Сегодня Виктору Николаевичу Бычкову исполняется 69 лет. Желаю ему интересных ролей, крепкого здоровья и долгих лет жизни. @Erepb.Ky3bMu4, с днем рождения !

Многие помнят его как подполковника милиции Юрия Петренко "Мухомора" из "Улицы Разбитых Фонарей". Хотелось бы пожелать Юрию Александровичу здоровья и долгих лет жизни.

97 лет назад, 2 сентября 1926 года, родился фантастический человек - советский актёр театра и кино, Народный артист СССР Евгений Павлович Леонов (1926-1994).

Евгений Леонов в юности работал учеником токаря, но уже тогда мечтал играть на сцене. Лариосик в «Днях Турбиных» стал его первой крупной ролью в театре. А Доцент из картины «Джентльмены удачи» был одним из самых известных киноперсонажей. Кроме того, голосом Леонова заговорил медвежонок Винни Пух в мультфильме Федора Хитрука.

"У нас мама была необыкновенно добрая женщина. Не очень образованная, но она все сердце отдала детям… У мамы было нечто такое, что меня, мальчишку, удивляло — мама умела рассказывать так, что все смеялись, в квартиру набивалось много-много людей. У нас вечно в доме кто-то жил, ночевал, стелили на полу в наших маленьких двух комнатках…" Из книги Федора Раззакова «Евгений Леонов»

В школьные годы Леонов занимался в театральном кружке. Но во время войны он бросил учебу и устроился учеником токаря на тот же авиационный завод, где работал его отец.

В 16 лет Евгений Леонов поступил в Московский авиационный приборостроительный техникум им. С. Орджоникидзе. Но он по-прежнему мечтал стать артистом. Леонов занимался художественной самодеятельностью, выступал на студенческих вечерах. Через три года обучения в техникуме он решил поступать на драматическое отделение в Московскую театральную студию.

На экзамене Леонов прочел сначала рассказ Антона Чехова «В купальне», затем «Монтера» Михаила Зощенко. В книге «Письма сыну» актер вспоминал: «У меня спросили: «Еще что-нибудь есть?» Я сказал: «Есть, но это еще хуже». Почему-то все стали просить, чтобы я почитал еще. Я прочитал Блока «В ресторане». Я любил это стихотворение — мне казалось, что сидит одинокий, седой, красивый-красивый мужчина где-то в ресторане и говорит: «Никогда не забуду (он был или не был, / Этот вечер): пожаром зари / Сожжено и раздвинуто бледное небо, / И на желтой заре фонари. / Я сидел у окна в переполненном зале, / Где-то пели смычки о любви…»

После учебы в театральной студии Евгений Леонов присоединился к труппе Московского театра Дзержинского района. Через год он перешел в Московский драматический театр им. К.С. Станиславского.

Долгое время Леонов играл в массовке, крупных ролей ему не давали. Федор Раззаков в книге «Евгений Леонов» объяснял это так: «…костяк коллектива состоял из учеников К.С. Станиславского, которые считали себя верными продолжателями дела великого реформатора театра, и поэтому пришлая молодежь была у них, что называется, «на подхвате». Поэтому первые годы своего пребывания в этом театре Леонов играл только в массовке, в ролях, которые принято называть «Кушать подано» (например, денщика в «Трех сестрах» или колхозника в «Тиши лесов»)».

Ситуация изменилась в середине 1950-х годов. Главный режиссер Михаил Яшин назначил Леонова на роль Лариосика в пьесе Михаила Булгакова «Дни Турбиных». За ней последовали другие: Евгений Леонов играл провинциального артиста Робинзона в «Бесприданнице» Александра Островского, вора Винченцо в «Де Преторе Винченцо», Эдуардо де Филиппо, фиванского царя Креонта в «Антигоне» Жана Ануя.

Евгений Леонов начал сниматься в кино с конца 1940-х годов. Первые его роли были в основном эпизодическими. Актер стал известным в 1961 году, когда на экраны вышла лента «Полосатый рейс»: в ней Леонов сыграл неуклюжего, но обаятельного буфетчика Глеба Шулейкина. Актер вспоминал:

