Нестареющая классика..

В школьные годы практически каждое лето я проводила на даче с дедушкой и бабушкой. Дача была в Тульской глубинке: ни нормальных дорог, ни водопровода. Свет провели на моей памяти уже в конце девяностых.

Но зато природа! Даже лисы к нам забегали в огород, а уж зайца можно было встретить почти каждый день, когда шагаешь за водой к водонапорной башне в ближайшем лесочке.

И была у меня дачная подружка Настёнка. Девчонка младше меня на 4 года, но как-то сразу мы нашли с ней общий язык, и каждое лето тусили неизменно вместе.

Каких только приключений не было у нас! И на старом деревенском кладбище находили разные предметы (могилы датированы были 1800-ыми годами!), и развозили щебень на местной лошади Маньке, впряжённой в старенькую тележку, под руководством моего дедушки: он был ответственный за поправку местной дороги.

И вот однажды мы решили прикольнуться над местными пацанами. Рядом с участками был небольшой прудик в форме подковы: серединка была островной частью, на которую можно было пройти сбоку от пруда, а левый и правый «рукава» водоема огибали его как раз по границе островка.

Рыбы в этом пруду было… никой. Кроме тщедушных карасиков, которые даже вырасти толком не могли, то ли из-за скромных размеров акватории, то ли из-за нехватки питания.

Тем не менее, этот факт не мешал нам с Настёнкой подолгу зависать на рыбалке с удочками и выдергивать эту карасёвью мелочь, с обязательным возвращением оной в лоно её отчего дома.

План прикола над мальчишками заключался в следующем: Настёнка взяла из дома замороженную навагу в количестве 3-х штук. А навага, надо сказать, размерами существенно превышала местного карася.

Далее навага «насаживалась» на крючок и самозабвенно макалась в пруд в имитации рыбы, бьющейся в конвульсиях, попавшейся на удочку. Далее рыба доставалась, снималась с крючка и укладывалась в ведро к сородичам, ранее пойманным.

При этом стоять мы должны были в самом центре островка и все манипуляции проводить оттуда, потому как ребята шли с другого берега, со стороны участков: так они видели размер улова, но рассмотреть детали (что это как бы навага, а не карась) возможности не было никакой.

Итак, план в исполнении: Колька и Ванька уже идут и, завидя нас, приветливо машут. Настёна, ловким движением рук, начинает усиленно полоскать навагу в пруду, вопя при этом: «Смотри, что-то крупное попалось»! Ну и взвизгивает при этом, как водится девчонкам.

Я изо всех сил изображаю удивление: «Не может быть! Это что, карась такой здоровый? А может щука! Да не тяни ты так, аккуратнее, а то леску оборвет!»

Пацаны наши аж замерли. Наблюдают за картиной. Видят – Настена вытаскивает рыбину и укладывает в ведро. Мы, конечно, продолжаем над ней радостно причитать. Я кричу: «Ребята, тащите попрочнее удочку, тут какие-то здоровые рыбы стали попадаться!»

Со всех ног мальчишки бросились обратно в деревню, а мы, собравшись, не спеша пошли за ними следом.

Навага успешно была отмыта и отправлена обратно в холодильник (интересно, узнала ли об этом Настёнкина мама?)

А слух разнесся о нашем «подвиге» молниеносно, да так, что вечером возвращается домой дедушка из правления и говорит: «Что вы там за огромную рыбу поймали?»

Ставь плюсик, если интересны такие истории!

Дисклемер: возможно вы это уже читали, так как это перенос старого поста и баян бабаян, но уж если спать, так  с королевой, если переезжать, так со своими постами.

Дело было зимой, году наверное в 2000-м. Поехали мы классом в санаторий. Санаторий располагался не где-то на природе, в глубине леса или у живописного берега реки, а на окраине города и упирался в серую бетонную стену промзоны. Всё было достаточно уныло и скучно: на улице дубак,мобилок и планшетов еще не завезли, поэтому на тихих часах каждый развлекал себя как мог. В основном играли в карты, но мне это быстро наскучило и я себе придумал  другое хобби...

В санатории была какая-никакая культурная программа, за участие во всяких там "Мистер санаторий" давали внутреннюю валюту, которую можно было тратить в импровизированном магазине. Валюта представляла из себя кусок цветного картона, на обратной стороне которого маркером был написан номинал купюры, подпись воспитателя и всё это заботливо было заклеено скотчем. Цвет картонки соответствовал номиналу купюры (два "санаторика" - желтый, пятьдесят - красный и т.д.). Мною было замечено, что купюра 2 "санаторика" по цвету совпадала с двадцаткой, 5 с полтинником. Ну а дальше дело техники. 

Были найдены ножницы, скотч, фломастеры, опытным путём (испортив 2 купюры) было установлено, что просто аккуратно срывать скотч и дорисовывать ноль бесполезно. Вместе со скотчем отрывалась роспись воспитателя (видимо, чернила не так глубоко проникали в картон, как фломастер). Поэтому в том месте, где нужно было дорисовывать ноль, вырезался квадратик скотча, рисовался ноль и все это сверху заклеивалось новым слоем скотча. У меня получалось очень аккуратно.

Первые фальшивки пошли, дальше слава о подпольной типографии в узком кругу посвещенных разлеталась быстро. Я делал деньги не только себе, но и за 30% от суммы переделывал 2 в 20, 5 в 50. 

Что бы ни палиться, 50-ки я менял на вполне легальные сотки. Однажды, при обмене, краем уха услышал разговор организаторов: "Что-то как то много "санаториков" в обороте. И тут я понял: Штирлиц ещё не был так близок к провалу: в конкурсах я особо не участвовал, а деньги менял часто. Поэтому пришлось обзавестись «дропами». Дропы за 10% меняли мои фальшивки на оригинальную валюту. И все пошло как раньше: валюта крутится, лавэха мутится, подпольный миллионер, Корейко. Ну а потом в магазине резко взвинтили цены. Так я устроил инфляцию.

Это были лихие 90-е, мы зарабатывали как могли :)

З. Ы.: перепост разрешен только со ссылкой на источник.

Дисклемер: возможно вы это уже читали, так как это перенос старого поста и баян бабаян, но я хочу что бы все мои посты были в одном месте. Приятного чтения.

Шел то ли 94, то ли 95 год. Мне тогда было лет 7. Времена смутные: разруха, безденежье и повсеместное гнетущее чувство безнадеги. Да еще и  осень ко всему прочему. Родители, что бы выжить, вкалывали с утра до ночи и было им не до нашего досуга. Так что развлекали как могли мы себя сами: то по гаражам поскачем, то вентиль какой в подвале открутим и затопим полдвора, то на стрелу брошенного строительного крана залезем. Особым шиком было стукнуть по наикрутейшей аудюхе соседа по подъезду и свалить. Сигналка в наших краях тогда ещё была в диковинку и верещала она чуть ли не сутками (как позже выяснилось, аудюха та принадлежала не последнему в городе авторитету). 

Примерно за полгода до описываемых событий у моего дома появился ларёк. Поработал он совсем не долго. Позже его разграбили, и представлял он из себя грустное зрелище: разбитые стекла, полусорванная вывеска, пыль и мусор. И в один прекрасный день  во время пинания во дворе, сидя на лавке и глядя на ларёк, у кого-то из нас родился грандиозный план: - пацаны, мы мутим бизнес...

