О чем мечтает капиталист?
Пожалуйста, зарегистрируйтесь или авторизуйтесь для просмотра содержимого данного поста.
Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки
Пожалуйста, зарегистрируйтесь или авторизуйтесь для просмотра содержимого данного поста.
В годовом отчёте я написал, что мне было бы интересно в этом году сделать упор на следующие 3 направления:
- Произведения Филипа К. Дика;
- Произведения Айзека Азимова;
- Вселенная Star Trek.
Конечно этим я ограничиваться не буду. В моём контент-плане есть другие фантастические произведения, немного научпопа и другие форматы. Просто интересно, что именно это меня интересует. Может из-за того, что где-то показано печальное будущее человечества, а где-то, наоборот, весьма позитивное. Такая социальная фантастика.
И немного новостей по проекту напоследок. Сценарий ролика дописываю. Если всё будет хорошо, то к выходным выпущу. Поставил себе дедлайн. Потом нужно будет сразу же приступать к следующему. Ещё очень хочу написать один книжный обзор на следующей неделе. Мне порекомендовали одну книгу киберпанковскую почитать. Она небольшая. За 2-3 дня осилю в метро. А вот роман "Непобедимый" Станислава Лема мне удобнее читать дома, так как книга, где есть это произведение, большая. В метро неудобно.
Пока так. Надеюсь, что смогу порадовать вас контентом. Сейчас заряжен энергией и готов творить. Спасибо, что читаете и смотрите!
Буду рад, если вы подпишитесь на меня на Вомбате! Буду продолжать писать и снимать контент.
Если вас интересуют ролики, то у меня есть YouTube-канал
“Царство падальщиков” (2023, сериал, 1 сезон) – анимационный сериал с потрясающим воображение сеттингом.

По сюжету грузовой корабль «Деметра» терпит аварию на неизведанной планете где-то в глубинах космоса. Новый мир кажется астронавтам завораживающим и прекрасным, но он таит в себе смертельную опасность. Чтобы выжить и вернуться домой, экипажу предстоит разобраться, как устроена жизнь на этой планете.

Герои 'Царства падальщиков' попадают в место, которое совсем не похоже на планету Земля и где каждое растение, каждое живое существо - это что-то невероятное и ошеломляющее. Для нас главная загадка состоит в причинах катастрофы, которые сценаристы неспешно раскрывают от серии к серии, тем самым повышая градус эмоционального сопереживания.

Стоит отметить, что это на самое легкое и приятное приключение, так как герои проходят через тяжелейшие испытания: их постоянно пытаются съесть, укусить, заразить и использовать в своих целях различные обитатели смертельно опасной фауны.

В сериале присутствуют как приятные глазу кадры красивой природы, так и омерзительные сцены насилия и страданий. Но это потрясающее зрелище, которое должен увидеть каждый любитель научной фантастики!
Моя оценка: 8,5/10 (выдающаяся работа)

Источник: отзыв с Кинопоиска пользователей Distarneo https://www.kinopoisk.ru/user/1102751/comment/3315336/

Paramount+ выпустил трейлер четвёртого сезона "Стар трек: Странные новые миры", и уже по нему понятно: шоу не сбавляет темп, несмотря на объявленное завершение франшизы в пятом, укороченном сезоне.
Центральным моментом трейлера стала сцена между Споком (Итан Пек) и капитаном Кирком (Пол Уэсли) – дуэтом, который в оригинальном Star Trek превратится в одну из самых известных дружб во всей истории телевидения. "Странные новые миры" умело обыгрывает эту преемственность: зрители наблюдают, как складывается то, что они уже знают наизусть.

Официальный синопсис обещает "захватывающие и эмоциональные приключения", столкновения с новыми персонажами и пугающими инопланетянами, а также воссоединение со знакомыми лицами. Экипаж под командованием капитана Кристофера Пайка продолжает держать курс на "светлое, полное надежды будущее" – формулировка, намеренно отсылающая к духу оригинального сериала 1960-х.
Отдельного внимания заслуживает то, о чём синопсис намеренно умалчивает: в одном из эпизодов сезона задействованы куклы. Информация об этом появилась заранее, и фанаты сериала уже успели обсудить необычный формат. "Странные новые миры" не в первый раз экспериментирует с подачей материала – в третьем сезоне выходил анимационный кроссоверный эпизод с Lower Decks.
Старт назначен на 23 июля, новые эпизоды будут выходить по четвергам вплоть до 24 сентября.

В сентябре 2017 года на экраны вышел фантастический сериал «Орвилл» (The Orville). Сериал задумывался как пародия на известный сериал «Star Trek», но стал чем-то бо́льшим. Я большой поклонник мира сериала «Star Trek», и с большим интересом смотрел «Орвилл». В этой статье хочу рассказать про «Орвилл», рассмотреть мир, в котором живут персонажи, и рассказать о своих впечатлениях.

В сериале «Орвилл» показано общество будущего XXV века. В будущем космические путешествия — это обычное дело. Различные инопланетные цивилизации организовали Планетарный союз, в котором стараются взаимодействовать друг с другом. Общество в своём развитии смогло преодолеть капитализм. Многие герои даже не знают, что такое деньги. Это было показано в 7 серии 1 сезона, когда экипаж высаживается на планету, развитие которой соответствует нашему, земному XXI веку. Для взаимодействия с населением экипажу понадобились деньги, которые были синтезированы на корабле. В будущем никто не нуждается в чём-либо. Каждый человек или инопланетянин, которому доступны технологии (есть цивилизации, которые не знают о существовании Планетарного союза и живут в изоляции), может получить одежду, еду и другие необходимые для жизни вещи из репликатора. Возможно, такие технологии позволили преодолеть капитализм и товарно-денежные отношения. Людям общества будущего не интересно накопление капитала и погоня за прибылью. Каждый может реализоваться так, как сам захочет. Кто-то становится музыкантом, кто-то становится учёным и так далее. Весьма заманчиво по сравнению с тем, что мы видим в нашем XXI веке. Очень хорошо то, что в популярных сериалах пропагандируется такое устройство общества, где деньги не играют роли в жизни человека.

Теперь перейдём к сюжету сериала и к персонажам. Сериал рассказывает про экипаж космического корабля «Орвилл». Главный герой — Эд Мерсер. Он мечтал о том, чтобы стать капитаном, но из-за проблем в семье совсем опустил руки и стал жить кое-как. В начале первой серии адмирал Хэсли предлагает Эду возглавить корабль «Орвилл». Недолго думая главный герой соглашается. На роль рулевого приглашает своего старого друга, лейтенанта Гордона Маллоя. Несмотря на то, что он считается лучшим рулевым на флоте, из-за одного неприятного случая его отправили на дежурную службу. Тогда он потерял груз, пытаясь произвести впечатление на девушку. Гордон соглашается, так как это шанс проявить себя после инцидента, и они вместе отправляются на «Орвилл». Создатели сериала подошли с творчеством и юмором к личностям героев. Второй помощник — капитан-лейтенант Бортус, который принадлежит к расе моклан. Эта раса примечательна тем, что на их планете в основном рождаются только мужчины, и их пары состоят из мужчин. Есть сюжетная линия во втором сезоне, что один из моклан осуждает гетеросексуальность другого, так как это неправильно. В этом моменте гомофобия играет уже в другую сторону. Доктор Клэр Финн очень опытный врач и психолог, но боится брать на себя ответственность по управлению командой. Она на корабле вместе со своими сыновьями. Офицер Айзек, который относится к искусственной форме жизни, с Кайлона-1. Кайлонцы рассматривает биологические формы жизни как низшие. Айзек служит на «Орвилле» для того, чтобы лучше изучить биологические формы жизни, их поведение и характеры. Кайлонцы решают, вступить им в Планетарный союз или нет. Для этого им нужен отчет Айзека о своем наблюдении за биологическими видами. Старпом Келли Грейсен — бывшая жена Эда. Её назначили на эту должность, так как она помогла Эду стать капитаном через знакомых и сама попросилась на корабль. Навигатор лейтенант Джон Ламмар, который также очень грамотный инженер, с неохотой признающий свои способности и ум. Начальник службы безопасности — офицер Алара Китан. Она из расы кселеянов, которые очень сильно превосходят людей как в силовых показателях, так и в интеллектуальных. В отличие от того же сериала «Star Trek: Discovery», персонажи в сериале «Орвилл» очень живые. Создатели сериала не боятся очеловечивать героев, показывают некоторых как любителей выпить, пошутить, притом пошутить весьма пошло, устроить ссору и тому подобное. Этим сериал меня и зацепил. Ты понимаешь, что если в настоящей жизни — даже через 4 века — и будут космические корабли с людьми и/или другими расами, то персонажи не будут, как идеальные герои фильмов XX века, а будут такими, как мы. Ведь в нашей жизни есть весёлые посиделки с друзьями (с алкоголем или без), шутки, любовь, дружба, обиды и недопонимание — словом, всё, как и в нашем современном мире. Вместе экипаж путешествует по Вселенной, выполняет различные исследовательские миссии, доставляет людей, грузы и просто помогают тем, кто нуждается в помощи. Можно с уверенностью сказать, что создатели сериала перенесли дух старых сезонов сериала «Star Trek».
Я не считаю, что сериал «Star Trek: Discovery» можно ставить в один ряд с оригиналом. В этом сериале мы видим то, что персонажи развиваются с каждой серией, меняется их отношение друг к другу, меняется отношение к определенным моральным выборам. Во многих сериях очень хорошо показан моральный выбор, где зритель сам не понимает, что хорошо, а что плохо. Возможно, многие зрители сделали бы иной выбор, и этот вариант оказался бы лучше или хуже. В этом и есть одна из главных ценностей сериала «Орвилл»: Мир не делится на добро и зло. Он такой, какой есть, и нам необходимо в нём жить и принимать те или иные решения. Уже во второй серии мы видим, что один из персонажей нарушает прямой приказ возвращаться на базу и остаётся, чтобы спасти своих товарищей. При этом видим, как из не уверенного в себе члена команды персонаж превращается в настоящего товарища, на которого можно положиться в будущем.
Очень хочется выделить пару серий, которые мне понравились. Одна из них — это 11 серия 1 сезона под названием «Новые горизонты». Экипаж корабля сталкивается с аномалией, и ему необходимо пройти через неё. Эта аномалия — проход в двумерное пространство, где только два измерения. Серия примечательна тем, что в ней раскрываются реальные научные теории про двумерное пространство. Возможно, и мы ограничены только тремя измерениями и не видим другие.
Создатель сериала — Сет Макфарлейн, который также исполняет главную роль, ещё и продюсер нового научно-популярного сериала «Космос: Возможные миры», в одной из серий которого астрофизик и популяризатор науки Нил Деграсс Тайсон как раз и рассказывает про двумерное пространство. Мы видим то, что популяризация науки становится частью сюжета.
Следующая серия, которая заслуживает внимания, — это 12 серия 1 сезона, «Безумное поклонение». По сюжету серии внезапно перед кораблём появляется планета из аномалии. Часть экипажа решает высадиться на неё, чтобы исследовать. Развитие общества на планете находится примерно на уровне бронзового века. Келли видит, что маленькая девочка-абориген калечится, и решает ей помочь с помощью устройства, которое лечит раны. Рана у девочки заживает, и Келли вместе с экипажем улетает. Но так как развитие на планете находится на достаточно примитивном уровне по сравнению с обществом XXV века, местные жители посчитали Келли богом и создали вокруг её личности религию. Планета исчезает в аномалии и через некоторое время опять появляется. На планете прошло несколько сотен лет, и общество развилось до уровня нашего Средневековья. Религиозные верования в честь Келли широко распространились среди населения планеты. Дошло до того, что преступникам делают надрез на теле, и если надрез не заживает моментально, значит, преступник виновен, и его необходимо казнить. В этой серии мы отлично видим, как из-за мышления древних людей, которые ещё слабо представляют, что происходит вокруг, появляются религии, и многие столетия или тысячелетия эти религии управляют людьми и их поступками. В сериале показано безбожное будущее. Люди отказались от бога, так как он уже не вписывается в их мироустройство. В нынешнее время мы наблюдаем, что атеистов или хотя бы агностиков становится всё больше и больше.
Практически в каждой серии, если не во всех вообще, глубокий и продуманный сюжет. Во втором сезоне мы наблюдаем астрологов-нацистов, которые готовы загонять в концлагеря своих жителей, потому что те родились не под той звездой. После просмотра таких серий зритель задаётся вопросом: «А всё ли хорошо в нашей реальности? Может, нам стоит отказаться от пережитков прошлого и начать более отчётливый путь в будущее?»
Есть ещё много серий, про которые можно рассказать, но правильнее будет, чтобы вы сами при желании ознакомились с сериалом. Возможно, будут от меня какие-нибудь заметки про интересные моменты, где я буду разбирать их с моральной точки зрения или с научной.
Я очень рекомендую к просмотру этот сериал тем, кому нравится фантастика и космические приключения. Также считаю, что «Орвилл» зайдёт тем, кому нравятся юмористические сериалы с хорошим сюжетом и наплывом драмы. Фанатам вселенной «Star Trek» смотреть обязательно, так как именно в сериале «Орвилл» вы вспомните про то, какими были старые серии вашего любимого сериала.
P.S. А это арт от Пети, где я в образе капитана корабля «Орвилл»!

