Магический реализм и отчасти киберпанк постсоветского пространства в работах художника под ником Nokse Mojo из Тбилиси (Грузия). Больше о нем мне ничего не известно, рисунки зацепили какой-то совершенно кристальной тоской.
Очень интересный творческий проект – In Search of Lost Dragons (2015) от издательства Dynamite и французского художника Элиана Блэк'мора (Élian Black’mor) и французской же писательницы Карины М (Carine M).
В артбуке сочетаются иллюстрации, дневниковые записи и фантастический сюжет. Оформлен как путевой журнал исследователя, который путешествует по миру в поисках драконов. Есть даже вставки как бы реальных фотографий, вырезок из газет, типа косточек, веревочек, билетов и телеграмм.
«Тот, кто долго сражается с Драконом, становится драконом сам», Фридрих Ницше (измененная цитата, как я понимаю, из книги Ницше «По ту сторону добра и зла», 1886)
Рисунки выполнены в духе старинных научных зарисовок, напоминающих записки натуралиста XIX века.
Артбук вообще похож на фэнтези-роман с детализированными изображениями драконов, картами, заметками и «доказательствами» их существования. Иногда чувствуешь стимпанк. В целом читать интересно, текст простой, но, блин, как же бесят эти красивые английские типа рукописные шрифты, через которые пытаешься продраться, чтобы понять, что тут вообще накорябано!
На русском издания не видел. Так с удовольствием бы купил для коллекции. Английское издание можно найти в сети по цене в районе 5 000 рублей, правда, на вторичке. Ниже просто картинки из артбука.
«Вот и снег после огня, и даже драконам приходит конец», Джон Р.Р. Толкин (дословная цитата, фраза Бильбо из «Хоббит, или Туда и обратно», 1937)
«Те, кто видит сны днем, осведомлены во многих вещах, что избегают тех, кто видят сны только ночью», Эдгар Аллан По (дословная цитата из рассказа «Элеонора», 1842)
Посмотрел на просторах интернета подобные изображения. Их много. Иногда это и ретрофутуризм, и альтернативная история, и постмодерн, и обычный реализм. Пишут и моделируют и наши соотечественники, и зарубежные художники.
Ниже нет никакой политики и псевдопатриотизма, особенной клюквы, а-ля медведей в шапках-ушанках со звездой во лбу и АК-47 и бутылкой водки в лапах, вроде тоже нет. Патриотов квасных прошу не возмущаться (сам себя считаю патриотом, но не тем, что показывают нынче по телевизору), это не желание кого-то обидеть, просто один из взглядов на наше прошлое и его переосмысление.
Слабостью Архипа Куинджи была любовь к птицам. Ежедневно, в двенадцать часов, когда ударяла пушка в Петропавловской крепости, казалось, все птицы города летели на крышудома, где жил Куинджи. На крышу выходил Архип Иванович с разным зерном и кормил птиц. Он подбирал больных и замерзших воробьев, галок, ворон, обогревал в комнате, лечил и ухаживал за больными.
Картины художника Архипа Куинджи. Это мастер пейзажной живописи, представитель русской школы люминизма (т.е. пейзажа, который характерен световыми эффектами в пейзаже за счёт использования воздушной перспективы и сокрытия видимых мазков).
Надыбал две книги британского писателя Джонатана Говарда (Jonathan L. Howard):
«Иоганн Кабал, некромант» (Johannes Cabal the Necromancer, 2009)
и «Иоганн Кабал, детектив» (Johannes Cabal the Detective, 2010) об ученом, который захотел победить саму Смерть, для чего заключил сделку с дьяволом.
Вообще тема противостояния Фауста и рогатой личности, что порой заглядывает на Патриаршие проверить, насколько квартирный вопрос испортил москвичей, мне очень нравится.
Всего, как я понимаю, на данный момент вышло пять книг, у нас переведены только вышеназванные две, перевод хвалят.
Johannes Cabal. The Fear Institute, 2011. В России не издавалась. Обложка Майкла Дж. Виндзора (Michael J. Windsor)
Причина «неиздания», кстати, у нас в стране мне до сих пор не понятна. Идея интересная, книги явно бы нашли своего читателя.
The Brothers Cabal, 2014. В России не издавалась. Обложка Майкла Дж. Виндзора (Michael J. Windsor)
Обложка и название последней на данный момент книги намекают на «Падение дома Ашеров» Эдгара По.
The Fall of the House of Cabal, 2016. В России не издавалась. Обложка Майкла Дж. Виндзора (Michael J. Windsor)
Изданы две книги цикла в серии издательства АСТ «Мастера магического реализма». Вообще серия большая, но по качеству и авторов, и переводов не совсем равнозначная.
Читал когда-то только первую книгу, понравилась манера повествования и порой достаточно черный юмор.
Одна из лучших сцен из советской лирической комедии 1984 года режиссёра Владимира Меньшова по сценарию Владимира Гуркина на основе одноимённой пьесы, написанной им в 1981 году.
