«Настолько Fail, что даже Win» ©
GIF
Женщина технично выбила страйк, но есть один нюанс...
Так как в фильмографию Голливуда 90-х пока окунаться рано. Есть подозрение, что придётся делать исследования по каждому году отдельно. Поэтому, временно продолжу копать в сторону древности.
Уже были происследованы заглавные мелодии саундтреков французских кинофильмов, (https://vombat.su/post/6345-chast-1-zaglavnaya-melodiya-saundtreka-kinofilma). Потом так же были рассмотрены американские фильмы 80- х годов (https://vombat.su/post/6416-chast-2-zaglavnaya-melodiya-saundtreka-kinofilma). Потом случился вбоквел по фильмам на автомобильную тематику выпущенных до 80-го года (https://vombat.su/post/6628-chast-3-zaglavnaya-melodiya-saundtreka-kinofilma) и непосредственно вышедших в 80-е годы (https://vombat.su/post/8955-chast-4-zaglavnaya-melodiya-saundtreka-kinofilma). Возвращаюсь к основной ветке событий...
Сегодня заглавные мелодии саундтреков американских фильмов снятых в 70-х.
Если вы что-то из этого не слышали или не смотрели, есть над чем задуматься и что посмотреть вечером…
Наверно самый известный американский фильм в СССР. Вот только не нужно говорить, что ничего никогда не слышали про этот фильм, этим вы только выдаёте свой молодой возраст, но даже при этом заглавную композицию или чаще её мелодию вы знаете…
«Генералы песчаных карьеров» (англ. The Sandpit Generals, в прокате также The Defiant, The Wild Pack)(1971) — американский художественный фильм 1971 года, поставленный режиссёром Холлом Бартлеттом по мотивам романа Жоржи Амаду «Капитаны песка» (1937).
В США фильм в прокате не имел особого успеха. В СССР фильм был показан в конкурсной программе Международного московского кинофестиваля. Неожиданный для участия в фестивале фильм кинокомпании с сомнительной репутацией, специализирующейся на малобюджетных фильмах для молодой аудитории, American International попал в программу из-за бойкота, объявленного ММКФ Американской ассоциацией киноэкспортёров. Он был объявлен после того, как «Космическая одиссея» Кубрика в 1969 году проиграла на фестивале фильму «Серафино» с Челентано.
В широкий прокат фильм вышел в 1973 году и его посмотрели 43,2 млн человек, причём по результатам года «Комсомольская правда» назвала его лучшим иностранным фильмом.
По сюжету: Тысячи покинутых беспризорных детей скитаются по просторам Южной Америки. В Бразилии они роются в отбросах, попрошайничают и воруют. Их дом — улица, они озлоблены и одиноки. Чтобы не пропасть поодиночке, они сбиваются в стаи и терроризируют «благополучных» буржуа. Одна такая стая нашла пристанище среди песчаных дюн, на берегу океана. В народе их называют — «генералы песчаных карьеров». Эти парни готовы сражаться за кусок хлеба, и не позавидуешь тому, кто окажется у них на пути — эти мальчишки опасны и жестоки. Однако и у них есть сердца, есть желание любить и быть любимыми. Поэтому, когда беспризорники знакомятся с девушкой Дорой и её братом, которых родственники выгнали на улицу, «капитаны песка» дают новым сиротам кров, еду и защиту. Добрая, отзывчивая и бесстрашная Дора быстро вливается в мужской коллектив, заменяя одиноким мальчишкам и сестру, и мать. Вместе они совершают немало дерзких ограблений, не подозревая, что дни их коммуны сочтены.
Популярность в СССР завоевала музыка из кинофильма, в том числе песня Доривала Каимми «Марш рыбаков», русская версия которой стала хитом 1974 года. Песню исполняли квартет «Аккорд» и ВИА «Aргонавты». Группа «Несчастный случай» — в фильме «Старые песни о главном 3». Этот известный в России вариант, однако, практически не имеет отношения к оригинальному сюжету песни и непосредственно соответствует содержанию фильма
«Марш рыбаков» (порт. Marchа dos Реsсаdores) — песня бразильского композитора Доривала Каимми.
Gесня «Марш рыбаков» была написана в 1957 году бразильским композитором Доривалом Каимми как одна из тем его 9-минутной «Рыбацкой сюиты» (порт. Suitе dos реsсаdores), известной также как «Рыбацкая история» (порт. História dos pescadores). До исполнения в фильме, d 1965 году песня была исполнена Нарой Леан и в составе «Рыбацкой сюиты» появилась в её альбоме O Canto Livre de Nara.
А в США тем временем тихо и незаметно вышел ещё один фильм про детей…
«Вилли Вонка и шоколадная фабрика» (англ. Willy Wonka & the Chocolate Factory) (1971) — фильм-сказка режиссёра Мэла Стюарта, первая экранизация сказочной повести Роальда Даля «Чарли и шоколадная фабрика». Фильм не пользовался успехом в прокате, но получил положительные отзывы критиков и со временем стал хитом на телевидении и по продажам на видео.
По сюжету: Вилли Вонка (в исполнении Джина Уайлдера (Gene Wilder) — весёлый, эксцентричный и энергичный кондитер, который способен осуществить мечты любого ребёнка. В качестве коммерческого приёма он спрятал пять золотых билетов в шоколадные батончики и решил испытать честность победителей. Во время тура по стране лакомств необходимо соблюдать твёрдые правила, иначе не будет самой главной награды — пожизненного обеспечения шоколадом Вилли Вонки. Четыре победителя не удержались, а пятый — Чарли — оказался самым честным мальчиком, хотя его пытались уговорить совершить кражу.
Наверно самой яркой стала композиция «Pure Imagination» в исполнении Джина Уайлдера (Gene Wilder). Она была написана британскими композиторами Лесли Брикассе и Энтони Ньюли специально для фильма. Брикассе заявил, что песня была написана по телефону за один день.
С момента своего выхода песня была каверирована и ремикширована сотни раз самыми разными исполнителями. Оригинальная песня не стала популярной, когда была впервые выпущена. Сам фильм изначально не был блокбастером, и другие песни из саундтрека запомнились стлнее. Только после того, как фильм начал появляться в телевизионных повторах в 1980-х годах, фильм и «Pure Imagination» стали более известными. Хотя оригинальная песня так и не попала в чарты, некоторые кавер-версиям это удалось.
За неделю, последовавшую за смертью Уайлдера в 2016 году, количество просмотров и продажи песни выросли более чем на 1000%. Песня была показана на телевидении, радио и в социальных сетях в честь Уайлдера.
Дети и родители, они повсюду. Даже в самой известной криминальной драме XX века…
«Крёстный отец» (англ. The Godfather) (1972) — американский криминальный драматический фильм 1972 года режиссёра Фрэнсиса Форда Копполы, который был соавтором сценария с Марио Пьюзо, основанный на одноимённом романе Пьюзо. В главных ролях Марлон Брандо, Аль Пачино, Джеймс Каан, Ричард Кастеллано, Роберт Дюваль, Стерлинг Хэйден, Джон Марли, Ричард Конте и Дайан Китон. Это первый фильм одноимённой трилогии,в которой рассказывается о семье Корлеоне при патриархе Вито Корлеоне с 1945 по 1955 год. Он фокусируется на превращении его младшего сына, Майкла Корлеоне, из неохотного семейного аутсайдера в безжалостного мафиозного босса.
Paramount Pictures получила права на роман за 80 000 долларов, прежде чем он приобрёл популярность. У руководителей студии были проблемы с поиском режиссёра; первые несколько кандидатов отказались от должности до того, как Коппола подписал контракт на режиссуру фильма, но последовали разногласия по поводу кастинга нескольких персонажей, в частности, Вито и Майкла. Съёмки проходили в основном в Нью-Йорке и на Сицилии и были завершены досрочно.