Буду рад, если вы подпишитесь на меня на Вомбате! Буду продолжать писать и снимать контент.
Если вас интересуют ролики, то у меня есть YouTube-канал

Аналитики Nielsen опубликовали подробную статистику просмотров контента по "Звёздным войнам" среди американских зрителей в 2025 году. Суммарно аудитория потратила 550 миллионов часов, или 33 миллиарда минут, на просмотр материалов по вселенной.

Львиную долю этого времени заняли фильмы – 44,2% от общего объёма. Игровые сериалы набрали 38,9%, мультсериалы – 16,8%, а документальные фильмы – лишь 0,2%.

Среди кинолент лидерами по просмотрам стали "Новая надежда", "Призрачная угроза" и "Изгой-один". В сегменте игровых сериалов неожиданным лидером оказался "Андор" с 7,4 миллиарда минут просмотра, обогнав "Опорную команду" и "Мандалорца".
Последний при этом демонстрирует интересную демографическую картину: сериал наиболее популярен среди детей от 2 до 13 лет и пожилых зрителей в возрасте от 62 до 80 лет. "Войны клонов" оказались фаворитом у зумеров, тогда как миллениалы и представители поколения X предпочитают именно "Андора".

Есть у меня такое хобби, смотреть что творят наши киноделы (да, я извращенец).
Волею случая наткнулся на сериал НТВ "Точка ноль".
Сначала меня привлекла тема: какая то биологическая хрень с перспективой вымирания человечества. А я люблю и фантасику, и постапокалипси. Правда когда речь идет об отечественных творениях, все получается как то убого или не достоверно. (У зарубежных, возможно, тоже. Но ты ж не знаешь "как у них" и можно сделать скидку).
Первый звоночек что все будет не так плохо: действие происходит не в дефолт сити, а в Новосибирске и на Алтае.

Напрягала конечно главная героиня и ее речь. Но если принять что она аутистка (а это заодно необходимо для некоторого сюжетного обоснуя - все ОК).
По мере развития сюжета я гадал что же это такое будет.
Сначала думал что это будут сердешные страдания главной героини.
К моему счастью мелодрамой это не назвать - соплей оказалось не так много. Карикатурных злодеев тоже не оказалось.
Потом было решил что будет просто детектив но с санврачами в центре.

Потом чуть было не решил что замахнулись на апокалиптику.

Но тоже нет. Короче говоря, сказать что все совсем избито и прямолинейно нельзя, хотя и некоторые киноштампы увидеть можно.
Отдельно хочу отметить обоснуй. Да, это твердая фантастика в хорошем смысле, без мистики и теорий заговора. Хотя местами мне это чем то навевало воспоминания об "Открытой книге", люди связанные с подобной работой могут биться головой о стену.
Тем не менее, научные консультанты явно присутствовали, а убертехнологии и возможности у героев отсутствуют.
Персонажи это пожалуй главное чем порадовал сериал. В ожидании худшего я находил знакомые шаблоны, аля мажор-бездельник, деревенский самогонщик и подобное. Но по ходу сериала все они так или иначе раскрывались и оказывались не такими плоскими и банальными как ожидалось в начале.
Чуть слабее мне показалась развязка, но на общем фоне небольшое проседание в нескольких сериях я вполне могу простить.
Так что, к своему удивлению, могу порекомендовать сериальчик от НТВ.
(Или я просто дорос отупел до уровня их ЦА).
Всем привет! На связи SilverArrow.
Немного оффтопа.
Прошлый пост был пилотным, проверить, как зайдёт аудитории эта тема и поиграть с форматом. На этот раз поговорим о другом произведении – и чуть иначе.

Наш день Стругацких продолжается. Он начался рассветом – и багровыми тучами, собранными на горизонте, из-за которого медленно поднимается Солнце. Оно готово начать своё восхождение.
На его пути могут оказаться облака, которые его закроют, но не помешают двигаться дальше, расступятся перед ним – и полетят дальше.
«Путь на Амальтею» (здесь и далее – «ПнА») не такой.
Тут есть одна страшная большая планета, один маленький бедствующий спутник и один корабль, который идёт туда с важным грузом.

Изначально его путь должен был проходить иначе – повесть задумывалась, как история о космическом пиратстве – и о том, как оно угрожает исследователям космоса.
Были сражения, были «Симмонсы» - таинственные пираты, терроризирующие межпланетные коммуникации – и готовые нанести удар в любой момент…
Но замысел, к сожалению, не прошёл.

И вдруг оказалось, что написать интересно и увлекательно можно и безо всяких пиратов.
Соперником героев снова будет планета. Коварный Юпитер (он же – Джуп), огромный, страшный, таинственный.
Но это тот противник, путь к которому вести не должен – но всё равно приводит, как если бы витязь на распутье, выбирая дорогу, всё равно оказывался бы там, где ищут своей смерти.
Правда, повесть при этом читается, как «производственная». Представьте себе хороший, классический советский фильм про завод или какое-нибудь учреждение, где показаны обычные события жизни обычного рабочего. Рутина, в общем-то.
Но тут что-то идёт не так, и теперь от рабочего зависит многое – на том участке тоже работают люди, знающие своё дело, но помощь никогда не будет лишней.

Но всё происходит в космосе, и для героев всё привычно – потому что герои нам уже знакомы, пусть и прошли за то время, что мы не виделись, многое.
Только описано это всё иначе.
Стругацкие в «ПнА» стремятся к стилю Хэмингуэя – это вообще их ориентир, стараться писать лаконично, но ёмко, без лишнего, но со всем необходимым – и даже пишут её иначе. Сидят друг напротив друга, один – за машинкой, второй – за бумагами, и пишут практически набело – правда, начинают повесть четыре раза, постепенно убирая длинное вступление и отказываясь от части персонажей.
Экспозиция вплетена в повествование. Герои появляются всем скопом, никто не будет долго представляться – люди работают, тут не до церемоний. Приветственный кивок уже знакомых нам персонажей, пара слов от тех, кто тут впервые – и мы оказываемся в тесных коридорах «Хиуса» и на маленькой базе земных поселенцев на Амальтее…

Я прочёл эту повесть сразу после «Страны багровых туч».
Во-первых, было очень приятно снова встретить знакомых героев и понять, что человек, в сущности, слабо меняется с течением времени – разве что становится опытнее, иногда – мудрее, но часто делает то же, что и раньше (нет, консервы в космосе всё-таки не вариант).
Во-вторых, это очень плотный текст, в котором постоянно что-то происходит.– начиная от вылазки в пещеры Амальтеи за водой для кухни и заканчивая рассуждениями о том, почему человек, известный как герой, в обычной жизни может оказаться очень скучным и как будто неинтересным. Дух переводить некогда.
В-третьих, как и любая качественная фантастика «ближнего прицела», сейчас, ретроспективно, она читается как очень светлая и радостная книга.
Можно ли начать с неё знакомство со Стругацкими? Это будет странный выбор. «Путь на Амальтею» после прочтения «Стажёров» - а их я прочитал буквально несколько дней назад, почему-то не придав им нужного значения раньше – воспринимается как часть трилогии, первой у Стругацких – потом ещё будет мир послеполуденный, с его Неизвестными Отцами и КОМКОНом.
И трилогии, не объявленной таковой. Лучшим сравнением, которое подчеркнули публицисты, изучающие творчество Стругацких, будет «Десять лет спустя» Александра Дюма: те же герои, те же времена вокруг, но совершенно иные обстоятельства.

