер, — это было просто то, что я играл каждый вечер». —JD
.
1970 г.
Значительная часть стиля игры на гитаре Карлоса Сантаны обусловлена его обширным, всесторонним спектром влияний: он учился играть у своего отца, музыканта мариачи, и вскоре включил в свою игру элементы латинского джаза и блюза, что сформировало необычайно гибкую и плавную манеру исполнения. Многое из этого определяет соло в «Black Magic Woman», блюзовой классике, написанной Питером Грином и впервые популяризированной Fleetwood Mac. В умелых руках Сантаны песня внезапно обрела новый, энергичный заряд, смешанный с перкуссией на конгах. Звучание придало песне новую силу, сохранив при этом динамичное соло Грина, лишь добавив фирменный почерк Сантаны — классический, непринужденный и немного затяжной на ритме. —Джулисса Лопес.
.
1970 г.
В августе 1970 года Дуэйн Оллман услышал, что Эрик Клэптон находится в Майами и записывает музыку со своей новой группой. Он, между прочим, заглянул на студийные сессии — и вошёл в историю. «Должно быть, между нами существовала какая-то телепатия, — сказал продюсер Том Доуд, — потому что я никогда не видел, чтобы спонтанное вдохновение происходило с такой скоростью и на таком уровне». Скайдог и Слоухэнд никогда не встречались, но между ними мгновенно возникла музыкальная химия, превратившая весь альбомLaylaв гитарную дуэль — особенно заглавную песню, отчаянную мольбу к жене Джорджа Харрисона, Патти Бойд. По словам Клэптона, Оллман придумал 12-нотный рифф, а затем дополнил его пронзительным, кричащим слайд-соло, которое звучит так, будто терменвокс преследует дельта-адская гончая. Можно услышать, как кто-то в студии ахает: «Ууу!» В качестве завершающего аккорда Оллман добавляет финальное щебетание птиц после фортепианной интерлюдии.—RS
Не знаю, может для кого и баян - наткнулся впервые
Кто не согласен, что эта "классика" плоха - можете долбить меня своим "минусомётом", если бронепробиваемости вам хватит, как и заброневого воздействия... "Хе-хе"
Я знал о различных "группах", "сообществах" и прочей "элиты" среди богатых британских университетов. Но, не взирая на "империалистическое восспитание" творили шедевры(слава богу пошли в музыку, а не в политику). Вот одно из них:
И, естественно, неподражаемый Дейв Гаан, между прочим, христианин, хоть и не по своей воле, Гы - вот такова сила у баб. И это не то, что Вы подумали, глядя на его движения в танце.
И абсолютно неважно, какой веры Вы придериживаетесь.
Советский рок, полузапрещёный, но я его обожаю, в частности эта композиция многое со мною прошла.
Одна из лудших их песен, на мой взгляд
1. Вы когда-нибудь слышали об Огрубе — огре? Говорят, что магический артефакт сделал его таким благородным, чтоон помог спасти целую деревню, не дать им утонуть во время прорыва плотины, затем он на некоторое время поселился там, как фермер. Никто не знает, что с ним случилось после этого.
2. Вы когда-нибудь слышали о Физзи, самом богатом гоблине из когда-либо живших? Говорят, что он разбогател, следя за искателями приключений и пробираясь в подземелья после того, как они уходили. Он умел находить скрытые двери и взламывать замки, и забирал все ценные вещи, которые пропустили приключенцы.
3. Давным-давно жила-была женщина гнолл по имени Сизатака. Она отказалась от своей кровожадной природы, вошла в конкурс красоты халфлингов, и победила. Она пожертвовала все призовые деньги больному детскому дому (укажите здесь название города).
4. Если в тихий день вы отправитесь на озеро Совлбир, вы можете просто мельком увидеть чудовище. Оно выглядит, как большая коричневая змея длиной 90 футов, с двумя огромными ушами, выступающими по бокам головы, и челюстями, достаточно большими, чтобы проглотить человека! Некоторые говорят, что у него есть сотни маленьких ног, которые заставляют его двигаться по земле, но он может плавать быстрее, чем лошадь может скакать.
5. Вы слышали историю великого слепого колдуна? Принц эльфийского королевства, он убил трех богов в детстве, и это было до того, как он изучил магию!