Посадили меня в клетку, выпустили тигров. Тигры подошли, понюхали и пошли дальше палубу осматривать. Тигры не бросаются — комедия не получается. Режиссер кричит: «Дрессировщик, почему твои животные не бросаются на артиста?» «Они к нему принюхались», — говорит, а сам запихивает ко мне в клетку живого поросенка и шепчет: «Леонов, возьми вилку, поколи поросенка, а то тигры на него не реагируют». Я говорю: «Тебе надо, ты и коли, у меня другая профессия». Зато что творилось на палубе через минуту, когда тигры учуяли поросенка! Они его через прутья поцарапали, поросенок визжит, тигры от этого еще больше свирепеют. Я кричу, поросенка прижимаю. А поросенок от страха совсем обезумел, на меня стал кидаться. Тигры рычат, поросенок визжит, я кричу: «Дрессировщик, стреляй, не то всех сожрут вместе с палубой…»

Со своей женой Вандой Стойловой Леонов познакомился в 1957 году. Они встретились в городе Свердловске, куда актер приехал на гастроли. Родители невесты сначала были против ее брака с актером, но в том же году пара все-таки поженилась. Ванда Леонова тоже устроилась работать в Театр им. Ленинского комсомола — в литературный отдел, который формировал репертуар и подбирал пьесы.

В 1959 году Ванда Леонова родила сына Андрея. Она в то время находилась в Москве, а сам Леонов был на съемках фильма «Полосатый рейс» в Ленинграде. Артист вспоминал: когда ему сообщили о рождении сына, он «так обрадовался, что полез целоваться к тиграм».

Из-за частых гастролей и съемок Евгений Леонов редко бывал дома, но всегда старался привозить жене и сыну гостинцы из поездок. По воспоминаниям Андрея Леонова, его отец «тащил в дом огромные сумки с продуктами. И на мамино ворчание: «Куда столько, ведь все пропадет!» — весело отвечал: «Не пропадет — позовем гостей!»

Леонов переживал, что из-за постоянных разъездов уделяет мало внимания сыну, и часто ему писал. Позже эта переписка легла в основу книги «Письма сыну». В ней Леонов поделился знаниями, наблюдениями, воспоминаниями о встречах с разными людьми и интересных событиях. В первом письме актер рассказывал:

Радуюсь ли я, что ты хочешь стать актером? Радуюсь, это укрепляет наше родство, ибо нет ничего выше духовного братства. Но сказать по совести, это меня и пугает: труден актерский путь. Мое упущение, ошибка, что моих трудностей ты не знал. А ведь есть только одна цена в искусстве — беспощадность к себе. Ах, сынок, я в смятении. Я подумаю. Я напишу тебе.

Из книги Евгения Леонова «Письма сыну»

В итоге Андрей Леонов все же пошел по стопам отца — стал сниматься в кино и играть на сцене «Ленкома».

Последней ролью Леонова стал Тевье-молочник в спектакле «Поминальная молитва». Артист умер 29 января 1994 года. В тот день он должен был играть именно в этой постановке. Зрители, которые пришли на «Поминальную молитву» и узнали о смерти любимого актера, не стали сдавать билеты. Несколько часов они простояли у входа в театр со свечами в руках.

Всем привет. Это текстовая версия сегодняшней прогулки по "Арскому кладбищу" города Казани. Много здесь похоронено достойных людей и обычных обывателей.

Но сегодня моя цель - это могила актера Германа Качина. Многие зрители его могут помнить по короткой, но запоминающейся роли корреспондента, который берет интервью у Семен Семеныча Горбункова из "Бриллиантовой руки"

Кадр из х/ф "Бриллиантовая Рука"

Так же он озвучивал отца Дяди Федора из Простоквашино. Судьба у него совсем непростая. Начинал кинокарьеру довольно успешно, но потом стал заложником эпизодических ролей. По итогу, его персонажи оставались часто даже без имени. Из-за нереализованных амбиции начал злоупотреблять. Мать забрала его в Казань, где он и...

По итогу, если-бы не сотрудники администрации кладбища (огромное им спасибо) я-бы и не нашел эту могилу. А так -прямо к месту подвели. Находится она несколько в глубине, зажатая очень плотно соседями:

Могила откровенно заброшена. Скромный памятник весь покрыт крапивой. Я ее немножко утоптал.

Информация на плите:

И узнаваемая фотография:

Последний раз ее посещала, какая-то делегация лет 10 назад. Были речи, много слов. Вспоминали его работы. С тех пор никого не было.

Мне чего то так тоскливо стало - надо навестить ее. Прибраться. Мог бы и сегодня, но надежды, что найду - не было. Приеду со спецовкой. Хоть крапиву выдерну.

Попутно посетил несколько могил других достойных людей. В том числе Петлякова:

И Василия Сталина:

Есть видео версия, там все нагляднее. Но оно по ссылке сюда не встраивается. Если сильно любопытно, жмите - сюда.