Но, если вы прочли «Страну багровых туч» - и она вам понравилась, то я очень советую ознакомиться и с «ПнА».
Человек прибыл с грузом - и гордо поднимает голову на страницах книги, и продолжает смотреть на то, как медленно по небосводу ползёт Солнце.
И на своём пути оно всё ближе и ближе к Полудню.
______________________________________________________________________________________
И традиционное послесловие:
Это - экспериментальный формат. Про Стругацких я продолжу рассказывать в любом случае, но пока не готов окончательно определиться с тем, как часто и в каком стиле. Посмотрим, лучше ли получилось на этот раз)
Ну и рассказы, я надеюсь, скоро я вам подвезу)
Буду рад видеть Ваше мнение в комментариях.
Хорошего Вам дня!
С уважением, ваш SilverArrow
Ссылка на предыдущий пост: "Страна багровых туч"
Поделюсь забавным наблюдением. Можно сниматься в небольших эпизодиках, можно делать какие-то интересные трюки, но… порой никто даже не обратит внимания, что ты был в кадре.
Однако достаточно побыть простым прохожим с парой фраз в известном сериале – и вот тебе уже пишут, что видели по телевизору (причем зачастую люди, которых ты не очень хорошо знал, да и не видел много лет)… Так что иногда нужно сделать не так уж и много, чтобы тебя заметили.
Простой пример: сериал «Склифосовский», 10-й сезон.
Всем спасибо за тёплые слова приветствия, которые вы написали под первым постом: https://vombat.su/post/20336-i-vot-ya-tut Теперь же буду постепенно переносить все свои стать с Пикабу. Всем поставил плюсы. =)
К сожалению, сейчас сериалы я практически не смотрю, так как не хватает времени, но пару лет назад я заинтересовался мультсериалом «Звёздный путь: Нижние палубы». Мне понравилось описание с одного сайта, в котором говорилось, что главные герои — это четыре энсина (младшие офицеры), которые в основном выполняют грязную и нудную работу, а не старшие офицеры с мостика, как это обычно бывает в сериалах по вселенной Star Trek’а.
Расскажу подробнее о главных персонажах мультсериала:
Брэд Боймлер — один из главных героев, который мечтает в будущем стать капитаном. Он старается всегда следовать правилам и чтит устав. Часто бывает нерешителен, но в некоторых ситуациях проявляет храбрость и отвагу. Постоянно изучает историю других капитанов (коллекционирует их автографы на тарелках).
Беккет Маринер — очень энергичная и своенравная особа. У неё есть лидерские качества, но она не хочет становиться капитаном, потому что не очень дисциплинированна и по возможности пытается нарушить правила. Она дочь капитана корабля Кэрол Фриман, с которой часто конфликтует.
Д’Вана Тэнди — жизнерадостная девушка из расы орионцев. С большим энтузиазмом берётся за любое дело и постоянно пытается всем помочь. Если что-то не получается, она впадает в уныние, и у неё появляется неуверенность в своём месте в Звёздном флоте.
Резерфорд — киборг, в которого вживлён вулканский имплант. Трудолюбивый молодой инженер. От своей работы с техникой и от починки корабля получает огромное удовольствие.
Вокруг этих персонажей и вращается действие. Их посылают на рутинные задания, и обычно во время их выполнения происходит что-то, что приводит к развитию сюжета. Были случаи, когда энсины справлялись с работой, а всю славу получали старшие офицеры. Так бывает и в жизни — когда начальство получает все бонусы от вышестоящих руководителей за достижения сотрудников ниже рангом.
Авторы решили себя не сдерживать и всё повествование разбавили замечательным юмором. Наверное, это такая сатира на Star Trek, но сделанная по-доброму. Юмор сопоставим с таковым в сериале «Орвилл», который я очень люблю. Кроме того, в «Нижних палубах» старались сохранить дух старого Star Trek’a, и получилось отлично! Не то что в «Дискавери», где я уже на третьем сезоне понял, что не хочу смотреть дальше. Для меня Star Trek — это образ будущего, где многие проблемы человечества преодолены, где есть жажда исследований. Приятно, к тому же, видеть раскрытие персонажей, сюжетные повороты и, конечно же, те вопросы, которые авторы задают практически в каждой серии, о нас самих и о том, кто мы есть в этом мире. «Нижние палубы» оказались глотком свежего воздуха.
Одновременно с этой заметкой я сделал ролик на лайв-канале про одну сцену из третьего сезона, которая мне особенно понравилась. Если кратко, то в ней энсины пытались помочь капитану, которая попала под суд, и после многих отчаянных действий они стали вообще заниматься непонятно чем, а в это время старшие офицеры проводили своё собственное расследование и вели интриги. В результате действия вышестоящего командования привели к спасению капитана и благополучному разрешению ситуации, как это делают в сериалах старшие офицеры с мостика.

Приветствую публику Капибары.
Сегодня речь пойдет о новом мультсериале, про который определенно стоит узнать всем любителям фантастики.

Грузовой космический корабль "Деметра-227" потерпел крушение возле дикой планеты Веста. Большая часть пассажиров находилась в это время в криокапсулах. Несколько человек из бодрствующей части команды смогли эвакуироваться и приземлиться в спасательных капсулах на планету.
Никто не собирается тратить ресурсы на поиски пропавшего корабля, поэтому выжившие люди теперь предоставлены сами себе. Им предстоит приспособиться к жизни в этом новом мире, полном загадок и опасностей.

Визуальный стиль мультфильма напоминает "Навсикаю из долины ветров" и "Акиру".
Сам мир вызывает ассоциации с Лесом из "Улитки на склоне" Стругацких.
В целом при просмотре у меня в голове крутились неуловимые образы из советских фантастических книг и мультфильмов.
Прекрасная фоновая музыка пробирает до мурашек, дополняя визуальную картину происходящего и создавая нужное настроение.

Мир этой планеты зачаровал меня с первого взгляда, вызывая желание пристально рассматривать почти каждую сцену.
Самое восхитительное в этом мультфильме - оригинальная флора и фауна планеты Весты. Планета кишит жизнью. И эта жизнь открывается перед нами, вызывая разные эмоции, от восторга до отвращения.

Взаимосвязь животных и растений друг с другом продумана так, что в нее хочется верить. Одни группы разных существ вступают в симбиозы, другие - паразитируют, третьи умирают, чтобы стать пищей для четвертых. Все как на Земле, но как будто мы смотрим в кривое зеркало.

Мы видим множество совершенно разных замкнутых экосистем, в которых можно проследить все звенья пищевых цепочек.
Например, вот у нас есть деревья, на которых растут плоды. Эти плоды служат пищей для существ, похожих на червяков. При поедании плоды выделяют пахучий сок, и по этому запаху "червяков" находят хищные создания, похожие на птиц, и поедают их. А когда "птицы" умирают, из их тел вырастают те самые деревья.

И такой круговорот жизни мы наблюдаем постоянно. Перед нашими глазами проносится череда рождений и смертей, а люди выглядят в этой системе совершенно инородными и нелепыми пришельцами.

Мы будем наблюдать за тремя группами персонажей.
Первая группа - Сэм и Урсула.

За несколько месяцев жизни на этой планете они уже неплохо приспособились к местным условиям. Изучая местную живность, они находят способы использовать разные свойства животных и растений под свои нужды.
У них есть конкретная цель: они хотят посадить "Деметру" на планету и добраться до корабля, разбудить находящихся в анабиозе людей и постараться улететь с этой планеты.

Мне было очень интересно наблюдать за взаимоотношениями этих двоих.
Из флешбеков мы узнаем, что на корабле у них были абсолютно разные профессии, и навряд ли они вообще пересекались.
У них разные характеры и разное отношение к окружающему миру. Однако, неожиданная комбинация их навыков позволила им хорошо приспособиться к жизни на этой планете. Они периодически спорят и ссорятся, но преодолевают все разногласия, выручают друг друга и становятся отличной командой.

Вторая группа - Ази и робот Ливай, случайно оказавшийся вместе с ней.

В отличие от Сэма и Урсулы, которые выживают в этом мире за счет изучения окружающей природы и взаимодействия с ней, Ази наоборот, создала абсолютно замкнутую среду.
Робот даже выращивает в теплице земные растения из семян и охраняет периметр вокруг спасательной капсулы от местной живности.

Честно сказать, в начале сериала Ази меня несколько раздражала.
По флешбекам мы узнаем, что она всегда была довольно жестким и замкнутым человеком.
Но затем мы наблюдаем за тем, как робот под воздействием среды этой планеты постепенно меняется, и Ази тоже меняется, начиная воспринимать робота как собеседника и товарища, и открывая в себе способности к созерцанию этого мира.

Третья ветка истории самая впечатляющая и жуткая. В начале нам показывают человека по имени Кейман, который все это время не может выбраться из своей капсулы. Он в абсолютном отчаянии и постепенно сходит с ума.

Его капсула попала в место, где живет колония довольно милых на вид созданий, обладающих телекинезом и гипнозом. Они подчиняют себе других мелких существ, чтобы те добывали им фрукты. Взамен "гипнотизеры" посылают своим "рабам" приятные галлюцинации и кормят черной пищемассой.

Нам показывают одного маленького и слабого инопланетянина, у которого отбирают "рабов" его собратья. В поисках новых симбионтов, существо проникает в капсулу к Кейману, подчиняя ослабленного человека своей воле.
Галлюцинации, которые приходят к Кейману, травмируют его еще больше, вызывая постоянную рефлексию и воспоминания об ошибках прошлого. Эти эпизоды с галлюцинациями немного напомнили мне "Солярис" Лема.

То, что получилось из этого симбиоза, впечатлило и ужаснуло меня до глубины души.
Однако, не смотря на сильную завязку, у этой части истории самые большие проблемы. Где-то к середине сериала создалось ощущение, что создатели не знали, куда эту линию повествования дальше вести, и она как будто застряла для того, чтобы у сценаристов была возможность связать эту ветку с остальными.

Мультсериал состоит из 12 серий по 25 минут и история полностью закончена. Повествование не слишком динамичное. Больше половины хронометража отдано созерцанию планеты и флешбекам персонажей. В данном случае это большой плюс для погружения, и сериал смотрится на одном дыхании.

Дополнительно отмечу, что мультфильм строго 18+.
В нем есть несколько вещей, которые могут быть неприятными: сцены жутких смертей, подробные демонстрации странной физиологии инопланетных животных, упоминание однополых отношений, мат и нагота.
Пару раз я обращала внимание на некоторые нелогичные поступки персонажей и сценарные условности. Но как ни странно, если бы этот мульт не зацепил меня так сильно, я бы не пошла пересматривать и анализировать, и несостыковки бы не бросились в глаза.
И скажу честно, за удивительную атмосферу этого мира я готова многое простить мультфильму.
Если вы хотите отправиться в удивительное путешествие по странной, ни на что не похожей планете, смотреть обязательно.
Спасибо, что дочитали этот длиннопост :)

Почитал X. Как обычно, куча политики, но народ в США все же порой и развлекается. Немного относительно свежих смешных картинок по тематике научно-фантастического кино, просто перевел.











Вчера на своём лайв-канале провёл стрим-лекцию Сергеем Грищенко, авиаинженером, преподавателем в МАИ и автором проекта InGenium. Если вам интересна научная фантастика и как мы в будущем наши космические корабли будут бороздить просторы Вселенной, то обязательно посмотрите видео.