Из дома были принесены веники, тряпки, из ларька был выкинут весь мусор, прилавки вымыты. В общем ларёк вылизали до состояния флагмана тихоокеанского флота. Далее требовалось сформировать уставной капитал. Уставной капитал (он же товар) тащили кто сколько мог: поломанные и нелюбимые игрушки, кассеты, наклейки, фантики и т.д. Достаточно быстро витрины заполнились очень нужным барахлом. Торговля пошла бойко, расходилось всё достаточно быстро. Всё скупали такие же как мы малолетки. И когда почти все было продано, к поставщику (в гастроном по соседству) были отправлены представители нашего картеля за товаром. Время близилось к вечеру, с остановки мимо нашего ларька с выбитыми стёклами потянулся рабочий класс домой. Глядя на нас, снисходительно улыбаясь, дядьки с завода достаточно охотно покупали наши очень нужные конфеты из соседнего гастронома (ну а чё дитям приятно не сделать?). И дело пошло вдвойне успешнее. Так продолжалось 2 дня. Впервые и единственный раз в жизни я почувствовал себя олигархом.

... А потом тему просекли старшаки со двора и отобрали у нас ларёк. Но дело у них не пошло, потому как не умеют бандиты управлять бизнесом. :)

З. Ы.: перепост разрешен только со ссылкой на источник. 

О, у меня-таки есть что рассказать про дядю, но сперва придётся подать немного предыстории.

"Приключения мультяшек. Как я провёл свои каникулы". Если ваше детство пришлись на 90-е годы, то, скорее всего, у вас была видеокассета с этим мультфильмом. Либо вы смотрели его на кабельном канале. 

Вообще, это склеенные в полнометражку четыре серии сериала о приключении мультяшек. Персонажи - ещё дети, у которых наконец-то закончилась учёба и они готовы предаться "трёхмесячному великолепному несозидательному безделью". 

Мультфильм, без преувеличения, угарный, даже несмотря на то, что... вы скорее всего не вполне знали, о чем там на самом деле шла речь. В своё время, мультфильм распространился в единственном переводе от знаменитого Алексея Михалёва. Так-то он хороший переводчик, в эпоху зарождения рынка VHS у нас в стране он переводил (и круто переводил!) многие известные и до сих пор популярные фильмы. Но именно с этим мультфильмом он конкретно не справился и выдал в результате кучу отсебятины.

Михалёв отлично переводил комедии, прекрасно передавая шутки и юмор, построенные на играх слов и всяких идиомах. И от того мне тем более неприятно было смотреть этот мульт в его переводе. Он, можно сказать, старался, выдумывал на ходу реплики, которые даже стали популярны и любимы у зрителей (многие зрители до сих пор вспоминают свина которого звали дядя Вонькис, но в данном случае, я рассказываю не про этого дядю )) ), но тем не менее, огромную часть текста в мультфильме он просто выдумал, даже минимально не передав огромное количество смысла и шуток, которые были заложены авторами в мультфильм.

Откуда я это знаю? Я чувствовал, что в переводе Михалёва много отсебятины, потому я сам взялся перевести его для своих друзей. Было это где-то в конце 2010-х, лавры Гоблина не давали мне покоя. И хоть английский я знал не очень крепко, но старался как мог! В фильме куча песен, которые мне пришлось перевести в рифму, с сохранением смысла и ритма. Много идиом и отсылок тоже пришлось тщательно "обработать напильником", чтоб они были понятны зрителям. Английский я только-только начал изучать, в переводе наверняка допустил какие-то ошибки, но даже со всеми этими ошибками мой перевод адекватнее, чем перевод Михалёва, в этом я уверен!

Но увы, сейчас от моих трудов осталась только раздача моей звуковой дорожки на рутрекере. Раздача мультфильма с моей озвучкой модераторами удалена, потому что "а зачем она, если есть в переводе Михалёва?", представляете мою боль-дырка-задница? )))

Так, а при чём тут вомбаттский ивент? А вот при чем. Вот отрывок, там персонажи Бастер и Бабси, кролики, устроили войнушку на водяных пистолетах и вошли в такой раж, что чуть не затопили целый город. И вот какими словами заканчивается эта игра. Сперва отрывок на английском, затем в озвучке Михалёва.

И вот при чём тут дядя, спросили бы мы Михалёва, если б могли? А он бы нам не ответил, так как во-первых, его с нами давно нет, а во-вторых, он и сам не понял, просто перевёл как есть. А вот я могу вам ответить. В данном случае, нам попалось то самое идиоматическое выражение, "Say uncle!" Которое можно расширенно перевести как "А ну говори "Дяденька, простите!" Это выражение американцами используется в моменты, когда нужно заставить собеседника принять поражение, попросить о пощаде, признать проигрыш. То есть кролик спрашивает: "Сдаёшься?", и крольчиха отвечает: "Сдаюсь!". 

Казалось бы, в огороде бузина, а в Рязани дядя, но даже хорошие переводчики не справляются с такими вещами. 

С другой стороны, в то время, когда Михалёв переводил этот мульт, википедии или urban dictionary даже не существовали, потому сейчас, когда любая справочная инфа на расстоянии пары-тройки кликов (если только интернет не заблокирован), переводчикам фильмов работается проще. Наверное.

А что касается возможности посмотреть мульт сейчас, то на руторе, например, есть хорошие dvd-рипы. В основном с озвучкой Михалёва, но так же есть и в неплохом дубляже от ZeroVoice. А ещё можете на рутрэкере качнуть мою звуковую дорожку и подключить её отдельно к мультфильму, нынешние плееры позволяют такое. Раздача это не моя, но мне будет приятно, если ещё кто-нибудь заценит.

Это вторая статья в цикле «Мультсериалы 90-х». Прошлый раз мы вспоминали телеканал «Останкино», в этот раз обратимся к «ОРТ». Подборка мультсериалов разбита на две части, чтобы не перегружать статью (да и «Пикабу» не позволяет загружать более 25 медиафайлов).

В следующем выпуске мы продолжим список «ОРТ», а пока приглашаю вас проголосовать в опросе «Мультсериалы с какого канала вы бы хотели видеть в следующих подборках?», который я создал у себя в «Телеграм» (на «Пикабу» такой возможности не нашел, если кто знает как это сделать, подскажите в комментах). Результаты опроса определят очередность выхода следующих статей цикла.

При составлении списка мультсериалов использовалась информация с форума cartoons.flybb.ru, а также сайта tvfan.fandom.com. Списки могут быть неполные, поэтому какие-то мультсериалы окажутся не включены в эту статью (если у вас есть дополняющая или уточняющая информация, милости прошу в комментарии).

«Флона на чудесном острове»

Аниме 1981 года, которое транслировалось у нас в 1995 году. Всего сериал состоит из 50 эпизодов, но по нашему телевидению показали только первые 12. Сюжет повествует о девочке Флоне и ее семье. По пути из Швейцарии в Австралию они потерпели кораблекрушение и очутились на необитаемом острове. Будучи оторванными от цивилизации, им приходится выживать в условиях дикой природы.

«Повитаем в звёздном небе»

В сети сложно найти какую-либо информацию об этом мультсериале (во всяком случае в русскоязычном сегменте). Известно лишь, что это французский сериал на историческую тематику. К сожалению, оригинальное название найти тоже не удается. Если кто-то знает, что это за мультсериал, напишите в комментариях.

«Путешествие в прошлое» (англ. Journey to the Past)

Мультсериал на религиозную тематику. Информации о нем крайне мало, да и, судя по всему, им мало кто интересуется. Несмотря на то, что показ повторяли и по каналу СТС уже в нулевые, удалось найти всего несколько скриншотов с очень низким разрешением.

