Окраска может варьироваться от зеленой до коричневой, часто с узором. Молодые особи могут иметь более яркую окраску, которая меняется с возрастом. Это довольно активный вид, хорошо приспособленный к жизни в различных биотопах, от лесов до сельскохозяйственных угодий. В террариумных условиях требует просторного вольера с возможностью лазания. Известен относительно спокойным характером, что делает его популярным видом для содержания.

Они заглатывают добычу целиком, растягивая челюсти. А дальше уже в дело вступают мощные пищеварительные соки, которые растворяют кости и шерсть.

На Луне живут лунные зайчики. На самом деле меня вдохновила одна нежная иллюстрация акварелью, и захотелось добавить нежных цветов на мордочки. 

Как всегда полимерная глина, искусственный мех, ручное окрашивание, глазки стекло, наполнитель синтепон и стеклянный гранулят.

Нейронки могут удивлять.

Я даже авторский пост не хочу ставить.

Оценивайте как хотите. Это очень неожиданно.

даже если это хомячок.

@ZenitTTLMir1B сделал замечание в отношении одного моего поста. Мол, слишком анимешный.

Я добавил новый пост. Не анимешный. А анимешный, спасибо Главному модератору Вомбатолог, был удалён.

Существует множество параметров, что могут результат сильно изменить. По своему опыту заметил, что большую вариативность дают смена модели и затравки (сид, seed).

Ниже два изображения с разницей у сида в единицу.

Да, анимешные. Но выбрал эту модель только по причине того, что модель, обученная на реальных фотографиях выдаёт часто неприятные визуально результаты. Можно было и лучше, но видеопамяти мало.

Иногда, смена сида на единицу даёт забавный результат. Это на другой модели и с другим промптом. 

Тег Аниме добавил для особо чувствительных.

А в отношении заголовка. Если будут попадаться арты как последний, то всё равно размещу. Это забавно.

Диона — четвертый по величине спутник Сатурна со средним диаметром 1 123 километра, состоящий преимущественно из водяного льда. Снимок был сделан 21 июня 2015 года космическим аппаратом NASA "Кассини".

Прекрасно виден контраст между светлой ведущей полусферой и более темной задней — здесь расположены знаменитые "белые пряди" (лат. Wispy Terrain): яркие свежие ледяные стены тектонических разломов, протянувшиеся на сотни километров.

Поверхность покрыта бесчисленным множеством разноразмерных кратеров, но в некоторых областях видны следы тектонической активности — горы и уступы высотой до 1,5 километра.

Анализ данных "Кассини" показал, что под ледяной корой Дионы, на глубине около 100 километров, залегает океан жидкой воды. Его глубина оценивается в 40-50 километров. Гравитационные измерения и анализ либрации (медленного колебания) спутника подтверждают, что ледяная кора "плавает" на жидкой воде, окружающей каменное ядро.

Таким образом, Диона — еще один участник клуба "миров с подповерхностными океанами" Солнечной системы и перспективная цель для поиска возможных следов жизни.

Во всем надо искать плюсы. Да, наша система померла, но теперь я могу пообедать спокойно, а не над бумажками и бегом

Почти год назад я запустил расширение по простой воронке:

1) Делаю простое OCR-расширение для Chrome

2) Запускаю рекламу на весь мир

3) Google подхватывает SEO

4) Кто-нибудь да купит

Спойлер: на шаге 4 всё сломалось.

Расширение в один клик вытаскивает текст с любой картинки. Никаких настроек, никакого копипаста руками. За год установок становится больше, удалений меньше — штука реально нужна людям.

Но чем больше юзеров, тем хуже конверсия в открытие paywall. Аналитика подсветила очевидное, что не учёл с самого начала: весь рост идёт из Индии. Люди активно пользуются, paywall видят, но не платят. А те единицы из США и Европы, которые реально покупают подписку, просто тонут в этом потоке.

Вывод: количество пользователей - это метрика тщеславия.

Почему я не переживаю?

Потому что у меня нет серверов. Вообще. Под капотом локальная модель Tesseract OCR, всё распознавание происходит прямо в браузере пользователя. Эти 4000 человек не платят мне ни копейки, но и не стоят ни копейки. Burn rate на инфраструктуру = $0.

Так что фейл по монетизации есть, а убытков — нет. Жить можно.

Теперь вопрос, с которым я реально завис:

Что делать с этой толпой дальше?

👍 - Ничего. Ждать 10к+, кушать не просит, может само вырастет во что-то.
❤️ - Забить на индийский трафик и пилить дорогие фичи прицельно под Tier-1.

В славном городе Орле я, к сожалению, не бывал, но поскольку это город черноземья из засечной черты вроде Курска, Белгорода и остальных городов экспансии земледельцев в дикое поле, могу себе вообразить, что он не сильно отличается от них. Меня, как северянина, восхитила витальность этих мест. Много солнца (относительно Питера) рождает людей щедрых, полных внутренней энергии, которая требует преобразование в действие или творчество.

