Шоу

В жизни много необычного и интересного, порой мы оказываемся на мероприятиях, которые запоминаются надолго. Об одном из таких мероприятий я поведаю сегодня.

В доковидные времена в Петербурге было такое развлечение, как иммерсивное шоу "Безликие" (сейчас оно закрыто навсегда и больше не проводится). Услышала я о нём впервые от коллеги, который рассказал о своём посещении, но предупредил, что шоу специфическое и не всем по вкусу. Первым моим вопросом было: а как это - иммерсивное? Шоу проходило в формате театра в помещениях особняка на Дворцовой набережной. Действие происходит сразу во всех помещениях, актёры перемещаются по комнатам, зрители в белых жутких масках ходят там, где хотят, могут прикасаться ко всему, кроме актёров. Звучало это необычно, поэтому я захотела сходить.

Стоимость для 2019 года была крайне высока - 3500 за один визит, на шоу также продавали абонементы, так как история большая, некоторые, чтобы разобраться, ходили несколько раз. Я использовала бонусы банковской карты и купила билет за 1000. Как оказалось, не зря, так как зрелище оказалось интересным, но не настолько, чтобы тратить 3500 или более.

Отзывы в интернете были максимально противоречивые: кому-то понравилось до восторженного писка, кто-то посчитал его разводом на деньги. У меня впечатление сложилось среднее. Понравилось, но смены взглядов на жизнь, как пишут некоторые, не было. И момент: понравилось за 1000. За 3500 впечатление было бы хуже.

Вход.

Вход на шоу осуществляется с переулка у Дворцовой набережной, в гардеробе выдают карту в стиле таро с изображением персонажей и правилами шоу на обратной стороне.  По этим картам посетителей делят по группам, которые с интервалом 5 минут запускают в основные помещения здания.

Я покупала билет на 18:45, самое раннее время, не считая вип билетов. Шоу длится определённое время, поэтому те, кто покупал билет на более позднее время, увидели меньше. Тех, кто пришёл вместе, разделяют в разные группы, чтобы погрузить в атмосферу происходящего. Шоу циклично, длилось три раза по часу, чтобы можно было проследить сюжетные линии разных персонажей. 

Вход на шоу посетители ждут в баре, там же можно передохнуть и пообщаться с людьми во время представления. Телефоны запрещены, разговаривать можно только в баре, рекомендуют чёрную одежду. Итак, билет на 18:45, запускать начали в 19:00, я попала в третью группу, поэтому попала на представление в 19:10-19:15. Когда тебя впускают в помещение, девушка с мистической интонацией рассказывает правила шоу, выдаёт пугающего вида маску и впускает тебя в этот мир безликих.

Что Вы представляете, когда Вам говорят об особняке на Дворцовой набережной? Большие залы, украшенные в стиле Эрмитажа всяческой лепниной. Однако, попадая в это здание, оказываешься в лабиринте из узких каменных лестниц, столь же узких коридоров. Стены где-то каменные, где-то кирпичные. И всё настоящее, старинное, не реквизит. Нет линейности пространства. Ты идёшь, например, по лестнице, а на её середине обнаруживаешь, что параллельно, за каменной стеной, есть ещё одна лестница, вверх или вниз. Комнаты самые разные, есть маленькие комнатушки, есть большие залы. В них обустроено жилое/рабочее место персонажей истории, места их досуга. Обустроены довольно детально. 

Впечатления.

Основные персонажи были описаны в либретто на сайте шоу. Там дана краткая характеристика, на мой взгляд, важная для понимания происходящего. Есть две стратегии передвижения по пространству: первая – следовать за выбранным персонажем, узнавая его сущность и историю, вторая погрузиться в изучение города безликих. Я выбрала нечто среднее: в самом начале шоу ходила за интересным персонажем с расчётом на то, что в начале не будет много народу вокруг него. А потом стала изучать "город".

Про помещения: все комнаты обустроены с большим количеством деталей, под стать их "обитателям". В Аптеке много баночек, склянок, в операционной  специальный стол и целый шкаф настоящих хирургических инструментов! На бутылочках этикетки, объясняющие, что в них. В одном шкафчике нашла кости, в других ещё склянки, на полке заметила макет ступни. В операционной умывальник с тазом под ним, в нём настоящая вода.

Осматривала стеклянный шкафчик с хирургическими инструментами. Так как шкафчик прозрачный, в голову даже не пришло, можно ли его открыть и потрогать всё внутри. А сейчас призадумалась, если инструменты и правда настоящие, насколько безопасно их хранение в открытом доступе? А если попадётся неадекватный зритель? Персонаж Доктор свободно открывал шкаф, не припомню у него в руках ключа. Правда, кто знает, может, инструменты затуплены.

