Расскажите про, фильмы, которые пытаются затрагивать научные темы, но в которых столько научных ошибок, что и научным его назвать язык не поворачивается?
Классическим примером этого являются фильмы-катастрофы. Фильмоделы знают, что их аудитория на самом деле ни чего не знает о тектонике плит, солнечных вспышках или чем-то еще, и поэтому они вольны полностью игнорировать физические законы, чтобы создать любую катастрофу, которую они хотят, при этом выставляя это похожей на настоящую науку, обычно с молодыми, талантливыми аспирантами, крутыми профессорами, используя громкие, непонятные слова, пр этом генерал или политик говорит: «Пожалуйста, по-английски/русски».
Еще лучше, когда это не специально и видно, что создатели фильма думали, что они образованные, пытались внедрить настоящую науку и провалили ее полностью. «Ангелы и демоны» с сюжетом «Антиматерия» хорошо подходят под это описание.
В продолжение поста "Камерные фильмы: Замкнутые пространства и минимум актеров" рассмотрим примеры, где один актер делает весь фильм. Такие фильмы еще называют "театр одного актера" и каждый актер, снявшийся в подобном фильме, заслуживает большой похвалы и признания – ведь он в буквальном смысле вытягивает на актерской игре весь фильм. Ну и сценарий, конечно, тоже немаловажен. Таких фильмов не так много, поэтому рассмотрим не только камерные, немного расширив выборку.
* На этот раз будет довольно много популярных фильмов, которые уже многие смотрели, поэтому мы добавили пункт "похожий фильм" в качестве рекомендации.
Герой этого фильма, Чак Ноланд, — сотрудник всемирно известной службы доставки «Федерал Экспресс». Самолет, на котором путешествует Чак, падает в океан. Он – единственный, кому посчастливилось остаться в живых, попадает на необитаемый остров. Здесь Ноланду предстоит провести мучительно долгие годы в жестокой битве за выживание…
* Том Хэнкс получил Золотой глобус за Лучшую мужскую роль в драме. На Оскаре его обошел Рассел Кроу с «Гладиатором».
* Для того, чтобы исполнитель главной роли Том Хэнкс смог потерять около 20 кг веса и отрастить густую шевелюру в производстве картины был сделан перерыв продолжительностью в один год. За это время команда Земекиса успела снять целый фильм.
* По окончании фильма всех зрителей в основном волнует лишь один-единственный вопрос — "Что же было в неоткрытой посылке?". Роберт Земекис сказал, что там находился водонепроницаемый мобильный телефон, работающий на солнечных батареях.
* Что посмотреть похожего: «Робинзон Крузо» (1997).
Роберт Редфорд не просто проводит весь фильм в одиночестве, сражаясь с морской стихией, но и не произносит практически ни одного слова. Его герой просыпается от того, что дрейфующий в океане контейнер с китайскими кроссовками пробил дыру в его парусной яхте. Дыру он кое-как залатает, но на этом беды не закончатся.
* Это единственный фильм за более чем 100 лет истории международного кинематографа, в котором всего один актер и один сценарист/режиссер, но при этом одиннадцать исполнительных продюсеров и еще шесть продюсеров различных направленностей. Объем сценария составил всего 32 страницы.
* Автор сценария и режиссер Джей Си Чендор не подарил исполнителю главной роли никаких костылей в виде воспоминаний или экскурсов в прошлое, оставив его один на один с океаном, точно зная: Роберту Редфорду и не такое по плечу. О том, как в сознании главного героя проносятся мысли о родных, зритель читает в его глазах, и там же он находит конфликт между соблазном сдаться на милость судьбы и необходимостью бороться за выживание.
* Что посмотреть похожего: «Одиночка» (2013), «Гонка века» (2018 - скоро в сети).
Герой фильма Пол, находящийся в Ираке по контракту, во время засады теряет сознание и спустя время приходит в себя в странном тесном темном месте. Не трудно догадаться, что воспользовавшись зажигалкой, Пол обнаруживает себя похороненным в гробу. Ему предстоит пережить много страшных, психологически тяжелых, физически невозможных мгновений борьбы за собственную жизнь в попытках выбраться из неожиданной ловушки…
* Фильмы вроде «Погребенного заживо» требуют от актеров выдержки и таланта, и Райан Рейнольдс по праву заслужил похвалу критиков и публики за свой 90-минутный одиночный марафон. А режиссера Родриго Кортеса журналисты даже сравнили с Хичкоком, высоко оценив его способности держать зрителей в напряжении и создавать атмосферу саспенса буквально на двух квадратных метрах пространства.
* Американские прокатчики провели интересную рекламную акцию, в которой четыре победителя конкурса смогли увидеть картину до ее выхода в прокат. Причем показ ленты проводился в закрытых гробах.
Герой очнулся в разбитом автомобиле, посреди каких-то джунглей. Машина разбита, у него сломана нога, вокруг несколько трупов, а в машине револьвер. Он ничего не помнит — как он здесь оказался и даже как его зовут. Вокруг глухой лес и никого нет. Сначала надо как-то выжить, а потом попытаться добраться до людей. А по пути еще и вспомнить что же произошло. А поскольку в багажнике еще и сумка полная денег, то еще спастись от людей, которые будут пытаться убить.
* Чтобы вжиться в образ своего героя и оказаться в его шкуре, Эдриан Броуди провёл ночь зимой в лесу у разбитой машины в полном одиночестве; проделывал все трюки, включая сплав по реке в ледяной воде (эту сцену к тому же пришлось несколько раз переснимать) и действительно съел перед камерой нескольких насекомых и червяка.
* Входит в 10 лучших ролей Эдриана Броуди (3-е место) по моей версии. Но предупреждаю: хотя игра Броуди великолепна, сам фильм может показаться вам скучноватым.
Один телефонный звонок может изменить всю жизнь человека или даже оборвать ее. Герой фильма Стью Шеферд становится пленником телефонной будки. Что вы сделаете, если услышите, как в телефонной будке зазвонил телефон? Скорее всего, инстинктивно поднимете трубку, хотя прекрасно знаете, что кто-то просто ошибся номером. Вот и Стью кажется, что на звонок надо обязательно ответить, а в результате он оказывается втянутым в чудовищную игру. «Только положи трубку, и ты — труп», — говорит ему невидимый собеседник.
Неизвестный вирус унес жизни половины населения земного шара, а остальную половину превратил в вампиров. Сюжет строится вокруг единственного уцелевшего человека с необъяснимым иммунитетом, ночами держащего бесконечную осаду упырей, а днем пытающегося найти противоядие и выяснить причины эпидемии.
* Адаптация одноименного романа Ричарда Мэтисона.
* Что посмотреть похожего: «Тихая земля» (1985), «Ной» (1974).
Неудержимый скалолаз и любитель спрятанных в каньонах пещер в очередной раз в одиночестве едет в горы и оказывается в смертельной ловушке. 127 часов без еды, без питья и практически без надежды выжить. Тут-то и проявляется сила характера…
* Франко не совсем один в кадре. Ему помогают то музыка, то зловещая тишина, он общается с миражами и ведет диалоги с самим собой на камеру. Зритель видит его воспоминания и ночные кошмары. Джеймсу Франко и режиссеру Дэнни Бойлу удается не без помощи крупных планов и экспрессивной актерской игры сделать так, что зритель хоть на секунду, но оказывается в шкуре Ролстона, испытывая те же муки, отчаяние и невыносимую боль.
* Фильм удостоился 6 номинаций: Лучший фильм, Лучшая мужская роль, Лучший адаптированный сценарий, Лучший монтаж, Лучшая песня, Лучший саундтрек. Но ни одну не выиграл.
* Что посмотреть похожего: «В диких условиях» (2007).
Артур — мастер своего дела. Работая только с крупными должниками, он находит всю их подноготную и эффективно использует против них. Он никогда не прибегает к банальным методам, его конек — психологическая атака. Артур умеет виртуозно перевоплощаться, сбивать с толку, выводить из равновесия и так допекать своих клиентов, что они готовы вернуть все, только бы никогда больше не слышать его голос. Но однажды Артур сам становится мишенью: в сети появляется скандальное видео с его участием, и от него мгновенно отворачиваются друзья и коллеги. Под угрозой оказывается не только его репутация, но и жизнь… Теперь у коллектора есть всего одна ночь, чтобы найти того, кто загнал его в угол.
* Что посмотреть похожего: «Лок» (2013), «Отброс» (2008).
Айван Лок — примерный семьянин и успешный руководитель строительства. Завтрашний день — один из важнейших в его жизни, его ждет карьерный рост. Но вечером раздается телефонный звонок, который перевернет его жизнь с ног на голову.
* Том Харди полтора часа едет в машине по ночному шоссе. Он отражается в окнах машины, в боковых зеркалах, мимо проносятся другие автомобили, мелькают огни ночной автострады. Он едет, говорит по телефону, и от этого невозможно оторваться, несмотря на ограниченное пространство действия и всего лишь одно лицо на экране. Никаких флешбэков и прочих ухищрений. Только дорога и Том Харди.
Контракт Сэма подходит к концу: он провел три года на Луне, следя за автоматизированной станцией по добыче редкого газа. Три долгих года в полном одиночестве, если не считать говорящего робота ГЕРТИ, могут изменить любого. За две недели до возвращения на Землю Сэм встречает своего сменщика…
Оригинал этой статьи я опубликовал на Дзене, но у меня уже нет особых надежд продвинуться на этой платформе. А жаль, там хоть монетизация есть. Я там уже не первый год и наблюдаю её постепенную деградацию. Писал я и про политику (сейчас, если ты не СМИ, то на эту тему вообще лучше не писать), про книги... Да много про что. Моя последняя надежда - наука, которую я очень уважаю. Если вы есть на Дзене - подписывайтесь, мне будет приятно.
Вот, собственно, сама статья
Не утихает спор между приверженцами научного взгляда на мир и служителей (и последователей культа) о том, имеет ли молитва какую-то реальную силу, влияющую на человека.
Ответ на этот вопрос лежит не в области отдельных личных примеров, а в области экспериментов. И такие эксперименты проводятся.
В апреле 2006 года в США было проведено исследование влияния молитвы на состояние здоровья людей, подвергшихся операции коронарного шунтирования (операция на сердце). 1200 человек были разделены на три группы.
604 человека получили ходатайственную молитву и знали об этом
601 человек думали, что получают молитву
597 человек не получили ходатайственную молитву
Исследование проводилось в течении 30 дней со дня проведения операции. И его результаты говорят не в пользу молитвы, так как в группах, где о получении молитвы знали или думали, что знали, было больше случаев осложнений. Случаев же более быстрого выздоровления не было обнаружено.
В американском кино последние годы развивается тренд на рассказ о конкретной личности живущей в США сегодня и продолжающий работать.
До просмотра этого фильма я толком не разбирался в бейсболе, я знал ровно то, что там кидают мяч и бегают вокруг квадрата.
Но идея фильма в котором рассказывается о таких людях меня завораживают всё больше. Сама идея, что человек может влиять не только на результат своего труда, но на фундаментальные подходы всех бейсбольных команд к игре.
Честно скажу после просмотра фильма я прочитал абсолютно всю вики о команде и их историческом 20м подряд выигрышном матче и решающем HOMERUN.
Я посмотрел биографию каждого игрока(было интересно кто за сколько был продан в итоге, и за сколько были проданы игроки ушедшие из этой команды) и разобрался в правилах игры.
А в конце фильма фундаментальный отрывок из матча другой команды, в которой человек сделав больше чем он ожидал, не может это осознать.
Фильм мне очень понравился, надеюсь Вам тоже зайдет.
«Звёздные войны» вернутся в кинотеатры в 2026 году, но, возможно, не станут таким же хитом, как другие предстоящие научно-фантастические фильмы. С 2019 года«Звёздных войн»выходили только на Disney+. В то время как«Скайуокер. Восход»собрал в прокате более 1 миллиарда долларов, Lucasfilm с трудом справлялся с разработкой нового фильма от начала до конца, несмотря на анонс нескольких будущих картин.
Наконец, спустя семь лет, новый фильм «Звёздных войн» появится на больших экранах. После трёх сезонов «Мандалорца» на Disney+ Дин Джарин и его маленький зелёный приятель дебютируют в кино в сериалах «Мандалорец» и «Грогу» . Подробности сюжета пока неизвестны, но первый трейлер показывает нам отрывки приключений, которые зрители могут увидеть в фильме.
Хотя Мандо и Грогу — популярные персонажи, они не так хорошо известны широкой публике, которая, возможно, не смотрела сериалы «Звёздные войны» . «Мандалорец» и Грогу, вероятно, станут настоящим хитом, особенно среди тех, кому нравятся озорные выходки Грогу, но есть ещё пять научно-фантастических фильмов, которые могут быть ещё более успешными.
Райан Рейнольдс отправляется в космос в проекте Hail Mary
Прежде чем Райан Рейнольдс отправится в далёкую-далекую галактику в фильме 2027 года «Звёздные войны: Истребитель» , он отправляется в космос в фильме 2026 года « Проект «Аве Мария»» . Актёр, исполняющий роль Барби , играет Райланда Грейса, учёного, который просыпается один на космическом корабле с амнезией. Восстановив память, он понимает, что его миссия критически важна, и у него мало времени.
У «Проекта «Аве Мария» отличный актёрский состав, включая номинированную на «Оскар» Сандру Хюллер, но именно съёмочная группа и исходный материал делают этот фильм выдающимся . Режиссёрами фильма выступили Фил Лорд и Кристофер Миллер, ранее снявшие фильмы «Мачо и ботан» и «Лего Фильм» , а также спродюсировавшие оба фильма «Человек-паук: Вселенная» .
Что касается исходного материала фильма, он основан на романе Энди Уира, автора «Марсианина» . Экранизация этой книги имела огромный успех, собрав более 630,6 миллионов долларов по всему миру. Благодаря талантливому дуэту режиссёров и вдохновенной истории от новаторского научно-фантастического рассказчика, «Проект «Аве Мария»» может оказаться даже лучше предыдущей экранизации Уира.
Стивен Спилберг возвращается к жанру научной фантастики со своим безымянным фильмом о НЛО
Стивен Спилберг — один из королей научно-фантастического кино. « Близкие контакты третьей степени» до сих пор служат образцом того, как инопланетяне изображаются в поп-культуре, а «Инопланетянин» остаётся одним из самых любимых научно-фантастических приключенческих фильмов всех времён. Его последний научно-фантастический фильм, «Первому игроку приготовиться» , показал, что он по-прежнему обладает талантом создавать захватывающие и увлекающие зрителей блокбастеры.
Легендарный режиссёр возвращается в мир НЛО и инопланетян с пока ещё безымянным фильмом , премьера которого запланирована на 12 июня 2026 года. Хотя до премьеры осталось меньше года, о фильме пока мало что известно. Как и сами НЛО, фильм окутан множеством тайн, что, возможно, является намеренным решением Спилберга.
Известно, что сценарий написал давний соавтор Дэвид Кепп, а в фильме задействован звёздный актёрский состав, включая Эмили Блант, Джоша О’Коннора, Колмана Доминго, Колина Фёрта, Уайетта Рассела и Ив Хьюсон. Пока неясно, чего ожидать от нового фильма Спилберга , но это, скорее всего, будет очередное научно-фантастическое зрелище.
«Дюна: Часть 3» завершает захватывающую трилогию Дени Вильнёва
«Дюна» — одна из самых влиятельных научно-фантастических историй всех времён, и её недавние экранизации достойно её наследия. Дени Вильнёв мастерски воссоздал мир Арракиса, перенеся зрителей в эту бесплодную землю и одновременно удерживая их внимание к политической жизни галактики. Также немаловажно, что актёрский состав с Тимоти Шаламе и Зендаей воплощает этих персонажей в жизнь.
Первая «Дюна» собрала 410,6 миллиона долларов по всему миру, несмотря на то, что вышла на HBO Max в тот же день, когда вышла в кинотеатрах. Второй фильм имел ещё больший успех, собрав 714,8 миллиона долларов. Помимо кассового успеха, обе картины «Дюны» получили признание критиков и множество номинаций на премию «Оскар», включая номинацию за лучший фильм .
«Дюна: Часть 3» выйдет в кинотеатрах 18 декабря 2026 года. Хотя фильм может составить конкуренцию «Мстителям: Судный день» , нет никаких оснований полагать, что он не станет ещё одним кассовым хитом. Если бы «Дюна 3» превзошла «Мандалорца» и «Грогу», это стало бы переломным моментом , ведь «Звёздные войны» во многом вдохновлены романами Фрэнка Герберта.
«Человек-паук: Новый день» продолжает историю Питера Паркера после «Нет пути домой»
Фильмы о супергероях уже не так стабильны в прокате, как несколько лет назад. Тем не менее, Человек-паук по-прежнему остаётся надёжным персонажем: фильмы «Человек-паук: Вселенная» и «Человек-паук» с Томом Холландом пользуются успехом у зрителей по всему миру . Последние два фильма о Человеке-пауке собрали более 1 миллиарда долларов, а «Нет пути домой» — более 1,9 миллиарда долларов.
После того, как фильм закончился тем, что Питер Паркер стёр себя из памяти зрителей, зрителям стало любопытно, в каком направлении он будет развиваться в киновселенной Marvel. Ажиотаж вокруг «Нового дня» усилился после объявления о том, что к Холланду присоединятся Каратель (Джон Бернтал) и Халк (Марк Руффало).