Премьера фильма состоялась 14 марта 1972 года в Государственном театре Лу и 24 марта в США. Это был самый кассовый фильм 1972 года и на некоторое время стал самым кассовым фильмом всех времён, заработав от 250 до 291 миллиона долларов. Лента получила всеобщее признание критиков и зрителей, которые хвалили актёров, особенно Брандо и Пачино, режиссуру, сценарий, съёмку, монтаж, музыку а также изображение мафии. Фильм выступил катализатором успешной карьеры Копполы, Пачино и других относительных новичков в актёрском составе и съёмочной группе. «Крёстный отец» также оживил карьеру Брандо, которая упала в 1960-х годах, и актёр продолжил сниматься в таких фильмах, как «Последнее танго в Париже», «Супермен» и «Апокалипсис сегодня». На 45-й церемонии вручения премии «Оскар» лента получила награду за лучший фильм, лучшую мужскую роль (Брандо) и лучший адаптированный сценарий (Пьюзо и Коппола), а также семь других номинаций, включая лучшую мужскую роль второго плана и лучшую режиссуру.
Коппола нанял итальянского композитора Нино Роту для создания музыки к фильму, включая композицию «Love Theme from The Godfather». Для музыки Рота должен был проникнуться к ситуациям и персонажам в фильме. Рота написал новую музыку для фильма и взял некоторые части из своей музыки к фильму «Fortunella», чтобы создать итальянское чувство и вызвать трагедию в фильме. Исполнительный директор Paramount Эванс счёл музыку слишком «высокострой» и не хотел её использовать; однако она была использована после того, как Копполе удалось заставить Эванса согласиться. Коппола считал, что музыка Роты придала фильму ещё больше итальянского ощущения. Отец Копполы, Кармайн, создал дополнительную музыку к фильму, особенно музыку, сыгранную оркестром во время первой свадебной сцены.
Случайная музыка включает в себя композицию «C'è la luna mezzo mare» и арию Керубино «Non so più cosa son» из «Свадьбы Фигаро». Саундтрек к фильму был выпущен в 1972 году на виниловой пластинке Paramount Records, на компакт-диске в 1991 году Geffen Records и на цифровых носителях Geffen 18 августа 2005 года. Альбом содержит более 31 минуты музыки, которая была использована в фильме, большая часть которой была написана Ротой, а также песня Копполы и песня Джонни Фэрроу и Марти Саймса. AllMusic дал альбому пять из пяти, а редактор Зак Кёрд сказал, что это «тёмный, надвигающийся и элегантный саундтрек». Редактор Filmtracks считал, что Рота преуспел в связывании музыки с основными аспектами фильма.
Вы думаете, что вершиной скандала могли стать фильмы заставляющие сопереживать мафии. Нет! В 70-х в Голливуде рвали любые (задницы - зачеркнуть) шаблоны. И в максимально пуританско-религиозной Америке появился сначала мюзикл, а потом и фильм…
«Иисус Христос — суперзвезда» (англ. Jesus Christ Superstar) (1973) — кинофильм канадского режиссёра Нормана Джуисона, вышедший на экраны в 1973 году. Лента также является его единственной сценарной работой. Снят по одноимённому мюзиклу.
Киноверсия легендарной рок-оперы композитора Эндрю Ллойда Уэббера на стихи Тима Райса, сделанная в форме спектакля, разыгранного современными актерами на фоне живописных ближневосточных пейзажей. Помимо великолепной музыки и вокала, фильм интересен необычной трактовкой темы Христа, которая представляет собой альтернативу ортодоксальному христианству.
Фильм в целом получился иллюстративным, предлагающим в дополнение к великолепной музыке цветные картинки из жизни Христа, снятые на натуре в Израиле. Но привлекают аттракционные моменты, введенные Джуисоном в ткань повествования (мотив фильма в фильме, когда на студийном автобусе в пустыню приезжают актеры, чтобы разыграть этот спектакль про Христа; неожиданные кадры с танками вместо фаланг римских легионеров). Кроме того, оригинальна трактовка образа Иуды, роль которого исполняет чернокожий актёр Карл Андерсон.
Расскажу немного про первоисточник:
«Иисус Христос — суперзвезда» (англ. Jesus Christ Superstar) — рок-опера Эндрю Ллойда Уэббера и Тима Райса, написанная в 1970 году и поставленная на Бродвее спустя год после создания.
В альбоме Jesus Christ Superstar, вышедшем в 1970 году, заглавную партию исполнил вокалист группы Deep Purple Иэн Гиллан. В записи приняли участие другие известные исполнители: Мюррей Хэд, Майк Д'Або (экс Manfred Mann), блюзмен Виктор Брокс (Каиафа), а также Пол Рэйвен (он же Гари Глиттер) и Ивонн Эллиман, ставшие известными впоследствии.
Альбом Jesus Christ Superstar в 1971 году возглавил Billboard 200[и поднялся в январе 1972 года до № 6 в UK Singles Chart. Сингл из него «Superstar» (Мюррей Хед) поднялся в чартах «Биллборда» до № 14 «I Don’t Know How to Love Him (англ.)рус.» в исполнении Хелен Редди поднялась до № 13 в Billboard Hot 100.
Премьера мюзикла Jesus Christ Superstar на Бродвее состоялась в 1971 году.
В 1973 году режиссёр Норман Джуисон экранизировал мюзикл. Фильм, снятый в Израиле, в тех местах, где происходили исторические события на заре христианской эры, получил высокие оценки кинокритиков, хотя и подвергся нападкам со стороны различных религиозных организаций.
Само собой, что самой узнаваемой композицией в фильме является сингл «Superstar»
Мафия, церковь, куда уж скандальнее? Кажется что не куда, но только не в Голливуде…
«Пролетая над гнездом кукушки» (англ. One Flew Over the Cuckoo’s Nest, также встречается — «Полёт над гнездом кукушки») (1975) — художественный фильм-драма кинорежиссёра Милоша Формана, экранизация одноимённого романа Кена Кизи.
Премьера фильма состоялась 19 ноября 1975 года на кинофестивале в Чикаго. Он стал вторым фильмом в истории мирового кинематографа, завоевавшим «Оскар» в пяти самых престижных номинациях, что ранее удавалось только картине «Это случилось однажды ночью» (1934)[3]. Такую же «Большую пятёрку» ему удалось взять в пяти номинациях на «Золотой глобус» — первый раз в истории кино.
Фильм, повествующий о драме в психиатрической клинике, снимался практически полностью в отделении для душевнобольных больницы штата Орегон. Зрители очень тепло приняли картину. Фильм собрал свыше 100 млн долларов в прокате в США. Критика высоко оценила режиссуру и актёрскую игру, признав «Пролетая над гнездом кукушки» одним из важнейших событий «новой волны» американского кинематографа 1970-х годов.
В 1975 году был выпущен LP-диск с саундтреком фильма, и в 1996 году вышел аудио-CD с 12 композициями, прошедшими ремастеринг. Критик ресурса allmusic Стивен Макдональд отметил, что музыкальное сопровождение, созданное Джеком Ницше, отличает точное соответствие смыслу происходящего на экране. Фильм исследует пограничное состояние героев, и именно так и подобрана музыка. Временами звуковое сопровождение словно «исчезает», и зритель картины перестаёт его замечать. При этом в финальной сцене освобождения Вождя музыка снова даёт о себе знать.
Самой узнаваемой является музыкальная тема открывающая фильм и она же является фоном к трейлеру фильма.