Материал ранее был опубликован в моем авторском блоге "Поиск интересного с Хрусталевым".

Там все про поиски, находки, обзоры оборудования, которое использую при поисках, отчеты по продажам всякого, байки. Да куча всего... Особо чувствительных прошу простить за ссылку на богопротивный Дзен. Но все-же - это авторский контент.

С уважением, Евгений Хрусталев.

Да я не девушка с красивыми титьками. Но пропускать такой шанс просто глупо. И вообще может и такой бюст кого то порадует?!?!?! 0__о Желательно женщин бы...

Я фиг пойми что происходит на Пикабу. Но все что то скидывают нелепое и странное ,я тогда тоже скину. Как я играю в сериалах. А там плюсы или минусы поставите дело ваше.

Киану Ривз

Марго Робби

Том Круз

Кайли Куоко

Скарлетт Йоханссон

Крис Пратт

Элизабет Мосс

Блейк Лайвли

Леонардо Дикаприо

Норман Ридус

Аарон Пол

Джейсон Бейтман

Джим Парсонс

Том Холланд

Дуэйн «Скала» Джонсон

Анджелина Джоли

Дженнифер Лопез

Меган Фокс

Джонни Депп

Кэмерон Диаз

Дженнифер Энистон

Джим Керри

Крис Хемсворт

Уилл Смит

Источник (по ссылке не только актеры)

Недавно закончился показ сериала «Заполярный вальс», и именно про этот сериал я вспоминал, когда писал о встрече с Татьяной Лялиной в «Афере» (Ввязался в «Аферу» и стал Криворылым). Собственно, поэтому и решил написать эту статью.

Вообще на этих съемках со мной происходило много интересного.

Чтобы сразу стало понятно, о чем пойдет речь, вот эпизодики с моим участием, которые вошли в фильм:

Расскажу все по порядку. Все началось с того, что я решил записать пробы на оленевода для «Заполярного вальса». Сразу предупреждали, что съемки будут как в Москве, так и в Мурманске. Причем с большим разбросом по датам.

Но интересно было и поучаствовать, и в Мурманск слетать, поэтому решил рискнуть (вообще очень не люблю «подвисать» вот так на далеко отложенные съемки, обязательно потом возникнут какие-то накладки, причем в прямом смысле).

Записал пару вариантов самопробы, отослал. Вот один из них (может, и ушанка помогла меня выбрать – жаль, потом снимался в другой шапке, не такой прикольной):

Не уверен, что именно этот вариант посылал. Это для примера.

В общем, чем-то я приглянулся режиссеру, и меня утвердили. Было приятно, но и немножко нервно: что там теперь будет через пару месяцев?

Первую часть снимали в больнице в Москве, так что далеко ехать не пришлось. И, как часто это бывает в кино, начали мы с конца. Это был эпизод, где я притащил свою бедную «жену» в больницу. Короткое действие – и можно быть свободным.

Напрямую взаимодействия с Татьяной Лялиной не было, поэтому я видел ее лишь мельком между съемками, а во время съемок подходить и здороваться я не стал. Все же отвлекать, когда актриса уже настроилась, – самое последнее дело. К тому же я не был уверен, что она меня вспомнит.

Итак, мне сообщили, что в Мурманск мы полетим примерно в конце июля (в больнице съемка была в апреле). Если совсем в конце, то я должен был успеть отработать на вступительных экзаменах в своей родной академии, а потом уже полететь на съемки. На это я и надеялся…

Но совершенно неожиданно пришло сообщение, что вылет у нас где-то в середине июня.

«Опа!.. Так и знал!» Досадно. Дело в том, что именно в это время мне надо было улетать в Пермь, чтобы падать с крыши (дублировать парнишку).

Я честно ответил, что надо будет либо лететь напрямую из Перми, либо заскочить в Москву – и сразу в Мурманск. Тогда теоретически я мог успеть попасть на съемку.

В ответ была тишина. Причем на протяжении нескольких дней. Я думал, что всё – меня вычеркнули и заменили (несмотря на то, что я уже был в кадре).

Честно скажу, что расстроился я довольно сильно. Но через несколько дней я получаю сообщение, что вылет наш сдвигают на 1 июля! Вот это уже было дело. Я спокойно успевал вернуться.