2026 год обещает стать отличным годом для фильмов о супергероях: «Супергёрл» , «Глиноликий» и «Судный день» имеют все шансы стать мегахитами. Однако «Человек-паук 4» может стать лидером среди всех, судя по популярности персонажа. Ему будет сложно обойти «Судный день» , но он, безусловно, соберёт больше, чем следующий фильм «Звёздных войн» .
«Аватар: Огонь и пепел» снова должен стать лидером проката
Почти наверняка «Аватар: Огонь и пепел» станет более кассовым фильмом в мире, чем «Мандалорец» и «Грогу» . Первый «Аватар» до сих пор остаётся самым кассовым фильмом всех времён , а «Путь воды» собрал более 2,3 миллиарда долларов. Джеймс Кэмерон знает, как создавать кинематографические впечатления, и «Огонь и пепел» не должен стать исключением .
Главный вопрос: насколько кассовым окажется этот фильм? «Путь воды» не собрал столько же, сколько его предшественник, но это практически невозможно для любого фильма, кроме «Мстителей: Финал» . Даже если «Аватар 3» соберёт чуть меньше, чем сиквел 2022 года, он всё равно станет настоящим хитом и, возможно, самым успешным фильмом 2025 года, если сможет обойти «Нэчжа 2» .
Ни один другой фильм «Звёздных войн» , включая «Пробуждение силы» , не смог достичь кассовых сборов первых двух фильмов «Аватар» . Сомнительно, что «Мандалорец» и «Грогу» смогут превзойти «Огонь и пепел» , каким бы очаровательным ни был Грогу.
Не так давно прошёл Форум «Ученые против мифов-9», где мы смогли поговорить с учёными и популяризаторами науки и задать им один очень важный вопрос: А какой самый глупый миф они слышали в своей сфере деятельности?
Станислав Дробышевский (к.б.н., доцент кафедры антропологии биологического факультета МГУ им. М. В. Ломоносова, научный редактор портала Антропогенез.ру): О, это вечный вопрос, который мне регулярно задают, но глупостей много. Самая банальная, наверное, глупость, она же и самая большая, самая частая: «Теория эволюции — это всё ерунда. Учёные давно доказали, что никакой эволюции нет». Это мега псевдонаучная ерунда, потому что учёные как раз давно доказали обратное, и это сразу показывает уровень человека, который такое изрекает.
Дмитрий Витенко (студент биологического факультета СПбГУ, палеонтолог, специалист по хористодерам): Я слышал несколько таких глупостей. В первую очередь, то, что палеонтологов часто путают с археологами. Как известно, археологи занимаются людьми, ищут разные горшочки или черепа, а палеонтологи занимаются, как раз вымершими ископаемыми животными.
Александр Очередной (научный сотрудник отдела палеолита Института истории материальной культуры РАН): Так как наша работа связана с полевыми изысканиями (археологию без полевых работ сложно представить), естественно, очень большое количество народа задаёт регулярно вопросы о том, что мы ищем. И так как народ, в большинстве своём, к сожалению, плохо себе представляет, о чём идет речь, конечно, возникают всякие совершенно нелепые предположения. Во-первых, в первую очередь задают вопрос о драгметаллах, безусловно. Во вторую очередь, задают вопросы о всяких вещах, которые связаны с гигантизмом, который мы можем найти вот в этих остатках, с которыми мы работаем и так далее. Часто спрашивают о том, находим ли мы — археологи, которые занимаются палеолитом — большое количество человеческих останков. То есть, люди вообще не представляют себе того, что такое археология каменного века и насколько это специфическая область археологии, которая очень редко предполагает находки людей. Вообще культурный слой, хорошая сохранность в археологии палеолита — это большая редкость, не то что находки человека!
Павел Скучас (к.б.н., палеонтолог, доцент СПбГУ, специалист по мезозойским позвоночным): Наверное, самая большая глупость то, что не птичьи динозавры (так как птицы это тоже динозавры, они живут и сейчас), а именно гигантские динозавры сосуществовали с людьми. Наверное, это самая большая глупость, которая не подтверждается ни одними из палеонтологических находок.
Дмитрий Витенко: Людям сложно понять, что многие животные жили много лет назад: миллионы, больше ста миллионов, двести, триста. Им кажется, что динозавры с людьми могли жить в одно время, может быть, века назад. И, мол, все эти драконы и прочие рептилии, возможно, как-то связаны с динозаврами. Это, конечно, тоже всегда удивляло. Как и то, что люди не верят, что это действительно кости, что динозавры могли быть. Я помню, мне сказали, что всё когда-то было населено людьми, а потом великий потоп всё затопил и все умерли, поэтому никаких вымираний не было.
Иван Семьян (руководитель лаборатории экспериментальной археологии НОЦЕИ ЮУрГУ, руководитель центра экспериментальной археологии "Археос"): Прежде всего, надо сказать о том, что я занимаюсь бронзовым веком, занимаюсь реконструкцией и изучением военного дела скотоводческих племён бронзового века Южного Урала и Северного Казахстана. Это знаменита в археологии синташтинская культура, к которой относится знаменитый и измученный мифами Аркаим, отсюда и ответ, что, в принципе, основные мифы и самые чудовищные из них как раз связаны вот с этими древними индоевропейцами, с Аркаимом.
Их условно можно разделить на две магистральные темы, которые друг другу противоречат, но людей это не останавливает. Первая тема, это когда превозносят технологические возможности этих людей, объявляют их какими-то своими древними суперпрогрессивными славяно-арийскими предками, которые буквально на космических кораблях летали, а Аркаим — это база посадки этих виманов, этих кораблей. И вообще владели супертехнологиями, естественно, всё лазерами выжигали, прожигали, шлифовали. А вторая сторона обратная, когда у людей отсутствует представление об этой очень важной и определяющей для нашего общества, для цивилизации эпохе, о бронзовом веке. И люди думают, что бронзовый век — это такое время примитивных существ, которые, конечно же, не могли сделать такие прекрасные вещи, не могли сделать такую металлопластику, такое литьё, такие шлифованные каменные предметы, и вообще ничего не могли, поэтому всё это было сделано каким-то внеземным вмешательством с помощью сверхтехнологий.
Ольга Вдовина (скульптор, реконструктор): Самая большая глупость, пожалуй, относится к тому, что те памятники древнего Египта, которые на данный момент известны, не могли быть выполнены человеческими руками, были сделаны инопланетянами при помощи лазеров, либо каких-то прочих технологий своих, инопланетянских.
Иван Семьян: Это связано, прежде всего, с тем, что многие древние технологии сейчас по понятным причинам не практикуются, они утеряны. Поэтому у человека складывается впечатление, что: "Я ведь не знаю, как это сделать, а я же ведь образованный инженер, значит, они-то вообще не дошли бы до этого никаким образом".
Олег Валерский (руководитель кружка энтомологии): Самая большая глупость, которая касается насекомых... Они, конечно, не единственная область, в которой говорят об этой глупости, но. Что человечество, якобы, с чем-то не может справиться, чего-то не может понять принципиально. Что большое умное человечество, например, не может совладать с одним-единственным видом тараканов. Показываются страшные картинки, где эти тараканы массово размножаются, например, в военных зданиях, других важных для человечества местах. А потом, про тот же самый вид говорится, что вот тараканы исчезли из-за излучения мобильных телефонов или из-за излучения микроволновых печей или ещё из-за чего-то, чего распространители ереси не понимают и боятся. Тогда как самая обычная и самая банальная гипотеза, что человечество всё-таки с ними справилось и, наконец, изобрело n-ое количество довольно эффективных инсектицидов, остается за кадром. Я содержу около 60-ти видов различных тропических тараканов, а ещё у меня есть микроволновка, и мобильным телефоном я тоже, честное слово, пользуюсь. Не убегают. Проверял.
Александр Панчин (к.б.н., старший научный сотрудник Института проблем передачи информации им А. А. Харкевича РАН): Мне кажется, что вообще самый глупый, скажем так, миф и при этом самый широкий, глобальный — это то, что наука — это тоже какая-то вера. Понятно, что вера — это убежденность в чем-то, превышающая степень имеющихся доказательств. Вся суть науки именно в том, что мы в чём-то убеждены ровно в той степени, насколько это следует из имеющихся данных. Когда все факты сводятся к какой-то одной единой теории, тогда мы понимаем, что с очень высокой вероятностью эта теория верна. Впрочем, всегда допускаем очень маленькую вероятность того, что мы ошибаемся. Если же есть какой-то вопрос, где мы не знаем ответа, например, "Вселенных много или одна?", то мы так и называем вещи своими именами, что это предположение, гипотеза. В науке вопросы гипотез, доказанных предположений и фактов все разделены. И когда мы что-то называем фактом, то это факт, когда мы говорим, что это гипотеза — предположение и так далее. В общем, наука не имеет ничего общего с верой. И вера, это, как мне кажется, штука достаточно ненужная.
Виталий Васянович (магистр психологических наук, руководитель научно-просветительского проекта "Зануда"): Самая большая глупость? Я так много глупостей слышал в своей области науки. Ну, проблема заключается в том, что сначала ты не знаешь, что это глупость, и только потом выясняется, что это она и есть. Но первую, благодаря всё-таки нормальному образованию, вещь, которую из меня сразу выбили, что психология — это наука о душе. Психология — это не наука о душе, это наука о психических свойствах, психических явлениях и психических состояниях. Но у нас слово психика редко используется: в научном дискурсе нормально, а в бытовом — редко, потому что сразу есть негативная коннотация, типа психика и псих. Ещё есть из современного — критика теории интеллекта. То есть, говорят, что тесты на интеллект измеряют только способность людей проходить эти тесты. Проходили тесты на интеллект? Ну, и как вам ощущение? Что вам кажется, можно доверять результатам?
Интервьюер: Думаю, вполне.
Виталий Васянович: Ну, значит, хороший результат получили. А вот те, кто получает плохой результат, говорят: "У-у-у, да кто знает, что ваши тесты измеряют". И, наверное, надо как-то защитить эти тесты, потому что это очень важная составляющая современного образования. Зачем были изобретены тесты? Когда появилась массовое образование, было только первых три класса во Франции. Для того чтобы детей хоть как-то разделить по группам их, соответственно, проверяли, что они умеют. Элементарная проверка — читать, писать, читать и писать вместе — вот тебе изначальный вербальный тест на интеллект. И дополнительно считать, общая эрудиция, ну, и сейчас мы докрутили тестов, которые измеряют мельчайшие проявления мышления. Мы предполагаем, что если ребенок либо взрослый человек умеет попасть кругляшечкой в круглую форму, как в фильме "Идиократия", то он, наверное, умнее человека, который не может так сопоставить. Либо треугольничек в кругляшок — не получилось, запихнул ещё раз — не получилось, вот два раза ему достаточно, он поместил в правильную форму. Тест на интеллект измеряет, в том числе, способность людей обучаться, что собственно их основная функция и всегда была и останется —измерить потенциал. Так что обидно немножко за интеллект и за мышление, как его сейчас поносят. Мне кажется, просто люди плохо знают историю.
Николай Миклухо-Маклай (директор "Фонда сохранения этнокультурного наследия им. Миклухо-Маклая"): Интересный, вы знаете, миф, из-за чего Николай Николаевич стал великим путешественником. А стал он великим путешественником из-за того, что решил отправиться в terra incognita, в Новую Гвинею, по причине самого главного мифа, который распространяли ученые того времени, особенно антропологи: о том что папуасы не являются людьми, а являются переходным типом между обезьяной и человеком, и являются пучкообразной расой, представляете? Так вот, он отправился в Новую Гвинею для того, чтобы развенчать этот миф. И он доказал на примере папуасов Новой Гвинеи, что все люди равны от природы и нет людей высшей и низшей расы. Вот это, наверно, самый интересный миф и самое главное, наверное, в жизни, из-за чего он стал великим и известным путешественником.
Надежда Пантюлина (старший научный сотрудник Государственного Биологического музея им. К. А. Тимирязева): Мы вместе с порталом Антропогенез.ру делаем уже третью экспозицию музейную. На самом деле мы любые реплики людей, даже если они кажутся глупыми, должны превращать в такие экспозиционные результаты. То есть, мы должны учитывать, что говорят эти люди, и потом придумывать, как можно это показать. Ну, предположим, у нас первая выставка называлась «10 черепов, которые потрясли мир». И приходили люди, которые говорили: "Эти потрясли мир? А где же тот хрустальный череп?" Потому что потрясать должны были какие-то необыкновенные черепа. И в этом случае наша задача — научить относиться к черепу, как к тексту. То есть, к очень сложному объекту, и объяснять, каким образом антропологи вот в этом черепе видят очень много всего, и каким образом они сравнивают их друг с другом и выстраивают из них ряды. Поэтому у меня даже нет привычки считать, что какой-то вопрос глупый. Повторение одних и тех же вопросов — вот это, к сожалению, раздражает. Но в этом случае я придумываю какие-нибудь, как раз опять, экспозиционные ходы. У нас есть передвижная выставка «17 черепов и зуб, или Изменение человека во времени», и в какой-то момент я тоже замучилась от этих реплик: "Опять мы происходим от обезьяны, уже надоело!" и, похоже, действительно им не нравится эта карикатура. И тогда я пришила к открывающей выставку этикетке игрушечную мышь, у нас вот, собственно, выставка начинается с пришитой игрушечной мыши. И там написано, что 200 миллионов лет назад вот так выглядели наши предки, и, собственно, мы должны быть благодарны им, что они освоили жизнь на деревьях, а потом спустились из них. Ну, дальше все улыбаются, потому что кому охота быть родственниками крысе, да? Обезьяна сразу лучше. Так что у нас не бывает совсем глупых вопросов.
Николай Первушин (историк космонавтики, писатель, научный журналист): Ну, разумеется, самый глупый миф, связанный с космосом — это миф о том, что Земля плоская и странно, что он до сих пор существует и даже развивается. И на самом деле, если углубиться в историю вопроса, то обнаружится, что и древние люди, и в античности, и люди средневековья и так далее знали, что Земля шарообразная, просто из общих таких наблюдений за теми же звездами, по тому, как изгибается поверхность Земли. Почему вдруг этот миф после огромного количества доказательств в пользу шарообразности Земли возник в XXI веке для меня, например, загадка. Это какой-то, видимо, феномен, связанный не столько с социологией, политикой, наукой, сколько с психологией конкретных людей. Понятно, что это миф глобальный, фундаментальный, я бы даже сказал.
Если перебирать мифы, их очень много, хотя космонавтика сама по себе достаточно молодой вид деятельности человека. Если перебирать эти мифы и думать, какой из них самый глупый (там хватает таких, но они все построены на каких-то достаточно серьезных концепциях, серьезных обобщениях, и поэтому среди них выделить совсем уж глупый тяжело), то, наверное, это всё-таки миф о планете Нибиру, которая пролетает периодически через Солнечную систему. Как она при этом не сталкивается с другими планетами? Почему она не влияет, будучи серьезным телом, на, собственно, движение других планет? Почему, так сказать, эти существа, которые периодически высаживаются на нашу Землю и очень надолго уходят в межзвездное пространство и, по идее, должны быть совершенно другой физиологии, и так далее. Почему они совершенно спокойно высаживаются на нашу Землю, вступают в контакт с нашими женщинами, производят потомство и потом возвращаются к себе, при этом влияя на эту культуру? Это же очень развитая мифология, это не просто миф сам по себе. Он поддерживается огромным количеством книг, фильмов каких-то, даже изысканий, исследований, в которых даже участвуют, в общем-то, даже и учёные, то есть, люди с реальными и научными знаниями, в поисках этой Нибиру. И глупость этого мифа в том (почему он, на мой взгляд, является самым глупым), что даже просто вопрос, а как так происходит, что это никак не влияет ни на небесную механику, ни на какие-то другие процессы, тем более процессы на Земле, как-то не приходит в голову тех, кто его обсуждает. Я бы сказал, что это такая docufiction, то есть фантастика, которая маскируется под некую документалистику и даже под научные исследования, какую-нибудь научно-популярную литературу, но с очень сильным фантастическим допущением. И оно настолько сильное, что обсуждать всерьез все эти концепции, которые из этого вырастают, просто не приходится, это просто смешно. То же самое было в своё время (сейчас, кстати, этот миф не распространён, но был очень популярен в конце XIX века, в начале-середине XX-го), что существует планета-копия Земли с другой стороны Солнца. Ну и когда, действительно, астрономия показала, что это невозможно, потому что такой объект влиял бы на механику планет и был бы замечен очень давно, ещё до космических полетов, как-то ушло, этот миф стал забыт. Но вот, видимо, вместо него родился вот этот миф, о некой внешней планете, которая приходит к нам.
То есть, всё это имеет определенную историю, всё это изучать, как современную мифологию, чрезвычайно интересно. Это не скучно изучать, как иногда человеческая мысль, человеческое воображение каких высот, бывает, достигает. Это очень интересно и забавно, но это не отменяет признание того, что это всё само по себе является большой глупостью.
Ребята из IndieWire составили список 60 лучших научно-фантастических фильмов XXI века.
Авторы рассматривали только те фильмы, внимание которых было нацелено на изучение "укоренившегося страха человечества перед самим собой и устрашающих возможностей неизвестных миров". Супергеройские ленты и разные фэнтези сразу исключались. То есть "Звездные войны" или "Стартрек" в списке искать бессмысленно.