Были несколько сцен операций (крови не было, только мигающий свет). Доктор оказался довольно бессердечным персонажем, но с интересными философскими взглядами на жизнь. К нему приходили пациенты, например, Швея, Освальд, Актриса. Приходил Пастор (несколько раз), они ругались, эти сцены раскрывали противопоставление науки и религии (или морали?).

Актёры контактировали со зрителями, но не часто. Зрителям же это запрещено. При мне Доктор вызвал зрительницу, уложил её на стол и начал рассуждать, насколько беззащитен человек в руках врача на операционном столе, а потом  взял виноградину, порассуждал о глазных яблоках человека, а потом резко прихлопнул виноградину на столе рядом с головой девушки (она явно испугалась).

В других комнатах тоже всё неплохо обустроено. В комнате Часовщика в ящичках стола были различные шестерёнки плюс странная записка. В ванной комнате в ящиках лежало мыло, в гостинице наволочки и простыни. В комнате швеи очень много приспособлений для шитья. А если пройти через ряды висящих платьев, попадаешь в потайную комнату с глиняными масками, висящими на стене. Кстати, в эту потайную комнату можно попасть и иначе. Как-то я дошла до самого конца тёмного коридора, хотя выглядел он как тупик. А в конце оказались створки двери, наклонённой к полу под небольшим углом, словно вход в подвал дома из американских фильмов. Подёргала дверь, но она оказалась закрыта, собиралась уже уходить, как вдруг раздался звук открывающегося засова, из комнаты вышел актёр и пошёл куда-то по своим делам. А я смогла осмотреть комнату.

Касательно некоторых ожиданий, основанных на других отзывах.

Кто-то писал, что в шоу есть потрясающие танцевальные номера, которых я, похоже, не увидела. А обошла довольно много сцен. Многие писали о том, что в шоу присутствуют кровавые сцены, их тоже не застала (хотя ходила за доктором много). В какой-то момент издалека услышала детский плач, так что, думаю, сцена родов, о которой рассказывали люди, действительно присутствует. А вот откровенные сцены сто процентов есть, (не просто так шоу 18+). Однажды, следуя за толпой зрителей, застала сцену оголения персонажа Актрисы, но всё настолько грамотно поставлено, девушка настолько уверенно держалась, что не было ощущения оголённого тела, вроде бы одежды нет, но чувство, что актриса в бальном платье, а не нагая. Сцена без намёка на пошлость.

В заключение могу сказать вот что: представление интересное, необычное, мне понравилось. Это любопытный опыт, но каких-то сверхвеликих восторгов, как и разочарования у меня не возникло. Просто понравилось. Многие писали об очень сильных эмоциях от увиденного, о переосмыслении многих вещей в жизни, но, несмотря на большую впечатлительность по жизни, ничего, вызывающего бурю эмоций, на представлении я не увидела. 

Создатели шоу рекомендовали приходить с минимумом информации о происходящем, но тогда есть риск что-то не понять. У многих отрицательные эмоции из-за того, что они не понимают, на какое представление идут. Весь сюжет за одно посещение уловить невозможно, а либретто и другие отзывы помогли определиться, за кем следовать, чтобы увидеть всё самое интересное и не метаться от одного персонажа к другому, не понимая, кто из них второстепенный, а кто основной.

Увидела на шоу всё, что хотела. Зачем люди берут абонементы?

А на каком странном мероприятии были Вы?

Фрэнк «Пушечное ядро» Ричардс был американским карнавальным артистом, чьё выступление включало трюк с выстрелом из пушки в живот. 47-килограммовое ядро, пущенное с близкого расстояния, причиняло артисту сильную боль, поэтому трюк исполнялся не более двух раз в день.

Зато бить Ричардса по животу кувалдой, прыгать ему на живот и пинать в живот ногами зрители могли без ограничений - за плату, разумеется. Интересно, что, имея такую опасную профессию, Фрэнк Ричардс дожил до 81 года.

24 и 25 мая в «Кинопарке Москино» проходил Международный фестиваль трюкового искусства. Было несколько площадок, на которых шла активная движуха. Где-то демонстрировали, как проходят съемки, где-то давали мастер-классы после выступлений.

Я же находился в атмосфере «Ковбойской деревни». Перед нами стояла задача показать небольшие истории из жизни этой самой деревни, но, конечно же, больше с каскадёрской точки зрения.

Участвовали как конные каскадёры, так и пешие. Я пока еще не настолько уверенно владею лошадьми (хотя тренируюсь регулярно), а вот пешее участие – это уже чисто мое.

Собрали нас на день раньше, чтобы «развести» все сценки. Я думал, что в первый день костюмы только примерим, но можно было сразу же в них идти на площадку.

Постановщиком на нашей площадке был Андрей Кудельский.