Вот только во всём вышеперечисленном, нет настоящего победителя, которому удалось угнаться за Американской мечтой. И тут на ринг выходит он…
«Рокки» (англ. Rocky) (1976) — американский спортивный драматический фильм с Сильвестром Сталлоне в роли боксёра Рокки Бальбоа. Производство организовывалось и контролировалось продюсерами Ирвином Уинклером, Робертом Чартоффом и их компанией Chartoff-Winkler Productions, а на должность режиссёра был нанят Джон Эвилдсен, снявший фильм по сценарию Сталлоне. Среди прочих актёров, задействованных в фильме, значатся Талия Шайр, Берт Янг, Карл Уэзерс в роли Аполло Крида, Бёрджесс Мередит и другие.
Первый прокатный кинопоказ фильма состоялся 20 ноября 1976 года в Нью-Йорке, а полноценный кинотеатральный прокат в США начался 3 декабря того же года. При производственном бюджете до 1,1 млн долларов «Рокки» стал самым кассовым фильмом года в американском кинопрокате (117,2 млн), а в кинопрокате других стран собрал 107,8 млн, сумев заработать в целом 225 млн. Фильм удостоился преимущественно положительных отзывов зрителей и критиков, а также завоевал три премии «Оскар» и премию «Золотой глобус», принеся широкую известность исполнителю главной роли Сильвестру Сталлоне. Успех фильма также поспособствовал формированию одноимённой медиафраншизы, которая насчитывает 8 фильмов-продолжений с неизменным участием Сталлоне в качестве актёра и сценариста — 5 прямых сиквелов, выходивших с 1979 по 2006 годы, а также три фильма побочной серии о сыне Аполло Крида и его наставнике Рокки Бальбоа, начавшейся в 2015 году с киноленты «Крид: Наследие Рокки».
Музыка к фильму «Рокки» была написана Биллом Конти. Фактически, Дэвид Шайр (муж Талии Шайр на тот момент) был первым, кто получил возможность сочинять музыку для фильма, но вынужден был отказаться от работы из-за других обязательств. Позже Джон Эвилдсен обратился к Конти. «Бюджет на музыку составлял 25 тысяч», — говорил Эвилдсен. «Это включало: гонорар композитора, который должен был заплатить и музыкантам, аренду студии, покупку ленты для записи».
Основная музыкальная тема кинокартины «Gonna Fly Now» заняла первое место в списке «Hot 100» журнала Billboard на одну неделю (со 2 по 8 июля 1977 года), после чего Американский институт киноискусства поставил её на 58-е место в рейтинге «100 лучших песен из американских фильмов за 100 лет по версии AFL
А что если снять фильм про инопланетян? Не про битвы и вторжение, а про то, как люди ищут возможность общаться…
«Близкие контакты третьей степени» (англ. Close Encounters of the Third Kind) (1977) — американская научно-фантастическая драма 1977 года режиссёра Стивена Спилберга, выступившего также одним из сценаристов, в которой снялся известный французский режиссёр Франсуа Трюффо.
В центре сюжета — встреча людей с инопланетной цивилизацией, символизирующая «контакт третьей степени». Название происходит от классификации контактов с инопланетянами, в которой третья степень обозначает человеческие наблюдения за инопланетянами или «одушевлёнными существами».
При бюджете в 20 миллионов долларов картина собрала в прокате 306 миллионов. Несмотря на то, что про инопланетян снимали и до, и после «Близких контактов», именно этот фильм приобрёл культовый статус. Картина, наряду со «Звёздными войнами» и «Суперменом», переосмыслила отношение к научной фантастике в кинематографе, доказав, что научно-фантастические фильмы могут быть крайне успешны и являться прибыльными кассовыми блокбастерами, а не только дешёвыми и малобюджетными би-муви.
Фильм был выдвинут на премию «Оскар» в 8 номинациях, включая лучшую режиссуру, но награду получил лишь Вилмош Жигмонд — за лучшую операторскую работу, а Фрэнк Э. Уорнер был удостоен премии за особые достижения в монтаже звуковых эффектов.
Автором музыкального сопровождения выступил Джон Уильямс, ранее также работавший над музыкой к фильму «Челюсти». Уильямс записал более 300 вариантов мотива из пяти нот, который учёные используют для установления контакта с пришельцами.
А если фантастику снимать не научно, а развлекательно? Сделать мир, в котором космические корабли способны уничтожать планеты, а люди умеют двигать предметы силой мысли, то получатся...
«Звёздные войны» (англ. Star Wars, МФА: [stɑːɹ wɔːɹz]) (1978) — медиафраншиза в жанре эпическая космическая опера, включающая в себя 12 художественных фильмов (9 эпизодов основной саги, также известна как «Сага Скайуокеров», 2 фильма «историй» и 1 анимационный), а также игровые и анимационные сериалы, игровые телефильмы, документальные фильмы, книги, комиксы, видеоигры, аттракционы, игрушки и прочие произведения, созданные в рамках единой фантастической вселенной «Звёздных войн», задуманной и реализованной американским режиссёром Джорджем Лукасом в конце 1970-х годов, позднее расширенной.
«Звёздные войны» занимают второе место в истории по общим кассовым сборам среди всех кинофраншиз, уступая только серии фильмов кинематографической вселенной Marvel. В 2020 году общая стоимость франшизы «Звёздных войн» оценивалась в 70 миллиардов долларов США и в настоящее время она является пятой самой кассовой медиафраншизой.
А самой известной композицией, с которой ассоциируется вся франшиза стал…
«Имперский марш (Тема Дарта Вейдера)» (англ. The Imperial March (Darth Vader's Theme)) — музыкальная тема, представленная во франшизе «Звёздные войны». Она была написана Джоном Уильямсом для фильма «Звёздные войны. Эпизод V: Империя наносит ответный удар». Вместе с «темой Йоды» (англ. Yoda's Theme) премьера «Имперского марша» состоялась 29 апреля 1980 года, за три недели до открытия фильма, по случаю первого концерта Джона Уильямса в качестве официального дирижёра Boston Pops Orchestra (англ.)рус. Одна из самых известных тем симфонического кино, это пример лейтмотива, повторяющейся темы, связанной с персонажами или событиями в драме. Написана в тональности соль минор.
Ну и закончить хотелось бы темой войны, не нашей отечественной, а их американской, с признанием в любви к запаху напалма по утрам…
«Апокалипсис сегодня» (англ. Apocalypse Now) (1979)— художественный фильм, построенный на теме войны во Вьетнаме, снятый Фрэнсисом Фордом Копполой по сценарию самого Копполы, Джона Милиуса и Майкла Герра. Отправной точкой для сценаристов послужила повесть Джозефа Конрада «Сердце тьмы» (1902). Фильм был удостоен премии «Оскар» за лучшую операторскую работу и лучший звук, а на Каннском фестивале разделил «Золотую пальмовую ветвь» с лентой Ф. Шлёндорфа «Жестяной барабан». «Я уверен, что создал произведение искусства и не мог сделать лучше», — сказал Фрэнсис Коппола об «Апокалипсисе».
Главная сюжетная линия фильма — рассказ о капитане спецназа Уилларде, посланном в джунгли Камбоджи, чтобы устранить сошедшего с ума полковника Курца, который командует отрядом из местных жителей и обвиняется в убийстве нескольких нужных американскому правительству вьетнамцев. В ходе путешествия с Уиллардом происходит много странных событий, и под воздействием окружающей обстановки он по мере приближения к цели постепенно теряет ощущение реальности и перестаёт понимать, что ему делать дальше.