.
Любовь и голуби. 1984 г. Режиссёр Владимир Меньшов.
Фоном играет песня Владимира Семёновича Высоцкого "Моя Цыганская" на французском - "Rien Ne Va, Plus Rien Ne Va" с винила "Натянутый канат, вышедшего на студии Barclay в сентябре 1977 года в Париже.
Rien Ne Va, Plus Rien Ne Va
Аранжировки песен для альбома делал Константин Казански, французский текст Максима Ле Форестье.
Я начал читать роман-эпопею из трёх частей «Дом, в котором…» Мариам Петросян. Покупая книги, я почти ничего не знал о сюжете — лишь то, что это магический реализм и что герои загадочного дома могут перемещаться в страну грёз или иную реальность. Вскоре выяснилось: повествование ведётся от лица детей-инвалидов, которые оказались в интернате при разных обстоятельствах. Но интернат этот не обычный, а странный и мистический. Петросян показывает замкнутый детский мир, обитатели которого страшатся всего, что происходит за его пределами, хотя когда-то им придётся его покинуть. Реальность отвернулась от них, сделала ненужными. Кого-то просто сдали сюда родители, чтобы он не был помехой.
Я прочитал пока только половину первой книги, но мне уже нравится лёгкость слога, даже несмотря на то, что передо мной — жестокий мир детского коллектива. Очень интересно, что будет дальше. Надеюсь, фэнтези станет больше. Ещё хочу добавить, что, хотя книга впервые была опубликована в 2009 году, я читал, что сама Мариам говорила: она продумала её намного раньше. Из-за этого по атмосфере она очень напоминает мне конец августа или начало сентября 90-х годов, когда я сам был маленьким ребёнком.
Аннотация: На окраине города, среди стандартных новостроек, стоит Серый Дом, в котором живут Сфинкс, Слепой, Лорд, Табаки, Македонский, Черный и многие другие. Неизвестно, действительно ли Лорд происходит из благородного рода драконов, но вот Слепой действительно слеп, а Сфинкс — мудр. Табаки, конечно, не шакал, хотя и любит поживиться чужим добром. Для каждого в Доме есть своя кличка, и один день в нем порой вмещает столько, сколько нам, в Наружности, не прожить и за целую жизнь. Каждого Дом принимает или отвергает. Дом хранит уйму тайн, и банальные «скелеты в шкафах» — лишь самый понятный угол того незримого мира, куда нет хода из Наружности, где перестают действовать привычные законы пространства-времени. Дом — это нечто гораздо большее, чем интернат для детей, от которых отказались родители. Дом — это их отдельная вселенная.
Очень интересный независимый художник из Армении, работающий под своим брендом Erskine Designs – Mark Erskine.
Уже 10 лет товарищ работает со многими музыкальными группами и отдельными музыкантами, включая такие коллективы, как Wormhole, Inanimate Existence, Irreversible Mechanism, Slechtvalk, Bleed The Sky, Swarm, Dyroth и другими, из самых разных жанров – честно, записи ни одной из этих групп не слышал. Действительно, многие рисунки подходят для обложек каких-нибудь метал-исполнителей.
Помимо этого, выступает в роли концепт-художника и иллюстратора в игровой индустрии, а также создает обложки для книг. Линк на его сайт: https://www.erskinedesigns.net
Посмотрел ночью 4 сезон «Любовь, смерть и роботы». Мне зашел. Что первый мультик – он же клип – RHCP «Don't Stop» (вообще давно являюсь фанатом этой группы), что вообще весь этот сезон антологии, только серия о дельфине-Христе не понравилась, но это лично мои предпочтения.
Серия «Don't Stop» – «Не останавливайся»
Больше всего заинтересовала последняя серия «Ибо он умеет ползать» (For He Can Creep, 2019) — экранизация одноименного рассказа Шэвонн Кэрролл, номинированного на «Небьюлу», «Хьюго», «Локус» и черт знает что еще.
Повесть ведется от имени кота Джеффри, чей хозяин, поэт Кристофер Смарт, находится на лечении в сумасшедшем доме. Кстати, Смарт — реальная историческая фигура – одержимый религиозным бредом поэт, который обожал своего кота Джеффри и даже посвятил ему некоторые произведения.
Серия «For He Can Creep» – «Ибо он умеет ползать»
Пока Смарт пытается написать новую поэму, Джеффри развлекает себя охотой на мелких демонов, мучающих постояльцев лечебницы. Так продолжается, пока к коту не является сам Сатана, чтобы подкупить Джеффри.
Нечистый хочет заставить поэта написать произведение, которое уничтожит все сущее. Джеффри, будучи воином Господним, отвергает дьявольское предложение. Так начинается великая битва между бродячими котами и повелителем преисподней.
Очень большую роль в мульте играет классическая музыка и какая-то театральность постановки, поэтому лучше смотреть в оригинале и с хорошим звуком.