Этот тезис легко проверяем, если посмотреть, сколько деятелей культуры породила орловская земля, а сам город Орёл официально «Литературная столица России». Здесь можно прогуляться по улицам, на которых когда-то жили и писали работы И. А. Бунин, Н. С. Лесков, Л. Н. Андреев, заглянуть в родовое поместье И. С. Тургенева, рассмотреть семейные фотографии А. А. Фета, М. М. Пришвина.

Однако времена нынче суровые и пост будет о суровом – «суровом стиле»  (направление советской живописи конца 50-х начала 60-х).

Умные люди пишут, что его чертами стали монументальный лаконизм формы, крупные планы, острые контрасты, чёткие композиционные ритмы, кинематографический эффект выхваченного из потока жизни кадра. В тематических поисках художники обращались к героическому прошлому страны, к собственной личной истории, к рядовой повседневности.

Почему Орёл и суровый стиль? Ведь это в основном стиль московской группы молодых художников, но советская власть хорошо понимала, что не одними столицами должна жить страна, поэтому в Орёл и другие провинциальные города направлялись молодые выпускники художественных училищ для развития художественной жизни страны. Одним из таких молодых людей стал Иван Григорьевич Степанов (1934-2016).

Он родился в Витебске 6-го июля 1934 года, но семья в скором времени переехала на Урал, в город Артемовский. Школьный учитель Павел Яковлевич Якимец, увидев, что мальчишке, писавшему, как все, вдруг удалась серенькая, неказистая драпировка и особенно тени на ней, пригласил его заниматься в студии дав таким образом толчёк художественной карьере. Родители мечтали для сына о карьере инженера, но после окончания школы он поступил в Свердловское художественное училище.

После окончания училища с красным дипломом и направление для поступления в художественный институт Степанов поступает в один из самых престижных институтов – в Московский художественный институт имени Сурикова, в котором еще таились и жили традиции Училища живописи, ваяния и зодчества, известного по сравнению с Императорской Академией Художеств большей вольностью, раскованностью и отторжением от академизма с его библейскими сюжетами, непременной конкурсной картиной на религиозную тему, длительной подготовкой к работе и прочими особенностями. Кроме этого училище отличалось демократичностью, да и имена выпускников и преподавателей говорят сами за себя В. Перов, И. Прянишников, А. Саврасов, В. Поленов, К. Коровин, И Левитан – сколько великих в одном списке!

Время учебы в институте пришлось на конец 1950-х и начале 60-х годов.  Время шестидесятников, поколению которых он и принадлежит. Венцом институтской жизни стала дипломная картина «Уральцы», получившая не только высокую оценку ГЭКа (государственной экзаменационной комиссии), но и отмеченная на Всесоюзной выставке дипломных работ художественных вузов 1962-63-го годов. Кроме этого она еще и репродуцировалась в журнале «Огонек», что было по тем временам неслыханной наградой для молодого художника...

В начале 1960-х Г.В. Дышленко, который был председателем Орловской организации Союза художников приезжал в Москву и пригласил Степанова на работу в Орел. Наверное, он мог бы поехать и в другое место, благо предложения были, но он выбрал Орел, тем более существовало негласное постановление правительства о распределении художественных кадров по провинции для укрепления последней. С тех пор Орел стал для Степанова Родиной, где он прожил большую часть своей жизни...

О стиле (далее копипаста):

В начале 60-х, как бы в пику лощеным парадным портретам и картинам, появляется большое количество произведений, героем которых становится обычный человек труда. Возникают целые направления, одно из самых известных получило название «сурового стиля», и отцами его были братья Никоновы, Смолины, В. Попков и В.Иванов. «И я какое-то время находился под влиянием этого стиля, быстро понял, что это не мое. Вроде бы и по выбору сюжета мы были близки, но они сформировались как столичная группа, да и сами скоро отошли от данного стиля», – подводит итог Степанов.

«Я бы назвал все это вещами моей матери», – говорит Иван Григорьевич о своих бесконечных и прекрасных натюрмортах, а вообще его смело можно назвать «деревенщиком», как назвали во второй половине ХХ века писателей, постоянно изображавших деревню. И тематика его произведений тесно связана с деревней, но если всмотреться в натюрморты, то можно увидеть и городскую окраину, и ту русского быта, которая, несмотря на все блага цивилизации, никак от нас не уйдет. В его натюрмортах не видно каких-то новаций в образе деревни. Предметы эти, будь то самовар, примус, валек или ковш для воды, старая, цветная, много раз стираная занавеска в красный полинялый цветочек, сине-красные связки горького перца, чеснок, заплетенный в косицы и лежащий на столе отдельными головками, баранки на шпагатике, красные полосатые яблоки, – все эти предметы принадлежат не только деревне, скорее это какая-то обобщенная концентрация русской жизни, русского духа, которая, я надеюсь, не уйдет никогда. «Там русский дух, там Русью пахнет».