В главных ролях выступили Мартин Шин, сыгравший капитана Уилларда, и Марлон Брандо в роли полковника Курца. В числе других ярких персонажей — полусумасшедший фотожурналист-философ в поселении Курца в исполнении Денниса Хоппера и эксцентричный командир «воздушной кавалерии» подполковник Килгор в исполнении Роберта Дюваля. В эпизодических ролях были заняты такие актёры, как Харрисон Форд, Скотт Гленн и Лоренс Фишберн.
В начале фильма нет ни названия, ни титров. Зритель слышит приглушённый шум вертолёта, который становится всё более отчётливым, и видит военные сцены — ковровую бомбардировку леса, вспышки воспламеняющегося напалма; звучит композиция «The End» группы The Doors. На этом фоне постепенно появляется лицо человека — главного героя, от имени которого повествует голос за кадром.
Казалось бы, заглавная тема есть, но ассоциативный ряд, связанный с этим фильмом, связывают с композицией «Полёт валькирий» Рихарда Вагнера из оперы «Валькирия» («Die Walkure»), части цикла «Кольцо Нибелунга» («Der Ring des Nibelungen»), в исполнении Венского филармонического оркестра, дирижёр — сэр Георг Шолти (Georg Solti)
На этом разрешите откланяться!!!
А сами пишите, какие американские фильмы 70-х годов я пропустил в своём обзоре, а главное какая песня была главной темой в этих фильмах.
Ссылки на источники, может что-то не указал.
Как и многие, наверно, я пытался уйти в игроделы. Гифкам уже 10 лет
Началось всё конечно же с платформера, которому так и не суждено было обрести даже раннюю альфу =)
Нашел две готовые анимации (Был еще прыжок, укол и еще один приём). Не помню сколько над ними просидел, но вроде не так долго. К тому моменту я понял, что рисовать и писать сценарии к играм - веселее чем их программировать =)
Первый случай в полиции с переводчиком, а также все предыдущие выпуски "Нелепых кукол" были вот тут: https://vombat.su/post/9031-nelepie-kukli
Этот дом-сфера находится в лесной глуши в Британской Колумбии. На его создание владельца вдохновила детская мечта – иметь собственную крепость.
Но мощным толчком также стало стремление отдалиться от суетливых городов и с головой окунуться в гармонию, которую дает природа.
Фасад обшит деревянными досками, которые последовательно обработаны пропиткой и лаком, чтобы насекомые-вредители не нанесли ущерба постройке.
А остальные части сооружены из переработанных материалов.
Верхняя половина дома оборудована стеклянными люками, которые при надобности открываются, позволяя домовладельцу наблюдать за лесом, да и естественная вентиляция на должном уровне.
Установлены несколько небольших окон, которые позволяют освещать внутреннее пространство естественным светом Солнца.
В пути наши герои могут столкнуться с многочисленными бандитами - как одиночками, так и целыми ватагами или командами морских пиратов. Вот идеи для лидеров таких преступных групп.
1. Лал Длиннорукий, джентльмен-пират
Лал - высокий мужчина со светлыми волосами и тщательно уложенной бородой. Он носит лучшую модную одежду и легко производит впечатление приличного человека. Также неплохо владеет мечом, кинжалами и мушкетом (если Мастер допускает в своем сеттинге огнестрел). Он учтив, обаятелен, легко очаровывает большинство дам. Внутри холоден, его мало интересует что-то, кроме золота и власти. Экипаж его корабля также выглядит лучше и приличнее, чем на большинстве прочих посудин - стараются соответствовать своему капитану.
2. Ашул "Искра"
Дварфские пираты - редкость, но их по праву боятся. Ашул - не просто здоровяк с вспыльчивым характером и пристрастием к алкоголю, картам и развлечениям. Это еще грамотный и устрашающий мастер. Он специализируется на изготовлении ручных гранат, разрывных снарядов для пушек и даже на изготовлении огнестрельного оружия собственного изобретения для команды своего корабля. Ашул работает в трюме, возглавляя канониров. Он также может приторговывать различными материалами.
3. Оанго "Кровавая Рука"
Оанго - тифлинг, родился от матери-человека и более жестокого отца (с другого Плана), что отразилось на характере и аппетите. Оанго обладает врожденными способностями к магии (как чародей со всеми сопутствующими эффектами Дикой Магии). Его корабль известен своим кроваво-красным пиратским флагом и слухами о том, что Оанго Кровавая Рука очень редко берет пленных. Он поддерживает свою черную репутацию, проводя казни на борту захваченных им кораблей, подвешивая трупы на реях и т.д. Он печально известен тем, что беззастенчиво вошел в порт с десятками заложников, привязанных к снастям. Собрав выкуп, пират вышел из порта и выбросил заложников в море, где им пришлось плыть к спасительной суше через кишащие акулами воды.
4. Лорд Пейард, хранитель Кодекса
Пейард был пиратом дольше, чем большинство других пиратов вообще прожили, и он давно повесил свой тесак на гвоздь. Как хранитель Кодекса Пиратского Братства и уважаемый всеми ветеран боев, он стал губернатором нескольких островов, принадлежащих морским разбойникам. Его часто можно увидеть в тяжелой кожаной куртке с потрепанной губной гармошкой в руках и сотнями баек о прошлом.
5. Ласех, ученица Морских Богов
Ласех была бы привлекательной женщиной, если бы не шрамы от какой-то странной болезни, перенесенной на тропическом острове, замысловатые татуировки на ее лице и руках и странную вонь. Ласех - жрица морских Богов (на усмотрение Мастера), и как таковая является посланницей судьбы, моря и хаоса. Она - ценный член команды на корабле за ее дары, позволяющие избавиться от болезней, превратить морскую воду в грог и успокоить море во время шторма. Она также является обузой для любого капитана, поскольку требует, чтобы корабль соблюдал все ритуалы ее веры. Как жрица, она неприкосновенна для команды, и у нее есть нож и нужные навыки, чтобы избавиться от любого мужчины, который будет ей неугоден,
6. Капитан Зукалрис
Рожденный сыном рыбака, Зукалрис никогда не мечтал, что станет кем-то большим, чем обычный моряк. Он вырос в суровой семье на скалистом штормовом берегу, где только упорство и удача обеспечивали выживание. Однажды Зукалрис был похищен пиратами. Люди скалистого побережья были хорошими моряками и не склонны к мятежу - поэтому он начал подниматься по служебной лестнице и, в конце концов, стал капитаном собственного корабля. Хотя он подумывает, чтобы однажды уйти на покой, в настоящее время он наслаждается богатством, свободой и удовольствиями пиратской жизни, которых не знали люди его родной земли. Он любит сети и рыболовные крючки и использует их в бою.
7. Росерак, ученик Ма-О
Росерак - чернокнижник, человек мелкого роста, провел несколько лет в способах найти себе потустороннего покровителя, после того, как не смог стать волшебником. После того, как он утонул во время одного из ритуалов, он в последний миг смог призвать Ма-О. Росерак заключил договор с Великим Демоном Океана, а тот вернул колдуна к жизни. Как пират, Росерак - колдун, который продает свои услуги, чтобы защитить суда от штормов. Он будет использовать свою силу, чтобы разбивать вражеские корабли и отправлять Ма-О подношения.
8. Син, избранница Левиафана
Высокая женщина с серебристыми волосами и склонностью носить как можно меньше одежды. Могущественный некромант и морской колдун. Большая часть её команды давно мертва, а корабль когда-то был большим китом, но теперь это зомби, кожа и ребра которого играют роль корпуса корабля. У Син есть две простые цели: уничтожить цивилизацию в меру своих возможностей и защитить владения Левиафана от тех, кто может их осквернить. Делает она это очень просто - разбивая корабли и превращая команды в зомби и гулей, постепенно выращивая собственную армию для похода на ближайшую страну.