«Отверженные» (фр. Les Misérables)

Французский мультсериал 1992 года, созданный на основе одноименного произведения Виктора Гюго. Сюжет повествует о девочке Козетте, которая живет у трактирщиков Тенардье, в то время как ее мать Фантина работает, чтобы обеспечить содержание дочери. Тенардье обращаются с Козеттой как с рабыней, но позже ее спасает Жан Вальжан.

«Виджит спешит на помощь» (англ. Widget the World Watcher)

Мультсериал повествует о сиреневом инопланетянине Виджете, который оберегает нашу планету от экологических катастроф. В 90-е тема загрязнения окружающей среды была особенно популярна в медиапространстве, поэтому сериал можно считать образовательным проектом. Всего вышло 65 эпизодов. Сериал должен был запомниться хотя бы по второстепенному персонажу Мегамозгу, который выглядит как летающая голова с руками.

«Чудовищная сила» (англ. Monster Force)

Американский анимационный сериал 1994 года, который состоит из 13 эпизодов и рассказывает о команде охотников на нечисть. В бою они полагаются (кроме оборотня и Франкенштейна которые неплохо справляются и сами по себе) на высокотехнологичные устройства гениального ученого Доктора Рида Кроули. Он же — главный стратег команды. Противостоит не кто иной как сам граф Дракула, мумия Имхотеп, невеста Франкенштейна, чудовище из черной лагуны и оборотень, которого в человеческом обличье становится безобидным стариком.

«Драконы подземелий» (англ. Dungeon and Dragons)

Мультсериал 1983 года, основанный на известной настольной ролевой игре Dungeon and Dragons. Сюжет повествует о компании друзей, которых забросило в фэнтезийный мир с магией, драконами и прочими опасными существами. Они встречают загадочного хранителя подземелий, который дает им магические артефакты: Хэнку достается лук, Эрику — щит, Шейле — плащ-невидимка, Бобби — дубина, Диане — посох, Престо — шапка волшебника. Нетрудно догадаться, что став обладателями этих предметов ребята взяли на себя роли определенных классов из ролевой системы D&D. Серии не связаны между собой общим сюжетом, в каждой из них рассказывается отдельная история. Общее лишь то, что на протяжении всего сериала друзья пытаются найти путь домой, однако каждый раз им что-то мешает.

К сожалению, мультсериал так и не был завершен. Несмотря на то что сценарий для последней серии уже был написан, лавочку прикрыли, оборвав сюжет на полуслове. В дальнейшем сценарист Майкл Ривз все же выложил сценарий в свободный доступ (вариант на русском можно найти по ссылке). На его основе нарисовали комикс, создали радиопостановку и даже сняли полноценную заключительную серию, которую можно посмотреть на YouTube (на английском). Это отличный повод пересмотреть сериал, который даже сейчас выглядит неплохо (конечно, с поправкой на возраст), и наконец узнать, чем же все закончилось. Интересно, что в фильме «Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves» герои мультсериала появляется в одном из эпизодов.

«Приключение в Одиссее» (англ. Adventures in Odyssey)

Американский религиозный мультсериал, который является частью, если так можно выразиться, одноименной франшизы, куда входят также радиопостановки, книги, видеоигры и другая медиапродукция.

«Джимми-суперчервяк» (англ. Earthworm Jim)

Американский мультсериал 1995 года, рассказывающий о червяке-супергерое. Мультсериал не так популярен, как одноименные видеоигры, на которых он основан, однако многие, кто смотрел мультики в 90-х, должны хорошо его помнить, хотя бы благодаря ярким и безумным персонажам вроде профессора Обезьяноголова, Психоворона, кота Зловреда, щенка Питера, который в случае опасности превращается в монстра, и, конечно, незабываемой принцессы Как-её-там. Франшиза вообще известна своим сюрреалистическим юмором и психоделическим дизайном. Во многом благодаря ее создателю — Дугласу Ричарду Тен-Нэйпелу, он же впоследствии отвечал за выпуск не менее абсурдных The Neverhood и Armikrog.

«Волшебные истории» (англ. Enchanted Tales)

Не совсем мультсериал — сборник экранизаций сказок и историй от компании Golden Films. Многие из этих мультфильмов основаны на тех же произведениях, что и популярные фильмы Disney, из-за чего даже было судебное разбирательство. В то время Aladdin от Disney должен был появиться в продаже на видео, поэтому покупатели могли перепутать, и купить вариант от Golden Films, которые, разумеется, постарались сделать свою продукцию максимально похожей на более известный мультфильм. Но в итоге Disney дело проиграл.

«Звёздный ковчег» (лит. Normano arka)

Об этом мультсериале в сети очень мало информации, вероятно, он утерян навсегда. Известно, что это совместное производство Великобритании и Литвы, а сюжет рассказывает о путешествиях на космическом корабле в поисках нового дома. Мультсериал транслировался в мае и июне 1996 года по «ОРТ». Наиболее полная информация о нем собрана тут.

«Рыцарь — отважное сердце» (англ. The Legend of Prince Valiant)

Американский мультсериал 1991 года, основанный одноименном комиксе Хэла Фостера. Сюжет разворачивается во времена короля Артура. Потеряв свое королевство, после нападения, принц Вэлиант (его озвучивал актер Владимир Конкин) вынужден жить в изгнании. Однажды ему снится сон, в котором он видит Камелот. Вэлианту кажется, что это знамение, поэтому он отправляется на поиски легендарного королевства, чтобы стать одним из рыцарей круглого стола. В отличие от многих других сериалов девяностых, у «Принца Вэлианта» есть четкая сюжетная линия, которая прослеживается на протяжении всего повествования.

«Город собак» (англ. Dog City)

Американо-канадский мультсериал 1992 года. Действие происходит сразу в двух реальностях: вымышленная анимационная реальность рассказывает о приключениях пса-детектива Эйса Харта, кукольная, которая по сюжету является реальным миром, хотя она тоже населена антропоморфными животными, — о его создателе, художнике-мультипликаторе по имени Элиот. Интересно, что первоначально персонажи появились в виде кукол в 1989 году в рамках шоу Джима Хэнсона, автора «Улицы Сезам» и «Маппет-шоу», а впоследствии все это переросло в полноценный сериал. «Город собак» в какой-то степени пародирует классический нуар, хотя сам им, конечно, быть не может в силу большого количества экшена и ориентированности на детскую аудиторию.

«Космические спасатели лейтенанта Марша» (англ. Exosquad)

Американский анимационный сериал 1993 года, который рассказывает о противостоянии искусственно выведенной расы неосапиантов и людей. Ключевую роль в сюжете играют боевые экзоскелеты, именуемые E-Frames (или эхолеты). К слову, на Sega Mega Drive была выпущена одноименная видеоигра, в которой игроки могли взять на себя роль пилота, но сама по себе игра довольно скучная.

На самом деле оригинальное название мультсериала можно перевести как «Эхо-взвод», но переводчики решили иначе (что интересно, по ходу действия самого лейтенанта Марша повышают до капитана, что автоматически перечеркивает вольный перевод «ОРТ»).

В плане сюжета и подачи это один из лучших мультсериалов 90-х, который может быть интересен не только детям. В нем поднимаются серьезные и даже философские темы, и, несмотря на зрелищные сражения и боевые экзоскелеты, все это кажется реалистичным и правдоподобным, в отличие от, например, «меха» аниме. Сценаристы даже не стеснялись убивать персонажей, хотя, конечно, перегибов в плане крови и жестокости здесь нет.

«Компьютерные войны» (англ. ReBoot)

Канадский сериал 1994 года, полностью выполненный в 3D. В те годы это было действительно что-то потрясающее, так как компьютерная анимация была в новинку. Если верить «Википедии» — это в принципе первый подобный мультсериал. К сожалению, именно поэтому ReBoot плохо сохранился. По текущим стандартам графика выглядит убого, однако это не отменяет других положительных моментов.