6. Говорят, что у Великого Короля был младший брат, который хотел взять корону любой ценой. Поэтому он заключил сделки с несколькими демонами и получил достаточно силы, чтобы убить всех в королевстве и заменить их миньонами. Легенда гласит, что король был магически парализован и стал невидимым до того, как все это произошло, и ему пришлось наблюдать, как его брат уничтожил все и взял его личность.
7. Слышали ли вы историю о Нублиге, гоблине, который разгадал законы времени? Короче говоря, он был своим собственным дедом.
8. Тарраски настолько велики, что их белые кровяные тельца упали и стали кокосовыми орехами. Их эритроциты стали клубникой.
9. Карруган Завоеватель, рожденный рабом, освободил свой народ и завоевал всю землю и сформировал непобедимый орден из свободных рабов. Затем он отправился в плавание, чтобы покорить нашу землю непобедимым флотом. Затем он был убит случайной стрелой фермера-новобранца из армии врага. Через неделю все мужчины и женщины из армии Карругана снова стали рабами.
10. Вы слышали о Панчай, крысолюде, который однажды голыми руками убил орка в два раза больше его? Конечно, это был не очень большой орк, но все же!
11. Вы когда-нибудь слышали о капитане Голдлине? У этого пирата был такой невероятный голос, что он мог привлечь русалок. Он плавал по морям и использовал свой дар для сбора русалок. Он имел самое большое состояние среди всех пиратов и контролировал моря своим флотом. Однако у него редкое заболевание — не иначе месть русалок. В результате у Голдлина выросли жабры и он задохнулся до смерти.
12. Вы когда-нибудь слышали об отце Джеке? Что ж, этот красавчик обычно заводил каждую девушку в постель с тех пор, как его борода начала расти. Вы можете спросить, почему они называют его Отцом? Лучше задайте этот вопрос его 122 сыновьям и 99 дочерям.
13. Вы когда-нибудь слышали о Себастьяне Блоуа? Он всю жизнь искал волшебного единорога. Как все знают, единорог исполнит ваше желание. Себастьян хотел стать царем и объединить все другие царства. Он наконец нашел единорога после 80 лет поиска. Старый Себастьян с облегчением сказал: «Я бы хотел, чтобы тебе было легче найти…».
Ну а, уже через неделю его сын стал королем нового царства, и начал самую большую войну в истории.
14. Вы слышали о шеф-поваре легендарного героя? Этот юноша покинул свой дом и сражался вместе с остальными героями не ради убийства монстров, а чтобы попробовать их. Тушеное мясо гоблинов, кобольд фрикасе, пудинги из слизи — он попробовал всё это. В последний раз его видели шедшим в Запретные Вершины в поисках жареного хвоста дракона.
15. Когда-то был друид, который так любил природу, что все деревья во всех лесах мира объединились, чтобы прекратить это безобразие))).
16. Если вы проиграете бой гному, вы станете им. В начале был только один гном, но он был очень крепким парнем. И вот результат…
17. Говорят, что король, который правит нашей землей, был убит своим сыном, одержимым демоном. Когда король показывает себя публично, это просто оборотень. Власти до сих пор отрицают всё, но мы то знаем правду…
18. За городом, в глубине леса, стоит огромная каменная статуя в полном вооружении и доспехах. Она была построен много веков назад в честь первого короля земли, который погиб, сражаясь с армиями с севера в этом самом месте. Хотя он умер, но убил многих из той орды, изгнав врагов прочь. Его победа была настолько велика, что варвары никогда не смели возвращаться за последние 500 лет. Говорят, что если они вернутся, эта статуя оживет и снова приведет наши армии к победе.
Конечно, новый король не любит эту историю, он говорит, что он сам приведет армии к победе и не отдаст ни одному каменному монстру свою корону, но это уже вопрос между королями.
19. Тифлинги на самом деле не имеют демонической крови - все они происходят от дочери фермера, которая была такой любвеобильной, что как-то раз залетела от козла в загоне своего отца.
20. Гоблины и гномы - это действительно одна и та же раса. Гномы не хотят, чтобы вы это знали, но гоблины - просто грязные, злые гномы. Если бы вы могли очистить гоблина и заставить его смотреть вам в глаза, а потом заставить чихнуть 3 раза, то он сразу превратится в гнома.
1983 г.