В наши дни, после выхода уже шести частей Цивилизации, каждый может найти для себя «ту самую» игру серии, которая близка его сердцу. Любая из них по-своему уникальна, что позволяет фанатам-олдфагам ранжировать их между собой. Что же касается меня, наиболее ламповой и ностальгичной считаю Civilization III, ведь именно благодаря ей я познакомился с серией. Перед тем, как написать эту статью, я установил «тройку», чтобы посмотреть, как она играется в наши дни, и могу честно признаться, что скептически относился к возвращению.
Ну ведь правда, какой смысл запускать игру 2001 года, когда есть уже и четвёртая, и пятая, и шестая части? Но как только я включил её, на меня волной накатились воспоминания о тех временах, когда не существовало почти никаких проблем в жизни, политика не давила бездушной пятой, а для счастья было нужно совсем немного. У неё отличный геймплей, который приносит удовольствие даже спустя более чем 20 лет (безо всяких скидок на возраст), а приятная графика не отвлекает от основного процесса. Да в ней просто приятно находиться, и, что лично для меня, довольно избалованного геймера, которого трудно чем-то завлечь, важнее – я наконец-то словил чувство «Хочу ещё!» после окончания игры. Это один из тех проектов, который с уверенностью можно охарактеризовать как ламповый и душевный, поэтому даже если у вас, в отличие от меня, не случится множества флешбеков из юности, вы всё равно с удовольствием проведёте время в этой замечательной игре.
Поймал себя на мысли, что чем больше времени проводишь в ней, тем больше втягиваешься, и даже спустя годы ощущаешь: «Ну сейчас, ещё один ход, и точно делами займусь!». Civilization III отлично играется в наше время, и в сегодняшнем выпуске «Ностальгические игры» я постараюсь раскрыть причину.
Помню, как впервые запустил игру почти сразу после её выхода – она буквально унизила меня своей сложностью. Я слабо представлял, что делать, и, начав первую игровую партию, вообще не понимал, что тут происходит. Надо ли говорить, что меня очень быстро поимели?
Но начало было положено. Несмотря на быстрейший слив, я успел распробовать игру, и мне не терпелось посмотреть, что же будет дальше: какие ещё технологии и чудеса света здесь есть, как работает дипломатия и торговля. Хотелось построить сильную державу и не слиться в первые несколько часов. Уже не вспомню, как быстро я научился играть хотя бы на таком уровне, чтобы лёгкий компьютер не задавал мне взбучки, но итог был таков: на протяжении ближайших недель я только и делал, что пропадал в Цивилизации. Эта игра, будто наркотик, очень быстро вызвала привыкание. Однако, как только я вроде бы исцелился от этого недуга и зажил жизнью здорового человека, избавившегося от зависимости, вышла четвёртая часть…
Но это уже другая история, ну а пока – Civilization III!
Я думаю, имя Сида Мейера знакомо буквально каждому, кто хотя бы немного увлекается играми, и неспроста. Этого человека считают «крестным отцом» компьютерных игр – настолько большое влияние он оказал на тогда еще зарождающуюся индустрию. Многие проекты, созданные им лично или основанными при его участии компаниями, привнесли огромный вклад в геймдев, сделав таким, каким мы знаем его сегодня.
В 1982 году Сид Мейер и его друг Билл Стили основали MicroProse. Почти все игры, вышедшие из-под пера этой компании, были высоко оценены как критиками, так и игроками. Но первой по-настоящему прорывной была «Pirates!». Благодаря ей на молодых ребят обратили внимание, буквально завалив различными наградами. Именно в момент создания этого проекта в голову пришла идея называть каждую последующую игру «Sid Meier's…». Большинству из вас покажется, что это самое настоящие ублажение своего эго, но это не так! На самом деле, это был, как уже доказала история, довольно успешный маркетинговый ход, который существенно повышал узнаваемость новых проектов, тем самым увеличивая продажи.
Прошли годы, и MicroProse была выкуплена Spectrum Holobyte, что очень сильно повлияло как на атмосферу в компании, так и на творческую свободу. Теперь приоритет отдавался вовсе не титану игровой индустрии в лице MicroProse, а иным принадлежащим им же студиям. Более того, жанр симуляторов и стратегий казался новым владельцам неперспективным, поэтому предпочтение отдавалось аркадам. Не желая терпеть такое отношение, в 1996 году Мейер вместе со своим протеже-геймдизайнером Джеффом Бриггсом покинули студию и основали Firaxis Games.
Основной моделью разработки будущих игр стало создание интересного, с геймплейной точки зрения, прототипа. В нём отсутствовала красивая графика и не работали многие идеи, но была возможность играть, причём даже с интересом. Далее этот «скелет» обрастал «мясом» – начинался процесс доработки и улучшения как визуальной и аудиальной составляющей, так и игровых механик. Именно по такой формуле и создавалась третья часть «Цивилизации»: новая компания, подход и команда с морем уникальных идей!
Игры серии Civilization являются пошаговыми стратегиями, в которых упор делается не на глубокую проработку сражений или скорость принятия решений (как в реалтаймах), а на вдумчивый геймпелей, в котором вам необходимо провести свою цивилизацию от самых тёмных веков её зарождения до современности. Перед началом игры вам стоит выбрать настройки мира, которые прямо повлияют на то, в каких условиях развиваться. После подбора этих параметров под себя, можно определяться с державой, которую вы будете делать Великой.
Как только запускается игра, на экране появляются изображения правителей страны. Боже, какие же они крутые! Возможно, из-за ностальгии я предвзят, но, мне кажется, именно в третьей части присутствуют лучшие портреты серии, а что для меня особо важно – в них нет мультяшности, свойственной новым частям.
В вашем распоряжении – 31 страна, каждая из которых имеет свои особенности (по две на каждую: научная, трудолюбивая, религиозная, торговая, милитаристская и экспансионистская, а также аграрная и мореплавательская). В зависимости от них получаются уникальные качества: например, научным нациям гораздо проще строить университеты, школы и другие сооружения такого типа, а при переходе в каждую следующую эпоху они бесплатно получают научное достижение; торговые же державы генерируют больше прибыли и лучше борются с коррупцией.
Кроме того, любая страна имеет стартовый набор научных достижений и уникальных юнитов, представляющих собой усиленные версии базовых (доступны всем). Стоит отметить, что различия на этом не прекращаются: компьютер, в зависимости от того, за какую державу он играет, будет стараться быть сдержанным или, напротив, агрессивным. К примеру, от ИИ, играющего за Индию, не стоит ждать постоянных завоевательных походов, а вот если вашими соседями будет викинг, я бы начал остерегаться...
Взяв под своё крыло небольшой городок древних людей, в первую очередь, вы должны заняться изучением новых технологий, развивая не только орудия труда, но и военные, и экономические возможности будущей империи. Вдобавок к этому вам предстоит расширять свои поселения, превращая их из мелких деревушек в крупные мегаполисы. Для этого необходимо возводить различные постройки и обрабатывать прилегающие территории с помощью ирригации, вырубки лесов, строительства ферм и шахт, а также множества других способов, которые придумало человечество, чтобы использовать мать-природу в своих целях.
Развивая города и науку, не забывайте присоединять дополнительные земли – основывайте новые поселения.
Рано или поздно вы столкнётесь с другими нациями, имеющими разные цели и видение будущего. Одни будут стремиться огнём и мечом насаждать свою власть, другие же пожелают развиваться мирно, не вступая в конфликты, ставя приоритетом науку и торговлю. Учтите, если вы не будете заниматься развитием военной мощи, то даже самое миролюбивое государство может напасть на вас, чтобы потребовать технологии, ресурсы или целые города.