Больше разнообразных подборок как сай-фай фильмов, так и хорроров можно найтиу меня на канале.
1."Дитя человеческое"
2. "Вторжение динозавра"
3. "Побудь в моей шкуре"
4. "Вечное сияние чистого разума"
5. "Всё везде и сразу"
6. "Из машины"
7. "Безумный Макс: Дорога ярости"
8. "Нет"
9. "После Янга"
10. "Бегущий по лезвию 2049"
Если посмотреть весь список из 60 фильмов, то можно увидеть, например, что Дени Вильнев указан в подборке несколько раз: на 14 месте — "Дюна", а на 15-м — "Прибытие". Первое упоминание Кристофера Нолана в списке — 25 место "Начало", потом еще вспоминают его "Довод". А вот "Интерстеллара" нет, что странно.
На 23-м месте — "ВАЛЛ-И", анимации в списке представлено не так много.
Список получился интересный. В него вошли еще такие фильмы, как "Магнолия" Ларса фон Триера, "Зависнуть в Палм-Спрингс", последняя "Матрица", последние фильмы Брендона и Дэвида Кроненбергов, новый "Город астероидов" Уэса Андерсона. Замыкает топ-60 новый сай-фай "Создатель" от Гарета Эдвардса.
А пока ответственный за ивент модератор отвлёкся на что-то
более насущное, вот Вам, мои дорогие подписчики и просто мимо проходившие
любители этого интересного, вбоквел «испытано на себе»…
Фильмы без рейтинга не вызвали отклика, у зрителей, и они не
поставили никаких оценок, поэтому считать их плохими или хорошими
затруднительно, а вот ниже представлены именно те фильмы, которые истинный
Вомбатовец благословил бы шпалой и при возможности угнал бы в перемач, но у
Кинопоиска и imdb нет отрицательных оценок, поэтому худшие имеют рейтинг
максимально близкий к единице.
Ну а дальше я погрузился в мир шлака и всё посмотрел!
Вру конечно!!!
Ну не смог я все…
Но часть, лично сам, почти целиком….
Меня тошнило...
Глаза закрывались сами, но я боролся...
Всё только для того, чтобы составить вам рейтинг 10 самых худших
российских фильмов…
Вводная завершена, людей со слабой психикой, беременных,
кормящих и прочих сердечников попрошу воздержаться от просмотра данного поста,
всем остальным желаю удачи…
Итак поехали…
Десятое место с конца
Юбилей прокурора
(2003)
Этот фильм, редкостное изделие, небезызвестного в среде
производителей киношлака, режиссёра - Михаила
Михайловича Кокшенова. Если «Русский бизнес» (1993), «Русский счет» (1994) и
«Русское чудо» (1994) данного режиссёра, ещё прощали, так как за счёт данных
фильмов удалось поправить финансовое положение огромной плеяды актёров, в
голодные 90-е, то пара фильмов выпущенных уже в начале 2000-х, зрители
оторвались по полной.
Я уверен, что Михаил Михайлович
испытывал именно такие чувства когда видел рейтинг, но только в этот раз ему не
нужно было играть роль…
О чём же фильм:
Прокурор решил с размахом отметить свой юбилей, который,
кстати, совпадал с Новым годом. Приглашённых собралось много — полная квартира.
Тамада вечера лихо управлялся со своими обязанностями. Многочисленные гости
были в восторге: от артистов во главе с дедом Морозом до развесёлой тёщи.
Но надо же было так случиться, что неизвестно куда пропали
ключи от входной бронированной двери. И тут такое началось! Оказавшись
взаперти, два дня и две ночи, артисты и гости пытались вырваться на волю. И
если бы не брат прокурора — Иван, «сидеть» бы им там и по сей день!
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве
4 701, на Кинопоиске -1,228
По состоянию на 09.08.2024 г., средневзвешенная оценка 126
зрителей на IMDb - 1,524
Среднее взвешенное значение рас считаем по формуле:
Почему девятое с
половиной? Да потому, что это не честный российский фильм, а совместный
Российско-Американский фильм, от нашего любимого Александра Невского.
Кто это такой, может
спросить у меня человек, который только недавно начал пользоваться интернетом…
А я просто предложу
вам посмотреть этот ролик…
Конечно Курицын давно
не Российский, и фильм этот не Российский, но не упомянуть этот фильм не могу.
Однако в основной зачёт он не входит. Хотя и приятно режиссёра, продюсера и
друга Арнольда Шварценеггера, а для большинства из нас просто Сашку Курицына,
видеть в топ 10 отечественного киношлака.
А теперь вернёмся в
основной зачёт.
Девятое место
с конца.
Жизнь кувырком (2003)
Если вы думали, что хуже Михаил Михайлович Кокшенов ничего не
снимал, то нет. На девятом месте опять шедевр этого же режиссёра. В данном
фильме, помимо звёздного состава, добавилась и молодая поросль, собаколюб и
ногопих Алексей Панин является лучшим показателем того что снимаясь в шлаке,
карьеру можно построить только на скандалах.
О чём же фильм:
Компания аферистов создаёт школу нянечек и педагогов по
оказанию «воспитательных» услуг населению. Сотрудниками фирмы становятся
исключительно бомжи с площади трёх вокзалов, находящиеся в подчинении у
бригадира Горыныча (Алексей Булдаков). Народ подобрался весьма разношёрстный, и
под каждого сочиняется благопристойная легенда с рекомендациями. Таким образом,
мошенники не только надували доверчивых граждан, клюнувших на рекламное
объявление....
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве
3 718, на Кинопоиске -1,199
Средневзвешенная оценка 77 зрителей на IMDb - 1,701
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
Это вторая работа режиссёра Валерии Ивановской и первая, за которую проставлены оценки. Далее
режиссёр уйдёт в производство сериалов и некоторые, снятые для ТВЦ наберут рейтинг
чуть меньше восьми, но это всё будет набрано с опытом, а пока первые шаги, ещё
и в качестве сценариста, отсюда и киношлак…
Дополню немного
размышлениями рецензента данного фильма:
Существует
конспирологическая теория на этот счет (сам придумал): Смена детей отдыхает в каком-нибудь детском лагере на море. В лагере этом есть
традиция - устраивать финальную сценку, ну, что-то вроде прощания с лагерем. Но
тут, внезапно, в лагере оказался ребёнок (или даже несколько детей (а может
внуков, или правнуков)) человека, которые заседает в правительстве Москвы. И
ребёнок попросил папу, чтоб он помог сделать такой феерический номер, чтоб
никто не смог переплюнуть. Папа (а может несколько пап), дал кинокамеру,
пригласил каких-то актеров третьесортного плана (хотя 3/4 ролей сыграли
воспитатели этого лагеря), детская массовка и реквизит - опять-же, из лагеря.
Оттуда же и натурные съёмки. Так и появился на свет этот фильм (повторюсь, это
всего-лишь моя теория). Так в этом фильме появилась надпись: 'При поддержке правительства
Москвы', хотя лагерь явно на побережье, и несколько малоизвестных молодых
актеров (ну, кроме Епископяна). Ах да, чуть не забыл - лагерь, скорее-всего,
был музыкальный. И муз. отдел этого лагеря, совместно с детьми, забацали
музыкальных номеров - и фильм стал мюзиклом. Иных причин появления подобного
кинематографического выкидыша придумать нельзя. В принципе, всё в этом фильме укладывается в теории 'лагерного кина,
проспонсированного папой из Правительства Москвы'. Тут тебе и ужасная игра
актеров - что взять с детей, которые просто 'оказались' в лагере, или взрослых
- которые просто воспитатели. И реквизит - а чего вы хотите от детского лагеря,
где максимум что можно найти - годится только для капустника. И даже
спецэффекты. Ну а если рассматривать фильм как одну большую самодеятельность -
кто ж ребёнка то обидит?
Маня и Саня - обычные дети, живут в обычном
приморском городе. Как и все дети, они любят играть в компьютерные игры. В один
прекрасный день герои отправляются на берег моря, и неожиданно попадают в
сказку.
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве
3 470, на Кинопоиске -1,167
На IMDb
почему-то годом выхода фильма определён 2010 год, но актёрский состав
идентичен. Поэтому…
Средневзвешенная оценка 98 зрителей на IMDb – 2,112
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
А этот фильм произвёл на свет наидостойнейший конкурент Михаила
Кокшенова, Максим Юрьевич Воронков. Человек-актёр-режиссёр, который если бы
хотя бы чуточку критичнее относился к своему творчеству, 100% покончил бы жизнь
самоубийством. Человек производящий говнофильмы без какого-либо оправдания.
Режиссёр снявший 15 фильмов, 10 из которых не достигли рейтинга 3,0 на
кинопоиске.
Начав как актёр в фильме «Бабник» (1990) у режиссёра Анатолия
Эйрамджана Максим Юрьевич Воронков решил не отставать от коллеги и сам снял
продолжение, замечательный фильм «Бабник-2» (1992) обогативший мировой
кинематограф знанием об «игре в нырки».
И первое появление в нашей десятке (и можете мне поверить, что
я не акцентировал бы на этом внимание, если бы он был и последним), оказался с
фильмом, зашкварившим замечательного саксофониста Игоря Бутмана…
О чём же этот фильм:
История необычной дружбы между главарем московских
гангстеров и известным джазовым музыкантом. Авторитет по кличке Дон около
двадцати лет назад приехал в столицу из Ростова-на-Дону. Его жизнь насыщена
событиями криминального характера. Но однажды появляется человек из абсолютно
другого мира – известный джазовый музыкант Игорь Бутман, который меняет его
жизнь.
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве
1 822, на Кинопоиске -1,157
А вот IMDb
удивил. А в общем смотрите сами…
Ни одной оценки, то есть средневзвешенная оценка 0 зрителей
на IMDB - 000.
И это единственный такой фильм в этой подборке!!!
Так как IMDb данный фильм не оценил, примем значение
рейтинга, только по одной оценке. Что в принципе и подтверждает расчет по
формуле…
И здесь должен был быть, опять таки, уверенный в качестве
своего творчества Максим Юрьевич Воронков, но случилось страшное.
Про фильм «Все девушки любят джаз» (2010) года существует в
интернете информация, кто его режиссёр и продюсер. Ещё есть только 820 оценок
со средним рейтингом 1,134.
Больше про данный шедевр киноискусства нет ничего.
Даже афиши!!!
Поэтому фильм я упомянул, но в рейтинг включать не стал.
Шестое место
с конца.
Мантикора (2011)
Первый фильм который не относится к комедийному жанру.
Режиссёром выступил Вл. Китт / Vl. Kitt. Это его первый и последний фильм. Я бы
наверно тоже с такими оценками творчества постарался бы сохранить инкогнито на
месте Музыченкова
Владимира Михайловича.
О чём же фильм:
На ночных дорогах Москвы опасно – одна за другой происходят
таинственные аварии, в результате которых погибают люди. И каждый раз на месте
аварий видят странные черные машины. Давнее соперничество между стритрейсерами
и профессиональными автогонщикам разгорается с новой силой.
Главная героиня – независимая современная девушка, лидер
группы ночных гонщиков, оказывается втянутой в смертельную игру.
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве
14 540, на Кинопоиске -1,113
Средневзвешенная оценка 286 зрителей на IMDb– 1,997
Казалось бы, достаточно весомый рейтинг на IMDb, но огромное количество оценок на
КиноПоиске и такой результат…
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
Сняв триллер «Расщепление души» (2008) и ужастик «Гримм»
(2009) режиссёр и продюсер Алексей Александрович Пантелеев (24 декабря 1978
года, Сургут) в 2012 году перебирается в Москву. Так как основным его занятием
к этому времени стала инфоцыганщина, основанная на психоанализе, и
мотивационные бизнес-тренинги, то денег у него уже достаточно, чтобы пригласить
на роли в своём фильме серьёзных актёров. Однако денег не на столько много,
чтобы нанять команду профи, поэтому сценаристом, продюсером и оператором
приходится выступать самому Пантелееву.
Именно поэтому в фильме есть физрук всея Руси, Дмитрий Нагиев, но абсолютно нет
смысла.
О чём же фильм:
К нашей планете летят метеориты, люди принимают решение
каким-то способом отодвинуть Землю в сторону от смертоносного потока. Они
цепляют земной шарик к космическому кораблю и оттаскивают, но так опрометчиво,
что помещают ее рядом с другой планетой, которую населяют странные существа,
подчиняющиеся смешному богу Джа. И начинается конфликт…
Само собой, что бога Джа сыграл никто иной как сам
режисёр=сценарист=продюсер и даже оператор…
А вот вам кусочек одной из 11 рецензий:
«Поверив пафосу режиссера, превышающем Михалковский, ожидал кино круче «Желеного неба», а получил кино с антирейтингом.Можно ли было снять хорошее кино, наверное да, пример «Кин-Дза-Дза», в комментариях почему то часто сравнивают с этим фильмом. Идея сюжета, судя по трейлеру -была интересной, профессиональные актеры - были, профессиональная камера - вместо дешёвой пленки, казахские виды – там за холмом возможно Куриосити шарится.Но! Нет самой основы, понятия концепции, как и самого сценария.Результат - на экране. Прихожу к мысли: Интернет пережил волну нашествия фотографов «профессионалов», похоже мы наблюдаем следующую волну – нашествие «видеоснимателей профессионалов».
А следующий фильм, это именно та причина по которой я
усомнился в топе, про который я рассказывал в начале.
Лидер по количеству полученных оценок, но даже не призёр нашего списка!
Четвертое
место с конца
Кавказская пленница!
(2014)
А вот и ещё одно появление в нашем рейтинге «великолепного»
режиссёра Максима Юрьевича Воронкова. Человека с железобетонными нервами. То
сколько хейта он получает за своё творчество, и никак не реагирует, достойно
только восхищения.
А вот Дмитрий Шаракоис такого хейта не вывез. Пытаясь
доказать, что он не герой одной роли (Левина из Интернов) схватился за главную
роль, но не посмотрел рейтинги фильмов у данного режиссёра, получил свою долю
хейта, начал по этому поводу сраться, потерял приглашения и в конце концов
эмигрировал в Лондон, где сейчас и работает на стройке, пытаясь пробиться в
английские фильмы…
О чём же фильм:
Журналист Шурик приезжает на Кавказ, чтобы снять репортаж о
местных красотах и традициях, и попадает в Горск, вотчину местного мэра города
Георгия Гаджиевича Саахова. Тот, поддерживая моду, заданную губернатором,
задумал жениться на молоденькой красавице, спортсменке и даже экстремалке Нине,
которая так понравилась Шурику. Используя незадачливого журналиста, Саахов и
его подручные похищают Нину. Но, поняв, что его разыграли, Шурик бросается
спасать любимую девушку…
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве
65 063, на Кинопоиске -1,112
Средневзвешенная оценка 639 зрителей на IMDb– 1,390
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
Да, вам не показалось. На третьем месте мультфильм. Не
вырвиглазный кукольный, не укуреный от арменфильма, а вполне себе наш
отечественный.
Позволю себе процитировать Википедию…
«Дети против волшебников» — российский полнометражный … компьютерныйанимационныйфильм 2016 года. Экранизацияодноимённогоромана, авторомкоторойзаявленНикосЗервас, опубликованногов 2004 году. Сюжеткартиныповествуетоприключениях двух подростков-суворовцев,
направленных по заданию ФСБ в Шотландию для спасения российских детей-сирот от
рук оккультистов. Во время выполнения задания кадеты вынуждены противостоять
иностранному волшебству. Мультфильм вслед за книгой снят с резко критической
«русской православной» позиции в отношении серии книг Джоан Роулинг о
волшебнике Гарри Поттере, изображая волшебников из этих книг врагами русских и
православия. Финансированием мультфильма занимался «Благотворительный
фонд помощи и взаимодействия имени преподобного Сергия Радонежского» при
поддержке Министерства культуры РФ и Госфильмофонда. ПремьерныйпоказмультфильмапрошёлвТвери
22 июня 2016 года. Лента получила крайне негативные оценки со стороны
кинокритиков. Большинство обозревателей отмечали плохую компьютерную графику и
агрессивную военную тематику.
Чтобы было понятнее, вот такой кадр из этого мультфильма
приводится в Википеди…
Инициатором создания фильма выступил «Благотворительный фонд
помощи и взаимодействия имени Преподобного Сергия Радонежского» — российская
некоммерческая организация, основанная в 2003 году представителями
православного духовенства. Председателем фонда является Сергей Александрович
Безделов. По информации с официального сайта, основной задачей организации
является поддержка детей-сирот, инвалидов и ветеранов войн. Фонд заявляет, что
беспристрастен к национальности, гражданству и вероисповеданию, но в то же
время тесно сотрудничает с проправительственными и религиозными деятелями
России и стран СНГ. В процессе создании мультфильма разработчики проводили
консультации с религиозными деятелями и ветеранами разведки, которые
консультировали сценаристов. По словам Евгения Замулы, замысел анимационного
фильма, его сценарий и воплощение благословил сам епископ Темниковский и
Краснослободский Климент. Создатели сотрудничали с начальником Московского
Суворовского училища и с Ассоциацией Суворовских училищ. Производством самого мультфильма занималась московская
студия MADMOON Production (Мэдмун продакшн) под руководством Николая Мазурова,
ставшего режиссёром картины. До этого Мазуров снял всего три рекламных ролика,
среди которых реклама ветеринарной конференции и магазина одежды. По признанию
самих разработчиков, ранее студия не имела опыта выпуска полнометражных
анимационных фильмов и потому лента «Дети против волшебников» стала для
Мазурова пилотной.