В первую очередь стоит отметить любопытный сеттинг, чем-то напоминающий «Трон». Согласно сюжету, действие происходит в цифровой реальности — компьютере «Мейнфрейм», а населяют его различные сущности вроде вирусов, защищающих систему хранителей и т.п. А когда пользователь загружает игру, то на мир опускается огромный игровой куб. Жители «Мейнфрейма» в этом случае становятся участниками игры.

«Альберт — пятый мушкетёр» (фр. Albert le 5ème mousquetaire)

Французский мультсериал 1994 года по мотивам романа Александра Дюма «Три мушкетёра», причем в довольно своеобразной интерпретации. Классические мушкетеры тут представлены не очень сообразительными, в то же время новый герой Альберт всегда найдет выход из ситуации и спасет положение.

«Болек и Лёлек» (польск. Bolek i Lolek)

Польский мультсериал о двух озорных мальчуганах — Болеке и Лёлеке. Выходил с 1962 по 1986 годы. Всего было выпущено 11 сезонов, которые были посвящены своей тематике. Например, «Болек и Лёлек на Диком Западе» или «Олимпиада Болека и Лёлека».

«Большое путешествие Болека и Лёлека»

Изначально это был полнометражный фильм, но позднее его разделили на отдельные эпизоды. Сюжетно это очередная вариация на тему классического романа Жюля Верна «Вокруг света за 80 дней».

«Тайны старого Лондона» (англ. Orson & Olivia)

Мультсериал 1994 года совместного производства Италии и Франции. Действие сериала происходит в Викторианской Англии. Главные герои — беспризорники Орсон и Оливия, которые вместе с друзьями и верным псом болтаются на улицах Лондона и постоянно попадают в приключения. Сериал постоянно затрагивает социальные темы и демонстрирует жизнь сирот и на что им приходится идти ради выживания. Так, друзьям приходится ловить крыс, чтобы заработать на пропитание, а повсюду их подстерегают опасности: от хулиганов с соседнего района до бандитов-головорезов. Из-за такого сюжета мультсериал запомнился довольно мрачным.

«Легенды Острова сокровищ» (англ. The Legends of Treasure Island)

Британский мультсериал 1993 года, созданный на основе романа «Остров сокровищ» писателя Роберта Льюиса Стивенсона. В нем персонажи из книги представлены в виде антропоморфных животных. Основа сюжета, разумеется, соответствует первоисточнику — в руки к Джиму Хокинсу попадает карта сокровищ, и он вместе с доктором Ливси и сквайром Трелони (представлен в образе голубя) отправляются на поиски приключений.

«Волшебные приключения Квазимодо» (англ. The Magical Adventures of Quasimodo)

Мультсериал 1996 года совместного производства Канады и Франции. По мотивам романа Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери». Не путайте его с американским мультфильмом «Горбун из Нотр-Дама».

Золотой век телеканала «СТС» пришелся скорее на нулевые, а не девяностые. Тем не менее в этой подборке собраны мультсериалы, которые транслировали в разные годы. Я выбирал мультики, которые мне показались наиболее интересными, но, разумеется, все сразу охватить невозможно. Предлагаю читателям поделиться в комментариях своими любимыми мультсериалами с «СТС», которые не вошли в эту подборку. Если наберется достаточное количество, выпущу вторую часть материала.

Кроме того, приглашаю принять участие в опросе в моем телеграм-канале, в котором мы выбираем, какому каналу будет посвящен следующий выпуск.

Некоторые мультсериалы довольно известные, к тому же они уже транслировались ранее по другим каналам (например, «Утиные истории» или «Драконы подземелий»), поэтому их упоминать не будем. Читайте предыдущие материалы в подборке «Мультсериалы 90-х».

«Бэтмен» (Batman: The Animated Series)

Американский мультсериал 1992 года, который часто называют лучшим анимационным «Бэтменом». Действительно, его влияние и значимость сложно переоценить (шутка ли, роли Бэтмена и Джокера озвучивают Кевин Конрой и Марк Хэмилл соответственно).

В Batman: The Animated Series впервые появляются многие элементы, которые впоследствии будут использоваться в комиксах и других произведениях. Именно для этого сериала придумали Харли Квинн (разумеется, ее теперь уже классический образ арлекина), которая на сегодняшний день стала одним из самых популярных персонажей DC. Несколько иначе авторы смотрят и старых злодеев. В частности, история Мистера Фриза показа скорее трагедией, которой хочется лишь посочувствовать. Кроме того, была раскрыта предыстория Харви Дента (Двуликий).

Кроме того, это был первый анимационный сериал во вселенной DC, который дал зеленый свет многочисленным спин-оффам и другим произведениям — полнометражным «Бэтмен: Маска Фантазма» и «Бэтмен и Мистер Фриз: Ниже нуля», а также сериалам «Супермен», «Бэтмен Будущего», «Лига Справедливости». Сегодня посмотреть все 85 серий сериала можно в 1080p, благодаря переизданию на Blu-ray.

«Лига справедливости» (Justice League)

Американский мультсериал 2001 года по мотивам комиксов DC. Состоит из пяти сезонов, но начиная с третьего сезона сериал стал называться Justice League Unlimited. Первые два сезона транслировали в 2002 и 2006 году по «СТС». В сети сейчас можно найти все серии в качестве 1080p и с переводом.

«Гаргульи» (Gargoyles)

Американский мультсериал 1994 года, созданный Грегом Вайзманом и студией Walt Disney (да, когда-то они делали годноту). Всего выпущено три сезона, последний из которых был создан уже без участия Вайзмана. Мультсериал повествует о команде древних гаргулий, которые пробудились в современном Нью-Йорке. Днем они снова становятся каменными изваяниями, а ночью оживают и вместе с детективом Элизой сражаются с преступностью. Им противостоит миллионер Дэвид Занатос.

В России «Гаргулий» впервые показали по Ren-TV в 1997 году. Это был полнометражный мультфильм «Гаргульи: Герои проснулись». Затем в 2002 году состоялась премьера мультсериала на канале «СТС», а в 2005 году его стали транслировать и на Ren-TV, но уже в новом переводе. В сети сейчас можно найти мультсериал с обеими озвучками и в хорошем качестве.

«Приключения Джеки Чана» (Jackie Chan Adventures)

Американский мультсериал 2000 года, со знаменитым актером в главной роли (сам Джеки озвучивает самого себя и появляется в конце каждого эпизода, отвечая на вопросы зрителей). Всего выпущено 5 сезонов, в каждом из которых свой сюжет. Например, в первом сезоне Джеки ищет магические талисманы. Сериал недолго транслировали по «РТР» в 2003 году, а затем в 2004 по «СТС».

«Пинки и Брейн» (Pinky and the Brain)

Американский мультсериал 1995 года за авторством Стивена Спилберга. Сюжет повествует о двух лабораторных мышах — гениальном Брейне (с английского его имя переводится как мозг) и глупом, но харизматичном Пинки. Каждая серия начинается с диалога:

— Эй, Брейн, чем мы будем заниматься сегодня вечером?

— Тем же, чем и всегда, Пинки… Попробуем завоевать мир!

В России сериал транслировали каналы «2x2», «ТВ3» и «СТС» (Я, да и наверняка многие читатели, помню его именно по «СТС»). Есть также продолжение 1998 года — «Пинки, Элмайра и Брейн».