Соло в записи Стиви Рэя Вогана «Texas Flood» звучит сегодня так же живо, как и тогда, когда этот блюзовый возродитель впервые записал её во время сессий 1982 года для своего дебютного альбома. Тот тоже назывался «Texas Flood»и помог возродить интерес к жанру. Для новичков в гитарном блюзе соло Вогана поразительно: почти двухминутный фрагмент изгоняет всевозможных демонов, при этом покойный гитарист постоянно выжимает из своей Fender Strat всё больше и больше. По словам басиста Кармина Рохаса, который записывался с Воганом во время сессий Дэвида Боуи для альбома «Let's Dance», SRV позволил музе вести его. «Большинство парней очень хороши технически, но у них нет духа. Нужно иметь и то, и другое», — сказал он журналуClassic Rockв 2020 году. «Texas Flood» — эмоциональная песня. Включаешь её, и кажется, что он играет сам. Он не шутил».—JH
-
1958 г.
Чак Берри довел до совершенства рок-н-ролльное гитарное соло в том виде, в каком мы его знаем, в песне «Johnny B. Goode», ставшей гимном гитарного героя. Его первые 18 секунд стали выстрелом, услышанным во всем мире, взрывом электрической бравады уровня Тунгуски, который вдохновил половину музыкантов из этого списка взять в руки свою первую гитару. Как сказал Кит Ричардс: «Чак — прародитель всех нас». Это история о деревенском парне из Луизианы, который играет на гитаре, пока его мама подбадривает: «Вперед, Джонни, вперед!» Но вдохновение для песни он получил во время своего первого выступления в Новом Орлеане, где его преследовала история города. Как он писал в своих мемуарах: «Волнение от того, что мое имя, написанное черными буквами, было написано по всему городу, в одном из городов, через которые привозили рабов, превратилось в песню «Johnny B. Goode»». Каждая традиция американской музыки так или иначе присутствует в гитаре Чака Берри — никогда еще она не звучала так громко и вызывающе, как здесь.—RS
.
1976 г.
Нельзя отрицать непревзойденное величие рок-радио 70-х, воплощенное в дуэлях гитарных соло в «Hotel California». Сохраненные навсегда продюсером Биллом Шимчиком в заглавном треке альбома группы 1976 года, эти соло представляют собой настоящую битву гитаристов Джо Уолша и Дона Фелдера. Они также невероятно легко запоминаются — признайтесь, вы кричали «да, да, да, да…» в машине во время кульминации песни. «Между Фелдером и мной всегда существовало небольшое соперничество. Мы всегда пытались превзойти друг друга… „Ага? Послушайте это!“» — говорит Уолш в документальном фильме 2013 года «История Eagles». Будь то оригинальная запись или выступление на сцене, гитарные соло неизменно вызывают ощущение прохладного ветерка и теплого запаха колит. Шимчик, курировавший альбомы Би Би Кинга и Боба Сегера, сказал: «Концовка „Hotel California“ — одна из кульминаций моей музыкальной карьеры».—JH
.
Трансцендентное соло Дэвида Гилмора в «Comfortably Numb» — это не просто одна мелодия, а лучшие фрагменты пяти или шести дублей, хотя об этом никто и не догадается. «Я просто следовал своей обычной процедуре: прослушивал каждое соло и отмечал тактовые линии, указывая, какие фрагменты хороши», — однажды сказал Гилмор. Он просто поднимал и опускал фейдеры всякий раз, когда какая-то фраза привлекала его внимание, создавая мозаику, которая стала самым трогательным соло в его карьере. Его игра проникновенна, душевна и прекрасна, придавая мрачности «The Wall»человеческое тепло. К счастью для поклонников Pink Floyd, он сохранил это соло в репертуаре группы после ухода Роджера Уотерса, блестяще расширив его на концертных альбомах, таких как Pink Floyd'sPulse, и на своем недавнем сольном концертном альбомеThe Luck and Strange Concerts. По словам Гилмора, каждый раз, когда он играл это соло, оно превращалось во что-то новое на сцене.—KG
Нетрадиционное прочтение японских легенд в стиле мюзикла.