Продолжая разговор о ресурсах, замечу, что по карте они разбросаны в огромном количестве. Некоторые из них приносят небольшие бонусы вроде счастья для населения или дополнительного источника золота, другие же жизненно необходимы для промышленности страны и полноценного функционирования (к примеру, для создания обычного мечника нужно железо, а для строительства ядерной электростанции – уран). Ввиду этого перед вами может встать выбор, каким образом получить своё – развязывая войны или путём дипломатии и торговли.
Чтобы ваша цивилизация становилась лишь сильнее, вам необходимо найти баланс между развитием армии и экономики, при этом не забывая прогрессировать в науке и инфраструктуре. Важно поддерживать экономические и дипломатические отношения с другими нациями и, только если это действительно необходимо, вести войны (самостоятельно или с помощью военных коалиций). В этой игре всё взаимосвязано, и одно слабо работает без другого. Без развития науки не будет экономики и мощной армии (ситуация, при которой воин с каменным топором сможет одолеть танк, теоретически вполне возможна, хоть и кажется абсурдной, но лучше до такого не доводить), а без сильной экономики вы едва ли прокормите большие войска или направите дополнительные средства на разработку важных технологий.
Нововведением Civilization III стала культура, развивать которую можно путём строительства в своих городах чудес света, стадионов, храмов, амфитеатров, библиотек и многих других зданий. Такие поселения имеют более протяженные границы, и если, к примеру, два города равноудалены от какого-то ресурса на карте, он попадёт под влияние того, чей культурный уровень будет выше.
Но не одним лишь влиянием на границы отметилась новая механика. От неё прямым образом зависит отношение других цивилизаций к вашей. К примеру, города других стран, находящиеся на границе с вами, могут под влиянием культуры свергнуть власть и присоединиться к вашей Империи. Причём, что приятно, это не будет восприниматься как акт агрессии и никак не испортит ваши отношения с соседями. Жаль только, что эта возможность всецело зависит от рандома, поэтому, если потребуется загрузиться на ход назад, учтите, повторного присоединения может не произойти, и город останется под управлением нынешнего владельца.
Кроме того, правители других государства будут чаще заключать с вами различные сделки и союзы, если находятся под влиянием вашей культуры. Таким образом, это становится столь же важным, как и запугивание соперника могуществом армии или удивление научными достижениями.
Нововведением это части стал улучшенный интеллект оппонентов, который анализируя ваши поступки, складывает общее впечатление о вас. Поэтому, если вы нарушаете договора, систематически развязываете военные компании и регулярно отказываетесь от сделок – будьте уверены, вам это припомнят!
В заключение рассказа о геймплее, хочу уделить чуть больше внимания чудесам света. Они делятся на великие и малые и представляют собой довольно тяжелые в реализации проекты, строительство которых приносит полезные бонусы для цивилизации. Некоторые из них позволяют создавать уникальных юнитов вроде тех же крестоносцев, другие же – увеличить производство или весьма сильно поспособствовать научному прогрессу. В зависимости от ситуации, вы волны подобрать то, что принесёт вам максимальную пользу, но, если вы решитесь построить великое чудо, убедитесь, что вы успеете сделать это раньше конкурентов, иначе часть ресурсов будет потрачена зря. С малыми же таких проблем нет, так как они могут быть возведены разными государствами одновременно.
В отличии от многих других игр, о которых я уже писал в своих статьях, музыка Civilization III едва ли западёт в душу, оставаясь вашим спутником в плейлисте на долгие годы. Но это не мешает ей быть очень приятной для восприятия и не перетягивающей одеяло на себя. Она позволяет сконцентрироваться на обдумывании дальнейшего шага, гармонично звуча на фоне. Композитору прекрасно удалось передать настроения и особенности различных культур, не используя банальные приемы. Вернувшись в «Цивилизацию» спустя многие годы, я вновь услышал звуки в менюшках и во время самого геймплея, а также фоновые мелодии, и это вызывало настолько приятные, тёплые эмоции, что я просто не мог не поделиться ими с вами!
• Я не имею каких-либо нареканий к графике. За счёт того, что авторы не стали гоняться за столь популярным тогда 3D, а остановились на привычной для серии 2D проекции, картинка выглядит приятно и, что главное, подробно! Но мне не хватает анимаций на карте мира: движения воды, зверей, рыб, птиц и т.д. Всё это наполнило бы окружающую обстановку жизнью.
• Несмотря на довольно высокий уровень интеллекта компьютерных соперников, иногда они действуют абсолютно алогично, совершая глупые поступки. К примеру, когда я почти сокрушил всю армию врага, они, вместо того, чтобы запереться в своих городах остатками сил и обороняться, посылали на меня одиночные отряды, которые были сразу же уничтожены. Благо, такого рода оплошности встречаются не часто.
На сегодняшний день уже существуют и пятая, и шестая части. До момента написания обзора, когда хотелось поиграть в Цивилизацию, я всегда запускал «пятерку» и не понимал, зачем нужно это «старьё»? Но поиграв в Civilization 3 сегодня, могу с уверенностью сказать, что она мало чем уступает новым частям. Есть в ней какая-то ламповость, происхождение которой я не могу объяснить. Она просто другая. К тому же, в ней есть игровые механики, которые, казалось бы, особо не имеют смысла, но как же приятно ими пользоваться (строительство своего замка). Если вы хотите погрузиться в какой-нибудь олдфажный проект, который сможет не только вернуть вас в атмосферу тех лет, но и подарить удовольствие от геймплея – смело ставьте Цивилизацию 3, она вас не разочарует!
На столь культовую игру с внушительной армией фанатов просто не могло не быть огромного количества модификаций. Некоторые из них кардинально меняют геймплей, другие же являются довольно минорными, точечно развивающими или дополняющими механики оригинальной игры. Но я остановился на относительно свежей модификации, которая называется «Расширение 2021 года – для Civilization 3» (или «2021 EXPANSION - for Civilization 3»). За шесть лет разработки было внесено огромное количество улучшений игрового баланса, а также расширений оригинальных геймплейных механик. Своей целью авторы ставили развитие идей первоисточника, сохраняя его суть и лишь улучшая то, что и так есть. Это позволило многим с удовольствие вернуться в игру, которой исполнилось уже более 20 лет.
Были улучшены графика (игровая местность стала ещё подробнее и реалистичнее) и пользовательский интерфейс, добавлены мега-карты (220x220) со всеми доступными 31 цивилизациями, подтянут интеллект AI. В оригинале существовала проблема, которая бесила буквально каждого фаната Цивилизации: стартегические ресурсы, в отличие от бонусных, совершенно рандомно могли закончиться (и плевать, что вы ими даже не пользовались!). Что ж, благодаря этому моду проблема ушла в прошлое! Разработчики усилили роль флота в игре, добавили 14 новых юнитов и дополнительное чудо света, доработали старые и т.д. Полный список вы можете найти тут.
Этот мод будто создан для того, чтобы олдфаги могли вернуться в любимую игру! Единственным недостатком является тот факт, что частично он будет на английском. А чтобы сделать ваше возращение ещё проще, в Телеграмм канале «Олдфажнй геймер» я выложил как оригинальную игру, так и модификацию, так что теперь прикоснуться к классике вы сможете абсолютно без каких-либо проблем!
Серия Civilization – это столп жанра, на который ровняются конкуренты, а третья часть, на мой взгляд, и вовсе является одной из лучших в серии. В 2023 году в неё по-прежнему приятно и интересно играть, ведь её механики почти не устарели (а если ещё и мод поставить – сплошное удовольствие). Уверен, что ностальгия, смешанная с ламповостью процесса, подарит вам максимальное наслаждение и огромное количество отличных вечеров, проведённых в любимой игре.