Фух, от сердца отлегло. Впервые из-за меня перенесли день съемок (во всяком случае, мне приятно так думать)! 😉

Вылетали мы все вместе – это моя киножена (Татьяна Арапова), я и скупщик оленьих шкур (Юрий Мартишин). Перед посадкой как раз нормально познакомились, потому что в больнице все прошло быстро и сумбурно (в плане знакомства).

Кстати, мне и Татьяне Араповой повезло – нас посадили на тот ряд, который находится перед бизнес-классом, то есть впереди было большое пространство. Хорошо, когда в самолете можно вытянуть ноги! А мне еще больше повезло, потому что я сидел у окна.

В Мурманске нас заселили в гостиницу. Странно только, почему с женой в отдельных номерах оказались, гхм… Ну да ладно. 😊

Оставался день на то, чтобы прийти в себя.

Сценарий у нас был, но перед вылетом скинули его полную версию. Оказалось, что появились некоторые добавления – например, сцена с ветеринаром. Вечером сцену со скупщиком вместе «прогнали» пару раз на всякий случай.

Рано утром мы поехали в Тундра парк, где и проходили наши съемки. Чýмы уже стояли на месте, олени гуляли, собаки бегали. Все как надо.

Когда всё было готово по гриму и костюму, мы с «женой» пошли в палатку к режиссеру. Там обсудили детали, «пробежались» по тексту, потом уже вышли на локацию и распределились по шагам – кому и где находиться, как действовать.

Начинали с больного оленя (мое первое появление в фильме). Сначала сняли общий план, потом мой крупный, потом «жену». Все довольно быстро, не считая перестановок. Потому что под каждый план переставлялась камера, настраивались осветители и т. п.

А вот дальше стало интереснее: оказалось, что мне надо было проехать на квадроцикле (ни я не знал, что придется самому ездить, ни Юрий-скупщик). Ранее я этого не делал, поэтому, пока пошла перестановка на локацию с умершими оленями, мне дали возможность потренироваться. И ведь не зря дали! Когда мне все показали, я немного прокатился, а потом выяснилось, что там бензина почти нет, срочно нужно доливать! В общем, люди побегали, все сделали. Я успел проехать еще пару раз – и пошли разбираться с кадром.

Я думал, что текст нужно будет говорить стоя возле оленей, а тут оказалось, что надо ехать с «женой», разговаривать с ней, остановиться в нужной точке, начать произносить текст в нужный момент езды… В общем, задача была интересная. Дубля за четыре мы справились (причем дубли были не из-за каких-то «косяков», а постепенно выстраивали кадр все более и более красиво). А покричать пришлось – квадроцикл хорошо гудел во время работы. Но звук отдельно не писали.

Пока я тренировался ездить на квадроцикле, «скупщик» старался освоить автомобиль. Да, права у него были, но это большая разница – водить машину в городе и в тундре, учитывая, что вокруг куча камней и впадин. В общем, полный проезд решили ему не давать. Поэтому, как вы можете обратить внимание, он только выехал из кадра.

Итак, квадроцикл отсняли. А вот после этого снимался мой диалог с ветеринаром. У меня там текста было мало, а у ветеринара побольше. Но когда девочка-ветеринар подошла к нам, выяснилось, что текст ей никто не давал и что она совсем не игровая…

Мы начали репетировать. Ничего не получалось. Одно слово (по-моему, что-то вроде «гипертермии») девочка вообще выговорить не могла никак. Заменили его на другое. Помучились, я с ней порепетировал, походили, повторили. Сняли…

А вот теперь хотелось бы сказать кое-что о качестве сериалов. «Заполярный вальс» я отсмотрел целиком. И мне он понравился – по съемкам, по содержанию (да, это своего рода сказка, и относиться к нему как к серьезному медицинскому сериалу не стоит; да, тут много «роялей в кустах» в виде постоянно из ниоткуда появляющихся проблем, которые затем разрешаются, но это формат такой). Так вот, эпизод с ветеринаром вырезали и в фильм он не попал. Вполне вероятно, это было связано и с тем, что девочка недоиграла, отчего ее и не взяли в финальную версию. А ведь человек, наверное, ждал своего появления на экране. Впрочем, такое нередко происходит (я имею в виду ситуации, когда вырезают из фильма целую сцену, а то и эпизод).

Что ж, пойдем дальше, осталось немного… Вернемся к нашим баранам… оленям. Итак, пора было скупщику вступать в игру.

Сначала репетиция с режиссером в палатке, потом на натуре – и пробуем разобраться по действиям (где мне стоять, где шкурам лежать, как их укладывать).