Рецензии постить не буду. В Википедии большая часть претензий
описана. Но хочется заметить следующее, что церковь, пытаясь привлечь на свою
сторону больше сторонников, всё дальше и дальше отталкивает от себя людей…
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве
24 289, на Кинопоиске -1,055
Средневзвешенная оценка 491 зрителей на IMDb– 2,130
Честно говоря, на кинопоиске, этот мультфильм занял вторую строчку, но 46 человек, видимо с ПГМ, поставившие оценку 10 данному киношедевру на IMDb, помогли ему уползти на третье место...
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
До этого фильма у режиссёра и сценариста Марины Даниловны
Казниной (20.09.1963) ещё были какие-то работы, но этот фильм её окончательно
сломил. Это её последняя работа в качестве как режиссёра, так и сценариста
игрового кино. Были несколько работ, но уже в документальных фильмах. А могла
бы развивать Екатеринбургское кино…
О чём же фильм:
По мотивам одноименной сказочной повести Д’Эрвильи. Из всех
путешествий самые интересные - перемещения во времени... В двух разных мирах
живут два юных героя. Один из них - Иван, увлечённый компьютерными играми,
нажатием клавиши может убить или дать жизнь... другому герою фильма, мальчишке
- охотнику по имени Крэйк.
Из трёх рецензий, взял цитату из самой короткой, в принципе
в них всех мысли совершенно одинаковые:
Пример того, как можно испортить хорошую идею плохой постановкой. В фильме слабенькая игра актёров; кривой монтаж, поэтому, когда смотришь, создаётся ощущение, будто спотыкаешься глазами, и не очень профессиональная компьютерная графика, в которой видны прорехи. Ну, и общее впечатление, будто взяли за основу назидательный сюжет и всем остальным просто пренебрегли со словами 'и так сойдёт'. А зря. Современную молодёжь голыми руками не возьмёшь.
К сожалению, гордиться тут не чем, так как это, то самое
золото, которое добывает золотарь….
Первое место
с конца!!!
Взломать блогеров (2016)
Да да да!!! Вам не показалось. На первом месте именно этот
фильм спродюсированный человеком, которого в двухтысячных считали «надеждой на возрождение
отечественного кино» Тимуром Нуруахитовичем Бекмамбетовым…
Как же разительно отличаются оценки творчества «Ночной дозор»
(2004) и «Взломать блогеров» (2016).
Немного Википедии…
«Взломать блогеров» — российская фантастическая кинокомедия
режиссёра Максима Свешникова.
Весь фильм зрителю демонстрируется захват рабочего стола
компьютера. Актёры сняты на веб-камеры и появляются только в окнах программы
Skype и браузеров. Фильм был крайне негативно встречен как зрителями, так и
кинокритиками. На сайте «КиноПоиск» фильм имеет самый низкий рейтинг из всех
фильмов. В студии «Базелевс» заявили, что оценку фильму на «КиноПоиске»
обрушили «хейтеры», посмотревшие фильм на пиратских сайтах, а основная
аудитория фильма — дети 6-12 лет — «КиноПоиском» не пользуется. Борис Иванов на
Film.ru, поставив фильму 4 балла из 10, посчитал, что «потенциал сюжета картина
совершенно не использовала, а вместо полутора часов в компании любимых блогеров
ребята получили около часа простейшей компьютерной анимации и тонну не скрытой,
а самой что ни на есть открытой рекламы». А Шура Ломова c Kinoafisha.ru
посчитала, что «ни до полноценной комедии, ни до стоящей анимации это зрелище
всё-таки не дотягивает». Известный блогер-кинокритик Евгений Баженов
(BadComedian) в интервью на телеканале «Дождь» заявил, что при бюджете в 35
миллионов рублей фильм выглядел на 100 тысяч, и что сам он такую же анимацию
создал за 2 тысячи рублей. Министр культуры РФ Владимир Мединский раскритиковал фильм и
поручил провести проверку целесообразности финансирования фильма. В январе 2017
года исполнительный директор Фонда кино Антон Малышев, комментируя ситуацию с
фильмом, отметил: «Эксперимент очевидно неудачный. Думаю, что эксперты при
принятии решения о дальнейшей поддержке проектов студии Тимура Бекмамбетова
будут это иметь в виду». Одним из обстоятельств, на которые обратили внимание,
стало то, что блогеры, исполнившие главные роли, сотрудничают с компанией Z
Agency, принадлежащей Тимуру Бекмамбетову и Александру Балковскому, отцу Саши
Спилберг, которая играет одну из главных ролей в фильме. По словам режиссёра Романа Каримова, фильм провалился из-за
сложностей в производственном процессе, в частности, из-за того, что с
блогерами Ивангаем и Марьяной Ро было отснято мало материала, а затем они
уехали в США и оборвали контакты со съёмочной группой, и их отсутствие пришлось
восполнить анимацией.
О чём же фильм:
Звездные блогеры рунета Саша Спилберг, Ивангай и Марьяна Ро
были взломаны неизвестным вирусом и перенеслись на рабочие столы своих
компьютеров. Под угрозой оказываются отношения Вани и Марьяны, карьера Саши и
аккаунты миллионов их фанатов. Пошел обратный отсчет — ребята должны вырваться
из цифровой ловушки.
По состоянию на 09.08.2024 г., оценка зрителей, в количестве
62 069, на Кинопоиске -1,038
Средневзвешенная оценка 775 зрителей на IMDb – 1,399
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
Этот пост я начал собирать ещё в тот момент, когда сайт
Вомбат, поломался. То есть времени прошло достаточно много. Несколько раз
бросал его, потом возвращался и описывал ещё пару фильмов. И опять бросал. Несколько раз порядок фильмов менялся, что-то добавлялось, что-то
улетало из десятки, но я продолжал исследовать эту выгребную яму. Конечно не часто, но люди отдавали голоса за эти фильмы и
чаще это были минимальные оценки. Для тех кто захочет перепроверить повторюсь: Данный список актуален только на 09.08.2024 года.Специально всё перепроверил и пересчитал, так как оценки
постоянно добавляются. В другие дни данный перечень может и отличаться. Но я очень надеюсь, что днище отечественный кинематограф уже
нащупал, и пробивать не собирается.
На этом разрешите откланяться!!!
Сегодня с вами нырял на дно отечественного кинематографа dewqas.
Я как-то собрал «10
самых худших российских фильмов!!!» и у меня сразу появилась мысль, а как
обстояли дела в СССР? Ведь там, в СССР, делали всё самое лучшее. Но всё же как обстояла
ситуация с фильмами?
И я спешу представить Вам, мои дорогие подписчики и просто
мимо проходившие любители этого интересного, очередной вбоквел «Испытано на
себе»…
И если у Вас нервы ни к чёрту, и вы сюда приходите
просвещаться, то лучше сразу закройте этот пост, иначе в конце ваша реакция
может быть такой…
Теперь немного про саму процедуру.
Я открыл Кинопоиск, выбрал Советские фильмы, расположил их
по рейтингу и пролистал до момента, когда рейтинг просто исчез…
Как и в прошлый раз я руководствовался следующим допущением:
Фильмы без рейтинга не вызвали отклика, у зрителей, и они не поставили никаких
оценок, поэтому считать их плохими или хорошими затруднительно, а вот ниже
представлены именно те фильмы, которые истинный Вомбатовец благословил бы
шпалой и при возможности угнал бы в перемач, но у Кинопоиска и imdb нет
отрицательных оценок, поэтому худшие имеют рейтинг максимально близкий к
единице.
И вот тут образовался первый «затык»
Во-первых, пришлось исключить «Короткометражки». Короткий
метр, это совершенно другое и нельзя их рассматривать с основным потоком.
А во-вторых, и это наверно самое главное, я разделил фильмы
СССР, на фильмы снятые в настоящем СССР и фильмы снятые в период позднего СССР,
то есть снятые после объявления либеральных реформ в рамках Перестройки. Период
принят с 1987 года и до развала СССР.
Почему с 1987 года, а не с 1985, года прихода к власти М. С.
Горбачёва?
Поэтому, сегодня отбираем худшее из позднего СССР.
Ну а дальше я погрузился в мир шлака и всё посмотрел!
Опять вру!!!
Ну не смог я все…
Но часть, лично сам, почти целиком….
Меня тошнило
Глаза закрывались сами, но я боролся.
Всё только для того, чтобы составить вам рейтинг самых худших
позднесоветских фильмов…
Вводная завершена, людей со слабой психикой, беременных,
кормящих и прочих сердечников попрошу воздержаться от просмотра данного поста,
всем остальным желаю удачи…
Итак поехали…
Десятое место с конца.
Заряженные смертью (1991)
Родоначальником советских боевиков стал фильм «Пираты XX
века» (1979). Именно он запустил волну боевиков. И именно в эту волну и попал
молодой, на тот момент режиссер Плотников Владимир Семенович (псевдоним которым
подписывал сценарии - Коженовский). Следует отметить, что с кино, Плотников, столкнулся
за год до окончания актерского отделения ВГИКа (мастерская Б.Бабочкина),
снявшись в 1968 году в фильме «Рыцарь мечты». А вот в качестве сценариста и режиссёра
выступил только в 1982 году. Под надзором Мукадаса Махмудова по сценарию
Плотникова, на Таджикфильм вышел боевик «Захват».
Казалось бы, старт режиссёрский есть, а дальше ничего, хотя
актёрская карьера идёт…
К режиссуре Владимир Семенович вернулся только в 1991 году. И
фильм «Заряженные смертью» стал его первой самостоятельной работой.
Как и во множестве других работ того периода, основная
проблема фильма в том, что фактически это учебный материал. Режиссёр допускает
массу заимствований логических ходов, из-за чего фильм выглядит вторичным.
Казалось бы, боевик, которым дворовые пацаны прощали и более
лютые нестыковки в сюжете, а такой результат. Всё потому, что фильм устарел,
даже не успев выйти на экраны. Сама идея смотрелась бы свежо ещё в 1985-1987
году, но уже к 1991 году фильм вышел провальным. Попытки освежить повествование
совместными действиями с американцами и разговоры про перестройку в 1991 году уже
были не интересны даже мальчишкам. А наличие «лютого месилова» с кучей убитых
не позволило определить Ракова (Александра Кулямина) хоть какой-то заменой
героям иностранных боевиков, у которых таких жертв, среди мирных, в фильмах не
бывает.
Мне кажется, что режиссёр и сценарист Плотников, пытаясь
закрутить сюжет, сильно его перекрутил. Ошибки режиссуры, логики и работы
актёров, все вместе привели этот фильм в данный рейтинг.
О чём же этот фильм:
К советским пограничникам поступила информация о готовящемся
на Дальнем Востоке транзите наркотиков на борту американского сейнера. В то же
время из лагеря строго режима совершает побег группа особо опасных
преступников.
Уходя от преследования пограничников, бандиты захватывают в
заложники экипаж сейнера. Советские пограничники совместно со службой береговой
охраны США ведут борьбу с преступниками.
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве
328, на Кинопоиске – 4,284.
Средневзвешенная оценка 19 зрителей на IMDB– 5,632
Так как IMDB данный фильм не оценил, примем значение
рейтинга, только по одной оценке. Что в принципе и подтверждает расчет по
формуле…
Первый фильм снятый в качестве режиссёра Ольгой
Александровной Жуковой, по сценарию её самой, Олега Массарыгина и Елены
Стрижевской. Вообще-то для Олега Массарыгина это тоже первый сценарий, до этого
он трудился оператором. Да и Елена Стрижевская за всё время написала только
это.
Фильм, наилютейшая
клюква!!! Читая содержание не забывайте, что до развала СССР ещё больше
года, а на момент начала съёмок или написания сценария и того больше!!! То есть
нам пытаются втюхать мысль, что именно демократ Ельцин в опасности, что именно
против него готовится «Ночь длинных ножей».
А «Ночь длинных ножей» (нем. Nacht der langen Messer), также
известна как Путч Рёма (нем. Röhm-Putsch) — расправа Гитлера с руководством
штурмовых отрядов SA 30
июня 1934 года. Штурмовые отряды, сокращённо SA, штурмовики; также
«коричневорубашечники» — боевая организация Национал-социалистической немецкой
рабочей партии (НСДАП) в Германии.
Кодовое название — операция «Колибри» (нем. Unternehmen
Kolibri). Национал-социалистическая пропаганда представила эту операцию как
превентивную меру против якобы готовившегося путча штурмовиков во главе с
Эрнстом Рёмом.
То есть даже в названии фильма идёт прямое приравнивание руководства
СССР к руководству нацистской Германии. Ельцин собирающийся устроить
государственный переворот, наоборот выставлен жертвой, на которую готовится
покушение. И до кучи, саундтрек с песней Юрия Юлианыча «Предчувствие
гражданской войны»…
Удивительно одно, что у фильма такое высокое место в
рейтинге, но после этой публикации, кажется может многое измениться.
О чём же фильм:
Поздний Советский Союз. Намечается государственный
переворот, а вместе с ним и ликвидация седовласого лидера оппозиции, в чертах
которого легко угадывается Борис Ельцин, пользовавшийся в то время большой
симпатией у выступавшей за перемены интеллигенции. По московским улицам на
автомобиле в компании двух проституток передвигается нанятый для его устранения
киллер, который вступает с одной из его спутниц — Светой — в любовные
отношения, путающие планы заговорщиков.
Фильм передаёт атмосферу государства накануне его краха:
многолюдные процессии с российскими флагами; выстраивающаяся в ряд группа
пожилых людей с барабанами и в пионерских галстуках, заслоняемая шествием
адептов Движения Харе Кришны, ведомых человеком, слегка постукивающим ладонью
по своей мриданге; рост отрядов солдат на улицах столицы.
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве
259, на Кинопоиске - 4,318
Извините, но автопереводчик яндекс перевёл именно так)))
Средневзвешенная оценка 11 зрителей на IMDB– 4,000
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
Достаточно забавно получилось, фильм был снят ещё в 1990
году, но премьера состоялась только в августе 1991 года. Причину, по
которой фильм пролежал на полке, нигде не объясняют. Казалось бы, только
отгремел фильм «Воры в законе» (1988) и поблажки таким фильмам уже даны, но не
сразу и не всем.
Сценарий написал известный советский детективщик Анатолий
Ромов. У него есть роман «Фуфель», но он к фильму отношения не имеет.
Режиссёр, Борис Константинович Небиеридзе, взялся за фильм со
всем остервенением, поэтому фильм получился чернушным и пошлым, как раз в духе
времени. А если докинут в копилку минусов излишнее насилие, то станет понятно,
почему фильм попал в наш список.
А с другой стороны, вот-вот начнётся беспредел 90-х и все
эти мафиози, гоняющие цеховиков, подпольных коллекционеров-нумизматов и прочих,
будут выглядеть беззубыми щенками в сравнении с крепкими ребятами, крышующими
ларьки, из реальной жизни.
По мне, низкий рейтинг фильма именно в том, что фильм вышел
не вовремя.
О чём же фильм:
Действие фильма происходит в 90-е годы, в одном из тех
городов, которые было принято называть "всесоюзными здравницами".
Виктор Лагин (Евгений Леонов-Гладышев) — талантливый
художник, отсидевший за изготовление "фуфелей" (копий картин), решает
начать честную жизнь, но мафия не хочет терять хорошего специалиста из виду и
для начала знакомит его с милой танцовщицей из ночного кабаре Мариной (Светлана
Копылова). Однако девушка влюбляется в Виктора. Вскоре Виктора арестовывают по
подозрению в убийстве старика-нумизмата. Следователь Силина (Наталья Данилова),
разобравшись в ситуации, выпускает Виктора на свободу, и тот начинает
самостоятельное расследование
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве
306, на Кинопоиске -4,299
На IMDbгодом выхода фильма определён 1991 год, видимо из-за даты премьеры.
Но самое интересное, что в предыдущем
исследовании, точно так же, у фильма, только в тот раз на восьмом месте, год
выхода был определен на разных площадках по разному. Видимо, наличие таких
разногласий, это требование для составления такого рейтинга, от вселенной…
Средневзвешенная оценка 16 зрителей на IMDB – 4,063
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
За всё надо платить /
Ау! Ограбление поезда (1991)
Изначально, фильм «За всё надо платить» был выпущен в 1994
году, как перемонтированная укороченная до 69 минут, компанией «Рерих», версия
фильма «Ау! Ограбление поезда» (1991) имевшего продолжительность 122 минуты.
Однако в дальнейшем, «За всё надо платить» стали называть именно авторскую
версию, так как укороченная версия был сумбурной и крайне запутанной без
дополнительных пояснений.
Так же жители Узбекистана не могли смириться с тем, что режиссёр,
Хабибулла Абидович Файзиев, в целом снял фильм про криминал в республике,
выставив республику в неприглядном свете.
Таким образом низкий рейтинг – это целая совокупность
факторов. Вмешательство продюсеров в творческий процесс и неприятие местными
жителями наступивших реалий.
О чём же фильм:
Действие фильма происходит в одной южной республике.
Преступная группировка, связанная с коррумпированными представителями власти,
занимается махинациями с золотом и оружием. На преступников выходят
правоохранительные органы. В город прибывает следователь по особо важным делам.