«Сильвестр и Твити»

Кот Сильвестр и канарейка Твити — классические персонажи Looney Tunes, которые появляются во многих мультсериалах и мультфильмах студии Warner Bros. Сюжетно  это типичные «кошки-мышки», где Сильвестр пытается поймать Твити, но у него ничего не получается, и часто он попадает в собственные же ловушки. Что интересно, персонажи созданы Фрицем Фрилингом, автором мультфильмов «Розовая пантера». Про этих героев есть и отдельный мультсериал 1995 года «Сильвестр и Твити: Загадочные истории» (The Sylvester & Tweety Mysteries), где они выступают в роли детективов. К слову, мультсериал показывали не только по «СТС». В сети сейчас можно найти 52 серии сериала в качестве 1080p.

«Фриказоид!» (Freakazoid!)

Пародийный мультсериал 1995 года, спродюсированный Стивеном Спилбергом. В центре сюжета — безумный супергерой Фриказоид, который всегда готов броситься в схватку со злом. Сериал наполнен хорошим юмором и высмеиванием супергеройских штампов и прочей массовой культуры.

«Альф» (ALF: The Animated Series)

Анимационный спин-офф популярного ситкома, о забавном пришельце, который живет в обычной американской семье. Сюжетно является приквелом, так как рассказывает о жизни Гордона Шамуэя (настоящее имя Альфа) на его родной планете Мэлмок. Мультсериал крутили по «СТС» и «ТВ-6», а главного героя озвучивал все тот же Александр Клюквин. В сети можно легко найти все серии в хорошем качестве.

«Алекс и Алексис» (Alex & Alexis)

Испанский мультсериал 1998 года, который транслировали на канале «СТС» в 2002 году. Близнецы Алекс и Алексис путешествуют по Европе XIV века в поисках своих родителей и пытаются восстановить мир и справедливость в графстве Тринка. «Алекс и Алексис» состоит из двадцати шести эпизодов. На сегодняшний день в сети нет этого мультсериала на русском языке, однако есть англоязычная версия на сервисе Prime Video. Информации о сериале тоже крайне мало, даже на испанской «Википедии», а на английском языке страницы и вовсе нет.

«Битлджус» (Beetlejuice)

Мультсериал 1989 года по мотивам одноименного фильма Тима Бертона. Сюжет сосредоточен на приключениях готичной девочки Лидии и ее друга — сумасбродного духа по имени Битлджус (то есть буквально «сок из жуков»). Мультсериал по российскому телевидению транслировали несколько раз. Первый раз его показали по «НТВ» в 1999 году, затем в 2000 году по «СТС», но озвучка уже была другая. Далее в 2009 году на «2x2» показали 3 сезона, опять же с новой озвучкой. В 2011 был показ на «ТНТ» с озвучками телеканалов «2x2» и «СТС».

«Годзилла» (Godzilla: The Series)

Мультсериал 1998 года, который продолжает события одноименного фильма (режиссера Роланда Эммериха). По сюжету, биолог Нико Таттопулус находит уцелевшее яйцо, оставленное первым Годзиллой, до того как его уничтожили. Из яйца появляется детеныш, и так как первым, кого он увидел, стал доктор Татопулос, то существо воспринимает его как родителя. Доктор формирует организацию H.E.A.T. (Humanitarian Environmental Analysis Team), которая занимается изучением странных явлений и необычных существ, и с помощью Годзиллы сражается с другими монстрами.

«Люди в чёрном» (Men in Black: The Series)

Мультсериал 1997 года, который продолжает сюжет одноименного фильма, однако с некоторыми изменениями. Так, агент Кей не уходит на пенсию, а продолжает работать в паре с новичком Джеем. Кроме того, в мультсериале участвует и агент Эл (работница морга из первого фильма, которую завербовали после инцидента с жуком). В сети сейчас можно найти мультсериал в хорошем качестве и с озвучкой «СТС».

«Флиппер и Лопака» (Flipper and Lopaka)

Австралийский мультсериал 1999 года, рассказывающий о дружбе дельфина Флиппера (с английского — плавник) и мальчика Лопаки. Режиссер — Йорам Гросс, автор мультфильмов «Блинк Билл», «Тобалуга» и «Скиппи». Что интересно, образ Флиппера основан на знаменитом дельфине с тем же именем, который является героем художественных фильмов и сериалов. Можно сказать, что «Флиппер и Лопака» — это анимационная версия классического Флиппера. В те годы тема с животными была вообще популярна — еще можно вспомнить культовые фильмы о собаке Лэсси и кенгуру Скиппи (для тех, чье детство пришлось на девяностые, а то и еще раньше, эти сериалы должны быть хорошо знакомы).

«Табалуга» (Tabaluga)

Мультипликационный сериал о приключениях маленького зелёного дракона по имени Табалуга. Создан австралийской анимационной студией «Yoram Gross Films Studio» в сотрудничестве с Германией. В России транслировался по «СТС» с 1 сентября 2001 года, а позднее и по каналу «Теленяня».

«Шаман Кинг» (Shaman King)

Аниме — особая тема в мире анимации. Его не все принимают и понимают, однако у каждого, кого японская анимация все же увлекла, есть то самое первое и неповторимое аниме. И если для детей девяностых в большинстве случаев это «Сэйлор Мун», «Ведьма Салли», или что-то из того, что показывали по «ОРТ» или «2х2», то для тех, чье детство выпало на нулевые с большой долей вероятности вне конкуренции — «Король шаманов».

«Самурай Икс» / «Бродяга Кэнсин» (Rurouni Kenshin)

Еще одно аниме, транслируемое в 2006 году по «СТС». Русскоязычное название было взято из американской версии аниме, в оригинале же аниме стоит называть «Бродяга Кэнсин».

Из описания на архивном сайте телеканала: «На СТС у вас есть возможность посмотреть сразу два мультсериала в жанре аниме: "Шаман Кинг" (будни, 15:00) и "Самурай Икс" (будни, 14:00). Главный герой сериала "Самурай Икс" — знаменитый самурай Батусай-Сокрушитель, своим мечом создал себе славу самого кровожадного и беспощадного убийцы, а потом бесследно исчез. Много лет спустя он появился в образе мирного странника Кенси у ворот школы боевых искусств "Камея–Касин". За долгие годы скитаний Батусай стал другим. Он осознал бессмысленность убийств и отказался от насилия ради насилия. Однако дух прирожденного убийцы всё еще дремлет в нём, как притаившийся тигр, готовый в любой момент броситься на врага».

«Стальной алхимик» (Fullmetal Alchemist)

Аниме 2003 года (не путать с Fullmetal Alchemist: Brotherhood 2009 года). Комментарии тут наверное излишни. На «СТС» показывать сериал начали в 2008 году, но затем трансляция оборвалась. Позднее его вернули, но показы были уже в 6 утра, зато сразу по две серии.

«Секретные материалы псов-шпионов» (The Secret Files of the SpyDogs)

Американо-канадский мультсериал 1998 года за авторством режисеера Уилла Меньота (работал над «Настоящими охотниками за привидениями» и «Командой спасателей Капитана Планеты»). В центре сюжета — секретная собачья организация, призванная спасать людей от напастей и бороться со злом. Сериал транслировали по российскому телевидению несколько раз. В 2003 году по Ren-TV, в 2007 году по «СТС», в 2009 году по «ТВ3». Что интересно, по мотивам мультсериала в 2001 году сняли фильм «Кошки против собак» и его продолжение в 2010-м.

«Тасманский дьявол» (Taz-Mania)

Мультсериал, посвященный одному из персонажей Looney Tunes, который поедает все подряд и крутится как волчок. Этот герой впервые появился в 1954 году, но в девяностых обрел новую волну популярности в связи со стартом собственного мультсериала. Что интересно, в те же годы на 16-битных платформах вышли неплохие платформеры Taz-Mania и Taz in Escape from Mars.