Вот тут было забавно: несколько дублей нам пришлось делать из-за того, что у скупщика не получалось шкуры до конца нормально убрать и он торопливо старался закрыть багажник со свисающими наружу шкурами. То один раз мы текстом друг на друга «налезли», то машина слишком дергано выезжала из кадра (один раз колесо очень хорошо в камень уперлось, так и что и сдвинуться было сложно). Но мы справились! На этом наша смена, по сути, была закончена.

А теперь, как мне кажется, я перейду к самому интересному.

Я подошел к режиссеру Феликсу Герчикову, поблагодарил за приятные съемки и хотел уже попрощаться, но он как-то остановился и задумался. Я решил, что он думает над следующей сценой, но Феликс вдруг сказал.

– А не хотите остаться на свадьбу?

Я такой:

– Конечно, хотим!

Как вы думаете, что лучше: сидеть в номере, бродить по городу или же провести весь день в тундре? Кому как, конечно… В общем, я решил и за себя, и за «жену». Но она была не против и тоже потом порадовалась.

– Оленевод с женой остаются на свадьбу, – передал режиссер по рации.

Честно говоря, этим мы немного напрягли костюмеров, которые на нас не рассчитывали, но потом они сумели подобрать нам одежду.

Я не стал выкладывать здесь видео свадьбы, так как мы там в основном просто тусили и в кадр не лезли. Постояли на дальних планах, за столиком посидели, наслаждаясь отличной погодой.

Кстати, мне потом сказали, что такая погода в Мурманске бывает только раз в году (практически как в анекдоте про север: «Лето было жаркое, но я в тот день был на работе»). Вот так удачно перенеслись съемки.

А вот наш «скупщик» был свободен. Он побыл с нами немного, пообедал и уехал в гостиницу. Я потом пошутил: «Вот, мы дожили до конца, выздоровели, а скупщик, видать, нет». Правда, Юрий с подозрением отнесся к такой шутке. 😉

После наших сцен была большая перестановка – на свадьбу. Локация находилась в шаговой доступности, но на машине было намного ближе. Поэтому сначала запланировали обед, потом перестановку. Так что у нас появилось довольно много времени, чтобы посидеть, погулять, осмотреть окрестности (непривычно было увидеть снег летом в некоторых закутках).

Сначала я походил, осмотрел все вокруг. Неподалеку сильно выделялся довольно высокий камень. Естественно, я решил на него залезть, но сначала спросил, можно ли это сделать. Получив разрешение, слегка помучившись, я сумел зацепиться и вскарабкаться лишь с разбега и оттолкнувшись ногой. Просто залезть – это классно, но теперь надо было как-то спуститься… Желательно как-то интересно. Что я и сделал.

Я специально не обрезал видео – там слышно, как моя «жена» сомневается в целесообразности моего поступка.

На самом деле опасности никакой не было (ни для меня, ни для кого-либо еще). 😉

Когда я выхожу на трюк или даже на какое-то более-менее опасное действие, я четко осознаю, могу ли я с ним справиться и каким образом. Если бы у меня были малейшие сомнения, я бы не стал рисковать. Зачем головная боль съемочной группе, чтобы возиться с человеком, что-нибудь себе повредившим?

Мы погуляли еще немного, и тут… как раз рядом с нашей базой обнаружился очень прикольный камень. Ну как это было не обыграть? Ясно же, что я не мог пройти мимо.

Моя «жена» опять засомневалась… Но надо так надо. В общем, все остались живы и здоровы.

К тому времени обед закончился, и все потянулись к месту проведения свадьбы. Нас переодели в более цивилизованную одежду, и мы пошли напрямик. Многие добирались на машинах, но нам было приятнее пройтись. Да и народу набивалось в машины будь здоров.

И вот тут я увидел Татьяну Лялину, уже в свадебном платье, – пока всё готовилось, она некоторое время стояла одна. Я решил, что это самый благоприятный момент, чтобы подойти.

Но я же не мог просто подойти и поздороваться. Поэтому пошел с той же рожей, с какой снимался в «Афере».

Подошел я со словами:

– Вам мама передавала привет.

Было заметно, что Татьяна слегка опешила, но не потерялась и тут же сказала с осторожностью:

– И вашей маме привет.

Или что-то в этом роде. Я понял, что меня не узнали, тут же вернул своей физиономии первоначальный вид и сказал одно слово: «Афера».

И вот тут меня сразу вспомнили. Было заметно, как взгляд Татьяны из осторожного стал веселым.