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Присоединяйся к сообществу олдфагов!
LFBOT ((Luminous Fast Blue Optical Transients) или "светящийся быстрый синий оптический переходный процесс". Это яркое взрывное событие, очень похожее на взрыв сверхновой или гамма-всплес, очень яркое в оптическом диапазоне , но нарастает и затухает намного быстрее других типов взрывов, к тому же и спектр смещён в синий диапазон.
Такие процессы очень интересуют астрономов, т.к. они не только редки, но не изучены. Пока считается подвидом сверхновых в которой процессы происходят в тысячу раз быстрее, чем у типичных сверхновых. К тому же всё что ранее фиксировалось из этой категории происходило в местах с активным звездообразованием внутри галактик.
Тут же эту вспышку наблюдал телескоп "Хаббл" в течении всего нескольких дней (сверхновые обычно вспыхивают на недели и месяцы). Она получила обозначение AT2023fhn. Основной её загадкой оказалось то, что вспышка находилась в 50 000 св. лет от крупной галактики и в 15 000 св. лет от маленькой галактики.
Это перечеркнуло все модели, пытающиеся объяснить природу LFBOT, т.к. в этом месте просто нет "материала" для подобного события.
Единственным правдоподобным объяснением стало предположение о том, что это была тесная пара нейтронных звёзд, которые, в конце концов слились. Для более детального исследования решили озадачить инфракрасный телескоп "Джеймс Уэбб", надеются, что он всё-таки увидит к-либо объяснение этой загадке
мораль — вовсе не изобретение человечества, как нам нравится думать.
Млекопитающие вообще чувствительны к эмоциям друг друга и всегда реагируют на тех сородичей, кто нуждается в поддержке.
Если объективно, не увлекаясь техническими достижениями нескольких последних тысячелетий, взглянуть на собственный биологический вид, то мы увидим существо из плоти и крови с мозгом, который, хотя и превосходит мозг шимпанзе втрое, не содержит никаких новых частей. Даже размер хваленой префронтальной коры головного мозга оказывается достаточно типичным для приматов. Никто не сомневается в превосходстве человеческого интеллекта, но у нас нет никаких основопологающих желаний или потребностей, которых не нашлось бы у наших ближайших родичей.
Не дело науки разъяснять смысл жизни и объяснять нам, как нужно жить, — тем более не ее задача.
достижения человечества в любой области — от архитектуры до музыки, от искусства до науки — всегда развивались рука об руку с религией и никогда по отдельности.
Наука не может ответить на все вопросы.
Даже если наука сможет помочь нам разобраться в том, как функционирует мораль, это не означает, что она станет нравственным лидером;
Взгляд на мораль как на набор незыблемых принципов или законов, которые нам надлежит открыть, берет начало в религии.
Общественный инстинкт заставляет животное получать удовольствие в обществе себе подобных, чувствовать к ним определенную симпатию и оказывать им различные услуги.
Именно способность быть как хорошими, так и дурными позволяет нам отличать добро от зла.
У приматов практически все особи определенного пола (самцы у большинства обезьян и самки у высших приматов) при наступлении половой зрелости покидают свою группу и присоединяются к соседнему сообществу — точно так же, как у людей часто приняты межплеменные браки.
этика (по Гексли) — уникальный человеческий ответ на неуправляемый и жестокий эволюционный процесс.
мораль (по Дарвину) вырастает непосредственно из социальных инстинктов животных, и замечает, что «было бы абсурдно говорить об этих инстинктах как производных эгоизма».
мораль (философ Патриция Чёрчленд) вырастает из готовности к заботе о потомстве.
Палеонтологи считают, что выживание слабых, инвалидов и умственно отсталых членов общества — принципиально важный рубеж в эволюции сострадания. Общинность как часть истории человечества и ее наследие исключительно важны для темы данной книги; они позволяют предположить, что нравственность возникла раньше современных цивилизаций и религий по крайней мере на сотню тысячелетий.
Человеку очень нравится считать, что все, что он делает и чем гордится, придумано именно им и, должно быть, недавно. Затем выясняется, что неандертальцы делали то же самое, а до них, возможно, австралопитеки, и так мы движемся в прошлое, доходя до обезьян — вот они-то, возможно, и были первыми.
Сравнение ДНК позволяет опровергнуть представление об уникальности человека.
Неотения, или сохранение подростковых черт во взрослом состоянии, считается отличительным признаком нашего вида.
Я считаю, что догматизм угрожает нам гораздо сильнее, чем религия как таковая. Особенно же мне любопытно, как может человек перестать веровать, но сохранить при этом связанные с ней зачастую шоры. Почему сегодняшние «новые атеисты» так одержимы отрицанием существования Бога, что готовы неистовствовать в средствах массовой информации, носить футболки, декларирующие отсутствие у них веры, и призывать к воинствующему атеизму?12 Что может атеизм предложить такого, за что стоило бы так яростно сражаться?
Как сказал один философ, быть воинствующим атеистом — все равно что «яростно спать».
(*2 типа атеизма- умеренные и радикальные)
По существу, разница между двумя типами атеизма заключается в том, насколько частным делом они считают отношение к религии.
активный атеизм отражает давнюю травму. Чем строже религиозное воспитание, тем сильнее стремление пойти против религии и заменить прежние постулаты новыми.
Если вера заставляет человека принять полный набор мифов и ценностей, не задавая лишних вопросов, то и ученые ведут себя в этом отношении не намного лучше. Мы тоже берем на вооружение определенный взгляд на мир, не оценивая и не взвешивая критически каждое предположение из тех, что положены в его основу, и часто пропускаем мимо ушей все, что не укладывается в готовую схему.
В социальных и гуманитарных науках идея исключительности человеческого рода сохраняется и сегодня. Эти науки так сопротивляются всяким сравнениям человека с другими животными, что их беспокоит даже словосочетание «с другими».
молекулярная биология выяснила, что ДНК человека и человекообразной обезьяны почти полностью совпадают; нейробиологии пока не удалось найти ни одного участка человеческого мозга, для которого не нашлось бы соответствия в мозгу обезьян.
наука и религия представляют собой отдельные области знания. Они занимаются разными проблемами. По существу мы имеем дело с двумя разными комплексами вопросов, один из которых относится к физической реальности, а другой — к человеческому существованию.
не надо заблуждаться: наука не отвечает на вопросы о смысле и цели.
Враг науки — не религия. Есть бесконечное количество форм и разновидностей религии, и есть масса верующих здравомыслящих людей, признающих лишь избранные догматы своей религии и не имеющих ничего против науки. Подлинный враг — это подмена мысли, рефлексии и любознательности догмой.
Убеждения никогда не выводятся непосредственно из фактов или логики. Они формируются посредством человеческой интерпретации.
Меня всегда поражает, насколько общество шимпанзе сосредоточено на взаимности: зуб за зуб, ты — мне, я — тебе. Эти человекообразные обезьяны строят на этом настоящую социальную экономику; в обмен идет все, от пищи до секса и от груминга до поддержки в драке. Создается впечатление, что каждый шимпанзе аккуратно подсчитывает и регистрирует все оказанные ему услуги и формирует по ним ожидания и даже обязательства; отсюда такая резкая негативная реакция на обманутое доверие.
Эмпатия появляется на основе бессознательных телесных связей, в которых задействованы лица, голоса и эмоции. Человек не может решить, быть ему эмпатичным или не быть; он эмпатичен по определению.