Следователь выезжает на место событий, где в горном южном районе страны
коррупция и преступность приняли новые изощренные формы. Под видом случайного
ограбления поезда угоняются отдельные вагоны, груженные отходами металлургического
производства - а по существу обогащенная золотоносная руда. Его задача -
внедриться в преступную группировку. Он совершает ограбление ломбарда и входит
в доверие к бандитам. На вооружении похитителей все средства. Тех же, кто
пытается помешать им красть золото тоннами, они безжалостно убивают...
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве
291, на Кинопоиске -4,358
По состоянию на 10.02.2025 г., средневзвешенная оценка 20
зрителей на IMDB – 2,800
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
Жил был Фомин Николай Васильевич. В 1974 году окончил
Саратовское театральное училище имени Слонова (курс Г. Банникова и Р.
Беляковой), после окончания которого работал в театрах Советска, Курска, Владимира,
а также диктором телевидения в Пензе. Параллельно с работой в театре снимался в
кино (ну как снимался, пять работ за десять лет и то в эпизодах), учился на
высших режиссёрских курсах, писал стихи и прозу.
А тут Перестройка!!! И как у функционера Пензенского
телевиденья у Николая Васильевича появляется идея снять кино. Настоящее с собой,
пусть не в главной, но в значительной роли. А где взять сценарий? А вот же
Варлен Львович Стронгин юмореску написал про то, как пришельцы прилетели в
загородный пансионат. А переписать юмореску в сценарий любой же режиссёр может. Как оказалось не может!!! И нам это личным примером доказал Николай Васильевич. Сюжет
слабый, снято похабно, юмор староват. Так что место в десятке заслужено.
О чём же фильм:
На территории загородного пансионата «Красные камыши»
приземляется «звездолет» с двумя пришельцами. Так случилось, что в
очаровательную инопланетянку по имени Настя (Ирина Малышева), с первого
взгляда, влюбляется заведующий местного клуба Виктор (Александр Кулямин). Но
жизнь землян, времен перестройки, не приглянулась братьям по разуму, и чтобы не
потерять остатки своих феноменальных способностей, они спешно покидают землю...
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве
134, на Кинопоиске -4,246
Средневзвешенная оценка 23 зрителей на IMDB– 3,957
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
А вот этот фильм, улетел вниз по рейтинговой лестнице из-за
того, что его не поняли. Это не драма, как указано на большинстве площадок, это
настоящий хоррор или может триллер. Фактически это один из пионеров этого жанра
снятый на изломе СССР, поэтому есть ошибки и в режиссуре, и повествовании, и в
картинке, но вот такое место, по-моему, не совсем заслужено для передовой
картины.
В момент выхода, этот фильм я не видел и пересмотрел, только
готовя эту статью. Оценивать его я не стал, чтобы не сбивать рейтинг,
составленный незаинтересованными лицами, но для меня этот фильм где-то на 6 из
10.
О чём же фильм:
Поблекший от беспросветно серой жизни архитектор встречает
друга детства и приходит в недоумение от его шикарного существования. Но ничего
не просит и даже отказывается от помощи. Однако решается на дикий и непонятный
шаг: крадет у него сына и требует за него выкуп...
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве
201, на Кинопоиске - 3,982
Средневзвешенная оценка 6 зрителей на IMDB– 4,667
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
Берём «Сказку», скандального Набокова, в которую внедряем
секссимвол эпохи, гардемарина Сергея Жигунова, которого совращает демонесса Людмила
Гурченко, добавляем побольше эротических сцен и… всё это отдаём в руки молодому
режиссёру, 35 летней девушке, у которой это всего вторая картина в загашнике, Елене
Владиславовне Николаевой.
Вы ожидали чего-то лучше, выше и краше? Ну извините,
получилось, как получилось. Эротику в СССР ещё снимать не умеют. Гурченко
конечно тащит, но не вывозит…
Жигунов не плох, Гурченко – великолепна, но в целом
получилось типичное позднесоветское кино, в котором замах на рубль, а удар на
копейку.
О чём же фильм:
Макс — молод, беден, закомплексован, мечтает о настоящей
любви. В ночь под Рождество встречает женщину, которая представляется сатаной в
женском воплощении. Диана предлагает Максу игру, на кону которой — все
завоёванные им девушки. Одно условие: по состоянию на полночь число избранниц
должно быть нечётным. Макс условие принимает и за пять минут до двенадцати в его
арсенале — пять покорённых дам.
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве
1135, на Кинопоиске - 3,940
Средневзвешенная оценка 639 зрителей на IMDB– 1,390
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
А здесь у нас пример того, что поздний СССР, это совсем не
СССР. В этом фильме верховодят уже не советские директора и режиссёры, а
продюсеры кинокомпании «Странник». Когда была образована кинокомпания и кем, не
подскажу, банально не нашел никакой информации. Вот только в огромном
количестве киношлака эта компания замазана по самые уши.
Почему обратил внимание только сейчас? Да потому, что снимал
фильм режиссёр Горбунов Борис Николаевич, а вот монтировали уже без него Владислав
Семернин, Борис Загряжский. И всё это по решению продюсеров. И чует моё сердце,
что и указанные режиссёры делали именно то, что хотели продюсеры. Поэтому и
результат такой. В тройке киношлака!!!
О чём же фильм:
Журналист снял фильм под названием «Мафия бессмертна», но он
положен на полку, а создателю недвусмысленно угрожают. На его глазах
воспламеняются несколько человек, начинают происходить странные вещи. Он решает
провести собственное расследование вместе со своим другом, учёным. Они находят
подпольную лабораторию, генерирующую лучи, позволяющие на расстоянии
воздействовать на людей...
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве
194, на Кинопоиске -3,717
Средневзвешенная оценка 31 зрителей на IMDB – 4,065
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
А вот ещё один пример того, что получается, когда за дело берутся не
профессионалы. Режиссёр данной картины Марк Наумович Айзенберг, начинал совсем
не с режиссуры. Работал он функционером в области кино, а если точнее, то был
директором нескольких неплохих картин (По данным уголовного розыска...(1979);
Пока бьют часы (1977); Честное волшебное (1975); Юнга Северного флота (1973)).
У всех картин рейтинг на КиноПоиске около 7,0, где-то чуть больше (7,2), где-то чуть
меньше (6,8), но в целом достаточно ровненько.
И вот с началом Перестройки, Марк Наумович решил, что нахуй
ему не всрался режиссёр, руководить он и сам может. А что? Сценарист отличный
(Владимир Зайкин позднее написавший сценарий для фильма «Слушатель» (2004)),
команда актёров замечательная (Михаил Пуговкин; Татьяна Васильева; Леонид
Ярмольник; Лариса Удовиченко; Станислав Садальский; Елена
Кондулайнен; Семён Фарада), оператор опытный (Олег
Рунушкин, начинавший операторствовать ещё с фильма - Сказка,
рассказанная ночью (1981)), композитор Зацепин!!! А на выходе хуйня, достойная
второго места в нашем топе!!!
О чём же фильм:
Место действия эксцентрично-эротической комедии — высотный
дом, а герои — его жильцы. Вернувшийся с зоны Лева (Станислав Садальский) три
года воздерживался от секса и мечтал о возлюбленной Фаине и от его «любовной»
искры загорается чердак дома. На вызов прибывают пожарные во главе с Гришей
«Сидорычем» («Ах тыж рыбий глаз», и в этом рейтинге без Михаила Кокшенова никак
не обойтись). Одного за другим пострадавших спасают.
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве
634, на Кинопоиске - 3,554
Средневзвешенная оценка 59 зрителей на IMDB – 3,746
Среднее взвешенное значение рассчитаем по формуле:
И опять, гордиться тут не чем, так как это, то самое
золото, которое добывает золотарь….
Первое место с конца!!!
Счастливого рождества
в Париже! или Банда лесбиянок (1991)
Фактически это второй фильм, написанный сценаристом и снятый
в качестве режиссёра Ольгой Александровной Жуковой. При чём, это первый фильм,
который Ольга делала сама. Здесь нет поддержки других сценаристов, поэтому
фильм получился слабее. Да что там говорить, именно этот фильм и замыкает
десятку.
Сказать, что этот фильм совсем шлак, как творчество, будет
правильно. Но всё таки, я бы отнёс эту картину к учебным работам, потому что в
дальнейшем у Ольги Александровны и в качестве сценариста, и в качестве
режиссёра, будут работы с достаточно большим рейтингом. Просто первый блин
вышел комом.
Почему так случилось?
Возможно потому, что Ольге Александровне удалось поработать
актрисой в культовом фильме «Авария» — дочь мента» (1989) и взять из этой
картины не верные ориентиры. Посчитать, что страна нуждается в пошлости в
искусстве. Возможно что кураторы, которые помогали создавать фильм про покушение на Ельцина слили её как отработаный гандон материал. Но на эти вопросы, мы сами не сможем найти ответ…
О чём же фильм:
Веселая компания из пожилого мужчины и юных обаятельных
девиц — Рыжика, Черныша, Ландыша и Ирина — вымогают деньги у богатых мужчин. В
эту компанию входит еще и телохранитель по кличке Бабан.
Девушки завлекают сексуально озабоченных мужчин, приводят
домой, накидывают удавку на шею расслабившегося клиента. На утро любители
приключений оказываются в грязном подвале в чем мать родила. Так происходит до
тех пор, пока не происходит настоящее убийство.
По состоянию на 10.02.2025 г., оценка зрителей, в количестве
382, на Кинопоиске - 2,522
По состоянию на 10.02.2025 г., средневзвешенная оценка 15
зрителей на IMDB – 3,733
Среднее взвешенное значение рас считаем по формуле:
Заканчивается 2020 год, который не особо радовал релизами в мире кино, поэтому вспоминаем фильмы, которым исполнилось 10 лет. Сосредоточимся на незаслуженно малоизвестном кино с меньшим числом оценок*. Среди них: актуалочка про любовь на фоне эпидемии; роковая роль Джони Деппа; задорный британский криминал с Колином Фарреллом; вестерн с Чуваком Джеффом Бриджесом; Джозеф Гордон-Левитт в роли длинноволосого нигилиста и много другое.
* не будет “Начала”, “Социальной сети”, “Черного лебедя” и других популярных фильмов.
В ролях: Рассел Кроу, Элизабет Бэнкс, Оливия Уайлд, Лиам Нисон и др.
Похожее: “Законопослушный гражданин”
Жизнь Джона казалась идеальной, пока его красавицу жену не арестовали по подозрению в убийстве. Пока Лара сидит в тюрьме, Джон один воспитывает сына и пытается всеми способами доказать ее невиновность. Но когда законные способы освободить любимую исчерпаны, единственное, что ему остается – разработать изощренный план побега. Джон готов рискнуть всем ради нее... Но что если она действительно виновна?
В ролях: Бен Аффлек, Ребекка Холл, Джереми Реннер, Блейк Лайвли
В Бостоне каждый год происходит более 300 ограблений банков. И большинство профессионалов, специализирующихся в этой области, живут в округе под названием Чарльстон общей площадью одна квадратная миля. Даг МакРэй — один из них. В отличие от большинства у Дага был шанс на успех, шанс на то, чтобы не идти по криминальному пути своего отца. Однако вместо этого он стал фактическим лидером группы безжалостных грабителей банков, которые гордятся тем, что берут все, что хотят, и выходят сухими из воды.
Во время сцен с перестрелками Джереми Реннер использовал большой опыт обращения с огнестрельным оружием, полученный в ходе съёмок в фильмах «S.W.A.T. Спецназ города ангелов» и «Повелитель бури». Реннер выделялся своей квалификацией до такой степени, что Аффлек попросил его быть «более небрежным». Чтобы вжиться в образ, Джереми Реннер общался с осуждёнными за ограбления преступниками родом из Чарльстауна. От них он, в частности, перенял специфический акцент.
В ролях: Хейли Стайнфелд, Джефф Бриджес, Мэтт Дэймон, Джош Бролин, Донал Глисон и др.
В этом фильме рассказывается история 14-летней девочки, стареющего судебного пристава Рустера Когберна и ещё одного законника. Вместе они идут по следам убийцы отца девочки, которые ведут во враждебную индейскую территорию.
"Как всегда у Коэнов, фильм запоминается блестящими диалогами и дотошно воссозданной атмосферой, прекрасной операторской работой и шикарными актерскими ролями. Особенно стоит выделить дебютантку Хейли Стайнфелд, чья маленькая, но мужественная Мэтти является центром и стержнем не только фильма, но и главного трио. Развитая не по годам, умная и бесстрашная, она стойко сносит перебранки мистера ЛаБафа с неистовым Когберном, выдерживает тяготы пути и безобразные песнопения вечно пьяного маршала" Shakutin, пользователь КП.
Ризван Кхан, мусульманин из Индии, переезжает в Сан-Франциско и живет со своим братом и невесткой. Ризван, страдающий от Синдрома Аспергера, влюбляется в Мандиру. Несмотря на протесты его семьи, они женятся и начинают вместе небольшой бизнес. Они живут счастливо до 11 сентября 2001 года, когда отношение к мусульманам резко меняется. Когда происходит трагедия, Мандира оказывается раздавленной и их отношения дают трещину. Ризван растерян и очень расстроен тем, что любовь всей его жизни покинула его. Чтобы вернуть ее, он предпринимает трогательное и вдохновляющее путешествие через всю Америку.
"Пересмотрела уже дважды. На лицо Шахрукха здесь нужно смотреть не отрываясь. Первая возникшая мысль — это немного не то, что я ожидала. Вторая — Каран Джохар переплюнул себя вновь, и снял ну совсем не индийский фильм. Третья мысль — похоже на «Форрест Гамп» — какой-то общей, глобальной идеей, последовательностью изложения происходящего, самим настроем. Это фильм о людях, об их взаимоотношениях, и, обо всем том добром и хорошем, что все же есть в нашем мире. Это напоминание о том, что не ненависть делает нас сильными, а любовь, что именно любовь открывает чужие сердца, и вытаскивает из другого хорошее" Jen_09_09, пользователь КП.
В ролях: Юэн Макгрегор, Ева Грин, Юэн Бремнер, Конни Нильсен и др.
Композитор: Макс Рихтер
Мир на пороге глобальной пандемии, из-за которой люди лишаются вкуса, запаха (ничего не напоминает?) и других чувств. Майкл и Сьюзан считают свою связь мимолетной, но когда становится ясно, что мир неумолимо приближается к концу, герои понимают — им уже не прожить друг без друга. Но что останется, когда пропадут последние чувства? Потрясающе чувственный фильм с одной из самых красивых пар в кино.
"Потрясающее действо. Других слов нет. Великолепные съёмки: эффекты кадра с корпуса движимого объекта, общие планы на серых пляжах Англии. Сопровождение всего пронзительной скрипкой и интересной игрой актёров (судите сами: практически всем персонажам приходилось изображать симптомы болезни с частой и резкой сменой характера поведения). И, конечно же, сногсшибательная социальная значимость ленты. Помимо мелодраматичных нот, очень красочно подчёркнуты глобальные вопросы, диктуемые закадровым женским голосом капитана Очевидность, чтобы зритель не заблудился в суждениях" naumchas, пользователь Кинопоиска.
В ролях: Джонни Депп, Аарон Экхарт, Эмбер Хёрд, Джованни Рибизи, Ричард Дженкинс и др.
По сюжету в 1960-м году талантливый журналист Пол Кэмп, которого достала лживая глянцевая жизнь Нью-Йорка, бросает работу в престижном издании и уезжает в Пуэрто-Рико, где ром льется рекой, где дешево все - машины, яхты, девушки, здесь саму жизнь продают за копейки…
* Фильм снят по мотивам одноименного романа Хантера С. Томпсона (автора "Страх и ненависть в Лас-Вегасе").
"Тот самый фильм, на котором Джонни познакомился с Эмбер Хёрд. Стоит признать, тут она горяча и придает красоту фильму. В целом это неидеальное и не всегда ровное, но веселое кино для просмотра в компании с алкогольными напитками, а красочные виды карибского моря порадуют глаз" из отзыва.
Режиссер: Линн Рэмси ("Тебя никогда здесь не было")
В ролях: Тильда Суинтон, Эзра Миллер, Джон Си Райли и др.
Психологический триллер про мать, которая воспитывает ребенка с явными признаками психопатии. Но кроме нее никто этого не замечает. С каждым годом мальчик становится все опаснее и злее, а мать все больше уходит в состояние отчаяния и депрессии.
"Эзра Миллер очень убедительно сыграл подростка с отклонениями, а Тильда Суинтон, которая всегда хороша в кадре, сыграла тут более сдержанно, не выдавая своих эмоций внешне, но передав все тяготы одним лишь взглядом, потрясающе проживая эту сложную роль. В итоге имеем образцовое кино, которое способно расшатать нервишки зрителя. Но только при условии полного погружения при просмотре, т.к. эту мрачную давящую атмосферу, которую можно легко упустить, если отвлечься или не в полной мере проникнуться всеми приемами, который нам уготовила без преувеличения талантливый режиссер" из отзыва.