Вообще Татьяна Лялина реально такая же классная, как и в фильме, – спокойная, добрая, отзывчивая. С ней и работать одно удовольствие, и просто общаться.

Когда мы с «женой» уже сидели за столиком, Татьяна подошла ко мне, чтобы узнать, какими судьбами я здесь оказался, сама что-то рассказывала. В общем, очень душевно пообщались. Было очень приятно.

На свадьбе мы с «женой» по большей части просто тусили, смотрели по сторонам, наслаждались красотой вокруг и работой всей съемочной группы. Жаль, что на следующий день надо было уже улетать.

Когда свадьбу отсняли, нам пора было уезжать, хотя съемки еще продолжались. А наша миссия была даже перевыполнена.

Я реально с некоторой грустью попрощался со всеми, и мы уехали в гостиницу.

Вот такие веселые, необычные, да и с кучей неожиданностей получились съемки.

Наверное, длинновато получилось, но разбивать историю на несколько отдельных постов как-то не хотелось.

Всем приятных солнечных дней!

Актеры и исторические личности, которых они будут играть

Источник

После того, как я прикинул, что больше всего запоминающихся ролей, о которых я рассказывал, связано с какими-то «маньячными» делами, решил, что надо с этим как-то бороться. И вспомнил о Криворылом...

Так что только ради того, чтобы показать другой образ, который отыграл в свое время, я решил написать эту статью.

Сразу предупрежу: это чисто актерская история, никакого каскадерства (к сожалению).

И сразу скажу, что я не берусь оценивать сериал и актерскую игру. В данном случае речь идет о механике: как и что работает (если смотреть через призму моего опыта с результатом).

Вот эпизод из фильма с моим участием.

И, кстати, одежда подошла моя собственная, так что костюмерам и мучиться со мной не пришлось. Вообще этот полосатый свитер нередко пригождался на съемках (что удивительно, ведь обычно просят надевать что-то не полосатое, не пёстрое и не в клеточку).

Свитер и сейчас у меня, ждет очередных съемок. 😉

Итак, в одной из закрытых групп по набору актеров (в октябре 2020 года) мне попалось объявление: требуется человек, которому нужно будет отыграть Криворылого. Была выложена самопроба, собственно, с тем же текстом, что и прозвучал потом в фильме.

Было сказано, что персонаж – ненормальный. Ну я и разошелся. И первая проба получилась ну очень ненормальной. :)

Посмотрев ее, человек, которому я пробу посылал, сказал: «Нет, ну не настолько…»

Ладно, как скажете. Переснял еще раз дома, отправил. Жаль, что теперь не могу найти эти самопробы, а то, может, и выложил бы, хотя, думаю, сейчас лучше на них не смотреть. 😊

Вскоре узнал, что меня утвердили. Было и радостно, и боязно. Обещали, что будут делать пластический грим, чтобы показать настоящего криворылого. А ведь если гримом перетянуть кожу, то с проговариванием текста могли возникнуть сложности.

Съемки велись недалеко от Серпухова, минутах в 40 от станции. Водитель, отличный дядька, во время поездки успел показать мне все возможные достопримечательности. И в том числе памятник героям сериала «Участок» (с Безруковым). Так что «Аферу» снимали где-то неподалеку.

Прибыв на место, я вскоре оказался у костюмеров, которые утвердили мой костюм. И, по-моему, очки тоже были мои (но сейчас не могу точно вспомнить). В свое время специально для съемок были куплены имиджевые очки (с обычными стеклами без диоптрий, так что удобно было их использовать), и они не раз пригождались. Что забавно, имидж получался разный.

На этот раз гримеры сначала честно попробовали сделать из меня Криворылого. Попробовали оттянуть губу то так, то эдак… но все получалось заметно. И не так, как надо. Тогда меня попросили самого показать, что я могу изобразить лицом в этом плане. Я изобразил.

– О, вот так и делайте!

В общем, все остались довольны, да и мне было проще, чем с гримом мучиться. :)

Как это часто водится, съемки для меня начались после обеда. Меня быстренько провели на съемочную площадку, мы с режиссером и актерами прошлись по тексту, определились по шагам, как и что делать.

Татьяну Лялину (игравшую врача или медсестру) и Елену Доронину (мою маму по фильму) до этого момента я не знал. Но знакомство оказалось очень приятным. А в таких случаях и съемки обычно проходят весело, быстро и интересно. Дублей сделали не много, и моей основной задачей было не забывать про то, что я «криворылый»: нужно было удерживать губу в нужном положении. А за этим особенно трудно было следить, когда шпателем залезали в рот и когда приходилось говорить.