Однажды у танцора из японского традиционного театра родился уродливый сын. Да настолько уродилвый, что едва напоминал человека, и обращались с ним, как с собакой. Однажды этот сын увидел, как танцор обучает своих других сыновей искусству театра и решил повторять за ними. И свершилось чудо — он получил себе человеческие ноги. Затем он встретил слепого мальчика, который играл на биве (японской лютне) и решил тоже научиться петь и танцевать профессионально, ведь так духи помогают ему обрести человеческий облик. Он взял себе имя Ину-О, собачий царь.
Это история о силе человеческого духа, о самопожертвовании, о свободе самовыражения, цене успеха и просто о том, что всё заканчивается хорошо. Если что-то закончилось плохо — значит, это ещё не конец.
А ещё в фильме замечательные музыкальные номера. По сути режиссёр снял рок-оперу в антураже средневековой Японии.
Один игрок в Trackmania (ник на слух не разобрал, к сожалению) делает в игре реплику автодрома Нюрбургринг-Нордшляйфе - одной из самых культовых трасс класса Гран-При в истории автоспорта. В частности, принимавшей гонки Формулы 1 по 1976 год, пока не стало ясно, что если продолжить её использовать, то скоро закончатся гонщики. За изнуряющие связки поворотов, перепады высот и кочковатый асфальт, а также за несоответствие стандартам безопасности и буйную растительность по обе стороны от дороги автодром получил прозвище "Зеленый ад".
Маппер занимался созданием этой карты с января 2022 года. В последнее время у него стало резко ухудшаться зрение, и на декабрь прошлого года врач сообщил ему, что он полностью ослепнет в течение месяца. Благо, карта в целом доделана, осталось довести до ума декоративные элементы.
Норвежский стример и игрок 1-2 дивизиона Trackmania - WirtualTV - решил осветить эту трассу в своих медиа, чтобы привлечь к ней внимание. Подписчики уже предложили организовать на ней благотворительный турнир - авось проблему получится решить деньгами? То, что неизлечимо в его стране, может быть доступно в другой. Игроки Трекмании славятся тем, что им деньги карманы жгут, поэтому в разы увеличить призовой фонд донатами, как это, например, недавно было на турнире стримерши Majijej, тоже норвежки, - не проблема.
Фрагмент стрима WirtualTV
Давно услышал песню Арии. Долго искал. Когда нашёл - запомнил, подписался и забыл. Даже в машину на SD-карту этот ютуб клип не перекинул.
Но года три уже часто вспоминаю его, напеваю привев в "мозгах"... Старею видать.
Вот решил вылжить тут (на пикабе я не встречал эту композицию, возможно слишком молодой пикабушник я)
FreeTimeDev, известная по инструментам для Godot и синтвейв-композициям на Itch.io, выпустила The Pale Piper – двумерный платформер, сочетающий атмосферу Limbo, механики Hollow Knight и сложность VVVVVV. Игра уже доступна в Steam за 620 рублей.
The Pale Piper представляет собой своеобразное продолжение немецкой легенды о Крысолове. По преданию, музыкант избавил деревню от крыс с помощью волшебной мелодии, но когда жители отказались платить, он увел за собой всех местных детей. Разработчики предлагают "заглушить проклятую мелодию" в мире после этих событий.
Игрок управляет воскресшим призраком с голубыми светящимися глазами и способностью к продленному прыжку. Ему предстоит исследовать лабиринт, полный смертельных ловушек – падающих блоков, шипов и врагов с красными глазами, убивающих с одного касания.
Главное отличие от Hollow Knight – протагонист безоружен. Единственная защита от опасностей – чтение паттернов, точный тайминг и готовность умирать бесчисленное количество раз, возрождаясь у входа в локацию. В каждой зоне можно собирать монеты для дополнительного челленджа. Среди разблокируемых способов передвижения – аналог хоминг-атаки из Sonic и вариация на morph ball из Metroid.
Игра выделяется атмосферой рассыпающегося индустриального фэнтези и зловещим повествованием. В начале игрок освобождает человека из клетки, и тот просит выследить и убить Крысиного Короля. Он замечает, что тишина – "единственный закон, который все еще подчиняется мне". Учитывая контекст оригинальной легенды, финальный твист может оказаться неочевидным.
На фоне "успешного успеха" поста с Порнофильмами, решил продолжить заваливать вомбат странным панкроком который мне так нравится.
Конкретно этот клип - прям одновременно вернул мне "мой MTV" и 2007, а то и 2001. Голос Омерики - бомба.
Комментарии