Режиссер: Дерек Сиенфрэнс (“Место под соснами”, “Свет в океане”)
В ролях: Райан Гослинг и Мишель Уильямс
Инди-драма о семейной паре. Очень грустная история, рассказанная одновременно с начала и с конца. Настоящее противопоставляется прошлому и будущему, а Гослинг хорош во всех трёх временных измерениях (тут его даже состарили). Партнершу Гослинга по фильму, – Мишель Уильямс, – оценивают выше чем его (она была номинирована на Оскар, а он нет). А зря. В этом фильме Гослинг выдает один из лучших своих драматических перфомансов. К тому же он и здесь поет, играя на гавайской гитаре в одной из самых восхитительных и романтичных сцен в современном кино.
Это едва ли не самое документалистичное кино в своем жанре. Это не мелодрама о любви. Это драма о нелюбви. Сценарий фильма был написан специально для Райана Гослинга и Мишель Уильямс. Если Райан как раз переживал расставание с Рэйчел МакАдамс, то Мишель все еще приходила в себя после смерти мужа – Хита Леджера (из-за этого даже переносились съемки).
В ролях: Джозеф Гордон-Левитт, Рэйн Уилсон, Натали Портман
Хешер — одиночка. Он ненавидит мир и всех, кто в нем живет. Он ходит с давно немытыми волосами и самодельными татуировками, которые украшают его тело. Он плохо питается и курит много сигарет. Он любит огонь и часто поджигает им различные предметы. Он мирно жил в своем фургоне до того момента, когда встретил Ти Джея…
"Глупые и клишированные сцены поданы отлично – над ними не смеешься, но легко ухмыляешься. Глубокие сцены умиляют, тем более когда в них принимает участие Хэшер. В общем и целом, это красивое кино, затягивающее и безумно интересное. Если вы ищете драму, в которое режиссером найден идеальный баланс между серьезной драмой и комедией – смотрите «Хэшер», это ярчайший представитель фильмов такого типа" benzopil, пользователь КП.
Маньяк жестоко убил и расчленил дочь полицейского чиновника в отставке. Девушка была невестой специального агента Ким Су-хёна, и он этого просто так не оставит. Су-хён проверяет всех извращенцев, кто стоит на учёте в полиции, быстро находит нужного, но не спешит тащить его в полицию. У спецагента свой план мести.
“Тут и правда есть от чего отвести взгляд. В первой же сцене убивают и расчленяют беременную девушку. Очень скоро гильотинируют другую. Потом будут каннибализм и другие издевательства над плотью. Все это довольно подробно и так прямолинейно, что начинаешь гадать, у кого тут проблемы с чувством юмора: у тебя или все-таки у режиссера?” Евгений Гусятинский, Русский репортер.
“То, что два с лишним часа происходит на экране, прекрасно иллюстрирует знаменитый тезис про «банальность зла»: мститель как в мультике «Ну, погоди!» гоняется за маньяком, постепенно зверея. Они остаются один на один, и теперь вопрос только в том, кто кого переманьячит и наберет в этой дикой игре больше очков” Татьяна Алешичева, Коммерсантъ Weekend.
Режиссер: Дени Вильнёв (“Бегущий по лезвию 2049”, “Пленницы”, “Прибытие”)
Жанр: драма, детектив, военный
Когда нотариус Лебель зачитал брату и сестре Марван завещание их матери, удивлению Жанны и Симона не было предела: её последней волей была просьба разыскать их отца, которого близнецы считали умершим, и брата, о существовании которого они не подозревали. С помощью нотариуса дети узнают, что их мать Наваль тщательно скрывала от них многие обстоятельства своей трагической судьбы...
* «Пожары» номинировался на Оскар-2011 в категории "Лучший иностранный фильм".
"Тяжелая драма о том, как война оставляет след в человеке и его окружении. Детективная структура поначалу усыпляет, но вторая половина фильма обрушивает на зрителя такие эмоции, что оторваться невозможно. Тут зарождался режиссерский стиль Дени Вильнева: стильные операторские ракурсы; долгое вглядывание в лица безэмоциональных героев и вечная тема поиска" из отзыва.
В ролях: Колин Фаррелл, Кира Найтли, Рэй Уинстон и др.
Пытаясь покончить с криминальным прошлым, Митч знакомится с кинозвездой Шарлоттой, которая прячется в своем доме от толпы репортеров и фотографов. Красота и ранимость актрисы покоряют Митча, и он становится ее телохранителем, защищая Шарлотту от агрессивных папарацци, преследователей и прочих негодяев. Но преступный мир так легко его не отпустит...
Фильм в лучших традициях Гая Ричи, Мартина Скорсезе и Квентина Тарантино, пусть и не с таким богатым на действия и экшен сюжетом. Но какие же тут классные Колин Фаррелл, Кира Найтли и Рэй Уинстон (возможно, его лучшая роль), а трек-лист с британским инди-роком делает их еще более крутыми в кадре.
В главных ролях: Сэмюэл Л. Джексон и Томми Ли Джонс
Фильм расскажет о человеке (Сэмюэл Л. Джексон), который спасает другого (Томми Ли Джонс) от броска под поезд в Гарлеме. Двое людей с разным прошлым начинают после этого общаться и обмениваться мнениями относительно того, насколько важна в принципе человеческая жизнь. Все это выливается в напряженный и мрачный спор проповедника и атеиста.
"В фильме всего два персонажа – профессор (Томми Ли Джонс) и проповедник (Сэмюэль Джексон), превосходный актёрский дуэт. Всё действие фильма происходит в одной комнате, и действия, собственно, нет, вместо него – одни разговоры. И эти разговоры затягивают. Сначала смотришь фильм просто с интересом, но в последней трети картины интерес сменяется восхищением" vladimir_chub, пользователь КП.
Землетрясение в городе Таншане в провинции Хэбэй 1976 года длилось меньше чем полминуты, но унесло несколько сотен тысяч жизней. Эти секунды поставили мать перед невозможным выбором - спасти сына или дочь, и спасение обернулось грузом вины на десятилетия.
"Можно поругать фильм за излишнюю слёзовыжимательность и сентиментальность, трагичную музыку, звучащую на протяжении всего действия, и некоторое давление, оказываемое на зрителя. Но подобные истории по-другому и не расскажешь... До этого фильма я и знать не знал о этой трагедии, и это пожалуй тоже определённая трагедия. Тем, кто хочет посмотреть фильм собственно из-за самой сцены землетрясения, должен огорчить, на ней особого акцента не делается. Она продолжается всего пару минут, наверное, столько же, сколько длилось и настоящее. К чести создателей на кровавых подробностях акцента не делается, но очень натуралистичные сцены завала людей и разрушения зданий впечатляют. Это не самый выдающийся фильм в истории, но очень хороший. Историй, заставивших меня плакать, ни так уж и много" Айрат, пользователь КП.
Жизнь 18-летнего Симона с синдромом Аспергера перевернулась с ног на голову, когда его брата Сэма бросила девушка. Для нормального существования Симону нужна некая структура. Ему необходимо, чтобы все было на своих местах: распорядок дня, еда, одежда, - неделя за неделей. Именно Сэм постоянно заботился о брате, и теперь, когда он впал в уныние, мир Симона обратился в хаос. Симон пытается вернуть всё на круги своя и ставит перед собой задачу: найти брату новую девушку.
"По описанию и фестивальности фильма совершенно не ожидаешь, что он:
1) очень весёлый - смеяться начинаешь с первых кадров, и хотя показаны серьёзные проблемы, авторам удалось рассказать обо всем нескучно и с юмором - оказывается, вот ты какой, шведский юмор!
2) подходит для широкой аудитории - начиная со старших подростков, и даже не знаю, кому бы он мог быть противопоказан" anita69, пользователь КП.
________________________
Более популярные хорошие фильмы 2010-го года, не вошедшие в выпуск:
Нужен совет. Всем привет. Кина охота, вот вводные данные.
Мы все знаем, что фильмы развиваются быстро и, довольно часто, пренебрегают правилам, когда дело касается реализма. Я видел множество фильмов, которые сильно искажают профессии.
Мне любопытно, видели ли вы когда-нибудь фильмы, в которых полностью отражается то, в чем вы являетесь экспертом или имеете большой опыт работы в том, что показывают в произведении. Фильмы, которые вы бы порекомендовали к просмотру только из-за реализма.
К примеру: Лингвисты очень хорошо отзываются о фильме «Прибытие» Дени Вильнёва и показанной лингвистики в нем. В книге «Искусство и наука прибытия» упоминается полный зал с большим количеством лингвистов, которые все внезапно аплодировали, когда персонаж Эми Адамс делала круговые движения объясняя «что такое вопрос» и многие другие моменты.
Привет, киноманы! 2022 год уже на исходе, а многие фильмы этого года еще не вышли – некоторые из них мы увидим только в 2023 году. Помимо громких премьер вроде "Аватара 2", о которых трубят отовсюду, есть не самые популярные, но при этом потенциально не менее крутые фильмы. Собрал 10 авторских, нестудийных и фестивальных фильмов 2022, чтобы рассказать вам о них, а кому-то – напомнить.
С датами релиза пока не понятно – многие из фильмов минуют российские кинотеатры по понятным причинам. Поэтому где известно, указал дату цифрового релиза, а где-то – премьеру в мире/США, а там уже можно смело отсчитывать 2-3 месяца до появления фильма в сети.
В ролях: Марго Робби, Брэд Питт, Оливия Уайлд, Эрик Робертс, Самара Уивинг, Тоби Магуайр
Голливуд, конец 1920-х. Звезды немого кино пытаются найти место в новом мире, где набирают популярность звуковые фильмы. Успешная карьера старых кумиров неумолимо близится к закату.
В ролях: Мишель Уильямс, Пол Дано, Сет Роген и др.
Фильм основан на воспоминаниях Стивена Спилберга о детстве, проведённом в Аризоне. Сюжет расскажет о юном киномане по имени Сэмми, который мечтает сделать карьеру в Голливуде. Родителей играют Мишель Уильямс и Пол Дано, а прототипом героя Сета Рогена стал любимый дядя Спилберга.
Чарли когда-то оставил свою семью ради любовника, который позже умер. Затем Чарли начал переедать из-за боли и вины, набрав 272 кг. Теперь Чарли пытается восстановить связь со своей 17-летней дочерью.
Для главной роли Фрейзер каждый день проводил по 4 часа в отделе грима, где ему устанавливали протезы весом до 300 фунтов. Он также работал с инструктором по танцам в течение нескольких месяцев до съемок, чтобы выяснить, как его персонаж будет двигаться с лишним весом, и консультировался с Центром по борьбе с ожирением. На премьере фильма в Венеции зал аплодировал стоя актерской игре Фрэйзера. Хотя говорят, грим подвергся критике.
В ролях: Адам Драйвер, Дон Чидл, Грета Гервиг и др.
Джек Глэдни — профессор, изучающий Адольфа Гитлера в университете, известном как Колледж-на-Холме. Он пытается найти баланс между работой и семьёй, справляется со страхом смерти, когда рядом с городом происходит железнодорожная катастрофа, и переживает измену жены.
Третий фильм интеллигента Баумбака для стриминга — самый амбициозный проект режиссера на сегодняшний день. «Белый шум» — первая для Баумбака экранизация, ее первоисточник — известный роман постмодерниста Дона ДеЛилло, современного классика американской литературы. Основная сложность для режиссера — найти верную интонацию для изложения причудливого сюжета о профессоре «гитлероведения» и его семье в заштатном университетском городке. Главные роли играют постоянные актеры Баумбака — Адам Драйвер и Грета Гервиг, которая в последние годы больше занималась режиссурой, чем актерской карьерой.
Пара супермоделей отправляются в роскошный круиз в компании богатых пассажиров, русского олигарха и британских торговцев оружием. Капитан яхты — человек, который любит цитировать Маркса не меньше, чем пропустить бокальчик. После кораблекрушения выжившие оказываются на необитаемом острове, где каждому предстоит переосмыслить своё место… ведь ловить рыбу умеет только уборщица.
Режиссер и сценарист Рубен Эстлуд – обладатель уже двух Золотых пальмовых ветвей в Каннах за этот фильм и "Квадрат" (2017).
Режиссеры: Аарон Мурхед и Джастин Бенсон ("Лунный рыцарь")
Жанр: ужасы, фантастика, комедия
В главных ролях: Аарон Мурхед и Джастин Бенсон
Когда друзья Джон и Ливай становятся свидетелями сверхъестественных событий в Лос-Анджелесе, они решают выяснить природу их появления. По мере того как они исследуют все более необъяснимые знаки и проникают на все более опасные территории сверхъестественного, их жизням начинает угрожать реальная опасность.
Бенсон и Мурхед — настоящие звезды американского инди-кинематографа. Они дебютировали в 2012 году с ультрадешевым хоррором «Ломка» про радикальное избавление от наркозависимости. Затем сняли романтическую драму «Весна» (2014) про любовь американского туриста и итальянской девушки-монстра. И по-настоящему выстрелили «Паранормальным» (2017) — драмой о двух братьях, которые сбежали из секты и возвращаются туда спустя 10 лет; сюжетный поворот неожиданным образом связал этот фильм с их дебютом. После этого Бенсон и Мурхед отметились в антологии «Сумеречная зона» Джордана Пила, сняли изобретательный фантастический триллер со звездами (в «Грани времени» у них сыграли Энтони Маки и Джейми Дорнан), а также поработали над сериалами «Архив 81» и «Лунный рыцарь». Сотрудничество с Marvel оказалось успешным — в следующем году выходит второй сезон «Локи», большинство эпизодов которого снимут именно они. А параллельно с этим Бенсон—Мурхед возвращаются к истокам, то есть странному, но изобретательному инди-кино. Главные герои их нового фильма — два лоботряса (их сыграли сами режиссеры), которые пытаются зафиксировать на камеру необъяснимое явление, происходящее в захудалой квартирке в Лос-Анджелесе.
Мексиканский журналист возвращается на родину и осмысляет свои с ней отношения.
Бардо — буддийский термин, означающий состояние души между смертью и очередным перерождением. Пока непонятно, подразумевает ли Алехандро Гонсалес Иньярриту новый виток собственной карьеры. Но в аннотации фильма угадываются параллели между главным героем и самим режиссером. «Бардо» посвящен мексиканскому журналисту и документалисту, который возвращается в родную страну и осмысляет свои отношения с ней. Также и Иньярриту работает в Мексике впервые за 20 лет после полнометражного дебюта «Сука-любовь»
В ролях: Кристиан Бэйл, Джиллиан Андерсон, Люси Бойнтон, Гарри Меллинг, Роберт Дювалл, Шарлотта Генсбур, Тоби Джонс, Тимоти Сполл и др.
Действие картины происходит в 1830 году. В Военной академии США происходит серия убийств, и армейский ветеран Август Лэндор проводит расследование, получая помощь от молодого кадета по имени Эдгар По, увлекающегося оккультизмом. Литературной основой сценария стал роман Луи Байярда.
17-летняя Судзумэ живёт в тихом городке на острове Кюсю. Однажды она встречает молодого путешественника, который ищет некую дверь. Вместе они находят старую дверь в горах посреди руин, и заворожённая Судзумэ открывает её. Вскоре загадочные двери открываются по всей Японии, впуская в наш мир различные стихийные бедствия. Чувствуя вину за произошедшее, Судзумэ отправляется в путешествие по неизведанному миру, чтобы закрыть все двери.
Ждем яркую и романтичную мультипликацию с фантастической составляющей, как и другие работы Синкая.
1. Моя девушка очень любит крыс. Как-то я шел домой мимо одного переулка и услышал шорох по дороге к стоянке такси. Пошел посмотреть, что там и увидел небольшое семейство крыс. Тут я решил, что они очень милые и захотел сделать с ними фото для девушки. Я схватил одного из них, а он извернулся и укусил меня за палец. Пошла кровь, я все никак не мог ее остановить и отправился в ближайший травмпункт, где под шутки и смех медперсонала мне остановили кровь и сделали комплекс уколов от бешенства и иных заболеваний. Через неделю укус затянулся.
2. Я захотел купить еще пива, чтобы успеть до магазина на углу, который закрывался через полчаса, я решил быстро доехать туда на велосипеде. В итоге упал с него и получил перелом бедра. Пробыл две недели в больнице, теперь моя правая нога короче на 2 сантиметра, я часто ощущаю ноющую боль в бедре. Теперь это со мной навсегда…и все из-за пива.
3. У меня есть кольцо из вольфрама. Я знаю, что оно стало мне уже маловато, однако я зачем-то натянул его на палец и забыл снять на ночь. Когда проснулся утром, то увидел, что палец опух и посинел. Я использовал весь имеющийся дома инструмент от ножовки до молотка, но так и не смог не то, что разрезать, но даже поцарапать вольфрам. Я отправился в ближайший травмпункт. Где травматолог просто просунув веревку и смазав палец маслом стянул кольцо потихоньку. Я уже было смирился с тем, что мне его отрежут. Недавно приобрел себе кольцо побольше из титана. Похоже, жизнь меня ничему не учит…
4. Я разбил в раковине стеклянный стакан. Убрал крупные осколки и продолжил мыть посуду. Чайная ложка улетела куда-то далеко под тарелки, ближе к сливу. Пока я ее искал, то наткнулся на небольшой кусочек стекла от стакана. Он воткнулся мне в верхний сустав безымянного пальца. Было больно, но я вытащил его, а затем продолжил мытье посуды. Ближе к вечеру я понял, что с моим пальцем что-то не так, он опух. Однако, я решил что пойду утром.