Впрочем, хоть я и сказал, что «дублей не много», я имею в виду, что с каждой точки снимали быстро, почти без повторов. Всего по два-три раза. А вообще считайте: дубли были сначала общие, потом на каждого актера отдельно, и по каждому не менее 2 раз. Так что сейчас точно уже не скажу, за сколько мы уложились.

Но вообще меня отсняли быстро, так что я до темноты сумел добраться (точнее, меня довезли) до Серпухова, а там уже на поезде до Москвы…

Вот такие дела.

Вроде ничего особенного, но вот так иногда попадают на съемки.

С Татьяной Лялиной мы как-то еще встретились на съемках другого сериала. И получилось очень забавно. Но об этом я лучше расскажу, когда сериал выйдет.

Всем хорошего настроения!

Еще хотелось бы сказать огромное спасибо тем, кто прислал мне донат! Это очень сильно помогает (во всех отношениях). Спасибо большое!!! Жаль, что здесь я не могу поблагодарить каждого лично. Но знайте, я вам очень благодарен, вы реально мне сильно помогаете!

В понедельник, 13 марта, на телеканале НТВ вышел сериал «Призвание» – там у меня была весьма забавная сценка с актрисой Ольгой Вениковой, которая играет одну из главных ролей.

Вот сама сцена.

Вот это я, если кто-то не узнал. :)

Как же происходила подготовка и съемка?

На сериале работал наш постановщик трюков Антон Павлович Смекалкин – соответственно, он с нами и прорабатывал сцены.

Собственно, как происходит сам процесс? Возьмем наш сценарий: там есть сцена задержания воришки. Постановщик ее обговаривает с режиссером, узнает локацию, после чего с каскадерами прорабатывается схема и пишется превиз.

Превиз – предварительная визуализация. То есть мы показываем и снимаем, как этот эпизод примерно может выглядеть. А далее режиссер может утвердить то, что было придумано, а может попросить что-то добавить, поменять или даже вообще все сделать иначе.

В данном случае превиз записывали я и Маргарита Кучерова.

Попробовали несколько вариантов – нас подправили, добавили пару моментов, стали снимать.

Я выложу только две попытки, на самом деле их было пять… Во всяком случае, из того, что у меня сохранилось. А делали гораздо больше.

Все это происходило за несколько месяцев до съемок.

Еще одна попытка.

По этому превизу меня и утвердили на роль воришки. Так что иногда полезно и в «тренировочных», казалось бы, условиях нормально отыграть свою роль.

Режиссер утвердил действие, можно было работать дальше.

Через какое-то время к нам в зал приехала Ольга Веникова, и мы уже с ней отрабатывали эту схему драки и парочку других.

Теперь осталось дождаться самой съемки, которая состоялась в апреле 2021 года.

Снимали на Рижском вокзале – в том месте, где музей и где можно было спокойно работать, не мешая работе основной железной дороги.

Хорошо, что сцена драки была одной из первых, так что долго ждать не пришлось. Переоделся, убедился, что из защиты могу надеть только легкие налокотники (все остальное было бы видно в кадре). Что ж, деваться некуда.

Размялся, посмотрел локацию. Решено было добавить еще удар в грудь ногой, чтобы я отлетел назад. На репетиции падал на мат, но на съемках без всякой защиты приходилось летать спиной на камни. Не могу назвать это чувство максимально приятным. Потом вся спина была посечена очень даже неплохо.

Всего было сделано 5 или 6 дублей. Сначала я не совсем уловил настроение моего воришки, но затем разобрался и все сделал как надо.

Вот это видео, которое сняли сбоку с не самой удобной точки – один из дублей.

Кстати, тут можно обратить внимание, что бритвой я работаю не так уж и далеко от актрисы. И, если я правильно понял, это не самый удачный дубль.

Интересный момент: я размахиваю опасной бритвой. Для съемки подготовили таких две штуки. Но обе острые!!!

Антон Павлович попробовал одну затупить о камни, но та стала крошиться, превращаясь в зазубренное лезвие.

Так что я работал с Ольгой, держа в руках острую опасную бритву. Да, бывает и так. Естественно, что в такой ситуации каждый удар нужно было наносить, слегка разворачивая бритву так, чтобы она «летела» тупой стороной, а не острой и в каком-то невероятном случае промаха никак нельзя было актрису порезать. Надо отдать Ольге должное – она не испугалась и работала по плану, несмотря на наличие у меня в руках опасного предмета.