Эмпатия берет начало в телесной синхронизации и общности настроений.
Зеркальные нейроны не делают различий между нашим собственным действием и действиями остальных; таким образом они как бы позволяют одному организму ощутить себя в шкуре другого.
если два близкородственных вида в сходных обстоятельствах поступают одинаково, то и мыслительные процессы, стоящие за их поведением, скорее всего, тоже схожи.
Понятие «инстинкт» относится к генетической программе, которая говорит животному — или человеку, — что делать в тех или иных конкретных обстоятельствах. Эмоции, с другой стороны, производят внутренние изменения и одновременно обеспечивают оценку ситуации и возможных вариантов. Неясно, есть ли у человека и других высших приматов инстинкты в точном смысле этого слова, но нет никаких сомнений в том, что эмоции у них есть. Немецкий специалист Клаус Шерер называет эмоции «разумным интерфейсом, промежуточным звеном между входом и выходом, действующим на основе того, что важнее всего для организма в данный момент».
Кора человека содержит 19% всех нейронов мозга, ровно столько же, сколько у любого типичного млекопитающего. В целом он, возможно, больше других, но связи между его отдельными частями точно такие же.
(*у приматов есть иерархия, социальные запреты и общественное мнение)
Антрополог Дэниел Фесслер, изучающий чувство стыда в различных человеческих культурах, сравнивает его универсальную позу съеживания с позой подчиненного животного перед лицом разгневанного доминантного. Стыд отражает сознание того, что человек (или примат) разгневал кого-то, кого теперь нужно ублажить.
Философ Джесс Принц[59] объясняет: «Моральные правила коренятся непосредственно в эмоциях. Подумав о драке, мы испытываем неприятное ощущение, и его невозможно просто так выключить».
социальный кодекс, по которому живут приматы и дети, поддерживается двумя факторами: внутренним и внешним. Первый — это эмпатия и желание со всеми поддерживать хорошие отношения, что заставляет избегать ненужных ссор. Второй — угроза физических последствий, таких как наказание со стороны вышестоящих. Со временем эти два фактора создают внутренний набор правил и ограничений, который я называю межличностной моралью.
(* у приматов есть "право собственности" на еду) доминантные особи редко отбирают у других пищу силой, и нарушители кодекса всегда встречают яростное сопротивление.
Социальные животные «должны» находить общий язык. Человеческая мораль развивается из чуткости по отношению к другим и из понимания следующего факта: чтобы пользоваться преимуществами групповой жизни, следует идти на компромиссы и проявлять внимание к окружающим.
В роли второй движущей силы морали выступает наша иерархическая природа и страх наказания.
Неудивительно, что наказания прочно присутствуют в наших моральных системах, от принудительных действий правоохранительной системы до остракизма в отношении мошенника и от разговоров с глазу на глаз до угроз геенной огненной, ожидающей в аду грешников.
(*у приматов есть подражание высокоранговым особями, как у подростков людей своим кумирам)
(* у приматов есть зачатки личной репутации и понимания интересов сообщества, они способны к планированию; возможно, есть зачатки религиозности, воображения)
Настаивать вслед за неоатеистами, что смысл имеет лишь эмпирическая реальность, а факты сильнее веры, — значит отказывать человечеству в надеждах и мечтах.
Сформулировать такое определение религии, с которым бы все согласились, невозможно.
Единственное, что нам достоверно известно, — это то, что все попытки отказаться от религии или искоренить ее приводили к катастрофическим последствиям.
Общества, построенные на светской идеологии, такой как коллективизм, распадались намного быстрее, чем те, что были основаны на религиозных принципах.
Общая религиозная принадлежность резко повышает взаимное доверие.
«Научные исследования и теоретизирование появились лишь в очень немногих человеческих обществах… Результаты научных исследований, возможно, известны хорошо, но интеллектуальный стиль, необходимый для их достижения, создается с большим трудом. Напротив, религиозные представления существуют у всех известных нам человеческих групп; они легко воспринимаются, без труда поддерживаются и кажутся доступными всем членам группы независимо от их ума и подготовки. Как указывает Роберт Макколи , религиозные представления очень естественны для человека, тогда как наука откровенно неестественна. Это значит, что первое хорошо ложится в сформированную в процессе эволюции структуру нашего сознания, тогда как последнее требует отказа от большинства традиционных способов мышления или даже полного их отрицания». Паскаль Буайе.
Человек — иерархический примат, как бы мы ни старались закамуфлировать данный факт, и проявляется это в самом раннем детстве.
По всем оценкам науке всего лишь несколько тысяч лет, то есть по меркам человеческой истории она возникла очень поздно.
Все, что узнала наука за последние несколько десятилетий, противоречит пессимистической точке зрения; мораль — вовсе не тонкий слой лака на поверхности отвратительной человеческой природы. Напротив, без прочного эволюционного фундамента мы никогда не сумели бы продвинуться так далеко, от незнатных по своему происхождению, обезьяноподобных предков до современного человека.
Когда-то мы с коллегами шутили, что чтобы жениться - нужно, чтобы будущая супруга предоставила выписку ЕГРН на недвижимость, выписку из ГАИ, справку НДФЛ-2. И мы смеялись! Это было смешно!
Сейчас стабильно, минимум один раз в месяц обращаются с такой проблемой. Вступили в брак, оказалось, что у супруга куча долгов - что делать?
И, внезапно, шутка перестала быть шуткой! Покупая квартиру постоянно обращаются - проверить документы, помочь провести сделку. Но никто не обращается с тем, чтобы проверить партнера! А потом оказывается, что новый муж не такой уж и новый - платит алименты 1/2 зарплаты на троих детей. Или у жены куча долгов за косметологов!
Да и к браку сейчас отношение менее серьезное. Сходить в пробный брак на годик, посмотреть, как оно там, да развестись - в порядке нормы. Но взять кредит на свадьбу - это обязательно!
Мне кажется, пора создавать брачные агентства. Чтобы оба супруга принесли все справки, прошли медкомиссию, а только потом принимали решение идти в ЗАГС. Чтобы решение о браке принималось не только исходя из размера груди.
Еще мне кажется, если будущие супруги озадачатся здоровьем друг друга еще до брака, не только физическим, но и финансовым - то начнут более серьезно относиться к браку и разводов станет меньше.
Ну что, Вомбаты, поностальгируем? Не знаю, жалуют тут такой контент или нет, на бубубу не зашло особо)
Коротко: занимаюсь оцифровкой, иногда скупаю кассеты на авито, ищу на них записи теле передач, оцифровываю и выкладываю в сеть. а том числе рекламу и т.д. По понятным причинам не выкладываю кино. Сейчас ремонтирую советский катушечник, буду и на бобинах искать по возможности - там совсем эксклюзив попадается.
Это самый большой фотоконкурс дикой природы. Давайте ознакомимся с некоторыми из них.
Канал —"Естественно знаем"
Подробнее со всеми работами можете познакомиться на сайте музея. Победители помечены.
Здравствуйте, уважаемые пикабушники. Есть у меня одна знакомая,которой нравится очень данный мультфильм. Решил ей нарисовать главных героев . Футболка изначально была вишнëвого цвета , решено было еë обесцветить местами раствором белизны,а затем покрасить в технике тай-дай. Это был одним из первых опытов в этом стиле. Обсудили,подобрали рисунок и я приступил к выполнению. Рисование заняло несколько вечеров. Профессионально этим не занимаюсь. Это лишь мой антистресс.На фото готовый результат. Заказчик доволен.
Получилось не идеально,но довольно неплохо,учитывая,что рисовать я не особо умею. Рисовал акриловыми красками по ткани Decola.
Всем спасибо за внимание.