По итогу в больнице мне сказали, что у меня заражение, нужны антибиотики и прочее сопутствующее лечение. Если лечение не поможет, то будет ампутация. Слава богу, палец остался цел, но я не могу его выпрямить полностью, и он согнут под углом 90 градусов. С тех пор я купил себе посудомоечную машину.
5. Мне было 13 лет, и я подумал, что было бы неплохо засунуть ручку со щелкающей частью себе в нос. Когда вынул ее, самой кнопки – щелчка не было. После безуспешных попыток вынуть ее сказал об этом матери, та сначала не поверила, а затем отвела меня в больницу. Врачам потребовалось полчаса, прежде чем с помощью обезболивающего спрея и массивных щипцов они вынули этот кусок пластика. Если бы я подождал еще немного, то это бы попало в мои дыхательные пути, и я бы задохнулся. С тех пор я больше никогда не пользовался ручкой с защелкой.
За полсотни лет Стивена Кинга экранизировали сотню раз. Что же посмотреть? Вряд ли возможно пройти мимо «Оно», вы едва ли пропустите «Побег из Шоушенка» и «Зелёную милю» или, наоборот, «Кэрри» и «Сияние». К выходу нашего двухсерийного подкаста (первая и вторая части), посвящённого экранизациям Кинга, участники в качестве рекомендаций подобрали несколько любимых картин, куда менее известных и очевидных. Совсем не шедевров, но точно стоящих внимания.
Стивена Кинга называют Королём ужасов, но его настоящий талант заключается не только в описании сверхъестественной жути, но и в потрясающем умении обнажать скрытые, пугающие грани человеческой натуры. Истории Кинга сияют там, где обычные люди сталкиваются с тьмой внутри себя, — и это бывает страшнее, чем твари из тумана или клоуны из водосточной канавы. «Способный ученик» Брайана Сингера, экранизация повести из сборника «Четыре сезона», — отличный пример.
В центре сюжета и повести, и фильма юноша по имени Тодд. В отличие от многих героев Кинга, его нельзя назвать изгоем. Даже наоборот: он хорошо учится, занимается баскетболом, его уважают одноклассники и ценят учителя. На одном из уроков истории Тодд узнаёт о Холокосте. Он настолько проникается темой, что раскрывает в живущем по соседству тихом старичке Артуре Денкере нацистского преступника Курта Дюссандера, бывшего коменданта одного из концлагерей.
Правда, Тодд не спешит разоблачить соседа. Вместо этого он затевает с ним игру: шантажирует, требуя подробных рассказов о совершённых зверствах. Постепенно их регулярные встречи становятся всё более напряжённой битвой умов. Из чересчур любопытного подростка Тодд превращается в одержимого манипулятора, а в Дюссандере всё живее проступает казалось бы давно и глубоко захороненное зло. Их двойническая связь — зеркало, и тьма одного питает тьму другого.
Особо хорош здесь актёрский дуэт — сэра Иэна Маккеллена и Брэда Ренфро. Маккеллен, несравненный Гэндальф и Магнето, в этом фильме создал образ человека, в котором уживаются животный страх расплаты, ростки раскаяния и ледяная жестокость. Молодой Ренфро почти не уступает именитому партнёру, демонстрируя жуткую трансформацию своего героя. Сингер же мастерски выстраивает психологический триллер на диалогах, спокойном взгляде камеры и вкрадчивой музыке, и для создания ужаса ему не нужны спецэффекты. Как и повесть, фильм показывает, что в монстров запросто превращаемся мы сами.
Долорес Клейборн
Долорес Клейборн» (Dolores Claiborne, 1995). Реж. Тейлор Хэкфорд. Прекрасный дуэт Кэти Бейтс и Дженнифер Джейсон Ли
В творчестве Кинга часто причудливо переплетаются литература и кино. Например, он был настолько поражён игрой Кэти Бейтс в экранизации своей «Мизери», что, вдохновившись образом экранной Энни Уилкс, решил написать «Долорес Клейборн» — роман о сильной, но израненной женщине в годах. Произведения Кинга полны ярких, живых персонажей, а Долорес вышла одним из самых сложных. Через три года после выхода книги всё та же Кэти Бейтс воплотила героиню на экране.
Сюжет романа и фильма начинается с того, что Долорес обвиняют в убийстве богатой старухи, в чьём доме она долгие годы трудилась прислугой. Вскоре выясняется, что это не первое подобное подозрение в адрес героини. Когда-то злые языки поговаривали, что она причастна к смерти собственного мужа. Дело об убийстве становится поводом для того, чтобы начать слой за слоем вскрывать тайны и травмы Долорес и её семьи.
В фильме на первый план выходят отношения главной героини и её дочери, журналистки Селены. Спустя годы, проведённые в отчуждении, вдали от матери и родного дома, Селена возвращается на суровый остров Литтл-Толл. Именно воссоединение матери и дочери расковыривает раны, вызывает жуткие флешбэки о годах, прожитых под одной крышей с алкоголиком, мужем и отцом, разрушившим судьбы обеих женщин.
В «Долорес Клейборн» нет ничего сверхъестественного — это психологическая драма, где кромешный ужас зреет в повседневности: в супружеской спальне, за семейным столом, в поездке с папой на пароме... Режиссёр Тейлор Хэкфорд неторопливо и проникновенно ведёт повествование, постепенно раскрывая, сколько боли, насилия и унижения может скрываться за женским молчанием. Это честная и трогательная история о том, как, несмотря на всю тяжесть прошлого, суметь пережить его, отстоять правду, близких и самого себя.
Лангольеры
«Лангольеры» (The Langoliers, 1995). Реж. Том Холланд
«Лангольеры» заслужили двоякую славу: с завидной частотой они упоминаются и как один из лучших, и как один из худших фильмов по Кингу. Уверен, оба утверждения верны, причём всё по той же причине: экранизация одного из самых оригинальных произведений в жанре фантастики, посвящённых природе времени (и путешествиям в нём), была сделана за совсем смешные деньги. Но «Лангольеры» — не про расчёт, а про любовь.
Создателей — к роману, нашу — к неизвестным актёрам (во главе с Бронсоном Пинчотом, воплотившим психованного банковского служащего Крейга Туми, и самим Стивеном Кингом в эпизодической роли), наивным спецэффектам и атмосфере VHS. Можно сказать, что этот мини-сериал Тома Холланда (тёзка) о нескольких пассажирах самолёта, которые попали во временную прореху, застряли в прошлом и столкнулись там с «пожирателями времени», — квинтэссенция всего, за что мы любим бесконечные воплощения кинговских фантазий на старых телеэкранах.
Холланд отлично понимает, что на самом деле пугает нас в этой истории. Вот почему и в фильме сквозь смешные, грубо нарисованные шарики лангольеров на нас глядит действительно страшное — вечное забвение и полное исчезновение. Тускнеющее прошлое, нарастающее безумие, самопожертвование и триумф возвращения — каким-то образом дешёвый мини-сериал соблюдает эмоциональный баланс каждой главы кинговской повести, всякий раз при просмотре оживляя её заново.
Останься со мной
«Останься со мной» (Stand by Me, 1986). Реж. Роб Райнер
Пятидесятые годы XX века, долгое американское лето, пахнущее вином из одуванчиков. Четыре подростка, каждый из по-своему несчастной семьи. От проблем они спасаются тем, что сильнее всего как раз лет в двенадцать: дружбой, верой в будущее и жаждой приключений. Однажды друзья случайно узнают, что недалеко от их города, где-то в лесу, рядом с железнодорожными путями, лежит человеческий труп. Собрав рюкзаки и скинувшись по несколько долларов, они отправляются в экспедицию: через свалки и заправки, деревья, поля и болота весь день идут по шпалам, чтобы своими глазами увидеть мертвеца.
Забавно, что одна из самых важных, умелых и близких к Кингу экранизаций вовсе не мистика и не хоррор. Эта меланхоличная, жутковатая и комичная история наполнена солнцем детства и юности, посвящена тернистому, опасному, но вполне проходимому пути взросления. Позади и впереди — травмы и потери. Но пока четверо оболтусов шагают вместе, нет такого страха, который заставил бы их свернуть с пути или разбежаться.
На западе «Останься со мной» стал культовым фильмом, который где только не цитировали: от «Рика и Морти» и «Очень странных дел» до «Лобстера». Он оказался своего рода зеркалом для целого поколения. Его культовый статус укрепили судьбы юных актёров (одного из друзей играет будущая гик-икона Уил Уитон, а другого — брат Хоакина Феникса, Ривер, который трагически погибнет молодым). У нас же о самой некинговской кинговской истории вспоминают не так часто. А зря.
1408
«1408» (2007). Реж. Микаэль Хофстрём. Существует несколько разных концовок фильма, и ни одну из них нельзя назвать хеппи-эндом
Немногие фильмы по Кингу могут похвастать стилем, а «1408» как раз из таких. Это экранизация коротенького рассказа, опубликованного в сборнике 2002 года «Всё предельно» — кинговской вариации на тему Комнаты Призраков в отеле. Одна ночь, один проклятый номер, 42 смерти за 68 лет. Писатель-скептик Майк Энслин, неверующий охотник за привидениями, должен продержаться в номере всего несколько часов, но сделать это будет не так-то просто.
«1408» Микаэля Хофстрёма вышел в 2007-м, после «Других» Аменабара и «Звонка» Вербински — когда на ужасы начали давать неплохие деньги, когда стало возможно даже пригласить в них топовых звёзд. В «1408» можно насладиться дуэтом Джона Кьюсака и Сэмюэла Л. Джексона. А пунктирная литературная основа, замешанная на предчувствиях, ощущениях и текстуальных перверсиях («Это Девять! Девять! Это Десять! Десять! Мы убили всех твоих друзей!»), на экране превращается в сугубо кинематографичное зрелище, порождённое замкнутым пространством. Фильм лишь отталкивается от первоисточника, развивая собственные образы — от проекций бывших жильцов и двойника в окне напротив до снежных сугробов, которые с течением времени образуются прямо в комнате. А отношения героя и номера оказываются куда более витиеватыми и личными, чем в рассказе.
Может, «1408» и не шедевр, но точно один из самых ярких фильмов по Кингу и одна из самых удачных адаптаций его произведений, которая совсем незаслуженно оказалась в тени.
Иногда они возвращаются / Иногда они возвращаются снова
«Иногда они возвращаются» (Sometimes They Come Back, 1991). Реж. Том Маклафлин
«Иногда они возвращаются» из сборника «Ночная смена» — один из самых жутких рассказов Кинга. Как и в нескольких других его историях, силами зла здесь выступают подростки, наделённые почти безграничной властью и опьянённые вкусом насилия. Особенностью же именно этого рассказа становится то, что главный герой Джим Норман сталкивается со своими обидчиками дважды: сначала ребёнком, а затем взрослым — и дважды переживает одно и то же чувство ужаса и беспомощности.
В 1957-м на Джима и его брата в железнодорожном тоннеле напапают четверо хулиганов. Брата они убивают у Джима на глазах, но трое из них тут же погибают сами: застревают в машине на рельсах, по которым идёт поезд. Джиму же удаётся сбежать. Повзрослев, он становится учителем, женится, пытается вести нормальную жизнь, однако прошлое преследует его в липких кошмарах. Спустя семнадцать лет он вместе с женой приезжает в родной городок, чтобы побороть страхи, и даже устраивается на работу в местную школу. Но кошмары становятся явью: один за другим в его классе при таинственных обстоятельствах погибают ученики, а их места занимают новенькие, очень уж похожие на старых мёртвых знакомых из тоннеля.
Юные отморозки — главные герои 1970-х, времени, когда написан рассказ. Но именно переключение с детского взгляда на взрослый и обратно делает происходящее особенно тревожным. Жертвы — взрослеют и меняются, а зло — нет, оно всё так же сияет юностью из-за школьной парты. Демоны не рождаются и не умирают, просто иногда возвращаются.
В 1991-м вышла экранизация — совсем простенькая, но симпатичная работа Тома Маклафлина, где время действия сдвинуто вперёд и хулиганы настигают жертву на пороге девяностых (в фильме они возвращаются спустя 27 лет, как незабвенный Пеннивайз). Этот недорогой, несколько неловкий телевизионный проект, конечно, не может тягаться с той же «Кэрри», однако он не лишён атмосферы первоисточника. Его вполне можно включить в список лучших фильмов о страхе взрослого перед ребёнком, и он точно стоит хотя бы одного просмотра.
«Иногда они возвращаются… снова» (Sometimes They Come Back... Again, 1996). Реж. Адам Гроссман. Зловещий Алексис Аркетт в роли демона-заводилы
Как ни странно, «Иногда они возвращаются… снова» — упоительно трешовое продолжение, вышедшее сразу на видео — тоже близко Кингу по духу. Здесь подростки преследуют психолога Джона Портера: будучи ребёнком, он видел убийство своей сестры и помешал отморозкам провести с ней некий сатанинский ритуал; спустя годы черти вернулись, чтобы закончить начатое.
Дьявольщина здесь питает дикую жестокость блёклых, грязных, как пережёванная плёнка, провинциальных девяностых. С бессмысленными убийствами среди белого дня, с машинами-оборотнями, шуршащими по дорогам, с блестящими глазками весёлых ребят, которые увозят девушек на пустынные дамбы. Те из нас, кто ещё застал эпоху видеомагнитофонов, должны хорошо помнить этот воздух времени, пропахший буднично спёкшейся кровью. Здесь сходится эстетика трешового видео и кинговская жуть, таящаяся в самых тихих уголках самых маленьких городков, в которых время от времени разверзается ад.
"Проекта "Аве Мария" (или "Конец света" в странной адаптации) Райана Гослинга выходит в прокат на этой неделе – и по всем признакам лента станет главным кинособытием весны. Экранизация одноимённого романа Энди Вира уже получила 95% от критиков на Rotten Tomatoes, а зрительский рейтинг взлетел до рекордных 98%. Бюджет картины составил 200 миллионов долларов – самая масштабная ставка Amazon MGM Studios на сегодняшний день.
Сюжет строится вокруг учителя естествознания Райланда Грейса, который просыпается на космическом корабле за световые годы от Земли без каких-либо воспоминаний.
Постепенно восстанавливая память, герой осознаёт свою миссию – разгадать тайну загадочного вещества, убивающего Солнце. Единственным союзником оказывается инопланетный инженер по имени Рокки, столкнувшийся с той же угрозой на другом конце галактики.
Если "Проекта "Аве Мария" зацепит настроением и хочется ещё – вот подборка из девяти фильмов со схожим духом. Наука как инструмент спасения, изоляция в космосе, контакт с неизвестным и человеческая изобретательность на грани невозможного.
И, конечно, обязательно стоит прочесть оригинальную одноименную книгу.
"Марсианин" (The Martian, 2015)
IMDb – 8,0
Rotten Tomatoes – 91%
Самая очевидная точка входа – и самая точная. "Марсианин" написан тем же Энди Виром, а сценарий адаптировал тот же Дрю Годдард, который работал над "Аве Марией". Астронавт-ботаник Марк Уотни в исполнении Мэтта Деймона оказывается брошен на Марсе после экстренной эвакуации экипажа. Вместо паники – методичное решение одной проблемы за другой: выращивание картофеля в марсианском грунте, восстановление связи из подручных деталей, расчёт траектории спасения.
Оба фильма построены на одном и том же принципе – наблюдать за тем, как умный человек думает под давлением, невероятно увлекательно.
"Космические уборщики" (Space Sweepers, 2021)
IMDb 6,5
Южнокорейская фантастика от Netflix. 2092 год, экипаж мусоросборщика "Победа" обнаруживает среди космического хлама человекоподобного робота, который оказывается оружием массового уничтожения.
Важно отметить, что тон тут другой – это лихой космический приключенческий боевик с юмором, но тема случайного открытия, меняющего судьбу экипажа и всего человечества, роднит ленту с историей Грейса.
"Луна 2112" (Moon, 2009)
IMDb – 7,8
Rotten Tomatoes – 89%
Сэм Белл в исполнении Сэма Рокуэлла – единственный сотрудник лунной станции, добывающей изотоп гелий-3 для энергоснабжения Земли. До конца трёхлетнего контракта остаётся две недели, когда происходит авария, и Сэм обнаруживает нечто, ставящее под вопрос само его существование.
Фильм снят всего за 5 миллионов долларов, но выглядит убедительнее многих стомиллионных блокбастеров. Рокуэлл тянет практически весь фильм в одиночку, и именно одиночество астронавта – главная точка пересечения с "Аве Марией". Оба фильма исследуют, что происходит с человеком, оставленным наедине с собой вдали от всего привычного.
"Европа" (Europa Report, 2013)
IMDb – 6,4
Rotten Tomatoes – 81%
Шесть астронавтов отправляются к спутнику Юпитера Европе в рамках первой частной миссии по поиску внеземной жизни. Связь с Землёй обрывается через девять месяцев полёта, но экипаж принимает решение продолжить миссию.
Дизайн поверхности Европы основан на реальных данных NASA и картах Лаборатории реактивного движения. Существо, которое экипаж обнаруживает подо льдом, биолюминесцентно и вдохновлено осьминогами и кальмарами.
Лента осталась практически незамеченной широкой аудиторией, но среди поклонников твёрдой научной фантастики считается одной из лучших космических картин десятилетия.
"Космонавт" (Spaceman, 2024)
IMDb – 5,7
Rotten Tomatoes – 50%
Чешский космонавт Якуб Прохазка в исполнении Адама Сэндлера находится на полпути шестимесячной одиночной миссии к краю Солнечной системы, когда обнаруживает на борту загадочное существо из начала времён.