«Скуби-Ду» (Scooby-Doo)

Этого персонажа, пожалуй, не нужно представлять. Да и мультсериалов по франшизе выпущено такое количество, что рассказ о них мог бы занять полноценную статью. В России различные мультсериалы о Скуби-Ду транслировались по разным каналам, в том числе по «СТС» и «НТВ».

«Назад в будущее» (Back To The Future: The Animated Series)

Мультсериал 1991 года, созданный по мотивам одноименной трилогии фильмов. Сюжетно продолжает оригинал и сосредотачивается на Доке и его семье — жене Кларе и сыновьях Жюле и Верне. Каждая серия начинается и заканчивается небольшими сценками с «живым» Доком Брауном (играет Кристофер Ллойд), откуда можно почерпнуть некоторые интересные факты (например, как сделать батарейку из лимонов). В России мультсериал показывали в 1997 году по «НТВ», затем в 2000 году и по «СТС» с другим дубляжом. Также сериал можно была посмотреть на VHS с авторскими переводами Живова, Алексеева, Горчакова, Дольского.

«Приключения Вуди и его друзей» (The Woody Woodpecker Show)

Дятел Вуди — классический персонаж мультфильмов, созданных анимационной студией Уолтера Ланца и выпускаемых Universal Pictures. Он был создан в 1940 году по зарисовкам Бэна «Багза» Хардавэя, который также участвовал в создании образов Багза Банни и Даффи Дака. Характерной чертой является его заразительный сумасбродный смех, который, вероятно, пытались хотя бы раз повторить все дети, кто видел этот мультик. В России мультфильмы о Вуди, как и другие мультики Уолтера Ланца вроде «Энди Панда» и «Чилли Вилли», транслировали преимущественно по телеканалу «СТС».

«Эй, Арнольд» (Hey, Arnold!)

Американский мультсериал канала Nickelodeon, который транслировался также по «СТС» и «ТНТ». В России он весьма популярен, о чем можно судить по почти 47 000 оценок и 62 рецензиям на «Кинопоиске». Главный герой сериала — школьник Арнольд, который живет обычной жизнью, обычного четвероклассника, но постоянно попадает в различные жизненные ситуации забавные и не очень, из которых, однако, можно вынести определенную мораль. В сети сейчас можно найти весь сериал в хорошем качестве и с переводом.

«Клуб Винкс: Школа волшебниц» (Winx Club)

Итальянский мультсериал, созданный режиссёром Иджинио Страффи. Показ начался в 2004 году, а в России — в 2008 году. Что интересно, на «Кинопоиске» рейтинг сериала составляет всего 4.2 балла по итогам 103 000 оценок, а количество отрицательных рецензий составляет 50%. Мне сложно добавить что-то от себя — так как мультсериал транслировался совсем в другую для меня эпоху, да и ориентирован он исключительно на девочек. Тем не менее понятно, что тут перед нами разыгрывается очередная история в стиле девочек-волшебниц — классический сюжет, который стал очень популярен в массовой культуре благодаря аниме Sailor Moon. Если у читателей есть, что сказать об этой франшизе, приглашаю высказаться в комментариях.

«Чародейки» (W.I.T.C.H.)

Французский мультсериал 2004 года, снятый компанией SIP Animation Paris по мотивам итальянского комикса. Он состоит из двух сезонов, по 26 эпизодов в каждом. В России транслировался на «Первом», Jetix и «СТС». По сути — очередной мультсериал в стиле Sailor Moon. Что интересно, у «Чародеек» в отличие Winx имидж более благоприятный, но и количество отзывов и оценок на «Кинопоиске» несравнимо меньше.

Всем здравствовать!

Я наконец-то дожил до вечера и вуаля))

Чего мы - люди, выросшие в девяностые, - боялись больше всего в детстве? Уверен, что многих детей в те годы пугал логотип компании «ВИД», особенно в сочетании с незабываемым саундтреком. Да и не только дети - наверное, его пугались и некоторые взрослые.

А вот я «каменной морды» абсолютно не боялся. Мне она даже нравилась ;)) Но однажды около полуночи я внезапно проснулся...

Спал я в одной комнате с родителями. Это был 92-й год, так что мне было всего пять лет. И в тот момент они смотрели по телевизору шоу «Оба-на» с Игорем Угольниковым. Я тогда ещё мало соображал, что вообще показывают по телевизору, особенно по ночам. И вот просыпаюсь я и вижу: из темноты на меня смотрит хорошо знакомая мне каменная морда - и внезапно оживает. Задвигалась и металлическим голосом изрекла: «Вид, Вид, ничего не видно по вашему Виду!». Вот тут меня и прошиб холодный пот... Ни до, ни после этого я, по-моему, никогда так сильно не пугался.

Интересно, многие ещё помнят эту передачу и данный ролик? В роли «логотипа», если что, был сам Угольников. А если кто не помнит - вот он. Первую половину (с шариком) я в тот раз не видел, иначе бы всё сразу понял и не испугался.

А некоторые другие мои детские страхи впоследствии "преобразовались" в такие вот страшные сказки [если не отображаются ссылки - нужно отключить AdBlock или внести сайт в список исключений]: 

• Старуха с ножом
• Дочь ведьмы

Что там в Бельгии?

Когда я ещё жила не в Бельгии, но работала на бельгийскую компанию, отправили меня в командировку увидеть начальство лично в 2019 году. Так как они были (и есть) крутыми людьми, то разрешили мне после коммандировки остаться до вечера воскресенья и посмотреть Брюссель и что-нибудь ещё.

Обычно, первое, куда идут в Брюсселе - главная площадь. Я так и сделала, чтобы не выделяться. Прихожу, а там такое:

Что за палатки? Когда их уберут? Я хочу площадь смотреть! Подошла ближе, увидела, что это Belgian beer weekend - Бельгийские пивные выходные. Ага, культурное распитие, где вход? :) А на входе написано, что просто так зайти нельзя, купите токены в палатке. Токены? Какие токены? Что есть токены? В палатке всё объяснили: это пластмассовые монетки с риской посередине, чтобы можно было разломить пополам, если стоимость будет не целое число. Честно я не помню сколько заплатила, вроде 15 евро, а сколько дали токенов не вспомню никогда.

Видите там какое-то белое полотно? Это список всех названий пива, которые можно попробовать на фестивале:

Не знаю насколько сильно сжимает сайт фото, но в оригинале можно прочитать все названия, если увеличить фото. Жёлтые значки справа - это как раз цена в токенах. Какое-то стоило 1, какое-то полотора, самое дорогое по 3. Спрашивала у коллег сколько сортов пива тут варят, сказали что много :) Посмотрела в интернете, говорят что от 1500 до 1600. Не так уж и мало для страны площадью с озеро Байкал. Стандартный бокал - 0,3 и пиво достаточно крепкое.

Мне так понравилась обстановка, что я на следующий день тоже заскочила потратить оставшиеся токены:

Не удалось мне всё потратить, потому что один парень купил слишком много и продал мне со скидкой:

Иногда к оформлению подходят очень креативно:

Для масштаба, выглядит всё вот так:

На упомянутом официальном сайте https://www.belgianbeerweekend.be есть фотогалерея и всякое разное, копировать интернет не будем.

Как выяснилось, это событие ежегодное с 1998 года и проходит всего 3 дня в сентябре и я прям на него и попала.