А если вам интересна тема фантастики, науки или другой гик-тематики, то можете подписаться на мой основной канал.
С детства любил Стругацких. Сложно сказать, когда я
начал их читать. Помню, как-то раз, брат пытался меня заинтересовать, зачитывая
мне пролог «Трудно быть богом». Мне тогда было лет восемь, и я уже не любил,
когда мне что-то читали вслух. В моей голове у каждого персонажа складывался
определенный образ, и говорили они совсем не так, как говорит читающий. Потом
мне подсовывали «Понедельник начинается в субботу» и тут мне тоже не зашло.
Какой-то автомобиль, Изнакурнож. Где действие?!
В итоге зашел я на Стругацких со сборника рассказов «Шесть спичек». Причем сам
рассказ «Шесть спичек» мне не очень понравился. Нейтрино, фокусы, обезьяны. А
вот «Извне» и «Забытый эксперимент» прям в самое сердечко попали. Кстати, потом
я прочитал «Половину жизни» Кира Булычева и у меня возникло ощущение, что
вдохновлялся он именно «Извне» Стругацких.
Именно с этого сборника рассказов и началось настоящее знакомство со Стругацкими. На тот момент я прочитал практически всё, что было издано. Что-то перечитывал по многу раз, что-то не зашло совсем. Например «Отель у погибшего альпиниста» - ни глубины, ни детектива как такого, ни особого сюжета. Там даже роботы не спасают ситуацию. Если А. и Б. хотели попробовать себя в новом жанре, то можно было отбросить всю фантастику, как например, в «Хромой судьбе» и погрузиться в жанр детектива, но нет, не получилось. Или вот «Улитка на склоне» - явный перебор с абстракцией. Упор больше на образы, чем на смысл. Причем в том же «Граде обреченном» этот баланс абсурда, фантастики и реальной жизни, настолько идеален, что я перечитываю его снова и снова. Каждый раз нахожу что-то новое и каждый раз, смысл меняется вместе со мной. Некий процесс взросления вместе с Андреем Ворониным.
И вот тут мы плавно переходим к основной причине, почему я захотел написать этот пост – к разочарованию.
Светлое будущее закончилось в 80-х и началась суровая реальность 90-х. Менялось всё: жизнь, быт, культура. И, конечно же, менялась литература.
В начале 90-х вышел сборник C. Ярославцева, в который вошло три повести «Экспедиция в преисподнюю», «Подробности жизни Никиты Воронцова», «Дьявол среди людей». На обложке прямым текстом было написано, что это А. Стругацкий, без Б. Естественно, как любитель Стругацких, я это сборник прочитал. Повесть «Экспедиция в преисподнюю» была некой детской сказкой, веселой, задорной, местами страшной. Как по мне, в ней отразилась истинная суть А. Стругацкого, некая легкость, полет фантазии, ребячество. «Подробности жизни Никиты Воронцова» несколько другой формат, философский, с долей детектива, но вполне себе понятный. А вот «Дьявол среди людей» меня неприятно поразил. Достаточно жесткий, мрачный. От него так и веяло безысходностью, и эта безысходность накладывалась на ситуацию вокруг.
Потом я прочитал роман «Отягощённые злом, или Сорок лет спустя». Мне не понравилось, и длительное время я к этому роману не возвращался.
В году так 2004, родители сделали мне изумительный подарок – полное собрание сочинений Стругацких. В хорошем переплете, на качественной бумаге. Читать – одно удовольствие. Второе удовольствие в том, что в конце каждого тома были «Комментарии к пройдённому», где Б. Стругацкий приводил записи из дневников и коротко рассказывал, как писалось то или иное произведение. Я принялся заново всё перечитывать, пока не дошел до «Поиск предназначения, или Двадцать седьмая теорема этики». Остановился. Подумал. Долго думал, пытаясь прийти какому-то положительному мнению. Это уже Б. Стругацкий, он же С. Витицкий, без А. (его уже не было). Потом прочитал «Бессильные мира сего» и совсем расстроился. Сопоставляя А. и Б. «Экспедиция в преисподнюю» и «Поиск предназначения», у меня в голове начал формироваться некая схема гармонии Стругацких. Как они друг друга дополняли, и что каждый вносил в книгу.
Это осознание долго крутилось у меня в голове, формировалось, преобразовывалось, пока не вылилось в некую целую композицию, которой я остался удовлетворен, пока не случилось страшное – в какой-то момент при переписке я захотел вставить цитату из «Отягощённые злом». Нашел, вставил и подумал «а не перечитать ли мне его?». И начал читать. Нельзя сказать, что это было плохо – это было ужасно!
1988 год, жизнь на стыке эпох, мир меняется и люди вместе с ним. Как оно будет дальше? Никто не знал. И вот в этой своей попытке предугадать будущее, Стругацкие не попали по всем пунктам. Хуже того, они попытались переиначить свою идею Учителя из Полдня XXII века, тем самым убив саму идею Полдня. Так же мне не понравились эти заигрывания с библейским сюжетом. Но тут отдельная история, в отрыве от дневника Мытарина, мир О.З. интересен как самостоятельная единица и имеет право быть. В нынешнее время роман смотрится как неумная сатира коммунистическое будущее и этим расстраивает ещё больше. Но самое большое разочарование, я испытал, когда начал читать комментарии к пройденному про О.З. от Б. Стругацкого. Вот тут мне стало больно. Человек, который строил наше светлое будущее, который рисовал его и, возможно, даже жил им, буквально нескольким фразами перечеркивает всё, что было написано ранее, свои собственные идеи, книги и людей, которые в них верили. Я считаю, что в книгах Стругацких, как таковой не было коммунистической пропаганды (кроме отдельных моментов «Страны багровых туч»), они рисовали мир будущего так, как им хотелось бы жить в этом будущем. С какими-то плюсами, достоинствами, но в то же время и недостатками. И не может такого быть, чтобы мир был идеален, слишком идеальный мир смотрится надуманно. И этот мир будущего он же и разрушил во мне. Как можно верить в то, в о что не верит сам автор? Возможно это усталость, старость, вся это тоска и безысходность 90-х, сделали Б. таким? Не знаю. Не хочется кого-то обвинять. Могу только сказать, что А. и Б. закончились на «Отягощённых злом». Жирной, кляксой, в которой каждый видит что-то своё. Дальне были только два разных автора C. Ярославцев и С. Витицкий. Безусловно талантливые, но совершенно другие.
P.S. Я озвучиваю только свое мнение и свои мысли.
UPD: Перевыпуск перенесённого поста с Капибары.
Всем привет! На связи @SilverArrow.
Я достаточно долго думал, с чего начать своё капибарство. Но свежие рассказы не шли, старые переносить пока что не хочется, поэтому сегодня я поговорю о чужих книгах.
Для меня, как человека пишущего, книга другого писателя – это одновременно учебник, планка качества – и занимательный конструктор, который на твоих глазах, по знакомой только автору инструкции, собирается в единое целое.
Поскольку я тяготею к фантастике, рос на ней – оставляя имена и авторов позади, вместе с городами, в которых жил и пространством, которое меня окружало.
С одной стороны, этот пост будет чем-то вроде рассказа про то, как книга писалась, с минимумом подробностей о её сюжете. С другой – это, как я думаю, должно натолкнуть вас, читатели, на знакомство (или на повторное ознакомление) с книгой, о которой идёт речь, когда я выскажу своё личное мнение по окончанию рассказа.
И начать я хочу с книги, которая, лично для меня, после прочтения стала Рассветом для Мира Полудня – «Страна багровых туч» братьев Стругацких – Аркадия и Бориса Натановича.

Как пишет сам Борис Натанович в «Комментариях к пройденному», легенда о том, как Стругацкие стали писателями, очень проста – поспорили на бутылку шампанского, что смогут написать фантастическое приключение, сели – и готово.
Но ещё до «Страны багровых туч» (здесь и далее по тексту – «СБТ») они что-то писали, правда, для себя, в качестве упражнения, не в целях публикации.
Замыслы «СБТ» впервые видны в переписке братьев в период с 1951 по 1952 год. Тогда в одном из писем Аркадия Натановича появился следующий фрагмент:
«Обдумываю повесть о Тарзане – новом, другом, настоящем звере – жестоком, хитром, мстительном: назову его Румата – каково? „Берег Горячих Туманов“ меня не удовлетворяет, придется много переделывать, вплоть до изменения фабулы».
Тут примечательно и первое появление Руматы – потом он
перенесётся в будущее, облачится в одежды благородного дона и станет
прогрессором с Земли, и первое упоминание о «СБТ» - пока ещё с иным названием.

Повесть о полёте на Венеру (тогда ещё совершенно неизученную, на которой предполагались моря и растительность, а не вулканический ад с кислотными дождями) Аркадий Натанович пытается взять приступом, пробует
в течении двух лет, но потом разочаровывается, пишет брату, что: «Дело не в
том, что я не могу себе представить людей в таких условиях, их быт, нравы,
выпивки, мелкие ссоры и большие радости – слава богу, хоть в этом ты не ошибся,
мне просто было бы достаточно описать людей, окружающих меня сейчас. Дело
гораздо глубже и проще – я совершенно не подготовлен технически…»
Это письмо датировано 1953 годом.
Тогда
фантастика обязана была быть научной, в первую очередь. Ценились произведения,
в которых технология была объяснена, продумана, под теорию были подведены
расчёты и выкладки, которые не должны были остаться вне текста, а напротив –
являлись его становым хребтом. Это не было каким-то «запросом сверху», как
кто-то может решить – просто фантастику про науку писали действительные учёные,
художественный текст требовал точности и того же подхода, что и научные работы - а талантом писать интересно многие из них были обделены.
Из иностранных фантастов, в качестве примера, можно вспомнить Артура Кларка, в честь которого даже названа геостационарная орбита. Борис Стругацкий, к примеру, был астрономом – и оттого ранние романы описывают космос так подробно: человек знает, о чём он пишет (хотя бы на уровне теории).

Но спустя два года, в 1955, работа над произведением идёт полным ходом. Составляются планы, продумываются сюжетные ходы. Постепенно вырисовывается и манера работы для первых шагов – соавторы отдельно прописывают составные части (их в повести три – Земля, Космос, Венера), после чего делят их между собой. Иронично, но «совершенно не подготовленный технически» Аркадий Натанович забирает себе первую и вторую часть, которые полны описаний механизмов, машин, физических принципов, а на долю Бориса Натановича выпадают приключения героев на поверхности Венеры.
Правда, пришли они к этому разделению труда забавным образом – на момент, когда две трети книги уже были готовы вчерне, Борис Натанович всё никак не мог поспеть за братом. Начинал первую часть – но не справился, вторую – но отставал, отставал, отставал…
Как это описано в «Комментариях к пройденному»: «Увы. К декабрю ничего не было готово. АН привез с собою черновик второй части, ознакомился с жалкими плодами деятельности БН и сказал: «Так. Вот машинка, вот бумага, садись и пиши третью часть. А я буду лежать вот на этом диване и читать «Порт-Артур». Я – в отпуске». Так оно все и произошло.»