Дьявол такой сам по себе типичный, из «Фауста», но вместе с тем достаточно ироничная персона.
Понравилась и смешная серия о коте и роботе –«Еще одна большая штуковина» (The Other Large Thing). Котяра мечтает о мировом господстве, но есть маленькая проблема в коммуникации – человеки его банально не понимают и замыслов стать рабами наглой рыжей морды оценить не могут. Тут и подворачивается робот – знаток кошачьего языка.
Серия «The Other Large Thing» – «Еще одна большая штуковина»
После просмотра проникся, полез в инет и стал искать еще котов, но уже в современном искусстве. Помимо всякой ИИ-шляпы нашел очень много красивых и смешных работ, они ниже.
Коты – это жидкость
Это рисунок вообще очень понравился – просто моя рожа по утрам один в один
Меня зовут Катя, я художница и человек, который просто любит
творчество. Здесь я буду делиться своими работами, мыслями, вдохновением и рабочими
моментами. А ещё очень постараюсь участвовать в ивентах, если, конечно, лень не
победит=)
Чуть-чуть расскажу о себе. Пока училась в школе, я закончила
художку, но в художественную сферу не пошла, а пошла учиться на экономиста. Сменила
несколько разных сфер деятельности, а если точнее мне их «помогли» сменить сначала
COVID, а потом СВО и
санкции =)
И я решила, фиг с ним, жизнь одна, буду рисовать! Сейчас в
свободное время пытаюсь наверстывать упущенное и двигаться в другом, в более
творческом русле.
Пишу в основном маслом и пастелью. Акварелью тоже умею и
могу, но просто не люблю. А что касается сюжетов, то пока у меня в основном
пейзажи, но я пытаюсь себя перебороть и рисовать разное, поскольку только это и
повышает скилл.
Вот несколько моих работ из более новых
Маленькая картина с зимними пчелками. Это немного сюрреалистичная картина про то, что хлопья-снежинки зимой очень похожи на летающих и кружащихся пчёлок.
Это яблочки. Сначала думала просто сделать быстрый скетч, а оно как вдруг хорошо получилось! прямо Ренессанс Масляная пастель, черная бумага
Эта картина про утреннее солнце в самом конце зимы. Когда до того, как растает снег осталось совсем чуть-чуть
А это вот такие груши под солнышком получились мастихином. В жизни такие же яркие. Чем больше на них смотрю. тем мне больше кажется, что они о чем-то беседуют
Супер строгая чайка, которая высматривает туристов, у которых что-то вкусное можно выхватить из рук
Ну и фото с автором и очень экспериментальными яблоками на черной бумаге. (Народная мудрость любого художника: "Не фигня, а эксперимент!")
Попросила сфоткать, будто вешаю картину на стену
Интересный факт: никогда не начинаю новый рисунок, пока не сделаю себе
чашку чая. Это мой личный ритуал, который помогает сосредоточиться. Без чая у
меня почему-то ничего не выходит!
«ЭкоАрт» – это акция по защите деревьев с помощью искусства. Художники-волонтеры нарисуют на деревьях картины и оставят свой след в городе. Такие рисунки помогают продлить жизнь ослабленному и поврежденному дереву. Рисунки будут выполнены только на тех деревьях, на которых под воздействием внешних факторов образовались морозобойные трещины, дупла, раны, оголенные участки ствола.
Акция проводится в 2 этапа:
✅1 этап: Заочный. Макеты рисунков, которые будут созданы на пораженных участках деревьев, принимаются на электронную почту sp.antey@mail.ru с пометкой «ЭкоАрт» с 15.05.2025 г. по 30.05.2025 г. Макет рисунка принимается в форматах PDF, JPG или CDR.
✅2 этап: Создание «лечебных рисунков» на поврежденных деревьях 7 июня в 11.00. Место проведения - сквер им. Сибиряков-Гвардейцев.
Наверное, самый знаковый персонаж Кира Булычева – это его Алиса Селезнева. В детстве просто обожал что многосерийный фильм Павла Арсенова «Гостья из будущего» (1984), что его же «Лиловый шар» 1987 года. Кстати, и сейчас фильмы очень хорошо смотрятся.
Во многом, конечно, тут играет роль просто чумовая музыка Евгения Крылатова и две песни на стихи Юрия Энтина – «Прекрасное далеко» и «Хоть глазочком заглянуть бы» в исполнении Татьяны Дасковской в обоих фильмах.
Ну и, конечно же, актриса, что воплотила каноничный для меня образ Алисы – Наталья Евгеньевна Гусева. Второй каноничный образ, который ближе к книжному – из такого же культового мультика «Тайна третьей планеты» Романа Качанова 1981 года.
Выше и ниже работы художников и графических дизайнеров, что достаточно трепетно отнеслись к персонажу. Естественно, без отсылок к уже существующим образам не обошлось.
Комментарии