Нужно было выполнить вылет через стекло и падение с вышки – два трюка, там уже было определено, что и кому выполнять. А вот дальше нужны были добавки.

Что было по плану? Дуэли, драка в баре, перестрелка с конными бандитами. Вот на этой основе стали добавлять какие-то свои истории и фишки.

Так, мой друг Дмитрий Микиртумов хорошо владеет хлыстом и умеет метать ножи. Вот мы и добавили его броски ножей, мое «вмешательство» и бросок ножа в меня. Конечно же, я быстро уходил с линии атаки и падал на песок – это не тот момент, когда нож втыкается рядом с ухом или носом 😊

Моя дуэль с Димой, который вышел с хлыстом, была повеселее. Вот пару видео.

Это еще репетиция, только продумываем план. Сначала планировали выбивание пистолета, потом шла подсечка. Затем добавили еще удар кнута в лицо.

Вот такой вариант получился уже на представлении. Специально сделал с замедлением, чтобы посмотреть, как красиво летает кнут.

Всего у нас было шесть выступлений, по три в день. Иногда получалось сделать вылет повыше, иногда чуть ниже, тут дублей нет.

Интересно, что после дуэлей и небольшой передышки начиналась движуха – вылет человека в окно (с разбиванием стекла) и драка. Тут уже меня бросали на стол, который не сразу хотел ломаться из-за моей привычки аккуратно «приходить» на реквизит. Но ничего, потом мы его добивали (стол).

А вот потом мне надо было быстро бежать на задворки домов, чтобы там зарядиться на повозку, с которой предстояло упасть. Времени было очень мало.

И вот на одном из выступлений бегу я за домики и вижу, что повозка уже начала движение. Тут пришлось исполнить трюк Леголаса с запрыгиванием на лошадь. Правда шляпу я при этом потерял. Но что ж, продолжил работать без нее. Было прикольно, но этого, естественно, никто не снимал.🤪В общем, было очень весело.

После каждого представления зрители могли побродить по нашей деревне, пофотографироваться, покататься на лошадях. Многие говорили, что им очень понравилось. Это было очень приятно.

Интересно еще и то, что у каждой локации стоял специальный QR-код, считав который можно было проголосовать. А потом по зрительским голосованиям определялась площадка-победительница.

С одной стороны, вроде все честно, но с другой… Скажем, площадка с мотоциклами была самая оживленная (там было больше всего места, и она находилась ближе ко входу). А вот с «баром 90-х» и «Москвой 40-х» было сложнее, так как нормально встать и посмотреть представление могло меньше людей. Места было не так много. Наша локация оказалась самой дальней, и не все могли до нас дойти. Все же жарковато было, можно и полениться топать, ведь кинопарк большой.

Но несмотря на это мы победили! Я, честно говоря, думал, что победит мотоплощадка. Но… у нас же были лошадки! 😄

Награждение проводили директор «Москино» и Александр Иншаков. Очень приятно было слышать, как мой выход поддержали ребята (на 2:00 этого ролика):

Гости кинопарка спрашивали, каждую ли неделю проходит такое шоу. Мы людей слегка разочаровывали и отвечали, что оно проводилось только в те выходные.

Впрочем, если организаторам всё понравится, есть надежда, что будет организовываться что-либо подобное.

Кстати говоря, с нами на площадке еще работали и ребята-реконструкторы. Так что «жизнь» в деревне обеспечивалась не только нами, но и реконструкторами. Мне очень понравилось, было весело.

Кстати, забавно, что после первого дня попросили песок пополивать слегка. Но работники постарались и так изъездили всё, что потом пришлось срочно восстанавливать ландшафт.

Все успели исправить. Кстати, к нам еще телевидение заходило. Девушка-корреспондент попросила поставить с ней какую-нибудь сценку. За пару минут что-то собрали – и она побила нас сковородкой. Оператор всё заснял. Еще у корреспондента была идея куда-нибудь упасть (например, в стог сена), но потом, после небольшого интервью, которое она взяла у одного из каскадеров, она, видимо, передумала…

Фестиваль трюкового искусства организовывала Гильдия каскадёров России. А главным постановщиком трюков, который отвечал за все площадки, был Алексей Силкин.

А теперь понакидаю фотографий – может, будет интересно посмотреть. 

Всем теплого лета!

12 июня исполняется 45 лет той ночи, в которую было "уничтожено" диско.

Сам жанр появился в начале 70-х, сменив собой соул, фанк и рок-н-ролл. "Make love, not war" уже совершил сексуальную революцию, однако разные меньшинства всё еще находились под запретом. Латиносы и афроамериканцы уже получили больше прав, но полного равенства с белыми еще не было. Приправив всё это растущей популярностью наркотиков и появлением первых противозачаточных таблеток, мы получим ту гремучую смесь, которая должна была замиксоваться под диско. И получилась просто бомба! На закрытых клубных вечеринках творилось всё, что только можно было себе представить. А «Лихорадка субботнего вечера» с Траволтой, Донна Саммер, Глория Гейнор гремели из каждого утюга.  