Повесть была готова к 1957 году – и отправилась в издательство «Детгиз», где и начались её редактурные приключения, которые тогда казались братьям чем-то невероятным, невозможным, требующим чересчур много внимания в обмен на вероятность опубликования…
И, мне кажется, потом эти годы они будут вспоминать с усмешкой – вероятность опубликования многих других произведений будет восприниматься почти погрешностью в расчётах абсолютного нуля. Особенно – когда место редакторов издательств займут цензоры Главлита.
Требования редактуры кому-то могут показаться смешными. К примеру, изменить большую часть фамилий и имён. Скажем, Михаила Ивановича Крутикова наречь Антоновичем. Маленький пример, но исследователи творчества Стругацких связывают это «косметическое» изменение с Калининым – и его именем-отчеством. Даже иронично отмечают, что в экипаже звездо- простите, планетолёта (уже требование редактуры!) «Хиус» не хватало только Никиты Сергеевича.
С другой стороны – первая фамилия Быкова – главного героя «СБТ» - была Громыко.

Куда более серьёзным требованием был отказ от военных в качестве главных героев. По замыслу авторов, каждый из героев книги был с погонами, Быков (главный герой) – капитан, остальные члены экипажа – также при званиях. Сами авторы остались в недоумении после этой правки, а исследователи творчества предполагают, что решение было связано с космической программой СССР, участники которой были военнослужащими – на тот момент программы секретной, оттого и случайное совпадение текста книги о будущем с настоящей на тот момент реальностью показалось редакторам излишним.
В итоге, после двух лет борьбы, «СБТ» была выпущена в свет.
У самих Стругацких, которые даже гордились вначале её популярностью у нас – и за рубежом, мнение о повести по прошествии лет изменилось. Она была казённая, назидательная, и, по выражению самого Бориса Натановича, «обременённая…идеологическими благоглупостями».
Говоря о том, как сами Стругацкие относились к своему творчеству, нужно понимать, что комментарий и книгу разделили почти сорок лет жизни – и смерть одного из братьев, Аркадия Натановича, который, возможно, мог бы сказать о произведении чуть иначе.

Я познакомился с «СБТ» после того, как прочёл другие книги
Стругацких. Много после. Если сравнить это с фильмом, то я перемотал в
середину, посмотрел на развитие, кульминацию и концовку, но почему-то упустил
самое начало – и вернулся к нему спустя несколько лет, уже не раз и не два проглядев
остальную часть.
Если хотите другой пример – представьте, что видели только «Две башни» и «Возвращение
короля» из трилогии «Властелин колец», знаете, что первый фильм, по словам
смотревших, не такой захватывающий, и оттого не торопитесь его смотреть.

Ранние повести тогда казались мне чем-то необязательным и неактуальным, было – и было, о них мало говорили, и их статус казался зыбким. Редко когда человек творческий может сказать о своих первых произведениях: «Да, ими я гордился, горжусь – и буду гордиться всегда», разве что пишущий-снимающий-играющий настолько сильно, что голый талант маскирует недостатки написанного-снятого-сыгранного, в том числе – и для самого автора.
«СБТ», впрочем, воспринимается не так.
Гонец, несущий хорошие новости.
Первые ноты хорошо знакомой мелодии.
Первые лучи солнца, упавшие на землю с рассветом, предрекающие отличный, безоблачный день.

Тут угадывается и будущий юмор, и будущие конфликты, и будущее умение описывать иные миры так, чтобы по ним захотелось прогуляться – или же не оказываться там никогда. Это действительно тот самый «мир победившего социализма», который в фантастике «ближнего прицела» 50-ых играл ключевую роль как идеологическая основа, но этот мир здесь живой.
Мы можем найти вокруг людей, похожих на героев книги, и главное – сами герои читают стихи, любят, верят в себя, товарищество, свой долг – и при этом не защищены сюжетной бронёй. В этом мире есть опасность и есть смерть, но тебя не оставят с ними один на один, какие бы страшные красные кольца не пыталась надеть на тебя неизвестность.
Да, эта книга достаточно вязкая, в ней где-то, всё-таки, нарушен баланс объяснения и действия, даже отдельный словарик терминов в конце приложен (читать его сейчас – отдельный род удовольствия. Как вам, к примеру «Телемеханические и кибернетические танкетки-лаборатории — радиоуправляемые и автоматические аппараты на гусеничном ходу, осуществляющие измерения физических и химических характеристик окружающей среды без непосредственного участия человека»? Как по мне – прекрасный маркер лексики научной фантастики того времени).

Возможно, сейчас начинать с неё знакомство с творчеством Стругацких – странно. Есть «Понедельник начинается в субботу», для «научных сотрудников младшего школьного возраста», «Трудно быть богом», «Пикник на обочине», «Обитаемый остров» - гораздо более удобные «точки входа», написанные ярче, сильнее, задающие резкие вопросы, дающие неудобные ответы…
«СБТ» стоит читать, как стартовую точку системы координат с названием «А и Б Стругацкие», которую потом они сами будут считать точкой (0:0).
У неё нельзя отнять ощущение глотка свежего воздуха, восторга ребёнка, исследующего мир. Да, конечно, потом он будет напуган, увидев нечто не поддающееся его пониманию.
Но это всё ещё первые лучи Солнца, которые мягко наползают на землю сверху вниз, и от которых теплеет на душе – потому что дальше будет сияющий Полдень.
______________________________________________________________________________________
И традиционное послесловие:
Это - экспериментальный формат. Если окажется, что аудитории он зашёл - тогда продолжу, благо, про тех же Стругацких говорить можно долго. Тем более, что в этом посту я ни слова не сказал о сюжете книги, а больше сконцентрировался на предыстории и своём впечатлении от прочитанного (что, с какой-то точки зрения, больше походит на сочинение по прочитанному, а не на изложение).
Ну и рассказы, я надеюсь, скоро я вам подвезу)
Буду рад видеть Ваше мнение в комментариях.
Хорошего Вам дня!
С уважением,
Ваш SilverArrow.
P.S. Технически, все посты, которые я успел написать в рамках погружения в Стругацких, доступны в профиле. Если понравилось и хотите почитать ещё - идите туда.
Они все будут перевыпущены, просто где-то подпереписаны, где-то дополнены и т.д.
Спасибо за прочтение!)
Всем
привет! На связи SilverArrow.
Немного
оффтопа.
А побуду хитрым сегодня - я ж только "Улитку на склоне" в начале апреля обещал, а тут - не она)
В прошлый раз, я напомню, мы участвовали в охоте.
Теперь же мы посмотрим на то, как эволюционирует текст в процессе работы над ним.
Сегодня у нас разговор ещё сложнее, чем в прошлый раз. В следующий, правда, будет ещё сложнее.
Готовимся к Одержанию, видимо)
Приятного прочтения!

Черновики — это странный мир. Если вас когда-нибудь заводили в квартиру, усаживали на диван и доставали старые фотоальбомы, то вы точно знаете это ощущение — удивление оттого, как человек, которого вы знаете, выглядел раньше. Прыщавый юнец, смешная девчонка, белобрысый карапуз без штанов — это всё тот человек, которого вы знаете сейчас?
Примерно так черновик и раскрывается чаще всего.
«Беспокойство» - это интересный вариант такого раскрытия.
Мы опять встречаем любимых героев — на нас, как в негостеприимные джунгли Пандоры, высаживается десант из «Полудня» - Поль Гнедых, Атос, Горбовский. Все молодые, все готовые продолжать своё сложное дело исследования космоса. Конечно, один из них вечно лежит, правда, вскакивает, как ошпаренный, стоит только почувствовать что-то новое, необычное — и познакомиться с этим, другой решает административные вопросы в силу своих возможностей и полномочий, конечно, оказывается, что есть какая-то загадка на этой планете — и мы, наученные «Попыткой к бегству» и «Далёкой радугой» знаем, что нас ждёт тут размышление о том, куда мы идём, к чему мы стремимся, и что, в конечном итоге, люди будущего выше нас во всех смыслах, и что они, несомненно, даже проигрывая, будут держаться достойно.

Нет, это могло бы быть так, и так и было, да всё равно не так, как надо быть, было, потому что текст будто в горшке бродилом полит, да не факт, что полит, может, так стоит, ждёт своего часа, хотя час его пробьёт внезапно, когда язык заплетается у тебя, а у тебя, Молчун, язык почему-то всегда заплетается, ты с нами говорить пытаешься не по-нашенски, ты за мысль не цепляешься, а цепляться нужно, цепь — это начало и конец, как в цепи, а главное — продолжение, вот спросишь — а что продолжать, а я отвечу — путь продолжать, к Городу, в Городе, правда, неизвестно что творится, но тут везде неизвестно что творится, деревни, вон, тонут, сначала мертвяки там безлицые возникают, потом и они уходят, а деревня — как глаз, закрывается - и в болото, под воду, бульк — и не было её там, мы помним, конечно, что была, но разве была?
Нет, Молчун, не будет тебе тут ответа, ответ — это не про нас, мы можем тебя языком вокруг да около цели, как Сусанин какой-нибудь, водить, а пока сам не пойдёшь — и не поймёшь ничего, не узнаешь, что к чему, не увидишь сам…
А потом и Одержание закончится, а что одерживается, непонятно, только вот одержимых им не ищи, не понравится тебе, ни к чему это, лучше к Городу идти, или в Тростянки, там они, за поворотом, за каменной грядой, там грянет, да, там окажется, что к чему, в Городе, ты думаешь, правда, нет, Молчун, правда тут, надо её понять просто, что ни к чему идти никуда, что лучше остаться, да поле ровнять, да бродилом еду поливать, да старика-прихлебателя кормить, и странно, Молчун, что не родят от тебя, а надо бы, Молчун, надо бы…

Впрочем, поездка к неизведанному у наших героев проходит удачно. И странный фонтан из протоплазмы, и белые червяки-личинки, ползущие куда-то вдаль, и в целом удивительно неудивляющая Пандора — а мы уже успели себе нафантазировать, что там, и, как «структуральнейший лингвист», обвесили стены трофеями тахоргов…
И в итоге главные герои расстаются, на какой-то удивительно минорной для Стругацких того периода ноте — загадка не решена, условие только поставлено, а уже концовка… Жаль, конечно, что «Беспокойство» не доставило нам никаких хлопот!
Только вот не так что-то. Напрягает что-то…
Как-то скверно здесь пахнет…