P.S. Если кто помнит, что я часто писала, что не пью - так и есть, просто решила поделиться воспоминанием почти шестилетней давности и поддержать ивент. Всем добра и не забывайте, что чрезмерное употребление алкогольных напитков вредит вашему здоровью ;)

Игра Diablo, вышедшая в 1996 году, была не просто коммерчески успешной. Она стала культовой. Даже более того - эпохальной!

И сразу, как грибы после дождя, полезли клоны Diablo. Не осталась в стороне и Россия, где игровая индустрия набирала обороты семимильными шагами. В 1999 году 1С выпустила игру "Князь: Легенды Лесной страны", фактически, ставшая нашим ответом Diablo.

"Князь" - как раз тот случай, когда трудно дать однозначную оценку. Стала ли игра удачной? Одновременно и да, и нет. Смогла ли она превзойти Diablo? Опять же - одновременно и да, и нет.

Что можно точно сказать - "Князь" - это другое Diablo. Это не какой-то путь слепого копирования, клонирования. Конечно, несомненно, "Князь" делался под влиянием Diablo, но имеет ряд принципиальных отличий, инноваций, решений, некоторые из которых появились годом спустя в Diablo II. А некоторые вообще не появились!

"Князь" - это изометрическая ролевая игра, в которой персонаж идет к большой цели - обрести браслет Владыка - артефакт неимоверной мощности. Идет к большой цели постепенно, поэтапно, выполняя как сюжетные квесты, так и второстепенные - но это уже по настроению. Традиционно для RPG персонаж растет в статах, прокачивается, получает возможность использовать более крутые доспехи, мечи и т.д.

Первое отличие от Diablo, которое бросается в глаза - это не герметичное пространство, подвалы, катакомбы, пещеры, ад - это исследование мира под солнцем, не в помещении, а снаружи. Хотя и пещеры есть, но их очень немного.

Во-вторых - это то, чего нам так не хватало в играх. Славянский сеттинг, основанный на славянской мифологии. Здесь нет скавенджеров, горгулий и иже с ними. Монстры - это мороки, навьи, лешие, болотники. Хотя встречаются и странные решения, типа гигантских червей, плюющихся цветов, муравьев. Ну и, традиционно - скелеты.

Лишь ради одного славянского сеттинга игра уже стоит того, чтобы поиграть в нее! Техническая реализация не идеальна - игра, порой, глючит и вылетает. Редко, но бывает. Иногда появляется ощущение некой искусственности виртуальной реальности. Для стопроцентного погружения чего-то не хватает. Говоря прямо - я сам не понял, чего.

Зато я понял, чего в игре перебор. Это - монстры. Монстры на всем протяжении игры - трешовый ад! Их толпы! И они мощные, заразы! Выжить можно только благодаря респауну чудовищ. Замочил, подождал, пока воскреснут, вернулся, еще раз замочил - и все ради прокачки персонажа. Не возвращаясь за тем, чтобы фрамить опыт, пройти "Князя" невозможно.

Следующее отличие - это зельеварение. Что было в Diablo? Вот тебе три бутылочки - красная, синяя или желтая. И ни в чем себе не отказывай. "Князь" предлагал самостоятельно изготавливать зелья с большим спектром эффектов, нежели вылечить здоровье или восполнить манну. Да, в первых играх зельеварение еще находилось в зачаточном виде, развернувшись только в третьей части, где бутыльки в самом деле интересны, разнообразны, и... ограниченно полезны.

Четвертое - дружина. Какой ты атаман без золотого запаса и какой ты #князь без дружины? К слову, напарники появятся и в #Diablo, но годом спустя, во второй части. Непохожей на другие #rpg Князя делает то, что нанять можно любого NPC. Абсолютно любого. Ну... практически абсолютно любого - жителя деревни мужского пола.

Наконец - экономика. Я соглашусь - это экономика в сильно урезанном виде, но она есть. А в Diablo ее нету! Князь, подобно истинному правителю, может взять под управление любую деревню. И вот тут - в самом деле - абсолютно любую. Одни - дипломатическим путем, другие - огнем и мечом. Процесс силового захвата деревень весьма красочен. Летят огненные стрелы, горят дома... а потом - отстраиваются. Отстраиваются кузни, лавки купца и знахаря. Можно построить колодец, частокол. Прокачивать жителей деревни, принося им магические свитки - создавать плотников, новых купцов, знахарей, кузнецов. Воевода обучает войско - фактически, повышая уровень населения деревни, пока Князь бродит себе где-то там... и, самое сладкое - собирать дань.

Да, это не SimCity, но вносило определенное разнообразие в игру. Печально, что в последующих частях этот момент еще сильнее урезали.

Магия "Князя" тоже достаточно своеобразна. Заколдованные вещи (здесь они названы "поющие вещи"), которые повышают характеристики, мы видели и в других играх. Но есть и впрямь любопытные находки - дупликатор, позволяющий сделать копию любого предмета, лунная сфера, имеющая отрицательный вес, сфера магического прыжка - аналог телепорта, магическое зеркало, которое позволяет находить закопанные клады.

Да, клады - еще одна изюминка "Князя". Самый интересный лут, как это водится, закопан. Можно бегать с лопатой и тыкаться в приметных местах, а можно выкопать сразу все клады на локации при помощи магического зеркала.

Привычные по западным играм колдуны представлены волхвами, часть из которых просто торгует поющими вещами, снадобьями и артефактами, другие же оказывают существенное воздействие на игровой процесс.

Волшебство в "Князе" может многим показаться непривычным. Здесь нельзя шарахнуть файерболом или цепной молнией. Вообще прямого применения в бою для магии нет. Приходится полагаться, в первую очередь, на меч, а все колдовство не подменяет собой холодную сталь, а играет вспомогательную, второстепенную роль, если иное не предусмотрено сюжетом.

Все вышесказанное можно отнести к достоинствам. Теперь - о недостатках игры.

Самое раздражающее - это монстры, о чем я уже упоминал. Их количество и сила. Целые орды! Пусть игра и прощает ошибки прокачки персонажа - всегда можно вернуться назад и завалить десяток-другой чудовищ с респауна, заново распределить характеристики... но это очень сильно затягивает игровой процесс.

А он и без того затянут! И квесты, примерно с середины игры, становятся однотипными, не отлагающимися в памяти.

Выбор уровня сложности так же крайне невнятен. Сложность прохождения зависит от того, какого персонажа выбрать - Драгомира, Волка или Михаила. От этого зависит стартовая позиция на карте мира, и, соответственно, монстры и так далее. И если за Драгомира играть относительно можно, за Волка - сжимая зубы, то за Михаила уже просто нереально.

Подобно Diablo, "Князь" достаточно линеен. Вся обширная карта со множеством путей и переходов на самом деле вовсе не обозначает свободу действий или открытый мир. Она создает иллюзию возможности выбора, но, на самом деле, если упустить не сюжетные квесты, прохождение игры крайне последовательно. Не выполнив определенные условия, нельзя пройти на другой этап. Туда, куда игроку по сюжету соваться рано, разработчики поместили высокоуровневых монстров, для убийства которых нужно прокачаться, для чего - выполнить побочные квесты... есть ощущение искусственности всей Лесной страны.

При этом, как ни странно, есть погружение в игру, но нет погружения именно с славянский сеттинг. Замени болотника на тролля - и ничего не изменится! Все окружение смотрится картонными декорациями.

Чувствуется, что "Князь" создавался с любовью, но его нельзя назвать отличной игрой. Хорошей - да, можно. Но не отличной. Это не та игра, в которую будет желание играть еще и еще. Один раз - вполне можно, но не более.

Сюжет, весьма притягательный и интересный вначале, вскоре приедается. И это чертовы монстры! Реально - бесят!