Я всегда ходил в женский туалет, потому что он обычно пустовал. Однажды к нам пришел репортёр, чтобы написать статью о клубе. Он спросил у парня, стоявшего на дверях: «А гетеросексуалы здесь есть?» Тот показал на меня, выходящего из женского туалета, пальцем и ответил: «Ага, вот идет один» Фрэнсис Грассо, диско-диджей.  

Конечно, к началу 80-х музыка уже была несколько заезжена, да и сама межрасовая распущенная культура диско не вызывала энтузиазма у многих белых американцев. Всех недовольных дискотекой объединил радио-диджей из Чикаго - Стив Даль, запустивший целое движение против диско: "disco sucks". А кульминацией этого движения стала "ночь уничтожения диско".  

Сезон 79-го года бейсбольной команды Чикаго Уайт Сокс выдался неудачным, команда проигрывала матчи один за другим, болельщики игнорировали игры. В рамках рекламной акции команды и пиара своей радиостанции, Стив Даль предлагает болельщикам копеечную цену на билет, если они принесут с собой пластинку с "диско". Пластинки планировалось сложить в огромный контейнер, а потом взорвать в перерыве. Мероприятие с гордостью назвали "Disco Demolition Night".

Но конечно же всё сразу пошло не по плану: желающих оказалось настолько много, что стадион не смог вместить всех болельщиков. Контейнер оказался переполнен дисками, те кто не успели сдать диски, выбрасывали их потом на поле во время игры. Охраны на стадионе не хватало. А в перерыве матча, когда взорвали контейнер, на стадионе начались такие дикие беспорядки, что игра была прервана. Пришлось даже вызывать отряды полиции для разгона толпы.

Само собой, после всего этого диско не умерло, но лейблы решили не рисковать и вместо жанра "disco" начали писать "dance". А сам жанр сместился ближе к электронной музыке и к европейским вариациям диско.  

Медиакомпания Mythical, известная ютуб-каналом и одноименным ток-шоу Good Mythical Morning с ведущими Рэттом и Линком, пару лет назад образовала новое кулинарное подразделение - канал Mythical Kitchen, который оккупировала и самостоятельно развивает команда шэфа Джоша. Начальство в лице тех же Рэтта и Линка туда почти не суется, поэтому другие ведущие и другой подход несколько отличают их работу от основного контента Mythical.

Одно из шоу, выходящих на Mythical Kitchen - Last Meals. По сути своей представляет собой нестандартное интервью со звездами. Гость говорит, что бы он хотел отведать перед тем, когда придет время примерить деревянный макинтош, и команда Джоша готовит (или заказывает, если человек хочет фастфуд) названные блюда. Интервьюер через свои вопросы о смерти разводит гостей на рефлексию по прожитой жизни, моменты гордости и сожаления, оголяет реальные ценности, которыми живет человек.

Шоу постепенно набирает обороты, и чем больше оно светится в инфополе, тем более высокого ранга звезды обращают на него внимание. Однако уже сейчас, буквально пару дней назад (или сколько у них длится продакшен?..) они достигли своего Эвереста - Mythical посетил Гордон Рамзи и снялся в роликах для разных каналов. В частности, принял участие в Last Meal на Mythical Kitchen. Гордон был всегда открыт о своих взглядах на жизнь, но если вы знакомы с ним только как с нервным шефом из телепэррдач и хотите узнать его поближе, то Джош приготовил для вас концентрированный образ Гордона как реального человека.

Если вы недостаточно владеете языком, попробуйте включить машинный перевод субтитров в настройках плеера. Субтитры здесь неавтоматические, по крайней мере, вычитанные, поэтому результат должен быть хорошим.

  Телеведущий и фермер-любитель Джереми Кларксон объявил о запуске приложения OnlyFarmers. Несмотря на очевидную игру слов с платформой для взрослых OnlyFans, сервис преследует совершенно другие цели и ориентирован на развитие сельского агротуризма.  

Через приложение пользователи смогут бронировать фермы, глэмпинги и кемпинги для отдыха или проведения мероприятий, записываться на экскурсии и мастер-классы, а также участвовать в терапевтических встречах с животными. По сути, OnlyFarmers хочет стать единой точкой входа между городскими жителями и британскими фермерами.

На старте сервис будет доступен только в Великобритании, однако создатели планируют расширить его на международный рынок. В перспективе платформа должна объединить фермеров и их клиентов по всему миру.

Запуск OnlyFarmers приурочен к премьере пятого сезона шоу "Фермы Кларксона".

Источник