Я не читал «Беспокойство» до этого момента.
«Улитку» я победил года два назад — и об этом скажу, когда настанет время, а вот её черновик, выпущенный-таки отдельно, до этого момента я не трогал.
Наверно, потому, что в «Комментариях к пройденному» Борис Натанович о нём отзывается, как о вещи недоделанной, которая самим авторам не очень-то по душе была. Вот та часть, что про Молчуна — отлично, довольны, а человеческая экспедиция на Пандоре — без огонька, без какой-то мысли, отдаёт стилем Стругацких до перелома «Попытки к бегству», пусть и все атрибуты Стругацких после перелома на месте — и отказ объяснять, и бодрость повествования, и общее, подчёркнутая, неидеальность мира, который ими описывается — а читать её всё равно… Никак.
Напоминает эпизод-филлер в большом сериале, который сделан не ради того, чтобы посмотреть на прежних героев в иной ситуации, пусть и вне большого сюжета, а чтобы посмотреть на них же — и в ситуации, подобной тем, в которых они оказывались.
Обязательно ли оно к прочтению? Стоит ли начинать с него? Конечно, нет, иначе это не было бы апокрифом.
«Беспокойство» - это не точка входа в библиографию Стругацких, это одна из точек входа в их головы.
«Беспокойство» нужно, чтобы понять, почему Стругацкие пытались оторваться от Мира Полудня — они сами, как писатели и люди, своё мировоззрение поменяли, а вот Полдень остался прежним — и не могли другие люди писать то же самое, что они писали.
В «Хищных вещах века» была сделана попытка этот мир очернить, но это нормально — тени никогда не исчезают полностью, мы это поняли и приняли, тем более, что высказывание, которое было сделано, отвечает на вечный вопрос и вечную тему.
В «Беспокойствие» Стругацкие пытаются совершить Одержание над собой, перековаться, совместить мир Полудня — и мир, который они теперь хотят описывать, мир, в котором свет заслонён листьями великого Леса…
И оттого, наверно, Лес в «Улитке на склоне» останется. А все герои мира Полудня — исчезнут. И до «Обитаемого острова» мы этот мир не посетим.
Перца
в том мире не хватало вне Леса, Перца!
______________________________________________________________________________________
И традиционное послесловие
«Улитка» будет в начале апреля. Надеюсь, получится достойно) Не теряйте, этот цикл точно будет окончен)
Буду рад видеть Ваше мнение в комментариях. Хорошего Вам дня!
С уважением, Ваш SilverArrow
Ссылки на предыдущие посты:
У Британского института кино есть своя подборка лучших за всю историю кинематографа фильмов, в которых роботы играют не последнюю роль для сюжета. И пусть этот список не первой свежести, это не значит, что он стал менее интересным.

Составляя подборку, они отталкивались от того, какую роль роботы играют в жизни человека, помогают ли понять нам, насколько мы действительно эмпатичны, узнать грани нашей человечности. А еще эти фильмы о нашей личной свободе, душевной и физической раскованности.
В последние пару лет интересные фильмы про роботов чаще встречаются среди авторских малобюджетных проектов. Хочется отметить, например, "После Янга", "Мой создатель" (2020), "Апгрейд", "Сбой сознания". Здесь есть и интересные идеи, интересные операторские решения, неплохая графика, а главное — хороший сценарий.
"Создателя" 2023 года я не вписала, поскольку это масштабный фильм с немаленьким бюджетом, который впитал в себя множество идей из прошлых сай-фай проектов.
UPD: пост изначально опубликован на Капибаре, но был, в силу криворукости автора, удалён при ручной перепубликации. В силу этого - он переписан полностью. Прочие посты в серии доступны по этой ссылке.
Солнце медленно всходит над горизонтом - и начинает свой путь вверх.
Багровые тучи рассвета уже побелели - и расступились.
Дорога прямая, и, конечно, не несёт в себе никаких преград.
Разве что…
Страшная, большая планета, которая всё ближе и ближе. И которую достичь не получается.
Изначально “Страшная большая планета”, а именно так и назывался черновик “Пути на Амальтею” (далее - “ПнА” в тексте) была иным текстом.
Авторы считали, что для них произведением-донором были “Три мушктёра”. “Страна багровых туч” (далее в тексте - “СБТ”) писалась под большим влиянием романа Дюма - не в идейном плане, а в плане общего настроения - объединение нескольких людей, которые попадают в водоворот приключений.
Поэтому, после успеха “СБТ” мысли о продолжении появились практически сразу.

И текст этот сильно отличался от “СБТ” настроением.
Например, в книге должны были появиться некие “Симмонсы” - космические пираты-реакционеры, с которыми сражались бы главные герои. Они угрожают коммуникациям в космосе и переносят вражду между ещё существующим капитализмом и развитым социализмом куда-то подальше от Земли, где победить, очевидно, не вышло.
Правда, от изначальной идеи пришлось отказаться - по какой-то причине космические бои и пираты не удовлетворили редакторов.
Тогда появилась вторая - о корабле, который должен доставить продовольствие на спутник Юпитера. Полёт проходит нормально, но у самого газового гиганта корабль оказывается в метеоритном облаке, получает повреждения, больше не может самостоятельно передвигаться - и утопает в атмосфере газового гиганта. Остатки экипажа смиряются со своей судьбой - запасы продовольствия велики, системы регенерации воды и воздуха работают, а долг исследователя в такой ситуации - продолжать работать.
Повесть в этом варианте так и заканчивалась - один из обречённых героев думает: “Надо работать”.
Но вещь получилась рыхлая - не “слабая”, а именно что разваливающаяся, и с очень уж депрессивным концом.
Тогда появилась следующая версия этого текста: “С грузом прибыл” - первое название “ПнА” в её законченном виде. “Путём на Амальтею” рукопись станет уже перед самой публикацией, по решению издательства.

Вместо космической оперы о боях с пиратами или рассказа обречённых на вечное скитание в атмосфере Юпитера космонавтов мы получили этакую “производственную повесть” (без ноток сарказма - сами авторы именно таковой её и считали) о буднях космолётчиков. Повесть крепко сбитую, повесть, которая сразу сообщает нам, какие ставки в этой игре - и что будет, если герои проиграют.
На спутнике Юпитера, Каллисто, кризис - местный грибок уничтожил всё продовольствие на складе. Маленькая колония на Амальтее делится своими немногочисленными ресурсами - и ждёт прибытия “Тахмасиба” - звездолёта, гружёного провизией.
А он всё не прибывает.
Потому что путь ему преграждают препятствия, которые могут его погубить.

“ПнА”, наполненный такими препятствиями, писался удивительно легко.
По словам Бориса Натановича, повесть была написана в манере “хэмингуэевского лаконизма” и это видно в тексте - всего несколько десятков страниц, наполненных действием - нет каких-то длиннот, долгого описания происходящего, только то, что нужно, без лишней “воды”, хотя с ней, как раз, на Амальтее проблем нет.
Авторы работали иначе - один за печатной машинкой, а другой - с ручкой и бумагой, и они идут по тексту, строчка за строчкой, абзац за абзацем, обсуждают его, выверяют - и продолжают писать.
“…Конец октября – начало ноября 1959 года. На улице холодно. Трещат поленья в большой кафельной печи. Мама хлопочет на кухне, иногда заходит к нам на цыпочках – что-нибудь взять из буфета. Все еще живы и даже, в общем, здоровы. И все впереди. И все получается.”Из “Комментариев к пройденному”.
И в такой атмосфере получается прекрасный текст.

Я перечитал “Путь на Амальтею” буквально вчера - это небольшое произведение, которое, как хорошая дорога, само ложится под ноги.
Самое главное, что есть в нём - это жизнь. “СБТ”, как дебютная повесть, довольно тяжеловесна - авторы стремятся объяснить, разжевать, дать понять нам, читателям, что происходит, как работает то или иное устройство. Люди, которые действуют в первом произведении Стругацких, не на втором плане, но даны… Схематично. Отважный капитан, гедонист-штурман, бойкий планетолог - их всех можно объяснить двумя словами.
В “ПнА”, которая занимает всего четверть, а то и пятую часть от текста “Страны багровых туч”, персонажи выписаны ярко, в них есть жизнь, а главное - это вполне себе обычные люди. Возможно, мы не видим таких людей вокруг каждый день, но мы встречали их в жизни.
Если коренной поворот мировоззрения у Стругацких случится потом, в “Попытке к бегству” и “Трудно быть богом”, то “Путь на Амальтею” - это “антропологический поворот”, тот момент, когда герои и характеры начинают занимать писателей больше, чем фантастический элемент, первый шаг на пути к Литературе.
Это не делает фантастический элемент в этой повести плохим, напротив - описание ледяного грота на Амальтее или вся фантасмагория атмосферы Юпитера будто соревнуются с героями, проверяют их на прочность.
Но в итоге Быков в конце говорит: “С грузом прибыл”.
А значит, надо работать.

С “Пути на Амальтею” знакомство со всеми Стругацкими начинать не стоит - она не даёт нужного масштаба и объёма.
Но если вы, как и я, знакомы с более поздними произведениями, никогда не читали ранних книг и хотите понять, стоит ли знакомиться с миром Полудня - то начните с неё.
Потому что нет ничего приятнее, чем смотреть на то, как солнце поднимается к Полудню.
______________________________________________________________________________________
И традиционное послесловие:
Это - экспериментальный формат. Если окажется, что аудитории он зашёл - тогда продолжу, благо, про тех же Стругацких говорить можно долго.
Ну и рассказы, я надеюсь, скоро я вам подвезу)
Буду рад видеть Ваше мнение в комментариях.
Хорошего Вам дня!
С уважением,
Ваш SilverArrow.
P.S. Технически, все посты, которые я успел написать в рамках погружения в Стругацких, доступны в профиле. Если понравилось и хотите почитать ещё - идите туда.
Ссылки на уже перевыпущенные посты:
Спасибо за прочтение!)
Фильмы о роботах начали снимать давно. Самый первый создал в 1920 году Андре Дид - французский актёр и режиссёр, до этого известный в основном комедийными фильмами. Этот шедевр, до недавнего времени считавшийся утерянным, был снят за десять лет до того, как в кино появился звук.
Называется творение Дида довольно просто - «Механический человек». Его можно считать этакой «нулевой» частью «Терминатора» - сюжет вполне тому соответствует. Особенно в финале, где показана эпичная битва двух «механических людей», которые уничтожают друг друга вместе с театром, в котором они бьются.