Ганнуш – гигантский паук, озвученный Полом Дано, становится не угрозой, а собеседником и проводником по лабиринтам памяти и вины астронавта.
Критики приняли ленту прохладно, но тематическое сходство с "Аве Марией" сложно игнорировать – в обоих случаях одинокий астронавт находит спасение не в технологиях и не в Земле, а в дружбе с инопланетным существом.
"К звёздам" (Ad Astra, 2019)
IMDb – 6,5
Rotten Tomatoes – 84%.
Брэд Питт летит к Нептуну, чтобы найти отца – астронавта, чей давно потерянный эксперимент угрожает Солнечной системе.
Фильм намеренно медленный и рефлексивный. Здесь нет бодрого решения задач, как в "Аве Марии", зато та же тема – человек на краю Солнечной системы, вынужденный разобраться с чем-то гораздо большим, чем миссия.
"Архив" (Archive, 2020)
IMDb – 6,3
Тео Джеймс играет учёного, который в одиночку работает на удалённой станции в горах Японии, пытаясь создать продвинутый ИИ. Настоящая цель – воскресить погибшую жену через перенос сознания.
Дебют Гэвина Ротери, бывшего художника-концепциста "Луны 2112", и это чувствуется – те же сдержанные интерьеры, то же одиночество, та же одержимость одной задачей.
"Рогатка" (Slingshot, 2024)
IMDb – 5,3
Кейси Аффлек, Лоуренс Фишбёрн и Эмили Блант. Трое астронавтов на пути к Юпитеру – миссия использует гравитационный манёвр вокруг Солнца, но изоляция и нарастающее недоверие ставят под вопрос, что из происходящего реально.
Психологический триллер в духе "Соляриса", где космос – не столько место действия, сколько катализатор распада сознания. Лента вышла тихо и прошла мимо большинства зрителей.
"Полночное небо" (The Midnight Sky, 2020)
IMDb – 5,7
Rotten Tomatoes – 50%
Джордж Клуни в режиссёрском кресле и в главной роли – смертельно больной учёный в Арктике пытается предупредить экипаж корабля, возвращающийся с Юпитера, что Земля стала непригодной для жизни.
Критики разделились, но визуально лента впечатляет, а темы вины, надежды и связи между поколениями перекликаются с эмоциональным ядром "Project Hail Mary". Доступен на Netflix.
Вот и 2017 перевалил за половину, а впереди еще немало кинопремьер. Помимо блокбастеров, фильмов по комиксам и прочих попкорновых картин, которые агрессивно рекламируются чуть ли не за пол-года до премьеры, выходят множество незамеченных отличнейших фильмов. Представляю вашему вниманию небольшой список из непопулярных ожидаемых фильмов, которые показались мне интересными.
Когда выходит: 3 августа 2017 (в мире уже вышел 3 июня 2017)
Чего ждать от фильма: отличную криминальную историю в духе "Настоящего детектива"
с проработанным и интересным сюжетом
* Один из малорекламируемых фильмов, ради которых я затеял эту подборку. По сценарию Тейлора Шеридана, который успел написать сценарии к великолепным криминальным лентам: "Убийца" ("Sicario") и "Любой ценой", который номинировался на Оскар, как Лучший фильм и за Лучший сценарий. Обе сильные и мужественные сценарные работы. В этом фильме он пробует себя в режиссуре, но думаю он не подкачает.
* В главных ролях: Элизабет Олсен, Джереми Реннер и Джон Бернтал.
2) «Вышибала: Эпический замес» / «Goon: Last of the Enforcers»
Жанр: комедия, спорт
Когда выходит: 31 августа 2017
Чего ждать от фильма: неплохую комедию про драки на хоккейном поле. А для тех, кому понравилась первая часть - смотреть обязательно.
* Продолжение истории про хоккеиста (Стиффлер, т.е. Шонн Уильям Скотт), который совершенно не умеет играть в хоккей, но запросто может положить любого на лед с помощью своих могучих кулаков. На этот раз у него настолько сильный соперник, что ему придется объединиться со своим главным врагом (Лив Шрайбер).
* Режиссер после первой части не изменился - канадец Джей Барушель. Это уже хороший знак! Он же и играет в фильме друга-дрыща, как и в прошлый раз.
* Скорее всего будет хороший фильм, который желательно смотреть в веселой компании и под пиво :)
Когда выходит: 7 сентября 2017 (в мире - 17 августа 2017)
Чего ждать от фильма: должна быть бойкая и забавная комедия об ограблении
* Фильм повествует о Джимми Логане (Дэниэл Крэйг, который тут похож не на Бонда, а скорее на зэка или футбольного фаната), который собирает команду для ограбления. Среди них братья (Ченнинг Татум и Адам Драйвер) и несколько других ярких персонажей.
* Режиссер - Стивен Содерберг, известный мастер ("Одиннадцать друзей Оушена", например). Но, на мой взгляд, и у него есть серые и невзрачные фильмы, так что риск есть.
Чего ждать от фильма: пахнет героической драмой с высоким уровнем актерской игры. Но, с другой стороны, история может оказаться чересчур приторной и псевдопатриотической.
* Сюжет расскажет о группе борцов с огнём под названием «Granite Mountain Hotshots»,
столкнувшихся в Аризоне с одним из самых смертоносных пожаров в истории.
* Откровенно говоря, фильм стоит ждать хотя бы из-за исключительного актерского состава: Майлз Теллер, Джош Бролин, Дженнифер Коннелли, Тейлор Китч, Джефф Бриджес и другие.
* Режиссер уже снял неплохие "Обливион" и "Трон: Наследие", но что от него ждать в подобной драме - неизвестно.
Что ждать от фильма: как минимум, неплохой триллер о выживании на фоне необычайно красивых пейзажей
* Поначалу я не собирался рекомендовать этот независимый фильм с Дэниэлом Рэдклиффом в главной роли, поскольку он последнее время много снимается в экспериментальном кино. Но когда я увидел имя австралийского режиссера Грега МакЛина, за которым числятся две части "Вольчей ямы", которые смотрелись неплохо и недавний среднячок - "Эксперимент Офис", решил дать ему место в списке.
* Сюжет: группа друзей отправляется в непроходимые джунгли Боливии, наняв местного гида (Томас Кречман), который, как оказывается, имеет собственную цель в этой смертельно опасной экспедиции.
Что ждать от фильма: типичный арт-хаусный стиль Даррена Аронофски и упор на игру актеров
* Фильм от автора "Реквиема по мечте", "Фонтана" и "Черного лебедя" грех пропустить любителям творчества Аранофски. А драматическая история молодой пары, судя по режиссеру и постеру, будет подана в характерном психоделическом стиле. Да и актерский состав (Дженнифер Лоуренс, Хавьер Бардем, Эд Харрис, Мишель Пфайффер,
братья Донал Глисон и Брин Глисон, а так же Кристен Уиг) не подкачал.
* Говорят, во время работы над фильмом между Дженнифер Лоуренс и Дарреном Аронофски завязались романтические отношения.
Чего ждать от фильма: потенциально самый эпичный фильм-катастрофа этого года (возможно с банальным сценарием)
* Сюжет: Джерард Батлер и Ко спасают мир от очередных глобальных катаклизмов.
* Не смотря на явно огромный бюджет фильма, я не встречал никаких упоминаний о фильме. Но можно быть уверенным, что реклама скоро начнет "форситься".
* Режиссер - дебютант, значит велика вероятность, что в фильме будет избыток клише и банальный сценарий (новички обычно не рискуют выделяться). Да и тот факт, что компания Paramount Pictures передавала фильм Warner Bros это плохой знак. Но все это не отменяет зрелищной картинки, которую нам обещает уже дублированный трейлер.
Чего ждать от фильма: "коэновская" сатира (привет "Фарго", "Большой Лебовски" и т.д.) в атмосфере 50-х.
* В главных ролях: Мэтт Дэймон, Джулианна Мур и Оскар Айзек. Сюжет фильма расскажет об образцовой семье, которые переживают трудные времена. Это событие толкает на худшие поступки — шантаж, месть и предательство.
* Режиссер Джордж Клуни - большой любитель братьев Коэнов (которые и написали сценарий), и не раз у них снимался сам. Да и он, на минуточку, уже снял "Признания опасного человека", "Мартовские иды", ну и не самый удачный "Охотники за сокровищами".
На этом пока все!
А какие малоизвестные фильмы ждете Вы?
Жду ответа в комментариях.
Skalkin специально для сообщества BigCollection: Всё о кино!
Знаете, чем японский хоррор «Звонок» отличается от американской адаптации? А представляете, насколько ленты Андрея Тарковского медленнее картин Вуди Аллена? Изучать структуру фильмов и сравнивать их между собой можно на сайте Cinemetrics.
Инструмент создал Фредерик Бродбек — медиахудожник, креативный программист, специалист в области визуализации данных. Он захотел, чтобы любой пользователь мог исследовать художественные характеристики кино, а не информацию о его бюджете, наградах, кассовых сборах и актерском составе.
«Этот проект, напротив, сосредоточен на самом фильме и изучает его формальные и структурные характеристики. Это особенно интересно, когда смотришь два (или более) фильма подряд и сразу видишь сходства и различия», — пишет Фредерик Бродбек.
На первый взгляд, диаграммы на сайте выглядят немного замысловато: вокруг цветные полоски и все движется с разной скоростью. Однако на самом деле интерфейс довольно-таки прост, а для знакомства с ним стоит посмотреть полутораминутный ролик.
Посетителям сайта доступно сравнение фильмов одного жанра или работ, снятых конкретным режиссером. Например, диаграммы Cinemetrics показывают, что герои фильма ужасов «Птицы» Альфреда Хичкока двигаются в кадре примерно вдвое реже, чем персонажи хоррора «Ведьма из Блэр: Курсовая с того света» Дэниэла Мирика и Эдуардо Санчеса.
«Проект Cinemetrics — это эксперимент, позволяющий выяснить, можно ли с помощью данных, которые присущи фильму, сделать видимым то, что в противном случае осталось бы незамеченным», — утверждает Бродбек.
Наверняка вы слышали о песне "Weightless" группы Marconi Union.
Ей приписывают чуть ли не чудодейственные свойства, называя "самой расслабляющей в мире" и обещая снижение стресса на целых 65%. Звучит невероятно, не так ли? Но можно ли верить таким громким заявлениям на слово? Ученые решили не полагаться на слухи и подвергли предполагаемый эффект "Weightless" строгой научной проверке.
Исследование, результаты которого были опубликованы в журнале "Psychology of Music" в апреле 2022 года, было посвящено тщательному изучению влияния различных звуков, включая знаменитую "Weightless", на физиологические показатели стресса. В этом научном эксперименте приняли участие 57 студентов Оклендского технологического университета и Оклендского университета в Новой Зеландии (14 мужчин и 43 женщины, средний возраст 25,67 лет), обучающихся по программам в области медицинских наук.
Исследование проводилось под руководством группы ученых из новозеландских университетов: Дэниела Шепарда из Оклендского технологического университета, Майкла Хаутуса, Эдмунда Гианга из Оклендского университета и Джейсона Лэндона из Оклендского технологического университета. Эксперимент получил одобрение Этического комитета Оклендского технологического университета (AUTEC).
Процедура исследования была выстроена следующим образом: первоначально участники выполняли специально разработанное двухминутное задание, призванное вызвать у них состояние стресса. Это задание включало в себя выполнение аркадной игры-стрелялки, сопровождавшейся жуткой музыкой и тревожными фонами (например, дом с привидениями или сцены природных катастроф), в сочетании с когнитивными задачами: тестом Струпа (где нужно было называть цвет слова, написанного другим цветом) и простыми арифметическими примерами. Сразу после этого наступал четырехминутный период отдыха, в течение которого им предлагалось прослушать один из пяти различных вариантов звукового сопровождения. Среди этих вариантов были: непосредственно сама песня "Weightless" (первые 4 минуты композиции); полная тишина, выступавшая в качестве контрольного условия; запись звуков взлетающих и садящихся самолетов, известного своей способностью вызывать акустический стресс; а также монауральные ритмы двух различных частот -- 6 Гц (тета-ритмы), которые, как предполагается, обладают успокаивающим эффектом, и 16 Гц (бета-ритмы), которым, напротив, приписывают возбуждающее действие. Все звуковые файлы воспроизводились через вставные наушники на уровне 64 дБ.
На протяжении всего экспериментального процесса ученые непрерывно регистрировали четыре ключевых физиологических показателя, известных своей чувствительностью к уровню стресса, используя 24-битный аналого-цифровой преобразователь Nexus-10. К ним относились: кожная проводимость, показатель, отражающий интенсивность потоотделения и служащий индикатором активности симпатической нервной системы (ответственной за реакцию "бей или беги"), измерявшаяся с помощью электродов на среднем и безымянном пальцах недоминантной руки; частота сердечных сокращений (ЧСС), то есть пульс, определявшаяся по электрокардиограмме с использованием стандартной трехэлектродной системы; частота дыхания; и глубина дыхания, регистрировавшиеся с помощью дыхательного пояса, закрепленного на уровне пупка. Каждый из участников эксперимента последовательно прошел через все пять предложенных звуковых условий, причем порядок их предъявления был случайным для обеспечения объективности результатов. Перед началом эксперимента участникам было рекомендовано воздержаться от интенсивных физических упражнений, а также от употребления пищи, кофеина, алкоголя или сигарет в течение 2 часов до проведения исследования.
Каковы же оказались выводы ученых? Результаты проведенного исследования представили неоднозначную картину и не смогли полностью подтвердить громкие заявления о почти чудодейственных расслабляющих свойствах композиции "Weightless".
Рассматривая влияние на кожную проводимость, можно отметить, что "Weightless" действительно продемонстрировала положительный эффект. Наряду с прослушиванием 6-герцовых монауральных ритмов, эта композиция приводила к статистически значимо более низкому среднему уровню кожной проводимости по сравнению с состоянием, когда участники находились в тишине. Более того, детальный анализ показал, что уже через четыре минуты прослушивания "Weightless" наблюдалось заметное снижение уровня кожной проводимости на 36,09% относительно показателей, зафиксированных во время выполнения стрессовой задачи (с 10,39 микросименс до 6,57 микросименс в последние 10 секунд прослушивания). Этот результат достаточно близок к заявленным создателями песни из Mindlab International 35% снижения "физиологических показателей покоя".
Однако, когда речь зашла о влиянии на частоту сердечных сокращений, "Weightless" не выявила большей эффективности по сравнению с другими звуковыми условиями. Любопытным и неожиданным для исследователей фактом стало то, что 16-герцовые монауральные ритмы, которые теоретически должны были оказывать возбуждающее действие, на практике привели даже к более выраженному снижению ЧСС, чем тишина или шум самолета.
Что касается частоты дыхания, то по этому параметру "Weightless" оказалась значительно менее действенной, нежели прослушивание тишины или 6-герцовых монауральных ритмов. Иными словами, дыхание испытуемых нормализовалось и успокаивалось медленнее под аккомпанемент "Weightless" по сравнению с воздействием тишины или низкочастотных ритмических звуков.
Таким образом, ученые пришли к заключению, что доказательная база относительно эффективности "Weightless" как универсального средства для снятия стресса носит смешанный характер. Да, данные, полученные при измерении кожной проводимости -- показателя, напрямую отражающего активность симпатической нервной системы, -- свидетельствуют о том, что песня действительно обладает определенным расслабляющим потенциалом, и этот эффект сопоставим с заявлениями ее создателей. Это наблюдение позволяет предположить, что "Weightless" способна помочь в снижении общего физиологического возбуждения.
Тем не менее, если комплексно оценивать воздействие на частоту сердечных сокращений и частоту дыхания, "Weightless" не продемонстрировала каких-либо явных преимуществ перед другими звуковыми стимулами, а в случае с параметрами дыхания даже уступила более простым и доступным воздействиям, таким как пребывание в тишине или прослушивание 6-герцовых монауральных биений. В целом, по совокупности проанализированных физиологических показателей, композиция "Weightless" оказалась не столь эффективна, как, например, 6-герцовые монауральные ритмы.
Какие выводы можно сделать из этого для нас? Проведенное исследование наглядно демонстрирует, что, хотя песня "Weightless" и может в определенной степени способствовать снижению некоторых физиологических проявлений стресса, ее не следует рассматривать как панацею или абсолютного лидера в области музыкальной релаксации. Эффект от прослушивания музыки может быть сугубо индивидуален, и вполне вероятно, что другие звуки, или даже полное их отсутствие -- тишина, -- могут оказывать на различные системы организма человека сопоставимое или даже более выраженное успокаивающее действие.
Тем не менее, авторы исследования полагают, что, основываясь на полученных данных о снижении кожной проводимости, композиция "Weightless" потенциально может найти применение в качестве расслабляющего средства. Например, ее можно было бы использовать в рамках техник систематической десенсибилизации (метода, направленного на снижение уровня тревожности) или же просто как общедоступное средство для снижения повседневного стресса.
Поиск идеального акустического "рецепта" для достижения глубокой релаксации, безусловно, продолжается. Вероятно, в будущем он будет учитывать не только объективные физиологические реакции организма, но и в значительной степени индивидуальные музыкальные предпочтения каждого конкретного слушателя.
Комментарии