Сначала были отсняты все выбивания бритвы из руки и падения. За это время первая бритва сломалась, разбившись о камни. Поэтому, когда подошло время крупных планов (а их снимали отдельно), у меня в руках уже была совершенно другая бритва.

А вот после сцены с дракой уже подготовили перрон, позвали актеров массовых сцен и сняли первую часть – воровство и погоню.

Вроде бы простая сцена для меня, но нужно было еще рассчитать, как поставить людей, чтобы они никому не мешали и не перекрывали мне проход, куда я должен был скрыться.

Мне посоветовали, конечно, сбивать всех на фиг, если будут мешаться, но я не сторонник таких методов. :)

В целом мне очень понравилось работать с режиссером Сахатом Дурсуновым и с Ольгой Вениковой – приятные люди. Режиссер четко давал понять, что он хочет увидеть, а Ольга отработала четко по плану.

В дальнейшем у меня была и вторая смена, уже в «обезьяннике», куда мы угодили с персонажем Ольги за драку (снимали через пару месяцев после драки у поездов). И там был небольшой разговор с местным начальником милиции. Однако этот эпизод, к сожалению, из финальной версии фильма вырезали.

После съемки драки ко мне подошла девушка из группы и сказала, что я очень хорошо отыграл, даже лучше многих актеров. Честно говоря, это было очень приятно. У нас ведь бытует мнение, что каскадеры играть не очень-то умеют. :)

Что ж, надеюсь, вам было интересно.

Пусть воришки вам попадаются только в фильмах и сериалах, а не в жизни.

В связи с тем, что недавно вышел сериал «Безсоновъ», я вспомнил, что пару раз снимался там «руками».

Один раз был убийцей (его лицо так и не заявляли), который ворошил бумаги, а потом убегал. По плану должен был еще и из окна быстро вылезти и выпрыгнуть, но этот момент убрали еще на стадии съемок. Так что я только поворошил книги и бумаги, а потом «скрылся». На самом деле отошел в угол, чтобы уйти из поля зрения камеры, и стоял, наблюдая диалог.

Я оставил полный эпизод, чтобы вам можно было представить, как разворачивалось действие и как актерам приходилось старательно не замечать убийцу, стоящего неподалеку.

А в другой серии я дублировал актера и накидывал мешок на голову главного героя.

Кроме того, я еще побывал в роли официанта и бильярдиста.

А вы вообще задумывались когда-нибудь, сколько в действительности самому актеру отводится времени на пребывание в кадре? Вот вы смотрите фильм: человек выполнил действие, повернулся спиной к камере, и… потом на экране вы уже смотрите не на него, а на дублера. А вот герой стал нарезать что-то на столе. На крупных планах вполне могут быть не его руки (для сцен, где он должен играть на фортепиано, жонглировать или выполнять карточные фокусы, подбирают специально обученных людей). Вот он гуляет на дальнем плане, технично бежит, проезжает в машине или даже спит, плотно завернувшись в одеяло, – здесь тоже наверняка взяли кого-то на замену. Или возьмем сцены, где актер находится вне поля зрения и разговаривает с кем-то (находящимся в кадре), причем порой подает не только реплики, но и какие-нибудь предметы: его вообще в тот день могло не быть на съемочной площадке, и он потом приехал на озвучание. Если вообще режиссер не решил заменить голос в картине.

Или вот – смотрите, герой упал со скалы/подрался с прохожим/поплыл на середину озера в студеной октябрьской воде или просто поскользнулся на банановой корке («Шьорт побьери!»)… Очень часто все выполняет дублер (в сложных и опасных сценах это работа каскадера), особенно если вы видите человека со спины или на дальнем плане. Или если в кадре только части тела (да, и эти тоже!).

В общем, в самом крайнем случае может получиться и так, что заявленный актер играл только в тех кадрах, где видно его лицо, – и все. Конечно, настолько жестко бывает редко. Но все равно… Представьте, что каждый раз, когда вы не видите лица актера (возможно, восхищаясь его великолепной фигурой, волосами, гибкостью или наоборот – замечая какие-то недостатки), вы на самом деле можете смотреть на совсем другого человека. И уже фильм будет смотреться несколько иначе. 😉

Сам я в свое время в качестве дублера и бегал, и ходил, и падал, и колбасу нарезал, и в машине сидел (и ездил). В общем, выполнял огромное количество действий. Такие дела.