Тем, кто посмотрел этот немой фантастический фильм, покажется странным, что в фильме ни разу не упоминается слово «робот». Но ничего странного в этом нет: в 1920 году этого слова... просто не существовало. Таким образом, идея создания роботов появилась у учёных, изобретателей и писателей раньше, чем их название, ставшее сегодня общепринятым...

Однако на самом деле не всё так просто. Слово «робот» всё-таки появилось в том же самом 1920 году, и придумали его братья Карел и Йозеф Чапеки. Первый был знаменитым чешским писателем, а второй - художником и издателем, оформлявшим в том числе книги брата. Слово было придумано для фантастической пьесы Карела Чапека «R.U.R.» («Россумские универсальные роботы») путём сокращения чешского слова «robotnik», которое, впрочем, обозначает не совсем то же самое, что в русском.
Чаще всего словом robota чехи называют каторгу, тяжёлую или даже подневольную работу. Так что «роботник» и «робот» - это, скорее, «раб». Что вполне соответствует сюжету пьесы.

Итак, слово появилось. Но за пределами Чехии о нём узнают только через несколько лет после написания пьесы, когда она будет впервые переведена на английский. Но и это не имеет значения, поскольку «роботами» Чапеки назвали искусственных людей. Внешне они ничем не отличаются от настоящего человека, разве что изготовлены из искусственных материалов. А ещё не имеют чувств, желаний и потребностей - только знания и навыки, необходимые для работы на фабриках. Создатели завода по производству «роботов» желали освободить людей (настоящих, разумеется) от тяжёлого физического труда, вследствие чего наступило бы идеальное общество и рухнула мировая капиталистическая система. Но вышло по-другому: «роботы» необъяснимым образом начали эволюционировать, у них появилась «душа» и они, в конечном итоге, устроили бунт.

Таких искусственных людей сегодня принято называть скорее «андроидами». Но в те далёкие годы это были «роботы». А механические (или электронные) железные существа, лишь отдалённо напоминающие людей или животных (или даже не напоминающих их вовсе), будут ещё долго именовать «автоматонами» - сегодня этот термин звучит весьма архаично. А в упомянутом фильме это был просто «механический человек».
Впрочем, в советском фильме 1935 года «Гибель сенсации» (уже, естественно, звуковом) роботы были показаны в уже более привычном нам виде - как человекоподобные металлические автоматы. А вот сюжет повести Владимира Владко, на основе которой был снят фильм, был явно «слизан» с пьесы Чапека.

А вот моя статья о том, как начиналась эпоха IT на Руси:
UPD: перенесённый пост с Капибары. Прочие посты доступны в рамках серии.
Всем привет! На связи SilverArrow.
В прошлый раз, я напомню, мы начали понедельник в пятницу, а не в субботу.
А сегодня у нас разговор посложнее. Приятного прочтения!

Жаль, что неба больше не видно.
Остались только неон вывесок да ксенон фар — инертно, всё инертно и тяжело.
Мы зайдём с вами в какой-нибудь местный кабак — главное не покажите, что вы пришли сюда что-то узнать, будьте беззаботны и наивны, как настоящие туристы — тут не любят искателей, не любят умников, поверьте.
Любят тех, кто зароет в землю монеты в ожидании денежного дерева. Ну или бросит их в ладонь официанта-бармена-портье, безликого-стоящего-за-стойкой-готового-обслужить.
А ведь за это место мы сражались… В этом месте был уголок старого мира — с его бедами, бедностью, голодом, даром что на берегу какого-то тёплого моря в какой-то стране, название которой я позабыл — да и не так уж важно оно, это название!
Теперь тут изобильно и радостно.
Тут пройдохи-местные и оглушённые достатком туристы. Тут красивые девушки и вдовы, плачущие по статным мужьям. Тут тайные собрания местных элит, как в старые времена, но ночами, когда можно полюбоваться на украденную из музея картину — великую картину, настоящее искусство, потому что суррогатное приелось — а хочется настоящего!
А оно и осталось позади. Дальше, чем новый мир.
И, что страшнее — дальше, чем старый.

Тут вообще это не принято — думать. Книги стоят на полках плотно, словно приклеенные, ради антуража. Чуть что — в твою сторону бросят сквозь зубы «интель» - и пройдут мимо, и не будут обслуживать, разве что в горло не вцепятся. Увидят, что читаешь — засмеют. В этом, конечно, нет обречённости других антиутопий — там жгли читающих - и сами книги, травили их крысами, разлучали любимых…
Но тут всем всё равно. И это страшнее.
Тут всё-таки что-то читают: газеты — там всякие развлекательные новости, мельтешение фиговых листочков на причинных местах. Печатают справочники — там всё расписано, все факты, все цифры про город, только вот ни слова — про то, чем он живёт.
Днём его жители пьют потихоньку, ностальгируют, ведут какие-то разрозненные беседы на тему своих проблем: не пытаются помочь другому, а делятся тем, что у них на душе — а вечером уже поддают по-настоящему, а потом, словно мотыльки, летят на свет перемигивающихся фонарей. «Дрожка!», «Дрожка!» - разносится по толпе, и начинается странное действо, которое кому-то напомнит рейв ночного клуба, а кому-то — языческую оргию. Или идут к рыбарям — и спускаются в заброшенные туннели метро, где творится нечто страшное…
И вам, дураку-туристу, будет тут хорошо.
Даже местный доктор философии радостно будет рассказывать вам про свои теории не с кафедры, а в уютном ресторане, между переменами блюд. И вы узнаете, как нужно жить, пока будете разбалтывать сметану в картофельном супе — ровно так, как вам советует гуру неооптимизма напротив, потому что жизнь он знает лучше, чем вы.

И на вас откроют охоту.
Хищные вещи века — хитрые звери, которые натягивают поводки, только завидев вас - беззащитных.
Но не их стоит бояться.
Настоящие хищные вещи века таятся в засаде. Вы встретите их случайно, потому что они будут ждать, пока вы подставитесь - и только тогда ужалят вас.
И вот вы уже сидите на кровати, говорите сами с собой, пытаетесь понять - почему именно вы? Что будет дальше?
А хищная вещь уже пустила по вашим венам свой яд — и он медленно травит вас.
Но яд этот — ещё и величайшее наслаждение со смешной, на первый взгляд, ценой. И вот вы уже живёте в двух мирах, в одном — вы можете всё, а в другом — только хранить секрет всемогущества.
И вы молчите, пугаете всех «слегом» - вот она, самая хитрая тварь, найти которую можно только по маленьким, почти незаметным деталькам — и которая заманит вас в свою засаду.
Вас будут называть «слегачом», угрожать полицией, плевать в вашу сторону — но знать, что вы знаете общий секрет, может, кто-то попытается травить вас репеллентом, как надоедливое насекомое, а потом и вы начнёте молчать, потому что рассказать это — невозможно, ибо "слег" субъективен — и при этом страшно довериться другим, отдать им секрет всемогущества - пусть для него и придётся пересечь черту.

Но есть и другие люди. Обязательно есть, должны быть!
Если у тёмных сил нет сердца, в которое их можно поразить — значит, есть и добро, которое просто так не убить?
И можно остаться — и найти его.
И тогда поменяются местами жертвы и хищники.
Правда, только в одном, отдельно взятом, курортном городе, где даже памятник одному знакомому нам планетолётчику стоит оттого, что он сорвал джекпот в местном казино.
А таких мест — ещё полным-полно. И прибывший оттуда в поисках волшебных молний от равных богам и хлеба для своего народа будет снова строить своё царство изобилия, где в кустах возле дорог будут тихо ждать в засаде хищные вещи века…
И вы поймёте, что это зло не победить сразу, что потребуется несколько поколений — а другие силы добра этого не поймут, потому что верят, что можно нанести один удар, но нельзя бить — это всё обманка, ещё одна дорожка в засаду…
И вы останетесь, потому что дать одним действовать — ошибка, а другим — преступление.
И вы начнёте приручать хищную вещь, и продолжат другие — и вот она уже будет бежать рядом и вилять хвостом, совершенно безвредна.
И только так век-волк станет веком-волкодавом.

«Хищные вещи века» я прочёл в 17.
Я был студентом первого курса, переехал из своего крайне северного города в общежитие северной столицы — вернее, в глубокое подстоличье, на южный берег Залива.
Я прочёл к тому моменту три из четырех книг, которые все считают «ключевыми антиутопиями». Они таковыми и являются — потому что поочерёдно рисуют картины очень разного будущего, вслед за тем, как менялось восприятие прогресса людьми в начале XX века.
«Дивный новый мир», «1984» и «451 по Фаренгейту». «Мы» я тогда пролистал — сам язык казался чужеродным, а вот остальные прочлись отлично.
И примерно в то время я и нашёл пост на тогда ещё имеющем минусы (а сейчас там — сплошные плюсы)) Пикабу.
Там говорили про не самые популярные антиутопии - «Когда спящий проснётся» Уэллса, «Алая чума» Джека Лондона — и «ХВВ» Стругацких.
Я проигнорировал "Хищные вещи века", когда мне в руки угодило полное собрание сочинений за пару лет до этого. Там был тяжёлый, вязкий том — сначала «ХВВ», которые не пошли, а потом «Сказка о Тройке» - которая тоже, по итогу, была пролистана.
А тут стало интересно — и я прочёл эту повесть.
Потом я полез читать пояснения, шедшие вместе со сборником, чтобы понять - правильно ли я понял её.
Книга оказалась «о мещанстве и мещанинах». Мне тогда показалось, что Стругацкие не до конца удовлетворились тем, как посмеялись над этим в «Понедельнике» (кадавры Выбегалло, да и он сам) — и решили бить из всех стволов, залпом.
Потом им за это прилетело — сначала книгу долго не пускали в печать, потом попросили подредактировать — в основном добавить и убавить тут и там всякого, а потом, уже после публикации — вышла разгромная статья в журнале «Коммунист» (для понимания масштаба — представьте себе, что сегодня про какую-нибудь книгу написали бы в «Российской газете» отрицательный отзыв).
Основная претензия — мало было осуждения капитализма самого по себе. То есть проблема общества, описанного в книге, по мнению людей, редактировавших/цензурировавших её, а потом — и громящих в официальной прессе, не в том, что победило мещанство, а в том, что капитализм ещё не проиграл, а «ужасов», сопуствующих ему, в книге немного. Это именно рассказ, а не очернение противоборствующей на тот момент времени идеологии.
И мне кажется, что этот смысл, классический для русской — да и для мировой литературы тоже, затмевает другую идею — и тут перекликается уже с «Трудно быть богом».