Плюс, игра, пусть нечасто, но лагает и вылетает.

В 2003 году на переработанном движке первого "Князя" была выпущена игра "Князь 2: Кровь Титанов". Графика претерпела незначительные улучшения, появилась возможность играть за женских персонажей, изменился и способ передвижения по карте. Теперь это не последовательное перемещение из сектора в сектор, а путешествие по глобальной карте, разбитой на сектора, по типу Fallout. Более того - появилась возможность морских путешествий!

С одной стороны это дает более открытый мир... хотя - нет. Вся та же иллюзия открытого мира. Куда игроку лезть рано - его элементарно не пустят, искусственно ограничив доступ. А, с другой, если в первом "Князе" нельзя было сделать что-то не так, нельзя было заплутать, вся последовательность действий была понятна - достаточно внимательно читать диалоги, то во второй части именно псевдооткрытый мир и стал проблемой. Куда идти? Что делать? Непонятно! Тыкаешься, как слепой щенок.

Из других особенностей стоит упомянуть, что вторая часть, наконец-то, позволила входить в дома. До этого они были простой декорацией.

В 2004 году вышла игра "Князь 2: Продолжение легенды", которая, как нетрудно догадаться из индекса в названии, была построена на движке "Крови Титанов". Однако, хронологически, является приквелом "Крови Титанов".

Мир стал еще больше, еще непонятнее... но интереснее. И разнообразнее. Мир больше не ограничен лугами, лесами и скалами. Появились восточные города, затерянные в песках пустынь, поселения викингов, бои на кораблях.

Как еще один привет от Fallout - появились случайные локации.

Можно во многом упрекать создателей "Князя", но чего у них не отнять - это умение создать сюжет, который держит. И я не про сюжет отдельной игры - я про взаимосвязь всех "Князей". В прошлом или будущем - мы продолжаем следить за историей персонажей, знакомых нам с первой части. И вот эта история - она не какая-то герметичная, не выходящая за рамки одной части - вовсе нет. Сюжет всех игр сквозной, более того - игрок видит влияние на мир в глобальном плане. Лесная страна остается узнаваемой - от игры к игре расположение населенных пунктов не меняется. Да, появляются новые и исчезают старые, но Черный Бор, Ловье, лагеря викингов - все остаются на своих местах. Плюс-минус с поправкой на масштаб карты миры.

И еще - умение осознать и исправить ошибки. Приняв во внимание недочеты "Крови Титанов", разработчики сделали "Продолжение легенды", хоть и не идеальной, но более интересной.

Что роднит всех "Князей" - первого, 2 и 2.5 - это надоедливые толпы монстров...

А в 2009 году вышла совсем новая игра "Князь 3: Новая династия". Самая неоднозначная из всех "Князей". Но, на мой взгляд, самая удачная.

"Новая династия" построена на движке "Магии крови", став полностью трехмерной. Здесь фанаты серии разделились на два лагеря. Одни ругали уход от привычной изометрии, другие отмечали значительное улучшение графики. Положив руку на сердце - на дворе стоял 2009 год. Кто стал бы играть в изометрию?

Здесь, в "Князе 3", игра полностью и окончательно утратила связь с истоками - Diablo. Она стала полностью самобытной, сюжет которой вытекал из всех предыдущих частый, и, за что отдельный респект - наконец-то славянский сеттинг стал не просто фоном. Наконец-то ощущалось погружение в историю наших предков, конечно - с изрядной долей фэнтази, в угоду играбельности.

Как кажется лично мне, "Новая династия" состоит из сплошных плюсов.

В первую очередь - уже упомянутая графика. Это игра, на которую приятно смотреть! При этом сохранилась полная преемственность с предыдущими частями - это узнаваемый шмот, узнаваемые локации... в принципе, разработчики просто взяли дизайн первого "Князя" и продолжений и перенесли его на новый, более продвинутый движок.

Смена дня и ночи не выглядит как включение/выключение света - меняется даже длина и направление теней! Реалистичная вода, трехмерный ландшафт, с холмами и оврагами.

Самым значительным изменениям подвергся инвентарь - не бесконечная лента, которую устанешь мотать, а уже знакомый по Diablo "тетрис". Инвентарь стал удобен!

Количество (но не разнообразие!) монстров стало гораздо меньше! И, благодаря возможности включить в настройках "легкий бой", все сражения превратились в развлечение. В то, что доставляет удовольствие, а не то, когда, скрипя зубами, вынужден загружать игру снова и снова.

Локации проработаны с большой любовью и заботой. Разбросанный на них лут побуждает игрока исследовать карту сантиметр за сантиметром, а клады, в которых покладен сильный магический шмот, большая часть которого или недоступна в магазинах вообще, или доступна в ограниченных количествах, побуждает еще и тыкать лопатой в подозрительных местах.

Игра превратилась в увлекательное приключение!

Сюжет больше не пытается показаться нелинейным - он линеен, как стрела, но, вместе с тем, захватывает! Затягивает любопытными поворотами и разнообразными квестами, непохожими один на другой. Да, есть минус - квесты с носильщиками, когда требуется доставить груз из точки А в точку Б, не используя телепорты в городах - но на всю игру их всего 3 и они не являются сюжетными.

В "Князя" вернулась интуитивная понятность, логичность, что была в первой части. Достаточно более-менее внимательно читать диалоги и вопросов не останется.

Персонажи-наемники отличаются индивидуальностью, это уже совсем не то пушечное мясо, что было в первой части. После получения под управление первой же деревни и сбора дани с нее не остается проблем с прокачкой персонажей. В случае затыка - достаточно пожертвовать несколько монет идолу и получить вожделенный опыт!

Впрочем, и экономическая часть стала еще больше урезанной - все управление деревней ограничено сбором дани. Но тут хочу заметить, что строительство кузен, казарм, частокола и всего остального, присутствовавшего в первой части, было излишним.

Зелья! Да, зельеварение стало гораздо глубже, шире и полезнее. Теперь это не полдесятка снадобий, из которых самым полезным был лечебный бальзам. В третьем "Князе" зельеварение - это пара десятков рецептов, позволяющих, еще и, улучшать оружие постоянными эффектами - урон огнем или защита от хаоса.

На зельях появилась реальная возможность зарабатывать - для достаточно прокачанного персонажа. Купить листья крапивы и пустую банку за пару монет, приготовить отвар высокой концентрации, и продать за несколько сотен тому же знахарю!

"Князь 3" совсем не лагает, за несколько десятков прохождений вылетел всего 1-2 раза. Есть сложный момент, связанный с упомянутыми выше носильщиками - они блокируют выход после завершения квеста, но это - единственное нарекание!

Нет, вру. Есть еще одно. После прохождения игры остается небольшая грусть. Как? Все? Можно было бы еще немного, еще чуть-чуть... но это лучше, чем бросить игру на середине оттого, что она надоела.

Учитывая, что прошло более 10 лет с выхода третьей части, ожидать продолжения не приходится. Все серия, начавшись с поиска Драгомиром браслета Владыка, в ходе которых, случайно, ему попались обломки Богатырского меча, закончилась спустя тысячу лет, убийством Драгомира, вставшим на Темную Сторону, и возвратом Богатырского меча. История закончена.

И "Князь" начавшись, как вариация Diablo, спустя почти полтора десятка лет превратился в уникальный, интересный продукт, играя в который возникает гордость за советских отечественных программистов.

Все мои статьи на тему ретро-игр, включая те, что я еще не опубликовал на Пикабу, можно прочесть или на Дзене https://dzen.ru/suite/296739f4-6840-469f-8e48-1f8dd4e674b6 или АТ https://author.today/work/148047