Авторы пытаются представить, что будет, если пойти по пресловутому «анизотропному шоссе истории» не назад, где «пулемёт и прикованный к нему фашист», а вперёд, и оказывается, что дорога-то совершенно не прямая и ровная, а всё ещё извилистая и таящая опасности на пути.
Рано или поздно случится такой момент в истории человечества, когда мы решим большую часть потребностей. Мы обеспечим всех едой, водой, жильём… Только вот человеку рано или поздно станет скучно. И ему нужно будет искать развлечения - всё новые и новые, потому что старые наскучивают…
И человечество найдёт такой “слег”.
Он и раньше появлялся в истории человечества, под очень разными именами, роднило его одно — это нечто, уводящее прочь от скучной реальности в мир фантазии и грёз — от грибов, собранных шаманом для ритуала в племени до депривационной камеры, где ты колышешься в солёной воде и не имеешь информации от большинства органов чувств. И тогда мозг принимается думать — но не на пользу общества, а для обмана владельца.

Проблема в том, что думать о других — ой, но надо.
Тогда можно будет если уж не избежать действия «слега», то хотя бы понять, что это — и как можно с этим бороться, или, если повезёт, как это обойти.
Потому что мещанство не стоит на месте — и идёт вместе с прогрессом.
И, конечно, мы снова в него упадём — это нормально, так уж устроен человек, если он добивается чего-то, то мотивации идти вперёд может больше не найтись, а там, где он находится сейчас, хорошо и комфортно...
Но надо уметь покинуть это место в поисках того, где будет лучше. Может, каждому в отдельности, а может — и всем сразу.
Борис Натанович в «Комментариях к пройденному» говорит, что мнение об этой повести у Стругацких (скорее всего, у него лично) поменялось со временем. И что мир, описанный в ней, похож на плохо воспитанного подростка — он не идеален, но у него есть все шансы исправиться.
Главное — чтобы этот подросток, хоть иногда, запрокидывал голову — и смотрел на небо над ним, и хотел побывать там.
Мы не можем воспитать настоящее, но способны воспитать будущее.
На этом и остановимся.

Стоит ли начинать читать Стругацких с этой книги?
Да, стоит. Особенно, если вы сейчас на том этапе, когда читаете всякие антиутопии - а их очень часто рекомендуют к прочтению, актуальность идей не меняется, просто одни выходят на первый план, а другие - отходят назад.
"Хищные вещи века" - это большое размышление о том, куда мы идём, верен ли наш путь, и есть ли у нас шансы, если изобилие наступит раньше, чем единство.
______________________________________________________________________________________
Буду рад видеть Ваше мнение в комментариях. Хорошего Вам дня!
С уважением, Ваш SilverArrow
UPD: перенесённый пост с Капибары. Прочие посты доступны в рамках серии.
Всем привет! На связи SilverArrow.
Немного оффтопа.
А этот пост обязан был выйти в субботу. Но в итоге — пятница. А всё почему? Правильно — потому что в субботу начнётся понедельник)
Да и НУИНУ, нагнали мы в прошлый раз серости! Ну, НИИЧАВО, время разогнать тучи!
Приятного прочтения!

Но любая серость отступает, а тучи — развеиваются.
А если нет — запаси солнца впрок, вложи его в провода и лампы, пусть оно светит над твоей головой — и разгоняет тьму.
Артур Кларк, один из великих западных фантастов, однажды вывел такой закон: «Любая достаточно продвинутая технология неотличима от магии». А что, если любая магия неотличима от технологии? Если есть волшебный институт — только не такой, как Хогвартс, без Мальчиков-которые-выжили и Того-Кого-Нельзя-Называть?
Такой, где избушка на курьих ножках обзаводится другим именем — ИЗНАКУРНОЖ и музейным статусом, там не работает кот, а скатерть-самобранка просит заплатить за блюда, где попадается в горе мелочи неразменный пятак? Где волшебная палочка — такой же научный атрибут, как и волшебный диван, который нужен всем?
И где, конечно, постоянно что-то происходит, и большая часть — во имя науки?

Впрочем, начнём с самого начала.
Родилась-то изначально безделушка, капустник, что-то без конца и начала, где главный герой бегал вокруг своего дивана, а в конце: «ДИВАНА НЕ БЫЛО!». Четыре страницы, написанные в какой-то дружеской компании в начале 60-ых, в итоге превратились в повесть о НИИЧАВО: НИИ Чародейства и Волшебства.
Даже название — смешная случайность, следствие розыгрыша. Борису Натановичу однажды позвонили и сообщили, что выбросили
выбросили - волшебное слово, которое мало что скажет человеку, не жившему в СССР в сознательном возрасте. Выбросили — значит, где-то в системе распределения, в этом уравнивающем алгоритме , которые отвечал за удовлетворение потребностей, но не перенасыщение граждан, нарисовалась внезапно стрелочка в сторону — и по ней что-то движется, какие-то ситуативно нужные, но недоступные в широкой продаже вещи, и надо брать, потому что если выбрасывают — то потом этого может не повторится.
выбросили новый том Хэмингуэя, с названием «Понедельник начинается в субботу».

Какое название, понял Борис Натанович! Истинно хэмингуэевское — с оттенком серости будней и бессмысленности выходных, с тоской по тому, как течёт время… Конечно, он попросил взять, сколько дадут — и получил в ответ только смех. Розыгрыш, впрочем, дал имя совершенно другому, реальному, к счастью, тексту, который, кажется, собрал в себя большую часть света, оставшегося в Стругацких к тому моменту.
Запас огромный — но истощимый.
Благо, для читателя это незаметно. Читатель поглотит эту книгу, как кадавр, неудовлетворённый разумно, совершит экскурсию в НИИЧАВО — в мир, где любой может оказаться только собственным дублем, а учёные не оглядываются на календарь, весь ценность их — в их работе, пусть и кажется она другим ненужной.

И там, в НИИЧАВО, ищут универсальные ответы на вечные вопросы, начиная от счастья — и заканчивая воображением, и оказывается, что даже время подвластно магии — и науке, что можно путешествовать в воображаемое будущее — или жить так, словно двигаешься задом наперёд, от конца — к началу.
Можно пустить солнце вспять, если снова захотеть — и опять подставить лицо под его лучи, несмотря на всю серость вокруг. Щёлкнуть кнопкой, как выключателем — и оно опять вспыхнет, потому что понедельник начнётся в субботу, перья обратятся в птицу, а пятак снова и снова будет бренчать в наших карманах, возвращаясь раз за разом.
Отдел Абсолютного счастья одарит нас гореутолителем, и мы в очередной раз будем насмехаться над мохнатоухими выбегаллами, хомами брутами и бояться модестов модестовичей и быть задавимыми, следить за складами и двигать, двигать, двигать науку вперёд.
А вместе с ней — и всё человечество.
Главное — чтобы шерсть на ушах не выросла. Рыжая. С прозеленью.

«Понедельник...» я прочитал вторым.
Первым был «Пикник». Мне было 10, я играл в «Тень Чернобыля», знал, что это — по книге, с удовольствием, ничего не понимая, её прочёл — мне нравился сам процесс, нравился язык, атмосфера Зоны — другой, неигровой, где выстрел — это признак того, что нужно прятаться и избегать, а не перехватывать ствол помощнее — и двигаться в его сторону…
Потом был «Понедельник». Он был взят из библиотеки — она была в стороне от обычного маршрута, вверх по сопке от моей гимназии — и дважды просрочен, потому что я забывал его отнести обратно — а потом, когда собрался, заболел.
Прочёл тогда я его несколько раз, как-то охладел к первой трети — вся эта диванная суета, только часть с неразменными пятаком была прекрасна — эта растущая гора спичек, ирисок, газет и выпитая вода, а ещё замечательный, привыкший ко всему милиционер и протокол о выдаче пяти копеек в виде «денежных знаков, имеющих хождение на территории Советского Союза», но утвердился в любви ко второй части — где для нас открывают двери НИИЧАВО полноценно, где смеются над лженаукой Выбегалло, и где подчёркивается, что в итоге маги — это обычные люди, ведомые наукой и живущие ей. И, конечно, третья часть — со всеми её временными парадоксами, догадками, запасами рубидия, У-Янусом и А-Янусом, и прочими, прочими, прочими мыслями.

Книгу тогда я вернул, и потом прочитал только в составе собрания сочинений, спустя пару лет — и то, освежить память перед «Сказкой о Тройке».
Прочёл я её с прежним удовольствием, правда, пролистав по диагонали «Суету вокруг дивана» - вот не работает она на меня, почему-то, не цепляет. Я понял, что выдуманное будущее — это такой, краткой обзор зарубежной фантастики для читателей, которым она недоступна и её противопоставление советской, эта мысль мне понравилась — и я и сейчас настроен считать это истиной, что кадавры Выбегалло — это большое авторское размышление над вопросом, как работать с человеческими потребностями, упрятанное в сатирическую форму, а размышление о контрамоции — это универсальный метод доказывать самые сумасбродные гипотезы.
С тех пор «Понедельник» я и не трогал.

Но теперь, прочитав его ещё раз, я понял, какое чувство он у меня вызывает — и почему я не чувствовал этого раньше.
Есть такой сорт фильмов и книг, где есть задача: отразить атмосферу. Там может быть какая угодно внутренняя начинка — от фэнтези до детектива, но автор считает своим долгом донести до читателя, как жило общество тогда, чем оно дышало - и что думало о грядущем.
Если брать какой-то конкретный пример, то из наших немедленно приходит в голову «Курьер» Шахназарова, фильм не сколько про людей, сколько про время, в которое они живут. Из зарубежных - “Форрест Гамп”, который не сколько про самого Форреста, сколько про время, в которое он живёт.
Так и в случае с «Понедельником» - вот он, наш билет в 60-ые, светлые и счастливые, наполненные искренней верой в то, что восторжествует наука и разум, и что даже магия может быть подчинена человеку, если тот возьмётся за неё всерьёз, со всем прилежанием. Вот и портреты людей того времени, даром что большинство персонажей наверняка имеют прототипы — если вещь начиналась, как капустник, то там найдётся место тем, кто имеет отношение к его появлению, друзьям и коллегам.

Стоит ли начинать читать Стругацких с этой книги?
Если вы уже выросли — и не жили в то время (странно, что тогда вы только дорвались до Стругацких), то, наверно, не стоит. Это всё-таки книга для «научных сотрудников среднего и старшего школьного возраста», взрослому тут делать нечего — разве что посмеяться над всякими фразочками и вспомнить те годы, когда читал это впервые.
Но, если у вас есть такой знакомый «научный сотрудник», то пусть попробует. Особенно — если он не трогал Стругацких до этого.
Потому что потом вы покажете ему остальные их Миры, их Вымышленное Прошлое и Будущее.
И, поверьте, это будет увлекательное путешествие.

______________________________________________________________________________________
Буду рад видеть Ваше мнение в комментариях. Хорошего Вам дня!
С уважением, ваш SilverArrow
Комментарии